Artes do Palco

O Projeto Artes do Palco visa criar um número de Ballet, através do contato com grandes personalidades da dança brasileira e internacional, possibilitando assim o aprimoramento técnico e artístico de dança clássica de todo o país.

DRAMATURGIA: A dramaturgia a ser desenvolvida para esse espetáculo de artes cênicas - dança/ballet será baseada na ideia do contraste da simplicidade e da complexidade dos movimentos na cinesiologia cênica. Entretanto, a seleção e especificação será realizada a partir de uma criteriosa pesquisa dentre os diversos entendimentos sobre os movimentos cênicos do artista da dança que contemplem o perfil do público a ser compreendido/incluído. Por esta razão, nesta etapa do projeto, não temos possibilidade de apresentar uma sinopse específica da obra. Espetáculo Artes Cênicas - Dança - Ballet, onde o movimento da dança, contempla o espetáculo das técnicas da dança clássica contemporânea. Ensaios/apresentação de Dança (Ballet) gratuitas serão realizados para 300 participantes do projeto (200 artistas e 100 artistas ouvintes), contemplando interessados em experimentar um espetáculo com as Bailarinas convidadas. Classificação indicativa etária para Bailarinas/Bailarinos com idade entre 14 e 18 anos. Será realizada uma ampla divulgação nas midias sociais e os interessados em participar deverão mandar um email com o seu interesse, e assim serão escolhidos 200 participantes dos ensaios/apresentação e os 100 que poderão acompanhar todo o processo.

Objetivo Geral: O Projeto Artes do Palco realizará ensaios de Ballet gratuito com práticas de dança com artistas consagrados nacional e internacionalmente criando assim uma apresentação de ballet envolvendo diversas bailarinas. Os ensaios terão duração de 10 dias, contará com a participação da Primeira Bailarina do Theatro Municipal do Rio de Janeiro Ana Botafogo, Isabel Seabra, primeira bailarina Teatro alla Scala em Milão/Itália, Darling Quadros e terá o acompanhamento da pianista Medely Meister Dib. Este projeto contempla no Art.2 os seguintes itens: I - Valorizar a Cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; V - Incentivar a ampliação de acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; Este projeto pretende trazer dois grandes nomes do Ballet Brasileiro, que tem destaque mundial e oportunizar para diversos alunos um aprendizado que seria impossivel sem este projeto, trazendo conhecimento, desenvolvimento, crescimento e amadurecimento profissional. Então estes 3 incisos o projeto contempla. Objetivo Específico:Ensaios de Ballet durante 10 dias, 24 horas aula,onde terão ensaios de ballet Intermediario e Avançado. 18/07 ensaio de ballet Intermediário com Isabel Seabra das 13:30 às 15:30 19/07 ensaio de ballet Intermediário com Isabel Seabra das 13:30 às 15:30 20/07 ensaio de ballet Intermediário com Isabel Seabra das 13:30 às 15:30 21/07 Apresentação de ballet Intermediário com Isabel Seabra das 13:30 às 15:30 18/07 ensaio de ballet avançado com Isabel Seabra das 16:00 às 18:00 19/07 ensaio de ballet avançado com Isabel Seabra das 16:00 às 18:00 20/07 ensaio de ballet avançado com Isabel Seabra das 16:00 às 18:00 21/07 Apresentação de ballet avançado com Isabel Seabra das 16:00 às 18:00 23/07 ensaio de ballet Intermediário com Ana Botafogo das 14:00 às 16:00 24/07 ensaio de ballet Intermediário com Ana Botafogo das 14:00 às 16:00 25/07 ensaio de ballet Intermediário com Ana Botafogo das 14:00 às 16:00 26/07 Apresentação de ballet Itermediario com Ana Botafogo das 14:00 às 16:00 Bailarinas de todo o pais poderam se inscrever para participar desata montagem, com duas renomadas bailarinas.

O Projeto Artes do Palco busca dar continuidade à sua proposta cultural e artística de dança para todo o país com o respaldo do sucesso obtido nas edições de 2016,2017,2018,2022 realizadas de forma independente, (conforme portfólio em anexo) quando registrou sucesso de público com a participação de diversas Bailarinas de vários estados brasileiros. Agora, ampliando seu alcance através da lei de Incentivo à Cultura, oportunizará o acesso democrático à varios artistas da dança. A vocação para formação da dança em Joinville, faz com que o Projeto Artes do Palco contribua de maneira significativa com os futuros artistas e profissionais da dança no Brasil, despertando nos jovens talentos, o interesse por esta arte e ampliando de forma marcante o universo cultural. O contato direto com a dança, em sintonia com os anseios da comunidade, engloba diversas especialidades desse universo, abrindo espaço para profissionais como: pianistas, professores, coreógrafos, ensaiadores, além de oportunizar oportunidade de participar destes ensaios/espetáculo com Bailarinas de renome mundial. Este projeto gera inúmeras possibilidades no contexto: social, artístico e cultural. Tais transformações, uma vez planejadas, podem agregar e promover o desenvolvimento da dança no país sendo que de maneira direta, atividades culturais como: realizar apresentações artísticas, elaborar espetáculos, bem como participar de festivais e mostras de dança. Art.1 da Lei 8313/91 VIII. estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX. priorizar o produto cultural originário do País Diversos artistas, de todo o Brasil, poderão participar, sendo que os ensaios de Ballet serão com inscrições gratuitas e através de inscrições abertas a todos os artistas do ballet, trazendo duas bailarinas de renome internacional.

Passagens Aéreas: para as duas artistas convidadas que dirigirão os ensaios/apresentação. Ana Botafogo - passagem aérea Rio de Janeiro/ Joinville/ Rio de Janeiro Isabel Seabra - passagem aerea Milão/ Rio de janeiro/ joinville/ Rio de Janeiro/ Milão A participação na apresentação será totalmente gratuitas. Currículo da proponente PAM Pró-Arte Movimento Produções Artístico-Culturais Ltda.: A sociedade tem por objeto social as atividades serviços de organização de feiras, congressos, exposição e festas; assessoria e consultoria em projetos culturais; agenciamento de profissionais para atividades culturais e artísticas; agenciamento de elenco, inclusive para teatro; atividade de organização, promoção de eventos de teatro; atividades de diretores, produtores e empresários artísticos ao vivo. Últimos trabalhos realizados: * Livro em Cena - Em andamento (com término a ser prorrogado devido à pandemia COVID-19) * Revitalização Cultural do Palácio Garibaldi, em curso Duas principais participações em eventos culturais: * Espetáculo Literatura e Arte em Cena - Livros A Caixa de Lápis de Cor e O Barco dos Sonhos – 2016 e 2017 / Livro em Cena - Sem Fim - 2018-em curso * Ziraldo em Cena – Uma Viagem Folclórica do Menino Maluquinho – 25ª Bienal Internacional do Livro de São Paulo, agosto 2018 Principais realizações: ·Espetáculo Literatura e Arte em Cena - Livros A Caixa de Lápis de Cor e O Barco dos Sonhos – 2016 e 2017 · Festival Curitiba Comunica Cultura – setembro 2017 · Espetáculo "O Melhor Presente É O Amor" – dezembro 2017 · Espetáculo Literatura e Arte em Cena · Livro SEM FIM – junho 2018 · Ziraldo em Cena – Uma Viagem Folclórica do Menino Maluquinho – 25ª Bienal Internacional do Livro de São Paulo, agosto 2018 · Revitalização Cultural do Palácio Garibaldi, em curso. Prêmios recebidos e títulos: * Prêmio IPL Caravana Teatral do Livro em Cena, São Paulo, 2018 * PRÊMIO JORNADA EM RECONHECIMENTO À TRAJETÓRIA (Jô Braska Negrão), Curitiba, 2020 * PRÊMIO TÉCNICOS E TÉCNICAS DA CULTURA LAB 2021 (James Henrique), Curitiba, 2021 * Prêmio das Artes, INACEN - Instituto Nacional de Artes Cênicas (Jô Braska Negrão), 1984. * Prêmio FUNARTE, pelo desenvolvimento de políticas públicas de fomento às artes visuais, à música, ao circo, à dança e ao teatro (Jô Braska Negrão), 1982. * Doutora Honoris Causa pelo Conselho Ibero-Americano em Qualidade na Educação (Jô Braska Negrão), 2005. * Comenda "MELVIN JONES FELLOWSHIP" LIONS CLUBS INTERNATIONAL FOUNDATION (James Henrique), 2010. * Medalha Comemorativa "FRYDERYK CHOPIN", concedida pelo Consulado da República da Polônia no Paraná, Cônsul - Sra. Dorota Joanna Barys, aos incentivadores na propagação e intercâmbio da cultura entre Brasil e Polônia (James Henrique), 2010.

Programação do Projeto Artes do Palco 2023 O Projeto Artes do Palco realizará ensaios/apresentação de ballet gratuitas com práticas de dança com artistas consagrados nacional e internacionalmente. Os ensaios terão duração de 10 dias, contará com a participação da Primeira Bailarina do Theatro Municipal do Rio de Janeiro Ana Botafogo, Isabel Seabra, primeira bailarina Teatro alla Scala em Milão/Itália, Darling Quadros e terá o acompanhamento da pianista Medely Meister Dib. Publico alvo: Bailarinas todo o Brasil. com duração de 24h de atividades, divididas em 10 dias. 17/07 Credenciamento das 08:00 às 18:00H 18/07 ensaio de ballet Intermediário com Isabel Seabra das 13h30 às 15:30 19/07 ensaio de ballet Intermediário com Isabel Seabra das 13h30 às 15:30 20/07 ensaio de ballet Intermediário com Isabel Seabra das 13h30 às 15:30 21/07 ensaio de ballet Intermediário com Isabel Seabra das 13h30 às 15:30 18/07 ensaio de ballet avançado com Isabel Seabra das 16:00 às 18h00 19/07 ensaio de ballet avançado com Isabel Seabra das 16:00 às 18h00 20/07 ensaio de ballet avançado com Isabel Seabra das 16:00 às 18h00 21/07ensaio/apresentação de ballet intermediario e avançado com Isabel Seabra das 16:00 às 18h00 23/07 ensaio de ballet Intermediário com Ana Botafogo das 14:00 às 16h00 24/07 ensaio de ballet Intermediário com Ana Botafogo das 14:00 às 16h00 25/07 ensaio de ballet Intermediário com Ana Botafogo das 14:00 às 16h00 26/07 ensaio/apresentação de ballet Intermediário com Ana Botafogo das 14:00 às 16h00

Ensaios/Apresentação DE DANÇA - BALLET O local dispõe de acessibilidade física com rampas e elevadores para pessoas com deficiência física, cadeirantes e pessoas com deficiência visual e seus acompanhantes. No ato na inscrição será comunicado sobre acessibilidade para todos os participantes. Intérprete em Libras, está disponilizado em nosso orçamento caso haja necessidade. inscrições: será amplamente divulgado que teremos o evento de ensaios/apresentação com a direção das bailarinas de renome mundial, nas midias sociais e os interessados deveram manifestar seu interessa em participar atrás de um email ao organizador do evento, sendo assim selecionados os 200 participantes para os ensaios/apresentação e os 100 que poderam acompanhar todo o evento. Caso haja uma inscrição de Bailarina(o) com alguma deficiência, que necessite de atendimento especial, a coordenação do projeto se responsabilizará para que as necessidades sejam supridas.

Público-alvo O público-alvo será de pessoas que façam Ballet com idade entre 14 e 18 anos de todo o país, com nacionalidade brasileira, de diversas classes e projetos sociais, estimado em 300 pessoas (200 convidados e até 100 vagas para ouvintes). Os ensaios/apresentações de dança (ballet) serão inteiramente gratuitas, atraves de manifestação de interesse em participar. A vocação para formação da dança em Joinville, faz com que o Projeto Artes do Palco contribua de maneira significativa com os futuros artistas e profissionais da dança no Brasil, despertando nos adolescentes em fase de formação, o interesse por esta arte e ampliando de forma marcante o universo cultural dos alunos. O contato direto com a dança, em sintonia com os anseios da comunidade, engloba diversas especialidades desse universo, abrindo espaço para profissionais como: pianistas, professores, coreógrafos, ensaiadores. ART 24 - III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; É autorizado gravar partes dos ensaios e da apresentação para publicação em redes de televisão e outras mídias.

Integrantes da execução da proposta:PAM – Pró-Arte Movimento/Proponente ( será responsavel pela execução do projeto) - Diretor do Projeto – Darling Quadros/Artista nacional ( Será o Diretor/Artistico do Projeto) convidadas – Ana Botafogo/Artista internacional convidada – Isabel Seabra/ ( serão responsaveis pela realização dos workshops) Pianista nacional convidada – Medely Meister Dib ( será a musicista acompanhante do workshops).Currículos dos profissionais do Projeto Artes do Palco.Ana Botafogo,Artista Nacional Convidada, primeira-bailarina do Theatro Municipal do Rio de Janeiro desde 1981. Na Europa freqüentou a Academia Goubé na Sala Pleyel, em Paris (França), a Academia Internacional de Dança Rosella Hightower, em Cannes (França) e o Dance Center-Covent Garden, em Londres (Inglaterra).Suas performances no exterior incluem participações em festivais em Lausanne (Suíça), Veneza (Itália), Havana (Cuba) e na Gala Iberoamericana de La Danza, representando o Brasil, no espetáculo dirigido por Alicia Alonso, em Madrid (Espanha), realizado em comemoração aos 500 Anos do Descobrimento das Américas.De volta ao Brasil no final da década de 70, a bailarina, ainda muito jovem, foi nomeada Bailarina Principal do Teatro Guaíra (Curitiba-PR), da Associação de Ballet do Rio de Janeiro e, em 1981 juntou-se ao Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Destacam-se em sua carreira artística produções completas como: Coppélia, O Quebra Nozes, Giselle, Romeu e Julieta, Don Quixote, La Fille Mal Gardée, O Lago dos Cisnes, Floresta Amazônica, A Bela Adormecida, Zorba o Grego, A Megera Domada e Eugene Onegin. A bailarina também levou para diversas capitais brasileiras os espetáculos ''Ana Botafogo In Concert'' e ''Três Momentos do Amor''. Ana dançou como artista convidada de importantes Companhias de Ballet, tais como: Saddler’s Wells Royal Ballet (Inglaterra), Ballet Nacional de Cuba (Cuba), Ballet del Opera di Roma (Itália), entre outras. Ana Botafogo foi homenageada pelo Governo dos Estados Unidos da América do Norte, por intermédio da Comissão Fulbright e do Governo da Inglaterra, com bolsas de estudo para aperfeiçoamento da dança. Entre os muitos títulos que recebeu do governo do Rio de Janeiro estão o de Embaixatriz da Cidade do Rio de Janeiro e o de Benemérito do Estado do Rio de Janeiro. O Ministro da Cultura da República Francesa nomeou-a em 1997 ''Chevalier Dans L'Ordre des Arts et des Lettres'' e em 1999, o Ministério da Cultura do Brasil outorgou-lhe o Troféu Mambembe referente ao ano de 1998, pelo reconhecimento ao conjunto do trabalho e divulgação da dança em todo o território nacional. Em dezembro de 2002 recebeu do Ministério da Cultura a Ordem do Mérito Cultural, na classe de comendadora, por ter se destacado por suas relevantes contribuições prestadas à cultura no país, e em agosto de 2004 recebeu a Medalha de Mérito Pedro Ernestro da Câmara Municipal do Rio de Janeiro. Isabel Seabra,Artista Internacional Convidada: como primeira bailarina Teatro alla Scala em Milão na Itália, teve sucesso de critica e público em todas as obras do repertório clássico do ballet como: Lago dos Cisnes, o Quebra-Nozes, Cinderela e Dom Quixote comcoreografias de Rudolf Nureyev. Dançou todos os balés de Balanchine (prêmio como melhor bailarina de Balanchine, recebendo o prêmio Leonid Massine), Giselle de Jules Perrot e Yvette Chauvure '/ Patrice Bart La Bayadere de Nathalia Makarova, Ballet Manon e Romeu e Julieta de Kenneth Macmillan pelas principais cidades do mundo como: Paris, Londres, Berlim, Madrid, Nova Iorque, Los Angeles, Barcelona, Sidney, Tóquio entre outras. Em 2013 a professora Isabel Seabra, recebeu "Lifetime Achievement Award em Alassio." A Maestra Isabel Seabra trabalha há 15 anos como professora em Milão, no seu estúdio, no Corso di Porta Vigentina. Seus alunos em 2016/2017 receberam prêmios de prestígio nas várias competições italianas, em particular um de seus alunos muito jovem, foi finalista durante dois anos consecutivos no MAB (Maria Antonietta Berlusconi), conquistando o segundo prêmio na edição de 2016. Em 2017 seu aluno chegou à prestigiosa Academia do Teatro San Carlo de Nápoles. Em 2018 um dos seus alunos foi classificado entre os 12 melhores bailarinos da prestigiada competição internacional GRANDE PRÉMIO DA JUVENTUDE no escritório de Barcelona. Seu trabalho levou recentemente dois de seus alunos a participarem dos estágios especiais de verão chamados Summer School na Ópera de Paris e no Royal Ballet de Londres. Scala Milan, um de seus alunos foi escolhido pelo Scala Academia. Outros alunos foram posicionados nas escolas de verão do Miami Orlando Ballet, Royal Ballet, Ópera de Paris e Ballet de Monte Carlo, que fazem parte da Princess Grace Academy of Mônaco. A professora Isabel Seabra em colaboração com a Solostage, organiza etapas mensais do repertório do balé clássico em Milão. O Programa inclui um estágio mensal, de outubro a junho, que viabiliza à todos os alunos, inclusive alunos externos de outras escolas, a experiência direta de estudo do repertório clássico. O primeiro estágio de 2021 foi realizado em Milão. Medely Meister Dib – Pianista: Iniciou seus estudos de piano em 1977 no Instituto de Música Carlos Wesley e fez sua conclusão de curso com a professora Suzy Queiroz, em Curitiba – PR. É formada em História da Música, Harmonia, Teoria e Solfejo musical. Foi bailarina entre os anos de 1977 a 1993. Estudou com Elaine de Markondes, Marta Nejm, Jair Moraes, Toshie Kobayashi, Ismael Guiser, entre outros. Fez curso em dança clássica e pontas no Joffrey School, Nova York em 1985. Aos 17 anos de idade, tornou-se pianista acompanhadora do ballet Teatro Guaíra e em 1992, iniciou o trabalho de assistência de direção musical junto à companhia trabalhando com vários maestros como: Oswaldo Colarusso, Henrique Morelenbaum, Abel Rocha, Alceo Bocchino, Roberto Duarte entre outros, assim como o pianista Arthur Moreira Lima. Desde 1995, vem realizando trabalhos de pesquisa e composição musical. É pianista instrutora oficial da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil desde 2001, atuando em aulas de dança clássica, dança contemporânea, repertório, dança folclórica e dança popular histórica. Darling Quadros - Proponente do Projeto Artes do Palco: é artista da dança, pesquisador e produtor cultural. É bacharel e licenciado pela Escola Superior de Dança, em Portugal – 2006. Participou como convidado em diversos festivais como: Prix de Lausanne, na Suíça; Cannes Danse Festival e Bienal de Lyon, ambos na França; Los Dias de La Danza em Havana, em Cuba, entre outros. No Brasil realizou diversos projetos com participações de primeiras bailarinas como: Ana Botafogo, Aurea Hammerli, Cecilia Kerche, Cristina Martinelli, Nora Esteves, além de projetos com a São Paulo Companhia de Dança. Foi coordenador do curso técnico em dança do Governo do Estado de Santa Catarina e coordenador do Saltare Centro de Dança do Instituto Festival de Dança de Joinville. Em 2019 recebeu a medalha Cruz e Sousa, a maior honraria da cultura catarinense. Em 2020 recebeu o Prêmio de Reconhecimento por Trajetória Cultural do Governo do Estado de Santa Catarina.Trabalhos realizados entre 2008 a 2021– Dia Internacional da Dança (Artistas Convidados)- Projeto Vem Dançar (Secretaria Municipal de Educação de Joinville)– Dia Internacional da Dança (São Paulo Companhia de Dança)– Projeto Aplausos (Cia. Brasileira de Ballet)– Projeto Dança In Foco (Ana Botafogo)– Projeto Dança In Foco (Artistas do TMRJ)– Projeto Aplausos (Marcia Jaqueline / Renê Salazar / Guilherme Tomaselli)– Projeto Dança In Foco (Artistas do TMRJ)– Projeto Aplausos (Cia. Brasileira de Ballet)– Projeto Dança In Foco (São Paulo Companhia de Dança)– Projeto Dança na Escola (Flavia Burlini)– Projeto Artes do Palco (Ana Botafogo)– Projeto Aplausos (Cia. Masculina de Dança Jair Moraes)– Projeto 1.000 Professores (São Paulo Companhia de Dança)– Projeto Artes do Palco (Aurea Hammerli)– Exposição de Ady Addor– Dança In Foco On Line (Eliana Caminada, Flavia Burlini, Marcela Benvegnu, António Laginha)– Atelier Roupa de Cena (Tânia Agra). * Currículo extra (da produtora PAM) em anexo na aba "Outras Informações".

Projeto arquivado, definitivamente, a pedido do proponente. Salienta-se acerca da ausência de movimentação bancária e que os recursos foram transferidos para o PRONAC 2313610, cujo projeto trata-se do mesmo proponente.