OJOCA - Orquestra Jovem Circuito das Águas - 2024

Manutenção do quinto ano do projeto educacional/artístico "OJOCA - Orquestra Jovem Circuito das Águas". Tal projeto consiste na manutenção de uma orquestra estudantil, através de aulas de instrumentos, teoria e prática orquestral, além de aulas de musicalização infantil junto à associação parceira, oferecidas gratuitamente. Também é composta de apresentações periódicas dos alunos com proposta integrada ao teatro.

Professores Carol, Caio, Marina e Ana Clara (A.I., M.C. e A.G.): 746 horas/aulas por ano 4 horas e 20 minutos de aula por semana por 32 semanas. 1 hora de reunião mensal por 9 meses.10 horas por mês para ajuda de custo de viagem por 9 meses 16 horas de férias em dezembro Professora Luíza (P.G.): 121 horas/aulas por ano 2h00 horas por semana por 32 semanas1 hora e por semana para preparo da aula por 32 semanas1 hora de reunião mensal por 9 meses16 horas de férias em dezembro Professora Paula (Educação Física para Músicos): 73 Horas/aulas no ano 2 horas por semana por 32 semanas1 hora por mês de ajuda de custo de viagem por 9 meses Professor Yukio (Plano a parte, diretamente com a ASA/ Musicalização): 152 horas/aulas por ano 4 horas por semana por 38 semanas

OBJETIVO GERAL Levar o ensino de música, à jovens e adultos, principalmente de baixa renda, contribuindo para o desenvolvimento cultural e artístico da população em geral, promovendo cidadania e inclusão social. Estimular a formação de público e o contato com o artístico através de apresentações de artes integradas, somando orquestra e teatro. O objetivo geral do projeto está contemplado nos seguintes incisos do Art. 2º do Decreto 10.755, de 2021: V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural; OBJETIVOS ESPECÍFICOS - Oferecer 4 horas semanais de aulas de musicalização infantil junto à OS parceira, durante o ano de vigência do projeto; - Realizar 4 apresentações musicais dos alunos junto a peças de teatro, sendo 2 por semestre, no ano de vigência do projeto; - Realizar 2 gravações das apresentações de teatro-musical em formato de curta-metragem; - Realizar 1 apresentação da turma de musicalização infantil no ano de vigência do projeto; - Realizar 1 gravação da apresentação da turma de musicalização infantil no ano de vigência do projeto; - Oferecer 4 horas de aulas individuais por semana para os alunos que mais se destacarem, por semana, durante o ano de vigência do projeto; - Criar 4 turmas (A, B, C e D) de alunos iniciantes; - Criar 3 turmas (violinos, violas e cellos) para alunos intermediários; - Criar 2 turmas (violinos e cellos) para alunos avançados; - Criar 2 turmas de Prática Orquestral, de 40 minutos cada, por semana, durante o ano de vigência do projeto; - Oferecer 4 horas, divididas em 3 turmas, de educação física para músicos, por mês, durante o ano de vigência do projeto.

A cidade de Amparo - SP, tem tradição de ser um polo cultural dentro do Circuito das Águas paulista. Além de estar bem localizada dentro de um circuito turístico intenso, sua história musical é marcada por um Conservatório de reconhecimento regional, muitos grupos musicais de vários estilos diferentes, um dos maiores festivais culturais da região e muitas opções culturais em seu entorno. Também já contou com alguns projetos de ensino de música gratuita para a população, o que ajudou a fomentar a cultura da população. Porém, já há alguns anos, a cultura musical da cidade vem empobrecendo, com opções culturais em menor número, riqueza e diversidade, fazendo-se clara a necessidade de projetos a fim de reverter essa situação. Foi pensando nisso que Mayara Bassoli, regente e idealizadora da OCA - Orquestra Circuito das Águas, viu a oportunidade de criar-se o projeto em questão para preencher essa lacuna cultural nos munícipes de Amparo. Hoje o projeto conta com aulas de Cello, Viola e Violino, além de aulas extras de teoria e prática em conjunto, atendendo mais de 80 alunos. Levando em conta esse histórico, é importante dar continuidade no trabalho de fomentação à cultura, aumentando o número de pessoas atendidas, além de trabalhar a cultura e a música no público infantil, incentivando desde cedo contato com a cultura. É importar ressaltar que o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;

OUTRAS INFORMAÇÕES - A rúbrica RECOLHIMENTOS na planilha orçamentária está em branco pois os pagamentos dos serviços humanos serão feitos através de nota fiscal de MEI ou RPA de pessoa física para física, onde não incide impostos e recolhimentos. - Tanto o curso como as apresentações se limitarão a usar obras de domínio público, justificando assim a porcentagem (0%) da rúbrica DIREITOS AUTORAIS no campo de CUSTOS VINCULADOS. - Nas duas apresentações dos alunos da orquestra será pago cachê para os professores participarem, além da possibilidade de contratação de músicos extras de apoio. - No recital dos alunos de musicalização também se prevê a contratação de músicos extras de apoio. - Item orçamentário "Treinamento": Serão oferecidos curso para os professores do projeto, mantendo a filosofia de formação constante do corpo docente do projeto. Neste aspecto, os professores de violino e viola terão formação na área de pedagogia das cordas (Valor de R$ 3.000,00); a professora de cello terá na área da filosofia Suzuki (+-R$ 700,00) e a regente e o de musicalização em cursos de pedagogia musical (+- R$ 1.300,00)

Aula individual do instrumento (A.I.) – Já é extremamente difundido que devido a alta complexidade que o aprendizado musical pode exigir, aulas particulares trazem um grande progresso aos alunos. Muitas vezes não é possível corrigir minúcias e particularidades em aulas coletivas, o que pode acarretar em alguns maus hábitos e pequenos vícios corporais ao tocar. Sendo assim, os alunos avançados receberão uma aula individual de 40 minutos que será revezada durante as semanas para contemplar todos os estudantes, onde os professores poderão trabalhar essas peculiaridades que com certeza farão diferença na performance do estudante; Prática de orquestra (P.O.) – Essa disciplina tem como objetivo a prática coletiva na performance do instrumento. Essa atividade será aberta também à músicos amadores da comunidade, após seleção por um teste simples para checar os requisitos mínimos necessários para participar da Orquestra. Queremos que isso crie uma associação do aluno sobre o aprendizado musical como um todo, para que eles entendam a importância dessa prática musical. Educação física para músicos (E.F.M.) – Igual as artes cênicas e da dança, um musicista precisa ter conhecimento aprofundado do corpo humano, do funcionamento dos músculos e articulações, para melhorar sua percepção de relaxamento, soltura na performance e não sofrer com dores indesejadas e possíveis problemas de saúde. Por isso, decidimos aplicar aulas que trabalhem o corpo específicas para músicos, com o objetivo de expandir a mente dos alunos e docentes na hora do seu estudo e ao longo do dia a dia. Elas serão divididas em 1 hora para os alunos iniciantes, 1 hora para os alunos intermediários e 2 horas para os alunos avançados de forma mensal Aulas de instrumento em Grupos (A.G.)- Além dos alunos já atendidos pelo projeto, serão aceitas turmas de alunos novos, de acordo com a disponibilidade de instrumentos do projeto ou de inscrições já com seus próprios instrumentos. Estes serão divididos em diferentes grupos nivelados entre iniciantes, intermediários e avançados, com aulas coletivas (grupos Avançado A e B, intermediários A, B e C e iniciante A, B, C e D), visando um ensino coletivo de qualidade. Os alunos iniciantes que ainda estiverem ativos no curso desde o começo também estarão nas apresentações do segundo semestre. As aulas em grupos servem como um ambiente musical de socialização, onde habilidades essenciais para qualquer musicista são desenvolvidas, dentre elas: sincronia, pulsação, comunicação, interação, senso coletivo, etc. A prática em grupo teria duração de 1 hora e 20 minutos para os avançados (dividindo a aula entre tempo de revisão e novos conteúdos), 1:20 h para os alunos intermediários e 1 hora para os alunos iniciantes com as turmas divididas por nível e por instrumento; Ao total serão disponibilizadas 25 vagas para os alunos avançados (17 vagas de violino e viola e 8 de violoncelo) e 25 vagas para alunos intermediários (17 entre violino e viola e 8 de violoncelo) e 32 vagas para os novos alunos (sendo 24 para viola e violino e 8 para violoncelo). Com as novas turmas coletivas, grupos A, B, C e D, o projeto visa aumentar seu corpo discente e prosseguir na sua busca pelo alcance cultural da população através da música. As aulas acontecem de forma semanal aos sábados entre as 9h e 14h

Produto CURSO/OFICINA/ESTÁGIO Acessibilidade física: O local onde é realizadas as aulas tem espaços limitantes e espaços não limitantes, com rampagem, sendo que as aulas em grupo são realizadas nos não limitantes. Acessibilidade visual: impressão de material aumentado para alunos com baixa visão e/ou em braille para alunos sem visão. Item orçamentário: Cópias e Reproduções Acessibilidade auditiva: não se aplica por se tratar de um projeto musical. Produto APRESENTAÇÃO MUSICAL Acessibilidade física: será escolhido local não limitante para as aulas, com rampagem e fácil acesso ao público. Acessibilidade auditiva: as apresentações contarão com intérprete de libras para as cenas teatrais e janela de libras no vídeo de gravação das apresentações. Itens orçamentários: Intérprete de Libras. Produto VIDEO Acessibilidade visual: será realizada a audiodescrição no vídeo de gravação das apresentações.Item orçamentário: Narrador de Audiodescrição. Acessibilidade auditiva: as gravações contarão com janela de libras Item orçamentário: Intérprete de Libras. Todos os Produtos Acessibilidade Visual: através da ferramenta de texto alternativo ou da hashtag "Pra Cego Ver", descrição dos materiais visuais de divulgação do projeto.

Produto CURSO/OFICINA/ESTÁGIO Serão abertas inscrições para o preenchimento das vagas dos alunos, no início do ano, com ampla divulgação. Os cursos de violino, viola e cello, terão apenas restrição etária, com idade mínima de 10 anos, sem idade máxima e sem necessidade de conhecimento prévio musical para participação das aulas. Os instrumentos pertencentes ao projeto serão de uso preferencial a alunos de baixa renda, podendo estes levar os instrumentos para casa para estudo e maior aproveitamento das aulas. Para demais rendas, os alunos terão que ter o próprio instrumento, porém apenas poderão participar se sobrarem vagas nas turmas. Para delimitar o nível de renda do inscrito, a ficha de inscrição contará com um formulário socioeconômico, exclusivo para quem demonstrar interesse no uso dos instrumentos do projeto. O número de inscrições será ilimitado e em caso de número de inscrições superior ao número de vagas oferecidas nos diversos cursos, será feita uma lista de espera, levando em conta os critérios de renda e ordem de inscrição. A lista será usada em caso de desistências durante o ano ou possíveis desligamentos. A necessidade de tais desligamentos será analisada pela coordenação do projeto, junto aos professores, levando em conta frequência e interesse do aluno. Os alunos antigos do projeto também terão preferência no preenchimento das vagas, prezando pela continuidade do ensino. Além disso, no produto principal, serão disponibilizadas 4 horas de musicalização infantil, divididas em número de turmas e durações de acordo com a quantidade e idades das crianças que são atendidas pela instituição sempre de forma gratuita. A instituição escolhida será a ASA - Ação Social de Amparo. https://www.asaamparo.org.br/ . Todos os cursos oferecidos são inteiramente gratuitos. Produto APRESENTAÇÃO MUSICAL As apresentações serão abertas ao público e gratuitas. Para as apresentações dos alunos da orquestra (cênico-musical), será realizado um registro videográfico em formato de curta-metragem, apresentando o teatro e a orquestra e disponibilizado de forma irrestrita e gratuita na internet. Quanto à apresentação dos alunos da musicalização infantil, será feito um registro da apresentação em si, disponibilizado da mesma forma. Serão adotados os seguintes incisos do art. 24º da IN nº 01/2022 como medidas de democratização de acesso: II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas;

Diretor Executivo: Diego Mozer Responsável pela gestão administrativa/técnico-financeira do projeto. Desempenhará funções de administração, bem como promoverá todas as diligências necessárias para a execução do projeto, desde a parte técnica/administrativa, até a parte de produção do projeto em si, além de se apresentar como representante civil e penal do projeto. Terá como responsabilidade também das diversas logísticas e organizações da produção em si do projeto. Diretor Artístico-Pedagógico: Joel Brandão Iniciou seus estudos de violino em 2012 no projeto guri-polo Pedreira. Seguiu fazendo aulas particulares com vários professores: Adriana Daldosso Belli, Rinaldo Zamai, Igor Nogueira, Cláudio Gatto, Ana Lúcia Morales Sanchez e Henrique Goldemberg. Durante esses anos fez parte de vários grupos musicais: Orquestra do Conservatório Integrado, Corporação musical Santana, Corporação Musical Santa Cecília, Orquestra Comunitária da Unicamp, Orquestra Sinfônica Patrulheiros, Orquestra Circuito das Águas (OCA) e Camerata Experimental de Campinas. Atualmente é professor de violino no Conservatório Integrado de amparo, na escola das Artes em Jaguariúna e professor voluntário no projeto Educanto da Paróquia São Sebastião da cidade de Amparo. Participou da fundação, produção e direção artística da OCA durante os 3 anos de atividade da orquestra. Também atuou como solista da OCA com violino e viola, e participou de musicais sediados na cidade de Paulínia e Jaguariúna. Regente – Luíza Freitas Luíza Freitas é natural de Amparo, formada na graduação em música erudita na modalidade de regência plena pela Unicamp e formada no Curso Técnico de Música com habilitação em piano erudito pelo Conservatório Integrado de Amparo. Em 2019 foi regente convidada do Vienna Summer Music Festival. Também regeu no São Paulo Contemporary Composers Festival de 2018 e 2019. Foi uma das vencedoras do Concurso Competição Jovens Solistas OSU/IA na categoria "regência" em 2019, tendo a oportunidade de reger o concerto com a Orquestra Sinfônica da Unicamp.Participou de diversos festivais de música, entre eles a Oficina de Regência da Orquestra Sinfônica de Santo André, Oficina de Música de Curitiba, FeCam 2019. Desde 2014 atua como regente coral e orquestral, professora de teoria musical e de piano nas cidades de Amparo, Campinas e Holambra. É membro do Coro Contemporâneo de Campinas, da Academia de Regência da Maestrina Natália Larangeira e em 2020 iniciou como regente da orquestra Jovem Circuito das Águas. Professor de Violino – Caio Alef Músico natural da cidade de Amparo-SP, teve sua iniciação musical, aos 8 anos de idade, em 2013, na Banda Musical Municipal de Amparo (BAMMA). Foi aluno da maestrina Mayara Bassoli no projeto social da Igreja São Sebastião e também foi aluno do Conservatório Integrado de Amparo, durante seis anos. No ano de 2016 iniciou seus estudos de violino. Atualmente é integrante da Orquestra de Câmara Amparo, aluno e professor da Orquestra Jovem Circuito das Águas (OJOCA), também aluno de Henrique Goldemberg e professor assistente de Joel Brandão. Professora de Viola e Violino – Marina Davi Gama Marina é professora de violino e viola da Orquestra Jovem Circuito das Águas. Começou seus estudos no Projeto Guri e foi integrante da Camerata Jovem Beethoven, sob regência de Reginaldo Nascimento, além do Grupo de Referência do Projeto Guri. Em 2016 foi aprovada na Universidade Estadual de Campinas para o curso de bacharel em violino; onde teve aula com os professores Dr. Esdras Rodrigues, Cristiane Cabral, Bruna Caroline, Marcos Santos, Henrique Goldemberg e atualmente é aluna da classe do professor Adonhiran Reis. Foi integrante do Breusil - Cordas Brasileiras -grupo que em 2017 fez participações especiais ao lado de Ricardo Herz, Toninho Ferragutti, Paulo Flores e Neymar Dias. Participou da 50ª edição do festival internacional de Campos do Jordão, do 21st Summer Academy of Music Krakow na Cracóvia - Polônia e também do Sixth Villa Lobos International Chamber Music Festival, na Califórnia EUA. Atualmente é aluna do curso de licenciatura em música pela UNICAMP e trabalhou como professora estagiária no Projeto Primeira Nota. Professora de Cello - Ana Clara Ferreira Alves Iniciou seus estudos pelo Projeto Guri na cidade de Jaguariúna. Em 2008 ingressou no Conservatório Carlos Gomes, em Campinas, onde cursou o Técnico em Violoncelo (Concluído em 2011). Neste período foi aluna de Lara Ziggiatti e Andre Micheletti. Em 2012 entrou na Unicamp, onde cursou Bacharelado em Violoncelo sob orientação do professor Lars Hoefs –se formando em Julho/2016. Participou de festivais como: Festival de Musica nas Montanhas (2009), Festival de Ourinhos (2010), Festival de Musica Erudita de Piracicaba (2011, 2012, 2016), Festival de Campos do Jordão (2013), FEMUSC – Festival de Musica de Santa Catarina (2014, 2015,2017), Arianna Chamber Music Festival - St.Louis USA (2017) e Villa-Lobos Chamber Music Festival – Califórnia (2016, 2018). Professora de Viola e Violino - Caroline Yumi Kurokawa Okuyama Graduanda de licenciatura em música pela Universidade estadual de Campinas, iniciou seus estudos musicais aos 7 anos na escola Waldorf Rudolf Steiner e aos 9 iniciou seus estudos no violino. Nestes 13 anos, já passou pela orquestra arte barroca, orquestra filarmônica do Instituto Salvador Arena, entre outras. Começou a dar aulas de violino em 2021 e vem se especializando na pedagogia do instrumento através dos cursos especializados em filosofia Suzuki . Professor de Musicalização Infantil – Julierme Yukio Torihara Músico profissional e professor de música desde 2007. Formado em guitarra MPB/Jazz pelo conservatório dramático e musical “Dr Carlos de Campos” de Tatuí e cursando licenciatura em música pela UNIMES virtual. É professor de música no colégio COC Amparo onde atua com enfoque na musicalização, flauta doce, canto e percussão corporal com crianças do ensino fundamental I. É professor de violão no projeto “Promovendo a cidadania – Associação Damas de caridade” e também ministra aulas particulares de guitarra e violão. Professora de Educação Física para Músicos: Paula Ubinha Almeida Graduação em Educação Física Bacharelado em Treinamento Esportivo pela Unicamp/2001 e Licenciatura Plena em Educação Física pela Unicamp/2006. Integrou o Grupo de Estudos de Imagem Corporal na FEF/Unicamp por três anos. Realizou o I Seminário de Yoga na Unicamp - Corpo e Transcendência, pela Faculdade de Educação Física e o Centro de Lógica Epistemologia e História da Ciência. Pós-graduação em Psicologia Transpessoal e Yoga. Áreas de atuação: Promoção à Saúde e Integralidade do Cuidado. Aulas individuais ou para grupos. Diretora Cênica: Juliana Pavesi Formada em Arquitetura e Urbanismo, iniciou sua carreira desenvolvendo projetos de arquitetura e design de interiores para escritórios, lojas, arquitetos e construtoras em Bragança Paulista - SP. Em 2019, estudou cenografia no ateliê Lu Grecco em São Paulo e criou o Humanar Estúdio Criativo, onde desenvolve trabalhos de criação e produção nas áreas de cenografia, arquitetura e arte, neste mesmo ano trabalhou em produções na Casa do Teatro na cidade de Amparo -SP. Em 2020 trabalhou como jurada no carnaval da cidade de Santos - SP, julgando o quesito alegoria e adereços e também se formou em direção de clipes pelo Instituto de Cinema de São Paulo. Em 2021, estudou envelhecimento de figurinos na Fundação São Pedro - Amparo SP, atualmente trabalha como arquiteta autônoma, é produtora na empresa Solo Cultural, e produtora artística da banda Lollipop Jazz da cidade de Amparo, além de atuar em projetos de audiovisual junto a produtoras da região.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.