Arte de Rua

O projeto Arte de Rua pretende realizar exposições artísticas, através da técnica do grafite, em muros de uma cidade, desenvolvido por artistas locais. Visa a produção de um catálogo sobre esse processo. Todas as ações dispostas neste projeto serão gratuitas.

Não se aplica

GERAL O projeto Arte de Rua propõe a realização de 08 exposições/instalações a céu aberto de resultados de processos criativo-colaborativos da técnica do grafite, concebidos em muros da cidade de Campinas, no estado de São Paulo. Contará com a participação de 24 artistas convidados, sob coordenação de um artista do grafite a ser convidado. Com isso, o projeto objetiva a revitalização de espaços públicos como ruas, praças, corredores e/ou locais de passeio de grande circulação, bem como fomenta potencializa a rede de produção de artistas do grafite neste território. Esse projeto pretende atender um público estimado de aproximadamente 100.000 pessoas de forma direta, através da criações nos muros (visitantes e artistas no primeiro mês após a conclusão dos murais) e distribuição de catálogo. As exposições/instalações ficarão disponíveis em locais públicos por tempo indeterminado, porém não por menos de 12 meses, e atenderá público ilimitado, proporcionando e incentivando, dessa forma, a ampliação do acesso da população à cultura. Neste contexto, o projeto atende e fortalece aos seguintes incisos do artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural. ESPECÍFICO A) Produto: EXPOSIÇÃO DE ARTES - Realizar os grafites em 08 localidades em murais com dimensões entre 25 a 30 metros quadrados, em Campinas, São Paulo. As artes serão realizadas por 24 artistas convidados residentes da cidade que receberá o projeto, divididos em grupos de trabalho que serão orientados por 04 artistas-líderes. Serão 03 artistas responsáveis em realizar pesquisas artísticas e conceber a intervenção para cada muro. - Realizar um projeto com duração de 10 meses, sendo 03 meses de pré-produção, 06 de execução e 01 de pós-produção. Cada grupo terá entre 02 e 03 meses para realizar os grafites nos muros, não necessariamente no mesmo período. Isso será definido ao longo da execução do projeto e conforme o andamento. - Promover visitas guiadas durante 01 mês após a finalização dos grafites. Vale ressaltar que as obras ficarão em ambiente aberto e de livre circulação. Entende-se que o próprio processo de concepção e realização das instalações também podem ser assistidas pelos transeuntes/público. B) Produto: CATÁLOGO - realizar um catálogo de 40 páginas, com tiragem prevista de 2.000 exemplares, que será elaborado a partir do registro fotográfico do processo de criação artística, bem como seu resultado final. Será distribuído gratuitamente para os alunos de escolas públicas, bibliotecas e centros culturais localizados próximos às exposições/instalações que contém as obras dos grafiteiros.

A arte do grafite é uma manifestação artística que ocorre em espaços públicos realizada, principalmente, em muros e paredes através de tinta em spray com o objetivo de compor o ambiente urbano. O grafite como conhecemos hoje surgiu num movimento de contracultura de estudantes parisienses no final da década de 60 como uma forma de crítica aos padrões tradicionais da arte. Esses jovens realizavam protestos políticos por meio de pinturas em paredes. No entanto, foi nos Estados Unidos, na década de 70, mais precisamente nas periferias de Nova York, que o grafite começou a ganhar força e expandir para o mundo todo. Foram os jovens das periferias que passaram a difundir essa nova linguagem artística em meio a indiferença social e expansão da criminalidade. No Brasil, a arte do grafite começou a ascender no movimento tropicalista, na época da ditadura militar, principalmente na cidade de São Paulo em meio a necessidade e urgência de produzir diferentes expressões sobre as opressões sociais. Nesse sentido, o grafite não é pichação e sim uma expressão artística que interfere na paisagem da cidade. Em muitas comunidades, e até hoje, o grafite atua no contexto social, como meio de afastar as crianças/adolescentes da marginalidade, reforçando sua autoestima e sendo efetiva na inclusão social dos mesmos, ensinando-lhes um novo saber e caminho. Os artistas grafiteiros buscam expressar questões diversas que atravessam a realidade social, trazendo reflexões e críticas por meio de cores, traços, formas, desenhos, traduzindo as vivências da rua por meio da arte. Com isso, o grafite possibilita um entendimento sobre aspectos multiculturais que fazem parte da história, da composição e da produção desta linguagem, bem como a importância da produção artística na construção de uma identidade cultural, geração de renda e expressão proveniente da arte contemporânea, Neste cenário, o projeto Arte de Rua pretende proporcionar, por meio das intervenções artísticas no meio urbano, a revitalização de 08 locais de grande circulação em Campinas, São Paulo, estabelecendo uma nova percepção do público sobre as artes visuais, compartilhando experiências de apreciação e prática de arte no cenário cotidiano de inúmeras pessoas. A partir disso, o projeto justifica-se na intenção de criar/tonificar uma rede de relações entre os artistas participantes visando catalisar a troca de conhecimento, técnicas e concepções estéticas, de modo que se promova a experiência de autonomia e o estímulo à fruição/produção cultural de artistas brasileiros. Durante este processo propõe-se que os artistas envolvidos se tornem multiplicadores capazes de identificar necessidades de suas respectivas comunidades e traduzi-las em outras iniciativas estéticas e de diálogo, além de promoverem encontros onde saberes e desejos sejam reconhecidos, compartilhados e inscritos na realidade. O projeto ainda se justifica por tornar acessível e democratizar as artes visuais, principalmente a arte urbana, propondo novas formas de percepção e renovação dessa linguagem. Também propõe disseminar e difundir técnicas e conceitos colaborativos além de estimular a produção cultural e artística brasileira através do incentivo a novos artistas. O projeto Arte de Rua terá todas suas ações gratuitas e se fundamenta no Art. 1º da Lei 8313/91 no seguintes incisos: - I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; - II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; - III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; - IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira; - VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O projeto tem por finalidade, dentre as elencadas no Art. 3° da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

PLANO DE DIVULGAÇÃO: O Plano de Divulgação será distribuído da seguinte maneira: - Desenvolvimento de peças para as redes (criação, textos, layouts, frames, multimídia); - Postagens em redes sociais mais populares; - Produção de material gráfico (banners, cartazes, placas, etc); - Produção de uniformes; - Criação de conteúdo e anúncios para plataformas virtuais.

Produto: CATÁLOGO Tiragem 2000 exemplares, 40 páginas, 15x21cm (fechado), 4x4, couché 120g.

PRODUTO: EXPOSIÇÃO DE ARTES Este projeto está de acordo com as exigências contidas no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que se refere em “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art.23, da Lei nº 10741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999”. Posto isso, as seguintes ações serão tomadas: ACESSIBILIDADE FÍSICA: O acesso aos bens culturais produzidos pelo projeto como a exposição, por se tratar de arte urbana, estarão disponíveis em locais de grande circulação permitindo o livre acesso e fruição da pessoa portadora de mobilidade reduzida e pessoas idosas a fim de assegurar o pleno exercício dos seus direitos culturais. De qualquer forma, o projeto contará com a contratação de um Técnico de Segurança do Trabalho para análise e validação das características dos locais pretendidos de realização da proposta cultural. Também será contratado 01 monitor para cada local de realização para ajudar as pessoas com essas necessidades durante um mês. Item da plalinha orçamentária:Técnico de Segurança do Trabalho e Monitores ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: A ação cultural prevê a elaboração de conteúdo gravado, criação de um QR Code que acessa um vídeo com audiodescrição das obras criadas nos muros em que será possível acessar de qualquer celular visando garantir o acesso universal às pessoas com deficiência visual durante um mês nos locais da instalação. Item da plalinha orçamentária: Audiodescrição ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: por se tratar de obra gráfica/visual exposta em muros, entende-se não ser necessário o uso do recurso para essa a acessibilidade. Além do mais, os catálogos com registros do processo atenderão essa função. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Será contratado 01 monitor para cada local de realização para ajudar as pessoas com essas necessidades durante um mês. Item da plalinha orçamentária: Monitores PRODUTO: CATÁLOGO ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Todas as publicações do catálogo terá um QR Code que acessa um link com audiodescrição para facilitar o acesso às pessoas com essa necessidade. Item da plalinha orçamentária: Audiodescrição ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Por se tratar de uma publicação de imagens, entende-se que não é necessário o uso desse recurso visto que é uma obra visual. ACESSIBILIDADE FÍSICA e ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Entende-se que para esse produto não será necessário o uso desses recursos.

Em conformidade com as características do objeto cultural, exposição de artes, o projeto será realizado em ruas de grande circulação sem qualquer tipo de barreira (social, econômica e cultural), garantindo assim a democratização cultural e o acesso irrestrito e gratuito aos bens culturais produzidos pelo projeto. Esse projeto pretende atender um público estimado de aproximadamente 100.000 pessoas de forma direta, através das criações nos muros (visitantes e artistas no primeiro mês após a conclusão dos murais) e distribuição de catálogo. As exposições/instalações ficarão disponíveis em locais públicos por tempo indeterminado e atenderá um público ilimitado, proporcionando e incentivando, dessa forma, a ampliação do acesso da população à cultura. Vale ressaltar que qualquer tipo de captação de imagem estará previamente autorizada por todos os participantes do projeto. Faz parte da pauta do projeto a democratização do acesso e a liberdade para a fruição artística conforme previsto no Artigo 24 da IN 01/2022, em complemento às ações previstas no Artigo 23, no inciso III: III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; No mais, todas as atividades serão gratuitas e abertas à população em geral e de forma irrestrita, garantindo a democratização de acesso e a publicização de todas as etapas/atividades da ação cultural em pleno atendimento à legislação aplicável.

Produção Executiva (Proponente) Agência cultural com ampla atuação no setor, responsável por projetos de difusão de artes urbanas nos municípios de Diadema, Osasco, Piracicaba e na capital Paulista, realizando o segundo maior mural do Estado de São Paulo em Osasco. O proponente será responsável pela realização do objeto cultural e será remunerado no item orçamentário “Produção Executiva”. Fabio Biofa (Diretor Artístico) Fabio Biofa é curador, ilustrador e atua com grafite, expressando-se por meio de formas geométricas e tipografias marcantes. Seu trabalho é concentrado principalmente nas ruas de São Paulo (SP), porém já realizou obras em Nova York, Miami, Paraguai, Espanha, Holanda e Alemanha. Além de murais e artes urbanas, o artista apresentou seus trabalhos no programa Metropolis na TV Cultura, na Matilha Cultural e no Museu Aberto de Arte Urbana em São Paulo. Thiago Catelani (Produtor Executivo) Thiago Catelani é produtor, stage manager, diretor de palco e ator. Com atuação na área cultural e de eventos desde 2007, já realizou inúmeros projetos de grande porte, tais como, Carnaval de São Paulo, Virada Cultural, Copa do Mundo Fifa 2014, entre outros.

PROJETO ARQUIVADO.