ESCOLAS CRIATIVAS

O Escolas Criativas é um projeto de educação para as artes que estimula à fruição, criação, produção e formação artística. Tem como produto principal a modernização e equipagem de espaços culturais com salas e laboratorios multimidia de produção cultural em escolas públicas. O projeto contempla ainda como produtos secundários, mas não menos relevantes, cursos livres e formação técnica para educadores e estudantes, além de uma mostra/festival para exibição dos conteúdos eninados.

A programação que será realizada contribui para a produção, circulação, formação e pesquisa. As obras apresentadas no eixo de difusão serão de classificação indicativa LIVRE.1 - ProduçãoPara os professores, a proposta gira em torno do Processo Seletivo Produção de Conhecimento: Experiências Criativas que visa estimular o(a)s educadora(e)s a criarem metodologias próprias tendo como conteúdo Educação Patrimonial e tendo como referência metodológica a Base Nacional Comum Curricular – BNCC. As propostas poderão ser realizadas a partir de produtos audiovisuais e pela escrita criativa. Para cada categoria, será feita uma concorrência específica. 2 - Difusão - Mostras de audiovisualA programação artística desta edição das Escolas Criativas tem como foco a fotografia e o audiovisual, assim, o projeto levará para cada uma das escolas uma mostra de audiovisual com duração de uma semana, compostapor vídeos, filmes de diversas metragens e contará com a presença de debatedores que ampliarão a visão das crianças e jovens em torno da cultura e suas expressões, sensibilizando o público e promovendo a formação de plateia. Dessa forma, os alunos poderão não só aproximar-se das referências estéticas trabalhadas nas obras exibidas, como refletir acerca da criação e produção cultural, de modo mais aprofundado. Os debates serão mediados por um educador e acontecerão após as exibições. As atividades de Mostras de audiovisual se darão de acordo com o calendário de cada escola, de forma pactuada com a produção do projeto. 3 - Pesquisa - Implementação de E.labsPara estimular a pesquisa em cultura e sustentabilidade, o projeto prevê diálogos e reflexões por meio da criação de um ambiente especialmente projetado, criando uma metodologia de ensino-aprendizagem mais assertiva.A metodologia de ensino e os conteúdos pedagógicos serão elaborados em parceria com equipe técnica disponibilizada pelas secretarias municipais, englobando como temas centrais:- Fotografia e Audiovisual: os ambientes que abordam as artes visuais e audiovisual irão proporcionar uma experiência visual e estética que permita o desenvolvimento de capacidades de expressão e comunicação, dotandoos alunos de competências técnico-artísticas inerentes à área. Os vídeos, artigos e outros conteúdos envolverão animação, sonorização, direção de arte, edição, fotografia, montagem, produção, roteiro e outras noçõesbásicas vinculadas ao segmento. Também serão apresentados documentários, curtas e longas que abordam a cultura ou produção cultural brasileira. Serão consultadas instituições como a Funarte, Ancine, Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional - IPHAN, além de outros órgãos atuantes neste segmento (e também nos demais) para adesão à proposta de difusão das informações nas Escolas Criativas. Portal escolascriativas.com - Plataforma online de arte-educaçãoA plataforma escolascriativas.com vem sendo alimentada com conteúdos desde a primeira edição do projeto. Tendo em vista o enfoque na área de audiovisual e fotografia nesta edição, os temas serão aprofundados e serãodisponibilizadas através da plataforma, as aulas dos cursos ministrados e assim como a lista de filmes apresentados durante a programação do cineclube. 4 - Formação - CursosCurso livre Fotografia básica I (10 horas-aula): O foco do curso será no entendimento dos instrumentos e a boa utilização dos equipamentos. O conteúdo será focado em fotografia contemporânea, introdução ao uso da câmera, controle da exposição e medição de luz, planos e enquadramentos, serão alguns dos temas abordados. Público: Estudantes das escolas contempladas.Curso livre Fotografia básica II (10 horas-aula): O curso de Fotografia básica II irá aprofundar os temas relativos à fotografia tendo como foco a orientação do uso da fotografia em seus mais diversos contextos, desde a fotografia artística ao fotojornalismo, fotografia de gastronomia, eventos, arquitetura e moda. Com proposta metodológica teórico-prática, os estudantes irão compor a partir da orientação deste curso, uma mostra de Fotografia. Público: Estudantes das escolas contempladas.Curso livre Audiovisual I (10 horas-aula): O curso terá como foco o aprendizado teórico-prático da linguagem cinematográfica, perpassando por todas as etapas de uma produção audiovisual, buscando capacitar os indivíduos através de uma visão crítica, política e emancipatória do fazer artístico. Serão abordados conteúdos teóricos e práticos sobre linguagem e estética cinematográfica especificamente para ficção. Público: Estudantes das escolas contempladas.Curso livre Audiovisual II (10 horas-aula): Curso de continuidade ao primeiro módulo, o curso de Audiovisual II focará no exercício prático, funcionando como um laboratório de vídeos e cinema, no qual os estudantes experimentarão produzir um produto cinematográfico. Os participantes serão divididos pelas funções próprias às produções cinematográficas (como direção, produção, assistente, direção de fotografia, assistente de câmera, técnico de som etc) para vivenciar o fazer artístico e produzir, ao final do percurso formativo, um produto audiovisual. Público: Estudantes das escolas contempladas.Curso de audiovisual para educadores I (10 horas-aula): O curso terá como foco o aprendizado teórico da linguagem cinematográfica, gêneros cinematográficos, metragens, perpassando por todas as etapas de uma produção audiovisual, buscando capacitar os indivíduos através de uma visão crítica, política e emancipatória do fazer artístico.Curso de audiovisual para educadores II (10 horas-aula): Serão abordados conteúdos teóricos e práticos sobre linguagem e estética cinematográfica especificamente para ficção, contemplando desde a concepção do roteiro, passando por locação dos espaços até a produção executiva, além de instruções para montagem de cineclubes. O curso abordará o audiovisual como ferramenta de apoio no processo de ensino, orientando sua utilização no contexto escolar.Curso de curadoria em audiovisual para educadores (12horas-aula): O curso tem por objetivo capacitar os educadores quanto às interseções do audiovisual com temas tratados em sala de aula. O curso abordará a cinematografia brasileira, assim como a produção audiovisual contemporânea e como o encontro da escola com linguagem artística pode facilitar o processo de ensino-aprendizado e ampliar os horizontes culturais e formativos dos estudantes. O curso acontecerá em formato, com aulas presenciais e online, contemplando, assim, um público mais amplo.Cursos de Escrita Criativa para educadores (10h): O curso terá como foco ambientar e capacitar os educadores através de novas técnicas de criação que podem ser usadas para a escrita de narrativas longas, contos, crônicas, poesia, ficção, não-ficção, e roteiros para plataformas tradicionais e novas (internet, e-book e podcast). A formação irá estimular os educadores através de exercícios e desafios adotando as técnicas de escrita criativa, a fim de ampliar as possibilidades culturais.Serão realizados no mínimo 1 cursos por cidade, que acontecerão em formato híbrido, com encontros presenciais e online, abordando conteúdos teóricos e práticos, visando estimular e gerar repertório para os educadores.

Objetivo Geral:Possibilitar o entrecruzamento da cultura e educação através da implantação de espaços de interação, leitura, estudos, edição e produção de conteúdos culturais, nas áreas, fotografia, grafite, culinária, escrita e produção audiovisual com E.Labs e Cine Escola. Realização de cursos também nas áreas de, contação de história,escrita criativa, culinária, grafite, fotografia e produção audiovisual, numa ação educacional em 18 escolas da rede pública de ensino, sendo 9 em cada uma das cidades participantes, de Niterói (RJ) e Itapipoca (CE) por meio de ações de acesso, difusão, formação e pesquisa. Esse projeto será realizado para otimizar e capacitar a rede pública de ensino no setor de produção cultural. O resultado esperado desse projeto é levar a comunidades menos favorecidas, acesso à tecnologia, educação e imersão na cultura produtiva, despertando em alunos da rede publica o interesse no setor que atualmente faz parte da cultura popular, mediante avanaços tecnologicos e popularizaçao da internet. Permitindo que alunos e professores da rede pública façam parte num futuro breve da cadeia produtiva cultural. Sabemos que muitas vezes as crianças de escolas públicas, principalmente em regiões periférias tem pouco acesso ou nenhum a ferramentas culturais digitais, esse projeto espera diminuir essa distância e contribuir para a diminuição das injustiças sociais, num trabalho em conjunto com o poder público e privado. Destinando verba de incentivo exclusivamente a aprimorar o educação e cultura no país. O projeto se enquadra no artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021, no incisos:I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira;IV - promover a preservação e o uso sustentável do patrimônio cultural brasileiro em sua dimensão material e imaterial;V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade;VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural;X - apoiar a inovação em atividades artísticas e culturais, inclusive em arte digital e em novas tecnologias;XI - estimular ações com vistas a valorizar artistas, mestres de culturas tradicionais, técnicos e estudiosos da cultura brasileira; Objetivos Específicos:1. Produto principal - Modernização e Equipagem de Espaços Culturais - Estruturar um espaço educativo de pesquisa, estudo, edição e leitura em 18 escolas, que contemplará informações diversas sobre sustentabilidade, cultura popular, fotografia, artes visuais, escrita, grafite, culinária, audiovisual, gênero, etnias e diversidade, assim como estrutura de laboratório de produção de conteúdo num total de 18 E-Labs. Estimativa de atendimento minimo 500 alunos por escola, total de 9.000 pessoas 2. Produto secundário - Cursos - Possibilitar uma formação técnica para os educadores, por meio da disponibilização de conteúdos e formação, a fim de contribuir para a integração da temática à grade curricular da escola, estimulando a difusão de conteúdos culturais mais consistentes para os alunos. Realizar junto aos estudantes das escolas contempladas: 18 cursos livres de audiovisual I (10h) - 180h totais;18 cursos livres de audiovisual II (10h) - 180h totais; 18 cursos livres de fotografia I (10h) - 180h totais;18 cursos livres de fotografia II (10h) - 180h totais;18 cursos de audiovisual para educadores I (10h) - 180h totais; 18 cursos de audiovisual para educadores II (10h) - 180h totais;18 cursos de curadoria em audiovisual para educadores (10h) - 180h totais;18 cursos de Escrita Criativa I (10h) - 180h totais;18 cursos de Escrita Criativa II (10h) para educadores em formato online, num total de 180h de atividades;18 cursos de culinária I (10h) - 180h totais;18 cursos de pintura estilo grafite I -(10h) - 180h totais;18 cursos de contação de histórias I - (10h) - 180h totais Totla de cursos: 216 cursos. Estivativa de atendimentos: 100 atendimentos por curso. Total público: 21.600 pessoas 3. Produto Secundário - Festival/Mostra - Promover em cada escola participante, um festival para exibição do conteúdo aprendido nos cursos, implementando uma estrutura de exibição cinematográfica em cada uma das escolas contempladas, num total de 18 salas de exibição ou seja 18 Cine Escolas, sendo uma em cada escola, com duração de uma semana. A mostra será composta por exibição de vídeos, filmes de diversas metragens com oobjetivo de ampliar a visão das crianças e jovens em torno da cultura patrimonial e suas expressões, sensibilizando o público e promovendo a formação de plateia. Dessa forma, os alunos poderão não só aproximar dasreferências estéticas trabalhadas nas obras exibidas, como refletir acerca da criação e produção cultural, de modo mais aprofundado. Estimativa de atendimento: 1000 ingressos distribuídos gratuitamente entre estudantes,professores e comunidade por mostra, totalizando 18.000 pessoas. TODOS OS PRODUTOS SÃO GRATUITOS. OS RESULTADOS SERÃO MEDIDOS PELAS ESCOLAS PARTICIPANTES E ENVIADOS PARA O PROJETO ATRAVÉS DAS SECRETARIAS DE EDUCAÇÃO DE CADA MUNICÍPIO PARA SEREM JUNTADAS À PRESTAÇÃO DO CONTAS DO PROJETO. DE ACORDO COM A NOVA IN 01/2022, referente à contrapartida social. Seção IV - Das Ações Formativas Culturais - § 5º Fica dispensada a obrigatoriedade estabelecida no caput para projetos de acesso inteiramente gratuitos.

A cultura e a escola formam um binômio potente para a criação de uma nova perspectiva cidadã nas sociedades contemporâneas. Esse encontro também eleva a cultura a um patamar mais consistente de experimentação e criação, podendo resultar em desenvolvimento significativo para as duas áreas do conhecimento. É urgente a elaboração de uma nova perspectiva cultural integrada com os desafios e possibilidades do século XXI, mas também urge produzir um novo modelo escolar que coloque a geração de conhecimento, a inovação, a sustentabilidade e a criatividade como centro de seu processo. A educação e a cultura ocupam, no cenário do século XXI, papel ainda mais central no processo de desenvolvimento social, econômico e ambiental. São elas que despontam como alternativas para sanar as emergências contemporâneas, tais como: fome, saúde, superpopulação, desigualdade, violência, crises ambientais e geopolíticas. As duas áreas se apresentam, assim, como vetores essenciais para a sustentabilidade e promoção da cidadania. De acordo com a Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura (Unesco), "a afirmação das culturas, assim como o conjunto das políticas que foram postas em prática para seu reconhecimento e viabilidade, constitui um fator essencial no desenvolvimento sustentável das cidades e territórios no plano humano, econômico, político e social". Pensar uma ação cultural nas escolas representa, portanto, discutir e ressignificar o papel das culturas locais na sustentabilidade e compreender a relação da cultura com a erradicação da pobreza, a democracia, participação social, a integração social, o consumo consciente e o estímulo à educação e aquisição de novas habilidades. A compreensão desse cenário foi o que levou ao desenvolvimento do projeto Escolas Criativas, que se propõe a criar um ambiente cultural e de estimulante nas Escolas, de modo a tornar-se um importante vetor para o desenvolvimento humano e valorização da criatividade, do conhecimento e da diversidade. A linguagem cultural emerge como escolha para essa edição das Escolas Criativas pelo seu potencial artístico, uma vez que a produção de conteúdo segue sendo umas das linguagens mais populares visto que, os meios técnicos possibilitam uma infinidade de aplicação, usos e acesso e por sua crescente expansão, devido ao acesso à internet e aos smartphones. A arte é um elemento de formação humana importante para o desenvolvimento humano, e seu uso em ambientes pedagógicos tem sido explorado de maneira muito diversa e cada vez mais interessante. Dentre as formas artísticas, há destaque para a cultura audiovisual que ganha cada vez mais relevância nos processos formais e não formais de educação, mas nem sempre de maneira igual e nem sempre tão bem aproveitada. Esse destaque ganhou ainda mais força com a pandemia da Covid-19, que criou a necessidade de distanciamento social e gerou prejuízos significativos para o processo de ensino e aprendizagem. O cenário que se avizinha, mesmo com a superação da pandemia, é de uma necessidade ainda maior de apropriação das ferramentas digitais e da linguagem audiovisual nos processos de ensino e aprendizagem. Diante da necessidade de maior uso de ferramentas audiovisuais e de sua produção autoral pelos educadores, foi pensado a criação de ambientes adequados de exibição e fruição desses produtos no núcleo escolar, possibilitando assim, as condições adequadas de acesso ao conteúdo audiovisual. Os espaços irão conferir maior evidência e força para que a linguagem cinematográfica e suas aplicações contemporâneas possam compor a cultura escolar de maneira mais evidente e fluida. A criação de uma experiência de exibição em condições técnicas e de ambiente mais estruturadas, se insere na formação de espaços que contribuam com a democratização dos bens culturais com qualidade técnica, estética e orientação adequada para o pleno exercício da cidadania. A proposta consiste na estruturação de dois espaços em cada escola, sendo estes dedicados às linguagens da fotografia e audiovisual. Para isso, o projeto irá ambientar, sinalizar e equipar um complexo de fruição, formação e produção em curadoria, escrita criativa, contação de histórias, grafite, culinária, fotografia e audiovisual que articule os fundamentos das artes com os componentes específicos e o currículo do território escolar no qual o espaço estará instalado, para que o diálogo seja transversal e complementar ao trabalho desenvolvido pela escola. - E-Lab. Criativo _ mídias e educação - Formação em audiovisual e fotografia - Implementação de estúdio com capacidade de desenvolvimento de produtos fotográficos e audiovisuais. Neste espaço, será realizada a composição cenográfica e instalação de equipamentos para criação e consumo de produtos de fotografia e audiovisual. Cada um desses equipamentos contará com câmera para foto e vídeo, kit de iluminação, computadores e ambientação de um estúdio de fotografia e vídeo e ilha de edição. - Cine Escola - Criação de uma sala de exibição com as condições técnicas para a boa reprodução, em ambiente dotado de identidade cinematográfica. A sala irá estimular a ampliação das possibilidades de trabalho com a linguagem audiovisual, possibilitando a criação de clubes, estímulo à criação de mostras temáticas, tais como: Mostra Ambiental; Mostra de Direitos Humanos; Mostra dos Objetivos Sustentáveis; Mostra autoral. A estrutura do espaço será composta pela ambientação de uma sala de exibição audiovisual, projetor de imagens, sistema de som, tela de projeção e computador. A ideia é integrar a iniciativa em uma rede de cinemas escolares e de cineclubes para fortalecer o uso e apropriação da linguagem e disponibilizar conteúdos gratuitos e livres em um repositório de filmes e vídeos que possam auxiliar no processo de ensino e aprendizagem.

O projeto conta com patrocínio, firmado em carta de intenção anexada como, materiais diversos que comprovem a atuação do candidato. O Escolas Criativas: cultura, educação e tecnologia trata-se de um projeto que será realizado em escolas públicas de ensino fundamental e médio das cidades contempladas em 2 estados. Os espaços culturais discriminadosna nomenclatura do produto são salas/ auditórios disponibilizados por essas escolas para a implantação do projeto. O projeto pretende adaptar os espaços disponibilizados pelas escolas em uma sala de exibiçãocinematográfica e um laboratório de audiovisual e mídias digitais.O projeto pretende implantar salas de exibição e um laboratório de audiovisual e mídias digitais em cada escola contemplada, sendo este, o produto principal que oferece. Esses espaços serão destinados para a realizaçãodas atividades, como a Mostra de Audiovisual (produto secundário) e para a experimentação e produção artística dos estudantes e professores das escolas contempladas.O prêmio surge como uma estratégia de estímulo à produção artística pelos estudantes e professores, que terão um laboratório estruturado para essa criação e produção. Assim, o projeto incentiva a produção artística aomesmo tempo em que cria condições - com a estrutura dos laboratórios - para que os participantes possam realizar as suas obras.Os cursos na área audiovisual que também servirão como base técnica e teórica para a produção artística pelos participantes.O Programa Escolas Criativas é uma iniciativa que reúne Cultura, Educação, Sustentabilidade e Inovação, quatro eixos básicos para promoção do desenvolvimento e da cidadania, com a proposta de potencializar a escolacomo lugar de criação e difusão de conhecimentos.Fazendo uso da inovação tecnológica a favor de novas metodologias de ensino e fortalecendo o ambiente escolar como espaço central na articulação com a comunidade, o Programa teve, em 2018, sua primeira experiência de execução, através de uma ação-educação cultural em três escolas da rede pública de ensino de Niterói - Rio de Janeiro que produziu uma maior interação entre os processos socioculturais, educacionais e ambientais por meio de ações de Capacitação, Difusão de Conhecimentos, Inovação e Pesquisa, compondo um ambiente de experimentações criativas e de convivência com novas possibilidades estéticas e educacionais.A partir da exitosa experiência de Niterói, foi concebido para o ano de 2020 o Programa ENEL Escolas Criativas. Nesta edição, o foco estava direcionado para o desenvolvimento de ações socioeducativas para 09 escolasintegrantes da rede pública de ensino no município de Jijoca de Jericoacoara, com especial atenção às especificidades locais mas mantendo como objetivo central a capacitação dos educadores e a orientação de alunos ecomunidade para o uso consciente de energia elétrica, a partir da difusão de conhecimentos sobre sustentabilidade, eficiência energética, inovação, criatividade, baseando-se na aplicação da metodologia Procel nas Escolas.De início, com o objetivo de viabilizar aos educadores o acesso aos conteúdo e ferramentas das tecnologias digitais necessárias para processar os novos formatos de sala de aula mediados pela internet - em virtude dascondições estabelecidas pela crise sanitária de COVID-19 –, a programação foi repensada, de forma a ocorrer através de um curso online Tecnologias Digitais e Internet na Educação: Ferramentas para Prática Pedagógica,composto por seis módulos, com a participação de renomados especialistas de várias regiões do Brasil. Para essa formação foram abordados desde softwares para comunicação virtual à design e mídias sociais relacionadasà educação.Cabe ressaltar que, em contraponto com a limitação de serem concretizadas atividades presenciais, foi pensada e desenvolvida a estratégia que melhor promovesse a ampliação da participação de público para aprogramação ofertada. Desse modo, foi possível democratizar ainda mais o acesso a serviços educacionais e culturais alargando exponencialmente a participação no projeto, inicialmente pensado para atendimento no território de Jijoca de Jericoacoara.Com isso, dezenas de municípios do Ceará, do Rio de Janeiro e outras localidades, puderam participar da programação desenhada inicialmente para estes dois Estados, mas que, diante das circunstâncias, generosamente,oportunizou que alunos, professores, intelectuais, profissionais liberais e tantos outros das mais diversas regiões brasileiras tivessem acesso aos conteúdos gerados por essas ações, gratuitamente.Importante destacar que, foi estruturado em Jijoca um estúdio de audiovisual que captou em vídeo experiências criativas de educadores do município – sequências didáticas premiadas em concursos realizados pelo projeto. Arelevância da ação mostra-se sobretudo pela valorização da criação e da autoralidade de educadores e pela disponibilização de conteúdos educativos na rede mundial de computadores, de forma que o material gerado passaa ser de usufruto gratuito para educadores de todas as regiões brasileiras, num ciclo virtuoso de oferta de conteúdos e referencial para educadores de outras localidades pensarem suas próprias criações.Os programas Escolas Criativas em suas edições anteriores, desenvolvidas em Jijoca de Jericoacoara (CE) e Niterói (RJ), se transformaram em um pilar importante no enfrentamento dos desafios que foram colocados paratoda a rede de ensino, fomentando conteúdos educativos não só para os municípios participantes, mas sim para todas as regiões brasileiras. O programa representou ainda, para estudantes, educadores, gestores e comunidade participante das atividades momentos de fruição, apreensão de conteúdo, valorização da criatividade, registro e reflexão sobre a experiência do isolamento social nesse período singular na história da humanidade.

Projeto pedagógicoA metodologia das Escolas Criativas pode ser especificada a partir dos eixos básicos do projeto: difusão/acesso, formação e pesquisa. Tendo em vista que a metodologia de ensino e o planejamento pedagógico serãodesenvolvidos em outra etapa do projeto, por um corpo técnico composto por consultores especialistas na produção de conteúdos para a área cultural, a metodologia contempla os procedimentos metodológicos quecontribuem para a circulação, formação e pesquisa cultural.No campo formativo, foram estruturadas atividades que pudessem ampliar os conhecimentos de alunos e educadores no setor cultural, favorecendo a implementação de um ambiente criativo na escola. A proposta prevê aformação dos alunos e dos educadores com cursos que mantenham interlocução da cultura com as disciplinas e conteúdos educativos ministrados na escola. Os cursos que acontecerão em formato híbrido, com aulaspresenciais e online, irão contemplar, assim, um público mais amplo, sendo disponibilizado no canal do youtube do projeto, assim como no portal das Escolas Criativas. A difusão da produção artística contempla uma programação consistente e será realizada uma curadoria de vídeos e filmes, em diversos formatos, levando-se em conta as dimensões pedagógica e artística, além daadequação do conteúdo às faixas etárias dos alunos das Escolas.No campo da pesquisa, pretende-se promover a inclusão da temática cultural no projeto político-pedagógico da escola, com envolvimento do corpo diretivo, docente e discente, oferecendo formação para gerir esse espaço econsolidá-los enquanto ferramentas de inclusão sociocultural;Disponibilização do espaço para a visitação da comunidade será realizada conforme agendamento junto à escola (visando evitar choques de horários ou indisponibilidade do espaço);A mediação das aulas será feita sempre por um professor, aprimorando os resultados obtidos com o acesso ao conteúdo e potencializando a experiência dos alunos e da comunidade;Promoção de um ensino participativo, agregando outras ferramentas digitais que possam mensurar o aprendizado do aluno, como fóruns, chats e outros.A metodologia de ensino e os conteúdos pedagógicos serão elaborados em parceria com equipe técnica disponibilizada pelas secretarias municipais, englobando como temas centrais:- Patrimônio material e imaterial: contribuindo para o entendimento e reflexão em torno do conceito de patrimônio, os conteúdos relacionados a essa área colocarão em pauta a história e a memória cultural através dadisponibilização de acervos digitais, divulgação de museus brasileiros, vídeos, fotografias e artigos científicos sobre patrimônios materiais e imateriais, bem como estudos e estatísticas relativas à temática.- Cultura Popular: para pautar a importância do conhecimento dos elementos fundamentais da Cultura Popular e proporcionar um melhor aprendizado em relação ao respeito à diversidade, expressões tradicionais,construção de identidades, tradições regionais, dentre outras questões, serão disponibilizados documentários, fotografias de produtos e apresentações culturais, textos acadêmicos, além dos acervos digitais. Contará, ainda,com vídeos de grupos de tradição popular divididos por região do país.- Artes Cênicas: No campo das artes cênicas, serão apresentados vídeos de espetáculos, documentários sobre teatro, dança e circo, além de técnicas de construção de personagens, concepções cênicas, improvisação,jogos de interpretação de cenas e outras atividades que envolvam expressão corporal, criação e adaptação de textos, compreensão do cenário do Teatro Brasileiro e Estrangeiro e do campo da produção teatral de modomais amplo. Também estarão disponíveis para consulta textos da dramaturgia nacional para estudo e pesquisa.- Música: O espaço destinado à música contemplará uma diversidade representativa de nomes, vídeos e conteúdos que consigam abranger distintos gêneros musicais (música erudita, popular, dentre outros), bem comotrazer à tona a história da música, musicalização, teoria musical, harmonia, ritmo e outros elementos que deem uma visão geral sobre essa área. Estarão à disposição dos alunos e professores faixas musicais, vídeos edocumentários desses diversos gêneros, além de músicas e videoclipes de artistas e grupos que atuam com disponibilização de conteúdo online gratuitamente.- Artes visuais e Audiovisual: os ambientes que abordam as artes visuais e audiovisual proporcionarão uma experiência visual e estética que permita o desenvolvimento de capacidades de expressão e comunicação,dotando os alunos de competências técnico-artísticas inerentes à área. Os vídeos, artigos e outros conteúdos envolverão animação, sonorização, direção de arte, edição, fotografia, montagem, produção, roteiro e outrasnoções básicas vinculadas ao segmento. Também serão apresentados documentários, curtas e longas que abordam a cultura ou produção cultural brasileira. Serão consultadas instituições como a Funarte, Ancine, Institutodo Patrimônio Histórico e Artístico Nacional - IPHAN, além de outros órgãos atuantes neste segmento (e também nos demais) para adesão à proposta de difusão das informações nas Escolas Criativas.Vale destacar alguns princípios metodológicos que irão nortear a produção desse conteúdo, dentre os quais:- Promover a inclusão da temática cultural no projeto político-pedagógico da escola, com envolvimento do corpo diretivo, docente e discente, oferecendo formação para gerir esse espaço e consolidá-los enquantoferramentas de inclusão sociocultural;- Produção e/ou aquisição de materiais didático-pedagógicos (vídeos, cartilhas digitais, material textual), de acordo com as demandas sinalizadas pela equipe pedagógica de consultores, tratando sobre os temas abordadosnos mirantes.- Ofertar um ambiente cultural interativo completo, onde os estudantes terão acesso constante à vivência cultural no espaço. A ideia é construir uma grade de visitas e acessos periódicos com esses alunos, limitados aturmas de 20 pessoas durante o período de 2 horas, para que eles mantenham uma frequência de aproximação com o tema cultural. Cada grupo fará uma visita mensal, navegando por todos os ambientes e explorando osconteúdos disponíveis.- Elaboração de um guia de atividades, propostas para o equipamento, acordadas entre a equipe de consultoria e o corpo discente e diretivo da escola, visando explorar as diversas possibilidades que o ambiente podeoferecer, sendo possível, inclusive, o intercâmbio de experiências entre diferentes escolas.- As salas deverão ser de uso livre. O guia servirá apenas como diretriz para as ações, mas os alunos matriculados na escola poderão a qualquer tempo acessar todos os serviços dos centros, bem como os professores daescola. Não há restrição de acesso para os frequentadores da Escola, enquanto para a comunidade em geral as visitas deverão ser agendadas previamente.- Disponibilização do espaço para a visitação da comunidade, conforme agendamento junto à escola (visando evitar choques de horários ou indisponibilidade do espaço).- A mediação das aulas será feita sempre por um professor, aprimorando os resultados obtidos com o acesso ao conteúdo e potencializando a experiência dos alunos e da comunidade.- Promoção de um ensino participativo, agregando outras ferramentas digitais que possam mensurar o aprendizado do aluno, como fóruns, chats e outros.É por meio dessa composição que o projeto pretende ser modelo para que sejam implementadas outras escolas criativas, ampliando o raio de atuação, inspirando novas iniciativas, promovendo desenvolvimento, formandonovas plateias e gerando contribuições sensíveis para o acesso a bens, serviços e equipamentos culturais.

1 - Produto principal - Modernização de Espaços Culturais O projeto irá firmar parceria de realização apenas em escolas que contem com ações de acessibilidade física, como rampas de acesso. Caso haja a necessidade de adaptação, será avaliado a cada contexto. Placas de sinalização em braile e legendagem descritiva para acessiblidade visual e intérprete em libras para acessibilidade auditiva. Previsto no orçamento. Acessibilidade de conteúdo para pessoas que apresentem espectro: Haverá profissionais para atender e se comunicar com pessoas que apresentem espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações de acesso à conteúdo. 2 - Produto secundário - Cursos Todos os cursos realizados nas 18 escolas e por meio online e ou presencial contarão com intérprete de libras e serviço de audiodescrição como medidas de acessibilidade auditiva e visual. Ações previstas no orçamento.Acessibilidade física: O projeto irá firmar parceria de realização apenas em escolas que contem com ações de acessibilidade física, como rampas de acesso. Caso haja a necessidade de adaptação, será avaliado a cadacontexto. Com o intuito de promover a integração e ampliar o acesso aos conteúdos gerados, o Escolas Criativas visa aplicar nas atividades a serem desenvolvidas, ações inclusivas que promovam a acessibilidade física e sensorial,facilitando o acesso de pessoas e jovens com deficiências as apresentações e conteúdos promovidos pelo projeto.As escolas da rede pública de ensino que irão receber o programa Escolas Criativas, deverão atender as exigências dispostas nas normas técnicas de acessibilidade física – medidas dispostas art. 27, inciso II, do Decreto5.761, de 27 de abril de 2006, e na Instrução Normativa vigente, sendo estas: rampas de acesso, vagas reservadas, entre outras. Além disso, o projeto também contará com ações que envolvem planejamento e preparaçãopara atender demandas de pessoas com deficiência. Acessibilidade de conteúdo para pessoas que apresentem espectro: Haverá profissionais para atender e se comunicar com pessoas que apresentem espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações de acesso à conteúdo.3 - Produto secundário - Festival/Mostra - Audiovisual: Todos os dias de Festival realizados nas 18 escolas contarão com intérprete de libras e serviço de audiodescrição como medidas de acessibilidade auditiva e visual. Ações previstas no orçamento.Acessibilidade física: O projeto irá firmar parceria de realização apenas em escolas que contem com ações de acessibilidade física, como rampas de acesso. Caso haja a necessidade de adaptação, será avaliado a cadacontexto. As mostras de audiovisual e cursos, contarão com intérpretes de Libras e audiodescrição. Dessa forma, e com a finalidade de proporcionar um amplo alcance e condições de acessibilidade ao público do projeto, algumas medidas serão adotadas:- Capacitar e orientar a equipe para agir proativamente diante das diferentes necessidades de acesso das pessoas com deficiência e mobilidade reduzida;- Garantir nas escolas participantes do programa, a existência e o acesso facilitado de, pelo menos, um sanitário acessível com trocadores adaptados para pessoas com deficiência;- Manter sempre o sanitário acessível destrancado pronto para o uso;- Cuidar para que os níveis de iluminação nos espaços de circulação sejam suficientes para uma boa acuidade visual;- Espaços totalmente monocromáticos serão evitados, pois uma pessoa com baixa visão tem dificuldade de se localizar;- Prática de design inclusivo em todas as peças de comunicação do projeto, como o uso de cores contrastantes. Acessibilidade de conteúdo para pessoas que apresentem espectro: Haverá profissionais para atender e se comunicar com pessoas que apresentem espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações de acesso à conteúdo. Em todas as escolas onde o projeto acontecer, haverá Audiodescrição (pelo menos 1 sessão); Legendagem descritiva ou Legenda para surdos e ensurdecidos – LSE (pelo menos 1 sessão); e Língua Brasileira de Sinais – LIBRAS (pelo menos 1 sessão). TODOS O ÍTENS DE ACESSIBILIDADE CONSTAM NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA

A presente proposta realiza suas ações com base no inciso VII do Art. 21 da INSTRUÇÃO NORMATIVA DE 08 DE JULHO DE 2022 - “realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil”, umavez que todas as ações do projeto tem como público estudantes de escolas de ensino fundamental e médio e serão realizadas de forma totalmente gratuita. O público alvo sao crianças matriculadas e professores do corpo docente. Todos os produtos culturais resultantes do projeto serão distribuidos exclusivamente na rede pública de ensino. Todos os produtos serão distribuidos gratuitamente. Nesta edição, o programa Escolas Criativas irá abranger escolas em dois estados e com realidades diversas no que tange às questões de acesso e democratização da cultura, sendo estes Ceará e Rio de Janeiro. O Artigo 216 da Constituição conceitua patrimônio cultural como sendo os bens de natureza material e imaterial, tomados individualmente ou em conjunto, portadores de referência à identidade, à ação, à memória dos diferentes grupos formadores da sociedade brasileira. Pensando nesse conceito, se faz fundamental e necessário o aprofundamento, de forma dinâmica e acessível, das relações entre as pessoas e o patrimônio históricocultural, abordando, em ambientes virtuais e presenciais, a relevância desses espaços para a formação de cidadania e para o fortalecimento identitário. Levando-se em conta que no Brasil, apenas 7,4% dos 5.570 municípios possuem salas de cinema e que as mudanças que sofreu ao longo dos anos a distribuição geográfica das salas de cinema, a migração desses equipamentos para os shoppings centers, representou uma perda na descentralização do acesso. Com uma relação de 65.169 habitantes por sala de cinema, o Brasil ainda pode crescer nessa equação, melhorando o acesso e a distribuição de salas. Ao utilizar a linguagem audiovisual como ferramenta de aprendizado nesta edição, as Escolas Criativas se colocam como uma iniciativa que vem para viabilizar e democratizar o acesso a esta manifestação artística, com a construção de salas de cinemas em 18 localidades. Assim, levando o conceito que mantém imbricadas o ensino formal nas escolas à formação e difusão do audiovisual, o projeto Escolas Criativas adentra 18 escolas públicas das cidades de Niterói, no Rio de Janeiro, e Itapipoca, no Ceará, aumentando a capilaridade das ações culturais envolvendo crianças, jovens e professores pertencentes às comunidades escolares abrangidas pelo projeto, e beneficiando de forma indireta toda a comunidade ao entorno desses espaços, que serão convidados a integrar algumas das ações propostas, como o uso dos E-Labs e Mostras de Audiovisual. Ao todo, pretende-se atingir 18.000 pessoas de forma presencial e um número ilimitado com as atividades formativas oferecidas online.Todas as atividades das Escolas Criativas serão realizadas de forma gratuita. Esse projeto está adequado ao art. 24 da IN nº 01/2022 mediante adoção das seguintes medidas no projeto: Produto 1 - Modernizaçao des espaços culturais: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais deacesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados. Produto 2 -Cursos: II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial,acompanhado com libras e audiodescrição; X - produção de conteúdo para lives, webinários, educação à distância para plataformas públicas ou colaborativas de ensino de economia criativa, produção cultural empreendedorismo e sustentabilidade cultural com divulgação gratuita e respeitando o manual de marcas. Produto 3 - Festival/ Mostra:V - realizar ações culturais voltadas ao público infantil ou infanto juvenil na proporção de vinte por cento do tempo de duração e quantitativo de apresentações, quando mensuráveis, e acompanhado de projeto pedagógico (Anexo I) e observados os indicativos etários.III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas.

Jose Eduardo da Silva Teixeira - Proponente e diretor geral, sendo o único responsável pela gestão administrativa financeira deste projeto - É formado em turismo e meio ambiente, em metodologia da dança e em metodologia do ensino da dança. Brasileiro, casado, residente e domiciliado na cidade de Paracuru, professor e coordenador da Escola de Dança de Paracuru. Atualmente trabalha como professor de dança, técnico de iluminação e produção cultural.Coordenador, professor, iluminador e produto. Escola de Dança de Paracuru. Tendo participado dos seguintes cursos:- Iluminação Cênica – IATEC 2021; - Curso Concepção Luminotécnica - Trajetória em Cena 2019; - Gyrokinesis ( Matteo Molles- Itália) 2013; - Video Dança (Alexandre Veras e Romulo) 2012; - Michelle Platinni (França) 2012; - Mina e Mart ( Filandia) 2010, 2011; - Cartarinne (França) – 2011; -LUME (Simioni – Campinas –SP) - 2010; -Dança Contemporânea (Ivaldo Mendonça – Recife) – 2009 ; -LUME (Simioni – Campinas –SP) - 2009; -Dança contemporânea (Cia de Dança Toulla Limnaios – Alemanha) – 2007; -Dança Contemporânea (Daniele Flor – Natal) – 2006; -Dança Contemporâneas (Paulo Caldas – Rio de Janeiro) – 2006; -Marta Graw (Rosa Primo – Ceará) – 2006; -Percussão Corporal (Estevem Happer) – 2006; -Contato e Improvisação (Henrique Rodovalho – Goiás) – 2006; -Ballet Clássico (Roosevelt Pimenta - Rio Grande do Norte) – 2005; -Dança de Rua (Luiz Alexandre – Ceará) - 2004; -Clown (Cláudio Ivo – Ceará) – 2004. Participou como Bailarino dos seguintes eventos: -2010- Luz – Paracuru Cia de Dança; -2013 à - Parabach – Paracuru Cia de Dança; -2010 a 2019 Festivais Internacional de Dança do Litoral Oeste -III, IV, V e X FENDAFOR (Festival Nacional de Dança de Fortaleza); - Palco Giratório SESC; -2010 a 2019 Bienais Internacional de Dança do Ceará; -I, II, III e IV Mostra de Dança de Paracuru.-Comemorações de 50 anos da Petrobras - Fortaleza; -Projeto Estação das Artes – Secretaria da Cultura do Ceará-5ª com Arte – Espaço Cultural da FIEC – Ceará; -Apresentou-se na entregue do Prêmio Delmiro Gouveia; -XXVIII Festival de Inverno de Campina Grande – Paraíba; -III Mostra Nacional de Dança de Maceió (Festival de Dança e Teatro); -Projeto 5ª com Dança do Teatro Dragão do Mar de Arte e Cultura – Ceará; -Teatro José de Alencar – Ceará-Turnê pelas cidades de Mossoró, Natal, Macau, João Pessoa, Campina Grande, Maceió, Recife, São Paulo, Fortaleza, Sobral, Juazeiro do Norte e Guaramiranga; -Natal, Mossoró, Macau, Campina Grande, João Pessoa, Maceió, Fortaleza, Sobral, Senador Pompeu, Limoeiro, Crato, Juazeiro do Norte e Guaramiranga; Trabalhou com os Professores e Coreógrafos Flávio Sampaio; -Maitre de Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro; -Professor da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil ; -Fundador e Coordenador da Faculdade de Dança da Universidade Gama Filho; -Fundador e Diretor do Colégio de Dança do Ceará; -Diretor Artístico da Bienal de Dança do Ceará; -Professor e Consultor Técnico do Curso de Licenciatura em Dança da UniverCidade-RJ; -Professor convidado: Ballet da Ópera de Varsóvia, Escola Estatal de Dança da Polônia, Ballet de Zurich, ArtStudio de Munique, Grupo Corpo, Ballet do Teatro Castro Alves, Ballet do Teatro Guaíra, Cia de Dança Déborah Colker. Workshops: Mainz, Buenos Aires, La Paz, Munique, Curitiba, São Paulo, Salvador, Brasília, Belo Horizonte, São Luís, Belém, Recife e Porto Alegre; -Bailarino do Theatro Municipal do Rio de Janeiro e do Ballet do Teatro Guaíra - Curitiba.-Promoveu cursos de reciclagem para professores na Escola de Ballet do Teatro GuairáPR, Escola de Artes de Vitória-ES, Associação Gaúcha dos Professores de Dança - RS e no Festival de Dança de Joinville; -Autor dos livros: Ballet Essencial, Lições de Dança e Ceará de Corpo e Alma. Produção coreográfica: -Pátria Amada (Museu Histórico Nacional – Rio de Janeiro - 1989); -Paquita (Teatro Vila Lobos – Rio de Janeiro - 1990); -Giselle (Teatro José de Alencar - Fortaleza - 1987); -La Fille Mal Gardée (Teatro da PUC – Porto Alegre - 1986); -O Quebra Nozes (Teatro José de Alencar - Fortaleza - 1985); -Estatuas Vivas de Rodin (Museu de Arte Contemporânea - Fortaleza - 2000 e Museu de Arte Moderna - Salvador - 2001); -La Valse (Pérgula do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura- Fortaleza - 2000); -Adriano Araújo (Coreógrafo e ensaiador da Cia. de Dança de Paracuru); -Bailarino, Coreógrafo e Professor;-Formado pelo Colégio de Dança de Ceará; -Henrique Rodovalho (Coreógrafo e Diretor da Quasar Cia. De Dança); -Um dos mais prestigiados coreógrafos brasileiros, diretor e autor de 18 peças da Quasar Cia de Dança; -Ganhador do Premio Mambembe de Dança e do XXI Premio de Criação Coreográfica do México; -Já realizou obras para o Balé da Cidade de São Paulo, Balé Guairá de Curitiba, Cia de Dança de Minas Gerais, Sociedade Masculina de São Paulo, Ballet da Fundação Gulbenkian de Lisboa, Ballet do Teatro Del Spacio do México e é o único coreógrafo brasileiro a ter coreografado para o Nederlands Dans Theater, o templo mundial da dança contemporânea; - Ivaldo Mendonça (Coreógrafo e Diretor da Icógnum Cia. De Dança); -Jovem coreógrafo pernambucano, ex-integrante do Balé de Diadema, onde se apresentou; em coreografias de Mário Nascimento, Ana Botoso e Ivonice Satie, e da Cia de Dança; Déborah Colker, participando dos espetáculos “Velox”, “Mix”, “Rota” e “Casa”, excursionando pelo Brasil, Inglaterra, Alemanha, França, Canadá, Portugal, EstadosUnidos, Singapura, Argentina e Colômbia; -É coreógrafo residente da Icógnum Cia de Dança e já apresentou seus trabalhos na Mostra de Dança Contemporânea do Festival de Dança de Joinville e nos Festivais deRecife, Campina Grande, Fortaleza, Maceió, etc; Toula Limnaios; -Coreógrafa e diretora da Cia. Toula Limnaios- Uma das alunas da Pina Bauch; - Professora e diretora da Escola de Dança Contemporânea Pina Bauch. EDU NASCIMENTO - PRODUTOR Pós-Graduado em Comunicação e Cultura – CIEC ECO/UFRJ, graduado em Comunicação Social pela UFF. Aperfeiçoou-se profissionalmente em Antropologia da Política - Eleições e Voto no Brasil - Museu Nacional - UFRJ e em Administração de Marketing - FGV. Jornalista e Publicitário especialista em políticas públicas e legislação nas áreas de Cultura, Economia Criativa e Cidadania. Coordena, a convite da Coca Cola Brasil, a campanha Crescendo Juntos RJ, iniciativa de apoio aos micros empreendedores de alimentação e gastronomia. Sua trajetória profissional também incluiu passagens pelo Jornal do Brasil, Governo do Estado - RJ - Secretaria Estadual do Ambiente, Petrobras S.A. e Prefeitura do Rio de Janeiro - Secretaria Municipal de Urbanismo/Instituto Municipal de Urbanismo Pereira Passos. Foi convidado pela MRV para executar o programa Vizinho do Bem. O programa de relacionamento comunitário visando à humanização dos territórios dos empreendimentos imobiliários. Na iniciativa destaca-se a proposta piloto de criação de Pontos de Cultura nos condomínios Minha Casa Minha Vida/Casa Verde Amarela na Zona Oeste do Rio de Janeiro. Nascimento foi coordenador de Relações Institucionais da Rio Filme, Secretário executivo da Comissão Carioca de Promoção Cultural - órgão gestor da lei incentivo cultural municipal; também foi coordenador da CEPIR/SMC, onde implantou o Calendário das Rodas de Samba. Além disso, também atuou na Câmara Municipal do Rio de Janeiro – CMRJ. Em 2020, esteve à frente da Subsecretaria de Desenvolvimento da SMDEI na Prefeitura do Rio. Em parceria com a Assistência Social do município, lançou o Projeto de Apoio ao Empreendedor Social Carioca - PESC. O PESC ofertou qualificação, microcrédito, pontos de comercialização e desenvolvimento local. Destaca-se a retomada semanal da Feira do Lavradio com a inserção de empreendedores sociais. Como também o Circuito Empreendedorismo Local - CEL da Bossa Nova e CEL do Samba. Vale ressaltar a condução do Circuito Carioca das Feiras Orgânicas e do Circuito das Feiras de Economia. Solidária com a elaboração de plataforma eletrônica de inteligência de dados com georreferenciamento, mapeamento e criação de indicadores. É importante registrar também a criação do GT municipal para a candidatura do Rio de Janeiro no circuito internacional da Rede de Cidades Criativas da UNESCO. CICERA VIEIRA - ASSISTENTE DE PRODUÇÃO - Produtora Cultural cearense, com mais de dez anos de experiências profissionais, atua nas áreas de educação e produção cultural. Trabalhou por seis anos como Técnica de Cultura do Sesc Fortaleza e há quatro anos está no Rio de Janeiro. Trabalhou em diversos projetos entre eles o IV Encontro de Teatro Comunitário, WOW - Festival de Mulheres no Rio de Janeiro, Produção Executiva do Festival Acordes do Amanhã - edição Rio de Janeiro, dentre outros e em peças teatrais nos Teatros Glauce Rocha, Maria Clara Machado e Teatro dos Quatro, e produções musicais na Casa do Choro, no Teatro Sesi/Firjan e na Sala Baden Powell, Circuito Sesc (Quitandinha, Caxias, São João de Meriti) com Espetáculo Infantil 'Maria Menina', e grandes shows como Almir Sater e Milton Nascimento em Niterói. Possui experiência em grandes festivais como: Palco Giratório, Sonora Brasil, Mostra Sesc Cariri de Culturas (sendo curadora na área de Música por dois anos), Festival de Rabecas, Festival de Teatro de Guaramiranga, Bienal Internacional de Dança de Fortaleza, Feira da Música em Fortaleza, dentre outros. Trabalha na elaboração de projetos culturais e prestação de contas para OSC's. Desde 2019 desenvolve atividades de Produção Executiva no Projeto Escolas Criativas em Niterói.

PROJETO ARQUIVADO.