SOM, CÂMERA e AÇÃO - 2º EDIÇÃO

O projeto Som, Câmera e Ação propõe ações educativas culturais, através de troca de experiências e aprendizados, por meio da realização de Oficinas/ Workshops/Seminário de audiovisual gratuitas que resultarão na produção de curtas-documentários, a serem exibidos em um Festival/Mostra-Audiovisual presencial nas cidades contempladas.

Não se aplica.

OBJETIVO GERAL: O projeto Som, Câmera e Ação propõe ações educativas culturais, através de troca de experiências e aprendizados, gratuitamente, para 40 alunos de 5 cidades do estado de Minas Gerais (em trechos de até 260 km de BH), por meio da realização de Oficinas/ Workshops/Seminário de audiovisual que resultarão na produção de curtas-documentários, a serem exibidos em um Festival/Mostra-Audiovisual presencial. O projeto atenderá a finalidade do inciso V do artigo 2º do Decreto 10.755, de 2021: VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural. OBJETIVOS ESPECÍFICOS : PRODUTO: OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO AUDIOVISUAL · Realizar 05 OFICINA/WORKSHOP em audiovisual em 05 cidades de Minas Gerais, para até 40 alunos (8 em cada cidade); · Serão oferecidos o total de 32 horas de workshop (sendo 4 encontros presenciais) por cidade, totalizando 160 horas em todo o projeto. · Fornecer equipamentos, material didático e material de apoio para execução das oficinas; · Produzir 05 curtas-documentários (1 por localidade), como resultado das atividades do workshop; PRODUTO: FESTIVAL/MOSTRA - AUDIOVISUAL · Exibir os 05 curtas-documentários durante 05 mostras presenciais em local público (1 em cada cidade). . 05 Apresentações Artísticas Locais, sendo 01 em cada cidade.

O proponente pleiteia recursos junto à Lei Federal de Incentivo à Cultura para a realização do projeto SOM, CÂMERA E AÇÃO, enquadrado na área AUDIOVISUAL, segmento AÇÕES DE CAPACITAÇÃO E TREINAMENTO DE PESSOAS, tipicidade específica conforme inciso III do art. 7º da IN 02/22. Para tanto, apresenta claros objetivos e metas, alinhados à legislação vigente. Em acordo com o art. 1º, da Lei nº 8.313, de 23 de dezembro de 1991, o projeto tem por finalidades: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, uma vez que o evento é gratuito e de ampla divulgação; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais, uma vez que o projeto acontece no interior do estado; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores, uma vez que os alunos usarão o cotidiano das comunidades para criação dos produtos finais das oficinas; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória, ao capacitar alunos na produção do audiovisual. E, para o cumprimento das finalidades previstas no art. 3º, o projeto prevê: I- incentivo à formação artística e cultural, através da realização de workshops para formação de pessoal na área cultural; II - fomento à produção cultural e artística, por meio da produção de material audiovisual e sua exibição gratuita; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, por meio da valorização das tradições populares e da produção de material audiovisual cujo conteúdo é baseado em elementos da identidade regional das localidades beneficiadas pelo projeto; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, através da exibição dos produtos resultantes das atividades em mostra gratuita e acessível. O caráter formativo do projeto SOM, CÂMERA E AÇÃO tem efeito multiplicador nas comunidades beneficiadas e impacto positivo na vida profissional e artística dos alunos, resultados que contribuem para fomentar a produção artística e valorizar a cultura local. Porém, para execução adequada de suas atividades, o projeto precisa contar com fontes de recursos incentivados, pois envolve a contratação de serviços especializados e de infraestrutura logística, contratação de professores, aquisição de materiais, dentre outras necessidades inerentes às ações propostas. O audiovisual tem sido ao longo de décadas uma importante e poderosa ferramenta de comunicação na transferência de informação, conhecimento e entretenimento para o mundo, assim como um segmento de mercado capaz de promover significativos progressos na economia. Nesse sentido, o projeto SOM, CÂMERA e AÇÃO vai promover, de forma teórica e prática, ações educativas culturais, através de troca de experiências, aprendizado e desenvolvimento de percepções mais aguçadas acerca das possibilidades narrativas que o audiovisual oferece. Isso tudo acontecerá através de workshop com profissional de destaque no mercado nacional, será levada aos participantes a atualização sobre novas tecnologias para captação e edição de sons e imagens, novas narrativas para produtos do audiovisual, equipamentos disponíveis no Brasil e exterior, rede formal de ensino do audiovisual no Brasil e novos canais de distribuição dos produtos do mercado audiovisual.

Passagens Aéreas BH/Ipatinga/BH 04 passagens x 2 (ida e volta) para oficinas: Coord Geral: Cris Azzi Produtor Executivo: André Amparo 02 assistentes a definir 04 passagens x 2 (ida e volta) para exibições festival: Coord Geral, Produtor Executivo e 02 Assistentes. Coord Geral: Cris Azzi Produtor Executivo: André Amparo 02 assistentes a definir

ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS - PRODUÇÃO DOS CURTAS-METRAGENS 1- Equipamentos utilizados durante as oficinas e gravações dos curtas – metragens: . 5 kits com câmeras mirrorless 4k, tripés de câmera, tripés de luz, refletores de led . 1 Gravador de Som direto com 4 canais . 1 Microfone Hipercardiode . 2 microfones de lapela . Drone . Computadores com softwares para edição de imagem e som . Monitor . Caixas de som e retorno . HDs externos 2- Meios a serem usados: Apresentação aos alunos de estudo de caso e exemplos práticos das técnicas utilizadas para gravação de curtas-metragens, utilizando equipamentos disponíveis. 3- Insumos: Baterias, cartões de memória, material de papelaria, canetas, fitas hellerman, fitas gaffer, pilhas, bateria 9V, Cabos, Leitor de cartões, Carregadores. 4- Recursos Atividades pedagógicas práticas mediante uso de equipamentos adequados, conduzida por professor e assistentes, que resultarão na criação de curtas- metragens pelos próprios alunos. 5- Característica dos produtos finais a serem entregues: 05 curtas metragens. São 5 filmes de curta metragem, com duração até 15 minutos, finalizados em Full HD com edição e mixagem de som 2.0, color grading e aplicação de créditos. Os gêneros são diversos e estas escolhas são feitas pelas turmas mediadas pelo professor sob o ponto de vista da exequibilidade. Algumas turmas optam por fazer um documentário mais clássico estruturado a partir de depoimentos, contando alguma história da cidade ou de uma personagem, outras se arriscam em fazer ficção e ainda existem turmas que optam por borrar essas fronteiras e realizar a obra navegando entre estes dois universos. Estes filmes, além de exibidos nas praças públicas, seguem depois para a internet ampliando o alcance das obras para outros públicos.

Oficina /Workshop/Seminário Audiovisual (Produto Principal) Deficiente auditivo: Libras durante a oficina (sob demanda). Item: Iterprete de Libras. Deficiente físico: Estrutura adequada para acesso durante as oficinas presenciais (sob demanda). Item: Não se aplica. Espaço será definido observando a questão de acessibilidade. Deficiente visual: Inserção de audiodescrição nos produtos gerados pelas oficinas. Item: Audiodescrição. - Outros espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações: Monitor para acompanhamento, mediante demanda Item: Monitor. Festival/Mostra - Audiovisual Deficiente auditivo: Libras e legendagem descritiva nos filmes produzidos. Item: Iterprete de Libras. Deficiente físico: Espaço reservado para mobilidade reduzida. Deficiente visual: Audiodescrição nos filmes produzidos. Item: Narrador de Audiodescrição. - Outros espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações: Monitor para acompanhamento, mediante demanda Item: Monitor.

De acordo com o art. 23 da IN 01/2022, o público previsto consta do Plano de Distribuição: Oficina /Workshop/Seminário Audiovisual: 40 beneficiados Festival/Mostra – Audiovisual presencial 1.000 beneficiados Exibição virtual (complementação de acesso): 2.500 beneficiados Total: 3.540 Observação: O público on-line do projeto será aferido com o número de visualizações dos filmes a partir das plataformas em que serão alocados (no youtube pelo número de visualizações – relatórios quantitativos de acesso e visualizações). Tais indicadores - seguirão como relatório de comprovação do número de beneficiários na prestação de contas do projeto. Complemento de Acesso, de acordo com o art. 24 da IN 01/2022: II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição;- O proponente oferecerá como medida complementar à ampliação do acesso a disponibilização dos produtos das oficinas em plataforma de exibição virtual; Contrapartida (art. 25, da IN 01 de fevereiro de 2022) não exigida para projetos totalmente gratuitos.

Instituto Vivas Representante: Flávio Rubião Resende Função: Gestor do projeto/Proponente e Coordenação Administrativa e Financeira, ou seja, responsável por todas as decisões operacionais, administrativas e financeiras do projeto. Criado em 2019, o Instituto Vivas é uma instituição sem fins lucrativos que atua em projetos de caráter social que valorizam os saberes tradicionais e regionais, promovendo conexão da juventude com seus territórios, fortalecimento do empreendedorismo feminino, sustentabilidade e geração de renda.Principais ações: Implantação do Centro Cultural Tatajuba; Campanha Arte em Máscara; Cultura na Praça – Vitória (ES); Parceria realização do projeto Movimenta Pebas; realização dos projetos culturais comemorativos do Centenário do Cruzeiro – produção do filme “Em Busca da História do Cruzeiro” e publicação do livro “De Palestra a Cruzeiro”. Coordenador Geral e Professor: CRIS AZZI Cris Azzi é diretor, produtor e roteirista. Nasceu em Belo Horizonte, Minas Gerais. Tem 40 anos. É graduado em Comunicação Social na Faculdade de Comunicação e Artes da PUC –MG. Assistente de Direção por mais de uma década, contribuiu para a realização de mais de 20 projetos entre longas metragens e séries de TV. Como diretor estreou com o longa metragem documentário Sumidouro em 2007, eleito melhor longa-metragem internacional no FICA 2008 e exibido na mostra competitiva do Festival É TUDO VERDADE do mesmo ano. É o criador do filme O DIA DO GALO, documentário que tem sua versão curta disponível no youtube e que já alcançou mais de 600.000 visualizações. A versão longa, vencedora do juri popular da Mostra de Cinema de Tiradentes, ficou 6 semanas em cartaz nos cinemas de Minas Gerais e chegou a ser o terceiro filme brasileiro mais visto na época de seu lançamento. O filme foi licenciado para a Netflix. Em 2018 lançou duas novas produções. A série de TV Sou Amor, em co-direção com André Amparo em projeto premiado pelo PRODAV 11 exibida nas TVs públicas e o filme de ficção LUNA que foi exibido na Mostra Competitiva do Festival de cinema Brasileiro de Brasília, no Festival do Rio, no Festival Internacional de Cine de Cartagena na Colômbia e no Panorama Internacional Coisa de Cinema em Salvador onde recebeu o prêmio de melhor longa-metragem. Ministrou oficinas de realização e direção audiovisual no MIS Cine Santa Teresa em Belo Horizonte, no Centro de Referência de Moda de Belo Horizonte e na ONG Contato, incubadora audiovisual. Foi convidado para ministrar a aula inaugural do curso de cinema da PUC-MG no ano de 2018. Produtor Executivo: ANDRE AMPARO Graduado em Comunicação Social pela UFMG com cursos de especialização na Holanda (Cinema Digital – Rotterdam International Film Festival), França (Multiskilling e Audiovisual – Institut national de l’audiovisuel, Paris) e Estados Unidos (Automação e sistemas de arte regenerativa – Harvestworks, NY). Cursos de especialização na Escola da Belas Artes (UFMG) e Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da UFMG. Atuando na área artística há mais de 25 anos com trabalhos desenvolvidos no Brasil e exterior, possui ampla experiência em concepção, planejamento, coordenação, gestão e implementação de projetos culturais que abrangem o audiovisual, a arte experimental e também intervenções urbanas ligadas às tecnologias contemporâneas. Seus filmes documentários, curtas-metragens, trabalhos em videoarte, performances com som e imagem ao vivo e videoinstalações foram apresentados em mais de 40 países em centros culturais como o Palais de Tokyo (Paris), Museu de Artes de Niigata (Japão), MoMA (Nova Iorque), Centro Georges Pompidou (Paris), ItauCultural SP, Festival Internacional Videobrasil (SP), Oi Futuro (RJ/BH), Palácio das Artes (BH), Videoformes Clermont Ferrand (França), Overtoom (Amsterdam, Holanda), Instituto Artes Alameda (Cidade do México), Bauhaus (Alemanha – obras no acervo permanente). Diretor, roteirista e produtor vídeo instalações, transmissões ao vivo, ambientação audiovisual para museus, teatro, shows musicais e eventos de grande porte. Trabalhos exibidos em rede internacional pelos canais CNN, HBO, HBO Max, Al Jazeera e Bloomberg Television. Plataformas HBOGo e Dekkoo. Trabalhos audiovisuais com veiculação nacional pela TV Cultura, Canal Futura, Rede Globo, Canal Brasil, MTV Brasil, Rede Minas, TV Brasil, dentre outros.

DILIGÊNCIA NA ANÁLISE PREDITIVA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.