MUNDARÉU DE MIM

O projeto compreende a montagem e temporada de um espetáculo de teatro musical brasileiro autoral inédito, com execução de música ao vivo a ser apresentado ao ar livre, preferencialmente em um parque público e com acesso integralmente gratuito em uma proposta de celebração do reencontro do teatro com seu espaço de origem: a rua, o parque, o espaço público. Trata-se de uma proposta de democratização e formação de platéia a ser realizada na cidade de São Paulo.

MUNDARÉU DE MIMTodos nós brasileiros sabemos que não existe época mais mágica do que o carnaval, mas pouco se sabe sobre o porquê dessa festa guardar tanto encantamento em sua essência, não é? Por isso, nossa fábula vai para além da velha-guarda do tempo buscar pedaços de um samba-enredo que se perdeu pelas gerações de uma família, e contar, através da história da graciosa Graciela, um pouco da história de todos nós. Afinal, são bem mais do que metáforas as fantasias e alegorias da maior folia do mundo, nossas marchinhas sempre foram bem mais do que apenas canções, mas foram poucos os que pararam para ouvir e traduzir esse recado pulsante. Reinos longínquos e avenidas servirão de cenário, bandas e baterias irão compor a trilha, mas não é nada disso que faz essa história única. O que faz essa história única é o mesmo que torna único qualquer um de nós, não importa de onde venha, quantos anos tenha, ou quem ou como seja, aquela única coisa capaz de nos diferenciar do resto de todo o mundo, o nosso brilho.

OBJETIVO GERAL Trata-se de um projeto que pretende a produção e manutenção de temporada de uma peça de teatro musical a ser desenvolvida com base na criação de texto inédito escrito por Vitor Rocha, expoente máximo do teatro musical brasileiro autoral e contemporâneo. A montagem aqui proposta será desenvolvida sob a concepção de apresentação em espaço público, preferencialmente em um parque municipal ou estadual, localizado no Município de São Paulo e que garanta o fácil acesso à população. As apresentações serão integralmente gratuitas e acessíveis. A proposta compreendida pelo projeto está pautada na valorização do teatro musical autoral e extrapola o espaço das salas de espetáculo tradicionais para ganhar o espaço público democratizando o acesso e devolvendo o teatro à sua origem marcada, desde a antiguidade, pelas experiências artísticas em ambiente público. Serão 18 (dezoito) apresentações a serem realizadas aos finais de semana durante 01 (um) mês, em montagem elaborada para praça pública atendendo a uma média de 2.300 pessoas por sessão, atingindo, ao final do projeto, um público estimado de 41.400 pessoas. Este projeto compreende ações que se enquadram, fundamentalmente, nos seguintes incisos do Artigo 2º do Decreto nº 10.755/2021: II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura. OBJETIVOS ESPECÍFICOS PRODUTO 01. ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASÁrea: Artes CênicasSegmento: Teatro musical Será realizada a montagem e temporada de espetáculo de teatro musical inédito escrito por Vitor Rocha, jovem autor reconhecido e premiado no mercado brasileiro que cria projetos cênicos que recuperam, em suas narrativas lúdicas e elaboradas para a toda a família, elementos chave da cultura popular brasileira, constituindo assim uma experiência cênica que aproxima o teatro de seu público. A proposta aqui apresentada pretende a realização de uma temporada composta por 18 (dezoito) apresentações a serem realizadas aos finais de semana, em montagem elaborada para praça pública atendendo a uma média de 2.300 pessoas por sessão, atingindo, ao final do projeto, um público estimado de 41.400 pessoas. Produto no plano de distribuição: Espetáculo de Artes Cênicas

O Instituto Brasileiro de Teatro tem por objetivo popularizar o teatro no Brasil, trazendo produções de alta qualidade para todo e qualquer perfil de público, dialogando com os habituais frequentadores do circuito teatral e reaproximando as produções de públicos historicamente excluídos de experiências cênico-culturais.Trazer o teatro para o espaço público, seja a rua, a praça ou o parque, e tirá-lo das quatro paredes que o isolam e o distanciam da maior parte da população brasileira, se apresenta como uma potente forma de democratização.Na história do teatro ocidental vemos que ele surge em experiências na ágora (praça) no contexto da Grécia Antiga. A itinerância é outra característica histórica marcante. Devolver as experiências teatrais da atualidade para as ruas, é parte fundamental de nossa proposta.Quando trazemos estas reflexões para o campo do teatro musical, toda e qualquer proposta de democratização do acesso, se torna ainda mais premente uma vez que espetáculos de teatro musical na sociedade contemporânea possuem custos altos e por isso acabam sendo ofertados apenas para uma camada privilegiada da população.Levar teatro musical brasileiro para perto das pessoas, oferecendo a elas, sem distinção social, um espetáculo de alta qualidade, grande estrutura e colocando-o em sua temática, em diálogo com elementos da cultura popular brasileira, de forma a criar identificação e trazer a plateia para perto, para dentro, para sentir-se parte integrante, configura-se como uma importante proposta artística, democrática e inovadora.Vale dizer que o Brasil é o terceiro maior produtor de teatro musical no mundo, atrás apenas dos EUA e Inglaterra, porém estamos acostumados a ver montagens pautadas em textos estrangeiros que são como um selo de garantia para o sucesso de público. Já o teatro musical autoral brasileiro ainda é incipiente e sofre com a falta de investimento e de espaço adequado para a sua execução. Esse projeto tem o intuito de fomentar a produção de um grande espetáculo brasileiro autoral, com a estrutura que normalmente vemos nos grandes espetáculos da Broadway, porém com equipe criativa 100% nacional, garantindo assim uma ?janela? de produção para todos os níveis de profissionais que atendem ao setor.Ao fomentar uma produção nacional desse porte, estamos também fomentando a formação de novos profissionais, incentivando-os à aventura das criações autorais. Queremos ver cada vez mais produções nacionais de alta qualidade.Para nós a formação de público também é um ponto chave. Um projeto ao ar livre, criado com toda a estrutura necessária para a sua fruição artística, é parte importante da concepção deste projeto porque acreditamos que será, por meio da experiência que transborda a expectativa, que criaremos uma nova geração de público para teatro, renovando constantemente a cena e ampliando o acesso à arte e à cultura brasileiras. SOBRE O USO DO INCENTIVO FISCAL Sobre o enquadramento no Artigo 1 º da Lei 8313/91: A proposta se enquadra aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; e VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País.Sobre o enquadramento nos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91:E o projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos. Sobre o Enquadramento no Artigo 9 da IN 01/2022: Considerando a expectativa mínima do público a ser alcançado pelo projeto explicitado no plano de distribuição (41.400 pessoas), o valor per capita será de aproximadamente R$ 145,00 por pessoa, portanto abaixo do limite máximo estabelecido pela IN 01/2022.

METODOLOGIA E PARÂMETROS A SEREM UTILIZADOS PARA AFERIÇÃO DO CUMPRIMENTO DE METAS: DETALHAMENTO DAS AÇÕES E METRIFICAÇÃO DE RESULTADOS Diante do apresentado, destacamos abaixo, uma a uma, as ações relacionadas ao projeto e a forma de metrificação dos respectivos resultados: 01. MONTAGEM E TEMPORADA DO ESPETÁCULO – SÃO PAULO/SP Montagem e temporada com um total de 18 (dezoito) apresentações de espetáculo de teatro musical organizadas para ocorrerem aos finais de semana durante 01 (um) mês. As apresentações ocorrerão no Parque Estadual da Água Branca, localizado na cidade de São Paulo e que comporta a estrutura necessária de palco e espaço para atender a um público de 2.300 pessoas por sessão.Registro Videográfico do Espetáculo: em fase de prestação de contas será entregue um DVD (ou outro suporte que pareça mais adequado) contando o registro em vídeo, na íntegra, de uma das apresentações.Registro Fotográfico: serão entregues: (i) fotos de cena comprovando a realização do espetáculo; (ii) fotos dos locais de realização, demonstrando a que o espaço escolhido para as apresentações foi devidamente adaptado para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia; e (iii) fotos do material de divulgação/ sinalização do espetáculo (banners, backdrop, faixas no local etc) demonstrando que foram observadas as regras de inserção da marca da Secretaria Especial de Cultura e da Lei Federal de Incentivo à Cultura; 02. DISTRIBUIÇÃO GRATUITA DE INGRESSOS – DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO E FORMAÇÃO DE PLATEIA O espetáculo, a ser realizado em local público, será integralmente gratuito e de classificação livre.Gratuidade das Apresentações: serão apresentadas fotos comprobatórias da realização de todas as atividades previstas, assim como da comunicação no local do evento reforçando a gratuidade das apresentações. Como a proposta está orientada para ser realizada em parque público, não haverá disponibilização de ingressos e, portanto, não serão apresentados os borderôs das apresentações. Caso o parque selecionado tenha estrutura para distribuição de ingressos, os mesmos serão confeccionados e a sua distribuição será então acompanhada de confecção de borderô. Tanto as fotos quanto a documentação, poderão comprovar: (i) a quantidade de apresentações; (ii) a capacidade do local de realização; e (iii) a gratuidade dos ingressos. 03. DESENVOLVIMENTO DE PLANO DE DIVULGAÇÃO Criação e desenvolvimento de plano de mídia para ampla divulgação do espetáculo.Relatório de Mídia: será consolidado num relatório contendo cópia dos anúncios e mídias, além de informações sobre a veiculação. SOBRE ANEXOS AO PROJETO: A DECLARAÇÃO SOBRE MEDIDAS SANITÁRIAS foi juntada no campo ?Carta ao proponente? por falta de campo específico.A FICHA TÉCNICA foi juntada no campo "Materiais diversos que comprovem a atuação do candidato" por falta de campo específico.A CARTA DE ANUÊNCIA DE DIREITOS AUTORAIS foi juntada no campo "Informações Adicionais" por falta de campo específico.A DECLARAÇÃO DA PROPOSTA DE TEATRO MUSICAL foi juntada em "Relação dos Títulos a Serem Exibidos e Suas Respectivas Autorizações." por falta de campo específico.O PLANO DE ESTÁGIO foi juntado em "Cronograma de execução atualizado" por falta de campo específico. INFORMAÇÃO COMPLEMENTAR RELATIVA A DILIGÊNCIA DE 05/12/2022:O Inciso V do Artigo 24 da IN nº 01/2022 destacado na Diligência datada de 05/12/2022, não foi apontado como escolha pelo proponente do projeto e por isso não juntamos o Plano Pedagógico de Atividade Formativa. Os incisos selecionados pela proponência do projeto foram o I, III e IV-G, cumpridos integralmente pela proposta aqui apresentada. Neste ato foi juntado apenas o Plano de Estágio para cumprir integralmente a proposta do inciso IV, item G.

Obra de Vitor Rocha. Duração: 75 minutos Dezoito apresentações na cidade de São Paulo. Local com capacidade média para 2.300 pessoas. Expectativa de público 41.400 espectadores. Classificação indicativa: Livre. Ingressos: Gratuito Elenco composto por 15 artistas Música executada ao vivo. Local: Parque Estadual da Água Branca (São Paulo / SP) Plano de Comunicação: O projeto será divulgado através de mídias sociais e toda a sua estratégia será desenvolvida seguindo o seguinte plano de comunicação: Programação Visual: será contratado um profissional designer gráfico para a produção do material de apoio às atividades e para a concepção e desenvolvimento de toda arte e material de divulgação do projeto, sempre orientado pela coordenação de produção do projeto que fará o acompanhamento da criação de conteúdo e o monitoramento de veiculação nos meios de divulgação que compõem o Plano de Mídia. Mídia Internet: o principal meio de comunicação e, consequentemente, de divulgação de um produto cultural, é a internet e as redes sociais. Este recurso será utilizado para divulgação do projeto com atualização e criação de conteúdo, além de pagamento de espaço de divulgação em sites especializados. Mídia Impressa: Anúncios em jornais e guias de cultura que atendam ao escopo da cidade de São Paulo. Mídia OOH: Anúncios em relógios de rua, pontos de ônibus e metrô distribuídos pela cidade. Assessoria de imprensa: Manteremos um profissional jornalista responsável pela manutenção das atividades de assessoria de imprensa. A este profissional, cabe a elaboração de press releases sobre o projeto e o contato e manutenção das relações entre projeto e imprensa local e nacional, com foco em mídia especializada em arte, cultura e educação.

Atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que diz ?proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei nº 10741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999?, destacamos que: PRODUTO 01. ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Área: Artes Cênicas Segmento: Teatro musical ACESSIBILIDADE - DEFICIÊNCIA FÍSICA O escopo do projeto aqui apresentado compreende atividade ao ar livre, elaborada para ocorrer em parque público e por isso contempla ações específicas de acessibilidade física. A organização do local será concebida de forma a considerar espaço reservado para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida, garantindo a elas reserva de assentos e espaços devidamente sinalizados e o acesso prioritário será garantido por equipe especialmente treinada para atendimento ao público.Item Orçamentário: não serão utilizados recursos do projeto. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA AUDITIVA Todas as atividades realizadas no escopo do projeto serão integralmente adaptadas para acesso a pessoas com necessidades especiais. Para tanto, todas as apresentações artísticas terão legendas projetadas ao vivo em telões estrategicamente posicionados. Além disso, um intérprete de libras integrará o elenco do espetáculo, trazendo este recurso de acessibilidade à concepção artística do projeto, como um dos personagens deste musical brasileiro. Um consultor de libras será contratado para auxiliar a direção artística na tradução do texto e na direção dos gestos a serem executados pelo ator-intérprete.Itens Orçamentários: Consultores / Intérprete de Libras / Locação de Equipamento de Projeção. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA VISUAL Todas as apresentações contarão com audiodescrição ao vivo, transmitida por fones-de-ouvido a serem distribuídos aos deficientes visuais presentes em cada sessão. Além disso, totens estrategicamente posicionados pela platéia apresentarão informações adicionais do espetáculo, a serem acessadas via QR Code, como a descrição em áudio de todo o palco e elementos cenográficos.Item Orçamentário: Audiodescrição / Painel de Led - Locação. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Caso alguém do público se apresente solicitando auxílio em razão de qualquer tipo de espectros ou doenças que gerem limitações para apreensão dos conteúdos oferecidos, o projeto disponibilizará 02 (dois) monitores especialmente preparados para apoio para que também estes participantes possam acompanhar integralmente as atividades previstas pelo projeto. GARANTIMOS O ATENDIMENTO À PNE EM 100% DAS ATIVIDADES PLANEJADAS PARA O PROJETO. Item Orçamentário: Monitores.

DA DISTRIBUIÇÃO DE PRODUTOS CULTURAIS RESULTANTES DO PROJETO - ARTIGO 27 DA IN 01/2023: Cumpre informar que o objeto central do projeto é um espetáculo de teatro musical com classificação livre, a ser realizado em parque público e com acesso totalmente gratuito. Trata-se de um projeto completo que consiste na montagem e manutenção de temporada composta por 18 (dezoito) apresentações a serem realizadas aos finais de semana durante 01 (um) mês. DA AMPLIAÇÃO DE ACESSO - ARTIGO 28 DA IN 01/2023: Conforme previsto no Artigo 28 da IN 01/2023, em complemento às ações previstas no Artigo 24, o projeto prevê as seguintes medidas de ampliação de acesso:Todo o conteúdo produzido e promovido pelo projeto, tanto físico quanto digital, será integralmente gratuito (I).Para que possam ser mais facilmente verificadas as informações, copiamos abaixo a redação do referido inciso:Art. 28.Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:I – doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 25, totalizando 20% (vinte por cento); Qualquer tipo de captação de imagem estará previamente autorizada por todos os integrantes do projeto porque é parte da pauta do projeto a democratização do acesso e a liberdade para a fruição artística (III).Art. 28.Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:V - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; Haverá ainda a contratação de 02 (dois) estagiários por 03 (três) meses, coordenados pelo produtor do projeto. Estes profissionais-aprendizes atuarão sob a coordenação da área e atuarão entre as áreas de produção, de forma a experimentar cada uma das etapas de produção, compreendendo que o processo de formação envolve a prática orientada. (VI)Art. 28.Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:VI – realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas. CONTRAPARTIDA – GRATUIDADE DE ACESSO Acesso totalmente gratuito ao produto cultural: as 18 (dezoito) apresentações que compõem a temporada do espetáculo foram planejadas para ocorrerem em parque público, garantindo assim o acesso integralmente gratuito ao produto cultural. Por se tratar de um projeto inteiramente gratuito, o proponente fica isento da obrigatoriedade de realização de ação formativa gratuita, conforme disposto no Artigo 30, caput, da IN 01/2023.

IBT – INSTITUTO BRASILEIRO DE TEATROProponenteO Instituto Brasileiro de Teatro é uma organização sem fins lucrativos que visa gerar uma conexão entre a iniciativa privada, as produções teatrais e o público. Tem por objetivo o estímulo e a popularização do teatro no Brasil, levando espetáculos de qualidade a quem não teria acesso a eles. O IBT é a ponte entre a arte e o público e um estímulo ao artista e a classe de profissionais que atendem ao setor. É resultado da inquietude de seus fundadores frente à questão da popularização das artes cênicas no Brasil e da valorização dos artistas que produzem teatro no país. Fundado em 2022, o IBT já possui em seu currículo a produção de espetáculos como espetáculo “Diabinho e outras peças curtas” de Caryl Churchill, em temporada em 2022 no Teatro do MASP, em São Paulo e “Gato Malhado e Andorinha Sinhá”, de Jorge Amado, porém, apesar de ser um Instituto recém criado, seus fundadores (Guto Portugal, Elisa Volpatto, Oliver Tibeau, Samya Pascotto e José Aragão) possuem anos de experiência no setor. OLIVER TIBEAUDireção GeralAtor, produtor, assistente de direção e bacharel em Comunicação Visual pela faculdade SENAC. Iniciou sua carreira no teatro em 2005. Em 2008 integrou o CPT (Centro de Pesquisa Teatral) sob direção de Antunes Filho, onde permaneceu até 2009. Integrou o elenco de diversas produções teatrais em São Paulo, participando de eventos como Virada Cultural Paulista, Circuito Cultural Paulista e Circuito CEU. Em 2013 mudou-se para Nova York onde foi aluno bolsista no conservatório de atuação da renomada Atlantic Acting School. Foi professor assistente de Kelly Maurer e Anya Saffir, e depois especializou-se na Técnica Viewpoints na SITI Company. Integrou o elenco de montagens como Celia (Target Margin) e A Perfect Wedding (Atlantic). Em 2016, no Brasil, inicia sua carreira como assistente de direção em produções audiovisuais em renomadas produtoras brasileiras, como O2 Filmes, Rebolucion e Sentimental Filmes. Trabalhou em um vasto número de produções nacionais e internacionais como Embraer, Coca-Cola, iFood e Nestlé. Em 2019 estreou o espetáculo “Fábula e Roda dos Três Amigos”, onde interpretou o poeta espanhol Federico Garcia Lorca, sob direção de César Baptista no SESC Pinheiros. Em 2021 assume a direção de produção da Blackstone Media Production Co., liderando projetos para clientes como a BMW. Em 2022 torna-se co-fundador do IBT - Instituto Brasileiro de Teatro. No espetáculo de estreia “Diabinho e outras peças curtas” trabalha como assistente de direção e lidera a preparação do elenco com a técnica Viewpoints, além de também integrar o elenco como stand-in. É produtor executivo do espetáculo “O Gato Malhado e a Andorinha Sinhá”, realizado pelo IBT em parceria com a Cia. Novelo. LUIZA PORTODireção GeralFormada pela Escola de Atores INDAC, é atriz, cantora e dubladora. Trabalha no teatro desde 2010. Protagonizou a série “Experimentos Extraordinários” como Laura, primeiro Live action do Canal Cartoon Network com exibição no Canal Futura e também no Netflix. Participou de séries como: “O Zoo da Zu” no Discovery Kids, “Escola de Gênios" no Gloob, “Canal da História” no Futura entre outros. É a voz de muitos personagens como Lelê de “Lelê e Linguiça”, Naomi de “Helena de Avalor”, Clara de “Glitter Models” e etc. Na Companhia do Núcleo Experimental da Barra Funda Fez “Romeu e Julieta- De Almas sinceras a união sincera nada há o que impeça” como Julieta e o primeiro musical autoral da Cia “Lembro todo dia de você” como Maristela, ambos dirigidos por Zé Henrique de Paula e direção musical de Fernanda Maia. No espetáculo O Mágico Do Ó - O Clássico em Forma de Cordel com direção de Ivan Parente e Daniela Stirbulov vive Dorotéia e é a idealizadora do projeto junto com o ator e autor Vitor Rocha. O espetáculo além de indicado para vários prêmios também ganhou vida no cinema com a Direção de Pedro Vasconcelos. NATHALIA GOUVÊADiretora de ProduçãoFormada em Audiovisual pelo Centro Universitário Senac em 2009 e em teatro pela Escola Norma Blum em 2010. Produtora da Gambiarra - A Festa por mais de 10 anos. Atuou na produção executiva de documentários esportivos na produtora Canal Azul, e de projetos publicitários na produtora Bossa Nova Filmes. Produziu a série em stop motion Angeli The Killer pela Coala Filmes. Coordenou o projeto KOMBI na rua, da Ben&Jerry´s, com ações da marca pelas ruas de SP. Fez intervenção de palhaço no projeto Ônibus Biblioteca da Prefeitura de SP, presente nas periferias da cidade. Produziu a série infantil Flash – O Aventureiro para o Canal ZOOMOO. No teatro, esteve presente na produção da Cia de Rock com diversos espetáculos musicais, fez assistência de produção na temporada SP do espetáculo Josephine Baker - A Vênus Negra, dirigido por Otavio Muller, em cartaz no Sesc 24 de Maio, em 2018; Produção Executiva e administrativa do espetáculo Sutura, contemplado pelo Prêmio Zé Renato de Teatro, em 2018; Produção da peça Fábula e Roda dos Três Amigos, em cartaz no Sesc Pinheiro, em 2019; Em 2020 esteve na produção do espetáculo Uma Lei Chamada Mulher, no Sesc Ipiranga, e na peça on line Viva Cacilda! Felicidade Guerreira! pelo projeto #emcasacomsesc, ambas com direção de Lenise Pinheiro. Trabalhou ainda na performance LIBERTE UM SORRISO, pela Virada Sustentável. Em 2021 produziu a Mostra de Cinema Latino-americano - Miguel Líttin e a Mostra de Cinema e Poesia Mulheres Árabes pela Lei Aldir Blanc, e o projeto Mourão - Um retrato brasileiro por meio da canção, contemplado no Edital Proac 11/2020. Atualmente está em produção com o espetáculo O Gato Malhado e a Andorinha Sinhá, com a Cia Novelo e produção do IBT (Instituto Brasileiro de Teatro), com estreia prevista para 28 de Maio de 2022; produção da vídeo aula "Descomplicado a Prestações de Contas nos Editais", contemplada no Edital Proac 39/2021; e com a produção executiva do espetáculo Goela Abaixo - A saga de Consuelo de Castro, com direção de Lenise Pinheiro, contemplado no Edital Proac 03/2021. VITOR ROCHADramaturgia e LetrasÉ ator, produtor, diretor e roteirista. Eleito pela Forbes um Under 30, em 2019 entrou para lista dos 90 jovens mais promissores e bem sucedidos do país na categoria de artes. Escreveu, atuou, dirigiu e produziu “Cargas D'Água - Um Musical de Bolso” que lhe rendeu diversas indicações a prêmios de teatro (além de ter sido montado em Londres no Off-West End e Nova York na Off-Off-Broadway) e também o consagrou como o primeiro autor a receber um Prêmio Bibi Ferreira, na categoria revelação. Em 2019, atuou no seu segundo musical, também de sua autoria e produção: “Se Essa Lua Fosse Minha”, que recebeu quatro indicações ao Prêmio Bibi Ferreira, incluindo melhor musical brasileiro e melhor letra e música (categoria na qual foi vencedor ao lado de Elton Towersey). No mesmo ano em “O Mágico Di Ó - Um Clássico em Forma de Cordel”, assinou a autoria do texto, das letras e foi responsável por interpretar o personagem Osvaldo. Sendo este seu trabalho mais recente, sua indicação ao Prêmio Aplauso Brasil de melhor espetáculo infanto-juvenil completa a lista das 18 indicações e 4 prêmios de teatro pelos seus 3 primeiros trabalhos. O criador dos projetos sociais “Casusbelli”, responsável por levar material escolar para crianças de ONGs e escolas rurais, e “Pardalzinho”, que incluiu aulas de teatro na grade escolar das escolas privadas de Jacutinga-MG, e fundador da Academia Jacutinguense de Letras, fará sua estreia no cinema nacional como ator, roteirista e co-produtor em 2021, no filme ‘O Mágico Di Ó’, dirigido por Pedro Vasconcelos. * O proponente será o responsável pela coordenação administrativa financeira de todo o projeto cultural e garantirá a execução dos objetivos constantes no projeto e a boa gestão dos recursos financeiros.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.