Artistas de Rua

Este projeto pretende viabilizar a realização de apresentações de artistas de rua de música instrumental e de artes cênicas em espaços públicos de grandes capitais brasileiras. Os artistas serão selecionados por meio de curadoria especializada. As curadorias locais levarão em conta a pluralidade de gêneros das cenas musical e cênica do Brasil. Como ações complementares, serão produzidos registros audiovisuais com uma compilação dos melhores momentos das apresentações do projeto em cada uma das cidades e registros fotográficos contemplando todas as apresentações, com o intuito de divulgar o trabalho dos artistas participantes e do próprio projeto. As apresentações serão realizadas em diversos pontos das cidades escolhidas, sempre em logradouros com grande circulação de pessoas. Todas as apresentações serão gratuitas.

Não se Aplica

Objetivos Gerais: Viabilizar a realização do projeto "Artistas de Rua", que prevê a realização de apresentações de artistas de rua de música instrumental e de artes cênicas em espaços públicos de grandes capitais brasileiras. Serão quarenta e oito (48) apresentações de artistas de rua (artes cênicas e música instrumental) durante trinta (30) dias. Com essa programação o projeto pretende alcançar 8.850 pessoas ao final do projeto. O projeto cumpre com as seguintes finalidades previstas no artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; Objetivos específicos: - PRODUTO - APRESENTAÇÃO MUSICAL: Seleção e convite, pela curadoria do projeto, a trinta (30) artistas/grupos de música independente com atuação constante nas ruas das cidades escolhidas, sendo quatorze (14) de São Paulo, oito (08) do Rio de Janeiro e oito (08) de Belo Horizonte, para participar da programação do projeto "Artistas de Rua". No processo de escolha dos artistas será levado em consideração qualidade artística e diversidade de estilos. - PRODUTO - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Seleção e convite, pela curadoria do projeto, a quinze (15) artistas/grupos de artes cênicas com atuação constante nas ruas das cidades escolhidas, sendo sete (07) de São Paulo, quatro (04) do Rio de Janeiro e quatro (04) de Belo Horizonte, para participar da programação do projeto "Artistas de Rua". No processo de escolha dos artistas será levado em consideração qualidade artística e diversidade de estilos; - PRODUTO - APRESENTAÇÃO MUSICAL: Seleção e convite, pela curadoria do projeto, a três (3) artistas/grupos de música independente já consolidados no cenário local, para fazer a apresentação de abertura em cada uma das cidades. - PRODUTO - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS e APRESENTAÇÃO MUSICAL: Seleção de trinta (30) logradouros públicos das cidades escolhidas, pela coordenação geral conjuntamente com a técnica do projeto para sediarem as apresentações; - PRODUTO - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS e APRESENTAÇÃO MUSICAL: Produção de três (3) vídeos para divulgação do projeto e dos trabalhos dos artistas; - PRODUTO - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS e APRESENTAÇÃO MUSICAL: Registro fotográfico de todas as quarenta e oito (48) atrações; - PRODUTO - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS e APRESENTAÇÃO MUSICAL: Alcançar um público de 8.850 pessoas ao final do projeto, sendo 3.850 em São Paulo, 2.500 no Rio de Janeiro e 2.500 em Belo Horizonte.

O Brasil é um celeiro cultural com uma história rica e diversificada, que desponta no cenário musical desde os primórdios do século XX com grandes nomes, passando por inúmeros movimentos culturais e por momentos de reciclagem e reinvenção ao longo do século passado. Sempre agregando novas ideias e conceitos, recebendo e assimilando criativamente a influência de artistas das mais diversas regiões aqui residentes, consolidando-se assim como um dos principais centros musicais, artísticos e culturais do mundo. Com o objetivo de ampliar ainda mais essa consolidação, o projeto visa levar a experiência dos artistas de rua para as cidades de São Paulo, Rio de Janeiro e Belo Horizonte. Nesse contexto de efervescência e diversidade cultural, os artistas de rua têm papel fundamental por promoverem o uso criativo dos espaços públicos. Sua colaboração para a construção de um ambiente mais humano vem desde o século XIX, nos tempos em que a cidade de São Paulo ainda era uma vila, conforme nos mostra a obra "Costumes de São Paulo", de Johann Moritz Rugendas, de 1835. A tela ilustra a publicação "Arte na Rua: um guia ilustrado" (2014), produzido conjuntamente pelo Movimento dos Artistas de Rua com a Secretaria Municipal de Cultura. Mesmo estando na vanguarda das expressões artística do século XXI, o que se percebe é a falta de espaço na mídia para o surgimento de novos e criativos talentos nas ruas da cidades, sobretudo aqueles que não se enquadram às fórmulas de sucesso comercial, incansavelmente repetidas pelas gravadoras, emissoras de TV e outros veículos, conforme preconizavam os estudiosos das indústrias culturais. Segregação ainda maior sofrem os artistas de rua que trabalham com música instrumental e artes cênicas. A história da música instrumental brasileira tem suas raízes no início do século XVIII, com bandas militares e coretos. Pode-se constatar que gêneros musicais como o Choro (primeira música urbana tipicamente brasileira, segundo importantes pesquisadores como José Ramos Tinhorão e José de Almeida Amaral Júnior), com origem em meados do século XIX, e o Frevo figuram entre as matrizes formadoras da nossa música. Do congado ao maxixe, da folia de reis ao baião, da toada à bossa nova, do maracatu à modinha, todas estas linguagens musicais brasileiras e muitas outras ensejam a criação de temas que dispensam o componente letra para revelarem-se obras-primas de nossa música. Célebres grupos, como os tradicionais "Os Oito Batutas" do mestre Pixinguinha, "Época de Ouro" liderado por Jacob do Bandolim, e os experimentais "Quarteto Novo" e "UAKTI", assim como melodias inesquecíveis como as de "Trenzinho do Caipira" de Villa Lobos e "Brasileirinho" de Waldir Azevedo, além das trilhas sonoras produzidas ao longo de várias décadas, se apresentam como relevantes elementos reveladores de nossas múltiplas identidades culturais e de nossa memória coletiva. A importância da música instrumental brasileira no cenário de nossa cultura é inegável, entretanto, ela não possui o espaço e o reconhecimento que sua riqueza e diversidade merecem. Também conhecidas como artes performativas, as artes cênicas são manifestações em que os artistas são o seu próprio instrumento, atuam através de suas vozes, movimentos e emoções e são desenvolvidas em um palco ou qualquer espaço destinado para a representação, ou seja, o palco pode ser qualquer local onde ocorra a apresentação. Desta forma, esse projeto, que pretende oferecer alta qualidade artística e ser extremamente popular, escolheu as artes cênicas como uma das linguagens de sua programação. O projeto busca, através da arte, promover a fruição de bens, produtos e serviços culturais a camadas da população menos assistidas ou excluídas do exercício de seus direitos culturais por sua condição socioeconômica, etnia, deficiência, gênero, faixa etária, domicílio, ocupação, com a proposta de abertura de um espaço para o descobrimento e divulgação da arte independente produzida no país, criando um ambiente cultural inusitado e espontâneo no dia-a-dia de grandes metrópoles. Unir a música e a arte às novas demandas sociais é indissociável. A realização de intervenções urbanas com o objetivo de transformar a vida na cidade pretende incentivar a utilização das áreas comuns das cidades, fazendo com que a arte e a cultura tenham mais participação nos espaços públicos do Brasil, tornando tais lugares mais humanos. É onde a vida de uma comunidade acontece, onde a diversidade cultural se expressa e onde formamos parte da identidade social. Tais conceitos de ocupação de espaço público (ou placemaking, como é conhecido o termo em outros países) vêm sendo amplamente difundidos no Brasil. O Guia do Espaço Público (http://www.conexaocultural.org/wp-content/uploads/2016/04/GuiaEspacoPublicoONLINE.pdf), projeto contemplado pelo Edital No 41/2015, no Concurso de Apoio a Projetos de Conteúdo Cultural no Estado de São Paulo, do Programa de Ação Cultural (ProAc), ajuda a compreender ainda mais a importância de possibilitar que artistas de rua tenham o devido espaço para expressarem a sua arte. A cultura em sentido amplo é um recurso socioeconômico poderoso para transformar a vida de cada cidadão. Atividades artísticas e culturais são ferramentas para seduzir os cidadãos e convencê-los a voltar aos espaços públicos. Assim, as cidades tornam-se vivas, e os artistas ajudam a ressignificar espaços públicos, já que expressões artísticas unem o sujeito (pessoas) e o objeto (cidade). A rua como palco para a arte atrai pessoas e as estimula a permanecer mais tempo no lugar. A utilização do mecanismo de incentivo cultural é fundamental para o desenvolvimento do projeto, visto que por meio de sua aprovação é possível captar recursos para a realização de um projeto que visa fomentar o trabalho de compositores e instrumentistas independente, oferecendo a infraestrutura necessária para a plena realização de suas apresentações, oferecendo equipamentos de qualidade, estrutura de divulgação, assessoria de imprensa e bons cachês, além de abrir uma interlocução do projeto com o poder público de diferentes cidades, figuras importantes para o fomento do setor cultural local. A aprovação do projeto garante a democratização e ampliação do acesso aos produtos culturais e o pleno exercício dos direitos culturais da população, estando alinhado com o instituído pelos incisos I, II, III, V, VIII e IX do Art 1º da Lei 8313/91 e com os objetivos II e IV do Art 3º: Art 1º I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art 3º II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; As apresentações acontecerão em diferentes espaços das cidades escolhidas, reconhecendo as vocações dos espaços para receber apresentações deste porte e com conteúdos alinhados com a comunidade do entorno.

Plano de divulgação Ações: - Atuação de assessoria de imprensa especializada (impressa e virtual) durante todo o projeto; - Geração de conteúdo em redes sociais (facebook, twitter, flickr, etc.); - Mailing da realizadora Muda Cultural; - Produção de três (3) vídeos para divulgação do projeto (um em cada cidade); - Cobertura fotográfica de todas as quarenta e oito (48) apresentações; - Anúncios pagos em portais, blogs e sites especializados; - Distribuição de folders com a programação completa nos locais das apresentações (5 datas por cidade); Peças gráficas: - Banner/estandartes no local do evento, dois (2) banners por cidade. (6 unidades 2x1m, 4x0 cores, policromía digital); - Folders com a programação completa do projeto (1.500 unidades, A4, 4X0 cores); - Cenografia customizada: um (1) tapete e dois (2) cavaletes divulgando a programação do projeto. DESPESAS COM VIAGENS E DESLOCAMENTO: Os únicos profissionais envolvidos no projeto que deverão realizar viagens para as cidades de Belo Horizonte e Rio de Janeiro são o Coordenador Geral e Produtor Executivo (residentes na cidade de São Paulo). As viagens serão necessárias para fazer visitas técnicas com objetivo de consolidar as parcerias com órgãos públicos e privados responsáveis pelos locais dos eventos e verificar a infraestrutura necessária para realização dos eventos em cada local, além de alinhar com os coordenadores de produção locais todas as questões pertinentes ao evento, como divulgação, curadoria, entre outros. A viagens serão programadas da seguinte forma: Visitas técnicas Duas (2) viagens por cidade (RJ; BH), para visitas técnicas com objetivo de permanecerem durante dois (2) dias úteis em cada visita. Sendo assim, serão necessárias duas (2) diárias de hospedagem por viagem para cada pessoa. Por cidade serão as seguintes necessidades por pessoa: VISITAS TÉCNICAS: São Paulo ‐ Rio de Janeiro Visita técnica 1 dois (2) dias de hospedagem x 2 dois (2) trechos (SP ‐ RJ) x 2 duas (2) diárias de alimentação x 2 Visita técnica 2 dois (2) dias de hospedagem x 2 dois (2) trechos (SP ‐ RJ) x 2 duas (2) diárias de alimentação x 2 São Paulo ‐ Belo Horizonte Visita técnica 1 dois (2) dias de hospedagem x 2 dois (2) trechos (SP ‐ BH) x 2 duas (2) diárias de alimentação x 2 Visita técnica 2 dois (2) dias de hospedagem x 2 dois (2) trechos (SP ‐ BH) x 2 duas (2) diárias de alimentação x 2

PROJETO CURATORIAL Pesquisa de artistas participantes: A programação será definida por três curadores, sendo um para cada local de realização do projeto, que definirão a programação na etapa de pré‐produção do projeto. Esses profissionais serão responsáveis pela realização de pesquisa com objetivo reconhecer o trabalho dos artistas de rua em sua diversidade estética e conceitual e nortear a pré‐seleção de grupos, coletivos, e artistas independentes para participação no projeto “Artistas de Rua”. A seleção dos artistas convidados a participar do projeto se dará da seguinte forma: Pesquisa geral: ‐ Pesquisa para conhecimento prévio dos principais artistas independentes atuantes nas três cidades onde haverá atuação do projeto, a partir da identificação e acompanhamento dos principais coletivos, organizações e festivais de artistas de rua das cidades. Processo de seleção por cidade (São Paulo, Belo Horizonte, Rio de Janeiro): 1) Listagem dos artistas, análise da consistência dos trabalhos e freqüência de apresentações dos mesmos, ordenando‐os em uma lista de aproximadamente 25 artistas de São Paulo e 20 artistas do Rio de Janeiro e Belo Horizonte. 2) Os artistas pré‐selecionados em cada cidade passam por um processo de audição por meio de vitrines virtuais como Youtube, site próprio, ou mesmo por meio de contato direto solicitando material de vídeo. 3) Uma vez avaliados os trabalhos dos artistas pré‐selecionados, os curadores fazem uma segunda seleção, resultando em número de artistas escolhidos de acordo com os critérios de avaliação descritos abaixo. A partir desta avaliação será feita uma lista em ordem de classificação, de acordo com os referidos critérios. 4) Os artistas melhores classificados em cada cidade, de acordo com os critérios de avaliação, são convidados à participar do projeto Obs: Caso algum artista não aceite ou porventura não possa participar, o próximo da lista será convidado. Critérios de avaliação: A avaliação dos artistas que participarão do projeto se dará por meio da análise qualitativa dos trabalhos desenvolvidos, levando em consideração os seguintes aspectos: ‐ Performance e execução ‐ Originalidade ‐ Qualidade da proposta estética OBS: Durante o processo de seleção não haverá restrição de gênero, ou linguagem, desde que esteja nas categorias de música instrumental ou artes circenses.

PRODUTO - APRESENTAÇÃO MUSICAL: Acessibilidade física: Pelo fato do projeto prever a realização de shows em espaços públicos, não é possível propor intervenções materiais que possam de alguma forma alterar a infraestrutura local, como por exemplo instalação de corrimão, rampas permanentes, piso tátil, etc, mas ao definir os espaços de realização serão levados em consideração locais que possuam estrutura necessária para atender pessoas portadoras de necessidades especiais.Rubrica em Orçamento: Não se aplica Acessibilidade para deficientes visuais: Rubrica em orçamento: Impressão em braile Os materiais gráficos como banners e folders com sinopse e ficha técnica dos espetáculos serão impressos com descritivos em braile para deficientes visuais. Acessibilidade para deficientes auditivos: Como as apresentações de música instrumental não contém diálogos, não será possível a contratação de intérprete de libras.Rubrica em Orçamento: Não se aplica Acessibilidade para deficientes cognitivos: Rubrica em orçamento: Monitor Contratação de monitores especializados que irão acompanhar os espetáculos apoiando o público realizando atividades de apoio a compreensão do conteúdo de acordo com as necessidades cognitivas de cada público. PRODUTO - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: Rubrica em Orçamento: Não se aplica Pelo fato do projeto prever a realização de shows em espaços públicos, não é possível propor intervenções materiais que possam de alguma forma alterar a infraestrutura local, como por exemplo instalação de corrimão, rampas permanentes, piso tátil, etc, mas ao definir os espaços de realização serão levados em consideração locais que possuam estrutura necessária para atender pessoas portadoras de necessidades especiais.Acessibilidade para deficientes visuais: Rubrica em orçamento: Impressão em braile Os materiais gráficos como banners e folders com sinopse e ficha técnica dos espetáculos serão impressos com descritivos em braile para deficientes visuais. Acessibilidade para deficientes auditivos: Rubrica em orçamento: Intérprete de libras Como os espetáculos circenses não contém diálogos, não será necessário a contratação de intérprete de libras, mas serão contratados intérpretes para apresentações cênicas caso contenham diálogos.Acessibilidade para deficientes cognitivos: Rubrica em orçamento: Monitor Contratação de monitores especializados que irão acompanhar os espetáculos apoiando o público realizando atividades de apoio a compreensão do conteúdo de acordo com as necessidades cognitivas de cada público.

O acesso às atividades descritas no projeto será gratuito e as ações seguirão as seguintes medidas do artigo 24 da IN n. 01/2022: II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição;III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas;

Coordenação geral : Muda Cultural | CNPJ 09.337.773/0001-32 Coordenador Técnico: Italo Leopardi Bosco de Azevedo – São Paulo | CPF: 368.572.938-13 Produtor Executivo (proponente): Luca Motta Leal | CPF: 390.092.408-27 Gestão Financeira: Luana Devechiati Rodrigues dos Santos| CPF: 040.444.488-17 Currículos Coordenação geral : Muda Cultural | CNPJ 09.337.773/0001-32 A missão da Muda Cultural é qualificar a experiência de vida das pessoas e expandir suas potencialidades por meio da promoção da arte e da cultura. Desde 2007 no mercado cultural, a Muda realiza projetos atuando como elo entre marcas e seus públicos de interesse, incluindo a concepção, a curadoria de conteúdos e o planejamento. Tendo como principal ativo uma extensa rede de colaboradores e parceiros, a Muda oferece uma atuação capaz de transitar entre os universos artísticos, da produção e da gestão cultural. PROJETOS LEIS DE INCENTIVO Dia das Boas Ações - 2021 Vídeocase: https://youtu.be/EZKV3LgrQ6M O Dia das Boas Ações é o maior evento de voluntariado do mundo (une mais de 70 países para promover causas sociais que beneficiam o coletivo) e ocorreu pelo 5o ano consecutivo no Brasil em dezembro de 2020. Desde 2007, milhares de pessoas e centenas de organizações e empresas em todo o mundo se unem anualmente colocando em prática a ideia simples de que toda pessoa pode se voluntariar e fazer uma boa ação, seja ela pequena ou grande, para melhorar as vidas dos outros e afetar positivamente o mundo. O projeto já passou pelas seguintes cidades brasileiras: São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília. Em 2020, o evento compreendeu a realização de um evento musical transmitido via streaming de forma gratuita através dos canais no Youtube da Associação Atados, da Catraca Livre e da Muda Cultural e nas páginas do Facebook do Dia das Boas Ações, Atados - Juntando gente boa, Catraca Livre e Muda Cultural. Foram duas apresentações musicais e duas intervenções artísticas dialogando com as temáticas de educação e empoderamento que nortearam o projeto. Foram mais de 9 mil visualizações no evento, além de mais de 244 mil pessoas beneficiadas indiretamente. Alguns exemplos de nomes que se apresentaram no Dia das Boas Ações são Ilú Obá de Min, Chico César, Doralyce, Antonio Nóbrega, Samba de Dandara e Sarau do Binho. Brincando na Praça - 3ª Edição Transmissão: https://youtube.com/playlist?list=PLCarYjl4qxxP0SjWBcSPyIL-TS7QkZstB O Brincando na Praça levou 26 atrações para a casa de mais de 30 mil pessoas. Foram 8 dias com programação para toda a família, abordando, de forma lúdica e divertida, temas como: alimentação saudável, sustentabilidade, economia circular, diversidade, direitos humanos, equidade racial e combate à desinformação/fake news. Como mestres de cerimônias contamos mais uma vez com a participação da Palhaça Rubra e do Pelanca, que comandaram essa festa 100% on-line e gratuita. Som na Faixa 4ª Edição Transmissão: https://www.youtube.com/playlist?list=PLCarYjl4qxxN5WNUzJNIioJGhzAljA0ZV O Som na Faixa integra música, tecnologia e democratização do acesso à cultura, proporcionando uma série de shows de novos talentos da música brasileira com entrada gratuita, produção de videoclipes e transmissão ao vivo via streaming dos espetáculos pela internet. A terceira edição do Som na Faixa aconteceu de forma online e contou com a transmissão via streaming pelos canais da Muda Cultural e da Catraca Livre no Youtube e Facebook com a realização de quatro apresentações musicais gratuitas, envolvendo compositores, cantores e instrumentistas selecionados por meio de uma criteriosa curadoria. Coordenador Técnico: Italo Leopardi Bosco de Azevedo – São Paulo | CPF: 368.572.938-13 Jornalista graduado pela PUC-SP e mestrando no Programa de Pós-Graduação em Ciências da Comunicação (PPGCOM/ECA/USP), com experiência editorial em veículos web (Portal Terra, Bicofino e Portal Onne) e na produção de projetos culturais. Atualmente, é coordenador de produção da Muda Cultural e editor do Samba em Rede. Já coordenou mais de 10 projetos viabilizados através das leis de incentivo à cultura (ProAC-ICMS, Lei Federal de Incentivo à Cultura e Pro-Mac), foi finalista do Prêmio Vivo Música que Transforma (2016) e contemplado pelos editais Culturas Populares - Edição Leandro Gomes de Barros (2017/Ministério da Cultura) e ProAC nº 29/2017 Economia Criativa (Secretaria Estadual de Cultura) com o projeto Samba em Rede. Produtor Executivo (proponente): Luca Motta Leal | CPF: 390.092.408-27 Obs: O proponente será remunerado pela Produção Executiva do projeto, sendo o responsável pela prospecção, solicitação, análise e contratação de orçamentos de todos os fornecedores do projeto. Profissional vai trabalhar para realizar todos os produtos culturais previstos pelo projeto. Nessa qualidade, a responsabilidade pela gestão administrativa/técnico-financeira dos projetos será toda dele. A Função de "Coordenador Administrativo-Financeiro", a ser desempenhada pela Luana Devechiati, corresponde ao auxílio na gestão, organização e acompanhamento do planejamento financeiro e todas as planilhas e fluxo de caixas; Conferência de todas as notas fiscais, recibos e outros comprovantes de prestação de serviço; Conferência dos impostos a serem recolhidos, em conjunto com o contador do projeto; auxílio na parte financeira da prestação de contas do projeto. Nov/15 – atual | Muda Cultural Elaboração e formatação de projetos para inscrição em projetos de lei, produção executiva em diversos projetos culturais realizados pela produtora e gestão de mídias sociais da produtora. Mar/12 – atual | Produção Cultural (Freelancer) Produtor do coletivo de dança contemporânea Pele Coletiva de Criação (2012)Assistente de produção da festa “Sempre Cabe +1” (Jun-Ago/2013)Assistente de produção do evento ”Amazônia Publica” (Dez/2013)Produtor da galeria de arte Casa da Xiclet, realizando montagem e divulgação de exposições, elaboração de projetos para editais e projeto de financiamento coletivo (Jul-Out/2015) Jan/2011 – Out/15 | Produção Audiovisual (Freelancer) Produtor de diversos cursos online e ao vivo para a EduKAssistente de Produção de comercial para OLX (Produtora Fuego Digital), com direção de Juliana Borges e produção de Sofia AmaralAssistente de produção de série de vídeo-aulas “EJA – Mundo do Trabalho”, com produção da Fundação VanzoliniProdutor Executivo do videoclipe “Dragão” da banda “Primos Distantes”, com direção de André ManfrimProdutor de set do curta-metragem “Maquiagem”, com direção de Matheus Rufino e Vanessa Negrini (ECA/USP)Produtor de set no curta-metragem “Além do feijão com arroz”, com direção de Maria Bopp (SENAC)Produtor de set no curta-metragem “Clara e a Lua”, com direção de Beatriz Pomar (ECA/USP)Produtor de set no piloto de web-série “Sequestradores”, com direção de Caio Leão e Ludmila Naves (ECA/USP)Produtor Executivo do curta-metragem “Por Favor, Não Perturbe”, com direção de Otávio Villas-Boas (coprodução FAAP – ECA/USP) Coordenador Administrativo-Financeiro: Luana Devechiati Rodrigues do Santos | CPF: 337.213.778-77 Project Hub (desde 01/2013) www.projecthub.com.br Idealização, planejamento e gestão de projetos culturais proprietáriosGestão financeira e prestação de contas de projetos Planejamento, Gestão e Produção Cultural (profissional autônoma) (desde 03/2012) Consultoria em viabilização e sustentabilidade financeira de projetos culturais para Ação Educativa, Instituto Criar, entre outrosFormatação, produção e gestão de projetos culturaisCriação, desenvolvimento e produção executiva de projetos e conteúdos culturais

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.