O PASSAGEIRO - Circulação fase 1

"O Passageiro" é o mais novo espetáculo da Cia. Alvo; o projeto propõe a circulação gratuita do espetáculo de teatro que foi criado a partir de roteiro escrito pelo Núcleo de Dramaturgia da Cia Alvo, que é dirigida pelo proponente.

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: Livre para todos os públicos. PÚBLICO ALVO: Não há restrição de público quanto à temática, mas o espetáculo está sendo concebido tendo como público preferencial jovens e adolescentes de todo planeta. O PROCESSO: Inicialmente foi criado um pré-roteiro de ações a partir das discussões desencadeadas pelo texto escrito pelo Núcleo de Dramaturgia e seus possíveis desdobramentos dentro universo proposto. A MONTAGEM: foi dividida em duas fases; a primeira de improvisação e trabalho de corpo, e a segunda, focada no processo de composição das cenas, em que se buscou um espaço ficcional onde os figurinos, a cenografia e os adereços foram criados. A música composta especialmente para o espetáculo, tem uma função narrativa e apoia os acontecimentos e sentimentos das personagens, criando imagens e situações. O ROTEIRO (incluído nos anexos): CENAS: ATO 1 I – O chamado II – Os pecados III – Xeque mate IV – Deus sempre presente ATO 2 I – A negação II – A raiva III – A negociação IV – A depressão V – A aceitação ATO III I – Tudo passa II – O julgamento

OBJETIVO GERAL: O foco principal é apresentar presencialmente o quinto espetáculo da Cia Alvo e também realizar transmissão pela internet como uma alternativa de arte/cultura para o público em geral, permitindo que outros Estados venham a assistir o espetáculo e, por ser uma montagem que não haverá texto (escrito), explorar a divulgação dele em outros países, levando a cultura nacional para outras nações. De acordo com o artigo 02 do Decreto 10.755 de 2021, transcreve e fundamenta-se os incisos: V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; X - apoiar a inovação em atividades artísticas e culturais, inclusive em arte digital e em novas tecnologias A Cia Alvo tem em seu contexto a produção de dramaturgias inéditas que abordam temas universais, traz para o palco situações que podem ser vividas por qualquer pessoa e gera reflexão sobre o trabalho que apresenta. Nesta proposta usa de formas diferentes de expressão, sem o uso da palavra, gerando uma inovação na maneira de se comunicar numa peça de teatro. E ao levar atividades culturais a vários lugares do Brasil, de forma gratuita, tem o intuito de proporcionar a ampliação do acesso da população aos bens culturais. Transmitir o espetáculo por meio digital oferecendo mais uma forma para que o público possa usufruir do mundo artístico, também permite expandir e alcançar diferentes lugares, utilizando de recursos tecnológicos para aproximar mais pessoas de produtos culturais. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: · Realizar um total de 16 apresentações do espetáculo "O Passageiro" em temporada num teatro de 200/250 lugares; · Serão 10 apresentações na cidade de São Paulo, 3 apresentações em Belo Horizonte e 3 apresentações em Curitiba; · Alcançar um público de até 3000 pessoas; · Na cidade de São Paulo realizar 5 das apresentações presenciais, com transmissão online simultânea, promovendo essas apresentações em outros Estados e também outros países, visando ampliar o alcance da obra produzida no Brasil.

Ao longo de seus sete anos de existência a Cia. Alvo buscou investigar, produzir e apresentar dramaturgias inéditas, colaborativas, e que abordam temas universais ligados a história, e este não podia ser diferente; já foram quatro espetáculos montados e agora a Cia. Alvo investigou o livro do Apocalipse e criou uma relação de diálogo entre seus atores e o público num espetáculo sem texto, e que desta forma pode _ através da internet _ ultrapassar as fronteiras do nosso idioma. A proposta do espetáculo perpassa diversos temas, mas seu tema central são as relações interpessoais. É sobre quem estará ao seu lado quando a crise se instaura. Estar muito perto de alguém é ter a chance de conhecer suas dificuldades e imperfeições. A jornada em direção ao fim de tudo, onde tudo se revela finalmente como efêmero, passageiro e em decomposição, nos leva ao que permanece, a vida além da vida, que está no encontro dos corações que se aceitam, se acolhem e se completam. As artes, de forma geral, estimulam nas pessoas a criatividade, a reflexão e a sensibilidade para consigo e o mundo ao redor. Diante da temática apresentada, e mediante ao papel formador que o teatro tem, justifica-se a realização de um espetáculo que trata numa abordagem artística e contemporânea, a reflexão do mundo em que vivemos e o mundo que queremos. E tudo é dito sem o uso das palavras. O texto não contém diálogos em nenhuma língua. As ações, signos e símbolos de compreensão universal, são usados para contar essa história. De modo que as barreiras do idioma são quebradas e o espetáculo pode alcançar pessoas de todo mundo, valendo-nos de ferramentas como a internet para diminuir as distâncias e aproximar, como o próprio discurso do espetáculo propõe. Destacamos a necessidade do uso do Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais para financiamento deste, enquadrando-o no Art. 1º da Lei 8313/91, nos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Bem como alcançar os objetivos do Art. 3º da referida norma, abaixo listados: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos.

Ingresso e forma de acesso: Para as apresentações híbridas o público terá acesso aos ingressos, pela internet em sistema de ingressos online. Eles serão alcançados através do nosso plano de divulgação. Além de público nos Estados de realização, a divulgação será ampliada para outros Estados e também para o exterior, através de comunicação digital em redes sociais e contato direto com pessoas ou instituições nestes locais. Também serão contatadas, nos Estados das apresentações, instituições sociais e escolas para que possam levar os alunos presencialmente, serão convidadas diretamente por contato telefônico ou por e-mail para assistir ao espetáculo durante a temporada. Iremos priorizar esse contato em regiões voltadas para a população de baixa renda. APRESENTAÇÕES EM OUTROS ESTADOS: Como informado nos deslocamentos, haverá transporte, alimentação e hospedagem para a equipe (elenco, diretor, produtor, coordenador artístico, etc.) nas cidades onde o espetáculo será apresentado, que não seja a Capital Paulista.

Título: O PASSAGEIRO. Tempo de duração: cerca de 60 minutos. Área Cultural: Artes Cênicas. Segmento Cultural: Teatro. Forma de Exibição: de fácil adaptação a qualquer local de exibição, em formato palco italiano. Espaço para acomodar a cabine de audiodescrição no fundo da plateia ou na cabine de som e luz. Tradutor de Libras ao lado esquerdo ou direito do palco. Espaço cênico delimitado por cortinas, pernas, iluminação. Texto: produzido pelo Núcleo de Dramaturgia da Cia Alvo. Música: autoral, composta especialmente para o espetáculo.

PRODUTO: Espetáculo de artes cênicas ACESSIBILIDADE FÍSICA · Rampas de acesso/acesso plano; · Banheiro adaptado; · Espaço para circulação de cadeiras de rodas; · Facilidade de acesso ao transporte público; · Auxiliares para facilitar na locomoção/movimentação; · Lugares demarcados. Item da planilha orçamentária: Monitores, Locação de teatro. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS · Auxiliares para facilitar na locomoção/movimentação; · Rampas de acesso/acesso plano; · Lugares demarcados; · Facilidade de acesso ao transporte público; · Audiodescrição. Item da planilha orçamentária: Monitores, Audiodescrição, Locação de teatro. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS · Lugares demarcados; · Facilidade de acesso ao transporte público; · Intérprete de Libras; · Auxiliares para facilitar na locomoção/movimentação. Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras, Monitores. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: · Rampas de acesso/acesso plano; · Lugares demarcados; · Auxiliares para facilitar na locomoção/movimentação; · Banheiro adaptado; · Audiodescrição; · Adaptação de iluminação (ambiente com pequena claridade, não ficando totalmente escuro). Item da planilha orçamentária: Monitores, Narrador/locutor, Audiodescrição, Locação de equipamentos, Locação de teatro.

Para assegurar a democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, de acordo com o artigo 23 da IN 01/2022, todas as apresentações constantes do plano de distribuição serão gratuitas, o que garante a oportunidade de acesso para todos. E estando em acordo com o art. 24 da IN nº 01/2022, adotam-se as seguintes medidas de ampliação de acesso, conforme os incisos: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas.

O PROPONENTE ESTARÁ ENVOLVIDO EM TODOS OS PROCESSOS DECISÓRIOS DE REALIZAÇÃO DO PROJETO, PARTICIPANDO DAS REUNIÕES, ACOMPANHANDO A EXECUÇÃO, FAZENDO AS CONTRATAÇÕES E APROVAÇÕES, A COORDENAÇÃO ADMINISTRATIVA, A PRESTAÇÃO DE CONTAS, ENTRE OUTRAS ATIVIDADES. DIRETOR GERAL: FABIANO MOREIRA Trabalha há dez anos na execução de projetos culturais em São Paulo. Em 2004 iniciou sua carreira no teatro, trabalhando na companhia Fábrica São Paulo, lá desenvolveu projetos de iluminação e direção de palco. Realizou projetos como o Música e Cena, levando música e teatro para os bares de São Paulo e - com o apoio do programa de ação cultural - o documentário Ensaio Aberto, uma série de programas em vídeo que traz o recorte sobre a produção teatral de grupos de São Paulo e do Brasil, os programas foram ao ar pelo canal Curta! e pela TVE de Porto Alegre. Foi responsável pelo registro videográfico da Mostra latino Americana de Teatro de Grupos e do projeto Teatro nos Parques (2009 – 2014), além da produção de diversos vídeos de espetáculos teatrais. Como diretor de produção atuou em mais de 20 produções entre eles “A Mãe” de Bertolt Brecht dirigido por Sérgio Audi em 2008, “Ensaio para um Espetáculo” - Realizado pelo núcleo 1 do Teatro Fábrica São Paulo com incentivo da lei de Fomento ao Teatro e “A Onça Castanha” do grupo Grial de Pernambuco durante a sua temporada em São Paulo. Em 2012 também com o apoio do Programa de Ação Cultural, iniciou sua carreira de diretor com o espetáculo “Gálatas” que ficou em cartaz no teatro Grande Otelo e em 2014 dirigiu o espetáculo Éfeso | O Regresso ao Primeiro amor em cartaz no teatro MuBE Nova Cultural. Atualmente é coordenador de projetos da ACRIART e diretor artístico da Cia. Alvo de Teatro. PRODUÇÃO EXECUTIVA: SHIRLEY BORDON Iniciou sua carreira como bailarina e coreógrafa. Aos 14 anos, escreveu, atuou e dirigiu sua primeira peça teatral. Em 1993 ingressou no TUMC onde produziu/atuou por 10 anos, participando de mais de 50 leituras dramáticas e peças teatrais. Em 1996, formou-se em Propaganda. Trabalhou por 3 anos como cantora. Durante mais de 10 anos, atuou em setores de planejamento de projetos, atendimento a clientes e gestão de pessoas. Desde o início da carreira desenvolveu atividades de produção e, em 2006, fundou a Cia. Bordon de Artes para elaboração de projetos e produção cultural, empresa em atuação até hoje. Em 2015, produziu o Mamão com Açúcar (programa para WebTV) e alguns outros pilotos. De 2016 a 2018, na Cia dos Ícones, realizou trabalhos como atriz, assistente de direção e de produção. Em 2019, na JJR Produções, desenvolveu peças como “Frozen” e “Baby Shark”. Em 2020, torna-se parceira da Acriart na elaboração e execução de projetos culturais e, no mesmo ano, também se associa ao setor carnavalesco. Em 2021/22 continua atuante em teatro e produções em vídeo, bem como trabalha como gestora, produtora, roteirista e criadora de projetos culturais em várias vertentes. COORDENAÇÃO ARTÍSTICA – PAULO MARCEL SIQUEIRA DE HOLANDA Formado em Produção Publicitária, atua como artista nas artes visuais, através de pintura e design. Participativo em eventos de teatro e música, congressos de jovens, de casais e infantis, buscando levar o público a interação com o tema de cada evento através das cores, desenhos, formas e objetos. No meio comercial auxilia na criação de identidade visual de estabelecimento em ambientes internos a partir do conceito do produto ou serviço. Seu foco principal em cada arte é dar ao expectador contextualização do tema, produto ou serviço. ATRIZ - KARINA ALVES BONETTI Bacharela e licenciada em Teatro pela Universidade Anhembi Morumbi. Como atriz já participou das montagens “A vida como ela é” de Nelson Rodrigues, com direção de Marcelo Braga (2016); “Yerma” de Federico Garcia Lorca, com direção de Renata Zhaneta (2017); “Migraaaantes ou tem gente demais nessa merda de barco” de Matéi Visniec com direção de Marcelo Braga (2019). É membro do Projeto BAC!, Uma companhia de teatro onde atuou nas montagens “Eu te amo”, de Pedro Baccarat (2015) e do exercício cênico Parousia, texto e direção de Guilherme Bevilaqua (2019). Atualmente faz parte da Cia Alvo de teatro, realizando trabalhos como: Meu Pequeno Universo, Gálatas, entre outros. ATOR - DANIEL DA COSTA LANCERVISCH Ator desde 2005, já participou de várias montagens teatrais, intervenções artísticas e tem se consolidado em lecionar para crianças, adolescentes e adultos em escolas e grupos espontâneos. Fundador da Cia. Lá em Casa e da Rede Ápice, onde contribui como ator/criador e produtor, apaixonado pelo processo colaborativo de construção de cenário e cena. Profissional em Interpretação pelo Globe-SP, atua também como sonoplasta, contrarregra, iluminador e percussionista de espetáculos teatrais do Grupo Pasárgada. Além de se aventurar como dramaturgo, palhaço, comediante stand-up, mestre de cerimônias e diretor de Talk Shows. Atualmente participa da Cia Alvo de teatro. MUSICISTA - ROBERTA GOMES Iniciou seus estudos musicais aos 15 anos com o violino, sob orientação do professor Jonatas Misko, com quem estudou durante 2 anos. De 2010 à 2014 foi violinista da Orquestra Sinfônica e Camerata Edmundo Villani Côrtes, e na camerata da companhia Luther King. Participou de masterclasses com renomados instrumentistas do cenário nacional e internacional, entre eles destacam-se Emmanuele Baldini (Spalla da OSESP) e Molly Emerman (violinista da Orquestra Sinfônica de Austin/Texas). No 14º Festival de Música nas Montanhas foi aluna de Renato França Bandel e Marcelo Jaffé. Atualmente toca na Orquestra Sinfônica Jovem Municipal de São Paulo e estuda na Escola Municipal de Musica De São Paulo, onde é orientada pelo Professor Marcos Fukuda. Leciona aulas de violino e viola na escola Arte São Paulo, cursa licenciatura em educação musical na faculdade Unimes Virtual, e faz parte da companhia CIA Alvo onde atua como violista do espetáculo Gálatas, Éfeso, Guardado em Silêncio e Meu Pequeno Universo. ASSISTENTE - GABRIELA LADISLAU ANGELOZI BIANCHI Estudou teatro em 2009 na Escola de Artes César Antonio Salvi, tomando parte das montagens de espetáculos teatrais. Em 2010 se apresentou com o grupo “IS 42” no festival FECT com uma peça de teatro autoral. Durante os anos de 2011 e 2012 trabalhou na instituição de ensino de idiomas “UP TO YOU IDIOMAS” como professora da Língua Inglesa. Em 2012 ingressou na Fatec Barueri no curso superior em Comércio Exterior, no qual se formou em 2014, no mesmo período estagiou no banco Rabobank na área de “Trade Services” realizando contato diário com bancos e clientes no exterior por meio da língua inglesa. Em 2014 trabalhou na Exfak como assistente de Comércio Exterior. Em 2016 ingressou na Cia de Navegação Hapag-Lloyd como analista de Demurrage e Detention, fazendo contato diário com clientes e escritórios filiais estrangeiros. Entre 2018 e 2019 participou da Cia Teatral Bola de Neve e ficou em cartaz com a peça “Herdeiros de um Legado”. Em 2020 deu início ao curso de Teatro na ETEC de Artes. Desde 2020 trabalha como professora de teatro na escola de educação infantil Lumiar. Em 2021 ingressou na ACRIART na área de comunicação, tomou parte de atividades como o Núcleo de Dramaturgia da Cia Alvo. Participou do Teatro espanhol que preparou os atores da Cia para desenvolver um espetáculo em espanhol. ASSISTENTE ADMINISTRATIVO – SARAH RODRIGUES LUSTOSA Formada em Farmácia pela Universidade Federal de Pernambuco, com experiência em gerenciamento de equipe em controle de qualidade na Hebron, Industria Química e Farmacêutica. Inglês avançado e espanhol intermediário. Atuou durante 2 anos na coordenação do Grupo Juntos, que é formado por familiares de pessoas com deficiência. Atualmente, está na área comercial e administrativa da ACRIART, Associação Cristã de Artistas, captando recursos e organizando eventos.

PROJETO ARQUIVADO.