Rio Innovation Week - Inovação a Favor da Cultura

Expressivo projeto de arte, cultura e economia criativa a ser realizado com disseminação de conteúdos distribuídos no segmento das artes visuais através de inúmeras exposições e conteúdos multissensoriais que visa possibilitar aos espectadores interatividade, entretenimento, aprendizado e reflexão em busca de soluções para o mercado da cultura e economia criativa. Tudo isso reunido no que já foi considerado o palco de grandes eventos, o "Boulevard Olímpico", e Armazéns do Píer Mauá com Expo de Artes Visuais, Realidade Aumentada, com festival de VJ's, Video Mapping e apresentação de conteúdo audiovisual de curtas.

EXPOSIÇÃO DE ARTES VISUAIS: Curadoria: André Weller. A segunda edição do Rio Innovation Week – Inovação a Favor da Cultura, apresenta mais uma vez amostras de experimentações que reunem Arte, Cultura com Inovação e Tecnologia. Tendo como inspiração o próprio local do Evento, o Cais do Porto da cidade do Rio de Janeiro, a exposição reúne vivências múltiplas e reveladoras reiterando mais uma vez a vocação do Evento. Como Abre Alas, o Innovation Art Journey traz uma seleção de experiências em Realidade Aumentada especialmente selecionadas a partir de uma chamada pública internacional que democratiza o acesso à Arte. Em áreas externas ao evento, além de corredores internos do RIW, esta grande exposição a céu aberto compartilha múltiplas vivências com o grande público. Também o Innovation Experience apresenta três trabalhos imersivos dos consagrados artistas Clelio de Paula, Ricardo Laganaro e Flavia Tápias em tecnologia VR que instigam e afinam a sensorialidade. No Innovation Gallery, o público terá a oportunidade de reverenciar um dos maiores artistas da atualidade e homenageado do Evento, Carlos Vergara, numa obra monumental e na curadoria da mostra de NFT Olhar 2022, inédita no Brasil, com 20 jovens expoentes da arte brasileira e de grande representatividade nacional. Também Olhar Latino, com curadoria de Byron Mendes, apresenta ao público artistas ícones da América Latina. O espaço conta ainda com ciclo de palestras e debatesde com referências do mundo da Cultura e da Arte. O Lab Innovation é o espaço de curadoria das principais palestras do Rio Innovation Week intercaladas por sessões comandadas por VJs especialmente selecionados pelo veterano Jodele Larcher. O EXPO Recicla é um espaço destinado a expressão artística e sustentabilidade com trabalhos de artistas com lixo eletrônico e refugos tecnológicos utilizados com criatividade . A Expo 5.0 é uma exposição de trabalhos artístico-interativos que relacione diretamente com os segmentos da arte digital, tecnologia e design, democratizando e estimulando pessoas comuns a fabricarem, construírem e alterarem objetos a sua volta com suas próprias mãos. Detalhes: • INNOVATION ART JOURNEY: apresenta uma verdadeira jornada no formato de uma Exposição de Realidade Aumentada em pontos ao longo do RIW e em áreas externas ao Evento. São 22 experiências distribuídas pela Praça Mauá, passando pelo Boulevar Olímpico com acesso livre ao grande público como forma de democratização da Arte e Cultura. A partir de uma convocatoria internacional inédita realizada pelo Evento, com chamada pelo site do RIW, será feita uma seleção dos trabalhos por uma comissão curatorial levando-se em conta a pluralidade e qualidade artística dos projetos enviados. Utilizando a tecnologia de realidade aumentada para subverter e instigar o olhar do público, estruturas no formato de totens serão espalhadas nas áreas externas e em corredores e acessos do Evento servindo para ativar um verdadeiro museu a céu aberto. Os trabalhos dos artistas, ativados pelos celulares do público mediante QR Code, criam uma jornada virtual única que conduz e apresenta ao público amostras de Arte, Inovação e Tecnologia. • INNOVATION EXPERIENCE: Reune três ambientes imersivos com possibilidades de interação que apresentam experiências artísiticas ao público pelo viés da Inovação e da Tecnologia. Os ambientes virtuais exploram limites do espaço em vivências múltiplas que amplificam os sentidos dos participantes em narrativas visuais, sonoras e táteis. Utilizando tecnologia VR mediante a utilização de óculos, o público poderá explorar ambientes virtuais diversos. Gil Futurível, de Clelio de Paula, apresenta o making off do processo de imortalização simbólica do compositor Gilberto Gil através de métodos de escanamento 3D. Na estréia mundial da obra, o artista revela os passos para elaboração do seu trabalho de forma contundente e encantadora. Já The Line, projeto do diretor Ricardo Laganaro, provoca o público num dos documentários mais instigantes dos últimos tempos. Prova disto, são as merecidas premiações desta experiência pelos renomados Festival de Veneza e o Emmy. Por último, Estudo, da bailarina e coreógrafa Flavia Tápias, apresenta uma experiência que parte do corpo como protagonista. O espaço mágico da dança proporciona ao público uma experiência ímpar onde virtual e físico se fundem numa explosão reveladora. • INNOVATION GALLERY: Este espaço integrado e multidisciplinar é o balcão de embarque da Arte e da Cultura no RIW. Num só espaço, apresenta exposições de NFT em grandes painéis de LED, obra física de um dos maiores artistas brasileiros da atualidade homenageado pela edição, lançamentos e aberturas, painéis, debates e palestras em ambiente lounge, além de um café e bar. Um ponto de encontro e convergência do Evento onde informação e inovação andam lado a lado. Artista Homenageado O múltiplo e icônico artista Carlos Vergara, expoente ativo desde a década de 1960 na produção cultural mundial, participa do Rio Pop Tech. Com expressão internacional, Vergara apresenta uma monotipia monumental e histórica a partir do processo de frottage realizado no piso da própria Zona Portuária do Rio de Janeiro, local do Evento. O artista também participa como Curador de mostra de NFT e dentro do ciclo de palestras na Innovation Gallery. Espaço imprescindível para o conhecimento dentro do Innovation Gallery, apresenta a realização de ciclos de encontros com alguns dos maiores profissionais da área. Mesas compostas especialmente para o RIW com a temática Arte e Inovação num ambiente lounge de troca e cinergia. Participação de atrações nacionais e internacionais, um encontro inédito com um dos maiores mestres do cinema mundial, o diretor e roteirista Spike Lee, convidado especial do RIW, compartilhando suas vivências com o público brasileiro numa troca inesquecível e enriquecedora. • Expos NFT: Olhar 2022, mostra de NFTs apresentada na China pela primera vez, mostra trabalhos de 20 artista de representação nacional com curadoria do veterano Carlos Vergara. Tendo como panorama a diversidade e a atualidade, a mostra traz pela primeira vez ao Brasil um painel múltiplo e diverso de manifestações artísticas por todo o país. Tadaskia, Mariana Maia, Rona, Calvet, Coletivo Coletores, Agrade Caimiz, Nil Caniné, Diambe, Fessal, Vini Fabretti, Adriano Motta e Cadu, Mulambö, Lynn Court, Xadalu, Maritza Caneca, Alexandre Rangel e o próprio Carlos Vergara, que apresenta seu primeiro NFT nesta mostra, compõem esta viagem virtual e artística. • Expos NFT: Olhar Latino é uma mostra com curadoria de Byron Mendes, fundador da Metaverse Agency, primeira galeria totalmente dedicada às Artes Digitais no Brasil. Com foco em criadores da América Latina, a exposição apresenta um panorama internacional da nova produção de NFTs com destaques para países como Argentina, Uruguai, México, Venezuela e o Brasil. • EXPO RECICLA: O EXPO Recicla é um espaço destinado a expressão artística e sustentabilidade com trabalhos de artistas com lixo eletrônico e refugos tecnológicos utilizados com criatividade. • EXPO 5.0: A Expo 5.0 é uma exposição de trabalhos artístico-interativos que relacione diretamente com os segmentos da arte digital, tecnologia e design, democratizando e estimulando pessoas comuns a fabricarem, construírem e alterarem objetos a sua volta com suas próprias mãos. Como forma de concientizar e reduzir o impacto ambiental, haverá a implantação de 3 postos de coleta de lixo eletrônico ao longo do evento e pelo boulevard do Porto Maravilha ao longo do mês de Novembro de 2022, buscando recolher material para as Ongs e artistas que trabalhem com esta arte de reaproveitamento.

Objetivo Geral: Nosso grande objetivo é realizar o RIW Pop & Tech, área cultural do Rio Innovation Week que tem em seu DNA um verdadeiro HUB de projetos que pensam no futuro como presente, que desenvolvem, capacitam, surpreendem e empreendem. É um movimento que reúne negócios, networking, branding, educação do futuro e soluções para alcançar resultados. O RIW Pop & Tech trará a tecnologia e a inovação a favor da cultura como um meio de resgatar, criar, impulsionar a Cultura em nosso país e no mundo. Com atrações interativas de mundos digitais e virtuais com produção cultural de experts vamos impulsionar a economia criativa, os negócios e a sustentabilidade desse segmento tão rico. Trata-se de um conjunto de trabalhos expositivos de artes visuais, e demonstrar que cultura tem, entre outras, a definição da evolução do mundo digital e tecnológico, adaptando vivências e conceitos antigos ao atual, se remodelando, renovando, inovando e criando importantes valores, comportamentos e ideias de maneira intensa, objetiva e interativa. O projeto pretende deixar como legado a capacidade de estimular mudanças e incentivar a busca por novas soluções viáveis de implementação, a tecnologia imersiva se torna cada vez mais popular, principalmente nos setores de cultura e entretenimento. A realidade aumentada em videogames e salas de cinema 6D, por exemplo, buscam inserir as pessoas dentro dos mais diversos conteúdos. E a arte não fica de fora: exposições imersivas usam, principalmente, projetores de última geração para criar uma nova relação entre os visitantes e as obras. Sua realização se justifica pelo sucesso da primeira edição que reforçou o potencial do Rio de Janeiro para agregar importantes debates sobre tendências e futuro de diferentes segmentos da cultura e economia criativa. O referido projeto atende os incisos do artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021, de maneira integral, transcritos abaixo: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; X - apoiar a inovação em atividades artísticas e culturais, inclusive em arte digital e em novas tecnologias; Objetivo Específico: Promover de forma gratuita inúmeras exposições e conteúdos multissensoriais com diversos seguimentos das artes visuais, de forma a cativar e fixar a atenção, a troca de informações e de experiências com o público. Fazem parte, ainda, do produto principal os seguintes temas: Produto Cultural Principal - Exposição Artes Visuais A segunda edição do Rio Innovation Week _ Inovação a Favor da Cultura, apresenta mais uma vez amostras de experimentações que reúnem Arte, Cultura com Inovação e Tecnologia. Tendo como inspiração o próprio local do Evento, o Cais do Porto da cidade do Rio de Janeiro, a exposição reúne vivências múltiplas e reveladoras reiterando mais uma vez a vocação do Evento. Como Abre Alas, o RIW Pop & Tech trará o Innovation Art Journey que traz uma seleção de experiências em Realidade Aumentada especialmente selecionadas a partir de uma chamada pública internacional que democratiza o acesso à Arte. Em áreas externas ao evento, além de corredores internos do RIW, esta grande exposição a céu aberto compartilha múltiplas vivências com o grande público. Também o Innovation Experience apresenta três trabalhos imersivos dos consagrados artistas Clelio de Paula, Ricardo Laganaro e Flavia Tápias em tecnologia VR que instigam e afinam a sensorialidade. No Innovation Gallery, o público terá a oportunidade de reverenciar um dos maiores artistas da atualidade e homenageado do Evento, Carlos Vergara, numa obra monumental e na curadoria da mostra de NFT Olhar 2022, inédita no Brasil, com 20 jovens expoentes da arte brasileira e de grande representatividade nacional. Também Olhar Latino, com curadoria de Byron Mendes, apresenta ao público artistas ícones da América Latina. O espaço conta ainda com ciclo de palestras e debatesde com referências do mundo da Cultura e da Arte. O Lab Innovation é o espaço de curadoria das principais palestras do Rio Innovation Week intercaladas por sessões comandadas por VJs especialmente selecionados pelo veterano Jodele Larcher. O EXPO Recicla é um espaço destinado a expressão artística e sustentabilidade com trabalhos de artistas com lixo eletrônico e refugos tecnológicos utilizados com criatividade . A Expo 5.0 é uma exposição de trabalhos artístico-interativos que relacione diretamente com os segmentos da arte digital, tecnologia e design, democratizando e estimulando pessoas comuns a fabricarem, construírem e alterarem objetos a sua volta com suas próprias mãos. Detalhes: • INNOVATION ART JOURNEY: apresenta uma verdadeira jornada no formato de uma Exposição de Realidade Aumentada em pontos ao longo do RIW e em áreas externas ao Evento. São 22 experiências distribuídas pela Praça Mauá, passando pelo Boulevar Olímpico com acesso livre ao grande público como forma de democratização da Arte e Cultura. A partir de uma convocatoria internacional inédita realizada pelo Evento, com chamada pelo site do RIW, será feita uma seleção dos trabalhos por uma comissão curatorial levando-se em conta a pluralidade e qualidade artística dos projetos enviados. Utilizando a tecnologia de realidade aumentada para subverter e instigar o olhar do público, estruturas no formato de totens serão espalhadas nas áreas externas e em corredores e acessos do Evento servindo para ativar um verdadeiro museu a céu aberto. Os trabalhos dos artistas, ativados pelos celulares do público mediante QR Code, criam uma jornada virtual única que conduz e apresenta ao público amostras de Arte, Inovação e Tecnologia. • INNOVATION EXPERIENCE: Reune três ambientes imersivos com possibilidades de interação que apresentam experiências artísiticas ao público pelo viés da Inovação e da Tecnologia. Os ambientes virtuais exploram limites do espaço em vivências múltiplas que amplificam os sentidos dos participantes em narrativas visuais, sonoras e táteis. Utilizando tecnologia VR mediante a utilização de óculos, o público poderá explorar ambientes virtuais diversos. Gil Futurível, de Clelio de Paula, apresenta o making off do processo de imortalização simbólica do compositor Gilberto Gil através de métodos de escanamento 3D. Na estréia mundial da obra, o artista revela os passos para elaboração do seu trabalho de forma contundente e encantadora. Já The Line, projeto do diretor Ricardo Laganaro, provoca o público num dos documentários mais instigantes dos últimos tempos. Prova disto, são as merecidas premiações desta experiência pelos renomados Festival de Veneza e o Emmy. Por último, Estudo, da bailarina e coreógrafa Flavia Tápias, apresenta uma experiência que parte do corpo como protagonista. O espaço mágico da dança proporciona ao público uma experiência ímpar onde virtual e físico se fundem numa explosão reveladora. • INNOVATION GALLERY: Este espaço integrado e multidisciplinar é o balcão de embarque da Arte e da Cultura no RIW. Num só espaço, apresenta exposições de NFT em grandes painéis de LED, obra física de um dos maiores artistas brasileiros da atualidade homenageado pela edição, lançamentos e aberturas, painéis, debates e palestras em ambiente lounge, além de um café e bar. Um ponto de encontro e convergência do Evento onde informação e inovação andam lado a lado. Artista Homenageado O múltiplo e icônico artista Carlos Vergara, expoente ativo desde a década de 1960 na produção cultural mundial, participa do Rio Pop Tech. Com expressão internacional, Vergara apresenta uma monotipia monumental e histórica a partir do processo de frottage realizado no piso da própria Zona Portuária do Rio de Janeiro, local do Evento. O artista também participa como Curador de mostra de NFT e dentro do ciclo de palestras na Innovation Gallery. Espaço imprescindível para o conhecimento dentro do Innovation Gallery, apresenta a realização de ciclos de encontros com alguns dos maiores profissionais da área. Mesas compostas especialmente para o RIW com a temática Arte e Inovação num ambiente lounge de troca e cinergia. Participação de atrações nacionais e internacionais, um encontro inédito com um dos maiores mestres do cinema mundial, o diretor e roteirista Spike Lee, convidado especial do RIW, compartilhando suas vivências com o público brasileiro numa troca inesquecível e enriquecedora. • Expos NFT: Olhar 2022, mostra de NFTs apresentada na China pela primera vez, mostra trabalhos de 20 artista de representação nacional com curadoria do veterano Carlos Vergara. Tendo como panorama a diversidade e a atualidade, a mostra traz pela primeira vez ao Brasil um painel múltiplo e diverso de manifestações artísticas por todo o país. Tadaskia, Mariana Maia, Rona, Calvet, Coletivo Coletores, Agrade Caimiz, Nil Caniné, Diambe, Fessal, Vini Fabretti, Adriano Motta e Cadu, Mulambö, Lynn Court, Xadalu, Maritza Caneca, Alexandre Rangel e o próprio Carlos Vergara, que apresenta seu primeiro NFT nesta mostra, compõem esta viagem virtual e artística. • Expos NFT: Olhar Latino é uma mostra com curadoria de Byron Mendes, fundador da Metaverse Agency, primeira galeria totalmente dedicada às Artes Digitais no Brasil. Com foco em criadores da América Latina, a exposição apresenta um panorama internacional da nova produção de NFTs com destaques para países como Argentina, Uruguai, México, Venezuela e o Brasil. • EXPO RECICLA: O EXPO Recicla é um espaço destinado a expressão artística e sustentabilidade com trabalhos de artistas com lixo eletrônico e refugos tecnológicos utilizados com criatividade. • EXPO 5.0: A Expo 5.0 é uma exposição de trabalhos artístico-interativos que relacione diretamente com os segmentos da arte digital, tecnologia e design, democratizando e estimulando pessoas comuns a fabricarem, construírem e alterarem objetos a sua volta com suas próprias mãos. Além do produto principal realizaremos atividades culturais diversas (produtos secundários) privilegiando a criatividade, inovação e novas tecnologias no campo da arte, cultura e economia criativa, como: Produto Cultural Secundário - Festival/Mostra - Audiovisual • Promover Festival de curtas e vídeos com roteiro Tech; • Promover o detox digital - deixe seu celular e outros aparelhos eletrônicos do lado de fora e venha aproveitar este espaço diferenciado do evento. Medite e pratique yoga com o time de super profissionais da Equipe MUDE Saúde e Bem Estar num ambiente controlado e preparado paras as práticas propostas; • Promover mostra de VJs que se destacam no cenário nacional numa explosão de imagens com os VJS Vini Fabretti Luv, Carol Santana e John Sabbat. • Apresentar ao público comum a cultura (comportamento, ideias, práticas sociais e perfil) no mundo tecnológico; • Disseminar conhecimentos geralmente não acessíveis para a população em geral; • Colaborar para a democratização de conteúdos digitais, fomentando a discussão sobre os rumos do meio digital, para a arte, cultura e educação. Destacar o quanto, por meio da aquisição de cultura o indivíduo pode ampliar seu mundo da aprendizagem, alegria e prazer. *O referido produto secundário acontece simultâneo ao produto principal, logo o público terá acesso a todos os conteúdos nos dias de evento.

Trata-se de um evento inteiramente gratuito, que trará um conjunto de trabalhos expositivos de artes visuais, e demonstrará que cultura tem, entre outras, a definição da evolução do mundo digital e tecnológico, adaptando vivências e conceitos antigos ao atual, se remodelando, renovando, inovando e criando importantes valores, comportamentos e ideias de maneira intensa, objetiva e interativa. Em tempos atuais é impossível pensar em projetos culturais que não estejam linkados com a Inovação e a tecnologia, principalmente neste momento que vivemos, mais do que nunca, a tecnologia foi ferramenta fundamental para levar a arte e a cultura, conteúdo e entretenimento de modo seguro para a sociedade. A cultura é o modo avançado de se estar no Mundo, ou seja, a capacidade de se dialogar com ele. Dentre os conceitos de "cultura", entende-se que cultura é a evolução e a expressão simbólica humana em seus padrões de consumo, ou seja, a cultura se molda a realidade atual, trazendo a bagagem passada para enriquecer o presente e deixar raízes ou provocar mudanças para o futuro. A partir deste conceito o Rio Innovation Week apresenta mais que uma grande exposição com o RIW Pop & Tech, um HUB de projetos que pensam no futuro como presente, que desenvolvem, capacitam, surpreendem e empreendem. É um movimento que reúne cultura e economia criativa aliados a empreendedorismo, networking, branding e soluções para alcançar resultados. Acreditamos que projetos Culturais têm um papel importante no processo de formação do cidadão impactado gerando uma transformação genuína e duradoura do comportamento, oferecendo-lhe novas oportunidades, referências, vivências e modelos de cidadania. Metrópoles que ditam tendências têm a cultura como primeira necessidade para divulgar e marcar seu espaço. Por isso, a promoção cultural é de extrema importância. O Rio de Janeiro é uma região de característica singular por sua diversidade humana, cultural e social; sendo reconhecida mundialmente por suas belezas naturais. Em contrapartida, a cidade e o seu entorno convivem com uma série de complexos problemas sociais, culturais, ambientais e econômicos. Este projeto foi criado para suprir a carência da região de projetos que integrem tecnologia, inovação, marketing, negócios, empreendedorismo, sustentabilidade e interatividade a cultura em seus diversos segmentos, aproximando a população do Estado do Rio de Janeiro a diferentes vertentes da cultura unida a sustentabilidade, tendo como fio condutor a inovação. O projeto visa formar conceitos culturais para a cidade e atribuir valores aos cidadãos cariocas e turistas que frequentarem a cidade no período proposto, que muitas vezes, são totalmente engolidos pela correria da grande cidade. A curadoria do projeto leva em conta o ineditismo e o lançamento de novas técnicas com intensa sinergia de conteúdos e atividades, concretizando um calendário que evidencia a importância do uso da Inovação e tecnologia como ferramenta de muito aprendizado, networking, interatividade e fomento a arte e a cultura - um evento para todos os players - empreendedores, investidores, jovens e profissionais do futuro, executivos e representantes do governo e da cultura em geral, a valorização das artes integradas é a valorização da cultura, é a inclusão social, é o estímulo à criação e mais que tudo: é transmitir que cultura é gênero de primeira necessidade à população. O Projeto promove um abastecimento cultural que envolve a conexão, a renovação, a capacitação e acima de tudo: a arte como forma de dar voz para a inovação como fonte de cultura para a cidade. Isso possibilita a transformação de pensamentos em ações e sonhos em iniciativa. Com o apoio da Secretaria Especial de Cultura por meio da lei de incentivo, esse projeto possibilita uma ampliação de impacto por causa da associação de recursos além da chancela oficial que o evento pretende para entrar no calendário de programação cultural. Por fim, acreditamos que a arte como ferramenta de educação é um meio e gera um potencial enorme como caminho para a transformação e humanização de uma sociedade melhor. Vale salientar que o referido projeto se enquadra também nos incisos do Art. 1º da Lei 8313/91, no que diz: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Além disso, cumpre o que determina os objetivos do Art. 3° da referida norma a serem alcançados, como: • Estimular o conhecimento de bens e valores culturais, através de uma grande exposição. • Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; * *Vale ressaltar que o RIW Pop & Tech é gratuito pois em sua maior parte é realizado em local aberto ao público e terá em seu site, até o dia 06/11, a distribuição de dois lotes de 5.000 ingressos, totalizando 10.000 ingressos, para o público desfrutar das ativações que serão realizadas em espaços com limitações de público nos 4 dias de realização. Por tais razões a referida proposta se justifica e aguarda pelo deferimento do projeto.

Em resposta a diligência do dia 10/10, segue abaixo as observações: - As despesas elencadas ao referido orçamento competem apenas aos produtos principais e secundários que competem a área cultural do RIW Pop & Tech, não sendo elencadas as despesas do evento como um todo; - O site do projeto já foi atualizado de acordo com o projeto apresentado onde esta presente a informação de dois lotes de 5.000 ingressos, totalizando 10.000 ingressos, que estarão disponibilizados para retirada de forma gratuita até o dia 06/11 para as os 4 dias de eveáreas dos produtos principais e secundários que tiverem limites de capacidade de visitação. Vale ressaltar que grande parte das ativações dos produtos principais e secundários serão realizadas a céu aberto em espaço público; - Plano de distribuição gratuito para os produtos principais e secundários. Vale ressaltar que por se tratar de um evento aberto ao público o plano de distribuição foi realizado com uma estimativa de público passante no "Boulevard Olímpico", sendo apenas limitado ao montante de 10.000 as ativações que tenham a limitação de público de acordo com a estrtura, essa cota será realizada mediante inscrição no site do projeto e retirada da entrada no site da Sympla; - A Sympla será responsável pela emissão dos 10.000 ingressos gratuitos para as áreas culturais do RIW Pop & Tech referentes aos produtos principais e secundários que possuem limitação de público visitante, as demais ativações serão realizadas em espaço público e a céu aberto não havendo a necessidade de retirada do referido ingresso. Certos da compreensão, desde já agradecemos e nos colocamos à disposição para quaisquer esclarecimentos adicionais. Atenciosamente, Equipe Rio Innovation Week Em resposta a diligência do dia 19/09, segue abaixo as observações: a) Produto Excluído do Plano de distribuição conforme orientação; b) Produto inserido no Plano de Distribuição conforme orientação; c) Tipologia da proposta alterada conforme orientação; e) Proposta Expográfica anexada no campo "JOGO COMPLETO E DETALHADO DAS PROPOSTAS ARQUITETÔNICAS E COMPLEMENTARES DA INTERVENÇÃO" conforme solicitado; f / g) Anuencia e release dos artistas e fotos das obras anexadas no campo "RELATÓRIO FOTOGRÁFICO DAS OBRAS QUE SERÃO EXPOSTAS" conforme solicitado. Certos da compreensão, desde já agradecemos e nos colocamos à disposição para quaisquer esclarecimentos adicionais. Atenciosamente, Equipe Rio Innovation Week Em resposta a diligência do dia 25/08, segue abaixo as observações: Item 1: Trata-se de um Projeto de Continuidade. Data mantida tendo como base o Art. 3º da INSTRUÇÃO NORMATIVA SECULT/MTUR Nº 3, DE 31 DE AGOSTO DE 2022, que diz em sua redação: "Art. 3º - Fica revogado o inciso VII do art. 21 da Instrução Normativa Secult/MTur nº 1, de 4 de 2022." Vale salientar que o Pronac 204516 tinha sua data prevista de realização para novembro de 2021 e que apesar de um cenário ainda favorável, dezenas de cidades brasileiras decidiram cancelar os grandes eventos, frustrando expectativas e reforçando as incertezas sobre a pandemia. Logo, tivemos que transferir a realização para Janeiro de 2022 e o projeto encontra-se em fase de prestação de contas. Item 2: Eixos Temáticos das palestras inseridos no campo "Sinopse da Obra" conforme solicitado. Item 3: Os beneficiários das passagens aéreas e hospedagem são os palestrantes e artistas convidados e que tenham a necessidade de deslocamento e hospedagem. Havendo palestrante e artista local o mesmo não será contemplado com esses itens orçamentários. Tão logo tenhamos todos os nomes definidos anexaremos um documento com os nomes, temáticas e deslocamentos. Em resposta a diligência do dia 12/08, segue abaixo as observações: itens 1 e 2: Trata-se de um Projeto de Continuidade. Vale salientar que o Pronac 204516 tinha sua data prevista de realização para novembro de 2021 e que apesar de um cenário ainda favorável, dezenas de cidades brasileiras decidiram cancelar os grandes eventos, frustrando expectativas e reforçando as incertezas sobre a pandemia. Logo, tivemos que transferir a realização para Janeiro de 2022 e o projeto encontra-se em fase de prestação de contas. Como solictado, anexamos a Declaração para fins do disposto no §7º, do art. 2º, acrescido do inciso VII, do artigo 21, da Instrução Normativa SECULT Nº 1, de 04/02/2022, que nos comprometemos a efetuar a movimentação de recursos relativos a este projeto somente após a finalização e apresentação da prestação de contas do Pronac 204516. *Declaração anexada como "INFORMAÇÕES ADICIONAIS" em documentos da proposta. Item 3: Produto OFICINAS excluído do orçamento e do escopo do projeto. Item 4: 4.1 - Projeto pedagógico da contrapartida social anexado ao sistema como "RESULTADO DA SELEÇÃO PÚBLICA" por não haver a opção solicitada. 4.2 - O produto Música Instrumental foi excluído, havia sido inserido por um equivoco. 4.3: a) B) c) Arquivo anexado em documentos da proposta como "PROPOSTA MUSEOGRÁFICA DA EXPOSIÇÃO" por não haver a opção solicitada. d) Não se aplica. e) Não se aplica, o produto Oficinas e Workshop foi retirado do projeto. f) Não se aplica, o produto oficina foi retirado do projeto. Item 5: Objetivos alterados de acordo com as orientações da diligência. Item 6: Contrapartida Social atualizada de acordo com orientações da referida diligência. Item 7: Orçamento atualizado e com justificativas e unidades corretas de acordo com as orientações da referida diligência. Certos da compreensão, desde já agradecemos e nos colocamos à disposição para quaisquer esclarecimentos adicionais. Atenciosamente, Equipe Rio Innovation Week

Não se aplica.

PRODUTO PRINCIPAL: Exposição Artes Visuais A acessibilidade das pessoas portadoras de necessidades especiais estará garantida, pois o local escolhido para a realização do evento já possui adaptações e caso seja necessário, a equipe do projeto se compromete em realizar montagens e adaptações seguras para acesso e permanência de portadores de necessidades especiais. Demais adaptações: - Vaga reservada no estacionamento para o carro de pessoas portadoras de deficiências e idosos; - Reserva de assentos prioritários nas palestras e workshops para pessoas portadoras de deficiência e idosos; - O evento disponibilizará recursos humanos para o atendimento as pessoas portadoras de deficiências e idosos; Deficientes Visuais: Além disso, o RIW contempla de espaço com equipamentos com lugares devidamente reservados para tal. Deficientes Auditivos: Contarão também com um profissional especializado em libras para permitir a inclusão dos deficientes auditivos. PRODUTO DERIVADO: APRESENTAÇÃO DE CURTAS A acessibilidade das pessoas portadoras de necessidades especiais estará garantida, pois a apresentação é virtual pelos grandes painéis de LED do Evento e Ambientada ao espaço. Demais adaptações / Acessibilidade Física: - Reserva de assentos prioritários nas palestras para pessoas portadoras de deficiência e idosos; - O evento disponibilizará recursos humanos para o atendimento as pessoas portadoras de deficiências e idosos; Deficientes Auditivos: contamoscom legenda Deficientes visuais: contamos com Audiodescrição.

O referido projeto atenderá a distribuição dos produtos culturais resultantes do projeto, respeitando os limites do artigo 23 da IN 01/2022. PRODUTO PRINCIPAL: EXPOSIÇÃO DE ARTES VISUAIS O projeto pretende contribuir para facilitar e ampliar o acesso da população à produção de bens culturais e desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos. Para isso adotaremos as seguintes estratégias de acordo com o Art. 24 da Instrução Normativa nº 1/2022 do Ministério do Turismo: - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; - Realizando, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; e - outras medidas sugeridas pelo proponente, como: - O evento diponibilizará cotas dos produtos resultantes do projeto para escolas públicas e população de baixa renda, como palestras, oficinas e workshops. Essas vagas e cotas de produtos serão feitas através de parcerias com as escolas técnicas e entidades públicas. - Evento Gratuito. PRODUTO DERIVADO: APRESENTAÇÃO DE CURTAS Para isso adotaremos as seguintes estratégias de acordo com o Art. 24 da Instrução Normativa nº 1/2022 do Ministério do Turismo: - Disponibilizando na internet a íntegra dos registros audiovisuais existentes dos espetáculos, exposições, atividades de ensino e outros eventos de caráter presencial; - Permitindo a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão; - Evento Gratuito

Jeronimo Vargas (responsável por toda a gestão do processo decisório do projeto) - Diretor Geral Jeronimo Vargas é diretor da Base Eventos, empresa que pertence ao grupo Escala Eventos, fundado por ele e que está a mais de 25 anos no mercado promovendo eventos de grande porte no Brasil e no exterior. Jeronimo reúne as credenciais necessárias para atender a demanda de seus clientes, destacando-se suas ideias inovadoras que surpreendem, motivam e contribuem para o alcance dos objetivos e resultados esperados, por meio da realização de eventos, campanhas de endomarketing e de marketing de incentivo desenvolvidas para empresas e instituições dos mais variados segmentos. Integrando técnica à sensibilidade; criatividade e experiência à inovação; teoria à prática; Jeronimo desempenha a função de Diretor de Planejamento da Escala Eventos – e coordena uma equipe de mais de 40 profissionais. Em seu currículo destacam-se o desenvolvimento e produção de eventos como Construir, considerada hoje o maior evento da construção na América Latina; o Fashion Business, bolsa de negócios integrada ao Fashion Rio que alavancou e transformou o cenário da moda no Estado do Rio de Janeiro; a Brite – Brazilian International Tourism Exchange, marco na história do trade turístico brasileiro; além do Top Fashion Bazar, Brahma Bier Fest, Gourmet Show, Expolight, Kaiser Music, Equipar Riopan e tantos outros que o tornaram um dos profissionais mais respeitados do cenário de eventos do país. Felipe Dantas - Curador de Artes Visuais Um pouco arquiteto, muito designer, apaixonado por computação gráfica e, principalmente por grandes resultados visuais. Nos últimos anos trabalhei e convivi com profissionais de diversas áreas de design, ilustração e arquitetura. Somei à minha vivência pessoal um pouco do processo criativo e organizacional de cada área, desde a comunicação visual até a edição de filmes, passando mais intimamente pela ilustração em 3D e pelo projeto de produto, com ênfase em cenografia. Nos anos de agência, adquiri experiência em gestão de processos e cooperação entre as diferentes disciplinas da comunicação integrada. Considero a visão geral, o conhecimento múltiplo e a capacidade de adaptação algumas das minhas principais qualidades como profissional de execução e gestão. Neste site coloco uma pequena coletânea, principalmente dos últimos 2 anos, dos meus trabalhos de projeto e ilustração. André Weller - Curador de Artes Visuais Trabalha como diretor de arte para longas-metragens, séries, publicidade e teatro, contemplado com prêmios como Cine Goiânia (2006) e Video Music Brasil MTV (1999). Assina séries pra tv como Me chama de Bruna (Fox, 2018), Além da Ilha (Globosat, 2016), Ernesto (TV Brasil, 2015) e Um Menino Muito Maluquinho (Disney, 2005), além dos longas metragens como Unicórnio (2017) e Sudoeste (2010). É diretor dos documentários No tempo de Miltinho (Melhor curta metragem do É Tudo Verdade e Mostra de Cinema de Tiradentes, 2009) e Rubem Braga: Olho As Nuvens Vagabundas (10 melhores documentários da Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, 2013) e de séries para o Gnt como Boas Vindas (Melhor Programa Feminino, 2012) e Canal Brasil como As Grandes Entrevistas do Pasquim (2016). É co-curador do novo Museu da Imagem e do Som do Rio de Janeiro. Marcos Sachs - Curador Quando objetos eletrônicos quebram, geralmente são descartados de maneira irregular. Muitos dos componentes desse tipo de objeto são tóxicos e podem chegar a soltar materiais como Mercúrio, Cádmio, Cobre, Cromo, entre muitos outros que, caso colocados em aterros não licenciados e controlados, podem contaminar o solo e atingir o lençol freático, causando grande impacto ao meio ambiente e ao ser humano. Porém, esse tipo de resíduo ainda pode ter uma grande utilidade para a indústria e, agora, para a arte. Com o lixo eletrônico recebido pela Coopermiti, uma cooperativa de equipamentos eletrônicos, o artista plástico Marcos Sachs transforms “sucata” em obra de arte e ficou conhecido mundialmente. Carlos Junior - Curador de Conteúdo Graduado em Análise de Sistema na PUC-RJ e com MBA em Administração na FGV- RJ, fundou em 2001 sua primeira empresa: uma desenvolvedora de sistemas e marketing digital. Durante esse período, participou de projetos relevantes, como o Big Brother Brasil, e adquiriu experiência e conhecimento fundamentais para o desenvolvimento de empresas de grande porte e projetos digitais. Em 2009, fundou sua primeira startup, a Mensagex9 , sendo mentor e investidor deste projeto que já dura mais de 10 anos. Em 2012, foi convidado para fazer parte do Gávea Angels, primeiro e um dos mais importantes grupos de investidores-anjo do Brasil. Com forte atuação, investiu e mentorou startups do grupo. Fundou em 2015 a aceleradora de startups Sai do Papel, para ajudar nossos empreendedores, pois, com o fechamento de diversas aceleradoras cariocas, o Rio de Janeiro não tinha mais um programa de aceleração. Também atua como mentor do Inovativa, da Mentores do Brasil, da Seedstars, entre outros. Foi eleito em 2017 pela Associação Brasileira de Startups um dos 10 melhores mentores do Brasil. Em 2019, entre os mais de 300 mentores do Inovativa, foi escolhido um dos três melhores mentores pelas startups do programa. Professor convidado da Fundação Getúlio Vargas e da IEG. Participou de dezenas de projetos de startups modelando o negócio, planejando o marketing, desenvolvendo produtos e liderando captação de investimentos. Luciana Potsch - Diretora Executiva Luciana Potsch é formada em publicidade e propaganda com especialização em marketing no IAG – PUC/RJ e atua no mercado de produção de eventos a 15 anos. Começou sua carreira atendendo a Petrobras, aonde produziu eventos para a area de Abastecimento por 2 anos, depois integrou a equipe de marketing do Centro de Tecnologia Educacional do Senac Rio, e em 2009 passou a integrar a equipe da Escala Eventos atuando como atendimento e planejamento de eventos como Fashion Business e Brazil Global Energy. Atualmente ocupa o cargo de Gerente de Comunicação e Mkt, onde além das atividades de planejamento, coordenação dos grandes eventos nacionais e internacionais, incluindo gestão de projeto e de equipe, e atendimento é responsável principalmente pelo relacionamento da empresa com clientes, patrocinadores e parceiros, entre eles: Agencia Nacional de Petróleo, IBGE, APO, Jucerja, Sesc, Senac, Correios, Sebrae, Governo do Estado do RJ, Prefeitura da Cidade do RJ, Havaianas, Coca-Cola, Empresa Olímpica, Petrorio, Prefeitura de Montreal, entre outros. Bruna Reis - Coordenadora de Comunicação Bruna Reis é graduada em Publicidade e Propaganda e fluencia nos idiomas inglês e espanhol, adquirida em estudos no exterior, complementa suas qualificações e a destacam para o atendimento a clientes com atuação nacional e internacional. Bruna iniciou sua carreira em 1999, em Porto Alegre (RS), como assistente do departamento de marketing na Opus Promoções atuando na produção local de espetáculos culturais nacionais e internacionais. Em 2001, Bruna passa a coordenar diversos eventos para a Escala Eventos, no Rio de Janeiro, atuando diretamente no planejamento, concepção, elaboração, controle de orçamento, desenvolvimento de projeto, contratação de fornecedores, treinamento de equipe, produção, montagem e desmontagem, incluindo os relatórios de pós-eventos. Em 2004, Bruna coordena, em São Paulo, o evento para produção do livro SP 450 Anos em 24 horas, para o Banco Nossa Caixa e escrito por Eduardo Bueno, que reuniu 50 grandes fotógrafos nacionais para registrar às 24 horas do aniversário da cidade de São Paulo. Em 2005, assume o desafio de atuar como coordenadora administrativa e de logística na multinacional Cogent Systems, em Caracas, na Venezuela. De volta ao Brasil, Bruna retorna à Escala Eventos, desta vez para implementar e dirigir o escritório da empresa na cidade de São Paulo, durante o ano de 2006 foi responsável pela coordenação e desenvolvimento de campanhas publicitárias, peças de divulgação e comercialização e site da empresa e de seus eventos. Entre os principais eventos desenvolvidos sob coordenação de Bruna destacam-se: Fashion Business – Bolsa de negócios integrada ao Fashion Rio, Feirão Caixa da Casa Própria, Oi Noites Cariocas, Top Fashion Bazar, Construir, Kaiser Music, Oktober Fest, Planeta Energia, Expofood, III CITC – Conferência Internacional Textil e de Confecção, Festa de 150 Anos de Ferrovias no Brasil, Ópera Tosca, Equipar, Riopan, Expolight, Brite, Inauguração Espaço Caixa Cultural – Rio de Janeiro, 1 ano de Internalização das Loterias, II Encontro VITEC, Encontro WLA 2007 – World Lotery Association, em Singapura e o Encontro WLA 2008, em El Salvador. Douglas Vieira - Diretor Operacional Douglas é graduado em economia pela Universidade Federal do Paraná, trabalhou 20 anos ininterruptos na VARIG, onde iniciou sua carreira como Gerente de Promoções e Eventos e logo passou ao cargo de Diretor Operacional, onde exerceu a atividade até 1996. Entre as principais atividades desenvolvidas neste período constam algumas edições dos principais eventos de turismo mundial como ITB – Berlin, FITUR – Madri, BTL – Lisboa, WTI – Londres e foi o responsável pela estratégia de mudança do posicionamento de imagem e nova marca da empresa. Em seu currículo constam eventos tais como: Fashion Business, bolsa de negócios integrada ao Fashion Rio, consolidada como a maior e mais expressiva bolsa de negócios da Moda das Américas; Construir – considerada o maior evento de construção da América Latina; Brite: Brazilian International Tourism Exchange, marco na história do trade turístico brasileiro, como também: Top Fashion Bazar, Gourmet Show, Kaiser Music, Brahma Bier Fest, Expolight, Equipar Riopan, Feirões Caixa da Casa Própria, entre outros. Carlos Henrique Torrezão - Coordenador Cultural Carlos Henrique Torrezão é graduado em Design Gráfico com ênfase em propaganda e marketing pela Escola Superio de Propaganda e Marketing (ESPM). Desde 2007 atua no mercado de produção de eventos culturais e esportivos através de leis de incentivo. Suas principais funções são consultoria em leis de incentivo, elaboração de projetos, incrição nas leis, acompanhamento e prestação de contas. Em 2014 tornou-se diretor de produção do maior festival de arte urbana da América Latina, o Art Rua, desde então se dedica a revitalização urbana através da arte com o projeto Rua Walls, onde também é diretor de produção. Dos projetos que atuou, destacam-se os seguintes: Festival Vale do Café; Mostra Casa Real (2013 a 2016); A Arte Contemporânea no Vale do Café (2015) ; Festival Rio das Ostras de Jazz e Blues (2010 a 2015); Rock in Rio (2011 e 2013); Bienal do Livro do Rio de Janeiro (2013); Festival Rock the Mountain (2015); Festival Salão Bossa Nova de Moda e Design (2015); Art Rua (2014, 2015 e 2016); Rua Walss (desde 2014); Baile da Favorita (2017 e 2018); Alzirão (2010); LER - O Salão Carioca do Livro (2016 e 2018). *Os demais profissionais a serem contratados para a produção do referido projeto ainda serão selecionados.

DILIGÊNCIA NA ANÁLISE PREDITIVA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.