Açoes Sócio Educativa Cultural - Espaço Tápias

A proposta desse projeto é a realização de ação educativo-cultural no Espaço Tápias. Serão oferecidas aulas de dança, formação para professores multiplicadores de dança, capacitação em artes cênicas, manutenção profissional, intercâmbios e residências artísticas, acompanhamento para profissionais emergentes em pesquisa e criação de espetáculos, de forma gratuita.

Não se aplica.

Objetivo Geral Proporcionar o acesso à educação artística como instrumento de inclusão e transformação social de crianças, jovens, adultos e idosos por meio de aulas gratuitas de dança, teatro e música, construir singularidade, estimular o conhecimento de si através do corpo e do movimento, criar oportunidade de acesso à cultura e reflexão, favorecer atuação no mundo mais dinâmica, inclusiva e consciente. Estimular e incentivar a formação de agentes qualificados no mercado de trabalho, possibilitar o acesso amplo de qualidade no entendimento da artes cênicas, democratizar o acesso da dança no Brasil e no mundo. Assim sendo atendemos o artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021: II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; Objetivos Específicos - Oferecer em torno de 36 aulas (de teatro, dança e música) por mês 8 meses, para crianças, jovens e idosos de comunidades carentes da redondeza do Instituto. Acontecerão 4 vezes por semana, com carga horária total de 108 - Projeto Engenho das Artes; - Projeto Formativo - Oferecer 20 encontros, durante 20 dias de formação para professores multiplicadores em dança, contribuindo com o aperfeiçoamento da qualificação do profissional, com a incorporação de técnicas e linguagens em sua formação; oportunizando acesso ao Método Tápias de Ensino de Dança. A carga horária total é de 120h. - Oferecer 4 oficinas de capacitação de jovens , com duração total de 20h, em funções das artes ceÌ‚nicas: iluminação, sonorização, assistência de produção, no período de 2 meses. - Oferecer 28 aulas de manutenção profissional, com 168h de duração, no período de 7 meses; - Oferecer Projetos de intercaÌ‚mbio, linguagens e manifestções artísticas, atraveÌ?s de resideÌ‚ncias, através de 5 oficinas (projeto Vivências 5x Brasil), de 3 dias cada uma, com carga horária total de 90h, no período de um mês ; - Acolher e acompanhar 10 companhias profissionais e emergentes, no período de 8 meses, contribuindo para a inserção no mercado de trabalho, ampliando o acolhimento de artistas e companhias nacionais por meio da cessão do espaço; - Democratizar a programação cultural em cartaz na Sala de espetáculos e formar plateia via estratégias de gratuidade no espaço com a cessão de 10% dos ingressos por espetáculo programado na sala para convidados de ongs, escolas públicas, parcerias, projetos sociais, etc; - Oferecer como contrapartida social oficina de dança contemporânea, com 60h total de duração, durante um período de 10 meses, para 400 pessoas.

Há 36 anos, o Espaço Tápias cria um fértil território que acolhe apresentações artísticas, formação, reflexão e intercâmbio entre artistas e grupos de dança de diversas cidades do mundo. Idealiza, cria conceitos e realiza a implantação, gestão e controle dos projetos desenvolvidos. Amplia o debate e incentiva o desenvolvimento da linguagem da dança, a partir de uma equipe com larga experiência na área de serviços, com expressiva trajetória na idealização e curadoria de projetos artísticos nacionais e internacionais. Em 2022, o Espaço Tápias ganha uma nova sede na Barra da Tijuca, em localização de fácil acesso a transportes públicos. Com a possibilidade de receber artistas, grupos e companhias em seu próprio espaço, e como manifestação do traço essencial ao projeto que é promover o intercâmbio entre artistas e linguagens da dança contemporânea, o Espaço Tápias têm por objetivo de incentivar a criação, promovendo performances e realizando serviços de pesquisa e informação não apenas em conexão com dançarinos, coreógrafos e outros profissionais da área, mas também com o público em geral, de todas as idades. O ESPAÇO TÁPIAS possibilita a experiência da dança e segue dando contribuições para a expansão e desenvolvimento da dança no Brasil. São 5 eixos fundamentais que dão alicerce para o Espaço Tápias: capacitação, manutenção, residências e intercâmbios, o projeto social Engenho das Artes e a Democratização e formação de plateia. Como capacitação serão desenvolvidas oficinas gratuitas para jovens em funções relacionadas às artes cênicas como Iliuminação, Fotografia, Produção, Cenografia, Assessoria de Imprensa e etc. Mas sobretudo serão oferecidos cursos de aprofudamento em dança através de um método de ensino de dança chamado Método Tápias, desenvolvido por Giselle Tápias, há 40 anos. Através desse método, Giselle Tápias já formou vários alunos, de diferentes gerações, com desempenhos de sucesso nos segmentos de dança em que se inseriram. Hoje, Flávia Tápias segue junto na direção do ESPAÇO TÁPIAS aplicando o método e desenhando com Giselle novas aulas. Para adultos com diferentes níveis de experiência em dança, formandos em outras disciplinas com talento ou interesse no universo artístico, ou ainda jovens com experiência em dança, porém sem formação acadêmica que desejam aprofundar ou expandir seus conhecimentos, o ESPAÇO TÁPIAS irá oferecer um projeto formativo com aulas presenciais e/ou online gratuitas. As salas anexas Rosa e Laranja receberão atividades de formação artística voltadas para o público infantil, adulto e profissional, seja em cursos permanentes ou livres, criados pensados e ministrados por um coletivo pedagógico formado por 14 coordenadores e 20 professores. Dança contemporânea, balé clássico, teatro musical, jazz, hip hop, circo, iniciação à dança, Tap, dança vertical, pilates, boxe, jiu-jitsu, flexibilidade e yoga são algumas das práticas permanentes disponíveis. Os cursos livres Dança +50 anos, Dança de salão, Dança para todos e Despertando o corpo completam a grade de atividades. Como manutenção entende-se a necessidade de promover aulas abertas e gratuitas para desenvolvimento e aperfeiçoamento profissional, com a participação de coreógrafos nacionais e internacionais convidados através de aulas regulares para profissionais de dança com o intuito do acesso ao que acontece ao redor do mundo a partir do interesse em contribuir para o fortalecimento da dança contemporânea. Outra ação importante é o Apoio para ensaios e coprodução artística e a possibilidade de verba de apoio para cessão do espaço. Por meio de seleção aberta ao público, será oferecido gratuitamente a companhias de dança profissionais e/ou artistas emergentes que necessitam de espaço para criar, ensaiar ou apresentar seus espetáculos. Os selecionados poderão ensaiar por um período mínimo de uma semana. Uma das propostas será contemplada com uma cota de coprodução, destinada a viabilizar ou complementar a criação e desenvolvimento do projeto artístico escolhido. Como residências e intercâmbios pretende-se possibilitar vivências de manifestações artísticas diversas com artistas nacionais e internacionais. Uma das ações será O projeto "Vivências _ 5x Brasil: encontros e oficinas de intercâmbio de linguagens da dança brasileira" que consiste em apresentar ao público o resultado do potente intercâmbio entre a dança contemporânea e manifestações culturais das cinco regiões do país. Por meio de residências, artistas criarão coletivamente trabalhos inéditos para apresentar ao final de cada período de imersão. Além de assistir ao resultado dessa troca cultural, o público participará de palestras e oficinas das danças típicas das cinco regiões do Brasil para crianças e adultos. O Projeto Social Engenho das Artes é composto de aulas gratuitas de dança, teatro e música para crianças e jovens das comunidades de baixa renda, em especial as existentes no entorno do Espaço Tápias. As turmas são divididas por faixa etária _ de 7 a 13 anos (Turma 1) e maiores de 13 anos (Turma 2) _, sempre aos sábados, de 10h às 13h. Os alunos recebem ajuda de custo para transporte e alimentação. Democratização e formação de plateia Com o papel de novo centro cultural dedicado à dança, com ampla programação de cursos, oficinas e residências, e uma agenda de espetáculos que contemplam as artes em geral, o Espaço Tápias pretende criar um dia de gratuidade no espaço como de praxe na rede de museus e centros culturais. Assim, na Sala MTT, uma sessão por mês de seus espetáculos variados, infantis e adultos, que estejam em cartaz, teriam entrada franca para incentivar a formação de plateia e proporcionar a democratização ao acesso a espetáculos de qualidade a quem não tem condição de pagar ingresso, como alunos de redes públicas, alunos do projeto social Engenho das Artes e seus familiares, ongs parceiras como a Rocinha.Org. e funcionários moradores do bairro. Nessa sessão mensal aberta ao público, precisamos oferecer uma verba aos artistas envolvidos e em contrapartida, o elenco pode oferecer um bate papo no final do espetáculo com a plateia sobre o processo criativo ou outros temas associados ao conteúdo apresentado. Ao final do projeto, esperamos alunos mais habilitados em dança; crianças e jovens com um universo cultural ampliado; profissionais transformados em agentes multiplicadores; mais qualificados, valorizados e bem remunerados no mercado de trabalho; profissionalização; geração de renda para jovens e adultos e inclusão no mercado cultural. Proporcionar o acesso à arte como instrumento de inclusão e transformação social para resgatar a cidadania de crianças, adolescentes e jovens, socioculturalmente menos favorecidos por meio de: aulas gratuitas de dança presenciais e/ou online para diversas idades e níveis de conhecimento técnico do movimento; ações inclusivas socioculturais e educacionais no universo da dança e das artes cênicas. Como alternativa para inclusão cidadã, o ESPAÇO TÁPIAS visa proporcionar o acesso de crianças, jovens e adultos a expressões artísticas, ampliando a versão de si mesmo e do mundo em que se vive. Criar oportunidade de acesso à cultura e reflexão, favorecendo uma atuação no mundo mais dinâmica, inclusiva e consciente. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil;

Os deslocamentos serão Brasil x França x Brasil. Só saberemos a quantidade de pessoas durante a execução do projeto. O deslocamento será para companhias de dança e artistas que virão da França para o Brasil.

AÇÕES DO INSTITUTO: 1. Projeto Social Engenho das Artes Composto de aulas gratuitas de dança, teatro e música para crianças e jovens das comunidades de baixa renda, em especial as existentes no entorno do Espaço Tápias. As turmas são divididas por faixa etária – de 7 a 13 anos (Turma 1) e maiores de 13 anos (Turma 2) –, sempre aos sábados, de 10h às 13h. gestual. 2 . Projeto Formativo/Metodologia Tápias Oferecer 6 encontros de formação para professores multiplicadores em dança. Carga horária: 80h, sendo 4h por encontro Total - 20 encontros Qtde de pessoas em cada encontro – 80 vagas – pessoas Público alvo: professores de dança, maiores de 18 anos 3. Capacitação de jovens em artes cênicas Oferecer 4 oficinas de capacitação de jovens em funções das artes ceÌ‚nicas Carga horária: 20h, sendo 5h para cada encontro. 4. Manutenção para profissionais Carga horária: 168h, sendo 6h por semana Qtde 20 pessoas (cada pessoa só faz a aula uma vez) – 560 pessoas Aulas semanais - 1 vez por semana 28 aulas no total – sendo 4 aulas por mês 5. Oficinas e Vivências 5 oficinas de 3 dias de intercâmbio de linguagens e criação artística Cada oficina – 20 vagas Total de pessoas – 100 pessoas Profissionais: Artistas de manifestações culturais do Brasil de cada região – 5 artistas Público alvo: Artistas, estudantes, profissionais Vivências – 5x Brasil: encontros e oficinas de intercâmbio de linguagens da dança brasileira. 6. Apoio para ensaios e coprodução artística – verba de apoio para cessão do espaço Por meio de seleção aberta ao público, será oferecido gratuitamente a companhias de dança profissionais e/ou artistas emergentes que necessitam de espaço para criar, ensaiar ou apresentar seus espetáculos. Os selecionados poderão ensaiar por um período mínimo de uma semana. Uma das propostas será contemplada com uma cota de coprodução destinada a viabilizar ou complementar a criação e desenvolvimento do projeto artístico escolhido. Diante da grande procura por esse apoio de cessão de espaço, gostaríamos de poder acolher mais artistas e companhias de teatro ou dança e para arcar com os custos envolvidos solicitamos uma verba como contribuição ao pagamento do aluguel do espaço que quando oferecido aos contemplados não estará sendo usado para aulas nem atividades pagas.

PRODUTO: Ações de Capacitação - Curso / Oficinas Acessibilidade para pessoas com alguma deficiência física: Os locais onde as capacitações e oficinas serão ministrados contarão com os devidos equipamentos e instalações que facilitam o livre acesso da pessoa portadora de deficiência, de modo a possibilitar-lhe o pleno exercício dos seus direitos culturais, oferecendo: acesso por meio de rampas, banheiros adaptados para deficientes, dentre outras condições de acessibilidade. Não será necessário inclusão de rubrica no orçamento. Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva As capacitações e oficinas contarão com interpretação de libras. Rubrica no orçamento de intérprete de libras. Acessibilidade para pessoas com deficiência visual As capacitações e oficinas contarão com monitores preparados para auxiliar as pessoas com deficiência visual. Rubrica no orçamento de monitor. Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos: As capacitações e oficinas contarão com monitores preparados para auxiliar esse público, assim como adaptação do conteúdo a necessidade de síndrome do beneficiário. Rubrica no orçamento de monitor. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL - OFICINAS DE DANÇA Acessibilidade física: Os locais onde as oficinas serão ministradas possuem os devidos equipamentos e instalações que facilitam o livre acesso da pessoa portadora de deficiência, de modo a possibilitar-lhe o pleno exercício dos seus direitos culturais, oferecendo: acesso por meio de rampas, banheiros adaptados para deficientes, dentre outras condições de acessibilidade. Não será necessário incluir rubrica no projeto. Acessibilidade para deficientes auditivos: Interpretação de libras durante as oficinas. Rubrica no projeto intérprete de libras. Acessibilidade para deficientes visuais Durante as Oficinas haverá grupos de voluntários para guias de deficientes visuais até os assentos reservados e atividades de audiodescrição. Não será necessário incluir rubrica no projeto. Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos: As capacitações e oficinas contarão com monitores preparados para auxiliar esse público, assim como adaptação do conteúdo a necessidade de síndrome do beneficiário. Rubrica no orçamento de monitores.

Com o papel de novo centro cultural dedicado à dança, com ampla programação de cursos, oficinas e residências, e uma agenda de espetáculos que contemplam as artes em geral, o Espaço Tápias pretende criar medidas de ampliação de acesso de forma gratuita: - Realização de ensaios abertos e gratuitos diante da programação do espaço; - Transmissão de parte da programação como espetáculos, vivências, intercâmbios e aulas pelas mídias sociais e canal no Youtube do Espaço Tápias; - Gravação de oficinas de dança para disponibilizar on-line para abranger uma dimensão nacional e internacional; - Gratuidade em uma sessão por mês de seus espetáculos variados, infantis e adultos, que estejam em cartaz, para incentivar a formação de plateia e proporcionar a democratização ao acesso a espetáculos de qualidade a quem não tem condição de pagar ingresso, como alunos de redes públicas, alunos do projeto social Engenho das Artes e seus familiares, ongs parceiras como a Rocinha.Org. e funcionários moradores do bairro. - Bate-papo no final de espetáculos a fim de possibilitar oportunidade de diálogo entre artistas e público em geral; Diante disto atendemos o inciso IV, art. 24 da IN nº 01/2022: IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: a) ensaios abertos com rodas de conversas em backstage de forma proporcional a a vinte por cento do tempo de duração e do quantitativo das apresentações;

Direção Geral e Artística: Giselle Tápias Acompanhará a execução do projeto em todas as suas fases. Será responsável pela gestão do processo decisório, incluindo atividade técnico-financeira. Coreógrafa de renome nacional e internacional, desde 1994, é diretora e coreógrafa residente do Grupo Tápias – Companhia de Dança. O Grupo Tápias já se apresentou em quase todo o território nacional, além de Portugal, Espanha, França, Alemanha, Bélgica, Itália, República Tcheca, Cuba e Argentina. É fundadora do CDPDRJ – Centro de Documentação e Pesquisa em Dança do Rio de Janeiro, que desenvolve diversas atividades relacionadas à dança durante o ano todo, além de idealizar, produzir e realizar diversos outros projetos. O CDPDRJ idealizou e mantém o projeto de capacitação sociocultural Engenho das Artes. Como diretora de produção, diretora artística e curadora, Giselle Tápias realiza o Festival Tápias, nas cidades do Rio de Janeiro, Resende, Quatis, Volta Redonda, Porto Real e Barra Mansa, desde 1988; o festival Dança em Trânsito, na cidade do Rio de Janeiro, desde 2002; e a mostra Correios em Movimento, no Centro Cultural Correios, na cidade do Rio de Janeiro, desde 2003. Dança em Trânsito e Correios em Movimento se mantêm ativos. Direção Geral, Artística: Flávia Tápias Coreógrafa, intérprete, diretora de movimento e professora de dança contemporânea graduada pela Faculdade Angel Vianna no Brasil. É integrante do Grupo Tápias desde 1998, no qual atua até hoje, juntamente com a coreógrafa Giselle Tápias. É diretora artística do Festival Tápias e assistente de direção e curadora dos festivais internacionais de dança contemporânea Dança em Trânsito e Correios em Movimento, realizados no Brasil. Atua como professora de técnica de dança contemporânea e composição coreográfica em diversos festivais e mostras internacionais. Nestes últimos anos se apresentou em Portugal, França, Itália, Bélgica, República Tcheca, EUA, Coreia do Sul, etc. Atou como diretora de movimento e coreógrafa em diversos eventos corporativos tais como, Rock in Rio – 2022 e 2019, Vet in RIO - 2019, Moda em Movimento - 2018, Verão no Rio ZOO - 2018, Prêmio Brasil Olímpico - 2017, Engie Innovation WEEK - 2018, Skol Summer ON - 2016, dentre muitos outros. Coordenação Pedagógica: Luciana Ponso Luciana Ponso é professora, bailarina e desde 2003 desenvolve uma interface entre o vídeo e a dança. É doutoranda no PPGCINE UFF, mestre no Programa de Pós Graduação em Estudos Contemporâneos das Artes na UFF-RJ e graduada pela Faculdade de Dança Angel Vianna. Deu aulas de dança e videodança em diversas cidades do Brasil, Itália e Inglaterra. Corpo e imagem são os pilares da sua atuação seja no ensino, na pesquisa ou na produção e direção de eventos criando assim um entendimento transdisciplinar das artes com desdobramentos entre artes ceÌ‚nicas e artes visuais. Coodenação de parcerias: Leticia Kaminski Letícia Kaminski é graduada em jornalismo e teatro e pós-graduada em Gestão de Entretenimento. Trabalhou na produção de festivais internacionais de dança, teatro e cinema cerca de 10 anos. Na área cultural hoje trabalha com elaboração, tradução e revisão de textos. Na área artística, é professora de teatro, atua como preparadora de elenco infantil para TV e coordena a Colônia de Férias KIHU. Produção: Marcio Schwartz Produtor, Publicitário e Músico, com mais de 20 anos de experiência nas Indústrias de Entretenimento, Esporte e Marketing, nacional e internacional. Especialista em desenvolvimento de projeto, planejamento, treinamento e gerenciamento de equipes e fornecedores. Coordenação de Iluminação / iluminador: Paulo César Medeiros Iluminador carioca com 35 anos de carreira, 101 indicações para Prêmios de Teatro e 21 prêmios recebidos. Entre eles, 5 Prêmios Shell, 3 APTRs, Bibi Ferreira, Aplauso, 2 CEBETIJ, Zilka Salaberry, Reverência, Sated, Femsa, 2 Prêmios Coca Cola de Teatro Infanto Juvenil, entre outros. Trabalhou ao lado de diretores como Bibi Ferreira, Marília Pera, Sérgio Britto, Ítalo Rossi, Miguel Falabella, Charles Moeller e Cláudio Botelho, Gilberto Gawronski, Flávio Marinho, Marco Nanini, Hector Babenco, Amir Haddad, Fauzi Arap, Aderbal Freire Filho, Domingos de Oliveira, José Possi Neto, João Falcão, Rodrigo Portela, Ivan Sugahara e muitos outros. Esteve ao lado de coreógrafos como Luiz Arrieta, Dani Lima, Márcia Háiddé, Dalal Aschcar, Renato Vieira, Márcia Rubim, André Mesquita, Ana Vitória, entre outros. Com algo em torno de 1200 projetos de luz realizados, é sócio fundador da empresa de luz Art Light e criador, junto de Cristina Braga e Ricardo medeiros, da Festa das Luzes da mata Atlântica Assessoria de Imprensa: Leila Grimming Bacharel em Comunicação Social – ECO / UFRJ - Diploma cum laude – 1990. Em teatro já divulgou peças importantes como; ‘Biografia desautorizada’, com André Gonçalves (2019/Teatro Rival, RJ), ‘Ouvi dizer que a vida é boa’, com Carol Machado (2018 / Espaço SESC Copacabana), ‘Agora e na Hora’, direção de Walter Lima Jr., com André Gonçalves e elenco (2017 / Teatro Fashion Mall), A Gaiola’, direção de Duda Maia (2016 / CCBB Rio), Tudo o que há Flora, direção Daniel Herz (2016 / CCBB Rio), etc. Em dança já divulgou grandes nomes como; ‘Dança em Trânsito’, etapa RJ (2017/CCBB, SESC Ginástico), (2018/Casa França-Brasil, SESC Ginástico), (2019/Theatro Municipal do Rio, Teatro Riachuelo, SESC Ginástico) e 2020 / (Desfronteiras / online), etc. Em MÚSICA / FESTIVAL; ‘9º Novas Frequências’ (2019 / MAM-Rio, Oi Futuro, Museu da República, entre outros), 10º Novas Frequências (Online), ‘56º Festival Villa-Lobos’ (2018 e 2019/Teatro Riachuelo/Caixa Cultural/Museu Villa-Lobos/MAR, RJ), ‘O Século do Samba’, com Nei Lopes, Monarco, Macalé, Leci Brandão e Pedro Luis (2016/CCBB/Pier Mauá) etc Assistente de produção: Renata Costa Artista da dança, é pós-graduada em Preparação Corporal nas Artes Cênicas, na Faculdade Angel Vianna (RJ). Obtece sua Licenciatura em Dança no Centro Universitário da Cidade do Rio de Janeiro. Professora de Dança há 25 anos, hoje atuancom crianças no ensino formal (educação infantil), informal e também com adultos. Desenvolve uma pesquisa de abordagem de ensino pela via da dança/movimento, à qual deu o nome de Movimento Criativo; atua desde 2016 na formação de professores e professoras de dança e de educação infantil, pelo país e também no formato online. Como palestrante e professora convidada, participou de seminários e encontros de dança na Bahia, em Minas Gerais, em São Paulo e no Espírito Santo. Como bailarina, dançou em São José dos Campos/SP, com a DAMA Cia. de Dança e com a Cia. da Cidade. No Rio de Janeiro, atuou com os artistas Ana Andrea, Andréa Maciel, Marcellus Ferreira e Marcelo Aquino. Participou do XIII Panorama de Dança Contemporânea (RJ), com o trabalho autoral “A(s)”. Teve uma parceria de 10 anos, como bailarina e assistente de coreografia, com a coreógrafa Ana Vitória. É criadora do canal @onde_dancar, uma das fundadoras do Gesto Dança Solidária e do Núcleo Afetos Dança Educação. É uma das autoras do livro digital “Movimentos de Afeto – por um protocolo dançado de volta às aulas”. Programação Visual Fernanda Vallois Formada pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) – Bacharelado em Desenho Industrial - Habilitação em Programação Visual. Intercâmbio acadêmico pelo período de um ano em Paris, França. Université Paris X – Nanterre, através de convênio com a UFRJ. École Supérieure Estiénne des Arts et Industries Graphiques. Registro de Vídeo – Cavi Borges Carlos Vinicius Borges, conhecido como Cavi Borges (Rio de Janeiro, 12 de novembro de 1975) é um cineasta, produtor e ex-judoca brasileiro. Com uma vasta filmografia, tendo dirigido quatorze longa-metragens e mais de quarenta curtas, além de ter produzido mais de cento e cinquenta filmes, é considerado um dos principais produtores do cinema brasileiro independente contemporâneo.[1][2][3] Seus filmes foram exibidos e premiados em alguns dos mais importantes festivais de cinema do Brasil e do mundo, como o Festival de Cannes, Festival do Rio, Festival de Gramado, Mostra de Cinema de Tiradentes e outros. Produtor Executivo: Júlio Rocha (Brasil) Bailarino, Dançarino e percussionista. Tem como principal área de atuação o Hip Hop, Dança Contemporânea e Capoeira. Atividades artísticas recentes Dançarino no palco New Dance Order – Rock in Rio Abertura do FANTASTICO 2017 programa da Rede Globo Bloco da Favorita, como preparador corporal e músico, tendo sua apresentação em SP e RJ. Operador de luz nos espetáculos: Feminina, Clarear ( tributo a Clara Nunes) entre outros Coordenador técnico do evento Dança na Calçada de 2011 até os dias atuais.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.