Criatividade na tela

Este projeto cultural pretende estabelecer um espaço de formação para jovens em situação de vulnerabilidade social, capacitando-os para criarem e se expressarem através de vídeos curtos. Serão realizadas oficinas de roteiro, direção e arte, além do acompanhamento constante de um diretor artístico no processo de criação do conteúdo audiovisual. Como pano de fundo, o processo será acompanhado por um historiador, que fará um mapeamento histórico-cultural da cidade e aproximará este contexto dos estudantes, estimulando-os a utilizarem pontos, prédios e monumentos como pretexto para a criação deste material criativo.Todas as atividades do projeto serão gratuitas.

PROJETO PEDAGÓGICO Oficina de roteiro Súmula: Desenvolver noções técnicas e artísticas que possibilitem a elaboração de textos, argumentos, roteiros, estruturas dramáticas para o recurso audiovisual. Aprimorar a imaginação através de práticas de exercícios coletivos e individuais. Criação de projetos de escrita em duplas e individuais. Objetivos: Estabelecer uma relação entre escrita e oralidade. Criar roteiros para cinema e vídeo Estabelecer relações entre escrita ficcional e estrutura de roteiros Realizar práticas de escrita, criação de roteiros, experimentação de captação de imagem e vídeos. Carga horária: 3 horas semanais – total 60 horas. Público alvo: estudantes com idade entre 14 e 17 anos. Oficina de direção Súmula: Oferecer ferramentas para que se compreenda a atuação de um diretor cinematográfico em uma obra audiovisual, guiando a equipe de filmagem, criando um conceito para o vídeo, buscando referências e acompanhando o processo de edição. Objetivos: Realizar pesquisas de referências, animações, storyboards. Compreender as noções básicas do cinema: cena, tomada, plano, movimento, altura e ângulos. Conhecer equipamentos básicos, roteiros, funções e relação com demais profissionais como roteirista e diretor de arte. Entender as etapas do processo de montagem de um vídeo e sua finalização. Diferenciar mídias, formatos e resoluções. Carga horária: 3 horas semanais – total 60 horas. Público alvo: estudantes com idade entre 14 e 17 anos Oficina de direção de arte Súmula: Introduzir os principais conceitos que são fundamentais para a direção de arte no cinema, compreendendo o processo de decupagem, entendimento de sombras, iluminação, textura, espaço tridimensional, figurinos, acessórios. Objetivos: Oferecer aos alunos as noções básicas do papel desempenhado pelo diretor de arte. Desenvolver exercícios criativos que desenvolvam a sensibilidade para a criação de figurinos, maquiagem, cenografia, fotografia, objetos, dentre outros recursos estéticos. Proporcionar que os alunos tenham leituras específicas e técnicas de obras audiovisuais sobre o ponto de vista do diretor de arte. Carga horária: 3 horas semanais – total 60 horas. Público alvo: estudantes com idade entre 14 e 17 anos

Objetivo Geral Realizar uma formação em audiovisual para que crianças e jovens possam criar conteúdo criativo através de vídeos que contem a história da cidade de Santos. Visando alinhar o projeto nos incisos do artigo 2º do Decreto 10.755, de 2021, a proposta tem como finalidade: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão, através da referência principal de criação dos vídeos ser a bagagem cultural de cada aluno, que trará seu modo de ver, pensar e criar como narrativa principal, além de estabelecerem também um diálogo com a cultura local da cidade, utilizando de referências histórico-culturais como mote para a criação. II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira, tendo em vista que o projeto dá voz a grupos de crianças e jovens em situação de vulnerabilidade social, para que eles sejam narradores de suas próprias histórias. III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional, visto que o projeto usa como referência a expressão cultural de uma cidade brasileira e leva para o mundo, através de plataformas digitais. Objetivos específicos - Oferecer 02 oficinas de roteiro de 60 horas para estudantes com idade entre 14 e 17 anos, que disponibilize ferramentas para que os beneficiados possam desenvolver a criação de roteiros de vídeo. - Disponibilizar 02 oficinas de arte com duração total de 60 horas, com o objetivo de estimular o senso estético de estudantes com idade entre 14 e 17 anos. - Possibilitar a estudantes com idade entre 14 e 17 anos, a participação em 02 oficinas de direção, proporcionando um espaço para a criação de organização de pensamento. - Capacitar 80 jovens, estudantes com idade entre 14 e 17 anos, através de formação gratuita e continuada. - Realizar a produção de pelo menos 10 vídeos criativos que contarão a história da cidade de Santos. - Difundir o conteúdo criado, atingindo pelo menos 5000 pessoas em redes sociais e plataformas de internet.

Atualmente, uma parte significativa da vida da maioria das pessoas se resume a ficar diante de telas de celulares e computadores. A geração Z, nascida por volta dos anos 2000, tem construído suas relações, trabalho e lazer a partir das redes sociais, dos vídeos e das interações digitais. Cada vez mais a internet, em especial os conteúdos audiovisuais têm sido uma ferramenta de comunicação e construção de conhecimento. Com a pandemia de coronavírus e o boom dos aplicativos com vídeos de até 30 segundos, os jovens se tornaram protagonistas de conteúdos audiovisuais, passando a criar narrativas criativas que traduzem seus pensamentos, sentimentos e anseios. No Brasil essa realidade tem crescido a cada dia. De acordo com o relatório do Estado de Serviços Móveis, o Brasil ocupa a 5ª posição em um ranking de países que mais usa celulares no mundo. Somado à essa perspectiva, o país aumentou significativamente o consumo de conteúdos audiovisuais, um total de 135% de 2014 a 2018, sendo que 75% deste público consome conteúdo audiovisual online. É preciso preparar essas novas gerações e principalmente, qualificar o conteúdo que é apresentado a elas, visando desenvolver um senso crítico e estético capaz de oportunizar que estes jovens usem esse recurso de modo a somar em suas vidas, que proporcionem uma fruição crítico-sensível possibilitando a construção de subjetividades, a noção de empatia e o desenvolvimento da cidadania. Em um período de formação de caráter e valores, a arte mostra-se como um importante recurso para desenvolver o senso coletivo, atuando como uma sensibilizadora e possibilitando movimentos significativos na vida desses jovens, tornando-os pertencentes à sua história e responsáveis pelo seu futuro. Mais do que entreter, a arte apresenta-se aqui como uma ferramenta de vínculo com a vida, que atua no processo de construção de uma identidade e nos faz reconhecer a importância de nossas origens e trajetórias. Ela pode resgatar uma memória e torná-la viva, fazendo com que passado e presente dividam espaço e gerem identificação com a nossa própria vida e conexão com nossa ancestralidade. Esse projeto busca unir tecnologia e memória a partir de um contexto social que contempla jovens em situação de vulnerabilidade social. A ideia é oferecer ferramentas e estimular a subjetividade, para que esses jovens olhem ao seu redor e encontrem brechas para a poesia, a imaginação e a memória de seus antepassados. Busca-se criar conteúdo audiovisual a partir de um processo artesanal e feito à várias mãos, que valorize o território social, histórico e subjetivo onde estes jovens se encontram. Pretende-se oferecer um processo continuado de formação na cidade de Santos/SP, voltado para jovens a partir de 14 anos, para que estes, através da atuação de profissionais do audiovisual, possam aprender e se comunicar a partir do recurso do vídeo, desenvolvendo desde o roteiro, a direção e a estética de vídeos criativos. Todo esse processo terá duração de 05 meses, no qual será oferecida toda a estrutura necessária para este processo de formação. Concomitante a isto, haverá a presença de um historiador da cidade, que desenvolverá um levantamento histórico-cultural local, identificando pontos, monumentos, praças, prédios, retalhos de uma grande teia de memória e história que fazem parte da cidade de Santos, e que a situam histórico-culturamente na memória de suas gerações. Pretende-se resgatar estes pontos que são importantes para o passado da cidade e que foram fundamentais para a construção de seu futuro, um roteiro que mescla história, cultura, turismo e arte e que compõe a cidade de Santos para que seja o que é hoje. Este rico material será compartilhado entre o grupo de estudantes e servirá como pano de fundo para que estes venham a desenvolver roteiros para a criação de vídeos criativo. A proposta é que todo o processo de criação seja voltado para o desenvolvimento de conteúdo audiovisual sobre a cidade. Um resgate de seus antepassados, uma repaginação, uma forma de apresentar a história local para as novas gerações. Este projeto apresenta-se como uma ação de capacitação para jovens estudantes. Através de suas ações, pretendemos desenvolver duas importantes frentes: uma delas é possibilitar que jovens possam se reconhecer e conhecer a história da cidade onde vivem, passando a criar um vínculo afetivo e de noção histórica com pontos importantes que fazem parte da memória da cidade de Santos. A segunda importante ação é capacitar este público para que passem a compreender e dominar a linguagem audiovisual. Sabe-se que cada vez mais o mundo e o mercado de trabalho exigem a criatividade como pré-requisito para qualquer profissão. Pretendemos contribuir para a qualificação de pessoas, para que a arte possa servir como uma alavanca para a sensibilização e desenvolvimento da criatividade, uma motivadora que agrega um novo olhar para a construção de mundo de cada envolvido. Por fim, pretendemos que estes vídeos sejam difundidos e possam inclusive servir como atrativo para o turismo local. Mostrar ao Brasil que Santos possui uma riqueza histórico-cultural que precisa ser conhecida e experimentada, valorizar a memória de uma região que se construiu a partir da produção de café e hoje é uma importante rota portuária para o país. Desta forma, os vídeos que serão produzidos, editados e amplamente difundidos em redes sociais do projeto, contarão com recurso bilíngue em inglês, narrados pelos próprios alunos que receberão capacitação básica pelo projeto. Desta forma, entende-se que este projeto oferece diversos benefícios para a sociedade, seja valorizando a história cultural de uma cidade, ou capacitando jovens que irão construir o futuro do país. Por possuir caráter totalmente social, o projeto torna-se inviável para uma realização de forma sustentável. Não há outra forma de torná-lo possível a não ser através de uma lei de incentivo, sendo que seus objetivos se adequam isonômicamente à lei 8.313/91. Através do incentivo fiscal, empresas poderão aportar recursos e valorizar a história e a cultura do Brasil, beneficiando um público vulnerável e em processo de formação cidadã. Desta forma, torna-se necessário e urgente a aprovação da proposta em questão. Buscando alinhar o projeto aos preceitos que regem a Lei 8.313/91, acreditamos que o projeto se enquadra ao Art. 1º, conforme incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; e IX - priorizar o produto cultural originário do País. Da mesma forma, acreditamos que o projeto tem como finalidade o fomento à produção cultural e artística, conforme exposto no Art. 3º, inciso II, alínea a: instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;

PRODUTO PRINCIPAL – OFICINAS Acessibilidade física: O local onde será realizada a formação com os jovens contará com todas as adaptações necessárias para acesso universal como rampas, elevadores e portas com abertura adequada. Acessibilidade de conteúdo – pessoas com deficiência visual O projeto contará com recurso de audiodescrição. Item na planilha de custos: 04 Acessibilidade de conteúdo – pessoas com deficiência auditiva O projeto contará com recurso de legendagem e libras. Item na planilha de custos: 09 (LIBRAS) E 06 (LEGENDAGEM) ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Será contratado um monitor para dar acompanhamento para este tipo de público, caso se faça presente. Item na planilha de custos: 12

Visando atender as medidas de democratização de acesso o projeto prevê até dez por cento das vagas para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme parágrafo único do art. 31 do Decreto nº 10.755, de 26 julho de 2021, atendendo assim o artigo 23, parágrafo b da IN 01/2022. Em complemento, o projeto prevê permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas, alinhado assim com o Artigo 24, parágrafo III da IN 01/2022. Não é necessário prever atividades complementares ao projeto (Art.25) , tendo em vista que ele será totalmente gratuito para a população.

O proponente fará a gestão do projeto e coordenação administrativa das atividades. Andrea do Amparo Neris - Coordenação Geral Professora de Educação Básica pela Escola Neves Prado Monteiro - Santos Jornalista pela Universidade Santa Cecilia - Santos Formada pela Stanton School em inglês profissional – Londres – Reino Unido MBA Corporativo pela Wizard Corporativa – Campinas Empreteca pelo SEBRAE Master Practitioner em Programação Neurolinguística pelo Instituto Você Palestrante especializada em Palestras de alta performance pelo Instituto Você Especializada em Liderança Educadora pela Metanóia Educação nos Negócios Master Coach pela Act Coaching Coach Financeiro pelo Instituto de Coaching Financeiro – ICF Brasil – Roberto Navarro Trajetória Profissional: Professora de datilografia – Datilografia Reny 1990 Professora de Educação Infantil – 1992 – 1994 Intercambio para Londres – 1996 – 1998 Professora e Coordenadora de Inglês na Wizard 1998-1999 Franqueada do Grupo Wizard Idiomas Praia Grande – 1999 – 2019 Franqueada do Grupo Park Education Baixada Santista 2020 Sócia Proprietária da RHF Talentos Santos e Sudeste – 2020 Franquia de Recursos Humanos Diretora da Associação Comercial da Praia Grande 2017 – 2020 Diretora Institucional e de Comunicação do Santos Convention e Visitours Bureau - atualmente Coordenadora Distrital de RYLA – Ano Rotário 2021-2022 Membro da Academia de Letras de Praia Grande – ALAPG Membro do ISEE – Instituto Social Educação Esportiva AMORA PRODUÇÕES CULTURAIS – Produção Executiva A Amora busca a realização de projetos culturais que tenham impacto social e ambiental positivo e que contribuam para o desenvolvimento das regiões beneficiadas, fomentando a descentralização dos bens culturais e estimulando a capacitação profissional e a geração de renda, bem como criando novas plateias para o mercado cultural. Em nossos 9 anos de atuação, alcançamos mais de 50 projetos aprovados, beneficiando mais de 300 mil pessoas em mais de 150 cidades. Focamos em trabalhar pautados nos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU, além de dar foco às premissas do ESG. Entre nossos últimos projetos executados, estão os projetos Mostra 10 Gigabytes de História, 6º Contraponto, META – Mentoria Emancipatória para Trabalhos Artísticos, Protocolo Babel, Catar & Carnavalizar, Cine Circular, Em Busca da Infância Prometida, Incorpore e #7xBeckett, entre outros. Atualmente, temos também projetos com possibilidade de captação nas áreas de literatura, teatro, música, dança e artes visuais, além da possibilidade de desenvolver projetos específicos de acordo com a necessidade de nossos clientes. Sergio Willians - Historiador Sergio Willians nasceu em Santos, litoral do estado de São Paulo, no dia 15 de dezembro de 1967. Desde a juventude se mostrou interessado pela literatura e, sobretudo, pela história regional, acalentando um dia poder unir essas duas paixões. A opção pelo jornalismo foi natural e, em 1992, iniciou sua trajetória profissional no Diário Popular (atual Diário de São Paulo). Passou também pela TV Tribuna, afiliada da Globo em Santos, ajudando na implantação do jornalismo local. Atuou por quase 10 anos na área televisiva e de video-produção, sendo o criador do primeiro programa da TV Mar (atual afiliada da Rede Record), o Periscópio. Também foi roteirista e diretor de imagem em documentários e vídeos institucionais para empresas do setor público e privado, como a Companhia Siderúrgica Paulista (Cosipa - atual Usiminas), Petrobrás, Copebrás, Sesc, Sebrae, Banco do Brasil, além das prefeituras de Santos, São Vicente, Bertioga, Guarujá, Cubatão, Mongaguá, Praia Grande e Itanhaém. Em 2005 trabalhou no setor automotivo, prestando assessoria para a D.Paschoal, de Campinas e, em 2007 iniciou um trabalho no setor do turismo nacional, executando trabalhos para instituições como a Associação Brasileira da Indústria Hoteleira (ABIH), a Federação Nacional de Conventions & Visitors Bureau e à Associação Brasileira de Empresas de Transporte Aéreo Regional (Abetar). Entre 2005 e 2007, foi editor da Revista Bem-Vindo, em cidades como Brasília, Rio de Janeiro, Campinas, Ribeirão Preto, São Paulo e Belo Horizonte. Iniciou sua carreira literária em 2008, com o lançamento do romance histórico PELAS CURVAS DAS ESTRADAS DE SANTOS, que narra a aventura da primeira viagem de automóvel realizada entre São Paulo e Santos, a pioneira do Estado e a segunda do Brasil. No lançamento desta obra, promoveu uma grande homenagem em parceria com o Automóvel Clube do Brasil, trazendo 100 veículos antigos desde São Paulo até Santos, pela Estrada Velha. O livro contou com o apoio da Cosipa-Usiminas e do Ministério da Cultura, por meio da Lei Rouanet. Em abril de 2009, Sergio lançou a obra BONDES DE SANTOS, que narra de forma totalmente inovadora a trajetória de mais de 100 anos de vida dos bondes santistas. O livro, contado em ritmo de ficção de aventura, reúne elementos que o colocam como um dos grandes destaques da literatura nacional. Seu lançamento fez parte do calendário oficial em comemoração ao Centenário dos Bondes Elétricos. O livro contou com o patrocínio da CPFL Energia e apoio do Governo do Estado de São Paulo, por meio do Programa de Apoio à Cultura (ProaC-ICMS). Em meados de 2008 inicia sua participação voluntária no Instituto Histórico e Geográfico de Santos, formatando projetos para buscar a revitalização da entidade, nascida em 1938. Contribuiu para a mudança estatutária da entidade, moldando-a para os tempos atuais. Aprovou na Lei Rouanet o projeto Almanaque de Santos, a primeira revista do IHGS. Também lançou o boletim Almanaque Santista, de grande repercussão na cidade. Em 2010 assumiu a assessoria de comunicação interna da OAB Santos e a chefia de redação do Jornal Povo de Cubatão. Em fevereiro de 2011 lançou a primeira edição da revista ALMANAQUE DE SANTOS, em parceria com o Instituto Histórico e Geográfico. Foram quatro edições até janeiro de 2012. Em 15 de dezembro de 2011, Sergio lançava seu terceiro romance: JACINTO, O SANSÃO DO CAIS SANTISTA, com o apoio da Prefeitura Municipal de Santos, por meio do Fundo de Apoio à Cultura (Facult). Por conta de seus trabalhos em prol da difusão da história de Santos e da literatura, em 19 de abril de 2012, Sergio Willians foi eleito à Academia Santista de Letras, ocupando a cadeira de nº 2 (patrono, Alberto Souza). No segundo semestre de 2012, Sergio lançou, novamente em parceria com o Instituto Histórico e Geográfico de Santos, a coleção Almanaque Santista, uma coleção de 12 fascículos sobre a história de Santos. Patrocinada pela Usiminas e com o apoio do Governo do Estado de São Paulo, por meio do Proac-ICMS, o projeto contemplou 97 escolas no município de Santos, constituindo-se no maior projeto de difusão da história de Santos em todos os tempos. Em 2013, Sergio Willians assumiu o posto de secretário-adjunto de Cultura do município de Santos, na gestão do prefeito Paulo Alexandre Barbosa. Na Secult, criou o projeto "Prateleira da Casa", que dá maior visibilidade aos escritores santistas. Também iniciou o projeto de digitalização dos acervos de jornais da cidade de Santos. Na administração pública, participou ativamente de vários conselhos, como o Condepasa (Conselho de Defesa do Patrimônio Histórico de Santos), CMDCA (Conselho Municipal dos Direitos da Criança e do Adolescente), Concult (Conselho de Cultura), entre outros. Como curiosidade, em 2013, teve seu livro PELAS CURVAS DAS ESTRADAS DE SANTOS como base de inspiração para o enredo do Carnaval 2014 da Escola de Samba Unidos dos Morros, que acabou se sagrando campeã pela primeira vez em seus 36 anos de história. Em 2013 também iniciou um trabalho voluntário como colunista do Diário Oficial de Santos, escrevendo a coluna "MEMÓRIA SANTISTA", fonte inspiradora para o blog que lançou em janeiro de 2014. Neste mesmo mês lançou o canal Memória Santista também na rede social Facebook, atingindo mais de 3 mil pessoas em poucos meses. Em 2013 passou a atuar como diretor cultural da Sociedade Humanitária dos Empregados do Comércio e segundo secretário da Academia Santista de Letras. Em abril de 2014, deixou a secretaria-adjunta de Cultura para assumir o posto de diretor técnico da Fundação Arquivo e Memória de Santos, onde iniciou uma série de trabalhos em prol da difusão da história santista. Em 2015, a coluna no Diário Oficial passou a se chamar "Memória de Santos" e ganhou a chancela da Fundação Arquivo e Memória de Santos, onde Sergio Willians atua como Diretor Técnico. A marca Memória Santista passa a ser exclusivamente dele. O blog atinge a marca de 15 mil leitores, e o canal no Facebook, em meados de 2015, já registra o acesso de mais de 150 mil pessoas por mês. Em maio de 2016, Sergio Willians monta um estúdio em sua própria casa e lança o Memória Santista em vídeo, através do canal Youtube. O canal no Facebook chega a marca de 9 mil usuários assíduos. Em 11 de dezembro, a convite do jornal A Tribuna, começa a escrever a coluna Era Uma Vez...Santos, de página inteira, aos domingos, quinzenalmente. Em 2017, Sergio assume o posto de secretário geral do Instituto Histórico e Geográfico de Santos, juntando-se à missão de viabilizar o Museu Histórico da cidade. Em meados deste ano, lança seu quarto romance histórico, intitulado "Sua Majestade, a Mais Bela", que narra a vida da primeira mulher a ganhar um concurso de beleza nacional, a precursora das misses no Brasil. Também se torna o curador da exposição dos 80 anos da Associação dos Engenheiros e Arquitetos de Santos. Ao final do ano, comemora 1 ano de A Tribuna, com 29 artigos publicados, todos de página inteira. Em 2020, Sergio assume a presidencia do Instituto HIstórico e Geográfico de Santos e inicia os trabalhos visando a instalação do MUSEU HISTÓRICO DE SANTOS, resgatando uma antiga Lei Municipal de 1956. LEONARDO WITTMANN – professor de roteiro É diretor e roteirista dos curtas-metragens "O boxeador", "Trajeto" e "Os anteriores", exibidos na televisão e em festivais no Brasil e nos E.U.A. Atualmente, é co-roteirista do curta interativo “Colapso: Terra em Chamas”, projeto selecionado no edital Criação e Formação Diversidade das Culturas 14.017/20 e adaptado de peça da indiana Manjula Padmanabhan. “We, the wolves”, seu roteiro de longa-metragem em inglês e que também foi sua tese de doutorado em Escrita Criativa, foi semifinalista do concurso de roteiros do FRAPA em 2019. Ministra workshops de roteiro e escrita criativa para estudantes do ensino médio, graduação e público em geral. Também possui contos publicados em antologias e revistas digitais. Lucas Tergolina - professor de direção Formado em publicidade e propaganda na PUC, começou a sua carreira no audiovisual há 15 anos e a partir daí circulou por diversas funções, tendo se encontrado principalmente na direção, montagem e direção de fotografia. Em As Mulheres em Mim, o diretor foi responsável por conciliar essas áreas, assinando direção, fotografia, roteiro, montagem e produção do projeto. Assina a direção e roteiro do documentário Encontros Tropicais, que relata o histórico encontro de Gilberto Gil e Baianasystem no palco. Já dirigiu filmes para GOOGLE, AVON, O BOTICÁRIO, C&A,YPÊ, entre outros clientes. Em sua última experiência profissional, coordenou o núcleo de vídeo da NOIZE MEDIA, gerenciando todo o processo desde a criação até a pós produção de uma equipe de sete filmmakers. Atualmente está finalizando o MBA em Gerenciamento de Projetos na USP-ESALQ, visando implementar ferramentas que tornem mais eficazes as entregas na área audiovisual. Mateus Ramos - professor de direção de arte Atuei no núcleo de vídeo da Noize entre 2018 e 2020. Na produtora tive a oportunidade de trabalhar com grandes marcas nacionais e internacionais como Avon, Havaianas, C&A, Devassa, Heineken, Cònsul, entre outras. Um dos destaques dessa experiência foi a cobertura audiovisualdo Rock in Rio, em 2019, onde fui fotógrafo e videomaker pela Warner Music Brasil. Outro grande destaque foi o lançamento do Noize Record Club edição Raul Seixas, onde tive a oportunidade de dirigir e editar todo o projeto. Minha função principal na Noize era editor, mas também fiz diversos trabalhos de direção e captação. HISTÓRICO PROFISSIONAL Videomaker Noize Na Major de 2014 a 2018, realizando projetos audiovisuais paradiversas empresas e instituições gaúchas como Fecomércio. Videomaker Major - Conteúdo Audiovisual Sou um profissional bastante versátil, tendo conhecimento em vários campos do audiovisual, desde captação até cor. PERFIL PESSOAL - Fui fotógrafo e videomaker da Warner Music Brasil no Rock InRio 2019 - Já dirigi trabalhos para marcas como Heineken, Cônsul, Renner eHB. Editei campanhas para C&A,Devassa e outras grandes marcas. - Participei de projetos para osprincipais artistas do país, como Anitta, Gilberto Gil, Raul Seixas e Marcelo D2. REALIZAÇÕES IDEOMAKER OUTRAS EXPERIÊNCIAS Tive uma agência de comunicação em Pelotas durante 4 anos e também trabalhei na TV AL. Já realizei captação e edição de casamentos, formaturas e diversos outros tipos de produções audiovisuais. FORMAÇÃO Superior Incompleto - Curso de Marketing

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.