Dom Quixote de Lugar Nenhum

Produção do espetáculo musical"Dom Quixote de Lugar Nenhum" para realização de estreia e temporada de 2 meses. O espetáculo é uma obra do cineasta Ruy Guerra e agora ganha uma versão dirigida por Jorge Farjalla com composições originais de Zeca Baleiro.

DRAMATURGIA • Ao lado de seu fiel escudeiro Sancho Pança, Dom Quixote não desiste de seus sonhos, vagando pelos sertões nordestino em busca de suaamada Dulcinéia, desmistificando a figura da mulher idealizada, enquanto não abre mão de seus valores e da sua luta por um mundo maisjusto apesar de montado no ridículo. O cordel musical leva ao palco uma trupe de saltimbancos que ora revezam como atoresm ora como músicos para contar a saga deCervantes, reescrita com o humor e a brasilidade de um dos maiores escritores e cineastas brasileiros, Ruy Guerra, Dom Quixote de LugarNenhum é uma epopeia musical nordestina sobre os desafios da vida e do amor. CENOGRAFIA• Uma grande carroça de uma trupe mambembe do interior nordestino se desdobra em várias partes para montar um pequeno picadeiro de onde saem todos os elementos cênicos para contar e representar a história de Dom Quixote. Uma lona, toda manchada e velha será armada como forma de delimitar o espaço onde acontecerá a encenação, objetos e adereços serão retirados do interior deste cenário ou parte da própria carroça para a execução do texto de acordo com cada cena. Gambiarras representarão as estrelas e bandeirinhas de papel as nuvens, toda montagem será feita pelo próprio ator evidenciando ainda mais a brincadeira da contação de história. FIGURINO• Pensando no reflexo da obra de Pablo Picasso Os Saltimbancos, com a estrutura do texto, a paleta utilizada para o figurino será como a paleta escolhida do pintor para sua obra, onde os tons serão envelhecidos após a construção de cada figurino, azul, rosa, vermelhos, bege, tons de marrom e prata. Esses figurinos serão retirados de um grande baú, parte também do cenário, para a contação da história de Ruy Guerra. Tutus antigos, envelhecidos com tintura a mão, casacas reestruturadas com elementos de bordados de rendas dando um tom dramático às roupas, chinelos de dedos e de couro, inspirados nas peregrinações nordestinas e também uma armadura feita de tampinhas de garrafa pensando na reconstrução dos materiais a serem utilizados. CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA• Recomendado para maiores de 12 anos. PÚBLICO ALVO• A partir de 25 anos.

OBJETIVO GERAL: - Reverenciar um clássico da literatura mundial, Dom Quixote, através da criação de um espétáculo de teatro musical escrito pelo cineasta Ruy Guerra, onde o autor transpôs o mundo quixotesco para a realidade brasileira, utilizando especialmente referências do cancioneiro tradicional nordestino e suas referências linguísticas. O projeto atende aos seguintes incisos do artigo 2º do Decreto 10.755 de 26/07/21: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;Pois o projeto se trata de uma criação inspirada em um clássico da literatura mundial, que utilizará referências do cancioneiro tradicional nordestino e suas referências linguísticas. II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira;Pois o projeto reverencia a cultura brasileira através de seus artistas e dos fazeres culturaisV - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;Pois oferecerá cota de ingressos gratuitos para ONGs, projetos sociais, grupos de pessoais em situação de vunerabilidade social. VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade;Pois o projeto oferecerá cota de ingressos gratuitos para ONGs, projetos sociais, grupos de pessoais em situação de vunerabilidade social, além de contar com um elenco diverso e medidas de acessibilidade nas sessões. VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura;Pois o projeto será realizado no Rio de Janeiro e no Maranhão onde utilizaremos recursos e mão de obra local em cada uma das localidades. A dimensão do projeto também fará com que novos empregos sejam gerados e assim, contribuir para o aquecimento o mercado cultural. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - Produzir, estrear e apresentar o espetáculo "Dom Quixote de Lugar Nenhum" com direção de Jorge Farjalal, em uma temporada com 32apresentações; - Atender a um público médio de 9.000 pessoas;- Realizar o espetáculo de acordo com a concepção de seu autor, com músicas compostas especialmente para essa obra;- Executar a música ao vivo por todo elenco, através da utilização de instrumentos feitos de sucata e ou de instrumentos do universo donordeste do Brasil;- Convidar artistas de renome nacional para integrar o elenco e a criação do projeto;- Transportar para os palcos um texto escrito pelo cineasta Ruy Guerra que comemora 90 anos em 2021;- Homenagear a cultura nordestina nesta encenação;- Unir elementos do cancioneiro popular, do cordel e da contação de historias para para propor um espetáculo repleto de uma particularludicidade;- Utilizar a mimese corpórea da "commmedia dell'arte" para inspirar o trabalho dos atores; - Oferecer cota de ingressos gratuitos para ONGs, projetos sociais, grupos de pessoais em situação de vunerabilidade social. - Ofertar ao público a possibilidade da apreciação de grandes obras da cultura mundial, adaptadas por relevantes artistas brasileiros. - Oferecer, como contrapartida social, 900 vagas de uma oficina de construção de instrumentos musicais com os integrantes da equipe criativa para professores e alunos da rede pública de ensino.

"Dom Quixote de Lugar Nenhum" é um sonho cultivado durante anos pelo cineasta Ruy Guerra, que se aventura em todas as fronteiras criativas.Apaixonado pelo texto celebre de Miguel de Cervantes, Guerra transpôs o mundo quixotesco para a realidade brasileira, utilizandoespecialmente referências do cancioneiro tradicional nordestino e suas referências linguísticas. O projeto atende aos Incisos I, II, IV e V do Art. 1º da Lei 8313/91: I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;Pois o projeto fará a distribuição gratuita e pública de ingressos para o espetáculo "Dom Quixote de Lugar Nenhum".II. promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;Pois o projeto se trata de uma criação inspirada em um clássico da literatura mundial, que utilizará referências do cancioneiro tradicional nordestino e suas referências linguísticas. Além disso, toda a equipe envolvida no projeto é brasileira. O projeto estimulará também a contratação de profissionais locais. IV. proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;Pois o projeto vai atuar em duas regiões do pais e reverenciará a cultura nordestina e suas múltiplas formas de expressão artísticas.V. salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; __________________________________________________________________________________________________________ O projeto alcançará também aos seguintes objetivos do Art. 3° da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;Pois o projeto consiste na produção, estreia e circulação de um espetáculo de teatro musical. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;Pois o projeto fará a distribuição gratuita e pública de ingressos para o espetáculo "Dom Quixote de Lugar Nenhum".

As passagens aéreas no trecho Rio de Janeiro x Maranhão (ida e volta) serão utilizadas por: Elenco principal (3), elenco cadjuvante (9), coordenação geral (1), direção (1), assistente de direção (1), coordenador de produção (1), produtor executivo (1), assistente de produção (1), Zeca Baleiro - Trilha Sonora (1), totalizando 19. No trecho São Paulo x Rio de Janeiro (ida e volta) serão utilizados por: Direção (1) - Jorge Farjalla e assistente de direção (1), totalizando 2. A Graviola Produções declara ainda que o projeto cultural é uma produção independente pois proponente não detêm a posse ou propriedade de espaços cênicos ou salas de apresentação, excetuadas as companhias artísticas que desenvolvam atividades continuada.

PRODUTO - Espetáculo de Teatro Musical Tempo de duração do espetáculo: 1 hora e 20 minutos (sem intervalo); 14 músicas inéditas compostas pelo cantor Zeca Baleiro; 3 atores principais; 9 atores no elenco cadjuvante; CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: Recomendado para maiores de 12 anos. PRODUTO - Contrapartida Social Carga horária: Total de 40 horas/mês sendo 27 encontros com 1:30h (uma hora e meia) de duração, 2 vezes na semana, total de 3 meses.. Público alvo Adolescentes estudantes do ensino médio da rede pública que queiram experienciar práticas corporais que investigam processos criativos em dança na cultura popular. Ementa da disciplina O curso tem como objetivo a formação teórico-prática de uma experiência em dança-teatro, de forma imersiva em pesquisa individual e coletiva, que fomenta um processo criativo que explora as possibilidades artísticas e culturais do corpo e da produção em dança, se aprofundando na cultura popular regional, visto o produto Teatro Musical “Dom Quixote de Lugar Nenhum”. Os encontros serão organizados em 3 módulos, 9 encontros cada módulo, que serão abordados da seguinte maneira: Módulo 1: Consciência corporal Módulo 2: Corpo - dança contemporânea, teatro e cultura popular Módulo 3: Pesquisa sobre Si - trabalho final em cena O curso “Dança-teatro e cultura popular: o corpo em cena” inicia com estudos de consciência corporal e suas ações: tempo, espaço, peso e fluxo, investiga o corpo do ator, introduz as danças populares locais - a saber - o samba e o funk no recorte carioca, a partir de pesquisa corporal sobre a cultura popular e suas raízes num diálogo entre a metodologia significativa e o saber popular. Este recorte é adaptado para qualquer região do país onde este curso for aplicado. A montagem deste trabalho final se dá a partir das práticas de teatro, danças populares e contemporâneas apreendidas no módulo anterior e a Pesquisa Sobre Si que consiste em uma pesquisa sobre a história e cultura da família do discente, proposta na graduação em Dança da UFRJ, na disciplina de Folclore e adaptada para este curso, somada as pesquisas de movimento e desenhos coreográficos encetados e fomentados pelas práticas dos próprios alunos. É importante trazer a reflexão de que o estudante une de maneira afetiva as suas experiências dentro deste processo, como agente ativo na própria formação. Justificativa O objeto de estudo da Arte, segundo os PCNs, é a própria Arte - produção artística da humanidade em diferentes tempos e povos. Bem como, em seus aspectos criativos, na diversidade de suas manifestações e expressões, abrangendo pesquisa, fruição e contextualizações. É justamente pensando as relações entre experiência, constituição do sujeito e o Teatro Musical - como Dom Quixote de Lugar Nenhum - que encontra-se como a dança-teatro pode atuar no processo de formação de corpos pensantes e produtos artísticos. A dança-teatro é o espaço da experiência do corpo, dos afetos dançantes, da percepção de si e do outro, da descoberta de possibilidades e de outra maneira de afirmar-se no mundo, da abertura de corpos e da sensibilização que a arte nos atravessa. Pensar a dança-teatro como um dos caminhos para a educação no ensino de formação é estar imbuído de movimento: a cena como encontro gerador de afeto e espaço onde acontece a experiência que singulariza o sentido do acontecimento. Todavia, a educação tem o potencial de promover este encontro no coletivo. A intensa vivência social que o curso proporciona é singular na sua realização: o aluno como agente ativo no próprio processo de ensino-aprendizagem, o que ratifica uma formação de jovens com potências artísticas e capacita agentes transformadores no cenário cultural tão rico do Brasil. Objetivo geral Desenvolver, a partir de práticas de pesquisa em dança-teatro, o curso para estudantes do ensino médio público, a fim de fomentar as potências artísticas e cênicas pela experiência corporal da dança contemporânea, do teatro musical e da cultura popular, com o conhecimento de autores das devidas áreas e promover reflexões sobre o papel do aluno no seu próprio fazer criativo. Objetivos específicos Compreender as relações entre corpo, dança e sociedade;Compreender os elementos do movimento e suas ações;Experienciar a improvisação, a composição e apreciação coreográfica;Refletir sobre o papel do corpo na dança em suas diversas manifestações;Relacionar as experiências pessoais como criador, intérprete e apreciador de dança-teatro;Construir uma relação de cooperação, respeito, diálogo e valorização das possibilidades de criação em dança-teatro;Conhecer as danças brasileiras contextualizadas nas suas regiões;Documentar os próprios trabalhos de dança-teatro ao longo do curso. Conteúdo Experiência da corporeidade;Parâmetros do corpo;Fatores do movimento segundo Laban: espaço, tempo, peso e fluxo;O corpo do ator;Danças folclóricas brasileiras;Elementos de linguagem/Processo de criação;Apreciação coreográfica;Pesquisa sobre si e composição de cena. Metodologia Os encontros serão presenciais e realizados na Escola estadual contemplada pela contrapartida, com 1 hora e meia de duração cada encontro. A proposta metodológica se baseia na Abordagem Triangular, de Ana Mae Barbosa, que consiste em 3 pilares: contextualização histórica, fazer artístico e apreciação artística. Avaliação A avaliação é feita pela participação do aluno e feitura dos trabalhos realizados ao longo do curso, a saber o trabalho final coletivo com peso significativo; Observações: Curso com emissão de certificado Modalidade: Presencial Duração: 3 meses Carga horária: 40 horas Número de professores: 1 Número de cursos: 30 Número de vagas por turma: 30 Número de vagas no total: 900 Pré-requisito: Fundamental 2 Forma de ingresso: Preenchimento das vagas será por meio de formulário digital

Produto - Espetáculo musical "Dom Quixote de Lugar Nenhum" ACESSIBILIDADE FÍSICA: O espetáculo estará atendendo a Lei nº 13.146/2015, do art. 08 ao assegurar à pessoa com deficiência e com necessidades especiais, comprioridade, a efetivação dos direitos referentes ao acesso à cultura, visto que o espaço selecionado está preparado para atender tal público,como rampas de acesso e banheiros adaptados para pessoas com deficiência e mobilidade reduzida. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: 1 x por semana, as sessões serão realizadas com a presença de um intérprete de librasRubrica no orçamento: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS:1 x por semana, as sessões serão realizadas terão aparelhos e profissionais de áudiodescrição para atender o público cego.Rubrica no orçamento: áudiodescrição Produto - Contrapartida Social ACESSIBILIDADE FÍSICA:O curso será realizada durante o período de realização da temporada. Serão priorizadas escolas que já tenham alunos com deficência matriculados. Sendo assim, iremos fomentar a oferta de atividades culturais para esse público. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Haverá a presença de um intérprete de libras durante a realização do curso.Rubrica no orçamento: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS:Serão contratados narradores de áudiodescrição para acompanhar os alunos e/ou professores cegosRubrica no orçamento: narradores de áudiodescrição

DEMOCRATIZAÇÃO DO ACESSO A distribuição dos produtos culturais resultantes do projeto se dará, respeitando os limites do artigo 23 da IN 01/2022, da sgeuinte forma: I - estimativa da quantidade de beneficiários, observados, em caso de geração de receita com a venda dos produtos culturais, os seguintes limites:a)_no mínimo de vinte por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados;- Será feita a distruição de 40% (quarenta por cento) dos ingressos exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formaçãoartística; Assim sendo, serão destinados 3648 ingressos para alunos e professores da rede pública de ensino. b) até dez por cento para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme parágrafo único do art. 31 do Decreto nº 10.755, de 26 julho de 2021;- Destinação de 10% (dez por cento) dos ingressos exclusivamente para distribuição gratuita do patrocinador; i. Critérios de seleção dos beneficiários: Em parceria com ONGs, projetos sociais e escolas públicas, os beneficiários deve ter algum tipo de cadastro/vínculo com essas instituições, facilitando assim o controle e mapeamento da distribuição desses ingressos. Priorizando sempre moradores de áreas de vunerabilidade social. AMPLIAÇÃO DO ACESSO O projeto irá adotar as seguintes medidas de ampliação de acesso do Art. 24 da IN nº 01/2022 da Secult: II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas;

Coordenação Geral e Financeira: Graviola Produções/Graziela Domingues (Representante Legal da Proponente do Projeto)O proponente realizará a função de Coordenação Geral e Financeira, sendo também responsável pela total gestão do processo decisório do projeto. Paratal, receberá através dos custos vinculados e coordenação geral. Graduada em Propaganda e Marketing e pós-graduada em Gestão Estratégica, cursou em Letras/Literatura pela Universidade Federal do Rio de Janeiro, se dedicou ao Teatro Tablado por mais de 5 anos e atua desde 2002 na área de produção de eventos e projetos culturais com foco em produção de espetáculos, projetos musicais, incentivo a leitura, programas educativos e exposições. Sócia-diretora da Graviola Produções, tem entre seus clientes: IPHAN – Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional, Bienal do Livro RJ/MG e AM, Biblioteca Parque Estadual do Rio de Janeiro, Petrobras, Prefeitura do Rio de Janeiro, Secretaria de Estado de Cultura do Rio de Janeiro, entre outros. Foi produtora executiva e coordenadora geral da Exposição Condessa de Barral: cartas e imagens, realizada no Centro Cultural Banco do Brasil do Rio de Janeiro (2014), coordenadora geral do projeto educativo Meu Porto Maravilha e curadora do projeto educativo da Biblioteca Parque Estadual, além de produtora de exposições realizadas no Museu da Cidade e galeria do BNDES. Tem grande experiência em produção e coordenação de espetáculos de música, contação de histórias, visitas teatralizadas e oficinas educativas. Esteve à frente da produção de livros como Brincantes do Brasil e Almanaque do Circo. Graziela também ocupou o cargo de coordenadora geral no projeto "Vivências Musicais Convida" (1ª edição) onde participou da concepção e produção do projeto (do desenvolvimento do plano pedagógico até as apresentações), contratações de profissionais e fornecedores, supervisão de equipes, escolha de artista convidadado, escolha de parceiros, além de acompanhar minuciosamente cada etapa do projeto em questão. Neste projeto, Graziela desempenhara as mesmas funções. Texto: Ruy GuerraRuy Guerra é um realizador de cinema, poeta, dramaturgo e professor luso-brasileiro nascido em Moçambique, então território português. Estáradicado no Brasil desde 1958.Estudou no Institut des hautes études cinématographiques (IDHEC) de Paris a partir de 1952. Até 1958, atuou comoassistente de direção, antes de se instalar no Brasil, onde dirigiu seu primeiro filme, Os Cafajestes (1962). Ingressando nas fileiras do CinemaNovo, em 1964 realizou seu melhor filme, Os Fuzis, ao qual se seguiram obras notáveis como Tendres chasseurs (1969) e Os Deuses e osMortos (1970). Em 23 de abril de 1987, foi agraciado com o grau de Comendador da Ordem do Mérito, de Portugal. Ruy Guerra tem também umimportante trabalho como letrista de canções compostas em parceria com Chico Buarque, Milton Nascimento,Carlos Lyra, Edu Lobo, FrancisHime, Sergio Ricardo e Luiz Henrique. Direção, Encenação e Figurino: Jorge FarjallaPossui graduação em Licenciatura Em Artes Cênicas pela Universidade Federal de Uberlândia (2004), onde após concurso seletivo se tornouprofessor substituto por dois anos. Tem experiência nas áreas de Teatro Adulto e Infantil, Cinema e TV com ênfase em Interpretação e DireçãoTeatral, marcando seu curriculo com prêmiações em Festivais de Teatro no país. Sua pesquisa prima pelo Teatro da Crueldade, proposto porAntonin Artaud, e as chamadas "obras desagradaveis" do Teatro de Nelson Rodrigues, como: "Álbum de Família", "Anjo Negro" e "Senhora dosAfogados". Trilha Sonora Original: Zeca BaleiroZeca Baleiro nasceu em 11 de abril de 1966 em São Luís do Maranhão. Começou a carreira participando de festivais e compondo música parateatro infantil nos anos 80. Artista multifacetado, Zeca Baleiro vem se dedicando também à literatura e ao teatro (tem quatro livros lançados e éautor de duas peças). Compôs trilhas para dança (Mãe Gentil, Bicho Solto Buriti Bravo, Cubo e Geraldas e Avencas), teatro (Lampião eLancelote e Roque Santeiro) e cinema (Carmo, Oração do Amor Selvagem e 2). Excursionou por vários países da Europa (Bélgica, Alemanha,França, Itália, Portugal, Espanha e Suíça), África (Cabo Verde e Angola) e América do Sul (Argentina e Uruguai). Tem álbuns editados em Portugal,Espanha, Argentina e França. Cenografia: Marco LimaFormado em Artes Plásticas pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo em 1984. Cenógrafo, figurinista e bonequeiro, com30 anos de experiência em teatro, ópera, publicidade e eventos. Fundou em 1983, juntamente com Eduardo Amos, a Companhia de teatro debonecos A CIDADE MUDA, Responsável pela criação de roteiros, bonecos e direção de arte, já realizou 10 espetáculos pela Companhia. Desenho de Luz: César PivettiLighting Designer, 26 anos de carreira dedicados ao teatro, show, tv e eventos. Ao longo de 26 anos Cesar Pivetti desenvolveu inúmeros projetosde iluminação não somente no Brasil mas em algumas partes do mundo. Trabalha e trabalhou em parceria com alguns diretores, são eles: MarcioMacena, Naum Alves de Souza, Bibi Ferreira, Marcelo Várzea, Renato Andrade, Dan Rosseto, Bia Szvat, Otávio Martins, Marisa Orth, DeboraDubois, Roberto Lage, Jorge Farjalla, Pablo Diego Garcia, Rodrigo Mercadante, Isser Korik entre outros. Visagista:Anderson BuenoUnindo técnica e talento, Anderson Bueno tornou-se um dos principais e mais premiados designers de maquiagem do Brasil. Especialista namaquiagem para espetáculos e grandes eventos, trabalhou como consultor de beleza do reality “Sob Medida”, programa exibido na RedeTV.Autodidata inicialmente formou-se em maquiagem e caracterização com a expert Corinne Perez, em 2001 e em maquiagem artística, nobadalado Stick Art Studio, em Barcelona (Espanha). Especializou-se com profissionais renomados como Beto França e Henrique Mello no Brasil, nosEstados Unidos com Bruna Nogueira, Dany Sanz, Nicoleta Skarlattos e a ganhadora do Oscar, Ve Neill. Coordenação de Produção e Direção Cinematográfica: Simone Kontraluz - Fotógrafa, cineasta e produtora. Cursou a faculdade de cinema na universidade Gama Filho, quando o diretor era o cineasta Ruy Guerra. Fez o curso de fotografia do arquivo da cidade. Entre outros.Com experiência em cinema, teatro, shows e moda. Fotografou uma enorme lista de artistas famosos. Já fotografou grandes nomes da música.Tendo duas capas de DVD da artista Maria Gadú. Produtor Executivo: Marjory Rocha -Técnica em produção cultural e eventos pela FAETEC e graduada em Jornalismo pela FACHA, atualmente cursa Produção Cultural no IFRJ. Foi estagiária na Band TV, produzindo conteúdos diários para programas jornalísticos da casa, e na Sapoti Projetos Culturais já na área de produção cultural. Foi assistente de produção no RECINE - Festival Internacional de Cinema de Arquivo para o Arquivo Nacional nos anos de 2010 e 2011; e no Espetáculo “Sonho de Leitura”, na Bienal do Livro - Rio de Janeiro 2015; produziu o Programa Educativo da exposição “As Meninas do Quarto 28” no Museu Histórico Nacional em 2016 e o Espaço “Entre Letras” na Bienal do Livro - Rio de Janeiro 2017. Participou da co-produção do projeto “Dia de Música 2015” no Theatro Net Rio que reuniu mais de 45 artistas, sendo responsável pela prestação de contas. Em 2021, produziu a série “Descobrindo Santa Cruz”, disponível no canal do Youtube do EcoMuseu de Santa Cruz com recursos da Lei de Emergência Cultural Aldir Blanc, o livro Almanaque do Circo, da premiada escritora Angela Carneiro e as exposições “Rio – perspectivas históricas e culturais de uma cidade” e “Rio de Festas – A cidade como palco” para a reabertura do MHC RJ, além da exposição "Protagonismos: memória, orgulho e identidade" para o Museu da História e da Cultura Afro-brasileira (MUHCAB). Atualmente é coordenadora de projetos na Graviola Produções.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.