SALTIMBANCOS

Saltimbancos é um projeto itinerante de artes cênicas, realizado nos moldes dos circos viajantes da região centro-oeste do país no século XIX, contendo várias atrações no mesmo espetáculo, como: palhaço, show de mágicas, contorcionismo, malabarista e equilibrista.

Este espetáculo busca, desde o primeiro momento, criar uma relação direta com seu público através de performances circenses. Propomos um trabalho interativo, inusitado, alegre, colorido, criando fantasias, divertindo o público e plantando sonhos. Por onde passarmos, ninguém ficará ileso, será um prato cheio para a plateia, com muita diversão e interação. Atrações previstas: palhaço, show de mágicas, contorcionismo, malabarista e equilibrista. Classificação etária: a peça tem classificação livre, para todos os públicos e famílias. Dramaturgia: baseado no universo mambembe, o espetáculo começa com uma trilha sonora contando um pouco dessa cultura. A seguir o apresentador inicia sua participação nos fazendo mergulhar no passado com um breve relato dessa cultura. O número é baseado em amigos, artistas Saltimbancos, que não se viam há tempos e que se encontram em uma festa em praça pública, na alegria do reencontro logo começam em tom de brincadeira a apresentar seus números circenses. É voltado para o circo-teatro, com a narrativa entremeada de falas engraçadas, que ainda serão escritas e inseridas nos primeiros ensaios. Faremos apresentações de números circenses como malabarismo, contorcionismo mágica e muita palhaçaria, com predomínio de comédias, paródias e uso de aparelhos de médio e pequeno porte. Haverá ainda vinhetas durante o número relatando de forma lúdica esse período do século passado, aproximando mais o público da temática proposta. Cenário: o espaço de cena é composto unicamente de estrutura metálica de aproximadamente 2 metros de altura, por 4 metros de comprimento, com aproximadamente 2 metros de profundidade, ficando no extremo oposto à entrada do público. Na parte da frente uma cortina vistosa de cor vermelha com uma parte de cor preta, com uma abertura no meio. O chão está coberto por um picadeiro de cor azul com estrelas amarelas e vermelhas.

Objetivo principal _ Realizar apresentações gratuitas do espetáculo de artes cênicas Saltimbancos, valorizando a cultura nacional e seus artistas através da performance em palco de artistas brasileiros da região Centro-Oeste do país num espetáculo que reúne diversas atrações, como palhaço, show de mágicas, contorcionismo, malabarista e equilibrista. Conforme Artigo 2º, iremos atender o item V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; uma vez que nossos projetos são itinerantes, gratuitos e serão realizados para populações afastadas e que tem, por sua condição social, acesso restrito aos bens culturais. Também iremos atender o item I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão, uma vez que nossas peças tratam do cotidiano da vida e da realidade do povo brasileiro, em suas diversas regiões, adaptadas para o circo. Objetivos específicos: Produto Artes Cênicas _ Circo: - Realizar 50 apresentações do espetáculo - Atingir aproximadamente 8.000 pessoas com as apresentações (média de 160 pessoas por apresentação)

Desde o início do século XIX até as primeiras décadas do século XX, têm-se registros de artistas ambulantes percorrendo as cidades brasileiras que, dentre outras habilidades, executavam números próprios do espetáculo circense. As referências apontam para os SALTIMBANCOS, como os responsáveis por essas apresentações, que ocorriam frequentemente em festas religiosas pelo interior do país. As praças e feiras também eram muito ocupadas por companhias ambulantes que se apresentavam ao ar livre, em barracas cobertas de tecidos ou de madeiras; palcos de pequenos teatros estáveis ou fixos _ teatros de variedades e em todos aqueles espaços citados acima. Eram acrobatas, dançadores de corda, mágicos, palhaços, equilibristas, malabaristas, manipuladores de marionetes, atores, adestradores de animais, etc. Aquelas apresentações evoluíram em duas direções: uma continuou nas praças, permanecendo no chão, com saltadores, palhaços, comedores de fogo, malabaristas, mágicos e com alguns animais, como cachorros, ursos etc.; a outra passou a se sofisticar, apresentando peças em pequenos palcos, com ou sem cortinas e mais tarde o próprio carroção onde viajavam se transformou em palco. Esse segundo grupo evoluiu para o teatro como conhecemos hoje, e que nos levou ao circo propriamente dito. Da incrível capacidade de locomoção dos artistas itinerantes nas últimas décadas do século XIX, por transportarem seus equipamentos circenses por estradas tropeiras (em 1850), via férrea (em 1900), e por fim (em 1950) via estradas rodoviárias até os dias atuais. Os saltimbancos, portanto, fizeram parte da formação do circense brasileiro. No entanto, foram esquecidos com o passar do tempo e pouco se sabe sobre eles. À medida que o século foi avançando, eles foram perdendo espaços para a mídia, para as tecnologias e inúmeras dificuldades cotidianas, ficando um tom nostálgico aos amantes desta arte. A realidade das cidades interiores do Brasil é de grande falta ou ausência cultural de tal forma que as crianças desconhecem a própria cultura, sabendo muito pouco dos saltimbancos, por ouvirem seus avós falarem. É com o intuito de reverter este quadro que o presente projeto pretende atuar, buscando resgatar essa passagem e relembrar essa época, levando apresentações nos moldes do que faziam os Saltimbancos. A única forma de conseguir realizar essa circulação, de forma totalmente gratuita, com variedade de artistas, é através de Lei de Incentivo à Cultura. Em nosso entendimento o projeto enquadra-se no Art. 1º da Lei 8313/91 através dos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para o cumprimento das finalidades expressas no art. 1° da Lei 8313/91, conforme Art. 3º da referida norma, este projeto atenderá aos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Adequação à Realidade em 24/03/2023 Declaramos que este projeto cultural é uma produção independente pois (eu proponente) não detenho a posse ou propriedade de espaços cênicos ou salas de apresentação. Não há na planilha orçamentária item de aluguel de teatro pois as apresentações serão realizadas em locais públicos, preferencialmente escolas. Não há orçamento para Cenário e Figurino pois estamos considerando o uso e adaptação de materiais já existentes. Estamos considerando o deslocamento em 2 veículos próprios com orçamento específico para as despesas de combustível, pedágio, troca óleo e afins. Refizemos o Plano de Distribuição em função da alteração dos locais de realização. Deixaremos de realizar em nossa região (GO) e realizaremos em novas cidades de Minas Gerais e Bahia, percorrendo aproximadamente 7.600 km. Com isso estamos revendo as despesas logísticas (hotel, refeição e transporte/combustível/pedágio) pois teremos maior tempo de deslocamento, aproximadamente 30 dias. Como este é apenas o nosso segundo projeto, estamos fazendo alterações nos custos vinculados uma vez que estamos finalizando o primeiro projeto e vendo as necessidades reais de apoio administrativo e de verba para divulgação, para garantir público, uma vez que passaremos por cidades pequenas. Vimos também, por experiência própria em nosso primeiro projeto, da necessidade de maior apoio administrativo para a prestação e contas, do que inicialmente tínhamos previsto. Sobre a acessibilidade para deficientes visuais, será entregue programa em braile sobre a peça e antes das apresentações os deficientes visuais serão convidados a uma visita tátil ao palco, para "sentirem" o cenário, os figurinos e entenderem as dimensões do palco e em como os artistas se apresentarão. A previsão é fazer 50 programas que serão distribuídos antes da peça e recolhidos no final, para novas turmas.

Produto principal Artes Cênicas – Circo: - Peça realizada em linguagem circense, para público livre. - Duração média de 50 minutos - Participação de 6 Artistas em palco + 1 apresentador - Indicação: Livre

Produto Espetáculo de Artes Cênicas: - Acessibilidade Física: Os espetáculos serão realizados em locais públicos, principalmente em escolas públicas, que já contenham estrutura adequada para pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida, em locais térreos ou com rampas de acesso para cadeirantes. Não há previsão orçamentária para este item uma vez que selecionaremos locais públicos (escolas) já com acessibilidade implementada. - Acessibilidade para deficientes visuais: O espetáculo contará com programa em braile contendo breve sinopse da peça e informações gerais sobre o espetáculo. Os deficientes visuais serão convidados a ir ao palco antes das apresentações, para tatearem o cenário e conversarem com os atores/monitores que falarão sobre a peça, figurino, cenário e coreografia/performance, dando a eles uma ideia geral do espetáculo, sobre o tamanho do palco e das atrações. Neste momento os deficientes visuais receberão o programa, contendo mais informações, que será devolvido depois da apresentação para ser utilizado em outras turmas/apresentações. No orçamento, estes custos estão previstos nos "custos vinculados de divulgação" - programa da peça em Braile. - Acessibilidade para deficientes auditivos: o espetáculo contará com intérprete de libras sempre que as escolas informarem a necessidade no agendamento prévio. No orçamento previsto como intérprete libras (obs: algumas escolas e instituições já tem seus próprios intérpretes que acompanham as crianças. - Acessibilidade para pessoas com Espectos ou Síndromes: por ter uma linguagem circense, o espetáculo é lúdico e acessível para este público. Na fase de agendamento nas escolas solicitaremos autorização para participação das APAEs locais. Não há previsão orçamentária para este item uma vez que ao convidar as APAEs, o público comparece ao local sempre acompanhado dos próprios professores e profissionais da APAE, que acompanham a peça com os alunos, servindo como monitores.

O projeto tem caráter social, buscando beneficiar principalmente crianças e jovens estudantes das escolas públicas dos municípios. Desta forma, será 100% gratuito (conforme Artigos 23 e 24 da IN 01/2022) e todas as apresentações serão realizadas em locais públicos. Conforme o Artigo 23 da IN n° 01/2022, a) no mínimo de vinte por cento (20%) para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados; as seguintes ações de democratização de acesso. b) até cinco por cento (5%) para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores d) até cinco por cento (5%) para divulgação gratuita promocional Os agendamentos e as apresentações serão divulgados com antecedência. Como medida de ampliação de acesso, conforme Artigo 24 da IN n° 01/2022, I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento (20%) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; uma vez que estamos garantindo que o produto principal “Artes Cênicas – Circo” terá a realização de no mínimo + 20% das apresentações em Escolas Públicas, de forma gratuita e sem cobrança de ingresso. Adicionalmente, serão convidadas instituições como APAEs, para participar destas apresentações, ampliando o acesso a um público menos favorecido, residente em locais de vulnerabilidade econômica e social.

Isabela Pereira de Sousa Pires - Proponente, será a Coordenadora Geral do Projeto, responsável pelo registro fotográfico e responsável por toda a administração do projeto. A proponente será responsável pela gestão de todo o processo decisório do projeto, para tal, será remunerada pela rubrica de Coordenação Geral e pelo registro fotográfico. Na parte administrativa, será a Coordenadora Administrativa e Financeira e contará com apoio de empresas contratadas PJ ou MEI para auxiliar na organização de toda a documentação, registros, controles e elaboração da prestação de contas. Isabela cursa Teatro no Instituto Hélio e Maria Auxiliadora em Goiânia/GO e possui ampla experiência na produção de projetos e de espetáculos de arte circense. Foi assistente de produção dos projetos "O Maravilhoso Mundo do Circo", "O Resgate do Circo ao Longo da Rodovia GO-040", "Circo Ferroviário", "O Pequeno Circo", "Cirquinho na Periferia", "Circo Tropeiro" e o "o Resgate do Circo Temporada 2018". Foi responsável pelo registro do Encontro dos Mágicos no CMEI Ipê Amarelo em Goiânia-GO (2018), no Encontro dos Mágicos na Escola Municipal no Setor Grajaú em Goiânia-GO (2018), Projeto Itinerante Circo de Pau a Pique (2018), Projeto Circo Ferroviário (2019), Projeto Circo Ferroviário com o Grupo Xereta Animações (2019) e Projeto Circo de Pau a Pique (2020). Equipe prevista, sujeita a alteração conforme disponibilidade de agenda Márcio Oliveira Pires de Campos será o produtor local Márcio é produtor cultural em Goiás, atuando há vários anos na produção e execução de diversas peças para público infantil. Seus mais recentes trabalhos são: Produtor do projeto ‘‘Teatro de Bonecos nas Escolas’’ realizado nas escolas: Cesar da Cunha Bastose Irmã Veneranda, Produtor cultural do grupo Cia Passarinhando com o espetáculo Os Guardiões da Natureza no berçário e escola Integrando Caminhos, Brice Francisco Cordeiro, Balneário Meia Ponte, Recanto do Bosque, Maria da Terra, Professora Leonisia Naves de Almeida, Orlando de Morais, Professora Cleonice Monteiro Wolney, Maria Helena Batista Bretas e Darci Ribeiro. Produtor cultural do grupo Cia Passarinhando com o espetáculo Os Guardiões da Natureza com o tema Sustentabilidade e Meio Ambiente na comunidade Vão do Moleque, com o tema Folclore e Sustentabilidade/Meio Ambiente nas escolas: Professora Maria Faria de Vasconcelos, Francisco Alves de Oliveira, Anna Bonagura de Andrade, Dorothovio do Nascimento, em cidades de Go, DF e SP. Em 2020 foi Produtor cultural do grupo Cia Passarinhando com o Projeto Teatro de Bonecos Mamulengos em cidades do entorno da Capital Goiana. Tito Lívio Firmino de Sousa Filho – será o artista Mágico. Tito é artista e mágico, formouâ€?se em 2006 pela Universidade da Mágica em Brasíliaâ€?DF (curso de mágica iniciante, intermediário e avançado, ministrado pelo Mágico Alexandre Campos) e de lá para cá atua profissionalmente na área. Estudioso e pesquisador da mágica, participou de inúmeros eventos, conferências, encontros, festivais e seminários de mágica espalhados pelo Brasil. Em 2009, formou seu próprio grupo, o Tito Trupe Show, acumulando ao longo dos anos bagagem circense e cultural a partir de vários formatos de apresentações e eventos culturais. Também cursou, em 2014, o Curso de Produção Cultural oferecido pelo SESC de Goiânia, enriquecendo ainda mais suas experiências em gerenciamento de projetos frente ao Grupo. Coordenou e encabeçou projetos, sempre se apresentando como artista mágico, sua maior paixão. Projetos mais recentes: Projeto O Maravilhoso Mundo do Circo 2014, Projeto o Resgate do Circo em 2015, circulando em diversas escolas municipais de Goiâniaâ€?GO; Projeto Circo ao Longo da Rodovia GOâ€?040 em 2016, passando pelas cidades do sul goianoâ€?GO; acompanhou o Duo da Alegria em 2016 por diversas cidades da região Centroâ€?Oeste; e à frente de seu grupo Tito Trupe Show encabeçou projetos como Circo Ferroviário, Cirquinho na Periferia e Circo Tropeiro, todos no ano de 2017. É membro da A.M.I.G.O (associação dos mágicos e ilusionistas no Estado de Goiás). Israel José Teixeira Fernandes - será o Malabarista. Israel é malabarista e realizou diversos cursos da área ao longo de 2011 a 2016, sendo eles: 1° Curso Dinâmico de Sombras Chinesas no 2° Encontro Nacional de Mágicos em Goiânia/GO; Seminário Circo, Memória e Cidadania, oferecido pela FUNARTE em Goiânia/GO; Conferência Cubamagic em Florianópolis/SC. Recebeu a homenagem pela Câmara Municipal de Goiânia, Diploma de Honra ao Mérito através do Vereador Mizair Lemes JR, em 29 de Março e Mérito Cultural da Secretaria de Educação e Cultura de Aparecida de Goiânia/GO em 26/11/2018. Alex Gomes de Sena, será o palhaço. Alex Gomes é artista circense com ampla experiência de atuação. Palhaço, cômico e ator, já atuou nas companhias/projetos: Projeto "o Maravilhoso Mundo do Circo"; Projeto "o Resgate do Circo"; Projeto "o Resgate do Circo ao Longo da Rodovia GO-040"; "Projeto "Circo Ferroviário"; Projeto "O Pequeno Circo"; Projeto "Cirquinho na Periferia"; Projeto "Circo Tropeiro"; Projeto "O Resgate do Circo Temporada 2018" Projeto "Circo de Pau a Pique". Alex Haidar Lima, será o palhaço/clown. Alex é Clown, homem prateado, ator coadjuvante e palhaço mudo. Tem vasta experiência atuando nos projetos "O Maravilhoso Mundo do Circo", "O Resgate do Circo", "Circo Ferroviário", "O Pequeno Circo", "Cirquinho na Periferia", "Circo Tropeiro", "Circo de Pau a Pique", entre outros. Recebeu Homenagem de Mérito Cultural da Secretaria de Educação e Cultura de Aparecida de Goiânia/GO em 26/11/2018. Jociel Pereira Alves - será o Equilibrista. Jociel é Equilibrista, ator, educador e contador de estórias infantil. Cursou de 2008 a 2010 – Interpretação Teatral, realizado no Centro de Educação Profissional em Artes Basileu França em Goiânia/GO. Extremamente magro explora sua condição corporal e faz dela motivo de riso. Seu personagem, então, é formado sobre um tipo desconjuntado, quando determinadas partes do corpo apresentam-se em visível descompasso com o todo. Isso é perceptível, por exemplo, na postura das pernas, que não acompanha o andar. Antônio Furtado Bezerra - será o contorcionista. Sua interpretação é despojada, simples e precisa. É o típico palhaço ingênuo, o qual todos enganam. O raciocínio é lento, retardando em muito a compreensão que o parceiro em cena tenta lhe dizer. É contorcionista, faz várias exuberantes habilidades de contorção com seu corpo elástico. Fabrício Antonio Silva será o Apresentador - mestre de cerimônia. O apresentador é figura importante em um grande espetáculo. Sem um grande apresentador não há um verdadeiro grande show. Fabrício fará a ponte entre o artista que se apresenta e o público, apresentador de picadeiro que abre o espetáculo e apresenta as atrações, locutor e mestre de cerimônia.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.