Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
O projeto consiste na realização gratuíta de apresentações de música instrumental em cidades do estado de São Paulo. Produto Principal: apresentação musical presencial em espaços culturais, teatros, clubes de choro e escolas de música; Contrapartidas Sociais: apresentação didática em escolas da rede pública; Atividade Paralela: ensaio aberto em casas de repouso.
Desde criança Leandro Malazarte busca preservar duas de suas maiores paixões: o seu amor pela música e a sua curiosidade sobre o mundo, em especial a tudo o que é exótico. Com o decorrer do tempo, inevitavelmente, essas duas forças motrizes de sua existencia se uniram fazendo surgir o projeto Cronólogos Musicais.Desde então, Leandro vem realizando diversas pesquisas sobre compositores e gêneros musicais do Brasil e do mundo, e adquirindo um acervo pessoal com instrumentos musicais tradicionais de vários países como Alemanha, Bolívia, China, Estados Unidos, Grécia, Japão, Mali, Portugal, Rússia, Turquia, Venezuela e Zimbábue.Sua iniciativa tomou como referência os trabalhos realizados pelo instituto Musica Brasilis, que realiza o resgate e difusão de repertórios brasileiros de todos os tempos, o instituto Casa do Choro, que busca preservar e divulgar a música popular carioca (em especial o choro), o selo fonográfico PutumayoWorld Music, que desde 1993 produz compilações de artistas e gêneros musicais de diferentes regiões do mundo, e a Associação Cultural Museu Cavaquinho, que tem como finalidade documentar, preservar e promover a história e a prática do cavaquinho.A apresentação musical “Cavaquinho: de Braga ao Mundo" é resultado de sua pesquisa sobre a origem, desenvolvimento e propagação do Cavaquinho. Com isso, Leandro Malazarte convida a todos a mergulhar na história desse instrumento tão popular no Brasil, partindo de sua origem na cidade de Braga em Portugal, passando por destinos como Cabo Verde, Havaí e Indonésia.Além de um repertório vasto com obras de cavaquinistas de diversas épocas e lugares - como Galdino Barreto, Mario Álvares, Candido Drumond de Vasconcelos, Rufino Almeida Bau, Luciana Rabello, entre outros - a apresentação também traz curiosidades e causos em torno desse instrumento tão intrinsicamente ligado a cultura brasileira.
OBJETIVO GERAL Difundir gratuitamente em espaços culturais, teatros, clubes de choro e escolas de música, informação sobre a origem, desenvolvimento e propagação do Cavaquinho, assim como demonstrar as diferenças e semelhanças de sua pratica musical no Brasil e em outras regiões do mundo como Portugal (Europa), Cabo Verde (África), Havaí (América) e Indonésia (Ásia).Como Contrapartida Social, o projeto visa a promoção e ampliação do acesso da música instrumental a alunos e professores em escolas da rede pública.Como atividade paralela, o projeto visa proporcionar momentos de alento e carinho a idosos através de ensaios abertos em casas de repouso. Decreto nº 10.7555/21 Art. 2º Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades:VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade. OBJETIVOS ESPECÍFICOS6 apresentações presenciais em espaços culturais, teatros, clubes de choro e escolas de música;3 apresentações didáticas em escolas da rede pública, distribuídas conforme disponibilidade das escolas contempladas.3 ensaios abertos em casas de repouso.
Embora o Cavaquinho seja muito popular entre os brasileiros, de maneira em geral, poucos conhecem a sua história e a de seus executantes (instrumentistas). Muitas matérias sobre o instrumento apresentam informações defasadas, relatando o seu uso somente no Brasil a partir da segunda metade do século XX, o que induz muitas pessoas a pensarem que o Cavaquinho é de origem brasileira e utilizado apenas nos gêneros do Samba. Levar gratuitamente a apresentação musical "Cavaquinho: de Braga ao Mundo" a espaços culturais, teatros, clubes de choro e escolas de música, faz com que o projeto contribua para a disseminação de informação e cultura por meio da música e do diálogo, demonstrando as diferenças e semelhanças de sua pratica musical no Brasil em relação a outras regiões do mundo como Portugal (Europa), Cabo Verde (África), Havaí (América) e Indonésia (Ásia).Esse trabalho também proporciona a conquista de novos apreciadores do Cavaquinho, pois, vendo as diversas possibilidades de transcrições e performances, o público se interessa cada vez mais pelo instrumento e sua história. Lei 8.313/91 Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II. promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VII. desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações. Lei 8.313/91 Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.
APRESENTAÇÃO MUSICAL Declaro que o projeto cultural é uma produção independente pois (eu proponente) não detenho a posse ou propriedade de casas de espetáculos ou espaços de apresentações musicais. PASSAGEM Informo que o item “Transporte Local / Locação de Veículo / Combustível” presente no orçamento se refere ao deslocamento dos músicos e equipe de produção da apresentação musical “Cavaquinho: de Braga ao Mundo”, partindo da cidade de Rio Claro (SP), aonde residem, com destino as cidades previstas para receberem as ações do projeto. DEMAIS CUSTOS Todos os custos de logística (alimentação, hospedagem, transporte, taxas e impostos) referentes a locação de estrutura de som e iluminação (inclusa equipe técnica necessária para montagem e operação dos equipamentos), e contratação dos serviços de acessibilidade, foram previstos e inclusos nos valores descrimandos nos seguintes itens do orçamento: Locação de Equipamentos de Luz, Locação de Equipamentos de Som, Serviços de Audiodescrição, Intérprete de Libras e Assistentes (psicopedagoga).
O projeto consiste na realização de apresentações de música totalmente e exclusivamente instrumental, com entrada gratuíta e em cidades brasileiras. a) Produto Principal: 6 (seis) apresentações musicais de “Cavaquinho: de Braga ao Mundo” com entrada gratuíta em espaços culturais, teatros, clubes de choro e escolas de música;Duração: 90 minutos;Ficha Técnica: Leandro Malazarte (cavaquinho e ukulele); Rodrigo Sperandio (violão); Edurardo Barsotti (percussão);Classificação Etária: Livre;Estimativa de público: 600 pessoas (mensuração através de distribuição de ingresso impresso). b) Contrapartidas Sociais: 3 (três) apresentações didáticas sobre o Cavaquinho em escolas da rede pública (no pátio principal e/ou dentro das salas de aulas quando for necessário), distribuídas conforme disponibilidade das escolas contempladas;Duração: 45 minutos;Ficha Técnica: Leandro Malazarte (cavaquinho e ukulele); Rodrigo Sperandio (violão); Edurardo Barsotti (percussão);Classificação Etária: Livre;Estimativa de público: 120 pessoas (mensuração através da lista de presença escolar). c) Atividade Paralela: 3 (três) ensaios abertos em casas de repouso.Duração: 30 minutos;Ficha Técnica: Leandro Malazarte (cavaquinho e ukulele); Rodrigo Sperandio (violão); Edurardo Barsotti (percussão);Classificação Etária: Livre;Estimativa de público: 120 pessoas (mensuração através da lista de registro de hóspedes). A estimativa de público (número mínimo de pessoas a serem beneficiadas com as ações do projeto caso seja captado o valor integralmente) foi estipulada com base no limite de R$ 250,00 do custo per capita (valor por pessoa beneficiada) determinado na Instrução Normativa SECULT n° 1 de 04/02/22.
APRESENTAÇÃO PRESENCIAL Acessibilidade Física: somente espaços com acessibilidade física plena receberão atividades do projeto, tendo de ser dotados com rampas de acesso, corrimãos, sanitários adaptados e poltronas especiais para o público com necessidades especiais e seus acompanhantes. Item da planilha orçamentária: Fotógrafo (registro fotográfico dos itens de acessibilidade a fim de incluir na prestação de contas). Acessibilidade para PcD Visuais: o roteiro da apresentação possui uma narrativa de natureza descritiva, elaborado em conjunto com um roteirista audiodescritor e consultor cego, visando tornar a apresentação atrativa para pessoas com deficiência visual, narrando as principais características dos elementos cênicos no decorrer da apresentação, buscando estimular o imaginativo a construir imagens através das palavras. O projeto também prevê visitas guiadas ao palco a fim de proporcionar a experiência tátil e descritiva dos músicos, instrumentos e cenário antes do início das apresentações. Também é prevista a produção de material gráfico digital e audiovisual utilizando linguagens inclusivas, por meio de convite sonoro em formato de vídeo pôster, descrição de imagens nas redes sociais. Itens da planilha orçamentária: Roteirista (roteirista audiodescritor e consultor cego), Recepcionista (guia da visita sensorial) e Designer Gráfico (material gráfico digital). Acessibilidade para PcD Auditivos: o projeto prevê a Intérprete em Libras durante a apresentação. Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras. Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: o projeto prevê Psicopedagoga durante a apresentação. Item da planilha orçamentária: Psicólogo (Psicopedagoga). Para a divulgação das atividades do projeto e seus mecanismos de acessibilidade, serão propostas parcerias colaborativas com organizações que prestam atendimento e serviços a pessoas com deficiência (secretarias municipais, centros de atendimento, institutos e associações) das cidades previstas a receberem as apresentações. CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Acessibilidade Física: somente espaços com acessibilidade física plena receberão atividades do projeto, tendo de ser dotados com rampas de acesso, corrimãos, sanitários adaptados e poltronas especiais para o público com necessidades especiais e seus acompanhantes. Item da planilha orçamentária: Fotógrafo (registro fotográfico dos itens de acessibilidade a fim de incluir na prestação de contas). Acessibilidade para PcD Visuais: o roteiro da apresentação possui uma narrativa de natureza descritiva, elaborado em conjunto com um roteirista audiodescritor e consultor cego, visando tornar a apresentação atrativa para pessoas com deficiência visual, narrando as principais características dos elementos cênicos no decorrer da apresentação, buscando estimular o imaginativo a construir imagens através das palavras. O projeto também prevê visitas guiadas ao palco a fim de proporcionar a experiência tátil e descritiva dos músicos, instrumentos e cenário antes do início das apresentações. Itens da planilha orçamentária: Roteirista (roteirista audiodescritor e consultor cego) e Recepcionista (guia da visita sensorial). Acessibilidade para PcD Auditivos: o projeto prevê a Intérprete em Libras durante a apresentação. Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras. Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: o projeto prevê Psicopedagoga durante a apresentação. Item da planilha orçamentária: Psicólogo (Psicopedagoga).
DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO Todos os produtos culturais do projeto são gratuítos a população e realizados em horários e locais compatíveis com acesso via transporte público, portanto não incorrendo possibilidade de infringir o Art. 23 da Instrução Normativa SECULT nº 1 de 04/02/2022. AMPLIAÇÃO DE ACESSO Será realizado como Atividade Paralela ensaios abertos em casas de repouso. Instrução Normativa SECULT n° 1 de 04/02/22 Art. 24. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como:a) ensaios abertos com rodas de conversas em backstage de forma proporcional a vinte por cento do tempo de duração e do quantitativo das apresentações.
LEANDRO GODOY DE OLIVEIRA (Coordenador do Projeto, Diretor Artístico e Músico)Enquanto proponente estará envolvido em todas as fases do projeto, sendo de sua responsabilidade a concepção artística da apresentação musical, assim como a escolha de prestadores de serviço, coordenação de etapas de pré-produção, execução e pós-produção, bem como organização das equipes administrativas e efetuação de pagamentos e prestação de contas.Leandro Malazarte trabalha no setor artístico há mais de 10 anos em estúdios de gravação e espetáculos ao vivo desempenhando diversas funções como músico, compositor, diretor artístico, produtor executivo, educador, pesquisador independente e técnico (som, luz e vídeo). É músico formado pelo Conservatório Musical de Tatuí e licenciado em música pelo Centro Universitário Claretiano.Prestou serviços em apresentações no SESC (Circuito SESC de Artes), SESI (Território SESI de Arte e Cultura), APAA (Circuito Cultural Paulista, Dança Ribeirão e Festival Paulista de Circo), Catavento Cultural (Fábricas de Cultura) e em shows de grandes artistas. Trabalhou em transmissões ao vivo de festivais (Batalha da Amizade, Equinócio, Festival de Rock Feminino, Festival da Canção de Rio Claro, entre outros) pela Rede Cidade Livre e em gravações de DVD"s (destaque para Adilson Gonçalves “Nômade do Tempo”).Em 2018 ingressou como assessor na Diretoria de Atividades Culturais da Secretaria da Cultura de Rio Claro, colaborando na realização de eventos pela cidade (Festival Dalva de Oliveira, Mix Cultural, Mostra Artística Feminina, entre outros). Foi redator do Edital N. 23/2019 (pregão presencial N. 13/2019) para a contratação de empresas prestadoras de serviços pertinentes a locação de estrutura (palco, cobertura, gerador, etc), som e iluminação. Em 2019 participou do Festival da Canção Brasileira do SESI com o cantor e compositor Gil de Abrel (Fortaleza - CE) apresentando a canção “Por Onde Eu Andei”. Em 2020 sua composição “Não Era Conversa” foi classificada no Festival de Música de Santa Fé de Goiás (GO), no Festival da Canção de Porto Ferreira (SP) e no Festival de Música Online de Jeremoabo (BA). No mesmo ano participou do concurso estadual de viola caipira Revelando São Paulo (APAA).É idealizador do projeto Cronólogos Musicais, no qual desenvolve diversas pesquisas sobre instrumentos, compositores e gêneros musicais do Brasil e do mundo, compartilhando informações nas redes sociais e em apresentações musicais, tendo sido contemplado no Edital Território SESI de Arte e Cultura 2019, ProAC Expresso Editais N. 11/2020 e ProAC Expresso LAB N. 39/2020. É responsável pelo FEMO (Festival de Música Online do Interior de SP), que em duas edições (2020 e 2021) apoiou e difundiu mais de 50 trabalhos musicais de artistas/grupos do interior paulista, atingindo mais de 30 mil visualizações nas redes. RODRIGO ALEXANDRE SPERANDIO (Músico)Músico violonista graduado pela Faculdade de Música Carlos Gomes nos cursos de Licenciatura e Bacharel em Violão Popular. Como diretor e produtor musical produziu mais de 120 CD's e DVD's. Destaque para a produção do CD do Grupo Catira Brasil e Amigos 2 e para o DVD Junior Hartung e Orquestra. Tocou com vários artistas consagrados como Sérgio Reis, Mazinho Quevedo, Craveiro e Cravinho, Tinoco, Marquinhos (Grupo Sensação), Fabinho (Os Travessos), Grupo Karametade, entre outros. Realizou shows de carnaval, chorinho e instrumental de viola caipira nas cidades nas cidades de San Francisco, Los Angeles, Las Vegas, San Diego, entre outras cidades do estado da Califórnia e Nevada (EUA). Em 2008, participou como músico figurante no filme O Menino da Porteira, interpretando o papel dos Irmãos Powers. Em 2018 foi contemplado pelo Edital Apoio a Projetos de Circulação de Espetáculos e Realização de Eventos Culturais no Município de Rio Claro com o projeto Ritmos Regionais Brasileiros. EDUARDO BARSOTTI DE SOUZA (Músico)Músico percussionista formado pelo Conservatório de Tatuí no curso de Bateria MPB/JAZZ (2002) e Licenciado em Música pelo Centro Universitário Claretiano (2018). Estudou com grandes nomes da bateria brasileira dentre eles: Lilian Carmona, Fernando Gonçalves, José Carlos, Chico Batera e Dinho Gonçalves. Como percussionista erudito trabalha nas Orquestras: Sinfônica de Limeira, Filarmônica de Rio Claro e Orquestra Rock de Campinas (primeira orquestra Rock do Brasil). Trabalhou com renomados maestros como: Benito Juarez, Cláudio Cruz, João Carlos Martins e Parcival Módulo. Lecionou no projeto Guri, bateria e percussão onde recebeu do Governador do Estado de São Paulo Marcos Mendonça o título de Parceiro da Cultura pelo relevante trabalho frente ao polo de Limeira. Atuou como percussionista de diversos artistas, dentre eles: Zeca Baleiro, Fafá de Belém, Moacyr Luz, João Bosco, Guilherme Arantes, Renato Teixeira, Chico César, Ivan Vilela, Mazinho Quevedo, dentre outros. ERIKA LAYHER (Produtora Executiva e Diretora de Produção)Responsável por organizar as etapas e passos em todos os níveis e setores, combinando as proposições artísticas e administrativas do projeto. Gerencia pessoas, horários, cronogramas, prazos, questões legais e de negócios, da mesma maneira que buscar respostas para os conflitos que surgirem e providencia soluções.Participou na produção de diferentes projetos como FEMO, Por Trás dos Olhos (audiovisual), Monta(Ação), Cronólogos Musicais, entre outros, trabalhando com a escrita e realização de projetos. Trabalhou durante dois anos na Secretaria Municipal da Cultura, na elaboração e acompanhamento de políticas públicas voltadas à cultura (Editais Municipais, Plano Municipal de Cultura, entre outras), na produção de atividades e eventos culturais (Mix Cultural, Mostra Artística Feminina, Roda de Conversas com Indígenas, entre outros). Concluiu o curso de Elaboração de Planos Municipais de Cultura em ambiente de aprendizagem à distância pela Escola de Administração da Universidade Federal da Bahia. É co-fundadora da Cia Passarinhar, companhia circense que atua em Rio Claro até hoje, e em 2016 proponente do Projeto Aperfeiçoamento Circense - Crescendo Raízes no Interior, contemplado pelo ProAC N°35/2015, trazendo para Rio Claro diversos profissionais para trocas de experiências e aprendizados na cidade de Rio Claro. Atualmente trabalha na produção do Projeto Estação Cultural, realizando diversas oficinas gratuitas e contínuas no bairro Jardim das Nações II, em Rio Claro (SP), além de desenvolver projetos autorais e em parcerias com artistas locais.
PROJETO ARQUIVADO.