Molly Bloom - Temporada

O presente projeto pretende a temporada do espetáculo Molly Bloom, de James Joyce, com direção de Daniela Thomas e Bete Coelho, na cidade de São Paulo a preços populares, no que se refere ao produto espetáculo de artes cênicas. Já no produto contrapartida social, realizar encontros presenciais de professores e estudantes com integrantes da Cia.Br116 sobre o processo criativo do espetáculo, com no mínimo 40h/a e emissão de certificado.

Molly — Bloom é o fluxo ininterrupto e fascinante do pensamento da personagem, que nunca deixou de ser um desafio e uma tentação para leitores, críticos e, talvez acima de todos, para as atrizes. Em cena, Leopold Bloom, icônico personagem da literatura mundial, retorna a sua casa após flanar por cerca de dezesseis horas pela cidade de Dublin, capital da Irlanda. Sua esposa, Molly Bloom, já está dormindo, ou finge estar. Ele, exausto, deita na cama com cautela para não a acordar e cai no sono. Molly, então, parte para sua odisseia mental, singrando o mar de seus pensamentos. Entre travesseiros e fluidos líquidos e gasosos, navega as águas do passado, a infância em Gibraltar, seu pai, os enamoramentos, o primeiro beijo, o filho morto; navega as águas do presente, o casamento, o adultério, a barriga que está ficando grandinha, a conjectura de talvez parar com a cerveja no jantar, a filha; e as águas fascinantes e traiçoeiras do feminino. Molly — Bloom teve sua estreia em agosto de 2022 no Sesc Avenida Paulista, em curta temporada. Antes mesmo da estreia todos os ingressos se esgotaram. Sucesso de público e crítica, o espetáculo marca a volta aos palcos da Cia.BR116 em mais uma parceria com a diretora Daniela Thomas, vinda da premiada montagem de Mãe Coragem (2019).

Objetivos Gerais O projeto de temporada de Molly Bloom tem como finalidade 12 apresentações da mais nova produção da Cia.BR116 a fim de fomentar a criação artística teatral da companhia, a formação de plateia e a difusão do teatro brasileiro na cidade de São Paulo. Conforme art. 02 do Decreto 10.755, de 2021, visa atender às seguintes finalidades, pelo menos:I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira;VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade. Objetivos Específicos OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Quanto ao ESPETACULO DE ARTES CENICAS, pretende-se realizar: - 12 apresentações da peça "Molly Bloom" na cidade de São Paulo.- Das 12 apresetações acima, realizar 1 sessão com tradução em libras acessível. Quanto à CONTRAPARTIDA SOCIAL: Realizar um curso de teatro de 40h/aula com emissão de certificado, que ocorrerá no período de aproximadamente 8 semanas, com público constituído pelo menos de 50% de estudantes e professores de instituições públicas de ensino e os demais conforme divulgação a ser realizada entre escolas e instituições de formação cultural.

A proposta atende aos seguintes incisos do art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Quanto às finalidades do art. 3º, atende-se as que se encontram abaixo: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;

Outras Informações: O proponente informa que no momento não é possível afirmar qual a rubrica que irá se remunerar. No entanto, estima-se que seja a de Coordenador do Projeto, sendo ainda certo desde já que poderá se remunerar por outras rubricas, estando restrito aos serviços que forem prestados no Projeto. Os profissionais envolvidos no projeto poderão ser alterados por outros de igual expertise, tendo em vista eventuais alterações de agenda dos profissionais, o que não acarretará em alteração do objeto do projeto e nem em redução da qualidade do espetáculo proposto. O espetáculo original encontra-se em domínio público.

Não Aplica

Produto: Espetáculo de artes cênicas: ACESSIBILIDADE FÍSICA No âmbito físico, todos os espaços do local do espetáculo serão acessíveis. Para pessoas com deficiência física e mobilidade reduzida. Item orçamentário: Não aplica pois será selecionado espaço acessível. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO Deficientes auditivos: será realizada uma primeira sessão com intérprete de libras que será devidamente divulgada. As imagens serão captadas para que seja disponibilizado em video individual para as pessoas surdas que compareçam na sessões sequentes. Deficientes visuais: será oferecido o material com audiodescrição. Itens orçamentários: Deficientes visuais: Intérprete de Libras: Item 24 Item orçamentário: audiodescrição: Item 12 Produto: Contrapartida social: ACESSIBILIDADE FÍSICA No âmbito físico, todos os espaços serão acessíveis. Para pessoas com deficiência física e mobilidade reduzida. Item orçamentário: Não aplica pois será selecionado espaço acessível. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO Deficientes auditivos: será realizada com intérprete de libras para pessoas surdas. Deficientes visuais: será oferecido o material com audiodescrição. Itens orçamentários: Deficientes auditivos: Intérprete de libras: Item 45 Deficientes visuais: Audiodescrição: Item 12 do produto espetáculo, tendo em vista a falta de item necessario no produto contrapartida social.

Ampliação de acesso Em atendimento ao art. 24, IV da IN nº 1/2022, o proponente irá oferecer estágio em cumprimento ao item abaixo: g - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural;

Proponente: Associação BR 116 Fundada há 10 anos a partir da montagem do espetáculo O Homem da Tarja Preta de Contardo Calligaris, nasce a trupe BR116. Em 2010, estreia o espetáculo e Terceiro Sinal de Otavio Frias Filho, que volta ao repertório da companhia com temporária histórica no Teatro Oficina, onde recebeu mais de 2.900 pessoas e teve indicação ao Prêmio Shell de melhor atriz para Bete Coelho. Como companhia estável, a Cia já apresentou-se em turnês com todo o seu repertório por diversos estados brasileiros como SP, RJ, BA, PR e RS atingindo números expressivos de público por onde passa. Em 2019, a companhia - junto a uma parceria com o Sesc - monta Mãe Coragem de Bertold Brecht, com um público de mais de 8.500 pessoas em sua temporada no Sesc Pompéia. Suces… Proponente: Associação BR 116 - Responsável administrativo-financeiro pelo projeto por meio do seu representante legal Gabriel Fernandes Gabriel Fernandes: Formado em cinema pela FAAP em 2003. Dirigiu e editou o DVD “Os Sertões: O Homem 2” e “Taniko”, lançado pelo Teatro Oficina. Montou e finalizou vídeos-pílulas inspiradas no Festival de Teatro Mirada, no projeto Imersão Olho-Urubu, e o documentário “Paissandú, Onde O Circo Se Encontra”. No teatro, atuou como coordenador de produção e assistente de direção de “Mãe Coragem”, com direção de Daniela Thomas, e “O Caderno Rosa de Lori Lamby”, com direção de Bete Coelho. Fez o registro exclusivo dos ensaios e apresentações da peça “A Dama Do Mar”, direção Robert Wilson. Responsável pelas vídeo-projeções de espetáculos, como: “O Terceiro Sinal”, “Cartas De Amor Para Stalin” e “A Melancolia De Pandora” da Cia. BR116. Em 2020 e 21 dirigiu e montou a leitura de “O Santo Inquérito”, no Theatro Municipal de São Paulo, e os filmes “Medeia por Consuelo de Castro” e “Gaivota”, de Anton Tchekhov, pela Cia. BR116, companhia que fundou em 2010 com a atriz e diretora Bete Coelho, e a produtora Teatrofilme, também fundada pelos dois, em 2017. Bete Coelho (Atriz): - Atriz renomada no cenário teatral nacional, inicia sua carreia em São Paulo no Centro de Pesquisa Teatral - CPT, dirigido por Antunes Filho, integrando os elencos das remontagens de Macunaíma, de Nelson Rodrigues - O Eterno Retorno, e a estréia de Romeu e Julieta, de William Shakespeare, todas em 1984. Em 1986 desempenha a Micaela de Carmem Com Filtro, direção de Gerald Thomas. Com Eletra Com Creta, torna-se parceira de Gerald Thomas e fundam a Companhia de Ópera Seca. Foi dirigida por Zé Celso Martines Correia na famosa montagem de Cacilda! que lhe rendeu o Prêmio Shell de melhor atriz em 1999. No mesmo ano dirige Iara Jamra em O Caderno Rosa de Lori Lamby, de Hilda Hilst . Ao final desse ano volta à cena em Pai, de Cristina Mutarelli, direção de Paulo Autran. Em 2002, está em Frankensteins, de Eduardo Manet, sob a direção de Jô Soares. Foi dirigida por Bob Wilson em duas produções: A Dama do Mar (2013) e Garrincha (2016). Em 2010 funda a Cia BR116. Em seus mais de 10 anos, a companhia tem em sua história montagens como O Terceiro Sinal, de Otávio Frias Filho, que teve temporária histórica no Teatro Oficina, onde recebeu mais de 2.900 pessoas e rendeu indicação ao Prêmio Shell de melhor atriz para Bete Coelho. Em 2019, a companhia - junto a uma parceria com o Sesc - monta Mãe Coragem de Bertold Brecht, com um público de mais de 8.500 pessoas em sua temporada no Sesc Pompéia. Sucesso de crítica e público, o espetáculo foi o vencedor do Prêmio Shell de melhor direção para Daniela Thomas e recebeu indicações de melhor atriz para Bete Coelho. Em 2020 atua e dirige ao lado de Gabriel Fernandes o teatrofilme Medeia por Consuelo de Castro. Daniela Thomas (Cenografia) - Cineasta, cenógrafa, diretora de teatro, dramaturga e designer. Como cineasta, escreveu e dirigiu os longas O Banquete, Vazante (filme de abertura da Berlinale Panorama de 2017); escreveu e codirigiu com Walter Salles Terra Estrangeira. Foi diretora criativa (com Fernando Meirelles e Andrucha Waddington) e cenógrafa da Cerimônia de Abertura das Olimpíadas RIO 2016. Já desenhou o cenário de mais de uma centena de produções de teatro e ópera no Brasil, Europa e Estados Unidos. Foi diretora de Mãe Coragem, produzida pela Cia.BR116, que lhe rendeu o Prêmio Shell. Lindsay Castro Lima (Diretora de Produção)- Atriz e produtora cultural. Como produtora cultural destacamos em 2013 o Festival de Teatro de Ribeirão Preto, como diretora geral, em 2014 o Festival de Teatro de Curitiba como produtora executiva na Mostra Principal e a Virada Cultural de São Paulo de 2016 e 2017 pela Secretaria de Cultura na direção geral. Participou do Programa Mommentum como delegada brasileira no Festival de Edimburgo, na Escócia, a convite do British Council. Foi Coordenadora de Programas e Projetos para as bibliotecas na Secretaria Municipal de Cultura entre 2018 e 2019. Foi produtora do projeto "Se o Título Fosse um Desenho..."de Eleonora Fabião para o Festival de Curitiba de 2018. Em 2019 também destacamos a produção local da estreia nacional do espetáculo As Comadres, com direção artística de Ariane Mnouchkine no Festival de Curitiba e sua temporada no Sesc Consolação em São Paulo. Destacamos em 2019 a curadoria e concepção do Grande Cortejo da Memória pela Jornada do Patrimônio, vencedor do Prêmio APCA. Em 2020 assume a direção de produção da Cia. BR116 e produz os teatrofilmes Medeia por Consuelo de Castro e Gaivota, ambos com direção de Bete Coelho e Gabriel Fernandes. Ainda com a Cia.BR116 dirige a produção da Leitura Dramática de O Santo Inquérito, no Teatro Municipal para o festival Verão Sem Censura com direção de Bete Coelho. Ainda para a Cultura assume a coordenação de produção da abertura da Virada Cultural de 2020 na Avenida Paulista com direção de Nelson Baskerville. Foi diretora de produção do projeto “nós aqui, entre o céu e a terra" de Eleonora Fabião para a 34º Bienal de São Paulo em 2021. Foi diretora geral da turnê internacional do espetáculo As Comadres com direção artística de Ariane Mnouchkine entre novembro de 2021 e janeiro de 2022 nas cidades de Bordeuax, Mont-de-Marsan e Paris, na célebre Cartoucherie.

PROJETO ARQUIVADO.