ORQUESTRA DE CORDAS

O projeto realizará aulas de violino,viola e violoncelo para crianças e jovenssemanalmente. Serão ministradas aulas individuais para cada curso semanalmente. Serão oferecidos aulas de prática de Orquestra para os alunos matriculados nos cursos semanalmente. Audições individuais. Apresentações públicas formada pelos alunos. Aulas de musicalização; Prática de Coro Infantil.

PRÁTICA DE ORQUESTRA, VIOLINO,VIOLA,VIOLONCELO AULAS/ ENSAIOS:As aulas serão divididas em dois períodos: manhã e tarde, com 15 alunos cada, duas vezes por semana. Cada aula terá duração de 1h30. COMUNICAÇÃO:Para garantir a divulgação, transparência e acessibilidade do projeto, iremos contar com os seguintes apoios de comunicação:ASSESSORIA DE IMPRENSA: divulgação do projeto em veículos de comunicação local, rádio, jornal,TV e internet, permitindo a ampla cobertura e divulgação do projeto; responsável pela clipagem de todo conteúdo vinculado na mídia. FOLHETOS E PROGRAMAS DE CONCERTO: divulgação das apresentações por folhetos que serão distribuídas no comércio, escolas e mediações do local do projeto. Os programas irão conter o repertório do concerto e também as informações referentes ao projeto.

Objetivo Geral Oportunizar as crianças do interior paulista aulas de instrumentos musicais voltadas para formação de Orquestra que culminará na formação de variadas grupos de cordas em diferente níveis de aprendizado e 10 apresentações musicais de acordo Artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021 e dos incisos: II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; XVI - apoiar atividades com outras finalidades compatíveis com os princípios constitucionais e os objetivos estabelecidos pela Lei nº 8.313, de 1991, assim consideradas em ato do Secretário Especial de Cultura do Ministério do Turismo. Objetivo Especifico Realizar durante 12 meses aulas de musica semana, totalizando 192 aulas de 01 hora durante a execução do projeto. Aulas de violino (12 alunos) semanalmente com duração de 1(uma) hora - Técnica, repertório específico, Repertório de Orquestra Aulas de viola de arco ( 04 alunos), semanalmente duração de 1(uma) hora - Técnica, repertório específico,Repertório de Orquestra Aulas de violoncelo (06 alunos) semanalmente duração de 1(uma) hora - Técnica, repertório específico, Repertório de Orquestra Aulas de musicalização semanal (62 alunos) com duração de 2(duas)horas - atividades que visam à sensibilização e que buscam ampliar os conhecimentos musicais da criança. Prática de Coro Infantil ( 40 alunos) - com duração de 2(duas) horas - verificar o papel da ludicidade na prática e formação da criança de coro infantil. 10 apresentações musicais - Orquestra de cordas CONTRAPARTIDA SOCIAL: Realizar 02 apresentações didáticas musicias para alunos de escolas publicas estadual

A Lei de Incentivo consolidará como um importante polo cultural do Centro Oeste Paulista (Interior do Estado de SP), contemplando a comunidade com concertos de música erudita e popular, democratizando e ampliando o acesso à cultura de forma efetiva e reforçará, seguramente, um projeto de grande impacto social, não somente pela expansão no número de alunos, mas também em razão da contribuição na geração de oportunidades de trabalho no mercado musical. O projeto garantirá que as relevantes atividades desenvolvidas pela OSNB, sejam mantidas e ampliadas, porque: 1) Oferece programação musical qualificada para a comunidade, democratizando e ampliando o acesso à cultura; 2) Oportuniza o ensino musical gratuitamente a jovens estudantes, contribuindo para a formação e aprimoramento artístico; 3) Trata-se de um projeto cultural , que ao longo de 04 anos vem transformando a realidade cultural da região, o que representa um projeto perene, capaz de deixar um rico legado às futuras gerações; 4) Oportuniza importante intercâmbio cultural entre estudantes, monitores e professores da Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira, estimulando o aperfeiçoamento musical principalmente por contar com professores que são integrantes das principais orquestras do Estado, como a OSNB Incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 o projeto se enquadra I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 3º da referida norma serão alcançados. I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

As aulas serão realizadas por meio de métodos de ensino/aprendizagem coletivos, visando sempre a prática em conjunto, seja por naipes de instrumentos ou com grupo inteiro. O método base a ser utilizado para a construção da Orquestra é o Essential Elements 2000, um método desenvolvido nos Estados Unidos que trabalha a iniciação à leitura de partitura musical, bem como a técnica do instrumento de cordas, gradativamente. Outro método correlato a ser utilizado, também americano, é o All for Strings. E para o desenvolvimento da escuta e memória musical; interpretação e expressão corporal; será utilizado o método Suzuki (oriundo do Japão, conhecido como método da linguagem materna, que em sua essência defende a filosofia de que toda criança é capaz de aprender um instrumento, onde a habilidade é gerada por meio de prática diária com muitas repetições) a fim de agregar,principalmente, repertório para apresentações.

PRODUTO: Curso / Oficina / Estágio ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os espaços previstos para a realização dos cursos/aulas/ensaios já possuem medidas de acessibilidade. A equipe de produção do projeto acomodará e auxiliará os portadores de necessidades especiais nos locais das atividades. Item da planilha orçamentária -RUBRICA 02 1.As áreas de circulação estão sinalizadas com o Símbolo internacional de Acesso; 2.Os trajetos para as diversas áreas do espaço estão livres de obstáculos (escadas) para o acesso das pessoas que utilizam cadeira de rodas; 3. Todas as portas apresentam largura de no mínimo 0,80 m para garantir o acesso das pessoas que utilizam cadeira de rodas; 4. a disposição de mobiliários garantem área para a circulação plena de cadeirantes; 5. há reserva de vagas de estacionamento para pessoas portadoras de deficiência, bem como sinalização com placas para identificá-las; 6. os banheiros do espaço estão adaptados. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Deficiência visual: A.utilização de placas sinalizadoras em braile; B. Remoção de todo e qualquer obstáculo presente nas áreas de circulação; C. os materiais disponibilados serão em braile, para leitura de deficientes visuais, e em formatos de áudio; Item da planilha orçamentária -RUBRICA 10 Deficiência auditiva: A.língua de sinais: todo e qualquer aula, ensaio, e assim por diante deve contar com a língua de sinais se um ou mais participantes apresentarem problemas auditivos, com tais participantes na presença de um intérprete de libras; .B ações da rotina básica devem ser transmitidas visualmente, como por documentos escritos ou língua de sinais. Item da planilha orçamentária -RUBRICA 06 Deficiência cognitiva: a) disponibilização de equipe de apoio para impreensão e aprendizado para pessoas com deficiência visando planificar e criar metas e avaliação das necessidades de apoio individual . Item da planilha orçamentária -RUBRICA 03 PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os espaços previstos para a realização das aulas e concertos já possuem medidas de acessibilidade. A equipe de produção do projeto acomodará e auxiliará os portadores de necessidades especiais nos locais das atividades. Item da planilha orçamentária -RUBRICA 02 ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Deficiência visual: a) antes do início das apresentações didáticas haverá áudio ou locução com informações sobre o programa a ser apresentado; Item da planilha orçamentária -RUBRICA 10 Deficiência auditiva: a) programa impresso com o repertório das apresentações didáticos e outras informações sobre compositores e artistas b) intérprete de libras para os concertos didáticos; c) reserva de lugares próximos ao palco e saídas de som, a fim de otimizar a experiência a partir das vibrações sonoras. Item da planilha orçamentária -RUBRICA 06 Deficiência cognitiva: a) disponibilização de equipe de apoio para explicar sobre as apresentações, antes do início dos concertos, com linguagem de fácil entendimento. Nos materiais de divulgação constarão a informação sobre a acessibilidade. Item da planilha orçamentária -RUBRICA 03 AS MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE SERÃO ADOTADAS PARA 100% AULAS/APRESENTAÇÕES.

Todas as atividades deste projeto serão ofertadas gratuitamente à população. As vagas disponíveis para novos alunos da Academia de Cordas serão distribuídas por meio de um processo seletivo que levará em conta principalmente o grau de interesse e comprometimento dos candidatos em assumirem as vagas. Quanto aos concertos didáticos, estão previstas 250 pessoas para cada um das 08 apresentações, sendo que 02 apresentações serão abertas à comunidade em geral e as demais serão voltadas a estudantes e professores de escolas públicas. Como forma de ampliar o acesso às apresentações didáticas, este projeto prevê o registro audiovisual dos concerto e posterior disponibilização na internet. TRANSCRIÇÃO do inciso/medida do art. 24 da IN nº 01/2022 abaixo será adotada no projeto: III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: a) ensaios abertos com rodas de conversas em backstage de forma proporcional a a vinte por cento do tempo de duração e do quantitativo das apresentações; b) cursos, masterclasses ou Q&A educacionais de 40horas/aula com certificado de curso livre; d) oficinas de 40horas/aula com certificado de curso livre; e) concertos sinfônicos abertos ou sessões de cinema abertas em zonas periféricas com ação educativa para a formação de plateias; V - realizar ações culturais voltadas ao público infantil ou infanto juvenil na proporção de vinte por cento do tempo de duração e quantitativo de apresentações, quando mensuráveis, e acompanhado de projeto pedagógico (Anexo I) e observados os indicativos etários.

Kariny Carelli - Curriculo Resumido do proponente- Direção Geral do Projeto/ administrativa, artística. Pré-produção - Coordenação Geral - Atividade Remunerada - Custos de Administração Controle e Registro de frequência dos musicos, artistas, ensaios e apresentações e equipe de produção;Logistica de apresentações; Divulgação dos Concertos; Gestão Administrativa/Financeira/Técnica - Recibos, Notas Fiscais, Contratos. Cessão do espaço e instrumentos para os ensaios;Estrutura Administrativa/Artística para apoio das atividades desenvolvidas durante a realização/execução projeto; Iniciou seus estudos de violoncelo no ano de 1998 na Escola Municipal de Música de Ourinhos, na classe do professor e maestro Jeferson Bento,passou a integrar a Orquestra de Cordas da mesma escola entre os anos de 1999 a 2003. Em 2002 torna-se aluna do curso de extensão na USP do professor Robert Suetholz. Diretora pedagógica e administrativa nos Festivais de Música de Ourinhos de 2013 à 2016. No ano de 2012 idealizou e integrou o grupo de professores do projeto Orquestra Escola do Centro Cultural Irmãos Quagliato de Ourinhos, a qual foi diretora até 2017 do mesmo, prática de orquestra e prática de instrumentos (violino, violoncelo e contrabaixo) para crianças da zona rural de Ourinhos. 2018 – Ideliza e funda o Instituto OSNB atendendo crianças e adolescentes no ensino de música . 2020 – Produz o Festival da Canção em formato on line e o Roda de Bambas com a cantora Vivi Marks em formato on line . Violoncelista e Diretora Administrativa da Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira. 2022 -Diretora e Gestora do Instituto Musical da Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira. Currículo: JEFERSON BENTO - Maestro / Diretor ArtísticoFORMAÇÃO ACADÊMICA E PROFISSIONAL1988 -Escola de Música de Rio Claro com o professor Raul Sartori LimaCurso de Violoncelo1990 Aulas particulares com o Professor Zygmunt Kubala. Curso de Violoncelo.1994 UNICAMP com o Professor Antônio Lauro del Claro. Curso de Violoncelo. EXPERIÊNCIA DOCENTE1992 - 1996 Escola livre de Música “Professor Fabio Marasca” Aulas de violoncelo.1998 - 2006 Escola Municipal de Música “Maestro Américo de Carvalho” Aulas de Violoncelo e regência da Orquestra Experimental de cordas.2011- 2016 Escola Municipal de Música “Maestro Américo de Carvalho” Direção Artística e Pedagógica. EXPERIÊNCIA ARTÍSTICA 1990 - 2000 Rio Claro - SP Orquestra Sinfônica de Rio Claro, sob a regência do Maestro Pedro Cameron.1990 - 2000 Rio Claro - SP Violoncelista do Quarteto de Cordas da cidade de Rio Claro.1992 - 1996 São Paulo - SP Orquestra de Câmara da UNESP, sob a Regência do Maestro Carlos Kaminski.1994 - 1998 Campinas - SP Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas, sob a regência do Maestro Benito Juarez.2006 - 2016 Ourinhos – SP Regente da Orquestra Sinfônica Municipal de Ourinhos. PARTICIPAÇÃO EM FESTIVAIS1990 - 1993 Festival Internacional de Música de Londrina. Participou como aluno bolsista.1994 - 1996 Festival de Música de Curitiba - PR Aluno de violoncelo.2001 I Festival de Música de Ourinhos. Professor de violoncelo.2009 - 2012 IX ao XII Festival de Música de Ourinhos. Maestro Assistente de Lutero Rodrigues, Benito Juarez, Júlio Medaglia, João Mauricio Galindo.2013 - 2016 XIII ao XVI Festival de Música de Ourinhos.Diretor Artístico. 2016 - 2022 -Diretor Artistico e Pedagogico do Instituto OSNB ; Maestro da Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira. JÉSSICA PAGANUCI - viola/violino - professora Iniciou seus estudos na Orquestra Sinfônica Municipal de Bauru. Cursou viola de arco no Conservatório Musical Dr. Carlos de Campos em Tatuí-SP.Participou de aulas com importantes professores como: Marcelo Jafet, José Eduardo de Almeida, Ricardo Kubala, Ricardo Herz, Vladimir Kroupa, Alexandre de León, Alexandre Razera, Jairo Chaves, Willian Rodrigues, Carlos Blassiolli, Paulo Paschoal, Gabriel Marin e Laís Guimarães. Participou de festivais de música de Ourinhos, Tatuí, Bauru, FEMUSC -Santa Catarina e em 2020 foi integrante da Academia virtual da OSBA - Orquestra Sinfônica da Bahia. É formada em pedagogia pelo Instituto de Ensino Superior de Bauru. Integrante e professora da Orquestra Sinfônica Municipal de Bauru.Violista da Orquestra Jovem de Lins e da Orquestra Sinfônica Municipal de Botucatu e Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira. Professora Suzuki, com certificados da Associação das Américas.Educadora musical do Projeto Guri no Pólo de Dois Córregos.Trabalha com aulas particulares de viola e violino.Professora da Bravo academia de música.Lecionou no Curso Livre de Música no Colégio Prevê Objetivo com crianças do Ensino Fundamental no período de seis anos.Lecionou aulas de violino na Escola Viver por quatro anos (Ensino Waldorf). TULIO PADILHA PIRES - violoncelo - Professor Nascido em São Paulo (SP), iniciou seus estudos de violoncelo na Associação Jahn Sorhein com Gilberto Massambani. Ingressou no Conservatório de Tatuí e, como bolsista, foi selecionado para o "Jungerorchester Festival SG 2003", realizado no Cantão Saint Gallen - Suíça. É bacharel em música com habilitação em violoncelo pela UNESP, na classe de Zygmunt Kubala. Entre 2005 e 2007 estudou na Musikhochschule Luzern (Suíça), na classe de Marek Jerie. É pós-graduado em música de câmara sob orientação de David Chew na Uninter-IBPEX. Atualmente cursa mestrado em música nas práticas interpretativas como linha de pesquisa na Unicamp. Como violoncelista convidado participou de várias orquestras como a Orquestra Sinfônica do Estado de Mato Grosso, Orquestra Sinfônica da USP, Orquestra Filarmônica de São Bernardo do Campo, Orquestra Sinfônica de São Caetano, Orquestra Sinfônica de Santo André, Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de São Paulo, Camerata Fukuda, Orquestra de Câmara da Unesp, Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual em Londrina (UEL), Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto, Orquestra Sinfônica de Sorocaba, Banda Sinfônica do Exército Brasileiro, Orquestra Metropolitana de São Paulo, Orquestra Filarmônica de São Carlos, Cappella dei Giovani, Aarau (Suíça), Orchester Musica Sine Fine, Lenzburg (Suíça), Jungsinfonie Orchesterwoche (Ligerz – Suíça). Foi professor do projeto Guri e do Guri Santa Marcelina. Foi professor de violoncelo no Festival de Música em Itu (2010 e 2011). Atualmente é professor de violoncelo e música de câmara no Conservatório de Tatuí. Integra também a Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí e o Quarteto de Cordas de Tatuí. É parceiro e consultor do Pró Corda e idealizador da AMLAT. Professor e coordenador pedagógico no Instituto OSNB.

DILIGÊNCIA NA ANÁLISE PREDITIVA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.