MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 17º EDIÇÃO

Projeto de formação musical voltado para crianças e jovens, com cursos permanentes e gratuitos (Violino, Viola, Violoncelo, Contrabaixo, Clarinete, Flauta, Fagote, Oboé, Trombone, Trompete, Percussão, Teoria Musical e Musicalização). Continuidade do novo núcleo instrumental, com a disponibilização de aulas gratuitas de acordeon, teclado, violão, guitarra, contrabaixo elétrico, saxofone e bateria, para continuidade, aprimoramento e apresentações da Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro, Orquestra Jovem da E. E. Padre João Botelho e Camerata do Projeto Música nas Escolas, em escolas, espaços públicos e comunidades

As apresentações musicais terão um tempo de duração de cerca de 01:00 h. à 01:20 h. dependendo da escola onde será realizada. CLASSIFICAÇÃO LIVRE.

A Proposta para a 17ª Edição do Projeto Música nas Escolas continua se baseando nos valores fundamentais de acessibilidade e formação, Na prática esses valores são viabilizados na formação de público, através de apresentações de concertos didáticos de música erudita e popular instrumental (de forma gratuita), de cursos permanentes de música instrumental, teórica e musicalização (também gratuitos) e na formação de orquestras e grupos de música nos núcleos do Projeto, atendendo aos alunos das escolas e das comunidades onde o projeto atua. Salientamos que aqueles alunos que estão em fase de preparação para o vestibular de curso superior de música vêm recebendo, ao longo das nossa Edições, uma atenção especial da Coordenação Pedagógica e dos professores. Sendo assim através da execução do projeto, pretendemos: Dar continuidade ao NOVO NÚCLEO INSTRUMENTAL criado na 16ª edição, com a disponibilização de um maior número e variedade de instrumentos, em um espaço físico adequado e bem equipado, cedidos pela Patrocinadora, em comodato, que vem atendendo a alunos de várias Escolas da região na Formação Artística e Cultural, que era uma demanda antiga, de várias Escolas da região, que sempre nos solicitaram a abertura de um núcleo do Projeto em suas dependências. Como não temos recursos para todas essas solicitações, este foi o melhor formato que possibilitou ao Projeto o atendimento de alunos de várias escolas em um mesmo espaço onde, com todas as condições técnicas para o ensino da música, podemos ampliar o atendimento às antigas demandas, propiciando a revelação de vocações e favorecendo a formação profissional na área Musical. - Manter, aprimorar, gerenciar as duas Orquestras a Camerata e o Novo Núcleo Instrumental, a prática de Formação Musical, como Aulas de Teoria e Musicalização, que hoje contam com mais de 150 membros nos núcleos já em atividade. - Preparar e organizar a agenda de apresentações em Belo Horizonte e no interior. - Realizar com as referidas Orquestras, a Camerata e o Novo Núcleo, 25 concertos didáticos e comentados para o público alvo do projeto (Comunidade em geral, pais, alunos, professores e familiares) que é convidado a participar de todas as atividades do projeto de forma inteiramente gratuita em Belo Horizonte e cidades do interior onde o Projeto circula. - Formar público no interior do Estado e em Belo Horizonte, através da realização das diversas atividades do Projeto. - Favorecer através da formação musical e do planejamento pedagógico, a atuação de vários integrantes das Orquestras em atividades profissionais, fora do âmbito do Projeto, e propiciar dessa forma, a geração de emprego e renda para camadas menos favorecidas da população. O projeto atende aos incisos do artigo 02 do Decreto 10.755: II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; Objetivo Espécifico: · Realizar 25 Concertos Didáticos, sendo 20 em Belo Horizonte e 05 no Interior; · Ministrar 3.800 horas/aula dos instrumentos (Contrabaixo, Viola, Violino, Violoncelo, Clarineta, Fagote, Flauta Transversal, Oboé, Trompete, Percussão, Teoria Musical e Musicalização-Flauta Doce). · Ministrar 1.720 horas/aula com os instrumentos populares do Novo Núcleo instrumental (Acordeon, Bateria, Contrabaixo Elétrico, Guitarra, Percussão, Saxofone, Teclado, Violão, etc...). · Ministrar 800 horas/aula de MONITORIA (Flauta, Teoria Musical, Viola, Violino e Violoncelo).

Durante as apresentações do Música nas Escolas pudemos observar um grande entusiasmo e vontade do público em participar dos concertos didáticos, palestras e cursos de formação musical. A repercussão da qualidade e da importância do Projeto tem sido observada e confirmada pelo aumento da demanda de novos alunos para participar dos cursos e pelas solicitações de diretoras de Escolas, Secretarias de Cultura e Educação de Prefeituras, interessadas em receber as ações do Projeto e a extensão dos concertos até as suas comunidades. Também são crescentes os convites recebidos para tocarmos em eventos organizados pelas mais diversas entidades, tais como Metrô, hospitais, asilos, congressos e eventos em geral. Fica evidente a demanda por participação e inclusão cultural, e o Projeto é uma iniciativa que vem atendendo a essas necessidades da sociedade, em regiões carentes de atividades artísticas. O Projeto, a cada ano, tem assumido responsabilidades crescentes como a de garantir a continuidade, formação, aperfeiçoamento, gerenciamento, e apresentações de duas Orquestras, de um Grupo de Câmara e uma Camerata. As atividades (aulas, ensaios, agendamentos, apresentações planejamento pedagógico, arranjos, manutenção dos instrumentos, gerenciamento, coordenação e produção) são permanentes e realizadas ao longo de todo o ano letivo. Dessa forma, o Projeto necessita de uma EQUIPE administrativa e pedagógica que possa estar presente, de forma coordenada, nas atividades que acontecem, todos os dias, simultaneamente, em locais diferentes. Os professores que atuam no Projeto são profissionais de reconhecida competência, alguns, integrantes das Orquestras Sinfônica e Filarmônica de Minas Gerais, com graduação e mestrado em música. O Projeto hoje tem a seguinte composição: ORQUESTRA JOVEM DA COMUNIDADE DO BARREIRO com instrumentos disponíveis para 68 (sessenta e oito) integrantes e alunos: {22 Violinos, 06 violas, 04 Violoncelos, 03 Contrabaixos, 06 Flauta Transversais, 10 Flautas Doce para Musicalização, 02 Clarinetes, 01 fagote, 01 Oboé, 03 trompetes e 10 Vagas para percussão, (Além de vários alunos com instrumentos próprios); ORQUESTRA JOVEM DA ESCOLA ESTADUAL PADRE JOÃO BOTELHO com instrumentos disponíveis para 68 (sessenta e oito) integrante e alunos: (18 Violinos, 06 violas, 04 Violoncelos, 03 Contrabaixos, 06 Flautas Transversais, 10 Flautas Doce para Musicalização, 01 Clarinetes, 02 Oboé, 03 trompetes e 15 Vagas de Percussão para Musicalização (Além de vários alunos com instrumentos próprios); CAMERATA, composta pelos alunos mais adiantados, com um repertório mais elaborado e que conta com 12 componentes. O público participa atentamente das apresentações, em Belo Horizonte e no interior do Estado, quando têm a oportunidade de conhecer um pouco da história de cada um dos compositores e dos estilos musicais apresentados, além de conhecerem novos instrumentos como fagote, violoncelo, contrabaixo e outros "que nunca vimos de perto e que de outra forma não teríamos como conhecer". (manifestação de vários presentes). Os benefícios socioculturais do Projeto, podem ser observados, também, em declarações de alunos, professores e público em geral, aos jornalistas que cobrem eventos do Projeto, sempre ressaltando a importância da oportunidade de conhecerem a Musica Erudita: "A música clássica é de muitos para muitos. Todos nós somos capazes de tocar um instrumento, basta querer", disse Josué Francisnael de Paula Siqueira, aluno do Projeto desde 2008 e que se rendeu à magia do violino, formando-se, em 2018, no curso de bacharelado em violino da UFMG; monitor de violino há 4 (quatro) anos e atualmente Professor do Projeto. Assim como Josué, Joice Rafaela Coutinho, aluna do Projeto desde 2008, formou-se, no ano de 2018, bacharel em Viola Clássica, na UFMG e que hoje faz parte do corpo docente do Projeto. Lucas Eduardo Oliveira do Carmo, aluno do Projeto desde 2010, aprovado, em primeiro lugar, no Vestibular de Música (Viola Clássica) na UFMG, em 2017 e, hoje monitor de viola no Projeto. Apesar dos percalços do período da pandemia 2019/2020, tivemos vários alunos aprovados nos Vestibulares de Música da UFMG, Melissa Rafaela T. Correa, Viola, João Pedro Mota, Licenciatura em Música (2020), Paulo Roberto Costa, Oboé, Italo Militão e Rúbia Duarte, Viola (2021). Como referido anteriormente, além da circulação de espetáculos, temos alocado a maior parte dos recursos do Projeto nas ações de formação musical, teórica e prática dos alunos, de forma que o planejamento pedagógico e a qualidade dos cursos e dos profissionais envolvidos têm propiciado, inclusive, a apresentação de vários jovens alunos em atividades remuneradas fora do âmbito do projeto, favorecendo geração de emprego e renda. Dessa forma o Projeto necessita de uma equipe profissional, administrativa e pedagógica que possa estar presente, de maneira coordenada, nas atividades que acontecem todos os dias, simultaneamente, em locais diferentes. Estamos certos de que o espaço da cultura é o lugar do diálogo, da participação, da inovação, do conhecimento e do autoconhecimento, do desenvolvimento social e espiritual. O patrimônio cultural mundial é obra de todos os homens e classes sociais, mas de usufruto de poucos. Atualmente esse espaço de construção coletiva não está aberto a todos, só para quem pode pagar pedágio ou falar a língua dos "iniciados". Isso nos levou a propor o projeto Música nas Escolas e na Comunidade, e levar suas ações e resultados a lugares onde a formação profissional musical e a história da música clássica e orquestrada, cobertas pelo Projeto, não chegam de maneira satisfatória. Sabemos que nos locais carentes de manifestações culturais, estão brasileiros talentosos e curiosos, à espera de uma oportunidade para participar da vida artística do país. Percebemos que de nada adianta favorecer o acesso a bens culturais se não há entendimento e incorporação dos mesmos à vida dos espectadores. Os conhecimentos adquiridos pelo público beneficiário do projeto Música nas Escolas e na Comunidade, nas apresentações, palestras e oficinas, serão úteis não somente como referência estética para melhor entender os espetáculos, mas também para a vida dos espectadores, como um refletor que ilumina o passado e o presente e permite enxergar a sociedade no espelho da história e da arte. Em atendimento a lei 8.313/91 em seu artigo 1º iremos atender ao Inciso I "contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais". E seu artigo 3º o projeto ira atender ao inciso I - Letra c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;

O projeto é todo realizado gratuitamente, tanto os cursos de formação musical como as apresentações. Serão disponibilizadas vagas para todos os instrumentos das Orquestras e Musicalização Infantil, de forma gratuita e direcionada às crianças e adolescentes da comunidade; Nesta 17ª Edição o Projeto manterá o Novo Núcleo Instrumental, com aulas de Acordeon, Bateria, Contrabaixo Elétrico, Guitarra, Sax, Teclado e Violão. Serão realizadas 25 apresentações gratuitas em Belo Horizonte e mais 5 cidades do interior, no formato de Concerto Didático, objetivando a formação de público, tanto na capital, quanto no interior do estado. Medidas de ampliação do acesso: A ampliação do acesso é uma característica intrínseca do Projeto, pois todas suas ações são gratuitas e destinadas, principalmente, ao público infanto-juvenil. A cada edição o projeto tem aumentado o numero de vagas de forma a atender à crescente demanda, com a criação de novos módulos, assim como, o aumento do número de vagas para os cursos de formação musical. O Projeto tem aumentado a cada ano, proporcionalmente, ao valor captado, o número de concertos didáticos com a finalidade de formação de público. O Novo Núcleo Instrumental, vem contribuir com o proposito do Projeto na ampliação do acesso para formação musical de crianças e adolescentes. Critério de escolha: Para participar do Projeto Musica nas Escolas e na Comunidade e, ser envolvido no mundo da música, todos os candidatos passarão por um teste de aptidão e percepção musical, não sendo obrigatório o prévio conhecimento de musica. Ressaltamos que o referido teste não é de conhecimento musical e sim, de aptidão, de forma a possibilitar uma ordem classificatória para a eventualidade de haver mais candidatos do que vaga. Em caso de haver desistência para ocupação de alguma vaga será convocado o candidato mais bem classificado, dentre aqueles constantes da lista de classificação dos excedentes. EM ATENDIMENTO A DILIGENCIA - Em atendimento ao item 3 da diligência, Esclarecemos que o Projeto Música nas Escolas e na Comunidade não contrata bandas ou grupos musicais, uma vez que temos duas Orquestras formadas ao longo das 16 edições do Projeto: a Orquestra Jovem Vallourec e a Orquestra Jovem da Escola Estadual Pe. João Botelho. Portanto as Apresentações de Contrapartida da 17ª Edição do Projeto, programadas para acontecer no período de abril de 2023 à fevereiro de 2024, serão atendidas com 35 alunos/músicos das referidas orquestras, formados no Projeto. Quantidade da participação: 25 participações/apresentações Repertório das apresentações: REPERTÓRIO ORQUESTRA JOVEM VALLOUREC - MAESTRO - ROGÉRIO VIEIRA Alle Psallite cum Luya (Anônimo séc. XIII) Cantiga de Santa Maria nº 100 (Alfonso X de Castela) Stella Splendens (Anônimo séc. XIII) Ductia (Anônimo séc. XIII) Summer Canon (Anônimo séc. XIII) Pavane de La Bataille (Anônimo séc. XVI) 5 Bransles de Terpsichore (Michael Praetorius) Rondó de Abdelazer (Henry Purcell) Minueto nº 1 (Johannn Sebastian Bach) Gavotte en Rondeau (Johannn Sebastian Bach) Ária de Papageno (Wolfgang Amadeus Mozart) Sambalelê (Folclore Brasileiro) Escravos de Jô (Folclore Brasileiro) Marcha Soldado (Folclore Brasileiro) Atirei o Pau no Gato (Folclore Brasileiro) A Casa (Vinícius de Moraes) Aquarela (Toquinho) Vira Virou (Kleiton & Kledir) Bola de Meia Bola de Gude (Miton Nascimento e Fernando Brant) Eleanor Rigby (John Lennon & Paul McCartney) Boys Don’t Cry (The Cure) The Sound of Silence (Paul Simon & Art Garfunkel) El Condor Pasa (Folclore Peruano) Silêncio (Álex Dias) Singin’in the Rain (Nacio Herb Brown) Por um Punhado de Dólares (Ennio Morricone) Game of Thrones (Ramin Djawadi) I Feel Pretty (Leonard Bernstein) Boas Festas (Assis Valente) Tempo de palco: AS NOSSAS APRESENTAÇÕES TEM DURAÇÃO DE CERCA 1:00 h. (Dentro deste repertório, são escolhidas as músicas que vão ser executadas, de acordo com o órgão solicitante e Público alvo. Espaço etc. - Escola de Educação Infantil, Fundamental, Nível Médio, Hospitáis, Praças Públicas.) REPERTÓRIO ORQUESTRA JOVEM E. E. P. JOÃO BOTELHO - MAESTRO – TIAGO COX - 2 Balli - Giorgio Mainero - 2 Balli S. M. - Giorgio Mainero - A primavera - Anônimo - Anunciação - Alceu Valença - Aquarela - Toquinho - Asa Branca e Assum Preto - Luiz Gonzaga - Bela e a Fera - Alan Menken - Concerning Hobbits - Howard Shore - Greensleaves - Anônima - Hino de Isis - Hisham Nazih - Hallelujah - Leonard Cohen - Jesus Alegria dos Homens - J. S. Bach - Valsa d'Amelie - Yann Tiersen - My Heart Will Go On (Titanic) - James Horner - Noite Feliz - Gruber - Viva la Vida – Coldplay - Cantigas de Roda - Anônimos Tempo de palco: AS NOSSAS APRESENTAÇÕES TEM DURAÇÃO DE CERCA 1:00 h. Entretanto quando vamos tocar para um público de idade inferior a 10 anos, além de adequarmos o Repertório, também reduzimos o período da apresentação para 40 / 50 minutos.

- CURSOS / AULAS Acessibilidade física: Os espaços onde as aulas/cursos serão realizados estão adequados ao acesso de portadores de necessidades especiais. Caso seja necessário mais algum tipo de adaptação o proponente se responsabiliza em providenciar. Acessibilidade visual: No caso de procura por vagas, por deficiente visual, em algum instrumento disponibilizado pelo Projeto, será contratado professor especializado, no respectivo instrumento e impresso o material em braile. Item 3 do orçamento. Acessibilidade auditiva: Intérprete de libras. item 4 do orçamento. Acessibilidade pessoas com espectros, síndromes ou doenças que gerem limitação aos conteúdos, assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas de conteúdo: o projeto ira disponibilizar assistentes capacitados para oferecer apoio extensivo, com presença constante, durante a execuação das aulas/oficinas; a ser pago pelo item 2 do projeto - APRESENTAÇÃO MUSICAL Acessibilidade física: Os Concertos didáticos serão realizados em locais com acesso para portadores de necessidades especiais e idosos. Acessibilidade visual: o projeto vai disponibilizar um profissional da produção para acompanha-lo até o local especifico de onde ouvirá as execuções da Orquestra e providenciara material em braile, item 15 do orçamento Acessibilidade auditiva: e, no caso de deficiente auditivo teremos nas apresentações profissional interprete de libras para orientação ao espectador sobre as obras que serão executadas. item 16 do orçamento. Acessibilidade pessoas com espectros, síndromes ou doenças que gerem limitação aos conteúdos, assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas de conteúdo: o projeto ira disponibilizar assistentes capacitados para oferecer apoio extensivo, com presença constante, durante toda a apresentação musical. a ser pago pelo item 12 do projeto

O projeto atende ao artigo 23 através da gratuidade de todas as atividades oferecidas (Oficinas e apresentações); Em atendimento ao artigo 24 da INS de 01/2022, iremos atender: I - Doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas;

O responsável pela IMAGO MUNDI, empreendedor do projeto, José Roberto Teixeira Lages, será remunerado como Coordenador de Produção, abaixo segue descrição da atividade desenvolvida: - Controle da apurações das aulas dadas pelos Professores e Monitores, para efetivação dos pagamentos; - Pagamento referente a aquisição e manutenção dos instrumentos, fornecedores e outros serviços; - Coordenação do Agendamento das Apresentações: Divulgação, Transporte, realização dos Concertos, com as suas adequações às exigências da democratização do acesso. - Controle dos empréstimos, uso e manutenção dos Instrumentos utilizados pelos alunos, Professores e músicos, bem como, aqueles encaminhados para a Manutenção; - Coordenação dos Profissionais das áreas Administrativas e Pedagógica do Projeto (Secretária, Produtores, Maestro, Professores e Monitores), com relação ao desenvolvimento das atividades diárias, inerentes ao andamento de cada Núcleo, tais como, aulas ensaios e apresentações. FICHA TÉCNICA EQUIPE DO PROJETO: Rogério Alves Vieira Maestro da Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro, Grupo de Câmara e Coordenador Pedagógico; Tiago Luiz Costa e Silva Maestro da Orquestra Jovem da E. E. Padre João Botelho, Camerata do Projeto Música nas Escolas e Professor de Violino; Acácio Gonçalves dos Santos Neto - Professor de Flauta e Musicalização; Alexandre Martins de Barros - Professor de Oboé; Breno Augusto Cardoso Cruz - Professor de Violoncelo; Claudia Adriana da Silva - Professora de Clarineta; Fernando César dos Santos - Professor de Contrabaixo; Harrison Ribeiro dos Santos - Professor de Flauta e Saxofone ; Isadora de Souza Sodré - Professora de Fagote; João Pedro de Oliveira Francisco - Professor de Trompete; Joice Rafaela Coutinho - Professora de Viola; Josué Francisnael de Paula Siqueira - Professor de Violino Natália Napoli da Terra Caldeira - Professora de Violino; Rosinei Barbosa de Andrade - Professor de Percussão das Orquestras e Teoria Musical; Tiago Luiz Costa e Silva - Professor de Violino Professores do Núcleo Instrumental: Acacio Gonçalves dos Santos Neto – Professor de Baixo Elétrico e Musicalização; André Gurgel Firmiano – Professor de Acordeon; Edson Santos de Almeida – Professor de Guitarra e Violão; Harrison Ribeiro dos Santos – Professor de Saxofone; Julio Vinicios Figueiredo F. Bastos – Professor de Piano e Teclado Eletrônico; Rosinei Barbosa de Andrade – Professor de Bateria/Percussão; CURRICULUM DOS MAESTROS E PROFESSORES - ORQUESTRAS ROGÉRIO ALVES VIEIRA - Maestro e Coordenador do Projeto FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - Schoola Cantorum da Fundação Clóvis Salgado - (mais tarde Escola de Música do Centro de Formação Artística da F.C.S.) - Teoria e Percepção Musical, História da Música, Canto Coral, - Orquestra Experimental, Violino, Viola, Oboé, Harpa e Canto - de 1980 a 1988; - Curso Profissionalizante da Escola de Teatro do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado - 1988; - Escola de Dança do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado (dança clássica e moderna) - de 1983 a 1986/ de 1995 a 1997; - 3° Grau: - UEMG - Escola Guignard -Licenciatura em Educação Artística. EXPERIENCIA: - Maestro e Arranjador - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 3ª à 14ª e 16ª Edição - Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro - 3ª à 14ª Edição (2008 a 2019 e 2022) e da Orquestra Jovem da Escola Estadual Padre João Botelho - 4ª à 11ª Edição (2009 a 2016); - Coordenador Pedagógico - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 3ª à 14ª Edição - Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro e Orquestra Jovem da Escola Estadual Para João Botelho (2008 a 2019); - Regente e Arranjador da Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro - Projeto Música nas Escolas (3ª a 15ª edição) (Patrocinada pela Vallourec) - 2008 a 2019; - Grupo de Câmera composto por membros da Orquestra Sinfônica de Minas Gerais e da Orquestra Jovem do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado - arregimentador e regente ensaiador para show com o compositor Elomar Figueira de Melo - 2007; - Professor de Teoria Musical da Escola de Música Sinfonia - desde julho de 2002; - Professor de Musicalização e Teoria Musical na Paróquia Senhor Bom Jesus, dentro do Projeto Banda Escola, aprovado pela Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte - desde 2000; - Professor de teoria e percepção musical ( 3º e 4º anos) e análise e apreciação musical (5º ano) da Escola de Música do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado - 1992 a 1998; - Professor de Percepção Musical nas Escolas de Dança e Teatro do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado - 1992 a 1994; - Professor de prática de orquestra da Escola de Música do Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado - 1992 a 1994; - Professor particular de Teoria e Percepção Musical, História da Música, Apreciação Musical e Harmonia - desde 1986, tendo preparado alunos que foram aprovados nas Escolas de Música da UFMG, UEMG e Berklee (EUA). TIAGO LUIZ COSTA E SILVA - Maestro e Professor de Violino FORMAÇÃO PROFISSIONAL: Conservatório Brasileiro de Música - Violino - Nível Técnico. EXPERIENCIA: MAESTRO: - Maestro e Arranjador - Orquestra Jovem da Escola Estadual Padre João Botelho e CAMERATA do Projeto Música nas Escolas - 12ª e 15ª Edição - (2016 a 2022); - Maestro Associado: Orquestra de Câmara de Viçosa - MG - 2009/2011. - Maestro titular e cofundador: Orquestra Filarmônica São José, Carmo do Rio Claro-MG - 2012/2014. - Professor de Violino - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 9ª a 16ª Edição - Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro, Orquestra Jovem da Escola Estadual Padre João Botelho - 2014 a 2022; Compositor Residente: Orquestra Sinfônica de Betim, Betim, MG - 2014 - 2019 PROFESSOR DE VIOLINO: - Professor de Violino e Teoria Musical: Escola de Orquestra da Associação dos Amigos da Orquestra de Câmara de Viçosa - MG - 2001/2004 - 2009/2011. - Professor de violino, viola, violoncelo e teoria musical: Centro de Formação São José, Carmo do Rio Claro-MG 2012/2014. - Professor de Violino: Centro de Arte e Música, Viçosa-MG - 2002/2004. - Professor de Violino: Escola de Música da Fundação Sidertube - Vallourec, Belo Horizonte-MG - 2014/2017. - Professor de Violino: Escola de Música de São Braz do Suaçuí, São Braz do Suaçuí, MG - 2011/2012. - Professor de Violino: Escola de Música Guerra-Peixe, Viçosa, MG - 2000/2001. - Violinista, Spalla: Orquestra de Câmara de Betim, Betim, MG - 2014/2015. - Violinista: Orquestra de Câmara de São Braz do Suaçuí, São Braz do Suaçuí, MG - 2011/2012. - Violinista: Orquestra de Câmara de Viçosa, Viçosa, MG - 2001/2011. - Violinista: Orquestra Pró-Cultura do Brasil - Cefet, Belo Horizonte, MG - 2008/2010. - Violinista: Orquestra Sinfônica do Pró-Música, Juiz de Fora, MG - 2003/2004. - Violinista: Quarteto de Cordas Época, Viçosa, MG - 2001/2007. JOSÉ ROBERTO TEIXEIRA LAGES - Coordenador de Produção / Produtor Executivo FORMAÇÃO: - Curso de Teatro do Centro de Pesquisas Teatrais - Belo Horizonte - 1975 a 1977; - Curso de Comunicação - Instituto Cultural Newton Paiva Ferreira - 1976 a 1978; - Curso de Interpretação - Com George Foscher e Kurt Bildstein - Diretores do Teatro Livre de Munique - 1982 - B.Hte; - Curso de Interpretação para Vídeo - Atílio Ricco - setembro-91 a janeiro-92 - Rio de Janeiro; - Curso de Interpretação para Vídeo - Sérgio Luz - 1994 - Rio de Janeiro. - Curso de Direito - Faculdade Dom Helder Câmara - Conclusão - 2016; EXPERIENCIA: Coordenador de Produção - Produtor Executivo - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 3ª a 16ª Edição - Administração, Gerenciamento e Produção das Orquestras: Jovem da Comunidade do Barreiro, Jovem da Escola Estadual Padre João Botelho, Grupo de Câmara e Camerata - Com a realização de cursos de Formação e aperfeiçoamento para os músicos das Orquestras - Apresentação de Concertos didáticos em Belo Horizonte e Interior e Oficinas de Musicalização - 2008 a 2022 - Coordenador de Produção - PROJETO MÚSICA E TEATRO NAS ESCOLAS - Belo Horizonte e Pouso Alegre - MG – 2009; - Coordenador de Produção - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS - 2ª Edição - Com a Produção do Espetáculo "O ABC da MPB - 2007; - Coordenador de Produção - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS - 1ª Edição - Belo Horizonte e Pouso Alegre - MG - 2005 / 2006; - PRODUTOR E ATOR DOS ESPETÁCULOS TEATRAIS: - Marília de Dirceu - Texto e Direção Waldir Candido - 2001 - Rio de Janeiro; ATOR: -Será O Benedito - Texto e Direção - Lula Braga - 1999 - Rio; - O Último Bruxo da Terra - Texto: Lígia Maria Alves Ferreira - Direção: José Roberto Lages - 1997 - Rio de Janeiro; -Tchecov em Dois Tempos - 02-Textos Tchecov - Direção: Luiz Conceição - 1995 - Rio de Janeiro; -Embalo das Cantigas - Texto: Sonia Catarina e José Roberto Lages - Direção: - Sonia Catarina e José Roberto Lages - 1994 - Rio de Janeiro; -O Fotógrafo e o Vigia - Texto: Carlos Alberto Ratton - Direção: Luiz Conceição - 1993 - Rio de Janeiro; -Circo de Balões - Texto: Waldir Candido - Direção: Mario Lute - 1990/1991 - Rio; -Faca Sem Ponta Galinha Sem Pé - Texto: Ruth Rocha - Direção: Miguel Rezende - 1989 - Rio; -Um Gosto de Mel - Texto: Shelag Delaney - Direção: Flavio Freitas - 1985 - Rio; -Amor - Texto: Oduvaldo Viana - Direção: Marco Antonio Palmeira - 1983/1984 - Rio de Janeiro; - Qualquer Semelhança Não É Mera Coincidência - Texto: Carlos Alberto Ratton - Direção: Luciano Luppy - 1982 - Belo Horizonte; -Fábrica de Chocolate - Texto: Mário Prata - Direção: José Roberto Alvarenga - 1981 - Belo Horizonte. ACÁCIO GONÇALVES DOS SANTOS NETO - Professor de Flauta e Musicalização FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - Bacharelando em Contrabaixo - UFMG; - Licenciatura Plena em Música com habilitação curricular em violão, flauta doce, teclado, regência e preparação coral - concluída - 2013; - Música, habilitação em contrabaixo pelo CEFAR - Centro de Formação Artística – Palácio das Artes - 2013; - Curso Técnico em Música Popular – Baixo elétrico – 2009. EXPERIENCIA: - Professor de Musicalização e Flauta Doce do PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE 13ª e 15ª Edição - Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro e Orquestra Jovem da Escola Estadual Padre João Botelho - 2018 - 2022; - Professor de Musicalização e Percepção Musical da Escola Municipal de Música – Nova Lima – 2019; - Professor de Musicalização e Flauta Doce do Projeto Orquestra Jovem – Matozinhos – 2019; - Contrabaixista da Orquestra Sinfônica da UFMG – 2014 a 2016; - Monitor em percepção musical e treinamento rítmico pelo Centro Universitário Metodista Izabela Hendrix - 2010 a 2013; – Professor de Música/Estagiário - Escola Municipal Paulo Mendes Campos – BH – 2013; - Professor de Musicalização (Adulto e infantil), Violão (Adulto e Infantil), Contrabaixo Acústico e Elétrico – desde 2010; - Professor - preparação de alunos para pré-vestibular pela Pro-Music Escola de Música – desde 2010; – Professor de Música/Estagiário Colégio Metodista Izabela Hendrix – BH – 2011 a 2012 – Professor de Música/Estagiário UMEI – Delfim Moreira – BH – 2012; - Membro do Conselho da Associação Cultural Lua Nova e Orquestra 415 de Música Antiga – Pesquisa, Arranjo e execução de repertório do Período Barroco e da Música Colonial Mineira com réplicas de instrumentos de época - Desde 2012; ALEXANDRE MARTINS DE BARROS: Professor de Oboé FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - Aluno de Afrânio Lacerda, Gustavo Napoli, Carlos Ernest Dias e Arcádio Minczuk; - Junto ao quinteto de sopros da UFMG recebeu o primeiro prêmio no V Concurso de música da câmera desta instituição; - Menção Honrosa do Concurso Jovens Solistas da Faculdade de Santa Marselina (SP) com o Trio Jovem de Palhetas; - Menção Honrosa do Concurso Jovem Solista da OSESP; - Prêmio Eliazar de Carvalho no festival de Campos do Jordão; - Como Solista esteve a frente das Orquestras Sinfônicas: OSMG, UFMG, UFOP, Sesi Minas, Filarmônica, Ribeirão Preto, OSESP. EXPERIENCIA: - Professor de Oboé - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 4ª e 16ª Edição - Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro (2009 / 2022); - integrou–se ao naipe de oboés da OSESP, a convite do Maestro Roberto Minczuk e atuou como primeiro Oboé da OSRP – 1996 a 1997; - Atualmente é o Primeiro Oboé Solista da Orquestra Filarmônica de MG; - Professor do Curso de Formação e Aperfeiçoamento em Artes - CEFAR; BRENO AUGUSTO CARDOSO CRUZ: Professor de Violoncelo FORMAÇÃO PROFISSIONAL - Iniciou seus estudos de violoncelo em 2012 com o Professor Anderson Oliveira na Escola de Formação de Instrumentistas de Cordas - EFIC (SESI/MG); - Cursa o 8º Período do Bacharelado de Violoncelo - UFMG, sob orientação da professora Dra. Elise Pittenger; - Estudou com o professor Dr. Cláudio Urgel pela Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), em 2015. EXPERIENCIA: - Integrou a Orquestra Jovem SESI Minas até o ano de 2017 - atuando também como chefe de naipe. - Participou de master classes com importantes violoncelistas, como, Alceu Reis, Matias de Oliveira, Hugo Pilger, Aldo Mata, Eduardo Swerts, Kayami Satomi e Félix Drake. Em música de câmara, foi orientado pelos professores Adalmário Costa e Elise Pittenger. - Em 2016, solou frente à Orquestra Jovem Sesi Minas o concerto para dois violoncelos em Sol menor, de Antônio Vivaldi. - Selecionado pelo Concurso Jovem Músico BDMG - 2017 e pela Assembleia Legislativa de Minas Gerais - 2018; - Premiado no XVII Concurso Jovens Solistas - Orquestra Sinfônica da Universidade Federal de Minas Gerais - 2018; - Solou o Concerto Nº 1 in C Major de Joseph Haydn; - Integrou a Orquestra Sinfônica da UFMG durante parte da graduação; - Participou de vários concertos com à Orquestra de Câmara Sesiminas - . - integra o naipe de violoncelos da Orquestra Ouro Preto; - Chefe do naipe de Violoncelos da Orquestra de Betim - 2019; - Professor de Violoncelo do PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 15ª Edição (em substituição ao Professor Anderson Oliveira, que o indicou) – 2019 - 2020. CLAUDIA ADRIANA DA SILVA: Professora de Clarineta FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - Bacharel em Música com habilitação em clarineta pela Universidade do Estado de Minas Gerais (2019), na classe do Professor Eduardo Santos (Doutor em Execução Musical pela UFBA). - Aluna de Marcus Julius Lander e Walter Jr. Vieira - Universidade Federal de Minas Gerais através do Curso Pronatec-Técnico em Instrumento Musical (2013 a 2015). EXPERIENCIA: - Professora de Clarineta - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 15ª-16ª Edição - (2020-2022); - Iniciou-se na música através da Corporação Musical Imaculada Conceição em Juatuba-MG em 1993, onde atua hoje como estagiária (spalla, segunda regente e professora de clarineta, saxofone e trompete). - Ingressou na Banda Municipal de Mateus Leme/MG em 2007 como clarinetista onde é spalla até os dias atuais. - Atua como primeira clarineta na Banda Musical Nossa Senhora do Carmo de Betim/MG desde 2015 onde permanece atualmente. - É integrante do projeto Sons de Batuque da AACF (Associação Arte Cultura e Fantasia) como clarinetista, saxofonista e arranjadora desde 2011. - Atua ainda como Regente da Orquestra de Sopros da AACF em Mateus Leme, onde ministra aulas de flauta doce, saxofone, clarineta, trompete, trombone e teoria musical desde 2018. FERNANDO CÉSAR DOS SANTOS: Professor de Contrabaixo FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - Mestre em contrabaixo acústico pela Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG); Integrante da Orquestra Sinfônica de Minas Gerais - OSMG. EXPERIENCIA: - Professor de Contrabaixo - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 5ª a 16ª Edição - Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro e Orquestra Jovem da Escola Estadual Padre João Botelho (2010 a 2022); Componente dos grupos: Rufo Herrera; Quinteto Tempos; Nova Dix Band e; Sexteto Art Minas; Diretor da Escola de Música Phermata - Belo Horizonte (nos anos 90); É técnico em áudio atuando como consultor técnico de gravação e direção musical estúdios e filmagens desde 2001. HARRISON RIBEIRO DOS SANTOS: Professor de Flauta (Doce e Transversal) FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - Bacharelando em Saxofone pela Universidade Federal de Minas Gerais; Classe do Professor Dílson Florêncio em Saxofone pela Universidade Federal de Minas Gerais - UFMG; Formação musical: Fundação Municipal de Cultural de Caraguatatuba-SP - 1993 a 1997; Escola Municipal de Música de São Paulo - SP; Clarinete com o professor Edmilson Nery (1º clarinetista da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo - OSESP; Teoria musical com a professora Aída Machado, (coordenadora da Universidade Livre de Música - ULM /SP), de 1994 a 1996. EXPERIENCIA: - Professor de Flauta - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 4ª a 16ª Edição - Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro e Orquestra Jovem da Escola Estadual Padre João Botelho (2009 / 2022); Integrante da Nova Dixie Band - Belo Horizonte - 2009/2010; Professor de Saxofone do CENEX (Curso de Extensão) da Universidade Federal de Minas Gerais - UFMG; Integrante - bolsista - da Big Band da Universidade Federal de Minas Gerais - UFMG; Participação em formações de música erudita e popular, acompanhando artistas como Saulo Laranjeira e Marco Antonio Teixeira; Formação de musicistas junto a Fundação Cultural da Prefeitura Municipal de Caraguatatuba, SP (1993 - 1996); Integrante da Banda Sinfônica Juvenil do Estado de São Paulo(1996). ISADORA DE SOUZA SODRÉ: Professora de Fagote FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - Graduação em Música – com Ênfase em Fagote –UFMG (2018); - Graduação em Música. Centro Universitário Metodista Izabela Hendrix (2011 a 2014) - Título: O PAPEL DA EDUCAÇÃO MUSICAL NA FORMAÇÃO GLOBAL DO SER HUMANO - Orientador: Avelar Junior Rodrigues EXPERIENCIA: - Professor de Fagote - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 15ª Edição (2020/2021); - Professora de Musicalização e Flauta Doce – Instituto de Educação Canaã (2014); - Professora de Musicalização e Flauta Doce – Colégio COLEGIUM (2018/2029); - Monitora nos projetos Paex e Proext – UEMG - Profa. Dra. Helena Lopes (2015/2016); - Fagotista contratada - Orquestra Sinfônica de MG (2018); - Fagotista - Orquestra Sinfônica de Minas Gerais-OSMG (2019); JOÃO PEDRO DE OLIVEIRA FRANCISCO - Professor de Trompete FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - Licenciatura em Música com Habilitação em Trompete (2019 / 2023); - Master Class e aula com Professor Gabriele Cassone; - Master Class e aula com Professor Eric Aubier; - Master Class e aula com Professor e Solista Pacho Flores na Filarmônica de Minas Gerais. - Curso de Literatura do Trompete na UEMG; - Oficina de Metais na UFMG. - Produção Musical - FIMUCA EXPERIENCIA: - Professor de Trompete – PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE – 16ª Edição (2022); - Professor de Trompete – Orquestra Jovem Gerais (2020 a 2022); - Trompetista da Orquestra Sinfônica da UEMG – (Desde 02/2022); - Trompetista da Big Band – UEMG (2021 / 2022); Orquestra Sinfônica da UEMG – (Desde 02/2022); JOICE RAFAELA COUTINHO: Professor de Viola FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - Bacharel em Viola - UFMG (2018). EXPERIENCIA: - Professora de Viola – PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE – 16ª Edição (2022); - Violista da Orquestra Ouro Preto (atualmente); - Professora de Viola e Musicalização Infantil – Centro de Musicalização Integrada-CMI (2015) - Participou da 11ª etapa da Academia Jovem Concertante, no Rio de Janeiro, sob regência de Daniel Guedes; - Participou da VI Semana Internacional de Música de Câmara do Rio de Janeiro (SIMCRJ) - como violista no quarteto jovem residente. - Integrante do naipe de viola - Orquestra Sinfônica da UFMG - durante o bacharelado que concluiu em 2018, sob orientação do professor Dr. Carlos Aleixo - UFMG. JOSUÉ FRANCISNAEL DE PAULA SIQUEIRA: Professor de Violino FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - Curso de Graduação em Música - Bacharel em Violino – UFMG (2018) EXPERIENCIA: - Professor de Violino - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 15ª e 16ª Edição - (2020 a 2022); - Monitor de Violino - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE – 10ª a 14ª Edição - (2015 a 2019); - Violinista / SPALLA – Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro (2013 a 2019); - Professor Particular de Violino; - Professor Particular de Teoria Musical. - Experiência como Músico – Casamentos e Cerimônias (2015 a 2022). NATÁLIA NÁPOLI TERRA CALDEIRA AMORIM: Professora de Violino FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - Universidade do Estado de Minas Gerais - UEMG; CURSO: EDUCAÇÃO ARTÍSTICA - HABILITAÇÃO EM MÚSICA (Licenciatura); - Fundação de Educação Artística - Master Class de violino realizada durante a Semana de Música de Câmara. Ministração do professor Götz Hartmann; - XIV Encontro Anual da ABEM (Associação Brasileira de Educação Musical) Realizado na Escola de Música da Universidade Estadual de Minas Gerais, no período de 25 a 28 de outubro de 2005, com carga horária de 40 horas. EXPERIENCIA: - Professora de Violino - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 6ª a 16ª Edição - Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro, Orquestra Jovem da Escola Estadual Padre João Botelho e do Grupo de Câmara - (2011 a 2022); - Orquestra Sinfônica da Imprensa Oficial de Minas Gerais - Integrante da Orquestra no período de 2000 a 2001; - Orquestra Jovem do Palácio das Artes - Integrante da Orquestra no período de 2001 a 2002; - Projeto Arte x Drogas - Estagio supervisionado. Período de julho a dezembro de 2005; - Instituto Educacional Rosa de Saron - Período: maio de 2004 a junho de 2005; - Instituto Educacional Elefantinho Elmer - Período: fevereiro a junho de 2005; - School of Rock - Período: fevereiro de 2009 a novembro de 2011; - Ministração de aulas particulares de violino desde 2003. ROSINEI BARBOSA DE ANDRADE: Professor de Percussão e Teoria Musical FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - Formado em Percussão no CEFAR - Centro de formação Artística do Palácio das Artes - Classe o Professor Eduardo Campos. Estudou com os percussionistas: Werner da Silveira (percussionista da OSMG); Sergio Aluotto (percussionista da OSMG); Alfredo Lima (OSESP); Eduardo Gianesela (OSESP); Professor do conservatório de musica oberlin EUA Michael Rosen. Percussionista convidado da OSMG - Orquestra Sinfônica de MG; Participa de varias gravações de CD/DVD com o ministério de louvor diante do trono, grupo de metais Itaratã etc...; Composição de Trilha Sonora - para a escola de Ballet do CEFAR - (Arena Dance Afrolelê e outras). EXPERIENCIA: - Professor de Percussão - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE – 10ª a 16ª Edição - Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro e Orquestra Jovem da Escola Estadual Padre João Botelho (2010 a 2022); - Professor de Teoria Musical - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE – 14ª a 16ª Edição - Orquestra Jovem da Comunidade do Barreiro e Orquestra Jovem da Escola Estadual Padre João Botelho (2019 a 2022); - Professor de Percussão da Escola de Ballet do CEFAR - Centro de Formação Artística do Palácio das Artes; Percussionista Convidado da Orquestra de Câmara de Ipatinga (desde 2004); Percussionista Convidado da Orquestra de Ouro Preto - Atualmente - Sob a regência do Maestro Rodrigo Toffolo; Atuou como Timpanista e Percussionista da Orquestra Jovem do Palácio das Artes, Monitor do Grupo de Percussão do CEFAR; Participou da Orquestra Sinfônica da UFMG - Sob a regência do Maestro Silvio Viegas; Participou da Banda Sinfônica da UFMG - Sob a regência do professor Carlos Ernest. - Professor de Teoria Musical - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 15ª Edição. CURRICULUM DOS PROFESSORES – INSTRUMENTOS POPULARES ANDRÉ GURGEL FIRMIANO: Professor - Acordeon FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - EXPERIENCIA: - Professor de Acordeon - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 16ª Edição - (2022); EDSON SANTOS DE ALMEIDA: Professor - Guitarra e Violão FORMAÇÃO PROFISSIONAL: - Auto Didata – em Guitarra e Violão – com 26 anos de experiência em Apresentações Solos e com vários Grupos. EXPERIENCIA: - Professor de Guitarra e Violão - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 16ª Edição - (2022); - Professor de Violão e Guitarra na Escola de Música da Fundação Sidertube – (2011 a 2020); – Professor Particular de Violão e Guitarra há 26 anos (desde 1995). JÚLIO VINÍCIUS FIGUEIREDO F. BASTOS – PROFESSOR DE TECLADOFORMAÇÃO PROFISSIONAL: Bacharel em Música – Piano - sob orientação da Dra. Miriam Bastos, pela UEMG - Universidade do Estado de Minas Gerais. Pós Graduado em Educação Musical pela Universidade Cândido Mendes – RJ Iniciou seus estudos aos 8 anos com o professor Luiz Gonzaga do Amaral. Estudou regência coral e regência orquestral com o Maestro Sérgio Canedo. Foi também aluno de Valderez Medina Ferreira e do Maestro Oswaldo Raposo Júnior, com quem teve aulas de estruturação melódica, orquestração e regência. Participou de aulas e master classes de direção orquestral e coral com os Maestros Francisco Navarro Lara (Espanha) e Marcos Arakaki (Orquestra Filarmônica de Minas Gerais). Frequentou cursos de interpretação musical com Eduardo Monteiro, Eduardo Hazan, Gilberto Tinetti, Luciana Sayuri, Ricardo Castro, Moura Castro, dentre outros.EXPERIENCIA: - Professor de Teclado - PROJETO MÚSICA NAS ESCOLAS E NA COMUNIDADE - 16ª Edição - (2022); - Professor de Piano e Teclado Eletrônico - Escola de Música da Fundação Sidertube (06/2011 a 08/2020). Integrou entre os anos de 2002 e 2008 a Orquestra da Universidade de Alfenas. Realizou gravações para o programa Segunda Musical, na TV Assembleia, Pianista convidado para o concerto “Tributo a Camargo Guarnieri”, promovido pelo Rotary Club International do estado de São Paulo, em ocasião do centenário de nascimento do compositor brasileiro, em 2007. Participou em 2012 da estreia mundial da obra “A Fantasia”, suíte para piano do compositor mineiro Gilberto Mauro. Premiado no XXI concurso de piano Artlivre, em São Paulo, Premiado no I Concurso Jovens Solistas da Orquestra Sinfônica de Minas Gerais. - Regente, Diretor Artístico dos corais e orquestra do Projeto Multiplicação – PETROBRÁS - Betim-MG - 2015. - Regente e Diretor Artístico da Academia Artística Prof. Cesário Mendes e do Coral Municipal de Itapecerica-MG (2019 a 2021).Sinopse da obra

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.