Bem Sertanejo, O Musical - 6a temporada

Realização da 6a. temporada do espetáculo teatral "Bem Sertanejo, O Musical". Devido ao enorme sucesso de público e crítica em todas as 5 temporadas, sobretudo na última, quando retornamos depois de dois anos de isolamento social, com casa cheia. Recebemos muitas manifestações do público pedindo por mais temporadas, desta forma, visamos dar continuidade a trajetória do musical genuinamente brasileiro, que conta a trajetória da música caipira desde a sua origem até os dias de hoje. Realizaçao de 27 apresentações do espetáculo em Sao Paulo - 8.520 beneficiáros; Realização de 2 palestras em São Paulo - 1000 beneficiáros; Realizaçao de 5 oficinas, sendo: 2 no RJ (400 beneficiários), 2 em SP (400 beneficiários); 1 no Matrogrsso do Sul (200 beneficiáros)

Espetáculo de Teatro Musical O Musical Bem Sertanejo se propõe a contar a trajetória da música caipira desde a sua origem até os dias de hoje, mostrando as suas transformações e as suas influências. Como diz a canção: “A novidade é que o Brasil não é só litoral. É muito mais, é muito mais que qualquer zona sul. Tem gente boa espalhada por esse Brasil que vai fazer desse lugar um bom país”. É sobre essa gente, essa enorme fatia da população que vive ou viveu nos interiores do nosso país, que queremos falar e revelar através da música caipira. É exatamente esse mundão sertanejo, com seus causos e sua simplicidade, inspirado no universo dos contos, poemas e personagens de Guimarães Rosa, Cora Coralina, Manoel de Barros, entre outros, que traremos à cena. O primeiro ato é tipicamente caipira, rural, e digamos mais tradicionalista em relação ao gênero. Nele, um grupo de atores dispostos em uma roda de viola, canta e narra os primórdios desse estilo musical. Já o segundo ato mostra a fase atual, quando a música caipira fica conhecida em todo o país como música sertaneja, se tornando mais pop, com grandes shows, mídia intensa e sucesso por todo o país. Dessa forma o Bem Sertanejo revela as duas vertentes de música produzida pelos compositores do nosso interior: a caipira (dita mais pura, de raiz) e a sertaneja (com influência estrangeira e mais afinada ao mercado). O repertório de Bem Sertanejo vai de clássicos como: Chico Mulato, Pingo D’água, Menino da Porteira, Cabloca Tereza, até os recentes sucessos do sertanejo universitário. Mas será que existe mesmo essa divisão ou é apenas preconceito? Saberemos isso ao final do espetáculo! O espetáculo é dividido em dois atos. No primeiro, toda a cena se passa no meio do mato, onde o erudito se encontra com a alma popular para criar a identidade de um povo. Já no segundo ato, o foco é a trajetória dos artistas caipiras, desde as primeiras apresentações pelo interior até chegar à cidade grande, ao universo pop/multimídia da música sertaneja atual. Essa diferença entre música caipira e sertaneja faz parte da estética da peça. No primeiro ato, o cenário é mais lúdico e primitivista, com materiais aparentemente mais orgânicos, como uma reprodução do campo, do mundo rural, enquanto no segundo ato, é mais pop e multimídia, numa alusão aos megashows dos rodeios em Barretos, entre outros. Michel Teló protagoniza o espetáculo, acompanhado por dez atores-músicos e uma banda formada por 8 instrumentistas. O grupo traz a cena, toda a riqueza e sofisticação da música sertaneja com suas violas e sanfonas. A autoria e a direção do espetáculo são de Gustavo Gasparani que tem se destacado na cena teatral contemporânea por sua pesquisa de linguagem cênica que une os códigos do teatro com a música popular brasileira. Bem Sertanejo é mais um passo na busca por uma dramaturgia com cores nacionais para o teatro musical brasileiro.

OBJETIVO GERAL Como descrito nos inccisos do Art. 2º do DECRETO Nº 10.755, DE 26 DE JULHO DE 2021 esta proposta tem como objetivo especifico: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional; IV - promover a preservação e o uso sustentável do patrimônio cultural brasileiro em sua dimensão material e imaterial; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; O projeto tem como objetivo principal a retomada de um espetáculo que celebra a cultura brasileira de raiz, especialmente a cultura regional, interiorana e sertaneja, um dos gêneros culturais mais populares do país. O musical fala diretamente com o público, em cinco temporadas pudemos testemunhar diversas reações, desde de empatia até de surpresa. A difusão de "Bem Sertanejo, o Musical", não se destina apenas atender ao público amante de música sertaneja, mas sim, a todos que se interessam por nossa música, nossas raízes e nossa cultura. Ao longo desses anos notamos que a plateia presente nas apresentações era composta pelos mais diversos tipos de espectadores, independente de classe social, gênero ou faixa etária. Com esse projeto, conseguimos reunir um público eclético, apreciador de teatro musical, da música brasileira e, é claro, da música sertaneja. Sabemos ainda, que as grandes produções mundo à fora estabelecem longas temporadas em cartaz, sobretudo aqueles que se propõe a fazer uma imersão cultural na história do pais e apresentar um espetáculo de alta qualidade. Assim como nas grandes metrópoles do mundo, queremos levar o projeto Bem Sertanejo, O Musical para uma longa temporada em uma das maiores capitais brasileiras com o objetivo de entrar no calendário cultural do Brasil. É um espetáculo que exalta toda nossa brasilidade em diversos elementos, como na cenografia, que tem a obra de Tarsila do Amaral como forte inspiração,na música e principalmente na sua narrativa, e que entrega um espetáculo de altissima qualidade. OBJETIVOS ESPECÍFICOS O projeto tem como objetivo especifico a realização da 6ª Temporada do Espetáculo "Bem Sertanejo, o Musical" na cidades de São Paulo , com uma alta expectativa de público direto. - Realizar 27 (vinte e sete) apresentações na cidades de São Paulo - Promover a realização de atividades de Formação de Plateia com Palestras e visitas guiadas, com o objetivo de valorizar a cultura popular brasileira, regional e sertaneja, para a população brasileira; tão assediada permanentemente por valores e referências culturais de outros povos e nações, de acordo com o parágrafo 1º do artigo 25 da IN de junho de 2022. Estes encontros serão filmados e disponibilizado gratuitamente na internet via youtube para o público em geral. - Realizar 02 (duas) palestras e visitas guiadas gratuitas visando formação de plateia, para o público em geral. A divulgação das palestras será voltada prioritariamente para estudantes e professores da rede pública de ensino, escolas de música e artes cênicas, mas também receberemos pessoas avidas por conhecer nossa cultura. - Realizar cinco oficinas de produção cultural presencial com um total de 40 horas nas cidades de: Campo Grande (Matogrosso do Sul) - 1 oficina, Rio de Janeiro (RJ) - 2 oficinas e São Paulo (SP) - 2 oficinas - como contrapartida social. - Criar oportunidades de acesso aos produtos culturais para deficientes audiovisuais, deficientes auditivos e pessoas portadoras de necessidades especiais. - Facilitar a circulação de produtos culturais. - Abordar um assunto de extrema relevância para a cultura brasileira - Experimentar o formato praticado na Europa e Nova Iorque para colocar o musical no calendário e roteiro cultural do país; - Promover a pesquisa e a discussão artística nas áreas de teatro e música, aproximando diferentes classes artísticas; - Destinar cota de ingressos a preços populares, a fim de divulgar o teatro e a música para todas as classes sociais, incentivando o acesso à cultura.

Assim como afirma o inciso 2º do Artigo 1º da IN de 04 de fevereiro de 2022, tendo em vista a Lei nº 8.313, de 23 de dezembro de 1991, que diz: Tem por objetivo ampliar o acesso da população aos bens e serviços culturais, apoiar a produção e a expressão cultural nacional, fortalecer a economia da cultura com ações em economia criativa, capacitação e empreendedorismo cultural e proporcionar a fruição de bens culturais que auxiliem na formação da identidade e contribuam para o desenvolvimento do país. Depois de cinco temporadas rodando as principais capitais do país, entendemos que "Bem Sertanejo, O Musical" é um espetáculo que toca o público no que há de mais caro na experiencia e consumo cultural, a identificação. O espetáculo é um "banho" de autoestima na nossa brasilidade. O musical propões uma viagem na memória da cultura interiorana, sertaneja, é um contato direto com nossas raízes culturais. É o resgate dos diversos sertões que há no Brasil. Um espetáculo criado a partir da mente brilhante de um dos mais talentosos e inspirados diretores do gênero no país, Gustavo Gasparani, que usou do que há de mais rico no Brasil, um texto inspirado no universo de Guimarães Rosa, entremeado por poemas de Cora Coralina, Manoel de Barros, versos de Mário de Andrade, Manuel Bandeira, uma belíssima parceria póstuma de Ferreira Gullar e Villa-Lobos. E nas palavras do autor: "Fletamos , ainda, com o movimento modernista, que ajudou na construção da nossa identidade brasileira". Gasparani refere-se ao cenário criado por Gringo Cardia inspirado na obra de Tarsila do Amaral, além muitos nomes que construíram a arte e cultura do Brasil, tais como Catulo da Paixão Cearense, Monteiro Lobato, Mazzaropi, Chiquinha Gonzaga, Ranchinho e muitos outros, tão importantes quanto! A importância da Música Brasileira e suas raízes no cenário de nossa cultura é inegável. Sua relevância como manifestação estética, tradutora de nossas múltiplas identidades culturais, apresenta-se como uma das mais poderosas formas de preservação da memória coletiva e como um espaço social privilegiado para as leituras e interpretações do Brasil. O prestígio da música sertaneja brasileira está consolidado em todo o mundo e pode ser considerado como um dos símbolos de nossa gente, seus costumes, sua cultura. "Bem Sertanejo, O Musical" foi pensado para fortalecer e valorizar a cultura popular brasileira. É a celebração da nossa brasilidade. Através do personagem "Chico Viola", o Musical conta a trajetória da música sertaneja dos primórdios até os dias atuais. Como a história do personagem "Chico Viola" e da música contemporânea sertaneja se fundem com a própria história do cantor Michel Teló, protagonista do musical, a Brothers LTDA, a partir da 3a. temporada, assumiu integralmente a produção do espetáculo. Sempre na última semana da temporada os ingressos esgotam e inúmeras mensagens chegam pedindo sessão extra. Diante das constantes solicitações do público por temporadas maiores, a equipe do projeto pretende experimentar temporadas mais extensas para atender uma demanda do público. Desta forma realizaremos a 6ª Temporada para um público que não teve oportunidade de assistir o musical, permanecendo mais tempo inicialmente em São Paulo, uma das principais capitais do país, nos preparando e criando oportunidades para seguirmos em mais cidades e regiões do Brasil. A realização da 6a temporada promoverá também a geração de mais de 400 empregos diretos e indiretos entre artistas, técnicos e equipe de produção/administração e sua aprovação na lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível à sua realização, pois permitirá a execução plena do mesmo, proporcionando para o público brasileiro a oportunidade de assistir um espetáculo de qualidade que, sem a possibilidade de captação de recursos através do PRONAC se tornaria inviável. A presente proposta se enquadra nos seguintes incisos do Art.1º, inciso I da Lei nº 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais (ao realizar turnê de um espetáculo de excelência artística, reconhecido como sucesso absoluto, para um público mais amplo que não teve oportunidade de assistir o musical na primeira série de apresentações)II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional (pois o projeto traz a cena a história da música sertaneja brasileira); VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto se enquadra no Art 3° da lei 8313/91 conforme abaixo: II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos

O projeto é uma produção de grande porte que necessita um uma equipe com um número elevado de pessoas para logistica Na aba "ANEXAR DOCUMENTOS" colocamos os seguintes documentos: Materiais diversos que comprovem a atuação do candidato (usamos essa opção pois não havia uma opçao esepcífica para CONTRAPARTIDA SOCIAL e o item INFORMAÇÕES ADICIONAIS já estava ocupado com outro documento). Colocamos o arquivo referente ao conteúdo programático das oficinas:Conteúdo Programático BS 6 - Produção e Gestão Cultural.pdf RESULTADO DA SELEÇÃO PÚBLICA (usamos essa opção pois não havia uma opção específica para CARTA DE INTENÇÃO DE PATROCÍNIO e o item INFORMAÇÕES ADICIONAIS já estava ocupado com outro documento). Anexamos o documento que refere-se a carta de intenção de patrocínio nos enviada pela empresa UOL / Pag Seguro. Estas empresas patrocinaram edições anteriores do projeto e estão apenas aguardando a publicação/abertura de conta para aportar o patrocínio para o projeto ainda em 2022. Carta Patrocinio Pag Seguro Uol BS 6.pdf Detecção de provável "bug" no Sistema Salic Ao tentarmos responder ao item da diligência: "d) O produto CONTRAPARTIDAS SOCIAIS deve ser totalmente gratuito e não deve ter distribuição para divulgação e patrocinador. A distribuição deve ser totalmente na coluna “população”., o sitstema Salic não está nos permitindo zerar as abas "patrocinador" e "divulgação" e deixar todos os ingressos para a "população".Por mais de 20 tentativas colocamos 0 ingresso para o patrocinador e 0 ingresso para divulgaçao e salvamos esta alteração. Quando abrimos novamente o item no plano de distribuição para revisão das alterações, o item encontra-se novamente com 10% dos ingressos para o patrocinador e 10% dos ingressos pra divulgação

Como contrapartida social ofereceremos cinco oficinas de Produção, gestão Cultural e elaboração de projetos Título da Oficina: Produção e Gestão Cultural Modalidade: Presencial Duração (horas) de cada oficina: 40h/aula Locais de Realização: 1 oficina em Campo Grande (MS); 2 oficinas no Rio de Janeiro (RJ) e 2 oficinas em Sao Paulo (SP) Público-alvo: Profissionais e/ou estudantes da área de Cultura Beneficiários: Estudantes de Universidades públicas, cursando áreas como: artes cênicas, música, dança, artes visuais e cinema Nº Mínimo de Participantes por turma: 100 Nº Máximo de Participantes por turma: 200 Professoras / Oficineiras: Cacau Gondomar, Pamela Herrera e Eveline Peixinho Seleção dos beneficiários: Iremos fechar parcerias com Universidades públicas nos estados citados. Os beneficiários serão escolhidos de acordo com a ordem de inscrições da ficha cadastral que será oferecida a cada uma das instituições públicas. Quando todas as vagas forem preenchidas por ordem de chegada, criaremos então, uma lista de espera, para atender o maior número possível de inscritos. Conteúdo da Oficina: O curso tem como objetivo oferecer aos participantes noções gerais de produção e gestão de projetos culturais nas Artes Cênicas. Assim, serão enfatizados os seguintes tópicos: missão, planejamento, projetos, leis de incentivo, editais, captação de recursos, planos de mídia, produção executiva, projetos de acessibilidade, democratização de acesso e prestações de contas Objetivo da Oficina: - explicar e trabalhar as técnicas e os processos para a elaboração de projetos culturais - informação sobre princípios básicos a editais públicos de cultura e atualizações das leis de incentivo à cultura - definição de conteúdos básicos para elaboração de projetos - formatação de planilhas (orçamentárias, cronogramas, planos de trabalho, planos de distribuição de produtos culturais, etc) - noções básicas para a apresentação de projetos (lay outs e conteúdos) Atividades: - Aulas teóricas sobre: - noções básicas de todos os setores de ação da produção - noções básicas sobre elaboração das diversas etapas de um projeto para participar de editais de entidades públicas e privadas; objetivos do patrocinador; como buscar e manter parcerias na área cultural; e temas afins. - Apresentação em aula de diversos modelos de projetos em formulários propostos pelas diversas leis e editais - Apresentação em aula de modelos e exemplos de projetos sem formatos previamente definidos pelo patrocinador ou lei de incentivo (foco no layout da apresentação + conteúdo) - Exemplos de Indicadores de avaliação que são importantes a serem apresentados aos patrocinadores - Prática (em grupo): - Separação da turma em grupos de 5 pessoas. Objetivo do trabalho de grupo: Elaboração de projeto completo (com apresentação oral e escrita). Justificativa: Capacitar profissionais da área cultural e estudantes de artes cênicas; Ampliar as possibilidades de produtores e artistas captarem recursos e incentivos para seus projetos culturais; Estimular a leitura, pesquisa e debate sobre as leis de incentivo e o sistema de patrocínios; Avaliação do aluno: (critérios e formas de avaliação dos participantes)Entrega de certificado na conslusão do curso Bibliografia: Referências utilizadas para formatação da oficina: - MENEZES, Henilton. A Lei Rouanet muito além dos (f)atos. Edições Fons Sapientiae, 2016 - Textos de leis de incentivo vigentes nas esferas Federal, Estadual e Municipal (Modelos do Estado e Município do Rio de Janeiro) - Apostila do Curso de Produção de Formação da CAL, elaborada por Ana Velloso e Cacau Gondomar - MALAGODI, Maria Eugênia; CESNIK, Fábio de Sá. Projetos culturais: elaboração, administração, aspectos legais, busca de patrocínio. São Paulo: Escrituras, 1999. - DURAND, José Carlos. Política Cultural e Economia da Cultura. São Paulo: Edições Sesc 2013 - AVELAR, Rômulo. O Avesso da Cena: notas sobre produção e gestão cultural. Belo Horizonte: DUO Editorial, 2008

ESPETÁCULO TEATRAL A produção desse espetáculo compromete-se a realizá-lo em teatros/espaços que possuam todas as medidas de acessibilidade que assegurem manutenção da saúde física e conforto aos portadores de necessidades especiais. Atendendo o artigo 27, inciso II, do Decreto nº 5.761/2006 que diz: “Proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas", e nos termos do artigo 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003. Serão escolhidos locais onde o acesso seja fácil com rampas e de acordo com a Lei nº 10.098, os locais escolhidos para os espetáculos atenderão e respeitarão as normas de acessibilidade para portadores de deficiência física. Serão reservadas cadeiras para idosos e espaço reservado para cadeirantes. O teatro onde serão realizadas as apresentações terá de apresentar minimamente as seguintes medidas de acessibilidade: Instalação de banheiros adaptados, com de barra de apoio e vasos sanitários apropriados para deficientes físicos; Rampas / ou elevadores que permitam o acesso de cadeiras de roda; Portas com largura suficiente para a passagem de uma cadeira de rodas; Dimensões amplas suficiente para garantir os deslocamentos e rotação da cadeira de rodas; assentos com altura mínima para facilitar a transposição do cadeirante; Funcionários treinados para atender adequadamente os portadores de necessidades especiais. O projeto contribui para proporcionar condições de acessibilidade as pessoas idosas, nos termos do art. 23 da Lei n° 10.741, de 1° de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto n° 3.298, de 20 de dezembro de 1999. MOBILIDADE REDUZIDA - Os locais onde serão realizadas as palestras são dotados de rampas e banheiros para PNE. DEFICIENTES VISUAIS - Audiodescrição do espetáculo em todas as sessões DEFICIENTES AUDITIVOS - Sessões com intérpretes de libras PcD físico, PNE, Pessoa com TEA, PcD intelectual e espectro autista Monitoria especializada e inclusiva para PcD físico, PNE, Pessoa com TEA, PcD intelectual e espectro autista PALESTRAS DEFICIENTES VISUAIS - Audiodescrição da palestra DEFICIENTES AUDITIVOS - Traduçao com intérpretes de libras da palestra MOBILIDADE REDUZIDA - Os locais onde serão realizadas as palestras são dotados de rampas e banheiros para PNE. PcD físico, PNE, Pessoa com TEA, PcD intelectual e espectro autista Monitoria especializada e inclusiva para PcD físico, PNE, Pessoa com TEA, PcD intelectual e espectro autista CONTRAPARTIDA SOCIAL - OFICINA DEFICIENTES VISUAIS - Audiodescrição das oficinas DEFICIENTES AUDITIVOS - Tradução com intérpretes de libras da oficina MOBILIDADE REDUZIDA - Os locais onde serão realizadas as oficinas são dotados de rampas e banheiros para PNE Monitoria especializada e inclusiva para PcD físico, PNE, Pessoa com TEA, PcD intelectual e espectro autista OBS 1: No site do projeto será disponibilizada uma ferramenta facilitadora de acesso e navegação para deficientes visuais e auditivos. OBS 2: O relatório final do projeto constará fotos que comprovam as ações e medidas de acessibilidade

PALESTRAS E VISITAS GUIADAS Atendendo as regras previstas no parágrafo 1 do artigo 25 da IN de junho/22 da lei federal de incentivo á cultura O programa de Formação do Plateia do Projeto Bem Sertanejo 6a. temporada, pretende criar oportunidades para que o público, cujo temas e objetivo será valorizar a cultura popular brasileira, regional e sertaneja, para a população brasileira tão assediada permanentemente por valores e referências culturais de outros povos e nações, visando à conscientização para a importância da arte e da cultura. Estes encontros serão registrados por meio videográfico e disponibilizado gratuitamente no Youtube Serão disponibilizado transporte para os beneficiários do produto cultural gerado pelo projeto.

Ficha técnica ELENCO: Michel Teló / Lilian Meneses / Alan Rocha / Claudio Lins / Daniel Carneiro / Gabriel Manita / Leandro Castilho / José Mauro Brant / Pedro Lima / Rodrigo Lima / Sergio Dalcin Equipe Criativa Texto – Gustavo Gasparani Direção – Gustavo Gasparani Direção Musical e Arranjos – Marcelo Alonso Neves Iluminação - Maneco Quinderé Coreografia – Renato Vieira Cenografia – Gringo Cardia Figurino – Marcelo Olinto Produção Executiva - Eveline Peixinho Coordenador de Produção - Cacau Gondomar Diretora de Produção - Pamela Herrera Coordenador Geral do Projeto - Brothers Produções Artísticas CURRÍCULOS Texto, Roteiro e Direção - Gustavo Gasparani Ator, diretor e cantor, com formação em dança. Iniciou a carreira aos quinze anos ainda no Colégio Andrews, no Rio de Janeiro, sendo dirigido na época por Miguel Falabella. Fez cursos de especialização em teatro, inclusive CAL e Tablado. De 1982 para cá participou de mais de trinta espetáculos teatrais. Teve passagem pela TV, na mini série "Anos Rebeldes" de Gilberto Braga, alguns episódios de "Você Decide", e na novela "Lua Cheia de Amor". No cinema filmou, entre outros, "Orfeu", de Cacá Diegues e "O Xangô de Baker Street", de Miguel Faria. Trabalhou com profissionais como: Amir Haddad, Mauro Rasi, Rubens Corrêa, Sérgio Britto, Flávio Marinho, Maria Clara Machado, Dênis Carvalho, Zé Celso Martinez Corrêa, Jorge Fernando, Pedro Cardoso, Luis Fernando Guimarães, entre outros. Em 1989, fundou a "Cia dos Atores", dirigida por Enrique Diaz. Nesses anos de existência, sua companhia viajou pelo país participando de vários festivais recebendo quinze prêmios (Shell, APCA, Molière e Mambembe) e inúmeras indicações, com reconhecimento de público e crítica. Em 2011, estreou como ator em "Me Salve, Musical" e como autor e diretor de "Oui, Oui... a França é Aqui". Tendo escrito e dirigido também desde então o espetáculo SamBRA, que conta a trajetória do Samba no ano de seu centenário. Cantor e ator – Elenco Principal – Michel Teló Michel Teló é um cantor, compositor e multi-instrumentista brasileiro. Sendo paranaense de nascimento, mas tendo residido no Mato Grosso do Sul desde sua infância, já era famoso na cena musical daquele estado muito antes de fazer sucesso nacionalmente. No Mato Grosso do Sul, fez parte de dois grupos musicais, e foi no Grupo Tradição que sua carreira como vocalista tomou impulso. Em carreira solo, Teló lançou um álbum de estúdio e dois ao vivo. Em 2011, lançou seu segundo álbum ao vivo e se consolidou de vez como grande nome da música sertaneja no Brasil. Teló é inspirado por artistas da música popular brasileira como Roberto Carlos e Luiz Gonzaga, além de nomes da música sertaneja como Leonardo e Chitãozinho & Xororó. Ele já declarou que a sua cidade é uma fonte de inspiração para a suas composições. O cantor já figurou na parada Social 50 a frente de Madonna e Coldplay, da revista americana Billboard, que mede a popularidade dos artistas nas redes sociais. Diretor Musical e Arranjos – Marcelo Alonso Neves Diretor musical e arranjador, estudou orquestração na Berklee College of Music. Músico renomado e conhecido no meio artístico brasileiro. Foi responsável pela musicalização de mais de 150 espetáculos nos últimos 15 anos de carreira. Trabalhou com os diretores Enrique Diaz, Aderbal Freire-Filho, José Wilker, Christiane Jatahy, Eduardo Wotzic, Gilberto Gawronski, Antonio De Bonis, entre outros. Vencedor do prêmio Shell 2011 por “As Conchambranças de Quaderna”. Indicado aos prêmios: CESGRANRIO 2014: Agnaldo Rayol, A Alma do Brasil; Shell 2014: Blackbird; Questão de Crítica 2013: Nem Mesmo Todo Oceano; Zilka Sallaberry 2012: 20.000 Léguas Submarinas; Questão de Crítica 2012: Os Mamutes; APTR 2012; Palácio do Fim - Zilka Salaberry 2009: O Milagre do Santinho Desconfiado; Shell 2008:O Homem da Cabeça de Papelão. Musicou mais de 150 espetáculos, entre eles: QUANDO A GENTE AMA - SESC Ginástico (2013), 1958 A BOSSA DO MUNDO É NOSSA - Casa de Cultura Laura Alvim (2013), CÉU SOBRE CHUVA ou BOTEQUIM - Centro Cultural Correios (2013), AMOR CONFESSO - Centro Cultural Correios (2011); EMILINHA & MARLENE - Teatro Maison de France em (2011). Coreógrafo – Renato Vieira Renato Vieira é coreógrafo, professor, diretor de movimento e diretor artístico da Cia. De Dança Renato Vieira. Com mais de 40 anos de trabalho, as obras coreográficas de Renato se distinguem pela multiplicidade, sensualidade e força física. São inspiradas em balé clássico e moderno, jazz e dança contemporânea. Formou-se em Publicidade e Relações Públicas, além de cursar a Escola de Teatro, e frequentar aulas de ballet clássico, moderno e jazz no Brasil, e alguns cursos de especialização no exterior. Em 1988, fundou a companhia que leva seu nome, a Cia. De Dança Renato Vieira, com o propósito de trazer à cena a “dramaticidade da condição humana”. Mas suas incríveis obras não se restringem apenas para sua companhia, Renato já coreografou para entidades como a Companhia de Ballet da Cidade de Niterói, o Teatro Guaíra e o Theatro Municipal do Rio de Janeiro, e está entre os pioneiros na direção de movimento para teatro, cinema e televisão. Renato também trabalhou para escolas de samba, estrando como coreógrafo da comissão de frente da Grande Rio no carnaval de 2003 e onde permaneceu por 9 anos. Também já coreografou minisséries, aberturas de programas e especiais musicais. Cenografia do Projeto – Gringo Cardia Artista visual, designer, cenógrafo, arquiteto, diretor artístico, diretor de vídeos, teatro, ópera e moda. Criou mais de 150 shows para artistas renomados do Brasil e do exterior, entre eles, o Cirque Du Soleil. Curador e designer de vários museus no Brasil, assina também o Museu Internacional da Cruz Vermelha, em Genebra (Suíça). Atuou como colaborador das organizações Afroreggae e Cufa por mais de dez anos. Em parceria com o Instituto Desiderata, idealizou o Aquário Carioca, projeto de arquitetura e cenografia para salas de tratamento de câncer infantil de hospitais públicos do Rio de Janeiro. Gringo Cardia é um dos fundadores da Spectaculu. É fundador da Spectaculu ao lado da atriz Marisa Orth. Iluminação do Projeto – Maneco Quinderé É o mais prestigiado iluminador carioca nos anos 80 e 90, transitando entre produções comercias e trabalhos experimentais. Autor da luz de Exercício nº 1, de Bia Lessa, 1987, Pérola, de Mauro Rasi, e Melodrama, de Felipe Miguez, 1995, espetáculos marcantes desse período. O crítico Macksen Luiz escreve sobre ele: "A iluminação de Maneco Quinderé, ao mesmo tempo que cria um féerie de espetáculo de circo, filtra a luz como se houvesse um anteparo de vidros coloridos. Um extraordinário trabalho de luz. ” Produção Executiva - Eveline Peixinho Musickeria Entretenimento - Produção Executiva -Jan 2016 a março 2018; Agencia Novo Traço - Produção - Set 2014 a junho 2015 Mariene de Castro - Produção Executiva E de estrada - 2013/2016; Projeto O Som dos Rios com Vinícius Cantuária, Ryuichi Sakamoto, Bill Frisell, Ludovico Einaudi, Jesse Harris e Angélique Kidjo - Enquadramento na lei Rouanet - Abril 2013; Revista Niterói Arte & Cultura - Enquadramento na lei Rouanet - Março 2013; Lançamento do Livro Violão Ibérico do Jornalista Carlos Galilea – Produção - Dezembro 2012; Show 70 Anos Paulinho da Viola Parque Madureira - Produção –Novembro 2012; 10 Anos Série MPB & Jazz Homenagem à Pixinguinha, Radamés Gnattali e Tom Jobim com Gal Costa - Enquadramento na lei Rouanet e Produção Executiva - Novembro 2012 a Maio 2013; Saudades do Brasil em Portugal - Enquadramento na lei Rouanet para Trem Mineiro Produções - Novembro 2012; ELLAX Produções e Goldoni & Tiso Produções - Enquadramento de projetos - Outubro 2012; Série MPB e JAZZ – Gilberto Gil Sinfônico 70 Anos Gravação do DVD Theatro Municipal Rio de Janeiro - Produção Executiva - Maio 2012; Show de Lançamento do Livro Massafeira/ Ednardo - Produção Executiva- Nov. 2011; Livro e CD Massafeira do Cantor e Compositor Ednardo - Elaboração, Enquadramento na lei Rouanet e Coordenação Adm. Financeiro - 2010/2011; Programa para TV Ecologia em Dia da atriz Joana Limaverde - Elaboração e Enquadramento na lei Rouanet e produção - out a nov. 2011; Gravação DVD “Tô Fazendo a Minha Parte” Diogo Nogueira - Produção - 2010; Gravação DVD Ao Vivo Diogo Nogueira - Produção - 2009; Lançamento DVD Sambas da Bahia – Beth Carvalho - Canecão – Produção - 2008; TIM Musica nas Escolas – Show de Hamilton de Holanda - Produção Executiva - 2008; Concerto Centenário da Imigração Japonesa Com Orquestra Sinfônica Petrobras, Wagner Tiso e Joyce para o Príncipe do Japão - Produção Executiva - 2009; Concerto Sons de España Com a violonista Márcia Taborda -Produção Executiva - 2009; Série MPB e Jazz – Wagner Tiso e Orquestra Petrobras Sinfônica - Produção Executiva – 2006 A 2014; Dia do Trabalho-Quinta da Boa Vista Com Beth Carvalho e Diogo Nogueira - Produção Executiva - 2008/09/10/11; Coordenação de plateia Prêmio Multishow - Produção - 2007/08/09/10/11/12/13/14/15/16/17/18; Prêmio Multishow - Produção de marketing -2006; Caixa de CDs 40 Anos de Arranjos Maestro Wagner Tiso - Produção - 2007; Dia Nacional do Samba – Theatro Municipal do Rio de Janeiro e Lapa para Beth Carvalho - Produção Executiva - 2005/06/07; Beth Carvalho - Produtora de Estrada - 2005/2006; Centro Cultural BNB– Fortaleza – CE - Produção “Criança e Arte” - 2003/ junho 2005 Coordenador de Produção - Cacau Gondomar Cacau Gondomar, é produtora cultural, atriz e designer, pós graduada em gestão comercial. Atuando no mercado cultural, há 20 anos. Sua experiência profissional compreende inúmeros trabalhos, dentre os quais podemos destacar: "Rádio Nacional - As Ondas que Conquistaram o Brasil" (2006/2008), Preservação da Coleção “O Malho” – Digitalização, conservação e restauração, recuperação da informação - (2007 / 2008) - “La Boheme” (2008) – no Theatro Municipal do Rio de Janeiro; “Centenário do Theatro Municipal do Rio de Janeiro” (2009); “O Bem do Mar” (2009) – musical Antonio De Bonis e Douglas Dwight; “Marlene Dietrich – As Pernas do Século” (2010 / 2011) – de Aimar Labaki. Direção de William Pereira.; “A Eva Futura” (2011) – Com Pedro Paulo Rangel, Larissa Maciel e Bruno Ferrari. "Lançamento do CD Orquestra Criôla - Subúrbio Bossanova" (2012/2013); “Lago dos Cisnes” (2013) – no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Realizou a Coordenação de produção do Festival Panorama 2015 e, de outubro de 2015 a janeiro de 2016 foi Diretora de Produção da ocupação “Muito Além da Dança” no Teatro Cacilda Becker (FUNARTE). Em dezembro de 2015, produziu a exposição e o concerto L’homme e Son Desire”, na Sala Cecília Meireles, com patrocínio do Consulado da França e do Institut Français do Brasil; Ainda em 2016, produziu o estande “Campus France” no Club France durante os Jogos Olimpicos 2016; Integrou a equipe de produção do espetáculo franco-brasileiro “Toque”, que estreou Centro Cultural 104 (em Paris) e no Sesc Copacabana; Produziu o espetáculo infantil “Makuru – Um Musical de Ninar”, (o espetáculo conquistou 9 prêmios CBTIJ); Assinou a produção artística do espetáculo “Bem Sertanejo – O Musical” – 2ª. Temporada (de dezembro de 2017 a março de 2018). Diretora de Produção do Concerto "Maio de 68 - 50 anos depois", na Sala Cecília Meirelles. Premiações: 2014 – Premio CBTIJ – Melhor projeto gráfico pelo espetáculo “Bossa Novinha”; 2015 – Premio CBTIJ – Melhor projeto gráfico pelo espetáculo “Forró Miudinho”; 2017 – Premio CBTIJ – Melhor produção pelo espetáculo “Makuru” Direção de Produção - Pamela Herrera Formada no ano de 2008, pela faculdade Anhembi Morumbi – São Paulo, em Gestão e organização de eventos, trabalha com mercado audiovisual desde 2011. Hoje proprietária da AP63 Produções, já trabalhou com produções de DVDs de grandes artistas como Michel Teló, Bruno e Marrone, Chitãozinho e Xororó, entre outros, além da gestão de diversas turnês internacionais do cantor Michel Teló. Trabalhou na produção executiva da série televisiva Bem Sertanejo que foi apresentada na rede Globo, no programa Fantástico além de ser uma das produtoras responsáveis pela produção do Bem Sertanejo, o Musical, temporadas 1, 2 e 3. Coordenação Geral - Brothers Produções Artísticas Brothers Produções Artísticas fundada em 2012, é um escritório artístico localizado em São Paulo e Campo Grande, responsável por produção, planejamento, gerenciamento de carreira, marketing e vendas. E com os seus 6 anos de mercado, comandada por Teófilo Teló profissional com mais 20 anos de experiência no mercado artístico, musical e empresário do cantor Michel Teló. Já trabalhou com o gestão da turnê de shows internacionais do cantor Michel Teló no ano de 2012. Turnê que passou por diversos países como Rússia, França, Alemanha, Portugal, Holanda entre outros, e produzindo conteúdos que deram origem a uma série nomeada "Michel Teló Pelo Mundo" televisionada pelo canal de TV Multishow no ano de 2013. Programa especial que acompanhava o Michel, durante sua turnê pelo mundo, o contato de Michel com os fãs, os bastidores e a ansiedade pelos shows inéditos que Michel fez em diversos países do mundo. O escritório é responsável também por conceito e gestão de produção de mais de 10 DVD's e CD's incluindo planejamento lançamento e pós lançamento, entre eles, Jads e Jadson - Diamante Bruto, Michel Teló - Na Balada, onde ocorreu a gravação do clipe "Ai Se Eu Te Pego" de Michel Teló, clipe que por 7 anos foi o video mais visto no Brasil, hoje com 811 milhões de visualizações. Outros cases, é o recente trabalho da dupla Maria Cecília e Rodolfo, chamado "Em Fases", composto pelo sucesso "Depois da Briga" e atualmente o novo DVD do cantor Michel Teló nomeado, Bem Sertanejo - O Show, composto pelos clássicos sertanejos e sucessos do cantor, com participações especiais de Jorge e Mateus, Maiara e Maraisa e Marília Mendonça. Outro case também é criação e produção do Bem Sertanejo: A Série, televisionada no Fantástico. Série que contava a história das músicas sertanejas de cada região por meio de conversas, muita música e participações especiais de artistas da região, como Henrique e Juliano e Maiara e Maraisa no Tocantins, o encontro de Jorge, Leonardo, Zezé di Camargo e Bruno, em solo goiano. A série tinha uma média de 25 pontos de audiência, nas duas temporadas que foram passadas em 2014 e 2017.

PROJETO ARQUIVADO.