Fábulas Dançadas

"Fábulas Dançadas" pretende investigar o universo literário infantil, na perspectiva da cultura popular brasileira, a fim de propor uma nova história, com alguns desdobramentos interdisciplinares, sendo: obra cênica, livro literário, guia de leitura, oficina de formação para professores e oficina educativa para crianças. Propõe-se assim um conjunto de ações que partem da interseção entre as áreas da dança, literatura e educação para beneficiar, especialmente, professores de arte e alunos da rede público, mas, contribuindo também para a formação do público e fruição da obra de arte em seu caráter público, gratuito e de qualidade. O resultado do projeto será um espetáculo de dança para circular por cidades brasileiras, a edição e impressão de um Livro infantil e oficinas de leitura comentada da literatura brasileira em escolas públicas como contrapartida social, além da distribuição de 1600 exemplares do Livro.

SINOPSE DA OBRA CÊNICA DANÇADA Proponente: GRAZIELA CORREA ANDRADE Ficha técnica: Direção artística: Graziela Andrade Bailarinos criadores: Luana Magalhães, Sara Brito, Samuel Carvalho Produção: Samuel Carvalho Assistente de produção: Luana Magalhães Duração: 25 minutos Público alvo: crianças e jovens Propõe-se aqui uma pesquisa e breve resgate de narrativas sociais que constituem nossa identidade e, a partir deste primeiro movimento, a criação de uma nova história. A proposta, que reúne artistas-pesquisadores-professores da área da Licenciatura em Dança, da Comunicação e da Literatura, começa com uma pesquisa sobre as fábulas brasileiras em suas origens até as suas releituras contemporâneas. Pretende-se assim, delimitar um recorte que direcione a pesquisa ao contexto do ensino das danças nas escolas, na perspectiva da cultura nacional. A partir desta etapa, algumas fábulas escolhidas nortearão a criação de uma obra literária destinada ao público infantil e composta também por um inédito "Guia de Leitura para a Dança", direcionado, enquanto material pedagógico, aos professores. Deste ponto de partida seguirão os desdobramentos em suas especificidades. A primeira uma "leitura-cênica-dançada", quer seja, um breve espetáculo (cerca de 25 minutos) criado pelos bailarinos para apresentações nas ruas ou em escolas e espaços culturais

Apresentação: O ser humano sempre foi dotado de imaginação e criatividade, mesmo num tempo remoto onde o conhecimento científico nem sonhava existir, ele sentiu necessidade de contar suas histórias. Começou então a viajar pelas galáxias, a visitar deuses imortais que tudo podiam, dar raciocínio aos animais e criar fadas e duendes. As lendas se transformaram então, em patrimônio, passando de geração a geração (Rodrigues e Martins, 2016). Nesse cenário, temos as fábulas que além do encantamento, quando bem escolhidas e estudadas, contribuem como material educativo. Elas são reconhecidas como um modelo narrativo capaz de dar contexto a situações, sentimentos e valores que, quando endurecidos, são difíceis de serem compreendidos pelas crianças. De tal modo, as fábulas são reconhecidas pela verdade moral apresentada de modo alegórico e acessível, mas para além disso, sabe-se que uma história é sempre um recorte cultural do lugar de fala. Neste ensejo, a cultura popular nacional e suas representações na literatura serão ponto de partida deste projeto, a fim de se resgatar, registrar e iluminar histórias de nosso patrimônio coletivo, ou seja, aquelas que digam respeito as matrizes brasileiras e a forma como essa história chega até nossas crianças. Para além, "Fábulas Dançadas", extrapola o viés literário, inclui o gesto, a cena de dança, construindo um caminho que transpõe o texto até outros universos lúdico e educativo, alcançando crianças e profissionais da educação. Propõe-se aqui uma pesquisa e breve resgate de narrativas sociais que constituem nossa identidade e, a partir deste primeiro movimento, a criação de uma nova história. A proposta, que reúne artistas-pesquisadores-professores da área da Licenciatura em Dança, da Comunicação e da Literatura, começa com uma pesquisa sobre as fábulas brasileiras em suas origens até as suas releituras contemporâneas. Pretende-se assim, delimitar um recorte que direcione a pesquisa ao contexto do ensino das danças nas escolas, na perspectiva da cultura nacional. A partir desta etapa, algumas fábulas escolhidas nortearão a criação de uma obra literária destinada ao público infantil e composta também por um inédito "Guia de Leitura para a Dança", direcionado, enquanto material pedagógico, aos professores. Deste ponto de partida seguirão os desdobramentos em suas especificidade. A primeira uma "leitura-cênica-dançada", quer seja, um breve espetáculo (cerca de 25 minutos) criado pelos bailarinos para apresentações nas ruas ou em escolas e espaços culturais. Em concomitância, será estruturada e ofertada uma oficina para professores da educação infantil e fundamental, priorizando aqueles que atuam na rede pública de ensino. Nas oficinas para educadores, de caráter teórico-prático, serão partilhados os caminhos de pesquisa realizados pelo grupo, bem como a proposta pedagógica e metodológica desenvolvida e descrita no livro. Posteriormente, a proposta de condução de aulas contida no livro será detalhada e experimentada em conjunto. Haverá também a impressão e distribuição gratuita do livro que produziremos. Após os artistas envolvidos elaborarem o manuscrito, o livro será editado, sob coordenação de Carlos de Brito e Mello, pela Acolá Editora que se responsabilizará por todas as etapas do projeto editorial e também pela impressão, com tiragem de 5mil livros, incluindo o Guia de Leitura para a Dança (anexo). A distribuição será gratuita e nacional, sendo priorizadas as bibliotecas universitárias das escolas de licenciatura em Educação e Artes, especialmente em Dança. Os artistas ainda compartilharão o processo criativo e as apresentações, em uma espécie de "Diário de Bordo online". Desde o início do projeto serão criadas as redes online (instagram, youtube e site) para produção e distribuição do conteúdo, quer seja sobre a pesquisa, a seleção das histórias, leituras e experimentos. Nesse sentido, disponibilizaremos ao longo do processo de criação, textos, imagens, vídeos e depoimentos, tornando-o público para o acompanhamento e disseminação da pesquisa. Serão realizadas também oficinas para professores de escolas públicas, que atuam nos anos iniciais (crianças de 4 a 10 anos) nas áreas de Arte e Educação. A seleção das escolas será feita pela equipe do projeto, tendo como critério, áreas geográficas de vulnerabilidade social, disponibilidade de agenda e espaço das escolas, e a distância de até 200 quilômetros de Belo Horizonte, incluindo a própria capital. Todas essas atividades serão reunidas na caravana "Fábulas Dançadas" que, conforme roteiro preestabelecido, percorrerá as mesmas 5 cidades selecionadas para oficina, incluindo na programação a obra cênica e a distribuição dos livros. Fábulas Dançadas contribui, assim, encantando as crianças e despertando seu interesse pela Leitura e Dança e, ainda, respeitando e acolhendo os educadores, especialmente os professores de arte. Pois, sabe-se que embora a legislação atual determine a obrigatoriedade das disciplinas de Dança, Teatro, Música e Artes Plásticas na educação fundamental, muitas vezes um mesmo professor de arte é responsável por lecionar todas as linguagens sem conhecimento de suas especificidades e, diante dessa realidade, o livro com o guia que será produzido é, além de um suporte pedagógico, um apontamento para a invisibilidade dessa questão em termos políticos e sociais. Caso seja necessário, em função do contexto da pandemia, todo o processo pode ser revertido para o formato online. Referência: Rodrigues MSF, Lima JMD, Martins VV. As Fábulas no processo de Alfabetização e Letramento. Revista Mosaico. 2016 Jan./Jun.; 07 (1): 38-43. Objetivo geral: Produto Livro *Oferecer aos professores da rede pública de educação uma obra literária, gratuita e de qualidade, bem como um Guia de Leitura para a Dança; Produto Espetáculo de artes cênicas: *Pesquisa, criação e estreia de obra cênica em Belo Horizonte; Produto Contrapartidas sociais: * realizar oficina teórico-prática de dança criativa para os professores da educação básica, dos anos iniciais, nas áreas de Arte e Educação. Objetivos específicos: Produto Espetáculo de artes cênicas: * 5 caravanas ( significa que serão escolhidas 5 cidades mineiras) "Fábulas Dançadas", sendo cada uma composta por: uma apresentação da obra cênica, uma oficina, * Produção da estreia em Belo Horizonte, incluindo Contação de história, além do citado acima; Produto Livro * Impressão de 5 mil livros, incluindo o Guia de Leitura Dançada (formato a definir); * Distribuição de 1600 livros; * Distribuição dos livros, priorizando, as bibliotecas universitárias das escolas de licenciatura em Educação e Artes Produto contrapartidas sociais: * Atender 750 crianças e adolescentes da rede publica de Belo Horizonte * Atender 250 crianças portadoras de deficências (intelectual, física, auditiva, visual) em 5 escolas especializadas. * Atender 20 alunos graduandos de licenciatura em dança da UFMG Art. 2o Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades: V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural;

Justificativa cultural Para que uma história realmente prenda atenção da criança, deve entretê-la e despertar a sua curiosidade. Contudo, para enriquecer a sua vida, deve estimular-lhe a imaginação: ajudá-la a desenvolver seu intelecto e a tornar claras suas emoções; estar em harmonia com suas ansiedades e aspirações; reconhecer plenamente suas dificuldades e, ao mesmo tempo, sugerir soluções para os problemas que a perturbam. (BETTELHEIM, 1980, p.8) Compreendemos a literatura infantil como um espaço de percepção, revelação e criação do imaginário que a criança formula sobre o mundo. A leitura de obras de qualidade contribui com a inserção afetiva da criança na sociedade, atuando em favor do seu desenvolvimento perceptivo, emocional e intelectual, além de investir na sua capacidade imaginativa e criadora. A dança, por sua vez, especialmente no contexto da educação escolar, traz o corpo para esta experiência e é capaz de proporcionar reconhecimento, autonomia e conquista da individualidade ao sujeito em formação. Reunir a tríade literatura, dança e educação em uma experiência de arte na escola, nos parece um potente modo de contribuir, tanto com as crianças em formação, quanto com os professores da educação infantil e fundamental. Afinado e atento às dinâmicas sociais, históricas e culturais contemporâneas Fábulas Dançadas propõe um modo interdisciplinar e inovador de fruição e formação artística, uma vez que contempla os professores, a partir de um instrumento pedagógico inédito que é o Guia de Leitura para a Dança; os alunos, em função de uma prática que revela e apresenta a ausência de limites entre artes, um livro-dança, uma dança-livro-espetáculo; e ainda o público geral, quer seja através do acesso ao diário de bordo online ou da participação nas caravanas que faremos pela cidade. Vale ressaltar ainda a origem afetuosa da Acolá Editora ( que será uma parceira na realização do Livro) que surgiu da vontade de levar histórias em português para crianças mundo afora que estão aqui, no Brasil, acolá _ em qualquer outro país do mundo. O desejo é aliar a valorização da diversidade à preservação da cultura brasileira e do nosso idioma, proporcionando acesso ao livro também a crianças de origem brasileira e que moram fora do país. O renomado autor Carlos Brito e Mello, assume a edição executiva da empresa e volta-se para a literatura infantil após tornar-se pai de Isadora (6 anos) e de Helena (3 anos). Ele escritor, artista plástico, jornalista, professor e psicanalista. Doutor em Comunicação Social pela UFMG, defendeu a tese "Reverbera o verbo-estrondo ante o fim: figurações da palavra aguilhoada na obra de Arthur Bispo do Rosário. O projeto é concebido junto a Graziela Andrade, sua esposa e mãe de suas filhas. Ela, professora do curso de licenciatura em Dança da UFMG, pesquisadora, artista plástica, escritora de livros infantis e adultos. Doutora em Ciências da Informação pela UFMG e em Ciências da Linguagem pela Université Paris-Est, escreveu a tese/livro "Corpografias em Dança: uma experiência sensível entre a informação e a gestualidade". Foi através das trocas afetuosas e aprendizados em família que os dois criaram e lançaram a coleção dos livros infantis "Tic-Tic", através da mesma editora. Assim, Graziela Andrade e Acolá desenvolveram o projeto Fábulas Dançadas, com objetivo de maximizar a literatura e o hábito de ler em formatos diversos, lemos pelo corpo, pelo toque, pelos modos de olhar. Respeitando e preservando a identidade nacional, o projeto é uma porta de entrada nas escolas e nas comunidades, via arte. Uma produção exclusivamente local, com artistas mineiros e com uma capacidade itinerante de alcance público em todo seu espectro. Reúne dança, leitura, educação e o investimento no professor e na criança como agentes de transformação social. Por fim, a intenção do projeto é fomentar o hábito de ler e criar, e ampliar a presença das danças nas escolas. Como seres criativos que somos, este estímulo é necessário para indivíduos reflexivos e livres em suas escolhas. A submissão junto ao mecanismo é um esforço conjunto para possibilitar, no contexto da educação, novas obras literárias e de artes cênicas. O projeto é relevante quanto ao seu objeto, mas principalmente porque é uma ponte entre literatura, dança e educação, dando suporte aos professores do ensino infantil e fundamental, em lacunas extremamente delicadas como o ensino de arte nas escolas e o hábito da leitura, de conhecer sua cultura e seu papel autoral na sociedade. O cuidado com a escola pública, com jovens e crianças vulneráveis, com professores sobrecarregados, é o que faz do projeto ação de política pública, levando entretenimento, aprendizado e livros físicos que dialogam com sua realidade social. Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

Passagens terrestres via rodoviária, beneficiados: * Carlos Mello ( editor e escritor) * Graziela Andrade ( Direção artística, professora de dança e escritora) * Sarah Brito ( Professora de dança e pesquisadora) * Samuel Demerson ( professor de dança e pesquisador) * Luana Magalhães ( professora de dança e pesquisadora) Fomos diligenciados em 13/10, mas é na verdade um informativo ao proponente, por isso, estou registrando aqui que a diligência não pediu nenhuma modificação no projeto ou na planilha.

PRODUTO 1: OBRA CÊNICA duração: 25 minutos intérpretes-criadores: Samuel Demerson, Luana Magalhães e Sarah Brito direção artística: Graziela Andrade obra para espaço público censura livre PRODUTO 2: LIVRO/ GUIA DE LEITURA DANÇADA Livro infantil, em caráter paradidático Editor: Carlos de Brito e Mello Organizadora/autora: Graziela Andrade Colaboradores/autores: Samuel Demerson, Luana Magalhães e Sarah Brito Tiragem: 5 mil livros Gratuitos PRODUTO 3: CONTRAPARTIDA SOCIAL ( OFICINAS) Duração: 2h OFICINA 1: Promover uma experiência em Dança, a partir da literatura, à professores de escolas públicas das áreas de Arte e Educação, apresentando possibilidades de criação interdisciplinar. Apresentar e experimentar o Guia de Leitura Dançada a partir de desdobramentos prático-pedagógico que despertem novas possibilidades educativas. Professores: Samuel Demerson, Luana Magalhães e Sarah Brito OFICINA 2: Leitura comentada de literatura infantil, trazendo aspectos das limitações físicas, intelectuais , com foco no desenvolvimento da responsabilidade com as diferenças, com acessibilidade. OFICINA 3: Vivência corporal (dança livre) com movimentos que mostram a dificuldade imposta aos que possuem deficiências, uma maneira de gerar empatia e compromisso desde a infância.

Produto : Espetáculo de Artes Cênicas Acessibilidade física: Os espetáculos acontecerão em espaços que possa receber cadeirantes e outras necessidades físicas. Uma pessoa da produção ficará por conta de auxiliar o que for necessário. Acessibilidade auditiva: Interprete de libras nos espetáculos. Interprete de libras nos vídeos e materiais que sejam postados na internet, em qualquer mídia social. legenda descritiva. Acessibilidade visual: Áudio descrição para todo material enviado para internet Acessibilidade intelectual: "Pré-cena" com os artistas, explicando sobre o projeto e o espetáculo que irá acontecer. Uma conversa direta com a plateia com abertura para dúvidas e acolhimento sensível das dificuldades que se colocarem. Aqui será contratado um profissional formado em Educação especial para acompanhar e adaptar , caso necessário, para o público (sindrome de down, autismo, etc) Produto : LIVRO Acessibilidade auditiva: O livro será disponibilizado na versão e-book online, assim , poderá ser acionada a ferramenta de audiodescrição com tradução em libras. Acessibilidade visual: Áudio descrição para todo material enviado para internet / Folder em braille para as atividades presenciais. O livro será disponibilizado por e-book , onde haverá a opção de audiodescrição. Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade auditiva: Interprete de libras nas oficinas Interprete de libras nos vídeos e materiais que sejam postados na internet, em qualquer mídia social. legenda descritiva. Acessibilidade visual: Áudio descrição para todo material enviado para internet, folder em braille para as oficinas. Acessibilidade intelectual: Aqui será contratado um profissional formado em Educação especial para acompanhar e adaptar , caso necessário, para o público (sindrome de down, autismo, etc) Os artistas pesquisadores que integram a equipe tem formação e experiências diversas em torno da questão da acessibilidade (vide currículos) e poderão conduzir de modo sensível as necessidades das crianças e professores que desejarem participar das oficinas. Carlos e Graziela são pais de uma criança especial, e aprendem com ela, diariamente, sobre o cuidado, respeito, limites e potências que cada indivíduo tem

Contrapartida social ( formativa e cultural) * Oficina de dança associadas à oficina de leitura comentada de Literatura infantil para alunos da rede municipal fundamental I, conforme exigência da normativa serão 40 horas com certificado ao final, serão atendidas 750 crianças. * Oficina de vivência corporal incorporando aspectos de limitação motora ( deficiência física), serão atendidas 5 escolas de atendimento a crianças portadoras de limitações físicas ou intelectuais , 50 alunos por escola. * Uma oficina com duração de duas horas, para alunos do curso de Licenciatura em Dança, bem como uma Mesa online ( realizada pós estreia) com artistas-pesquisadores do Fábulas Dançadas, a ser realizada junto ao projeto de extensão da UFMG Ensaios de Dança, coordenado por Graziela Andrade. serão 20 vagas. * Distribuição de 1600 livros em bibliotecas de escolas municipais de Belo Horizonte e bibliotecas públicas. Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;

Carlos Brito e Mello ( Editora Acolá Brasil Ltda) - escritor e editor Doutorado: em Comunicação Social pela Universidade Federal de Minas Gerais, com a tese “Reverbera o verbo-estrondo ante o Fim: figurações da palavra aguilhoada na obra de Arthur Bispo do Rosário” (2014-2018).Mestrado em Comunicação Social pela Universidade Federal de Minas Gerais, com a dissertação “Mancha no acontecimento: imagem e subjetividade no caso do Ônibus 174” (2002-2004).Graduação em Comunicação Social, com habilitação em Jornalismo, pela Universidade Federal de Minas Gerais (1993-1996).Formação psicanalítica realizada no Círculo Psicanalítico de Minas Gerais (2007-2014). Premiações e bolsas Casa da América Latina: prêmio literário recebido pela participação no Concurso Guimarães Rosa/Radio France Internationale com o conto A cunhada, em 1998.Governo de Minas Gerais de Literatura edição 2008 – categoria Jovem Escritor Mineiro – com o projeto do romance A passagem tensa dos corpos.Finalista, em 2010, dos prêmios São Paulo de Literatura - categoria Autor Estreante – Portugal Telecom de Literatura e Jabuti de Literatura, com o romance A passagem tensa dos corpos.Finalista, em 2014, dos prêmios São Paulo de Literatura e Portugal Telecom de Literatura, com o romance A cidade, o inquisidor e os ordinários.Bolsa Funarte de Criação Literária 2010, com o projeto do romance A cidade, o inquisidor e os ordinários Experiência profissional: Carlos de Brito e Mello é escrito e psicanalista, tendo atuado no ensino universitário por mais de uma década. Como professor universitário, atuou nas áreas de Semiótica, Metodologia Científica, Teorias da Imagem e Teorias da Comunicação. Desenvolve projetos em artes plásticas, especialmente relacionados a pintura e desenho, tendo trabalhado junto ao Coletivo Xepa, de Belo Horizonte. Atuou junto à Companhia Luna Lunera de Teatro, durante a concepção da peça Urgente. Na literatura publicou um livro de contos pela editora Scriptum e dois romances pela Cia das Letras, além de ter participado de diversas coletâneas e eventos literários. Estreou, recentemente, na literatura infantil através da Acolá Editora, onde atua também como editor executivo. Publicações literárias individuais MELLO, Carlos de Brito e. A passagem tensa dos corpos. São Paulo: Companhia das Letras, 2009. Romance.MELLO, Carlos de Brito e. O cadáver ri dos seus despojos. Belo Horizonte: Editora Scriptum, 2007. Contos.MELLO, Carlos de Brito e. A cidade, o inquisidor e os ordinários. São Paulo: Companhia das Letras, 2013. Romance.MELLO, Carlos de Brito e. O caderno do papai. Belo Horizonte: Acolá Editora, 2021. Infantil (no prelo).Principais publicações em coletâneasMELLO, Carlos de Brito e. Cortar, suplicar, rastejar, amar, desaparecer. In: ALBERTI, Frederico (org.). Entre duas mortes. Edição do autor. Belo Horizonte, 2006. Contos.MELLO, Carlos de Brito e. Apreciação. In. ALBERTI, Frederico (org.). Sombras: Contos de ficção de autores mineiros. Belo Horizonte: Idéias Bizarras/Alberti & Carnevali, 2007. Contos.MELLO, Carlos de Brito e. Pelo amor da sua boca. In: MELLO, Carlos de Brito e [et al.]. Minas: estado de espírito. São Paulo: Editora Olhares, 2010. Contos, crônicas e fotografias.MELLO, Carlos de Brito. Um homem bom. In.: Catálogo do Programa Gulbenkian Próximo Futuro nº 16. Lisboa (Portugal), 2014.MELLO, Carlos de Brito e. Faminta, feroz, irreprimível. In.: TAVARES, Rogério Faria (org.) 20 contos sobre a pandemia. Belo Horizonte: Autêntica; Academia Mineira de Letras, 2020.MELLO. Carlos de Brito e. Siga a criança. In.: ANDRADE, Graziela, MANTOVANI, Camila (org.). Gritaço: crônicas parentais em confinamento. Belo Horizonte: Acolá Editora, 2021. Crônicas.Principais publicações acadêmicasMELLO. Carlos de Brito e. O espetáculo e a vida infame em Ônibus 174. Revista Eco-Pós (UFRJ) v. 9, p. 139-153, 2006. Artigo acadêmico.MELLO. Carlos de Brito e. Escena abierta: propuestas para teorizar. In. Parabrisas (a): En qué pensamos cuando hablamos de escena? Córdoba: Ediciones DocumentA/Escênicas, 2007. Ensaio.MELLO. Carlos de Brito e. A imagem, seu desaparecimento. In. SEDLMAYER, Sabrina, GUIMARÃES, César, OTTE, Georg (org.). O comum e a experiência da linguagem. Belo Horizonte: Ed. UFMG, 2007. Artigo acadêmico.MELLO. Carlos de Brito. Texto crítico de apresentação da exposição Ação de desenhar o que resta, de Marcelino Peixoto e Luis ArnaldoMELLO, Carlos de Brito, CATÃO, Priscila de Lima. O corpo imóvel e sua imagem imortal. In.: Reverso Revista de Psicanálise nº 65. Belo Horizonte, 2013.MELLO, Carlos de Brito. Que Coisa é essa? Arte e transfiguração de mundo em Arthur Bispo do Rosário. In.: Reverso Revista de Psicanálise nº 68. Belo Horizonte, 2014.MELLO, Carlos de Brito. Erro e verdade: a palavra trágica na clínica psicanalítica. In.: Reverso Revista de Psicanálise nº 69. Belo Horizonte, 2015 Graziela Corrêa de Andrade (Proponente, Diretora Artística) Graziela Andrade é pesquisadora, artista da dança, da literatura e das artes plásticas. Professora adjunta do curso de Licenciatura em Dança da UFMG, no departamento de Artes Cênicas da Escola de Belas Artes. Doutora (2013) em co-tutela entre a UFMG, escola de Ciência da Informação e a Paris-Est, École de Science du Langage. Atualmente, dedica-se a pesquisar sobre modos interdisciplinares de se conhecer e fazer dança, propondo reflexões entre distintas linguagens. É autora de livros científicos e também dos infantis "Tic-Tic: o elástico invisível do coração" (2020), "Mamãe Bel" (2021) e "Isadorinha pensa e dança (no prelo), pelo qual recebeu Bolsa de fomento a literatura da Biblioteca Nacional. * Doutorado em Ciências da Informação (UFMG, 2013) em cotutela com Science du Langage (Paris-est, 2013)Corpografias em dança: da experiência do corpo sensível entre a informação e o gesto* Mestrado em Ciências da Informação (UFMG, 2008)Nós em Rede: Informação, Corpo e Tecnologias* Especialização em Comunicação: Mídias, Linguagens e Novas Tecnologia (UNI-BH, 2003)* Graduação em Publicidade e Propaganda (PUC-MG, 2000)Cultura: Um mercado auto-sustentável? Uma análise mercadológica do FIT-BH FORMAÇÃO COMPLEMENTAR2017:Práticas de improvisação: processos colaborativos em duo. (Carga horária: 12h). Atelier Dudude Herman, ADH, Brasil.2016:Feldenkrais. (Carga horária: 10h). Sirah Badiola, Movasse, coletivo de criação, Brasil.Suzuki e Viewpoints. (Carga horária: 4h). Coletivo Movasse, MVS, Brasil.Residência CCL7- BH. (Carga horária: 36h). Coreographic Code Lab, CCL7, Alemanha.2015:Desenvolvimento Ontogenético. (Carga horária: 35h). Programa Brasileiro de Body Mind Centering, BMC, Brasil2014:Ateliê: Coreologia e BMC. (Carga horária: 12h). Prelúdio Dance, Brasil.Gestão de Empreendimentos Criativos I (EAD). (Carga horária: 15h). Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial - DF, SENAC/DF, Brasil.Anatomia para curiosos - Sara Vaz. (Carga horária: 8h). Myra, Brasil.Sistema dos Sentidos e Percepções. (Carga horária: 29h). Programa Brasileiro de Body Mind Centering, BMC, Brasil.2013:Gestão Cultural Minc - etapa 1 (EAD). (Carga horária: 40h). Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial - DF, SENAC/DF, Brasil.Elaboração e Gestão de Projetos Culturais Etapa 2. (Carga horária: 20h). Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial - DF, SENAC/DF, Brasil.Coreologia - Estudos do Movimento em Laban. (Carga horária: 12h). , Prelúdio Dance, PRE, Brasil.Corpo e Intervenção urbana. (Carga horária: 6h). , Centro Cultural UFMG, CCUFMG, Brasil.Workshop Eutonia. (Carga horária: 6h). Primeiro Ato, Brasil2012:Oficina De Improvisação com Jorge Garcia. (Carga horária: 18h). 1 e 2 na Dança, Brasil. Experiência profissional: LIVROS PUBLICADOS* Mamãe Bel. BH, Acolá Editora, 2021.Tic-Tic: o elástico invisível do coração. BH, Acolá Editora, 2020.* Corpografias em Dança: da experiência do corpo sensível entre a informação e a gestualidade. BH, Scriptum, 2017* Corpographies en danse: Les tracés sensibles du corps dans l´espace. Paris, L´Harmattan, 2015. PRODUÇÃO ARTÍSTICA* Movimento Derivado, Direção, com Anamaria Fernandes, 2021* Mostra A2, artes plásticas, 2020* Mostra Um, artes plásticas, 2019* Corpografias em Dança: relatos de uma cidade experimentada, direção com Ester França, 2018* Perfura ateliê de Performance, artista, 2017* Corpo Circuito: dança instalada, Direção, 2017* Rastros, direção de performance, 2017* Sete, bailarina, Mergulho 177, 2016* Corpografias: ações entre corpo e cidade, direção, 2015 ARTIGOS E CAPÍTULOS* Corpodispositivo experimenta: pequeno quiasma do gesto sonoro. In: Nádia Laguárdia de Lima; Márcia Stengel; Vanina Costa Dias; Márcio Rimet Nobre. (Org.). Corpo e Cultura Digital: diálogos interdisciplinares. Belo Horizonte: Quixote + Do, 2018.Gesto à forja: desenhos da dança em mediações. REPERTÓRIO: TEATRO & DANÇA (ONLINE),2017.* Movimentos em curso: questões da dança no século da invenção teórica do corpo. Revista da Universidade Federal de Minas Gerais, 2016.* Informação e Memória: relatos de uma experiência corporal. Mapa D2 Dança e Performance Digital, 2016.* Graziela. Corpo-Dispositivo: Entre o visível e o invisível da informação. Revista Eco-Pós (Online), 2015. PROFESSORA* Licenciatura em Dança UFMG, desde 2014 - atual* Pós Graduação, Escola de Belar Artes UFMG - 2016-2019* Centro Universitário Izabela Hendrix - 2009* Prelúdio Escola de Dança - 2000-2009 PRÊMIOS e DISTINÇÕES* Programa Institucional de Auxílio à Pesquisa de Docentes Recém-Contratados ou Recém-Doutorados, PRPQ UFMG.2016* Bolsa de Fomento a Literatura, Biblioteca Nacional e Ministério da Cultura. 2015* Bolsa RHAE Inovação, CNPQ. 2014* Concurso Professor Substituto Dep. Comunicação UFMG, 2013.* Indicação a publicação da tese de doutorado, UFMG e Paris-Est, 2012* Found pour les initiatives étudiantes (dança e performance), Cité Universitaire - Paris. 2011* Bourse de Soutien à la co-tutelle, L´Ecole Doctorale cultures et Societés. 2010 Luana Magalhães Gomes ( bailarina, pesquisadora e instrutora de oficina) Formação profissional:- Graduanda em Dança- Licenciatura pela UFMG (2013- 2019);- Participação no Projeto de extensão universitária Flores do Morro (2018-2019);Orientação de Anamaria Fernandes e Glaucinei Rodrigues;- Iniciação Científica “O Saber e a criação em dança” (2017- 2018)Coordenado por Carla Andrea Silva Lima;- Programa para Estudantes Internacionais, Broadway Dance Center (2015),Formação livre, duração de três meses.Direção de Bonnie Erikson e orientação da professora Tracie Stanfield;- Estágio Profissional Grupo Primeiro Ato (2014)Direção: Suely Machado- Extensão CEFAR -Ballet Jovem do Palácio das Artes (2012 e 2013)Direçao: Patrícia Avelar Zol e Andreia Maia;- Formação livre em Dança, Primeiro Ato Centro de Dança (2007 à 2017)Cursos: Dança Contemporânea, Dança Clássica, Jazz, Sapateado e Hip Hop.Professores: Bettina Bellomo, Marcela Rosa, Alex Dias, Kênia Alves,Gustavo Durso, Eurico Justino, Vanessa Liga e Marcella GozziDireção: Suely Machado.- Curso Básico de Formação em Dança pelo CEFAR (2004-2006)Professores: Paulo Babreque, Cristiane Menezes, Tânia Mara e Gabriela Córdova;Direção:Patrícia Avelar Zol- Formação em Ballet Clássico, com certificação da Royal Academy, (1998- 2001)Professores: Eurico Justino e Heloísa Sales.Direção: Maria Clara Sales, Experiência profissional: Intérprete criadora e Produtora do espetáculo Movimento Derivado (2021),- Participação no Programa Retratos da Dança, sobre a Cia Ananda (2021);- Participação no Rolê das Gerais, junto ao Grupo Flores do Morro (2021);- Condução de Oficinas Virtuais e produção das atividades do Projeto Flores doMorro (2020);- Intérprete criadora e assistente de produção em Quarentena Janelas (2020);- Intérprete Criadora no projeto Quarentena (2020);- Atuação no Espetáculo Lágrimas da Floresta, no teatro Francisco Nunes (2019);- Atuação na circulação da Cia Ananda com os espetáculos Olhos Meus (2019);e Lágrimas da Floresta (2019);- Criação e apresentação de Corolas Rubras, com Delba de Avelar Menezes, (2019);Compartilhamento no Festival Doras (2019) e na Feira Literária do Centro Culturalde Venda Nova (2019);- Produção do Festival Doras, desenvolvido pela Plataforma Doras (2019);- Atuação na Cena Brasa, apresentada no Teatro João Ceschiatti (2019);- Coautora da Cena Brasa, apresentada no Cenas Curtas Galpão Cine Horto (2018);- Produção artística do evento Levearte, do curso de Licenciatura em Dança (2018);- Produção seminário CRIA e LITURA: Crítica e Criação em Crise (2018);- Colaboradora de criação do Espetáculo Olhos Meus (2017),projeto de Ocupação da Funarte e dirigido pela artista Anamaria Fernandes;- Produção e apresentação do II Seminário Pedagogia Dançante (2017);- Intérprete criadora do solo “Incômodo” compartilhado no projeto “Instantes” (2016),do Grupo Primeiro Ato (2016);- Intérprete criadora do espetáculo Intensa, apresentados no projeto Zaz (2015);- Coautora do duo Pra ciência do viver ficar mais leve, (2015);compartilhado no evento LeveArte, da UFMG;- Apresentou-se nos espetáculo “Quebra Cabeça“,de Paulo Polika (2014),como dançarina estagiária do Grupo Primeiro Ato (2014);-Campanha de Popularização de Teatro, Ballet Jovem do Palácio das Artes (2013);-Temporada Ballet Jovem no Grande Teatro do Palácio das Artes (2012); Samuel Demerson Alves Carvalho ( bailarino, pesquisador e instrutor de oficina) Formação Pedagogo formado na Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG). Estudante do curso de Dança da Universidade Federal de Minas Gerais(UFMG). Registro profissional de Dança pelo Sated/MG - 0012284/MG Artista da dança e produtor do Cia. Ananda coordenado pela artista e professorada UFMG Anamaria Fernandes – desde 2017; Professor de Educação Básica da Rede Estadual de Minas Gerais – desde 2017; Artista-docente e produtor do ECOA – Coletiva de criação e educação em dança– desde 2018; Artista da dança e produtor do Grupo Em Obras (Coletivo De Dança em PaisagensUrbanas) – desde 2010; Cursa Dança na Escola Livre de Arte: Arena da Cultura – com as Profas: Joelma Barros - Karina Colaço - Márcia Fabiano - Ester França – 2008 a 2015; Artista da dança da Cia. EntreCorpo de Dança dirigida pelo bailarino Ivan Sodré– 2009 a 2012; Curso de Dança contemporânea na Escola de Dança Meia Ponta. Ministrado pela bailarina Joana Wanner – 2010; Professor da Rede Municipal de Belo Horizonte - Projeto Escola Integrada: Prof.de Dança Contemporânea – 2009; Escola de teatro do SESC/ Skené LTDA– 2008; Curso de teatro Casa Nova – 2005; Cia. EntreCorpos Espetáculo “As coisas não são sólidas nem líquidas” Direção: Ivan Sodré. Função:Artista da dança - 2010 a 2011; Espetáculo “Percursos Essenciais” Direção: Ivan Sodré. Função: Artista da dança- 2009;Outras criações solos e coletivas (dança e performance) Videodança "Poros" projeto contemplado pela LAB/2020 MG - Proponente e Dançarino Eduardo Henrique. Função: Direção, produtor e roteirista - 2021. Videodança "Tríade" projeto contemplado pela LAB/2020 MG - Proponente e Dançarino Anna paula Santos. Função: Direção e produtor - 2021. Videodança “Mamãe eu quero Dançar”. Videodança para crianças. Função:Artsita da Dança, produtor e direção – 2021. Videodança “Brotos em Ladeira” projeto contemplado no Festival Audiovisual de Cultura – Direção: Madu Santos. Função: Assistente de Direção e Filmagem– 2021. Espetáculo “Aconselho usar óculos de sol” Direção: Anna Paula Santos, BrunaNunes e Samuel Carvalho. Função: Artista da Dança - 2019; Espetáculo “Húmus” Direção: Renata Mara. Função: Artista da Dança – 2019; Experiência profissional: Cia Ananda – Cia de Dança Contemporânea Espetáculo "Cartas Para Irene" Contemplado pela LAB/2020 MG - Proponente e Dançarino Oscar Capucho. Função: Produtor - 2021.  Espetáculo "Movimento derivado" projeto contemplado pela LAB/2020 MG - Proponente e dançarina Luana Magalhães. Direção: Anamaria Fernandes eGraziela Andrade. Função: Dançarino e Produtor - 2021.  Projeto videodança de 40 segundos “Quarentena” coordenação: Anamaria Fernandes. Função: Produção e Artista da Dança – 2020;  Espetáculo “Outras de Nós” Direção: Anamaria Fernandes. Função: Produtor –2020; Espetáculo “Olhos Meus” Direção: Anamaria Fernandes. Função: Artista da Dança - 2017/ 2018/ 2019;  Espetáculo “Lágrimas da Floresta” Direção: Anamaria Fernandes. Função: Artista da Dança - 2018/2019;  Espetáculo “Motus” Direção: Anamaria Fernandes. Função: Artista da Dança –2018/2019;ECOA – Coletivo de Criação e Educação em Dança  Espetáculo “Fluxos” Direção: Giulia Victoi e Samuel Carvalho. Função: Artista da dança. Festival Expresso Tecendo Linguagens do Colégio Santo Agostinho/ Nova Lima – 2019; Em Obras - Coletivo de Dança em Paisagem Urbanas  Espetáculo “Passagens” Direção: Em Obras. Função: Artista da Dança. Apresentado nos Centro de Referência a Moda de Belo Horizonte e no Museu Histórico Abílio Barreto – 2015;  Espetáculo “Passagens” Direção: Em Obras. Função: Artista da Dança. Apresentado Curta Dança - Mostra de Danças Curtas – 2015;  Dança/Performance "Modelo de Kubler Ross"- Direção e atuação: Lenise Moraes e Samuel Carvalho - Pelo SCAP/ PUC Minas- São Gabriel - 2013; Performance “Somebody That I Used To Know (Alguém que eu conhecia)"- Direção e Atuação: Samuel Carvalho - pelo SCAP/ PUC Minas- São Gabriel -2012; Videodança "Passagens(in)Permanências Direção: Em Obras. Função: Artista da dança e produção. Exibido 24 a 26 de novembro às 19h no Sesc Palladium, na sala de cinema Prof. José Tavares de Barros/ Mostra de vídeos " 6o Disseminação" - 2011;  Espetáculo “Cardume” Direção: Em Obras. Função: Artistas da dança. Mostra Internacional Horizontes Urbanos- como Grupo Convidado - 2011;  Espetáculos “De xícara a copo lagoinha” e “Cardume” Direção: Em Obras. Sara Helena de Souza Brito ( bailarina, pesquisadora e instrutora de oficina) # Graduação em Dança Licenciatura pela UFMG (Em andamento)# Curso técnico de Magistério 2014-2015 (Instituto de Educação de Minas Gerais)# Curso de Extensão da UFMG “Pedagogia do Movimento para o ensino da dança” (2009-2010)# Graduação em Jornalismo pela PUC-MG (2003-2006) Experiência profissional: # Educadora de Corpo e Movimento / Dança para a educação infantil na Casa Ideia (desde 2012);# Educadora da Oficina de “Histórias e Brincadeiras” no Espaço Corre Cutia (desde agosto / 2018);# Bailarina do Grupo de Danças Para-folclóricas Aruanda (participações em espetáculos do grupo portodo o Brasil desde 2007; Participação no Festival de Folclore de Laranjeiras - SE 2009 - e em váriosFestivais de Folclore na Grécia – 2009 e no Japão. 2020# Produção de clipe da música autoral “Eu sempre estou aqui”;# Lançamento da composição autoral “Eu sempre estou aqui” em parceria com Marco Aur;# Ministrante das oficinas de “Frevo e Côco” no Grupo Aruanda;# Produção de mais de 20 vídeo-aulas para as oficinas de “Histórias e Brincadeiras” no Espaço CorreCutia durante a quarentena;2019# Bailarina no show “Tutu com Tacacá canta Dona Onete” no Sarau Minas Tênis Clube – TeatroMinas Tênis Clube – 2019;# Bailarina no show Tutu com Tacacá apresenta: “Carimbó paraense com jeitinho mineiro” – TeatroFrancisco Nunes – 2019;# Bailarina do Grupo Aruanda no “Festival Internacional de Folclore” de Fânzeres (Portugal);# Bailarina do Grupo Aruanda na “X Mostra Internacional de Folclore (MIF) de Montemor-O-Novo”(Portugal);# Bailarina do Grupo Aruanda no “55th Billingham International Folklore Festival of World Dance”(Inglaterra);# Premiação como relevância acadêmica na XXVIII Semana de Iniciação Científica da UFMG com otrabalho “Reflexos da formação continuada nas concepções associadas a linguagem corporal na educaçãoinfantil”.2018# Participação como bailarina no videoclipe “Passarinho” da cantora Ana Luísa Cosse;# Estagiária do Projeto de Pesquisa “Mapeamento das concepções e práticas associados à linguagemcorporal na Educação Infantil” do curso de Dança / UFMG.2017# Bailarina do Grupo Aruanda no “53o Festival de Folclore de Olímpia – FEFOL” (SP);# Premiação como destaque no XX Encontro de Extensão da UFMG com o trabalho " “Metodologia deEnsino da dança na educação infantile: luxo ou necessidade?"; # Estagiária do Projeto de Extensão “Linguagem corporal na educação infantil” do curso de Dança /UFMG.

PROJETO ARQUIVADO.