Kinky Boots

O projeto visa a realização do espetáculo "Kinky Boots" _ uma adaptação brasileira de um musical extravagante da Broadway, que ganhou seis prêmios Tony, incluindo o de Melhor Musical. Com músicas e letras da vencedora do prêmio Grammy Cyndi Lauper, e baseado no livro de Harvey Fierstein, a peça apresenta uma trilha sonora alegre vibrante, com uma história hilária e edificante. Como contrapartidas sociais, as apresentações contarão com intérprete de libras. O projeto também contempla a realização de um curso gratuito sobre Stiletto, canto/coral, maquiagem e teatro.

O espetáculo conta a história de Charlie Price, que herdou relutantemente a fábrica de sapatos de seu pai, que está à beira da falência. Tentando viver de acordo com o legado de seu pai e salvar os negócios da família, Charlie encontra sua inspiração em Lola, uma Drag Queen maravilhosa, que precisa de saltos muito altos para suas performances. Enquanto trabalham para mudar a fábrica, esse par improvável descobre que tem mais em comum do que imaginavam... e descobrem que quando você muda uma ideia, pode mudar todo o mundo.

OBJETIVO GERAL: O objetivo do projeto é produzir o espetáculo de teatro musical "Kinky Boots", dando possibilidade aos espectadores de todas as idades de se enriquecerem culturalmente com uma grande produção artística, em uma história universal de amor, superação e fortalecimento da auto estima. Como resultado, teremos 80 apresentações desse espetáculo na cidade de São Paulo. Além disso, a aproximação ao público será maior devido à nossa premissa de agregarmos sempre o projeto de acessibilidade e democratização do acesso. Em Contrapartidas Sociais, o objetivo é promover mais conhecimentos e informações sobre dança, canto e maquiagem artística, para todos os interessados. Esse projeto se fundamenta no artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021, na medida em que permite: II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural." OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Entre os objetivos específicos desse projeto estão: a. PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - Realizar 80 apresentações do espetáculo de teatro musical "Kinky Boots", com público estimado em um total de 17.000 (dezessete mil) pessoas. As apresentações deverão ser realizadas de quinta a domingo, com a possibilidade de apresentações extras no final de semana. O calendário respeitará datas especiais, feriados, festividades oficiais. Serão apresentados os borderôs assinados como comprovantes de retorno de público; a.1. Realizar 1 sessão exclusivamente Popular do espetáculo, onde 100% dos ingressos destinados a venda serão em valores populares dentro dos parâmetros estipulados para que não ultrapassem o valor do Vale-Cultura, nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012. Será apresentado o borderô assinado, como comprovante de retorno de público; b. PRODUTO CONTRAPARTIDAS SOCIAIS _ Realização de um curso de Stiletto, Maquiagem, Canto/Coral e Teatro, para pessoas a partir de 16 anos de idade, de 40 horas/aula, inteiramente gratuito, com emissão de certificado, para ação formativa e ação educativa, cumprindo os quesitos de nossas Contrapartidas Sociais. Serão apresentados os nomes e CPFs dos inscritos, como comprovantes do público presente. Como resultado deste projeto, teremos a montagem de um espetáculo de teatro musical adaptado de uma produção premiada da Broadway, voltada para toda a família, que ficará em cartaz por 80 sessões. Adicionalmente, ofereceremos um curso prático com informações sobre Stiletto, canto, teatro e maquiagem. REPERCUSSÃO Estima-se que a repercussão desse projeto seja local, mas com potencial para atrair público de outras cidades do Brasil por se tratar de uma super produção de nível internacional em formato Broadway. Ou seja, dessa forma podemos afirmar que provocaremos também um interesse turístico de moradores de outras cidades que virão para assistir ao espetáculo. IMPACTO: Espera-se que com a viabilização dessa proposta cultural haja formação de público por meio do aumento da frequência de crianças, jovens e adultos ao teatro estimulando a todos ao hábito dessa prática cultural _ principalmente um universo de público de baixa renda carente de boas produções culturais de qualidade. Haverá geração de mais de 90 empregos diretos, além de cerca de outros 200 indiretos, para diversas categorias de profissionais, conforme quantificado na planilha orçamentária. 1. ELENCO E PROFISSIONAIS DE APOIO Serão necessários quatro meses para ensaios. Os artistas que comporão o elenco do espetáculo serão selecionados por meio de audições. 2. 30 artistas para o elenco entre atores / atrizes e bailarinos, que ensaiarão por 4 meses; 3. FORMAÇÃO DE ORQUESTRA 7 músicos para formação de orquestra incluindo o Tecladista e o Maestro Regente. 4. CRIAÇÃO / EXECUÇÃO: Diretor, Diretor Musical, Versionista, Diretor de movimento / coreógrafo, Cenógrafo, Iluminador, Designer de som, Figurinista, Peruqueiro, Maquiador, Costureiro, Visagista, Assistente de Direção /Direção cênica, Maestro Regente, Operador de luz, Operador de Som, Coordenador de Produção, Produtor, Coordenador artistico, Produtor Executivo, Produtor Técnico, Coordenador de projeto, Assistente de Produção, Produtor de cenário / cenotécnico, Produtor de Objetos (Aderecista), Produtor de Figurino, estagiários, Stage manager, chefe de palco, contra-regras, Coordenador de elenco, Aderecista, Carregadores, Eletricista, Microfonistas, Camareiras, Operadores de canhão, Fisioterapia, Pianista de Ensaios, Copista, fotógrafo, Seguranças, indicadores de público, intérprete de libras, etc.

KINKY BOOTS tem sido uma inspiração para o público de todas as idades, em diversos países, lembrando a todos que podemos mudar o mundo quando mudamos nossas atitudes, e deixamos o preconceito de lado. Esse espetáculo, que traz uma mensagem positiva de amor, amizade, superação e fortalecimento da auto-estima, conseguiu conquistar todos os principais prêmios do teatro mundial, incluindo o Tony, o Grammy e o Prêmio Olivier de Londres. Cheio de glitter, glamour e muito "pé-no-chão", esse projeto nos convida a viver momentos de pura alegria, muita emoção, e uma lição de humanidade e humildade. A produção recebeu 13 indicações e teve 6 vitórias no Tony (principal prêmio do teatro mundial), incluindo o de Melhor Musical e Melhor Música para Lauper em sua primeira excursão como compositora da Broadway, fazendo dela a primeira mulher a ganhar sozinha nessa categoria. O álbum do elenco do musical estreou no número um na Billboard Cast Albums Chart e número cinquenta e um na parada Billboard 200. Em 2016, ele ganhou três Laurence Olivier Awards, incluindo o prêmio de Melhor Novo Musical. O espetáculo foi baseado no filme de mesmo nome, lançado em 2005 nos cinemas do mundo pela Miramax Motion Picture. E esse filme, por sua vez, foi inspirado em fatos reais. Os custos de um espetáculo dessa magnitude são muito altos, e, para que fossem cobertos somente com a venda de ingressos restrigiriam muito o acesso a pessoas de um maior poder aquisitivo. Graças ao apoio do Ministério do Turismo, conseguiremos trazer para o público brasileiro, essa grande produção internacional premiada, a preços acessíveis. O curso previsto nas Contrapartidas Sociais permitirá às pessoas interessadas, conhecerem um pouco mais sobre algumas das técnicas de dança, canto e maquiagem utilizadas no espetáculo, proporcionando dessa forma um conteúdo único e original. Sua realização incentivará a formação artística em diversas áreas, além de dar acesso a todos os públicos. O espetáculo visa atender e viabilizar o acesso à cultura ao distribuir gratuitamente ingressos e também comercializar ingressos a preços populares em todas as sessões, buscando, para sua realização, espaços de fácil acesso para que alcance o maior número de espectadores. A proposta tem como base o Art. 1º da Lei 8313/91 onde serão adotados os itens: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; i. Apresentações gratuitas, garantindo o acesso de todo público à cultura ii. Apresentações com acessibilidade, garantindo que todas as apresentações tenham intérprete de libras, bem como acesso a pessoas com deficiências motoras III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; i. Espetáculo de teatro musical, estimulando diversos sentidos dos espectadores. Com isso, o público terá acesso a esse tipo de manifestação cultural, enriquecendo o conhecimento geral sobre as artes cênicas. VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; i. A história, baseada numa história real apresentada em um episódio da BBC, conta a história de um herdeiro de uma fábrica de sapatos que, desafiado financeiramente para se manter no negócio, amplia sua produção para atender a um público diferenciado: calçados masculinos para atender a fetiches VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; • Sua realização incentivará a formação artística em diversas áreas, além de dar acesso a todos os públicos. Atenderemos aos seguintes objetivos do Art. 3° da Lei 8313/91 (Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:) I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos.

O espetáculo aborda temas como preconceito, superação, inclusão, amor e solidariedade, de forma lúdica e inclusiva. A proposta pedagógica apresenta uma oportunidade de aprimoramento profissional, cultural e artístico.

Curso de Stiletto, Maquiagem, Canto/Coral e Teatro PLANEJAMENTO PEDAGÓGICO TEMA Stiletto, Maquiagem, Canto/Coral e Teatro – Todas as pessoas que desejarem participar IDADE - A partir dos 16 anos EIXO DE TRABALHO E CONTEÚDO - Arte - Performance - Dança DURAÇÃO - 40 horas/aula OBJETIVOS ESPECÍFICOS Transmitir ao participante, técnicas relacionadas ao stiletto, maquiagem para palco, canto e teatro. Teoria e prática. PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS - Breve teoria sobre o stiletto (Onde surgiu e sua importância) - Aulas de salto alto - Aulas de Jazz - Aulas de Hip Hop - Aulas de maquiagem - Aulas de Canto/Coral - Aulas de teatro AVALIAÇÃO Em roda, os participantes irão se auto avaliar e discutir o processo entre si. O objetivo não é dar notas e sim, elevar o conhecimento de todos. RECURSOS - Amplo espaço para os alunos se movimentarem com facilidade (palco do teatro) - Salto alto para cada participante - Material necessário para as aulas práticas de maquiagem - Aparelho de som (Som do teatro) - Certificados de curso de 40 h/a A aula será ministrada por um ou mais dos integrantes do elenco

PRODUTO 1: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: Declaramos para os devidos fins que o espaço onde serão realizadas as apresentações atendem a todas as exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto nº 6.949, de 25 de agosto de 2009 que exige intervenções que objetivem priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Locação de sala de espetáculo Acessibilidade para deficientes visuais: Será oferecido o serviço de áudio descrição para pessoas com deficiência visual em 100% das sessões do produto Espetáculo de Artes Cênicas. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Áudiodescrição Acessibilidade para deficientes auditivos: será oferecido o serviço de Intérprete de Libras para pessoas com deficiência auditiva em 100% das sessões do produto Espetáculo de Artes Cênicas. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Reserva de assentos nas primeiras fileiras e prioridade no atendimento para pessoas com deficiência. Ítem da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Não há. PRODUTO 2: CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: Declaramos para os devidos fins que o local onde será realizado o curso atende a todas as exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto nº 6.949, de 25 de agosto de 2009 que exige intervenções que objetivem priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Locação de sala de espetáculo Acessibilidade para deficientes auditivos: Será oferecido o serviço de Intérprete de Libras para pessoas com deficiência auditiva em 100% do público contemplado pelas palestras. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras Acessibilidade para deficientes visuais: As palestras serão gravadas em áudio e serão disponibilizadas, gratuitamente, pela internet. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Não há. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Reserva de assentos nas primeiras fileiras e prioridade no atendimento para pessoas com deficiência. Ítem da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Não há.

Democratização de Acesso: I) Serão assim distribuídos os produtos culturais resultantes do projeto, respeitando os limites do artigo 23 da IN 01/2022: Produto 1 – Espetáculo de Artes Cênicas: a)_Mínimo de vinte por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados. Estaremos divulgando nas redes sociais e no site do projeto os critérios necessários para as entidades sociais e escolas que tiverem interesse em se candidatar ao recebimento desses ingressos gratuitos. Serão avaliados critérios como histórico da entidade no atendimento sócio-cultural de crianças e jovens em situação de vulnerabilidade social – para a escolha daqueles que receberão os ingressos. b) até dez por cento para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme parágrafo único do art. 31 do Decreto nº 10.755, de 26 julho de 2021. Os ingressos serão distribuídos diretamente aos patrocinadores; c) a eventual transferência de quantitativos não utilizados previstos na alínea "b" , em até cinco por cento para distribuição gratuita por incentivadores patrocinadores em quantidade proporcional ao investimento efetuado, conforme art. 31 do Decreto nº 10.755, de 26 julho de 2021; d) até dez por cento para distribuição gratuita promocional pelo proponente; e) mínimo de dez por cento para comercialização em valores que não ultrapassem o valor do Vale-Cultura, nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012. As sessões cujos ingressos serão comercializados com o valor do Vale-Cultura serão divulgadas no site do projeto. f) Os demais ingressos serão comercializados ao público ao valor máximo de R$ 250,00 (duzentos reais). II) Em relação ao solicitado pelo art. 24 da IN nº 01/2022, serão adotadas as seguintes medidas no projeto: I - doar, além do previsto na alínea "a", no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: a) ensaios abertos com rodas de conversas em backstage de forma proporcional a vinte por cento do tempo de duração e do quantitativo das apresentações; VI - promover o uso do Vale-Cultura para aquisição dos produtos e serviços culturais resultantes do projeto que, eventualmente, venham a ser comercializados, nos termos da Lei nº 12.761, de 27 de dezembro de 2012, no caso de não enquadramento da proposta cultural ao parágrafo único do art. 22, desta Instrução Normativa, ou além do previsto; Produto 2 – CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: a)_Mínimo de vinte por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados das aulas do curso; b) Todos os ingressos para as aulas do curso serão gratuitos para pessoas maiores de 16 anos de idade. As pessoas interessadas (professores e alunos) preencherão um formulário eletrônico no site do projeto com seus dados pessoais e de contato, além de especificar o porquê do seu interesse no tema do curso. As pessoas com as melhores respostas, considerando a possível sinergia com o assunto, além da relevância do conhecimento a ser adquirido para seu desenvolvimento pessoal e profissional, serão convidadas para participar do curso. Além disso, será oferecido o serviço de Intérprete de Libras e Audiodescrição para pessoas com deficiência auditiva e visual também para 100% das aulas. II) De acordo com o art. 24 da IN nº 01/2022, serão adotadas as seguintes medidas no projeto: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais das palestras, acompanhado com libras e audiodescrição; III - permitir a captação de imagens das palestras e/ ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: d) oficinas de 40horas/aula com certificado de curso livre; X - produção de conteúdo para lives, webinários, educação à distância para plataformas públicas ou colaborativas de ensino de economia criativa, produção cultural empreendedorismo e sustentabilidade cultural com divulgação gratuita e respeitando o manual de marcas;

O proponente do projeto desempenhará a função de Produtor-Executivo, incluindo a gestão do processo decisório, e atividades técnico-financeiras. Cicero de Andrade Felipe - Produtor-Executivo Cicero de Andrade – Currículo ArtísticoFormado em em Educação Artística com habilitação em Artes Cênicas pela Faculdade Mozarteum de São Paulo (FAMOSP) e com Pós Graduação em História da Arte pela Faculdade Paulista de Artes (FPA).Desde o início da sua formação em 2007 concilia a pesquisa em Artes e Educação, pois acredita que ambos contribuem para a formação do indivíduo.Em 2007 iniciou sua pesquisa no Teatro Vocacional da cidade de São Paulo, com o curso de Construção da Personagem com Eliana Bolanho. De 2008 a 2012 fez parte do grupo Teatral Saga, o qual realizava uma pesquisa na Dramaturgia Universal e Nacional, com o auxílio de orientadores reconhecidos e respeitados na cena teatral como Alejandra Sampaio, Elisa Band, Bárbara Campos e Robson Alfieri. Durante esse período encenou espetáculos como O auto da Compadecida, Bailei na Curva, Mãe Coragem, A Megera Domada e Cyrano de Bergerac.Ainda nessa época fez parte do grupo de teatro Trapiche, grupo o qual possui uma pesquisa em obras literárias, nesses quatro anos de pesquisa e prática os espetáculos montados foram: O Cortiço, Capitães da Areia, O Auto da Barca do Inferno, O menino maluquinho, Os três porquinhos, Marcelo Marmelo Martelo.Em 2013 ingressa em cursos complementares de Performance na Cia São Jorge e Variedades, de Interpretação com Inês Aranha no Núcleo experimental e História do Teatro na Escola Livre de Teatro com Antônio Rogério Toscano.No ano de 2014 participa do Núcleo de Artes Cênicas – NAC – na Universidade do Estado de São Paulo, com a orientação do Ator Lee Taylor e passa a estudar canto com Fernanda Maia e na escola de música Ateliê de la musique.Nos anos de 2015 e 2016 inicia uma pesquisa de espetáculos com temáticas LGBTQIA+, estreia e faz temporada do espetáculo Romeu e Julieta com o Núcleo Experimental e sob direção de Zé Henrique de Paula. Em 2017 Estreia em musicais independentes como Ruindade o musical e O príncipe desencantado – o musical. No ano de 2018 e 2019 faz temporada do espetáculo Sonho de uma noite de Verão contemplado pelo PROAC.Nos anos de 2020 e 2021 realiza alguns espetáculos em formato Híbrido. Criança Ve(t)ada com direção de Lufe Steffen e História de Cy com direção de Ivy Souza.É formado em produção cultural Base 3 e inicia sua trajetória em 2013 com a produção do espetáculo No Exit, entre quatro paredes, com direção do Caco Ciocler. Em 2014 produz os espetáculos: Sit Down Drama Ludwing e suas irmãs, ambos com direção de Eric Lenate. Em 2015 Produz o espetáculo Mantenha Fora do Alcance do Bebê e assume a direção de dois espetáculos infantis: A Bela Adormecida – uma ópera rock com direção de Daniela Biancardi e Brincar de Pensar com direção de Vanessa Bruno. Em 2016, segue com a Mosaico Produções, produtora a qual é representante legal, e produz espetáculos como: Ruindade o Musical, O poço o Musical, Noites de Sol todos musicais independentes. 2018 realiza Mosaico Produções realiza a temporada do espetáculo a Minicostureira com direção de Cynthia e Débora Falabella e São Paulo Refúgio na Caixa Cultural. Em 2019 produz o espetáculo o Aquário, com direção de Cássio Brasil, nos anos de 2020 e 2021 Naked Boys Brasil, Criança Vetada. Em 2022 realiza a temporada do espetaáculo Zoológico de Vidro, com direção de Lavinia Pannúnzio.Recentemente realizou a OFICINA DE ESCRITA DE PROJETOS CULTURAIS com Amanda Alves. Ettore Verissimo – Diretor Musical Diretor e fundador da Staging Academy – Centro de Estudos e Formação Artística e diretor do Espaço ao Cubo. Bacharel em regência pela Universidade de Artes Alcântara Machado, onde também estudou canto e piano. Pós-graduando em Gestão Cultural pelo SENAC. Aprofundou seus estudos em teatro musical na Casa de Artes Operária e em diversos cursos de teatro e performance. Atualmente é regente do "Coral Vozes - Bradesco"; maestro-fundador do “Coral Câmara LGBT do Brasil”, que em 2018 recebeu dois prêmios. Diretor musical e vocal coach de diversos espetáculos musicais, teatrais e de dança, trabalhando com os maiores nomes do teatro musical brasileiro. Foi diretor musical e preparador vocal nos espetáculos “João e Maria”, “A Bela e a Fera”, “Rainha da Neve”, “A Fantástica Fábrica de Brinquedos” e “História de Brinquedos” com a produtora Palavra e Som. (2020/2021). Integrou o elenco de “Jingle Bus – Um Concerto de Natal” (2020), “Chaves – um tributo musical” (2019/2020) onde deu vida aos personagens Sr. Barriga e Nhonho e no musical “Avenida Q – Um Musical da Broadway” (2013) ao personagem Brian. Foi diretor musical e preparador vocal nas escolas: TeenBroadway, Casa de Artes Operária e Estúdio Broadway, as maiores escola de Teatro Musical de São Paulo. Também foi professor de teatro musical no SESI/SP (Atelier de Cultura). Diretor musical e preparador vocal do espetáculo “O Príncipe desencantado” (2018/2021) e do musical off-Broadway “Naked Boys Singing” (2021). Diretor vocal e regente dos musicais da Cultura Inglesa (2008/2012). Participou da montagem da ópera “Rigolleto” no teatro Pedro II em Ribeirão Preto sob a direção musical do Mtro. Cláudio Cruz (2007). Realizou trabalho de assessoria musical junto a Cia de Dança Corpos Nômades em seu espetáculo "Espectros de Shakespeare - Do outro lado do vento" (2010). Em 2022 foi diretor musical residente em Peter Pan - O Musical da Broadway. Alex Martins – Coreógrafo Bailarino com formação em Ballet Clássico e Jazz. Coreógrafo e pesquisador em Dança Contemporânea. Atuante no Núcleo Omstrab, como Intérprete/criador. Dirige o Núcleo Stanzza em São Caetano do Sul. Professor de Ballet Clássico, Jazz e Dança Contemporânea. Na linha Musical como bailarino integrou o elenco de artistas cantores e bandas nacionais e espetáculos musicais. Coreógrafo dos Musicais “O Príncipe Desencantado e “Naked Boys Singing Brasil “, ambos dirigidos por Rodrigo Alfer. RODRIGO ALFER - Diretor É Pós-Graduado em direção e atuação teatral pela Célia Helena Centro das Artes e Graduado em arte educação pela Faculdade Paulista de Artes. Diretor formado pela SP Escola de Teatro. Estudou teatro musical em NY-EUA no Broadway Dance Center durante os anos de 2015 e 2016. Como ator, trabalhou com renomados diretores, como "Iacov Hillel”, “Wolf Maia”, “Fernanda Chamma”, “Marllos Silva”, “Federico Reder” e “Vladimir Capella”. Participou em mais de 30 produções teatrais. Foi vencedor do Coelho de Prata, no 20º. Festival Mix Brasil de Cinema. Trabalhou como redator na emissoras Globo, Band, Rede TV!, e como produtor de elenco em diversas produtoras de Cinema. Foi vencedor do edital “Amigos da Arte”, como prêmio, dirigiu em 2015 o espetáculo circense “O Coelho de Carrol” no 8º Festival de Circo de Piracicaba. Em 2017 dirigiu, escreveu e produziu o musical “O Príncipe DeseEncantado”, que lhe rendeu a indicação de autor revelação no prêmio Prêmio São Paulo de Incentivo ao Teatro Infantil e Jovem FEMSA – Coca-Cola. Aos dezesseis anos escreveu o espetáculo “Hoje Tem Espetáculo, tem sim Senhor”, premiado em diversos festivais teatrais do interior de São Paulo. Autor dos espetáculos “Não Atire o Pau no Gato” 1998, “O Menino das Estrelas” 1999, “Era uma vez: Sexo, drogas e Sonhos” 2000, todos contemplados pela LIF: Lei de Incentivos Fiscais de São José dos Campos e patrocinados pela Johnson & Johnson. Atualmente dirige a montagem brasileira sucesso de público e crítica, do musical “Naked Boys Singing”, vencedor do prêmio PROAC LGBTQIA+ 2020. Naked Boys Singing! foi eleito o melhor musical LGBTQIA+ de 2021 pelo Guia Gay SP.

PROJETO ARQUIVADO.