| CNPJ/CPF | Nome | Data | Valor |
|---|---|---|---|
| 13966641000147 | EFFECTUA CAPITAL GESTAO DE ATIVOS LTDA | 1900-01-01 | R$ 210,6 mil |
| 60746948000112 | BANCO BRADESCO S.A. | 1900-01-01 | R$ 100,0 mil |
| 04686893000121 | TURIM 21 INVESTIMENTOS LTDA. | 1900-01-01 | R$ 75,0 mil |
| ***230028** | ANDERSON ROBERTO DELLAFINA | 1900-01-01 | R$ 83,65 |
Trata-se do Seminário Internacional - "Mediação Cultural em Pauta", que será realizado em2 dias consecutivos, com apresentações artísticas vinculadas às discussões.Visa fomentar à formação de público para as artes, por meio da interlocução de agentes culturais ligados a espaços de cultura na América Latina e no mundo. Ao final será produzida uma publicação digital, com 80 páginas, de acesso público e gratuito, com textos produzidos pelos convidados, equipe de coordenação, bem como os documentos de resumos dos grupos de trabalhos. Em consonância com o art. 2o, do Decreto 10.755, de 2021, o Seminário tem como finalidade: VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural; IX - promover a difusão e a valorização das expressões culturais brasileiras no exterior, assim como o intercâmbio cultural com outros países; X - apoiar a inovação em atividades artísticas e culturais, inclusive em arte digital e em novas tecnologias.
Seminário Internacional - Mediação Cultural em pauta Seminário Internacional sobre mediação cultural, com o objetivo de contribuir para a formação de público para Arte e Cultura Contemporânea. Serão oferecidas mesas de debate sobre estratégias e práticas de sucesso em equipamentos culturais e outros espaços na formação de público. As inscrições nas atividades do seminário serão gratuitas e feitas por meio de formulário específico, a ser disposto em nosso site. Serão emitidos certificados para esta atividade. Publicação Digital: Ao final do seminário será produzida uma publicação online, de acesso público e gratuito, com textos produzidos pelos convidados, equipe de coordenação do seminário, bem como os documentos de resumos dos grupos de trabalhos. O intuito desta publicação é disponibilizar os principais aspectos de discussão do evento, a um público ampliado. Por isso, esta publicação vem ao encontro da democratização da cultura, enquanto instrumento de interface entre o seminário e os diversos interessados neste tema de natureza cultural.
OBJETIVO GERAL: Impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de profissionais especializados em arte e cultura para mediação e difusão cultural, bem como promover a ampliação do repertório, a difusão e a valorização das expressões culturais brasileiras no exterior, e o intercâmbio cultural com outros países. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: - Realizar 1 (um) Seminário online gratuito, de abrangência internacional, com foco na América Latina, visando a formação continuada de profissionais e agentes culturais nas linguagens artísticas e suas mediações com o público. O evento usará tecnologia streaming para transmissão das atividades que será realizado pela plataforma YouTube (https://www.youtube.com/c/InstitutoArtenaEscola). Estima-se a participação de um público de 1.000 participantes. Os indicadores de resultado serão medidos por meio das inscrições, relatórios de acesso ao site e plataforma YouTube, bem como os questionários de avaliação solicitados ao final do evento. - Criar uma 1 (uma) publicação digital gratuita, apontada para professores de arte, a partir das discussões geradas nos Grupos de Trabalho (GTs), formados com temáticas específicas de interesse cultural, com o objetivo de ser um instrumento de interface entre o seminário e os diversos interessados neste tema de natureza cultural. Estima-se que esta publicação alcance um total de 80 páginas. A publicação ficará disponível para download no site www.artenaescola.org.br. Os indicadores de resultado serão medidos por meio de relatório de número de downloads da publicação.
De acordo com o objetivo art.3, Lei Nº 8.313, de 23 de dezembro de 1991, para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, o projeto cumpre o seguinte objetivo: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos. A arte ainda está concentrada em museus e galerias. Apesar de todos os avanços da arte de rua e em espaços abertos e alternativos, precisamos crescer no sentido de diagnosticar a relação existente entre diferentes museus, galerias, ateliês e a comunidade, para refletir sobre a formulação de novas ações que possibilitem o estreitamento dessas relações. Entendendo a dificuldade do grande público em frequentar diferentes espaços culturais (seja por considerar espaços elitizados, por motivos financeiros ou por dificuldades de acesso), o Instituto Arte na Escola produz materiais e realiza ações de difusão da arte e mediação cultural. Nossa perspectiva é de socialização e formação de público no contexto em que estão inseridos nossos parceiros e também, por meio do acesso gratuito aos materiais no site Arte na Escola (www.artenaescola.org.br). Entre os materiais disponibilizados citamos: 162 documentários de arte contemporânea com seus respectivos materiais educativos, que funcionam como instrumentos de mediação, para abordagem nas ações de formação continuada entre agentes da culturae nas escolas; Distribuição de 21 mil Pastas Arte Br para leitura de imagens de arte brasileira cujas obras estão presentes em museus brasileiros e digitalizadaso no site do IAE para ampliar a distribuição e do acesso; 25 serigrafias da coleção ECO Art distribuídas para 52 equipamentos culturais de 22 Estados. Por meio desta coleção, exposições abertas têm sido oferecidas ao público em geral. A coleção ECO Art também está disponível no site do IAEArte na Escola; Coleção de livros ‘’O Leitor de Imagens’’, distribuída aos Polos IAEArte na Escola presentes em Universidades, formados em equipamentos culturais e educativos para arte; Distribuição à CONSED e UNDIME de 955 exemplares do Livro: "Compartilhando Experiências em Arte e Educação", resultado das experiências dos formadoresprofessores após o Curso Aprendendo com Arte, oferecido pelo IAEInstituto Arte na Escola e Fundação Volkswagen; Oficina de formação _ Projeto Educativo na 29ª. Bienal; entre outros. O posicionamento do Instituto Arte na Escola em ter como público-alvo o agente cultural que exerce formações para a áreaprofessor de arte se justifica na medida em que, por meio das formações continuadasda escola, o agente culturalo professor é também agente formador de público para apreciar e fruir as diversas linguagens da arte. Nesse seminário, propomos que esta formação continuada ao agente culturalprofessor seja atrelada ao contato com outros agentes culturais latino-americanos e globais, em especial os ligados a espaços de difusão cultural que tenham programas de mediação. Queremos que este formador da área culturalprofessor acesse, por meio das mesas e dos grupos de trabalho, outras estratégias comumente utilizadas internacionalmente com foco na relação arte/juventudealuno, já que este último ente da cadeia produtiva, o jovem, representa o foco de formação do IAE. Conhecendo a diversidade das realidades brasileiras podemos afirmar que a formação continuada escola é um dos instrumentosúnicos espaços que promove o acesso mediado aos equipamentos culturais e manifestações artísticas do entorno e do mundo. O agente cultural e daprofessor de Arte é a figura que introduzvai introduzir os jovensalunos no ambiente artístico, ao trabalhar com formação, instrumentalizando-os para a leitura, escuta, produção e ampliação do repertório artístico e cultural. É esse agenteo professor que precisa ter seu repertório em constante atualização para desenvolver com qualidade, o seu papel de mediador cultural. Neste sentido, foram produzidos em 2021 mais 12 novos documentários, sendo 5 que retratam iniciativas inovadoras de arte-educadores professores de arte em todo o país; 01 com a artista visual Rosana Paulino, que nos oferece um panorama ampliado sobre a formação em arte nas escolas, neste material e, por fim, 06 documentários sobre novos artistas da Arte Contemporânea, com os quais criamos um interessante diálogo estético sobre suas trajetórias. O Seminário Internacional - Mediação Cultural em pauta visa contribuir para o cumprimento do objetivo do Arte na Escola: disponibilizar materiais e formação em arte de qualidade possibilitando ampla democratização do acesso. O conteúdo teórico disponível na Midiateca no site IAE, têm sido utilizados como parâmetro para outros agentes em arte-educaçãoprofessores que, nas mais adversas situações, têm se alimentado destas práticas para construir significativos processos, contribuindo para a formação de crianças e jovens capazes de observar o mundo à sua volta e de se engajar em ações que transformem a realidade onde vivem. Nesta perspectiva de produção de novos materiais para a midiateca, o IAE pretende investir em publicações decorrentes de discussões ampliadas entre o Brasil e a comunidade cultural latino-americana e global. Por isso, há uma publicação digital idealizada como resultante desse encontro, que contará com escritos dos palestrantes convidados. Essa publicação dialoga com iniciativas atuais e inovadoras de mediação cultural, tomando por base ações em curso na região latino-americana e seus alcances regionais. Espera-se que, com este seminário, sejam fortalecidos projetos, programas, redes de conexões regionais e materiais específicos para a formação cultural e artística do público em geral, arte-educadores e pessoas interessadas em uma formação em arte e cultura, tendo à disposição, todos os canais do IAE.
Seminário - Projeto Pedagógico/Metodologia A troca de experiências se dará por meio de discussões entre representantes no âmbito dos Equipamentos Culturais nacionais e internacionais, em diversas linguagens da arte. O seminário aqui proposto será um espaço de discussão, troca e fomento significativo entre os profissionais destes equipamentos, arte-educadores, pesquisadores e interessados da área, aberto ao público em geral. A metodologia dos encontros será em formato de palestra e mesas de debates, transmitidos em tempo real, com recursos de acessibilidade simultâneos, por meio de plataforma streaming a ser definida e distribuídas gratuitamente no canal do YouTube do IAE. Será realizado em 2 dias (resultando quase 18 horas de evento). Durante as noites do seminário, haverá apresentações artísticas como forma de fruição. Nas tardes do evento, como forma de estruturação das discussões, os grupos participantes se reunirão em Grupos de Trabalho (GT 's), cada um com uma temática de discussão, e estruturarão uma proposta hipotética em torno do tema, como exercício de síntese. Para cada um dos GT`s, haverá como mediador um dos convidados para as mesas de discussão, garantindo assim uma continuidade da ação. Para participarem dos GTs, os interessados deverão proceder inscrição prévia e serão aceitas de 20 a 35 inscrições por GT, por ordem de inscritos. Os temas dos GTs serão difundidos na programação, antecipadamente, e terão vínculo com as atividades do evento. Estas ações serão abertas ao público, com inscrição prévia, pois haverá emissão de certificados. Um dos instrumentos que utilizaremos como continuidade destas ações será a disponibilização do conteúdo integral dos webinários em nosso canal do YouTube. ● Carga horária do Seminário A carga horária planejada é de 18 horas, distribuídas nos dois dias de programação, entre mesas, palestras, grupos de trabalho e apresentações artísticas. ● Público-alvo Gestores, pesquisadores, mediadores, produtores culturais, bem como professores de arte e cultura. ● Quantidade de público A estimativa de público é de 1.000 pessoas beneficiadas com esta ação. ● Estrutura Técnica Plataforma de transmissão online (streaming) Avaliação dos resultados - Número de inscritos no Seminário - Número de acessos ao site e Plataforma YouTube - Questionário de avaliação enviado ao final do Seminário - Emissão de Certificados Publicação Digital Número de páginas - 80 páginas Formato: digital (e-book) Acessibilidade: PDF acessível
Em atendimento ao Art. 22 da Instrução Normativa n°01/22 serão adotadas as medidas a seguir de acessibilidade: SEMINÁRIO INTERNACIONAL ONLINE - Mediação Cultural em pauta ● Acessibilidade para deficientes visuais: narrador de audiodescrição ● Acessibilidade para deficientes auditivos: tradutor de libras (a ser feita a tradução durante a transmissão) e legenda descritiva. PUBLICAÇÃO DIGITAL: · Acessibilidade para deficientes visuais: disponibilização da publicação em PDF acessível
Os produtos culturais resultantes do projeto - Seminário online e a Publicação digital- serão distribuídos por meio de acesso e download gratuitos no site do Instituto Arte na Escola - www.artenaescola.org.br e, todas as atividades previstas no Seminário, também poderá ser acessado no Canal do YouTube (https://www.youtube.com/c/InstitutoArtenaEscola). A publicação digital, de acesso público e gratuito, com textos produzidos pelos convidados, equipe de coordenação, bem como os documentos de resumos dos grupos de trabalhos tem como objetivo disponibilizar os principais aspectos de discussão do evento, a um público ampliado. Por isso, a publicação vem ao encontro da democratização de acesso à cultura, enquanto instrumento de interface entre o seminário e os diversos interessados neste tema de natureza cultural. Em cumprimento ao Art.24 da IN nº 01/2022 para ampliação e democratização do acesso, o proponente adotará a medida: II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição.
Instituto Arte na Escola - Coordenação Geral/ProponenteFunção: o IAE é o responsável pela Coordenação Geral das ações, pois se qualifica como uma instituição de articulação entre agentes culturais. A instituição também é responsável pela gestão do processo decisório, incluindo as atividades técnicas e financeiras. CV resumido: conversando com a valorização atual da cultura, a história do Instituto Arte na Escola (IAE) é uma Organização da Sociedade Civil (OSC) de carácter cultural, que está ligada diretamente à promoção da arte e à valorização de espaços culturais. A instituição nasceu enquanto projeto da Fundação Iochpe em 1989, a partir de uma percepção da presidente da instituição, Evelyn Berg Ioschpe, de que era necessário aproximar públicos diversos de equipamentos culturais para garantir uma formação mais ampla e profunda do que aquela promovida por educativos de museus. Esta percepção veio da experiência da presidente como diretora do Museu de Arte do Rio Grande do Sul (MARGS), de março de 1983 a março de 1987. Entendendo a dificuldade do grande público em frequentar diferentes espaços culturais (seja por considerar espaços elitizados, por motivos financeiros ou por dificuldades de acesso) produzimos materiais e ações de difusão da arte voltada ao público em geral, sob a perspectiva de democratização de acesso, socialização e formação de público, nos territórios onde estão inseridos nossos parceiros. Nesse sentido, estabelecer um amplo e qualificado espaço de debate sobre as questões relativas às tendências e desafios da arte e da Cultura Contemporânea na formação de público é um dos nossos objetivos, enquanto instituição. Na complexidade do mundo contemporâneo, surge um desejo de melhor compreensão do passado que, por meio de diferentes exemplos de projetos em museus, equipamentos culturais e produções de artistas, têm fomentado reflexões sobre as problemáticas sociais propiciando a análise crítica da realidade. Por isso, lançamos, no ano de 2008, a nossa “Midiateca”, que faz parte do portal do IAE (artenaescola.org.br), configurando-se como um importante acervo digital de documentários, webséries e materiais de apoio, organizados e editados pelo Instituto. Os conteúdos compõem uma fonte de consulta especializada em arte brasileira do século XX. Hoje, nossa midiateca é formada por 07 coleções com diferentes eixos curatoriais, 162 documentários sobre arte e/ou artistas brasileiros e latino-americanos e 212 materiais educativos. O site é acessado por, em média, 22 mil usuários/mês. No contexto digital, o IAE trabalha sobre a perspectiva de ser um "território virtual de atendimento". Nossa atuação acontece de forma presencial (contando com a rede de parceiros que vimos conquistando em 30 anos de existência) e no ambiente virtual, por meio do nosso site e das redes sociais. Essa é uma tendência e uma discussão que se aflorou durante a pandemia, principalmente nos equipamentos de cultura, impossibilitados de receber público e que nosso instituto incorpora, a partir de 2020, como diretriz para o pensar/executar seus projetos. A equipe que responde a esta coordenação geral é composta pelas coordenadoras de projetos, elencadas na Ficha Técnica, bem como a coordenadora técnica que responderá pela difusão de informações nestes ambientes que nos interessam. Jaqueline Vasconcellos – Coordenação do ProjetoFunção: profissional responsável pela Coordenação de projetos e execução dos produtos culturais elencados, além da gestão dos profissionais envolvidos na produção destes produtos do Plano Bienal 2022-2023. Também compõe a equipe de prestação de contas e elaboração de relatórios qualitativos das ações. Curriculum resumido: Doutora pelo Programa de Pós-Graduação em Meios e Processos Audiovisuais da ECA (USP - 2019), Mestre e Especialista em Dança (UFBA) e Bacharel em Interpretação Teatral (UFBA). Atualmente completou um pós-doutorado em articulação de redes sociais digitais para difusão de conhecimentos da área das artes, em específico a Dança, junto à Universidade Federal da Bahia. Trabalhou na Secretaria de Cultura do Estado da Bahia. Trabalhou de 2016 a Janeiro de 2018 como Programadora Cultural, no Instituto Itaú Cultural, compondo a equipe de Artes Cênicas. Entre 2014 e 2016, atuou como programadora cultural na Oficina Cultural Oswald de Andrade. Hoje coordena o projeto "Ofó Nkonson", uma empresa de consultoria, cujo produto principal são lives no YouTube, sobre temas prementes da contemporaneidade, com a participação de diversos ativistas, atores sociais e pesquisadores de áreas do conhecimento. Maíra Martinez: Coordenação ComunicaçãoFunção: Coordenação técnica dos fluxos de comunicação e planejamento estratégico da área, pesquisa e desenvolvimento de conteúdo para projetos do Instituto Arte na Escola - textos e recursos audiovisuais, divulgação de materiais e projetos desenvolvidos pelo IAE, bem como otimização do alcance para maior acesso do público. Gere a equipe interna de comunicação e coordenação de colaboradores externos para produção de vídeos, artes gráficas, produção textual e assessoria de imprensa. Curriculum resumido: é graduada em Comunicação Social – Midialogia pela Universidade Estadual de Campinas - UNICAMP, tendo cursado parte da sua formação na Université Sorbonne Nouvelle, na França. Durante a graduação, desenvolveu projeto de Iniciação Científica contemplado com bolsa de pesquisa do Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq). Maíra cursou pós-graduação em Mídia, Informação e Cultura no CELACC USP - Centro de Estudos Latino-Americanos sobre Cultura e Comunicação.De 2011 a 2014, Maíra trabalhou no programa educativo da Fundação Bienal de São Paulo, na equipe de Relações Externas e Parcerias.Também trabalhou como tradutora no Instituto Tomie Ohtake, na Folha de São Paulo e em editoras de livros infantis.Em 2016, Maíra passou a integrar a equipe do Instituto Arte na Escola como Coordenadora de Comunicação, função que exerce até o momento. De 2018 a 2020, Maíra também coordenou a área de comunicação no Programa Formare, da Fundação Iochpe.
Projeto encaminhado para avaliação de resultados.