Escola de Música - Solar Meninos de Luz - 3ª Edição

O projeto tem por objetivo realizar atividades, durante todo um ano, de educação musical em dois módulos: formação de grupos musicais, corais e orquestra, com identidade cultural musical brasileira e suas influências, e formação de plateia para música clássica, nas comunidades do Pavão-Pavãozinho e Cantagalo, localizadas em Copacabana, Rio de Janeiro.

O conteúdo das oficinas serão definidos durante a fase de pré produção, junto aos professores. O coordenador artístico tem a função de definir todos os arranjos e realizar as adaptações das peças.

Objetivo Geral O projeto tem como objetivo a realização de atividades de educação musical para crianças e jovens das comunidades dos morros do Pavão-Pavãozinho e Cantagalo. Objetivos Específicos - Oficinas: Oferecer, no minimo, 05 oficinas musicais (popular e erudita) gratuitas, durante 11 meses, beneficiando, no minimo, 300 crianças e jovens, de 02 a 18 anos de idade. As aulas ocorrerão duas vezes por semana com 1h de duração (cada aula). - Apresentações: Realizar duas apresentações musicais gratuitas com os alunos do projeto. Será realizada uma apresentação por semestre. - Contrapartidas sociais: Realizar dois workshops de educação e prática musical. Cada atividade terá, no minimo, duas horas de duração. Alinhamento com os incisos I, II, V e VI do artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021.

A música é um importante instrumento de transformação e integração social, especialmente no Brasil, onde o ensino da música ainda se dá, na sua maioria, de forma elitista e segregadora. Com a realização do projeto, poderemos oferecer formação musical de qualidade para os alunos do Solar Meninos de Luz e para as comunidades do Pavão-Pavãozinho e Cantagalo. O mais elevado e abrangente de todos os ativos é a criação de um programa de iniciação e formação musical, de natureza abrangente, dando oportunidade a centenas de crianças de inserção no mundo da música. Depois de levar às crianças da Comunidade do Pavão-Pavãozinho uma educação escolar de excelência, comprovada pela história de 31 anos de ensino sério e de qualidade do Solar Meninos de Luz, a introdução deste Projeto Musical, representará o preenchimento de uma lacuna importante na transmissão de conhecimento, para que o Solar possa integrar o conjunto dessas crianças e jovens à um programa completo de transformação social. Outro produto, não menos relevante, é o resgate da cultura musical brasileira, através do rico acervo de nosso folclore, ressaltando as metodologias criadas por compositores brasileiros como Villa-Lobos e Guerra Peixe, entre outros. O apoio do Secretaria Especial da Cultura, através da Lei de Incentivo, é fundamental para a continuidade do projeto. A Instituição não conseguiria realizar um projeto deste porte sem esse tipo de apoio. Vale ressaltar que, através do incentivo, o projeto impacta diretamente mais de 300 crianças e adolescentes de comunidades cariocas, que, talvez, sem esse tipo de apoio, jamais teriam contato com oficinas de música. Com a continuação desse apoio o trabalho será ampliado. O projeto está amplamento alinhado com os Artigos 1º e 3º da Lei 8313/91, como destacamos abaixo. Alinhamento com os incisos I, III e VIII do Art.1º da Lei 8313/91. Alimento com os objetivos I, II e IV do Art. 3° da da Lei 8313/91. Atinge os objetivos de incentivar a formação artística e cultural, através de instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;fomento à produção cultural e artística, através de realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, através da distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

A música sempre fez parte da educação do aluno do Solar, pois desenvolve a sensibilidade, criatividade e habilidade de interpretação, expressão, comunicação e crítica através de apreciação e prática musical em suas várias modalidades: canto, expressão corporal, instrumentos, teoria musical e suas ligações com Dança, Teatro e Artes Plásticas. Facilita a aprendizagem e prática da atenção, pontualidade, disciplina, responsabilidade, persistência e interação grupal. O Centro Musical conta com 2 salas de música e pequeno acervo composto por instrumentos e ainda um teatro para apresentações. Atualmente, a Instituição oferece aulas de Canto Coral, Percussão, Violão, Iniciação Musical e práticas de instrumento para a Orquestra. Essas atividades acontecem, em parte, através de Lei de Incentivo à Cultura e da Lei Municipal de Incentivo à Cultura (ISS RJ). A aprovação do projeto na Lei é fundamental para a continuidade e ampliação das atividades. Importante informar que, conforme orçamento apresentado, pretende-se adquirir alguns instrumentos musicais e acessórios para o projeto. Esses materiais são fundamentais para a realização das atividades, se tratando de oficinas musicais. A Instituição já possui boa parte dos instrumentos musicais, contudo, pela quantidade de alunos previstos, mais equipamentos serão necessários. Como as oficinas irão acontecer, no mínimo, duas vezes por semana, durante 11 meses, o aluguel dos instrumentos é inviável. Após o encerramento do projeto, caso não haja renovação pela Lei Federal, os instrumentos serão utilizados pela Instituição Proponente (que é uma uma Organização Sem Fins Lucrativos), que continuará desenvolvendo Educação Musical com os alunos. Por se tratar de um projeto de continuidade, a proponente se compromete a iniciar as atividades do projeto, quando for finalizada a edição anterior. Referência: PRONAC 204863.

1.1 Oficinas - Iniciação Musical O programa de Iniciação Musical será focado na musicalização infantil, abrangendo alunos de 03 meses a 10 anos. A disciplina será incorporada aos conteúdos ministrados e, através de um trabalho com bandinha rítmica, cirandas, flauta-doce e violão, procurará despertar nas crianças a sensibilidade e o interesse para a Música e introduzir seus conceitos iniciais. 1.2 - Oficina de Canto Coral A Oficina de Canto Coral foi concebida para quaisquer alunos de 08 a 18 anos e moradores da comunidade do Pavão-Pavaozinho-Cantagalo. Na oficina será utilizado o conceito de Música-Cênica: onde o foco não está apenas na voz, mas no corpo inteiro como ferramenta de comunicação. Uma parte das aulas será, portanto, dedicada à preparação corporal dos alunos em função das cenas que serão desenvolvidas para a concepção de um espetáculo. Os alunos aprenderão a cantar de forma lúdica, a trabalhar em grupo, e também, de forma básica, a leitura musical de partitura (solfejo) e a leitura rítmica. 1.3 Oficinas de Percussão Popular A Oficina de Percussão trabalha com instrumentos de percussão popular, executando diversos ritmos da MPB. Neste trabalho os alunos aprendem e vivenciam os elementos da linguagem rítmica (pulsação, compasso, células rítmicas, gêneros e formas musicais), e a coordenação motora com o estudo da técnica básica dos instrumentos escolhidos. As oficinas são acompanhadas por dois professores. As oficinas terão uma carga horária semanal de 02 horas. A oficina abrangerá alunos de 12 a 18 anos. 1.4 - Oficinas Orquestrais A Oficina orquestral terá como objetivo final a formação de uma orquestra estudantil e para tal, estará abrindo formação musical em vários instrumentos. Como o violino, o violoncelo, clarineta, flauta transversa, flauta doce, trompete, trombone, trompa, tímpano, contrabaixo acústico e sax. Além das aulas práticas, os alunos terão Teoria Musical para que se aproximem ainda mais dos instrumentos praticados. Todo o trabalho de formação será acompanhado por coordenadores e professores. Para a formação da Orquestra, espera-se capacitar cerca de 50 pessoas. Para prática de instrumentos, de 12 a 18 anos e de mais moradores das comunidades. 2. Apresentações Musicais Com objetivo de despertar nos alunos e na comunidade a sensibilidade musical e o interesse pelo trabalho da Escola de Música, serão realizados concertos ao longo do ano, começando com um concerto de Abertura apresentado pelos professores e se estendendo até o final do ano letivo com o concerto de Encerramento. As apresentações acontecerão no teatro do Solar Meninos de Luz, que fica em Copacabana, Rio de Janeiro, RJ, dentro do Solar Meninos de Luz/Lar Paulo de Tarso. É um espaço com capacidade para 400 pessoas e com acesso para a comunidade onde acontecerão as apresentações das oficinas. O público será em maioria composto pelos beneficiários do Solar, pela comunidade Pavão-Pavãozinho e Cantagalo e pelos patrocinadores do projeto. As apresentações serão gratuitas, com o intuito de fomentar a cultura na comunidade. Além das apresentações para as comunidades do Pavão-Pavãozinho de Cantagalo, está prevista também uma apresentação externa.

OFICINAS Acessibilidade física: O Solar Meninos de Luz/ Lar Paulo de Tarso, onde ocorrerá o projeto, possui instalações parcialmente adequadas para portadores de necessidades especiais, com rampas de acesso e banheiros adaptados. A Instituição possui também uma cadeira motorizada para o acesso de cadeirantes. Acessibilidade para deficientes visuais: Caso tenhamos inscrição de alunos com deficiência visual, os materiais serão adaptados (braile) e esses alunos serão acompanhados por uma mediadora. Acessibilidade para deficientes auditivos: Caso haja inscriação de alunos com deficiência auditiva, será contratada uma mediadora com formação em libras. APRESENTAÇÃO MUSICAL Acessibilidade física: O Solar Meninos de Luz/ Lar Paulo de Tarso, onde ocorrerá o projeto, possui instalações parcialmente adequadas para portadores de necessidades especiais, com rampas de acesso e banheiros adaptados. A Instituição possui também uma cadeira motorizada para o acesso de cadeirantes. Acessibilidade para deficientes visuais: Os alunos serão acompanhados por uma mediadora. Acessibilidade para deficientes auditivos: Será disponibilizado um intérprete de libras. CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: Para os workshops previstos, a proponente selecionára espaços que possuam uma estrutura adequada, como rampas de acesso, elevadores e banheiros adaptados. Acessibilidade para deficientes visuais: Os alunos serão acompanhados por uma mediadora. Acessibilidade para deficientes auditivos: Será disponibilizado um intérprete de libras. Importante destacar que, o projeto já atende crianças com deficiências intelectuais, como Sindrome de Down e Autismo. Nesses casos, além dos professores, esses alunos são acompanhados por uma mediadora. Para atender as medidas de acessibilidade, no orçamento do projeto está prevista a contratação de "mediador" e "intérprete de libras".

1. Contrapartidas Sociais Como contrapartida social está prevista a realização de Workshops para pessoas em situação de vulnerabilidade social. De preferência, alunos e/ou professores da rede pública de alunos. A temática dos workshops serão definidas posteriormente, mas serão ligadas à produção musical. 2. Apresentações de Musica As apresentações terão como público alvo moradores de comunidades e não haverá cobrança de ingresso. 3. Oficinas O projeto tem como objetivo principal a realização de oficinas musicais gratuitas para crianças e jovens das comunidades do Pavão-Pavãozinho e Cantagalo. As ações (100% gratuitas) estão alinhadas com os incisos II, IV e V, conforme descrito abaixo. II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos; V - realizar ações culturais voltadas ao público infantil ou infanto juvenil na proporção de vinte por cento do tempo de duração e quantitativo de apresentações, quando mensuráveis, e acompanhado de projeto pedagógico (Anexo I) e observados os indicativos etários.

A Instituição Proponente é responsável por toda direção do projeto, é responsável, junto a coordenação artística, definir toda a equipe técnica do projeto. Será responsável também pela definição de toda grade do projeto, definindo dias e horários para cada oficina. A administração financeira será coordenada pela equipe da proponente. Importante ressaltar que, a Instituição cederá, de forma voluntária, os espaços para a realização das aulas. A alimentação e todo o suporte pedagógico e assistencial (psicólogo e assistente social) também é fornecido pela Instituição. Ficha Técnica Guilherme Maltaroli - Direção Geral Administrador de Empresas, MBA em Gestão do Terceiro Setor e Sustentabilidade, Produtor Cultural, Auditor SA 8000. Fundador e Diretor Administrativo e Financeiro do Solar Meninos de Luz há 26 anos. Henrique Machado – Coordenação Artística Henrique Machado é compositor, arranjador, diretor e coordenador musical, regente e multi instrumentista. Possui formação em Composição Musical e mestrado em Processos Criativos, ambos pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro. Foi regente de orquestras pela cidade do Rio de Janeiro, como a Orquestra AfroReggae e da Ação Social pela Música no Brasil. Atua como diretor musical de espetáculos, regente e coordenador de projetos sociais, como o Solar Meninos de Luz, Escola de Música da Rocinha, Instituto Brasileiro de Música e Educação e Agência do Bem. Rachel Castro - Professora Bacharel em Flauta Transversa pela UNIRIO, técnica em Saxofone pela Escola de Música Villa-Lobos e especialista em Musicoterapia. Fez masterclass com Eva Amsler, Fernando Brandão e Laura Paulu, e participou de orquestras no RJ. Estudou com Laura Rónai, Sergio Barrenechea, Eugênio Ranevsky, Carlos Alberto Rodrigues (flautas), Marco Túlio, David Ganc e Carlos Soares (saxofones), entre outros. Luiza Ribeiro - Professora Percussionista, regente, professora de percussão e cantora. Já participou de inúmeros trabalhos com artistas renomados da música brasileira. É integrante de fanfarras, sambas, blocos e bandas do Rio de Janeiro. Ela faz uso do método de musicalização d'O Passo' em suas aulas. Carlos Poyart - Professor Baterista e atualmente ritmista. É professor de caixa, tamborim, agogô, chocalho e etc. Estudou música com renomados músicos do cenário brasileiro. No currículo há vários shows, workshops e apresentações pelo Brasil. Foi monitor de caixa por 10 anos no Monobloco e hoje integra o Grupo Show. Também é professor de caixa e músico do Bloco Show do Bloco Estratégia. Raphael Resende - Professor Licenciado em Música pela UNIMES, foi selecionado como bolsista para participar nos principais festivais de música do país. Estudou durante dois anos no Conservatório de Tatuí com o professor Adalto Soares, lá integrou também o grupo Lyra Tatuí. Enquanto estudava em Tatuí, foi selecionado após audição para integrar a Orquestra Sinfônica de Piracicaba. Em 2016 ingressou na UFRJ, fazendo parte da classe de trompas do professor Philip Doyle, logo após passou a atuar na Orquestra Sinfônica Cesgranrio. Desde 2020 é músico da Orquestra Sinfônica Nacional da UFF. Helena Camargo - Professora Iiniciou seus estudos em 2009 com a professora Andréia Carizzi com quem participou de várias atividades musicais. É formada em Licenciatura em Música pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro. Foi chefe de naipe na Orquestra Sinfônica Cesgranrio durante três anos (2018 -2020). Participou de duas edições do Festival Eurochestries - uma em Québec – Canadá (2018) e outra na França (2019) - como violinista da Camerata de Esquina, grupo de música de câmara do qual faz parte há 5 anos. Lúrian Moura -Professora Natural de Volta Redonda-RJ e iniciou seus estudos em música aos 7 anos no “Projeto Volta Redonda Cidade da Música", aonde fez todo seu processo de musicalização. Logo em seguida foi introduzida ao violoncelo aos 9 anos sob a orientação da maestrina Sarah Higino e Ronildo Cândido, tocando na Orquestra de Cordas de Volta Redonda. Formada em Bacharel- violoncelo pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO), hoje cursa o 4° período do curso Licenciatura em música na mesma universidade e é uma das criadoras do projeto “LEKE”. Renato Miranda - Professor Graduado em Licenciatura em Música pela UNIRIO e graduando em Musicoterapia pela UFRJ, Renato Reis iniciou os estudos de música em 2002 no Programa Aprendiz Musical, e tem passagem pela Banda de Música do Colégio Salesiano Santa Rosa entre os anos de 2010 a 2013. É professor de Educação Musical na rede particular e de clarineta em projetos sociais. Atualmente integra o grupo Duba como baixista e clarinetista, e o Trio Romano como clarinetista. Eduardo Trindade - Professor Natural de Salvador – BA, radicado no Rio de Janeiro desde 2008, é músico, multi-instrumentista, pesquisador e professor de música do seguimento infantil até o ensino médio, e professor de instrumentos de cordas dedilhadas (violão, guitarra, cavaquinho, contrabaixo, bandolim, guitarra baiana). Educador musical com mais de dez anos de experiência, apóia sua prática pedagógica nos teóricos Orff, Dalcroze e Lucy Green, onde seu objetivo central é promover o ensino de música como ferramenta de formação humana e de transformação social. Licenciado em Música pela Universidade Federal do Rio de Janeiro – UFRJ, pós-graduado em Práticas e Fundamentos Educativos em Artes pela Universidade Cruzeiro do Sul, Mestrando na linha da Pedagogia Instrumental pela Universidade Federal do Rio de Janeiro – UFRJ. Valéria Correia - Professora Cursa o mestrado profissional em música, PROMUS na UFRJ. Tem como formação, o Curso de Letras pela FTESM, o Curso de Teologia pelo STBSB e o Curso de Licenciatura em Música pela UFRJ. Iniciou seus estudos com o Maestro Ueslei Banus. Foi cantora dos Corais "Todo Tom" e "Brasil Ensemble", sob a direção da Professora Maria José Chevitarese. Estudou Regência no Seminários Pró-Arte, sob a orientação do Prof. Carlos Alberto Figueiredo. Leonardo Araújo - Professor Cantor, ator e pianista. Estudou música/piano desde os onze anos de idade e aos 15 começou seus estudos em teatro musical. Aos 18 entrou na Escola de música da UFRJ cursando o bacharelado em Canto lírico no qual está a pouco de ser formar. Agustín Rios - Professor Músico percussionista argentino, residente no Rio de Janeiro desde 2011, dedica-se a pesquisar ritmos e culturas afro-ameríndias, tendo como foco o toque dos tambores. Como processo dessa pesquisa, criou o projeto Tambores de América, premiado em diversos editais e prêmios culturais no estado do Rio de Janeiro. Atualmente é professor de percussão em unidades do Sesc Rio e da ONG Solar Meninos de Luz. Camila Pereira - Professora Começou seus estudos no violino aos 8 anos de idade no Projeto Mirim Armando Prazeres e na viola com 16 anos de idade na Orquestra Juvenil da Petrobrás Sinfônica. Atualmente cursa Licenciatura em Música (UNIRIO), com previsão para se formar em dezembro de 2022. Já ministrou aulas de violino e viola no Projeto Orquestra Mirim Armando Prazeres (2009 a 2011), na Casa de Cultura Rio (2011 a 2012), no Projeto Ação Social pela Música do Brasil (2011 a 2012), no coletivo de professores Afinatto Oficina (2013 até 2017) e na Escola Rio Música (2013 até 2020).É professora registrada pela Suzuki Association of Americas – Curso de Filosofia Suzuki (2015), Curso de Ensino de Violino pelo Método Suzuki – Volume 1 (2016).

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.