Projeto de Música Florescer 2023

Dar continuidade às atividades musicais oferecidas gratuitamente a crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social que integram o Programa Florescer, mantido pelo Instituto Elisabetha Randon, e também oferecidas a jovens da comunidade caxiense e região, proporcionando-lhes educação musical e inserção sociocultural, e favorecendo a geração de novos talentos. Estão programadas apresentações.

Não se aplica.

Objetivo Geral O Projeto de Música Florescer 2023 visa manter as atividades musicais, coletivas e gratuitas, de musicalização infantil, voz, instrumento, teoria musical e prática de conjunto, destinadas a crianças e jovens em situação de vulnerabilidade social que integram o Programa Florescer, programa de turno contrário, mantido pelo Instituto Elisabetha Randon, e também a jovens da comunidade caxiense e região, com ou sem conhecimento musical. Este projeto se enquadra no art. 2o do Decreto 10.755 de 26/07/21, com a seguinte finalidade: VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; Este projeto, por oferecer atividades musicais a crianças e jovens, contribui para a interação crítica dos alunos com a complexidade do mundo, além de favorecer o respeito às diferenças e o diálogo intercultural, pluriétnico, importantes para o exercício da cidadania. A música, como expressão artística, propicia a troca de culturas e favorece o reconhecimento de semelhanças e diferenças entre elas. (Fonte: BNCC Artes) Objetivos Específicos A) Produto CURSO/OFICINA/ESTÁGIO (produto principal): total 190 alunos - Realizar, em 9 meses, aulas de Musicalização Infantil, 01 vez por semana, de 1h/a, para 90 crianças de 7, 8, 9 e 10 anos que integram o Programa Florescer (45 crianças da Casa Florescer Interlagos e 45 crianças da Casa Florescer Forqueta), totalizando 288 aulas de 288h/a (36 aulas x 4 faixas etárias x 2 casas Florescer = 288 aulas para 90 crianças); - Realizar, em 9 meses, aulas de Iniciação Musical por meio de atividades de voz, ritmo e instrumento (distribuídos entre violão, flauta doce e percussão), 01 vez por semana, de 2h/a, para 25 alunos de 11 - 16 anos de idade que integram o Programa Florescer, de ambas as Casas Florescer - Forqueta e Interlagos, sem conhecimento musical, totalizando 36 aulas de 72h/a (GRUPO A). - Realizar, em 9 meses, aulas de Iniciação Musical por meio de atividades de voz, ritmo e instrumento (distribuídos entre violão, flauta doce e percussão), 01 vez por semana, de 2h30min/a, para 25 alunos a partir de 11 anos de idade pertencentes à comunidade caxiense e região, sem conhecimento musical, totalizando 36 aulas de 90h/a (GRUPO B). - Realizar, em 9 meses, aulas de instrumento (distribuídos entre o naipe de cordas, sopros e percussão), de voz, ritmo, teoria musical e de prática de conjunto, 02 vezes por semana, de 2h15min/a, para 25 jovens da comunidade caxiense e região, com conhecimento musical iniciante, totalizando 72 aulas de 162h/a (GRUPO C). - Realizar, em 9 meses, aulas de instrumento (distribuídos entre o naipe de cordas, sopros e percussão) e de prática de conjunto de Orquestra, 02 vezes por semana, de 1h30min/a, para 25 jovens de 13 a 30 anos da comunidade caxiense e região, que possuam conhecimento musical intermediário, os quais receberão bolsa incentivo, totalizando 72 aulas de 108h/a (GRUPO D), formando a Orquestra Jovem Florescer. OBSERVAÇÃO: No mês de julho, os alunos do projeto têm 2 semanas de férias para acompanhar as férias escolares. B) Produto APRESENTAÇÕES (produto secundário): total - 1000 pessoas (plateia) - Realizar 06 apresentações, com entrada gratuita, abertas à comunidade caxiense e da região, sem confecção de ingresso, alcançando um público de 1000 pessoas, em 9 meses, assim distribuídas: 01 apresentação dos 25 alunos de Iniciação Musical do Programa Florescer - GRUPO A 01 apresentação dos 25 alunos de Iniciação Musical da comunidade caxiense e região - GRUPO B 01 apresentação dos 25 alunos iniciantes - GRUPO C 03 apresentações dos 25 alunos intermediários (bolsistas), integrantes da Orquestra Jovem Florescer - GRUPO D OBSERVAÇÃO: Os alunos de musicalização infantil, do Programa Florescer, não farão nenhuma apresentação. RESULTADOS Os resultados do projeto são a própria oferta e realização das oficinas de música e apresentações. Não há como mensurar o resultado de quanto cada participante pode aprender e se desenvolver com as oficinas, a não ser pelas apresentações. Nosso objetivo é proporcionar vivência musical transformadora, independentemente de o aluno tocar bem ou não, apresentar-se ou não. Os documentos que serão juntados para comprovar os resultados serão publicações nas redes sociais das aulas de música, fotos e vídeos curtos das atividades oferecidas, bem como materiais de divulgação das oficinas e apresentações, listas de participantes.

JUSTIFICATIVA O ensino da música é um fator que contribui significativa e positivamente para o desenvolvimento do indivíduo, por melhorar o raciocínio lógico, a motricidade, a sociabilidade, a concentração, a disciplina, a sensibilidade e a tolerância, além de proporcionar cultura, autoconhecimento e senso ético e estético. Tamanha é a sua importância para o ser humano que a Lei 11.769, de 18 de agosto de 2008 tornou obrigatório, em todas as escolas do país, o ensino musical nas séries da formação básica. Tal projeto contou com o apoio de renomados profissionais da música e de importantes instituições de ensino superior como a UnB. Mas, se ensinar música, comprovadamente, traz inúmeros benefícios às pessoas, o ensino coletivo de música vem sendo apontado por especialista e estudiosos, como um meio ainda mais eficaz de transforaçãoo social e "importante ferramente no processo de democratização do ensino musical" (CRUVINEL, 2003, p. 2). Para o aluno iniciante, o ensino coletivo torna-se muito mais estimulante, porque consegue atingir um rendimento maior em menos tempo e porque se integra ao grupo, observando, comparando e aprendendo (OLIVEIRA, 1998). Segundo a pesquisadora Flavia Maria Cruvinel (2003, p. 3), portanto, no contexto contemporâneo, acredita-se que, por meio do ensino coletivo, "os alunos poderão ter uma Educação Musical transformadora", vivenciando novas experiências seja no âmbito individual seja no coletivo. Para ela, na experiência em grupo, a formação musical e instrumental dos alunos é mais lúdica. Assim, sintonizados com esse novo direcionamento dado à prática do ensino de música, referendado também pela esfera legislativa, o projeto pedagógico aqui proposto se justifica na medida em que visa fomentar a formação musical de um número expressivo de crianças, jovens pertencentes à comunidade caxiense e à região nordeste do Rio Grande do Sul, através de atividades coletivas de musicalização infantil, canto, de aprendizagem de instrumentos musicais, prática instrumental (orquestra) em conjunto. Ainda, justifica-se por criar um ambiente favorável ao ensino e aprendizagem da música, buscando a participação efetiva dos alunos e a troca de experiências, contribuindo para a motivação e o desenvolvimento da autonomia e do senso crítico, e por promover a formação plena dos cidadãos nele envolvidos, favorecendo o desenvolvimento da sensibilidade, de múltiplas inteligências e de um olhar estético e ético sobre o mundo, não só no que diz respeito a produções artísticas ao longo da história da humanidade, mas a relações sociais que estão profundamente ligadas a essas escolhas. Para o desenvolvimento desse tipo de atividade, que requer uma equipe qualificada de profissionais, instalações e variedade de instrumentos, a Lei de Incentivo à Cultura tem se mostrado o mecanismo mais eficaz no nosso país, pois, por meio da isenção fiscal, as empresas destinam recursos, que de outra forma, não seriam canalizados para atividades desse gênero. Lei 8313/91 Art. 1º Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Pois este projeto oferece à comunidade caxiense e da região serrana do Rio Grande do Sul vivência artística musical de forma gratuita, permitindo que os alunos sejam protagonistas e criadores, exercendo plenamente seu direito culturais. ____________________________________________________________________________________________________________________________________________________ Lei 8313/91 Art. 3º Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; Pois este projeto oferece aulas de musicalização, canto e instrumento, gratuitamente, a pessoas da comunidade, sobretudo de baixa renda. II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Pois este projeto contempla a realização de apresentações musicais dos alunos participantes.

A proponente, Claudia Giovana Bressan, pessoa fisica, prestará serviços remunerados ao projeto, como coordenadora do projeto, como assistente de produção e também prestará ao projeto serviço de captação de recursos, em todos os casos como pessoa jurídica. A esse profissional compete selecionar os profissionais; criar, produzir e organizar as atividades dos grupos (aulas, ensaios e apresentações), atuar como assistente de produção nas apresentações, captar recursos para a execução do projeto, acompanhar todo o andamento do projeto até a sua finalização, realizando, inclusive, a prestação de contas. Os alunos recebem em empréstimo, gratuitamente, os instrumentos para aprendizagem da música distribuídos entre os naipes de cordas, sopros e percussão. As atividades do projeto, musicalização infantil, aulas de canto e instrumento, aulas de teoria, prática de conjunto de Orquestra são sempre gratuitas e destinadas as 190 alunos que integram o Programa Florescer, programa social de turno contrário, oferecido pelo Instituto Elisabetha Randon, que atende crianças e jovens em situação de vulnerabilidade social, e também jovens da comunidade de Caxias do Sul com nenhum conhecimento musical e com conhecimento musical de nível iniciante e intermediário, que estudem em escolas públicas, preferencialmente, mas não exclusivamente. As aulas de musicalização infantil acontecerão nas dependências das Casas Florescer (bairros de Forqueta e Interlagos), em Caxias do Sul-RS, e as demais atividades acontecerão no Instituto de Desenvolvimento Educacional de Caxias do Sul-RS (na Faculdade IDEAU). Portanto, as atividades do projeto serão executadas em espaço privado.

Produto: Oficinas/aulas de música PROJETO PEDAGÓGICO 1. RESUMO DOS CONTEÚDOS1.1 Prática de Instrumento: iniciação e desenvolvimento das técnicas básicas dos instrumentos musicais de cordas (violino, viola e violoncelo) e de sopros, descritas a seguir.- Violino: postura do corpo e do instrumento; adequação de acessórios como queixeira e ombreira; exercícios de aquecimento; princípios fundamentais de técnica do arco; mudança de direção e distribuição de arco; realização dos golpes de arco (detaché, legato, martellé, collé, spiccato e sautillé); movimentos básicos da mão esquerda; estudo de notas longas; estudo da I e III posições; escalas fundamentais; estudo de pequenas melodias e partes de orquestra.- Viola: postura do corpo e do instrumento; adequação de acessórios como queixeira e ombreira; exercícios de aquecimento; princípios fundamentais de técnica do arco; mudança de direção e distribuição de arco; realização dos golpes de arco (detaché, legato, martellé, collé, spiccato e sautillé); movimentos básicos da mão esquerda; estudo de notas longas; estudo da I e III posições; escalas fundamentais; estudo de pequenas melodias e partes de orquestra.- Violoncelo: exercícios de aquecimento; princípios fundamentais de técnica do arco; escalas fundamentais e arpejos em duas oitavas; exercícios de articulação para a mão esquerda e para o controle da sonoridade; realização dos golpes de arco (detaché, legato, martellé, collé, spiccato e sautillé); prática das posições; estudo de pequenas melodias e partes de orquestra.- Contrabaixo: exercícios de aquecimento; princípios fundamentais de técnica do arco; escalas fundamentais e arpejos em duas oitavas; exercícios de articulação para a mão esquerda e para o controle da sonoridade; realização dos golpes de arco (detaché, legato, martellé, collé, spiccato e sautillé); prática das posições; estudo de pequenas melodias e partes de orquestra. - Violão: Iniciação ao conhecimento das cordas, casas, tablatura e cifra; exercícios no violão e primeiros acordes: D e A7; encadeando os acordes em compassos; os ritmos no violão; demais acordes gradualmente; desenvolvimento de repertório adequado ao nível dos alunos.- Sopros: emissão de ar; estudo do som; notas longas; estudo de escalas e arpejos; articulação (staccato, legato); acentuação; estudo de pequenas melodias e partes de orquestra; correta posição e postura; respiração e exercícios de sonoridade; emissão de som no bocal; leitura de exercícios melódicos e duetos; e estudo de pequenas melodias.- Percussão: Técnica de mãos, como segurar baqueta, trabalho de pulso; sonoridade dos instrumentos; coordenação; noções rírmicas; estudo de divisões básicas; leitura básica; prática de escalas no xilofone; melodias simples.1.2 Prática de Orquestra: estudo de repertório instrumental; desenvolvimento de habilidades específicas para a realização de repertório envolvendo música em diferentes estilos, autores e épocas; prática de conjunto e de repertório de nível básico. 1.3 Prática de Canto (voz): prática de repertório vocal eclético, incluindo diversos gêneros, autores e épocas, variando harmonias, arranjos e estilos, permitindo uma melhor compreensão e reconhecimento das sonoridades vocais necessárias para caracterizar cada gênero musical, sua cultura e significado; audição de obras vocais e exercícios para despertar o ouvido harmônico, limpeza de som e precisão na interpretação das canções; música vocal como um elemento presente na formação do grupo. Atividades que promovam noção de espaço e tempo, bem como exercícios rítmicos e de percussão corporal e vocal, integrados ou não à montagem de concertos e espetáculos. 2. COORDENADOR PEDAGÓGICOReginaldo Devens Araldi 3. PROFISSIONAIS ENVOLVIDOS Reginaldo Devens Araldi – Coordenador Pedagógico e Professor de Violão Claudia Giovana Bressan – Coordenadora Geral do Projeto Luiz Carlos Zeni Jr. - Regente e professor de sopros Jonas Lemos - Professor de Viola Carlos Zinani - Professor de Violino Cibelle Guimarães Hollerbach - Professora de Flauta Doce e de Flauta Transversal Rodrigo Duarte Maciel - Professor de Violino e Arranjador Professores de Percussão, ritmo e teoria musical, trombone, trompete, contrabaixo, clarinete, musicalização infantil - a contratar 4. OBJETIVO GERALOportunizar aos alunos e a toda comunidade o aprendizado sistemático de música, com ênfase na musicalização infantil, prática vocal e instrumental em conjunto.4.1 Objetivos Específicosa) Oportunizar a aprendizagem de instrumentos de cordas e sopros;b) Oportunizar a prática e o desenvolvimento do canto coral;c) Desenvolver os conhecimentos básicos de teoria musical;d) Possibilitar a vivência e a prática de tocar e cantar em grupo, permitindo aos participantes um melhor aproveitamento do seu aprendizado e da sua produção musical.e) Promover encontros sociais que, através da música, intensifiquem relações de respeito entre os participantes através do trabalho em equipe, bem como sua auto-estima e o aprimoramento de sua inteligência emocional. 5. JUSTIFICATIVAO ensino da música é um fator que contribui significativa e positivamente para o desenvolvimento do indivíduo, por melhorar o raciocínio lógico, a motricidade, a sociabilidade, a concentração, a disciplina, a sensibilidade e a tolerância, além de proporcionar cultura, autoconhecimento e senso ético e estético. Tamanha é a sua importância para o ser humano que a Lei 11.769, de 18 de agosto de 2008 tornou obrigatório, em todas as escolas do país, o ensino musical nas séries da formação básica. Tal projeto contou com o apoio de renomados profissionais da música e de importantes instituições de ensino superior como a UnB. Mas, se ensinar música, comprovadamente, traz inúmeros benefícios às pessoas, o ensino coletivo de música vem sendo apontado por especialista e estudiosos, como um meio ainda mais eficaz de transforaçãoo social e "importante ferramente no processo de democratização do ensino musical" (CRUVINEL, 2003, p. 2). Para o aluno iniciante, o ensino coletivo torna-se muito mais estimulante, porque consegue atingir um rendimento maior em menos tempo e porque se integra ao grupo, observando, comparando e aprendendo (OLIVEIRA, 1998).Segundo a pesquisadora Flavia Maria Cruvinel (2003, p. 3), portanto, no contexto contemporâneo, acredita-se que, por meio do ensino coletivo, “os alunos poderão ter uma Educação Musical transformadora”, vivenciando novas experiências seja no âmbito individual seja no coletivo. Para ela, na experiência em grupo, a formação musical e instrumental dos alunos é mais lúdica.Assim, sintonizados com esse novo direcionamento dado à prática do ensino de música, referendado também pela esfera legislativa, o projeto pedagógico aqui proposto se justifica na medida em que visa fomentar a formação musical de um número expressivo de crianças e jovens pertencentes à comunidade caxiense e à região nordeste do Rio Grande do Sul, através de atividades coletivas – ensino de instrumentos musicais, prática instrumental e vocal em conjunto.Ainda, justifica-se por criar um ambiente favorável ao ensino e aprendizagem da música, buscando a participação efetiva dos alunos e a troca de experiências, contribuindo para a motivação e o desenvolvimento da autonomia e do senso crítico, e por promover a formação plena dos cidadãos nele envolvidos, favorecendo o desenvolvimento da sensibilidade, de múltiplas inteligências e de um olhar estético e ético sobre o mundo, não só no que diz respeito a produções artísticas ao longo da história da humanidade, mas a relações sociais que estão profundamente ligadas a essas escolhas. 6. CARGA HORÁRIA TOTAL Total de alunos atendidos: 190 alunos TURNO DA MANHÃ Local: Casa Florescer Forqueta e Casa Florescer Interlagos - Musicalização Infantil - alunos de 7 a 10 anos - 90 alunos (45 em cada Casa Florescer) Carga horária semanal: 1h, uma vez por semana, para cada faixa etária.Carga horária total: 288 aulas de 288h/a, em 9 meses OBSERVAÇÃO: No mês de julho, os alunos do projeto têm 2 semanas de férias para acompanhar as férias escolares. TURNO DA TARDE Local das atividades: Faculdade IDEAU - Aulas de Iniciação Musical (GRUPO A) - 25 vagas para alunos de 11 a 16 anos das duas Casas Florescer - Interlagos e ForquetaCarga horária semanal: 2h, 01 vez por semana.Carga horária total: 36 aulas, de 72 h/a, em 9 meses - Aulas de Iniciação Musical (GRUPO B) - 25 vagas para alunos a partir de 11 anos de idade, da comunidade caxiense e região.Carga horária semanal: 2h30min, 01 vez por semana.Carga horária total: 72 aulas, de 90 h/a, em 9 meses - Aulas de Instrumento e Prática de Conjunto (GRUPO C) - 25 vagas para jovens da comunidade caxiense e região. Carga horária semanal: 2h15min, 02 vezes por semana.Carga horária total: 72 aulas, de 162 h/a, em 9 meses - Aulas de Instrumento e Prática de Conjunto (Orquestra Jovem Florescer - GRUPO D) - 25 vagas para jovens de 13 a 30 anos da comunidade caxiense e região, que possuam conhecimento musical intermediário, distribuídos entre os naipes de cordas, sopros e percussão, os quais receberão bolsa incentivo, prevista na planilha orçamentária. Carga horária semanal: 1h30min, 02 vezes por semana.Carga horária total: 72 aulas, de 108 h/a, em 9 meses 7. PÚBLICO-ALVO190 crianças e jovens da comunidade em geral da cidade de Caxias do Sul e da região nordeste do estado do Rio Grande do Sul, em situação de vulnerabilidade social na sua maioria, que integram o Programa Florescer e estudam em escolas públicas, bem como jovens da comunidade caxiense da região, que tenham conhecimento musical inciante e intermediário. 8. METODOLOGIA A prática de tocar em conjunto tem se mostrado um processo eficaz, dinâmico, rápido e atraente de ensino de música para jovens. O objetivo principal é proporcionar um retorno emocional imediato para toda a ação desenvolvida pelo jovem nos estudos de instrumentos. Com partes adaptadas especialmente para cada nível musical, o jovem, com poucas semanas de iniciação musical, já pode participar dos ensaios da orquestra e assim criar um ciclo de estímulos imediatos, acelerando o aprendizado. Os músicos professores tocam juntamente com os alunos na orquestra, possibilitando um resultado musical de maior nível desde o início das atividades. No modelo tradicional de ensino, o aluno demora muito mais tempo para assimilar conhecimentos básicos de música. Tocando em orquestras, mesmo com partes musicais simples, o aluno fica mais estimulado a estudar e a acompanhar os ensaios e as apresentações, dentro de suas possibilidades e características próprias. Assim, os alunos do projeto receberão formação musical completa e gratuita com aulas semanais e ensaios de naipe (tipos de instrumento), ensaios gerais (toda a orquestra) e pelo menos duas apresentações anuais com entrada franca. Outras apresentações poderão ser agendadas, conforme a evolução técnica dos alunos. Para o aprendizado instrumental, os alunos receberão instrumentos musicais de qualidade compatível.A atividade de Prática de Orquestra privilegiará o estímulo ao envolvimento do aluno desde a fase de ensaios até as apresentações, através da prática de conjunto. Inicialmente cada aluno receberá noções fundamentais de teoria musical em aulas em duplas ou grupos e iniciação ao instrumento durante dois meses. Após obter um conhecimento básico, começará a participar da Orquestra, que executará um repertório variado e preparado especialmente para os diversos níveis dos alunos. 9. MATERIAL DIDÁTICO SOPROSClarineteKLOSÉ, Hyacinthe Eléonor. Método completo para clarinete. França: Ed. Alphonse Leduc.Flauta TransversalDEVIENNE, François. 20 pequenos duos para flautas tranversal. Schott, ed. 8061. 19 p.RIBATE, José Francisco. Método elementar de flauta. Madri: Música Moderna, Reg. 550. 52 p.WOLTZENLOGEL, Celso. Método ilustrado de flauta. 3. ed. Rio de Janeiro: Irmãos Vitale, 1995. 339 p. Trompete/Trombone/Trompa Método Belwin para sopros Método Completo Arban Método Essential Element para sopros GAGLIARDI, G., Método de trombone para iniciantes, São Paulo, Ricordi Brasileira S/A. CORDASViolinoGALAMIAN, Ivan. Método de escalas e arpejos. London: Prentice Hall, 1985.LAOUREUX, Nicolas. Escola prática do violino. Vol. 1SUZUKI, Shinichi. Suzuki violin school: violin part. Miami, Florida: Warner Bros, v. 1, 1978.ViolaSUZUKI, Shinichi. Suzuki viola school: viola part. Miami, Florida: Warner Bros, v. 1, 1978.SITT, Hans. 15 studies for viola. Leípzig: Elibron Classics, 1970.ViolonceloFEUILLARD, Louis R. Estudos diários para o violoncelo. London: Scott’s Söhne, 19-43 p.SUZUKI, Shinichi. Suzuki cello school: cello part. Miami: Florida: Warner Bros, v.1, 1982.ContrabaixoSUZUKI, Shinichi. Suzuki bass school: bass part. Miami: Florida: Warner Bros, v. 1, 1982.SUZUKI, Shinichi. Suzuki bass school: bass part. Miami: Florida: Warner Bros, v. 2, 1982.SUZUKI, Shinichi. Suzuki bass school: bass part. Miami: Florida: Warner Bros, v. 3, 1982.PERCUSSÃOJACOB, Mingo. Método básico de percussão: universo rítmico. São Paulo : Irmãos Vitale, 2003.ROSAURO, Ney. Método Completo para Caixa Clara. Vol. 1 e 2. Santa Maria: Pró-Percussão, 1989._______. Exercícios e Estudos Iniciais para Barrofones. Santa Maria: Pró-Percussão, s/d.TEORIA MUSICALBENNETT, R. Elementos básicos da música. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 1990.COSTA, Clarissa L. da. Uma breve história da música cidental. São Paulo: Ars Poética, 1992.Enciclopédia da música brasileira erudita, folclórica e popular. São Paulo: Art Ed., v.1, 1977.LACERDA, Osvaldo. Compêndio de teoria elementar de música. São Paulo: Ricordi, 1966.PRÁTICA DE ORQUESTRAPelas características que formam a Orquestra La Salle Caxias e o nível musical dos seus componentes, não há um repertório pronto e adequado para ser usado. Devido a isso, o maestro irá adaptar peças especialmente para a orquestra, tendo em vista o nível musical dos participantes e as suas necessidades de desenvolvimento. As peças terão duração aproximada de 2 a 5 minutos, serão facilitadas, podendo ser executadas na sua íntegra ou apenas alguns trechos da obra original e abrangerão vários autores e estilos. Como exemplo, pode-se citar:• Peças do Folclore Brasileiro e mundial• Melodia da Bachianas Brasileiras Nº 5, de Heitor Villa-Lobos• Ave Maria de Bach-Gounod• Minuetos de Bach, Haydn, Mozart• Berceuse, de J. Brahms• Ode a Alegria, da IX sinfônica de Beethoven• Melodias de óperas de Verdi como “La Traviata” e “Rigoleto”• “Trenzinho do Caipira”, da IV Bachianas Brasileiras, de Heitor Villa-Lobos• Melodia da “Pompa e Circunstância”, de Elgar• Suíte de Ópera Carmen, de Bizet.• Adaptações de músicas populares. ________________________________________1 CRUVINEL, Flavia Maria. Efeitos do ensino coletivo na iniciação instrumental de cordas: a educação musical como meio de transformação social. Goiânia: Dissertação de Mestrado - Escola de Música e Artes Cênicas, Universidade Federal de Goiás, 2003.2 OLIVEIRA, Enaldo Antônio J. O ensino coletivo dos instrumentos de corda: reflexão e prática. São Paulo: Dissertação de Mestrado - Escola de Comunicação e Artes, Universidade de São Paulo, 1998.

Medidas de acessibilidade de cada produto abaixo descritas não geram custos à proposta. Produto: OFICINAS DE MÚSICA ACESSIBILIDADE FÍSICA: acesso às aulas e salas de ensaio das oficinas é feito por elevadores e escadas com corrimões. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Os corredores que levam às salas de aulas e de ensaio contam com piso tátil de alerta e direcional. Para os deficientes visuais parciais serão providenciadas partituras com símbolos musicais ampliados para facilitar a leitura. Para os deficientes visuais totais, serão providenciadas partituras em braile. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: a comunicação será por escrito. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: se houver aluno(s) nessa condição, deslocar um professor da própria equipe para que acompanhe individualmente esse aluno ou esses alunos (na planilha orçamentária consta um professor de música a mais). Produto: APRESENTAÇÕES ACESSIBILIDADE FÍSICA: As apresentações serão realizadas em espaço que dispõe de estrutura física apropriada para portadores de necessidades especiais como rampas de acesso, cadeiras reservados para os idosos nas primeiras fileiras, entre outros. Um dos locais de apresentação é nos Pavilhões da Festa da Uva de Caxias do Sul, por ocasião da Festa de Natal das Empresas Randon, que é aberta ao público. O espaço dispõe dos recursos necessários à acessibilidade, como rampa de acesso, e tem liberação de PPCIs para realização de eventos. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS:para assistir aos concertos, como se trata de música, os deficientes visuais podem desfrutá-lo sem problemas. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: em todos os concertos haverá tradutor de libras, despesa que consta na planilha orçamentária. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: se houver pessoas nessa condição, deslocar um professor da própria equipe para que acompanhe individualmente essa pessoa ou essas pessoas do público, para dar explicações sobre a apresentação (na planilha orçamentária consta um professor de música a mais).

Democratização de Acesso IN 01/22 Art. 23 O Plano de Distribuição da proposta deve assegurar a democratização do acesso (Anexo I) aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo: I - estimativa da quantidade de beneficiários, observados, em caso de geração de receita com a venda dos produtos culturais, os seguintes limites: a) cem por cento das vagas nas aulas de música (produto principal) para distribuição gratuita a 190 crianças e jovens em situação de vulnerabilidade social na sua maioria, que integram o Programa Florescer, mantido pelo Instituto Elisabetha Randon, e jovens da comunidade caxiense e da região serrana do RS, que estudam em escolas públicas preferencialmente, mas não exclusivamente. - Critérios de seleção Musicalização Infantil e Iniciação Musical (GRUPO A) - o critério de seleção para participar das aulas de Musicalização Infantil e das aulas de Iniciação Musical (Grupo A) será ter de 07 a 16 anos de idade, estar matriculado no Programa Florescer, programa de turno contrário destinado a crianças e jovens em situação de vulnerabilidade social, mantido pelo Instituto Elisabetha Randon. Iniciação Musical (GRUPO B) - o critério de seleção para participar das aulas de Iniciação Musical (GRUPO B) será ter 11 anos de idade ou mais, morar na cidade de Caxias do Sul ou região serrana do RS, ter nenhum conhecimento musical, estudar em escolas públicas, preferencialmente, mas não exclusivamente. GRUPO C - o critério de seleção para participar das aulas de Instrumento (GRUPO C) será ter 11 anos de idade ou mais, morar na cidade de Caxias do Sul ou região serrana do RS, ter conhecimento musical iniciante, estudar em escolas públicas, preferencialmente, mas não exclusivamente. GRUPO D - o critério de seleção para participar das aulas de instrumento e prática de orquestra (Orquestra Jovem Florescer - GRUPO D) será ter de 13 a 30 anos de idade, morar na cidade de Caxias do Sul ou região serrana do RS, ter conhecimento intermediário de música. Níveis de conhecimento de música: Nenhum conhecimento: nunca teve contato com aprendizagem de música. Conhecimento iniciante: começa a desenvolver a parte mecânica do instrumento, toca melodias bem simples em andamento lento, o seu conhecimento teórico ainda está separado do seu conhecimento prático, não consegue identificar sons pelo ouvido. Conhecimento intermediário: conhecimento básico de acordes e escalas, já entende a aplicação da teoria musical no instrumento, consegue identificar sons pelo ouvido, consegue ter um domínio mecânico para tocar melodias mais elaboradas em andamentos rápidos e lentos. Ampliação de Acesso: IN 01/22 Art. 24. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; Pois as aulas e as apresentações podem ser registradas e divulgadas em mídias sociais, sem reserva de captação de imagens.

PROPONENTE CLAUDIA GIOVANA BRESSAN - Funções: Coordenadora Geral do Projeto (remunerada); Assistente de Produção (remunerada) e Captadora de Recursos (remunerada). A esse profissinal caberá selecionar os professores para as aulas de musicalização infantil, canto, teoria musical e instrumentos dos naipes de cordas, sopros e percussão, regentes para a orquestra, criar, produzir e organizar as atividades dos grupos (aulas, ensaios e apresentações), atuar como assistente de produção nas apresentações, captar recursos para a execução do projeto, acompanhar todo o andamento do projeto até a sua finalização, realizando, inclusive, a prestação de contas. Abaixo currículo resumido. O currículo extenso também está anexado entre os documentos do proponente. EXPERIÊNCIA MUSICAL- fundadora e Coordenadora Geral do Projeto de Música La Salle Caxias desde 2010, que atende atualmente mais 550 pessoas da comunidade caxiense e regional, oferecendo atividades coletivas de prática de orquestra e canto coral (em 2014 o projeto passou a se chamar Projeto Mais Música).- Integrante e Sócia-fundadora do Coro Cênico Eco dei Monti desde 1988.- Integrante do Coro Municipal de Caxias do Sul de 2002 a 2003.- Cantora Solista em Concertos com Orquestras Sinfônicas e de Câmara de 1989 a 2000.- Integrante do Coro da Universidade de Caxias do Sul de 1988 a 1991.- Secretária da Orquestra Jovem Pró-Música de Caxias de 1987 a 1990.EXPERIÊNCIA TEATRAL- Integrante do Grupo de Teatro da antiga Escola Estadual de 1º e 2º Graus Cristóvão de Mendoza, dirigido por Susana Marchet de 1979 a 1986.EXPERIÊNCIA PROFISSIONALProfessora Universitária Titulardas disciplinas de Morfossintaxe I, II e III para o Curso de Letras, e Língua Portuguesa Instrumental, Língua Portuguesa para Licenciaturas, Língua Portuguesa para Fins Específicos, junto à Universidade de Caxias do Sul (UCS), desde 2004.Tradutorade documentos jurídicos em língua italiana, desde 1998.Revisora de português junto à Editora Artmed Sul Ltda, de 1995 a 2005.Professora Universitária Substitutada disciplina de Conceitos Básicos de Lingüística, junto à Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), de março a julho de 2001.FORMAÇÃO ACADÊMICAMestre em Estudos da Linguagem – Aquisição de Língua Estrangeira, pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), novembro 2002. Bacharel em Letras, com ênfase em Tradução - Italiano e Português, pelo Instituto de Letras da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), janeiro 1998.Bacharel em Direito, pela Universidade de Caxias do Sul (UCS), janeiro 1991. REGINALDO DEVENS ARALDI - Coordenador Pedagógico, Professor de Violão e Violoncelo Nascido em 24 de agosto de 1987, Reginaldo "Regi" Devens Araldi tem seu primeiro contato com a música através da banda da escola. Em 2002, iniciou seus estudos de guitarra e violão, fazendo aulas com os guitarristas caxienses Rodrigo Campagnolo e Paulo Schroeber. Entre 2005 e 2007, tocou com algumas bandas da sua cidade, entre elas a banda Üglies, gravando o CD Lê-se Üglies. Em 2008, iniciou sua atuação com professor particular de guitarra e violão. Em 2010, ingressou no Projeto Mais Música como aluno de violino e participou do espetáculo Villa-Lobos, o menino Tuhu. No referido projeto assumiu a função de monitor e auxiliar de produção, participando do espetáculo Grande Concerto Sinfônico realizado no Colégio La Salle Caxias. Em 2012 e 2013, acompanhou a cantora caxiense Marciah Novello e a banda Petertown em algumas apresentações. No mesmo período, foi solista em algumas apresentações da Orquestra La Salle Caxias. Em 2012 e 2013, passou a dar aulas no Projeto Mais Música de teoria musical I e II e violoncelo. Ainda em 2013, iniciou seus estudos de violoncelo com o professor Fábio Chagas do qual também foi monitor. No mesmo ano, participou, juntamente com a Orquestra La Salle, de um concerto com os maestros João Carlos Martins e Ion Bressan. Em 2014, ingressou no curso de Licenciatura em Música na Universidade de Caxias do Sul. Em 2015, integrou o corpo discente da Escola Pública de Farroupilha no curso de Jazz/MPB e estudou com os professores James Liberato e Luís Eduardo “Zoca” Jung. Em agosto do mesmo ano, começou a atuar como professor de violoncelo do Projeto Mais Música. Em 2019, participou, juntamente com o Programa Florescer das empresas Randon, do programa Galpão Crioulo. No primeiro semestre de 2021, colou grau em Licenciatura em Música, concluindo o curso com elevado nível de aproveitamento escolar. Em 2022, atuou como violoncelista no concerto de integração ASU/UCS Orquestra e no concerto “Glória” de Vivaldi juntamente com o coro da Unimed. Atualmente, estuda violoncelo com o professor Alexandre Diel e cursa Tecnologias Digitais pela Universidade de Caxias Sul. JONAS LEMOS - Professor de ViolaExperiência MusicalDesde 2015 - Professor de viola no Projeto Mais Música.2013 a 2015 - Aluno de viola na Orquestra La Salle.Março a novembro de 2015 - Aluno de viola na escola pública de música de Farroupilha.Desde 2013 - Aulas particulares de viola com André Meneghello.2007 a 2013 - Aulas particulares de viola com Carlos Zinani.1995 a 1998 - Aulas particulares de contrabaixo elétrico com Gilmar Soares.1988 a 1992 - Aulas particulares de violão com Edevaldo Ferreira do ILAM ( Instituto de LivreExperiência MusicalDesde 2015 - Professor de viola no Projeto Mais Música.2013 a 2015 - Aluno de viola na Orquestra La Salle.Março a novembro de 2015 - Aluno de viola na escola pública de música de Farroupilha.Desde 2013 - Aulas particulares de viola com André Meneghello.2007 a 2013 - Aulas particulares de viola com Carlos Zinani.1995 a 1998 - Aulas particulares de contrabaixo elétrico com Gilmar Soares.1988 a 1992 - Aulas particulares de violão com Edevaldo Ferreira do ILAM ( Instituto de Livre Aprendizagem Musical).Escolaridade2008 - Dois semestres de filosofia na UCS.2002 a 2004 – curso de inglês na escola Boss Corporation.1998 - Um semestre de Administração de Empresas na UCS (Universidade de Caxias do sul).Experiência ProfissionalDesde 1998 trabalho como autônomo. CIBELLE GUIMARÃES HOLLERBACH - Professore de Flauta doce e Flauta Tranversal Flautista brasileira de Santa Maria - RS. Iniciou na flauta transversa aos 6 anos no Curso Extraordinário de Música (UFSM), aos 10 anos ganhou o 3º lugar no concurso Sebastian Benda (UFSM). Ao longo dosanos também estudou piano e canto-coral. Participou de Festivais Suzuki (Ivoti - RS, 1995; Florianópolis - SC, 1996; Santiago - Chile, 1996) e do Festival de Inverno da UFSM (1997, 2002, 2004 e 2006). Tocou naOrquestra Jovem de Radebeul - Alemanha (2000 - 2001), onde teve aulas com Herr Kreher. Graduou-se na UFSM sob orientação do prof. Dr. João Batista Sartor, e também teve como professores Alexandre Eisenberg e Ziliane de Oliveira Teixeira durante a graduação. Foi bolsista do coral da UFSM (2004, 2005), Orquestra Sinfônica de Santa Maria (2006, 2014 e 2017) e da banda sinfônica da UFSM (2018).Trabalhou como professora de flauta nos projetos sociais Vicente Palotti (2014) e Associação Orquestrando Arte (2015 e 2018). Foi estagiária do Curso de Extensão em Música da UFSM de 2015 a 2018. Durante festivais e encontros teve master-classes com: June Warhoftig (EUA), Rebecca Paluzzi (EUA), Tadeu Coelho (EUA), Angela Jones-Reus (EUA), Raul Costa D'Ávila (Brasil), Rogério Wolf (Brasil),Leonardo Winter (Brasil), Eduardo Monteiro (Brasil) e Arthur Elias Carneiro (Brasil). Atuou como free-lancer na Orquestra Jovem Recanto Maestro e na Orquestra Jovem de Santa Rosa. Nos últimos anos participou de eventos musicais, sendo: Especial The Beatles (OSSM); Banda sinfônica recebe: Nei Lisboa; Chicago In Concert (livre adaptação do musical Chicago, banda sinfônica da UFSM), tocando piccolo; Festival Unimed da Canção Nativa, criando o arranjo e executando a composição na flauta.Iniciou a pós-graduação em Musicoterapia em 2021 pela Faculdade Censupeg. Atualmente reside em Caxias do Sul - RS, onde atua como professora particular de flauta transversa.Lattes: http://lattes.cnpq.br/7823811236285053 LUIZ CARLOS ZENI JR. - Regente e professor de Flauta doce e transversal FormaçãoIniciou os seus estudos musicais na Escola de Música da Orquestra Municipal de Garibaldi aos oito anos, onde estudou teoria musical e piano com o Maestro Gilberto Salvagni, aos nove anos estudou flauta doce e aos onze anos estudou trompete na mesma escola com o Maestro Astor Jair Dalferth;Participou de aulas e master class de trompete com os professores Leandro Freisleben, Evandro Matté e Fred Mills.Estudou saxofone com os professores Elias Staggemeier, Milton Vitto e Vinicius Dorin;Estudou trombone com o Maestro Astor Jair Dalferth;Estudou flauta transversa com a professora Fabiana Rocha (Orquestra Sinfônica da UCS);Participou das aulas de flauta com o professor e flautista do Grupo Época de Ouro Antônio Rocha (Rio de Janeiro), durante a Oficina de Música de Curitiba 2011;Estudou arranjo com o trombonista Paulo Malheiros, com Maestro Branco e Maestro Gilberto Salvagni;Participou do Festival de Inverno da Unisinos em 2005, Festival de Música de Câmara UCS em 2008 e 2010, Oficina de Música de Curitiba 2009, curso de saxofone e arranjo de sopros, Oficina de Musica de Curitiba 2011, curso de arranjo e flauta;ExperiênciaPresidente do CECAR – Centro Cultural e Artístico de Garibaldi2009/2012;Atualmente Diretor/Coordenador da Orquestra Municipal de Garibaldi;Atualmente flautista da Orquestra Municipal de Sopros de Caxias do Sul e arquivista da mesma;Flautista da Orquestra Municipal de Carlos Barbosa;Saxofonista da Orquestra Municipal de Garibaldi;Flautista da Orquestra Sinfônica La Salle - OSLA;Professor de flauta e clarinete do Projeto de Música La Salle Caxias;Professor de saxofone da Escola de Música da Orquestra Municipal de Garibaldi;Professor de flauta transversa da Escola da Orquestra Municipal de Carlos Barbosa (2009/2012);Professor de saxofone e flauta transversa da Escola de Musica da Orquestra de Sopros de Veranópolis (2009/2012);Instrutor e Maestro da Banda Marcial Municipal de Veranópolis (2009/2012);Instrutor da Banda Marcial Municipal de Coronel Pilar;Atuou como instrutor da Banda Marcial da Escola Attílio Tosin de Garibaldi (2008 / 2009);Atuou como instrutor e Maestro da Banda Marcial do CEC - Centro Educativo Crescer de Carlos Barbosa (2010);Atuou como instrutor e arranjador da Banda Marcial da Nossa Terra de Garibaldi (2000 / 2009);Integrou a BSW Big Band como saxofonista e arranjador;Participou de varias gravações de cd’s de estilos variados;Atua como flautista do grupo instrumental 4 de Paus (choro);Integra o quarteto de saxofones da Orquestra Municipal de Garibaldi e Quarteto de Saxofones da Orquestra Municipal de Carlos Barbosa;Participa como saxofonista da banda de Rock Big Trouble and The Hard Brass;Integra a Banda La Soleá de Caxias do Sul como saxofonista e flautista;Já dividiu o palco com grandes nomes da música popular e erudita como:Fred Mills, Olinda Alessandrini, Giovanni Luisi (Maestro Italiano), Cristiano Quevedo, Antônio Rocha, Grupo Tango`s Show, Tonho Crocco, Glen Hemberger (Maestro Norte Americano) entre outros;Atuou como músico instrumentista em bandas de baile como: Banda Motryz, Banda Miramar Show, Musical Encontro e Alma Nova.Professor de flauta transversal e regente auxiliar do Projeto de Música La Salle Caxias. CARLOS ZINANI - Professor de Cordas (VIOLINO) FORMAÇÃO SUPERIORGRADUAÇÃO: Ciências Jurídicas – Universidade de Caxias do Sul – 1995 a 2000.• PÓS-GRADUAÇÃOContemporâneo – Universidade de Caxias do Sul – 2003 a 2004. lato sensu: Direito CivilPÓS-GRADUAÇÃO - Filosofia: 2007/1.POS-GRADUAÇÃO - Educação 2011/1CURSOS* INSTRUMENTOS: violino – Curso de aperfeiçoamento musical – Sociedade de Cultura musical de Caxias do Sul – 1992.* INSTRUMENTOS: Violino – Extensão Universitária – Porto Alegre, Instituto de Artes – Universidade Federal do Rio Grandedo Sul – UFRGS – 1994 e 1995.* INSTRUMENTOS: Violino – I Festival de Música de Caxias do Sul – 1998 – Sociedade de Cultura Musical de Caxias do Sul. 40/h/s.* INSTRUMENTOS: Violino – 7º Festival de Inverno – Vale Vêneto –1992 Universidade Federal de Santa Maria – 40/hs.* INSTRUMENTOS: Viola – 1º Festival de Música da Universidade de Caxias do Sul – 2008 – 40/hs.Festival de Música da Universidade de Caxias do Sul – 40/h/s.* INSTRUMENTOS: Viola – 2º* LÍNGUA INGLESA: Programa de Línguas Estrangeiras – 1996 a 1999 – Universidade de Caxias do Sul.* INTRODUÇÃO À PROGRAMAÇÃO NEUROLINGÜÍSTICA – SENAC – 1995 – Caxias do Sul.* HABILITAÇÃO EM EXAME DA ORDEM DOS ADVOGADOS DO BRASIL – Caxias do Sul, 2000.SEMINÁRIOS, CONGRESSOS E PALESTAS* II Semana Acadêmica do Curso de Direito – Ciclo de Palestras – 9 a 13 de Setembro de 1996 – Universidade de Caxias do Sul.* II Ciclo de Palestras do Curso de Direito – 1 a 5 de junho de 1998 – Universidade de Caxias do Sul.* Seminário: Risco e Paradoxo no Direito – 15 e 16 de maio de 1998 - Universidade de Caxias do Sul.* I Congresso Nacional de Direito da Universidade de Caxias do Sul – 18 a 21 de outubro de 2000 – Universidade de Caxias do Sul.* SEMINÁRIO DE OPRIENTAÇÃO I – Introdução à Filosofia – Universidade de Caxias do Sul – 2001. (60h/a)* SEMINÁRIO DE ORIENTAÇÃO II – A imortalidade da Alma no Fedon de Platão (60 h/a) – Universidade de Caxias do Sul- 2000.* SEMINÁRIO DE ORIENTAÇÃO III – Estudo acerca da obra A Política de Aristóteles (60 h/a.) – Universidade de Caxias do Sul – 2001.•ATIVIDADES PROFISSIONAIS* Membro integrante da Orquestra de Câmara da Sociedade de Cultura Musical de Caxias do Sul 1990 a 2000 – atuando como violinista.* Conciliador no Juizado Especial Cível – Comarca de Farroupilha – 2000 e 2001.* Membro integrante da Orquestra Sinfônica da Universidade de Caxias do Sul desde 2001. – atuando como violista.* Membro integrande do Quarteto de Cordas da Universidade de Caxias do Sul desde 2008.a) MÚSICA DE CÂMARA:• Participação no recital do coro Eco dei Monti na obra “Beatus Vir” de Cláudio Monteverdi – Projeto “Concertos ao Entardecer”: Museu Municipal – Caxias do Sul – novembro de 1993.• Recital do Trio de Cordas da Sociedade de Cultura Musical de Caxias do Sul – Projeto “Concertos ao Entardecer”: Igreja Metodista – Caxias do Sul – setembro de 2001.• Concerto do Quarteto de Cordas da Orquestra da UCS – Projeto “Concertos ao Entardecer” Igreja Episcopal Anglicana” – Caxias do Sul – maio de 2003.• Concerto do Quarteto de Cordas da Orquestra Sinfônica da UCS: Projeto “Concertos ao Entardecer”: Museu Municipal – Caxias do Sul – maio de 2006.• Participação no recital de lançamento do CD “I” de Paulo Inda nas obras “Eterna Ciklo” de Felipe Adami e “As Parcas” de Fernando Mattos – Projeto “Concertos ao Entardecer”: Igreja Santo Sepulcro – Caxias do Sul - setembro de 2006.• Concerto do Quarteto de Cordas da Universidade de Caxiasdo Sul: Projeto “concertos ao Entardecer”: Igreja Santo Sepulcro – Caxias do Sul - Abril de 2009.b) SOLOS ACOMPANHADO POR ORQUESTRA• Concerto em mi maior para violino e cordas nº 1 Op. 8 “A Primavera” de Antônio Vivaldi: 1º Movimento: Alegro –Oquestra de Câmara da Sociedade de Cultura Musical de Caxias do Sul (Sede social do clube Recreio da Juventude).Regência: Jorge Inda – Caxias do Sul – novembro de 1991.• Concerto em mi maior para violino e cordas nº 1 Op. 8 “A Primavera” de Antônio Vivaldi: 1º Movimento: Alegro –Oquestra de Câmara da Sociedade de Cultura Musical de Caxias do Sul (Auditório da Escola de Belas Artes). Regência:Jorge Inda – Rio Grande – novembro de 1992• Concerto em mi maior para violino e cordas nº 1 Op. 8 “A Primavera” de Antônio Vivaldi: 1º Movimento: Alegro –Oquestra de Câmara da Sociedade de Cultura Musical de Caxias do Sul (Colégio São José). Regência: Jorge Inda – Caxias do Sul – agosto de 1993.• Concerto em mi maior para violino e cordas nº 1 Op. 8 “A Primavera” de Antônio Vivaldi: 1º, 2º e 3º Movimentos:Alegro, Adagio e Alegro – Oquestra de Câmara da Sociedade de Cultura Musical de Caxias do Sul. Projeto “Concertos ao Entardeder”: Museu Municipal – Caxias do Sul – setembro de1993.• Concerto em do maior para violino e orquestra de F. J. Haydn: 1º Movimento: Alegro Moderato - Oquestra deCâmara da Sociedade de Cultura Musical de Caxias do Sul. Projeto “Concertos ao Entardeder”: Museu Municipal – Caxias do Sul – outubro de 1993. RODRIGO MACIEL - Professor de Violino e Arranjador Formação• Graduação em Musica – 3 semestre. UCSExperiências anteriores• 2013 – Professor de violino do Projeto de Música La Salle Caxias• 2007 -2011 Professor de violino ( Orquestra de violinos, Bom Jesus, RS )• Desde 2005 Professor de violino na Escola Pró Música (Caxias do Sul, RS• Desde 2008 Professor de violino na Escola EDZ( Caxias do Sul,RS)• 2010 -2011 Professor de violino no SESI( Caxias do Sul, RS)• Desde 2010 Professor de violino no Florescer Randon (Caxias do Sul, RS)• 2006-2008 Professor de violino na Escola da Orquestra da UCS (Caxias do Sul, RS)• Desde 2010 da Master class de violino na cidade de Passo Fundo, RS• Primeiro violinista da Orquestra Sinfônica da Universidade de Caxias do SulConhecimentos (Área Músical)• Teoria e aplicação do Método Suzuki, Viola/Violino.• Teoria e Percepção Musical, nível intermediário.• Regência para grupos vocais e corais, nível intermediário.• Linguagem e estruturação musical, nível intermediário.Atividades Complementares• Curso de Extensão em Música – Práticas e Vivências Musicais• II Seminário de Arte e Cultura FUNDARTE Montenegro, RSMusica contemporânia do século XX e XXI• Master Class de violino Professores Marcelo Gartfeald (Brasil) e Emanuelle Baldini (Itália) realizado em 2011pelo SESC em Pelotas, RS• Master Class de violino Professores Lavard Skunlarsem (Austria) e Eliane Todecshi ( Brasil) realizado no ano de 2004 em Gramado,RS• Master Class de violino Professores Maria Fernanda Krug (Brasil) realizado no ano de 2007 em Poços de Caldas, MG• Master Class de Música de Câmara Professores Quarteto de Cordas da cidade de São Paulo realizado em 2009 e 2010 em Caxias do Sul, RS• Gravação das Quatro Estações de Piazzola com a Orquestra Unisinos em 2011 tendo como solista Emanuelle Baldini (Itália)• Participação de gravação de mais de 20 CDs e DVDs. - Professores de Musicalização Infantil - a contratar - Professores de Percussão para atender os GRUPOS A, B, C e D - a contratar - Preparadores de Naipe para atender os GRUPOS C e D - a contratar - Professores de Voz para atender o GRUPO A, B e C - a contratar - Professores de ritmo e teoria musical para atender os GRUPOS A, B, C e D - a contratar - Professor de contrabaixo para atender o GRUPO D - a contratar - Professor de trombone para atender os GRUPOS C e D - a contratar - Professor de trompete para atender os GRUPOS C e D - a contratar - Professor de clarinete para atender os GRUPOS C e D - a contratar

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.