SING A LONG - ENCANTO

Realizar a circulação do espetáculo SING A LONG - ENCANTO em 08 cidades brasileiras. Em uma narrativa pautada por elementos fantásticos, Encanto é um concerto sinfônico executado por uma orquestra de câmara acompanhado por imagens audiovisuais projetadas em telão compostas pela famosa animação da obra Encanto, da Walt Disney Animation Studios.

Espetáculo sinfônico executado por orquestra de câmara e baseado na trilha sonora do filme de animação da Walt Disney Animation Studios que conta a história de uma família extraordinária que vive escondida nas montanhas da Colômbia, em uma casa mágica, em uma cidade vibrante, em um lugar maravilhoso conhecido como um Encanto. A magia deste Encanto abençoou todos os meninos e meninas da família com um dom único, desde a superforça até o poder de curar. Todos, exceto Mirabel. Mas, quando ela descobre que a magia que cerca o Encanto está em perigo, decide que ela, a única Madrigal sem poderes mágicos, pode ser a última esperança de sua família excepcional.

OBJETIVO GERAL Este projeto prevê a realização da circulação nacional do espetáculo SING A LONG - ENCANTO por oito cidades brasileiras, sendo 30 (trinta) apresentações na cidade de São Paulo, 03 (três) apresentações no Rio de Janeiro, 02 (duas) apresentações em Fortaleza, 02 (duas) apresentações em Natal, 02 (duas) apresentações no Recife, 01 (uma) apresentação em Salvador, 04 (quatro) apresentações em Porto Alegre e 04 (quatro) em Curitiba, totalizando 48 apresentações. A apresentação musical, executada por uma Orquestra de Câmara, conta a história de uma família extraordinária que vive escondida nas montanhas da Colômbia, em uma casa mágica, em uma cidade vibrante, em um lugar maravilhoso conhecido como um Encanto. A magia deste Encanto abençoou todos os meninos e meninas da família com um dom único, desde a superforça até o poder de curar. Todos, exceto Mirabel. Mas, quando ela descobre que a magia que cerca o Encanto está em perigo, decide que ela, a única Madrigal sem poderes mágicos, pode ser a última esperança de sua família excepcional. O espetáculo é baseado no filme de animação da Walt Disney Animation Studios e tem por característica ser uma apresentação musical sinfônica que absorve a tela. Enquanto a orquestra executa as canções, a animação original é exibida em uma grande tela com as letras para que o público possa cantar junto com as personagens do filme. A montagem é realizada por uma equipe composta por 1 (um) mestre de cerimônia, 10 (dez) músicos e 11 (onze) técnicos. O filme, além de se manter no topo da plataforma Disney Plus entre os mais assistidos (o filme foi visto mais de 180 milhões de vezes desde seu lançamento em 2021), teve uma apresentação especial de We Don’t Talk About Bruno transmitida durante o Oscar 2022, enquanto a música "Dos Oruguitas" concorreu ao prêmio como Melhor Canção Original. Este projeto compreende ações que se enquadram, fundamentalmente, nos seguintes incisos do Artigo 3º do Decreto nº 11.453/2023: V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais; XII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão culturais. FUNDAMENTAÇÃO: A atividade aqui proposta compreende um espaço de troca e fruição artísticas. Com isso, o projeto atende aos incisos do Artigo 3º do Decreto nº 11.453/2023, quando oferece uma oportunidade de acesso a uma ação cultural de enorme apelo e relevância garantindo a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais respeitando as ações que visam a democratização (V); com atividades que pretendem o fomento à cultura com base na promoção dos valores que orientam a sociedade contemporânea, com ações totalmente acessíveis e conteúdo pautado pelo respeito à diversidade (VI); que pretende a troca de experiências entre pessoas com base em uma atividade voltada para o público infantil, jovem e adulto em uma ação musical que emprega uma equipe robusta, fortalecendo e articulando as cadeias produtivas, incentivando assim a promoção da economia criativa (VII); e impulsionando e contribuindo para a formação de recursos humanos para o setor do entretenimento conectados com as demandas e necessidades da atualidade (XII). OBJETIVOS ESPECÍFICOS PRODUTO PRINCIPAL. APRESENTAÇÃO MUSICALÁrea: MúsicaSegmento: Música Instrumental Realizar a circulação nacional do espetáculo SING A LONG - ENCANTO composta por 48 apresentações assim divididas: 30 (trinta) apresentações em São Paulo, 03 (três) apresentações no Rio de Janeiro, 02 (duas) apresentações em Fortaleza, 02 (duas) apresentações em Natal, 02 (duas) apresentações no Recife, 1 (uma) apresentação em Salvador, 04 (quatro) apresentações em Porto Alegre e 04 (quatro) em Curitiba. Produto no plano de distribuição: Apresentação musical PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAISÁrea: Apresentação MusicalSegmento: Ações de Capacitação e Treinamento de Pessoal Em conformidade com o artigo 30 da Instrução Normativa 01/2023, propomos como ação formativa a realização de 01 (uma) palestra sobre o processo de transformar um filme de animação em um concerto musical contagiante e dinâmico, explicando desde o processo dos ensaios da orquestra até a definição dos efeitos que tornarão essa experiência musical inesquecível. Essa palestra tem o objetivo de reafirmar a importância da arte na formação educacional, ampliando as possibilidades profissionais futuras e a formação de plateia, e será direcionada a 500 estudantes e/ou professores da rede pública de ensino. Produto no plano de distribuição: Contrapartidas sociais

Uma apresentação musical executada por orquestra de câmara e que se propõe a uma experiência moderna em diálogo com a projeção de animação de sucesso dos estúdios Disney apresenta-se como objeto de importante valor sociocultural porque aproxima o público jovem do universo da música erudita orquestrada. A obra Encanto que dá base a composição das apresentações aqui propostas conta a história de uma família extraordinária que vive escondida nas montanhas da Colômbia, em uma casa mágica, em uma cidade vibrante, em um lugar maravilhoso conhecido como Encanto. A magia deste Encanto abençoou todos os meninos e meninas da família com um dom único, desde a superforça até o poder de curar. Todos, exceto Mirabel. Mas, quando ela descobre que a magia que cerca o Encanto está em perigo, decide que ela, a única Madrigal sem poderes mágicos, pode ser a última esperança de sua família excepcional. O espetáculo é baseado na trilha sonora do filme de animação da Walt Disney Animation Studios. O filme, além de se manter no topo da plataforma Disney Plus entre os mais assistidos (o filme foi visto mais de 180 milhões de vezes desde seu lançamento em 2021), teve uma apresentação especial de We Don’t Talk About Bruno transmitida durante o Oscar 2022, enquanto a música "Dos Oruguitas" concorreu ao prêmio como Melhor Canção Original. A música assume o protagonismo da relação artística, compondo uma experiência única em que o público é a audiência, mas também parte da composição artística, emprestando sua voz para abrilhantar a obra musical que mistura números ao vivo, animação, talento e tecnologia. A música é uma das expressões artísticas mais antigas do mundo ocidental e, com o passar do tempo e as mudanças das sociedades, foi se reconfigurando e se adaptando às culturas e às respectivas realidades socioculturais. Na sociedade contemporânea, estabelecida sob a lógica das múltiplas telas, vimos as salas de concerto esvaziando dia-a-dia, em meio a dezenas de outras experiências interativas e imersivas que pareciam "mais interessantes" do que uma orquestra. O palco exige a atenção dirigida em um mundo que se acostumou à dispersão. A partir do contato direto entre a orquestra e a animação audiovisual das telas do cinema, criamos uma experiência de concerto que se apropria de elementos cênicos e aproxima o público do ambiente da música clássica, criando diálogos contemporâneos e contribuindo para a formação de uma jovem plateia. O encontro entre o cinema, a animação e a música clássica executada por Orquestra de Câmara, tornam o espetáculo SING A LONG - ENCANTO uma experiência artística e imersiva completa e diferente, conquistando toda a família. A qualidade do conteúdo, as informações apresentadas nesta proposta bem como o atendimento a todas as exigências e contrapartidas exigidas pela legislação que regulamenta o uso do incentivo fiscal, demonstra que o projeto preenche todos os requisitos (formais e materiais) para pleitear a aprovação junto a este mecanismo de incentivo. SOBRE O USO DO INCENTIVO FISCAL Sobre o enquadramento no Artigo 1 º da Lei 8313/91: A proposta se enquadra aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; e Pois, com uma atividade voltada para toda a família o projeto pretende, através da prática cultural, gerar possibilidades de reflexão e momentos de lazer por meio de atividades que compreendem o acesso às artes numa relação direta com a constituição da consciência sociocultural ampliando sua forma de ver e sentir o mundo sob o aspecto do respeito aos valores culturais dos povos, abrindo possibilidades de diálogos para além de seu próprio território. A música, motor principal desta atividade, é um caminho lúdico e eficaz para aproximar jovens e crianças de espetáculos artísticos possibilitando o exercício dos direitos culturais e a formação de plateia. Sobre o enquadramento nos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91: E o projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Pois, o projeto aqui apresentado tem como proposta de atividade uma apresentação musical composta por uma orquestra de câmara que executa canções que compõem a trilha sonora de uma animação apresentada em um grande telão enquanto a música é executada ao vivo pelos artistas convidados para o projeto. Sobre o Enquadramento no Artigo 7, parágrafo 6º, da IN 01/2023: Considerando a expectativa mínima do público a ser alcançado pelo projeto explicitado no plano de distribuição (42.309 pessoas), o valor per capita será menor do que R$ 300,00.

METODOLOGIA E PARÂMETROS A SEREM UTILIZADOS PARA AFERIÇÃO DO CUMPRIMENTO DE METAS: DETALHAMENTO DAS AÇÕES E METRIFICAÇÃO DE RESULTADOS Diante do apresentado, destacamos abaixo, uma a uma, as ações relacionadas ao projeto e a forma de metrificação dos respectivos resultados: 01. CIRCULAÇÃO DO ESPETÁCULO Circulação com um total de 48 (quarenta e oito) apresentações do espetáculo organizadas para ocorrerem em 08 (oito) cidades brasileiras: Rio de Janeiro, São Paulo, Fortaleza, Natal, Recife, Salvador, Porto Alegre e Curitiba. Registro Fotográfico: serão entregues: (i) fotos de concertos comprovando a realização do espetáculo; (ii) fotos dos locais de realização, demonstrando que o espaço escolhido para as apresentações foi devidamente adaptado para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia; e (iii) fotos do material de divulgação/ sinalização do espetáculo eventualmente produzido (banners, backdrop, faixas no local etc) demonstrando que foram observadas as regras de inserção da marca da Secretaria Especial de Cultura e da Lei Federal de Incentivo à Cultura; 02. DISTRIBUIÇÃO GRATUITA DE INGRESSOS – DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO E FORMAÇÃO DE PLATEIA O espetáculo respeitará todas as cotas de gratuidade previstas no projeto e sua comprovação se dará por meio de apresentação de borderô, além de cartas comprobatórias de distribuição de ingressos à ONGs e associações sem fins lucrativos. 03. DESENVOLVIMENTO DE PLANO DE DIVULGAÇÃO Criação e desenvolvimento de plano de mídia para ampla divulgação do espetáculo. Relatório de Mídia: será consolidado num relatório contendo cópia dos anúncios e mídias, além de informações sobre a veiculação. SOBRE DESLOCAMENTOS / HOSPEDAGENS / DIÁRIAS (REFEIÇÃO): Os membros da equipe fixa que viajam entre cidades e que por isso necessitam de passagens, hospedagens e diárias de alimentação são: 10 músicos, 1 mestre de cerimônia, 1 produtor, 01 diretor de palco, 01 designer de som, 01 operador de som, 01 iluminador, 01 canhoneiro, 01 operador de monitor, 01 operador de video, 02 técnicos de efeitos especiais e 01 técnico de led, totalizando 22 pessoas em trânsito durante a execução do projeto, podendo ainda abranger profissionais da equipe criativa e outros técnicos, conforme a necessidade de cada praça. As cidades que recebem o projeto e por isso constam em previsão de deslocamento são: Rio de Janeiro, São Paulo, Fortaleza, Natal, Recife, Salvador, Porto Alegre e Curitiba. Alguns técnicos previstos em nossa equipe moram nas cidades do Rio de Janeiro, Natal e Curitiba, podendo haver deslocamentos entre suas cidades de residência e as praças de apresentação do espetáculo, conforme planilha de deslocamentos. SOBRE ANEXOS AO PROJETO: Embora esta exigência tenha caído após a inscrição desta proposta, a DECLARAÇÃO SOBRE MEDIDAS SANITÁRIAS foi juntada no campo “Carta ao proponente” por falta de campo específico. A FICHA TÉCNICA foi juntada no campo "Materiais diversos que comprovem a atuação do candidato" por falta de campo específico.

SING A LONG – ENCANTO Quarenta e oito apresentações, sendo: 30 – São Paulo 03 – Rio de Janeiro 02 – Fortaleza 02 – Natal 02 – Recife 01 – Salvador 04 – Porto Alegre 04 – Curitiba Expectativa de público 42.309 espectadores. Classificação indicativa: Livre. Uso de projeção de animação em tela. Concerto apresentado por 01 (um) mestre de cerimônia Orquestra composta por 10 músicos e maestro. Música executada ao vivo. Plano de Comunicação: O projeto será divulgado através de mídias sociais e toda a sua estratégia será desenvolvida seguindo o seguinte plano de comunicação: Programação Visual: será contratado um profissional designer gráfico para a produção do material de apoio às atividades e para a concepção e desenvolvimento de toda arte e material de divulgação do projeto, sempre orientado pela coordenação de produção do projeto que fará o acompanhamento da criação de conteúdo e o monitoramento de veiculação nos meios de divulgação que compõem o Plano de Mídia. Mídia Internet: o principal meio de comunicação e, consequentemente, de divulgação de um produto cultural, é a internet e as redes sociais. Este recurso será utilizado para divulgação do projeto com atualização e criação de conteúdo, além de pagamento de espaço de divulgação em sites especializados. Mídia Impressa: Anúncios em jornais e guias de cultura que atendam ao escopo das cidades atendidas pelo projeto Assessoria de imprensa: Manteremos um profissional jornalista responsável pela manutenção das atividades de assessoria de imprensa. A este profissional, cabe a elaboração de press releases sobre o projeto e o contato e manutenção das relações entre projeto e imprensa local e nacional, com foco em mídia especializada em arte, cultura e educação.

Atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que diz “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei nº 10741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999”, destacamos que: PRODUTO PRINCIPAL: APRESENTAÇÃO MUSICAL Área: Música Segmento: Música Instrumental ACESSIBILIDADE - DEFICIÊNCIA FÍSICA A escolha do teatro atenderá obrigatoriamente ao Art. 4 das Exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto nº 6.949, de 25 de agosto de 2009 que exige intervenções que objetivem priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Atende também ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5.761/06, que diz “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas”, nos termos do art. 23, da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999. As medidas de acessibilidade que serão observadas no espaço para atendimento a pessoas com limitação de locomoção serão, no mínimo, acesso por meio de rampas e/ou elevadores, banheiros adaptados e espaços reservados para cadeirantes na plateia. Item Orçamentário: não serão utilizados recursos do projeto. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA AUDITIVA As atividades realizadas no escopo do projeto serão adaptadas para acesso a pessoas com necessidades especiais. Para tanto, 03 (três) sessões da apresentação musical terão tradução em libras ao vivo. Item Orçamentário: Intérprete de libras. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA VISUAL De forma a contemplar os deficientes visuais, as 03 (três sessões) acessíveis também serão realizadas com audiodescrição. Item Orçamentário: Audiodescrição. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS Caso alguém do público se apresente solicitando auxílio em razão de qualquer tipo de espectros ou doenças que gerem limitações para apreensão dos conteúdos oferecidos, o projeto disponibilizará monitores especializados e inclusivos à disposição para que também estes participantes possam acompanhar integralmente as atividades previstas pelo projeto. Item Orçamentário: Monitores. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Área: Apresentação Musical Segmento: Ações de Capacitação e Treinamento de Pessoal ACESSIBILIDADE - DEFICIÊNCIA FÍSICA A escolha do teatro atenderá obrigatoriamente ao Art. 4 das Exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto nº 6.949, de 25 de agosto de 2009 que exige intervenções que objetivem priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Atende também ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5.761/06, que diz “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas”, nos termos do art. 23, da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999. As medidas de acessibilidade que serão observadas no espaço para atendimento a pessoas com limitação de locomoção serão, no mínimo, acesso por meio de rampas e/ou elevadores, banheiros adaptados e espaços reservados para cadeirantes na plateia. Item Orçamentário: não serão utilizados recursos do projeto. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA AUDITIVA A palestra proposta como ação de contrapartida social será realizada com o acompanhamento de um intérprete de libras. Item Orçamentário: Intérprete de libras. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA VISUAL Como a palestra apresente alguma exibição de imagens, o conteúdo dessas imagens poderá ser descrito pelos próprios palestrantes, não sendo necessária a contratação de uma audiodescrição para esta ação. Item Orçamentário: não serão utilizados recursos do projeto. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS Caso alguém do público se apresente solicitando auxílio em razão de qualquer tipo de espectros ou doenças que gerem limitações para apreensão dos conteúdos oferecidos, o projeto disponibilizará monitores especialmente preparados para apoio para que também estes participantes possam acompanhar integralmente as atividades previstas pelo projeto. Item Orçamentário: Monitores.

DA DISTRIBUIÇÃO DE PRODUTOS CULTURAIS RESULTANTES DO PROJETO - ARTIGO 27 DA IN 01/2023: Cumpre informar que o objeto central do projeto é a circulação de um espetáculo musical executado por Orquestra de Câmara com classificação livre, com 48 apresentações distribuídas por 8 cidades brasileiras. Considerando as capacidades dos teatros escolhidos, estimamos um número total de 42.309 ingressos e, como medida de democratização de acesso, comprometemo-nos a: 01. Garantir o mínimo de 10% (vinte por cento) para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística; 02. Garantir até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores; 03. Garantir até 10% (dez por cento) dos ingressos para distribuição gratuita promocional pelo proponente; 04. Garantir o mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização a preço popular, conforme a legislação vigente; 05. Garantir o direito à meia entrada conforme orienta a lei. DA AMPLIAÇÃO DE ACESSO - ARTIGO 28 DA IN 01/2023: Conforme previsto no Artigo 28 da IN 01/2023, em complemento às ações previstas no Artigo 27, o projeto prevê as seguintes medidas de ampliação de acesso: O desconto da meia-entrada será ampliado a todos os beneficiários elegíveis, sem a limitação de 40% permitida por lei, porque é parte da pauta do projeto a democratização do acesso e a liberdade para a fruição artística (II). Haverá ainda a realização de 01 (uma) sessão totalmente gratuita, direcionada a instituições sociais e/ou escolas públicas, ampliando a gratuidade prevista na democratização do acesso para além do mínimo garantido pelo artigo 27 da IN 01/2023 (VI). Para que possam ser mais facilmente verificadas as informações, copiamos abaixo a redação do Art. 28, da IN nº 01/2023, conforme apontados no texto do projeto especificado acima: Art. 28. II – ampliar a meia entrada de que trata o § 3º do art. 27, em todos os ingressos comercializados, para pessoas elegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social referida no inciso II, caput do art. 27; VI – realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas.

REGA INÍCIO PRODUÇÕES ARTÍSTICAS - Proponente e Direção de produção* Sócia responsável pela empresa Rega Início Produções Artísticas Ltda, com mais de 27 anos de experiência em produção teatral, RENATA ALVIM iniciou-se no mercado na equipe de produção de PiÌ?ramo e Tisbe, direção de Vladimir Capella. Desde então, produziu espetáculos de algumas das mais importantes personalidades do teatro brasileiro. Com sua empresa Rega Início Produções, foi Diretora de Produção e Produtora Executiva de montagens, como Calígula, direção de Gabriel Vilella, com Thiago Lacerda, Pascoal da Conceição; Vestido de Noiva, direção de Gabriel Vilella, com Marcelo Anthony, Leandra Leal, Vera Zimmermann; Vergonha dos Pés, direção de Alexandre Reinecke, com Priscila Fantin e Danton Mello e Charlie & Lola, direção de Roman Stefanski. Começou sua carreira no mercado dos musicais em 2009 ao lado de Charles Moeller e Claudio Botelho, na equipe de produção em São Paulo dos espetáculos A Noviça Rebelde, Beatles Num Céu de Diamante, 7 – O Musical e o Despertar da Primavera. Entre 2010 e 2019, como Gerente Geral da Divisão Teatro da TIME FOR FUN, produziu no Teatro Renault as montagens, que juntas atraíram 3.2 milhões de pessoas e ganharam 14 prêmios: Mamma Mia!, A Família Addams, O Rei Leão, Mudança de Hábito, Wicked, Les Misérables e O Fantasma da Ópera. Em 2021, com a retomada do mercado cultural, após 2 anos de pandemia, produziu o espetáculo BÁRBARA – com Marisa Orth, que foi um enorme sucesso de crítica e público. Em 2022 está em cartaz com BRILHO ETERNO direção de Jorge Farjalla com Reynaldo Gianecchini e Tainá Müller, e em produção do musical TARSILA, A BRASILEIRA com Claudia Raia.LUANDA SCANDURA - Produtora Executiva Nove Produções é a empresa da produtora Luanda Scandura, em funcionamento desde 2018. Sua abertura se dá na busca de autonomia de prestação de serviços, ampliando o campo de atuação com produção e gestão financeira de eventos culturais através de conexões e parcerias com outras produtoras, consultorias para grupos teatrais e produtores independentes, orientação na gestão e escrita de projetos incentivados por leis de incentivo, além de ministrar workshops de produção cultural e palestras. Em conjunto com a Chaim Produções, estruturou projetos culturais com incentivo de leis de incentivos como o Jurassic Safari (2018), realizado no estacionamento do Shopping Eldorado, turnês de espetáculos pelo Brasil; o mais recente deles foi o desafio de montar um DRIVE – IN interativo e seguindo todas as regras de segurança devido a pandemia do COVID-19 da versão do Jurassic Safari Experience (2020). Com a Atual Produções, gerencia a produção de espetáculos teatrais incentivados pela Lei Rouanet como: O Musical Zorro (2019), apresentado num formato totalmente inovador e interativo e a produção do espetáculo musical Donna Summer (2020). Luanda Scandura é formada em Rádio e Tv pela Universidade Anhembi Morumbi, especializada em Gestão Cultural pelo Senac. Iniciou a carreira produzindo programas de televisão e logo migrou para o teatro junto ao time da Time for Fun. Produziu musicais originais da Broadway, parceria com times internacionais, dentre eles: Cats (temporada SP e RJ - 2010), Mamma Mia (2011), A Família Addams (temporada SP e RJ 2012), O Rei Leão (2013/2014), Mudança de Hábito (2015), Wicked (2016) e Les Miserables (2017). Além dos espetáculos adaptados: As Bruxas de Eastwick (2011), Jesus Cristo Superstar (2014), Antes Tarde do que Nunca (2015) e 2 Filhos de Francisco (2017). Na Argentina produziu junto ao time local a versão de Família Addams (2013). Em 2019 fez uma passagem na São Paulo Cia de Dança como coordenadora de produção e membro do conselho administrativo da companhia, acompanhando de perto a gestão de uma OS e suas particularidades.THIAGO GIMENES - Diretor Musical Membro de uma família de músicos, é formado em Canto Lírico e Composição e Regência, com especialização vocal em jazz, soul e blues. Entre suas direções musicais destaque para os musicais: “Rock Show”, “Zorro”, “Alegria Alegria”, “The Last Five Years”, “Barnum o Rei do Show”, “Pixar in concert”. Compôs os musicais: “Enlace a loja do ourives “, “A Princesinha” , “Uma Luz Cor de Luar”, “ Além do Ar”, “Conserto para Dois”. Compositor de trilhas de novelas como: “Em Família”, “I Love Paraisópolis”, “Tempos de Amar”. Diretor musical da FLMA.ROGÉRIO FALCÃO - Cenógrafo Arquiteto, cenógrafo e designer . Formado desde 1986 pela Universidade de Santos . Trabalhou na área de eventos culturais ,esportivos e corporativos. A partir de 2007 focou sua criação mais em cenografia teatral, shows e principalmente em teatro musical onde realizou mais de 34 trabalhos com várias indicações e premiações de melhor cenografia, dentre eles, APTR, Bibi Ferreira, Referência, Cesgranrio, Shell, Broadway World Brazil Awards entre outros.THEO COCHRANE - Figurinista Formado em desenho industrial pela Faculdade de Belas Artes, Theodoro Cochrane assinou mais de 45 figurinos. Foi indicado diversas vezes aos Prêmios Shell, Questão de Crítica e Bibi Ferreira como melhor figurinista. Ganhou o Prêmio Shell por “Escuro” da Cia Hiato e o Prêmio Questão de Crítica por “O Jardim” também da Cia Hiato. Dentre seus trabalhos, destaque para “Aquela Mulher”, direção de Antônio Fagundes, “Como me tornei estúpido”, direção de Beth Lopes, “Cabaret luxúria” direção de Helen Helene, “Paraíso” direção de Antônio Abujamra, “Zorro, o musical”, direção de Ulysses Cruz, “Donna Summer” direção de Miguel Falabella e “Casa de Bonecas”, direção de Regina Galdino. * O proponente será o responsável pela coordenação administrativa financeira de todo o projeto cultural e garantirá a execução dos objetivos constantes no projeto e a boa gestão dos recursos financeiros.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.