Dança Criança

O projeto Dança Criança é um programa de inclusão, estímulo e formação em dança, voltado para crianças e jovens de 03 a 25 anos, moradores das comunidades de baixa renda, a partir da realização de aulas de ballet infantil, pré-ballet, ballet clássico, jazz, dança contemporânea e dança livre prevendo ao final do curso espetáculo de encerramento com 4 apresentações. Este conjunto de ações tem como princípio promover o desenvolvimento de habilidades criativas, motoras, cognitivas, artísticas, musicais e de socialização por meio do ensino da dança.

O projeto Dança Criança é um programa totalmente gratuito de inclusão, estímulo e formação em dança, com período de duração de 8 meses, voltado para crianças e jovens de 03 a 25 anos, moradores das comunidades de baixa renda localizadas na região leste e centro-sul de Belo Horizonte. Será realizado aulas de ballet infantil, pré-ballet, ballet clássico, jazz, dança contemporânea e dança livre com o princípio de promover o desenvolvimento de habilidades criativas, motoras, cognitivas, artísticas, musicais e de socialização por meio do ensino da dança. Com objetivo de ampliar o conjunto de experiências dos alunos participantes em relação ao universo desta arte, serão realizados dois espetáculos de encerramento com dois dias de apresentações (totalizando quatro apresentações) em que os próprios alunos irão apresentar no palco para sua comunidade o resultado de sua vivência artística junto ao projeto Dança Criança. A entrada será gratuita e os alunos receberão ingressos previamente.

Objetivo Geral: VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; Fomentar atividades culturais com vistas aÌ€ promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artiÌ?stica e da diversidade por meio da realização de um programa de estímulo, ampliação de acesso e formação em dança, voltado especificamente para crianças e jovens, de 03 a 25 anos, provenientes de comunidades de baixa renda. Promovendo assim um ambiente propício para o desenvolvimento de suas habilidades criativas, motoras, cognitivas, artísticas, musicais e de socialização a partir do contato com o universo da dança. Objetivo específico: - Produto CURSO/OFICINA/ESTÁGIO: realizar um programa de formação em dança, pelo período de 8 meses, com aulas de ballet infantil, pré-ballet, ballet clássico, jazz, dança contemporânea e dança livre misnistradas em dois turnos e duas vezes por semana, totalizando 768 aulas de 60 minutos, com 150 vagas gratuitas e emissão de certificado. - Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (ESPETAÌ?CULO DE FIM DE CURSO): realizar 04 apresentações de dança como espetáculos de encerramento de curso com os alunos do projeto Dança Criança, divididas em dois dias distintos, sendo o primeiro dia com 02 apresentações da categoria infantil e o segundo dia com 02 apresentações da categoria juvenil, com entrada gratuita para o total de 2.000 (dois mil) espectadores.

O projeto Dança Criança é um programa de inclusão, estímulo e formação em dança, com período de duração de 8 meses, voltado para crianças e jovens de 03 a 25 anos, moradores das comunidades de baixa renda localizadas na região leste e centro-sul de Belo Horizonte, nas quais se encontram o conjunto de bairros periféricos: Taquaril, Paraíso, Saudade, Granja de Freitas, Alto Vera Cruz e Aglomerado da Serra, que será realizado por meio de aulas de ballet infantil, pré-ballet, ballet clássico, jazz, dança contemporânea e dança livre. Este conjunto de ações tem como princípio promover o desenvolvimento de habilidades criativas, motoras, cognitivas, artísticas, musicais e de socialização a partir do contato com o universo da dança. O projeto foi idealizado há 20 anos e desde então vem sendo realizado de forma independente com o apoio da comunidade e instituições parceiras que atendem a população local em situação de vulnerabilidade. Ao longo desse período o projeto já atendeu mais de 700 crianças e teve um caso de sucesso bastante relevante para a história que está construindo. Uma das crianças do Aglomerado da Serra _ segunda maior comunidade urbana do país, localizada na capital mineira _ que iniciou seus primeiros passos na dança junto ao Dança Criança e se tornou uma profissional, tendo realizado parte de sua formação na Suíça. Aos 17 anos, Nayara dos Santos, foi se apresentar nos Estados Unidos, por ter sido classificada durante a seletiva de um concurso internacional no Estado de São Paulo. Na cidade de Nova Iorque, entre bailarinos de todo o mundo, foi escolhida para receber uma bolsa de estudos para uma das escolas de formação de jovens bailarinos mais reconhecidas da Europa, a CINE VOX DANCE COMPANY em Zurique. Hoje, Nayara é bailarina profissional contratada pela Companhia de Dança do Estado do Paraná, o Teatro Guairá. Atualmente vive em Curitiba, onde é bailarina profissional e leciona dança. O programa de ensino do projeto Dança Criança foi desenvolvido por profissionais de referência no campo artístico, com mais de 45 anos de atuação lecionando e formando bailarinos, como a Maître de ballet Lúcia Vieira _ uma das idealizadoras do projeto _ a Prof. Erica Lorentz e a Prof. Carolina Vieira. O conteúdo das aulas foi elaborado para atender de forma gradual e contínua a necessidade de conhecimento corporal, espacial, musical e artístico que toda criança e jovem tem. Serão ao todo disponibilizadas 150 vagas gratuitas para participação no programa de formação. O processo de seleção se dará por meio de convocatória pública, aberta a crianças e jovens entre 03 e 25 anos, com a autorização do maior responsável. As aulas do projeto serão realizadas na região leste de BH - onde já criou uma rede de atuação e laços de afinidade com a população das comunidades que ali se estabeleceram. Será alugado um imóvel sede que atenda as necessidades de trabalho do projeto. Este local será propriamente adequado à prática e ensino da dança com piso flutuante, barra de apoio e linóleo. As aulas terão duração de uma hora e serão organizadas em dois turnos, para possibilitar a ampliação do acesso aos interessados que tenham diferentes disponibilidade de horário. Os alunos e alunas receberão uniformes apropriados e antes de cada aula farão um breve lanche. Nesse sentido, o projeto pretende atuar num campo de ação que contribua para o desenvolvimento integral de seus participantes. Ao final do curso, será organizado junto com os alunos um espetáculo incluindo as diversas etapas de produção de um evento artístico dessa natureza, para que eles possam vivenciar uma experiência criativa ainda mais completa. O espetáculo será realizado em espaço com capacidade para acolher no total 2000 (dois mil) pessoas em quatro apresentações, realizadas em dois dias, sendo dois espetáculos por dia. Cada aluno participante receberá os ingressos gratuitos, que serão destinados a população das comunidades de baixa renda da região leste e centro-sul de BH.Portanto, essa proposta se enquadra, no Art. 1o da Lei 8313/91 nos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Contribuindo, dessa maneira, para o alcance dos objetivos do Art. 3° da da Lei 8313/91, descritos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

O projeto Dança Criança prevê a realização de um curso de inclusão e formação em dança voltado para crianças e jovens entre 3 a 25 anos. O programa de curso está dividido em 06 disciplinas, cada uma irá ser organizada em duas turmas para melhor aproveitamento das aulas. Serão no total disponibilizadas 150 vagas gratuitas totalizando 768 aulas de 60 minutos, ao logo de 8 meses de curso. 1. Balé Infantil (3 e 4 anos) 2. Pré – Ballet (5 anos) 3. Ballet Clássico - (6 e 8 anos) 4. Jazz - (9 a 15 anos) 5. Dança Contemporânea (15 a 17 anos) 6. Dança Livre (18 a 25 anos) Detalhamento das disciplinas: BALLET INFANTIL (3 e 4 anos) Descrição da disciplina: Iniciação em dança e à prática corporal de reconhecimento do corpo, exercícios de movimentação no espaço, expressividade corporal, musicalidade, ritmo e criatividade são desenvolvidos ludicamente através de jogos e brincadeiras. Principais tópicos desenvolvidos: - Socialização - Noções básicas de ritmo e musicalidade - Desenvolvimento das cognições relativas a idade - Diferenciação dos contrários (baixo/alto, pequeno/grande) - Noções espaciais e lateralidade - Criatividade e improvisação - Temporalidade Turma 01 Vagas: 10 alunos Idade: 3 e 4 anos Carga horária: 2 horas semanais Período de aula: segunda-feira e quarta-feira / 9h às 10h Turma 02 Vagas: 10 alunos Idade: 3 e 4 anos Carga horária: 2 horas semanais Período de aula: terça-feira e quinta-feira / 14h às 15h PRÉ-BALLET (5 anos) Descrição da disciplina: Primeiras noções de técnicas de dança clássica elaboradas em exercícios gradativamente mais complexos. Realização de exercícios de consciência corporal, coordenação motora e ritmo. Principais tópicos desenvolvidos: - Introdução de passos básicos de Ballet clássico - Introdução ao trabalho na barra - Noções de simetria: olhos, ombros, quadris, joelhos, dedos em relação à barra - Noções genéricas de eixo, verticalidade, peso e apoio - Estudo de dança em relação à música - Trabalho de improvisação - Criatividade Turma 01 Vagas: 10 alunos Idade: 5 anos Carga horária: 2 horas semanais Período de aula: segunda-feira e quarta-feira / 10h às 11h Turma 02 Vagas: 10 alunos Idade: 5 anos Carga horária: 2 horas semanais Período de aula: terça-feira e quinta-feira / 15h às 16h BALLET CLÁSSICO (6 e 8 anos) Descrição da disciplina: Técnica de dança clássica, segundo os princípios tradicionais do ballet que é o sistema utilizado como fundamento na formação para o vocabulário corporal e de movimentação dos bailarinos. Principais tópicos desenvolvidos: - Introdução de um trabalho mais específico à técnica do ballet clássico - Introdução do trabalho de en dehors - Noções do trabalho de braços no ballet clássico - Trabalho de tronco, saltos e equilíbrio - Improvisação e criatividade. Turma 01 Vagas: 13 alunos Idade: 6 a 8 anos Carga horária: 2 horas semanais Período de aula: terça-feira e quinta-feira / 9h às 10h Turma 02 Vagas: 13 alunos Idade: 6 a 8 anos Carga horária: 2 horas semanais Período de aula: segunda-feira e quarta-feira / 14h às 15h JAZZ (9 a 15 anos) Descrição da disciplina: Técnica de dança americana criada no século XX, utilizado no show business e espetáculos de entretenimento. Principais tópicos desenvolvidos: - Flexibilidade - Ritmo - Agilidade - Força - Noções de passos específicos da técnica do jazz com base no ballet clássico - Desenvolvimento de sequências com um maior grau de elaboração técnica e rítmica Turma 01 Vagas: 12 alunos Idade: 9 a 15 anos Carga horária: 2 horas semanais Período de aula: segunda-feira e quarta-feira / 15h às 16h Turma 02 Vagas: 12 alunos Idade: 9 a 15 anos Carga horária: 2 horas semanais Período de aula: terça-feira e quinta-feira / 10h às 11h DANÇA CONTEMPORÂNEA (15 a 17 anos) Descrição da disciplina: Prática corporal de movimentos que respeitam a diversidade dos corpos, a pluralidade de técnicas de dança e multiplicidade de movimentos. Os alunos constroem junto com o professor uma coreografia coletiva. Principais tópicos desenvolvidos: - Introdução de técnicas de contato-improvisação - Estímulos aos movimentos de contração e relaxamento - Introdução aos trabalhos de solo e parede - Aplicação de conceitos sobre o alongamento dos movimentos - Trabalhos com múltiplos ritmos - Desenvolvimento da espacialidade - Trabalho de movimentos intuitivos - Criatividade Turma 01 Vagas: 15 alunos Idade: 15 a 17 anos Carga horária: 2 horas semanais Período de aula: segunda-feira e quarta-feira / 16h às 17h Turma 02 Vagas: 15 alunos Idade: 15 a 17 anos Carga horária: 2 horas semanais Período de aula: terça-feira e quinta-feira / 16h às 17h DANÇA LIVRE (18 a 25 anos) Descrição da disciplina: Tem por objetivo trabalhar o encontro e a fusão entre ritmos de múltiplas culturas e etnias, levando em conta as possibilidades corporais de cada indivíduo. Seu caráter inclusivo aborda movimentos que carregam em sua origem ações de afirmação da identidade cultural e diversidade étnica, se utilizando do vocabulário coreográfico vindos das mais diversas manifestações da cultura popular e de rua como o hip-hop, funk, break o congado, a capoeira, frevo, etc. Principais tópicos desenvolvidos: - Autoconhecimento motor e espacial - Interação sócio cognitiva - Habilidades inter-relacionais - Desenvolvimento Rítmico e Musical - Improvisação e criatividade. - Inclusão da diversidade cultural Turma 01 Vagas: 15 alunos Idade: 18 a 25 anos Carga horária: 2 horas semanais Período de aula: segunda-feira e quarta-feira / 17h às 18h Turma 02 Vagas: 15 alunos Idade: 18 a 25 anos Carga horária: 2 horas semanais Período de aula: terça-feira e quinta-feira / 17h às 18h REUNIÕES DE COORDENAÇÃO E PLANEJAMENTO Turno Manhã Participantes: - coordenadora geral - coordenadora pedagógica - coordenadora artística - professores Ballet Infantil, Pré – Ballet e Ballet Clássico Período: sexta-feira Horário: 10h às 11h30 Turno da Tarde Participantes: - coordenadora geral - coordenadora pedagógica - coordenadora artística - professores Jazz, Dança Contemporânea e Dança Livre Período: sexta-feira Horário: 14h às 15h30 ESPETÁCULO DE ENCERRAMENTO DE CURSO Ao final do curso será organizado junto com os alunos participantes espetáculo de encerramento incluindo as diversas etapas de produção de um evento artístico dessa natureza, para que eles possam vivenciar uma ampla e mais completa experiência ligada ao universo da dança. O espetáculo será realizado em espaço com capacidade para acolher no total 2000 (dois mil) pessoas, em quatro apresentações, duas por dia. Cada aluno participante receberá os ingressos gratuitos que serão destinados a população de suas comunidades de baixa renda. Etapas de trabalho do espetáculo: - Desenvolvimento de enredo / Tema do espetáculo - Processo de pesquisa e descoberta para elaboração de tema - Desenvolvimento coreográfico - Desenvolvimento de figurino - Pesquisa sonora e produção de trilha musical - Elaboração do desenho de luz - Ensaios gerais e preparatórios - Montagem do espetáculo - Apresentação para o público

PRODUTO: CURSO/OFICINA/ESTÁGIO (CURSO DE DANÇA) Será destinado 10% das inscrições - 15 vagas - para pessoas portadoras de necessidades especiais. ACESSIBILIDADE FIÌ?SICA: adequação de espaço para as aulas do curso com instalação de rampas e guias táteis *Item da planilha orçamentaÌ?ria: Reparo e manutenção ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: O site do projeto que irá disponibilizar a plataforma de inscrição será desenvolvido com programação acessível, viabilizando o acesso facilitado às informações para participação no programa para pessoas com deficiência visual através de audiodescrição.*Item da planilha orçamentaÌ?ria: Sítio de internet / Designer - Custos vinculados (Custos de divulgação) ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: O site do projeto que irá disponibilizar a plataforma de inscrição será desenvolvido com programação acessível, viabilizando o acesso facilitado às informações para participação no programa de pessoas com deficiência auditiva através de HAND TALK e será contratado professor assistente especializado para acompanhar o aluno nas aulas.*Item da planilha orçamentaÌ?ria: Sítio de internet / Designer - Custos vinculados (Custos de divulgação) / Professor assistente ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SIÌ?NDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEUÌ?DOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEUÌ?DOS: O site do projeto que irá disponibilizar a plataforma de inscrição será desenvolvido com programação acessível, viabilizando o acesso facilitado às informações para participação no programa e será contratado professor assistente especializado para acompanhar o aluno nas aulas.*Item da planilha orçamentaÌ?ria: Sítio de internet / Designer - Custos vinculados (Custos de divulgação) / Professor assistente PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (ESPETÁCULO DE FIM DE CURSO) A apresentação será feita em 2 dias, sendo 02 espetáculos por dia com duração de 60 minutos cada, e consiste em uma sequência de peças coreográficas de dança refletindo a expressão e movimentação corporal construída pelos alunos ao longo do curso junto a seus professores, orientados pela direção artística do projeto, não se tratando então de uma construção cénica com narrativas verbais ou textual. O folheto do espetáculo será feito com linguagem simples e letras maiores possibilitando um melhor entendimento. ACESSIBILIDADE FIÌ?SICA: locação de auditório que esteja dentro das normas de acessibilidade.*Item da planilha orçamentaÌ?ria: Locação de auditório ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: áudio descrição ao vivo com fones de ouvido*Item da planilha orçamentaÌ?ria: Áudio descrição ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: contratação de profissional intérprete de libras que estará devidamente uniformizado e identificado na entrada do teatro para realização de receptivo acessível para pessoas com deficiência auditiva*Item da planilha orçamentaÌ?ria: Professor assistente ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SIÌ?NDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEUÌ?DOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEUÌ?DOS: contratação de um profissional especializado para atendimento e acompanhamento acessível no receptivo e durante transcorrer do espetáculo.*Item da planilha orçamentaÌ?ria: Professor assistente

O projeto Dança Criança prevê a realização de um curso de inclusão e formação em dança voltado para crianças e jovens, entre 3 a 25 anos. O programa do curso está dividido em 06 (seis) disciplinas. Cada disciplina irá ser organizada em duas turmas para melhor aproveitamento das aulas pelos alunos. Todo o conteúdo e atividades desenvolvidas pelo projeto são inteiramente gratuitas e têm por objetivo o estímulo para a dança e a ampliação do acesso a essa arte. O processo de seleção se dará por meio de convocatória pública, aberta a crianças e jovens de baixa renda da região leste e centro-sul de Belo Horizonte. A chamada pública para inscrição será divulgada no site do projeto, redes sociais, em escolas da rede pública de ensino, creches, UMEIS, postos de saúde, agremiações populares e instituições culturais nos arredores das comunidades. PRODUTO: CURSO/OFICINA/ESTÁGIO (CURSO DE DANÇA) Serão no total disponibilizadas 150 vagas gratuitas nas seguintes disciplinas:. 1. Balé Infantil (3 e 4 anos) - 20 vagas gratuitas 2. Pré – Ballet (5 anos) - 20 vagas gratuitas 3. Ballet Clássico - (6 a 8 anos) - 26 vagas gratuitas 4. Jazz - (9 a 15 anos) - 24 vagas gratuitas 5. Dança Contemporânea (15 a 17 anos) - 30 vagas gratuitas 6. Dança Livre (18 a 25 anos) - 30 vagas gratuitas I) Informar como serão distribuídos os produtos culturais resultantes do projeto, respeitando os limites do artigo 23 da IN 01/2022: - distribuição gratuita de 100% das vagas do curso. De acordo com o art. 24 da IN no 01/2022 seraÌ? adotado no projeto as seguintes medidas: XIV - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela autoridade competente: I) disponibilização de 150 vagas 100% gratuitas para curso de dança destinado a crianças e jovens de baixa renda PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (ESPETÁCULO DE FIM DE CURSO) Ao final do curso será realizadas 4 apresentações de dança como espetáculo de fnal de curos com os alunos do projeto Dança Criança, divididas em dois dias distintos, sendo o primeiro dia com 02 apresentações da categoria infantil e o segundo dia com 02 apresentações da categoria juvenil, com entrada gratuita para o total de 2.000 (dois mil) espectadores. I) Informar como serão distribuídos os produtos culturais resultantes do projeto, respeitando os limites do artigo 23 da IN 01/2022: - Distribuição de 100% dos ingressos gratuiramente para os alunos, suas famílias e membros da comunidade. De acordo com o art. 24 da IN no 01/2022 seraÌ? adotado no projeto as seguintes medidas: II - disponibilizar na internet, redes puÌ?blicas de televisão e outras miÌ?dias gratuitas registros audiovisuais dos espetaÌ?culos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caraÌ?ter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; XIV - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela autoridade competente: II) realização de espetáculo de dança com distribuição gratuita 100 % dos quatitativo de ingressos - 2.000 (dois mil) ingressos - voltados para a população de baixa renda.

Nome: Lúcia Vieira Função no projeto: Coordenação Artística Atividades a serem realizadas pelo proponenete no projeto:- Acompanhamento das aulas de dança junto aos professores contratados, com objetivo de garantir a qualidade e coerência do conteúdo artístico do projeto, ligados ao campo da musicalidade, movimentações corporais e expressões criativas e cognitivas. - Responsável pela parte coreográfica e musical das aulas e do espetáculo.- Atua na gestão do processo decisório no projeto, incluindo atividade técnico-financeira. Currículo:Lucia Vieira é Maitre de ballet formada na Universidade Mineira de Artes / Fundação Clóvis Salgado / Palácio das Artes há mais de 40 anos. Aperfeiçoou seus estudos em Cursos de ballet clássico no American Ballet, David Haward School Of Dance, Luiggi Jazz Dance e no Curso de Extensão da UFMG - Pedagogia do Movimento para o ensino da dança. É fundadora e Diretora da Compasso Cia. de Dança, uma das mais tradicionais e respeitadas escolas de dança do Brasil. Há mais de 40 anos desenvolve um trabalho de formação profissional de bailarinos. Com este trabalho vem obtendo reconhecimento e seus alunos ocupando lugar de destaque em grandes companhias como Grupo Corpo, Deborah Colker, Grupo 1° Ato, Conservatório de Dança de Berlim, a Universidade de Dança de Mannheim (Alemanha), Harid Concevatoty na Flórida (EUA), Conservatório de Dança em Mónaco (França), Escola da Ópera de Paris (França), Escola de Dança do American Ballet em Nova Iork (EUA), Jofrrey Ballet (NY/EUA), Pacific Dance Arts e Arts Umbrela em Vancuver no Canadá, entre outras. Lucia é uma das idealizadoras do Projeto Dança Criança em parceria com a creche Irmão Ottho, que já é realizado há 12 anos. Atua como coordenadora geral neste projeto desde sua concepção. Foi uma das fundadoras da Unidança (Associação Mineira de Dança Artística e Acadêmica) e atua na comissão de planejamento desta associação. Por várias vezes foi professora convidada de festivais importantes no brasil como o Festival de Dança de Joinville. Hoje atua como Diretora da Compasso Academia da Dança e Grupo de formação Compasso onde segue com seu trabalho de profissionalização de bailarinos. Nome: Carolina Vieira Função no projeto: Coordenação Geral Currículo:Iniciou sua formação artística na Compasso Academia de Dança, cursando aulas de ballet clássico, sapateado e jazz. Durante sua formação participou de aulas e cursos ministrado por: Lúcia Vieira, Bettina Bellomo, Tíndaro Silvano, Ofélia Gonzalez, Pablo Moret, Cristiana Menezes, Mônica Gordilho, Katty Gallo, Carlos Moraes, Toshie Kobayashi, Adir Ador, Sonia Mota, Eurico Justino, Sonia Pedrosa e Christiane Cabral . No ano de 1999 especializando-se em dança Irlandesa trabalhou com os seguintes professores: Cláudia Gonçalves, William Valle, Inês Fuurlong e Vanessa Lyra. Em 2005 se formou em comunicação social pela universidade FUMEC. Em 2015 em gestão de negócios no IBMEC. Em 2006 participou como bailarina do grupo profissionalizante do 1° ato centro de dança sob direção de Suely Machado. Neste grupo frequentou aulas de dança contemporânea dos professores Ana Virgínia Guimarães e Arão Reis e de ballet clássico com Bettina Bellomo. Desde 2002 trabalha como professora e coordenadora do projeto social Dança Criança desenvolvido pela equipe da Compasso Academia de Dança. Já acompanhou o grupo Compasso como coordenadora em participação do Youth American Grand Prix em Nova York, em três edições. Foi co-fundadora e bailarina da Trama cia. Dança. Hoje está à frente da equipe de gestão da Compasso Academia de Dança e atua como professora de Ballet Clássico e Dança Irlandesa no grupo de formação Compasso e na Compasso Academia de Dança. Também trabalha como bailarina independente atuando em diversos projetos. Nome: Guilherme CunhaFunção no projeto:Produção Executiva Currículo:Guilherme Cunha se formou em 2004 no curso de graduação em Artes Plásticas da Escola Guignard, Universidade Estadual de MG. De 2001 a 2002, recebeu uma bolsa de estudos para a School of Visual Arts da Pittstate University, no Kansas, Estados Unidos. Trabalhou como assistente de fotografia durante quatro anos no estúdio Lúmini em Belho Horizonte (2000-2001 / 2002-2004). Na Pittstate Univerty, além de ter feito especialização de um ano em fotografia, frequentou o curso de produção de imagem digital no Kansas Technology Institute. Atua como artista visual em diversas mídias: desenho, vídeo, escultura, instalação, performance, fotografia e cinema. Trabalha na concepção e produção de exposições, cenários digitais e cenografia para palco. É coordenador de processo criativo e pesquisa da TRAMA, Companhia de Dança, colaborando também como diretor de fotografia e diretor de arte em todas as montagens cenográficas e espetáculos do grupo. Em 2001, expôs a instalação Human Condition na Pittsate University, e participou da exposição AMTRAK / NASA (Kansas, EUA) como artista convidado. Em 2004, expôs na Galeria da CEMIG (Belo Horizonte) com curadoria de Sandra Bianchi. Em 2007, foi responsável pela produção, cenografia, iluminação, conceito expográfico e pelas fotografias da exposição Beleza e Poder, no Galpão das Artes (Rio de Janeiro, capital), em conjunto com a Mineral Image. O trabalho foi selecionado para fazer parte do circuito do FotoRio. Participou da Bienal do Recôncavo Baiano de 2004 a 2008. Participou também do Arte Pará de 2008. Junto à TRAMA, recebeu os prêmios da Caixa Cultural (Curitiba, 2009) com a videodança Pequenas Punições Diárias, e também o prêmio Klaus Vinana da FUNARTE 2010 pelo trabalho Poesia para Colorir Papel com Dobra e participou do FRINGE Edinburgh International Festival (Escócia, 2011) com Pequenas Punições Diárias. Foi selecionado para a primeira edição da Maratona Fotográfica e para o projeto Muros: Territórios Compartilhados de 2011 (Belo Horizonte). Foi artista residente no projeto Atelier #3 da Casa Tomada (São Paulo, 2010), selecionado com o vídeo Untitled Experiece para o projeto SKYBOX em Amsterdam (Holanda, 2010) e finalista do Prêmio de Fotografia Pierre Verger 2010-2011. Produziu e coordenou o Primeiro Festival de Cultura da AECS, em parceria com o CEFAR (Fundação Clóvis Salgado), com os músicos Gilvan de Oliveira, Marcos Vianna, Kiko Yani e com a TRAMA Cia de Dança. O Festival teve duração de sete dias, oferecendo música, dança, teatro e cinema de longa, média e curta metragem à comunidade do Aglomerado da Serra, sendo incluído na programação diária das escolas da rede pública da região. Foi artista do JA.CA (BH/ 2014) e do RedBull Station (SP/2014); Foi contemplado no programa de exposições do Espaço Cultural Marcantônio Vilaça em 2015, no XIII Prêmio FUNARTE Marc Ferrez de Fotografia e foi co-idealizador do projeto que recebeu o XIV Prêmio FUNARTE Marc Ferrez de Fotografia. Participou, como artista convidado, em junho de 2015 do projeto Ervanária Movél, contemplado Programa Rede Nacional Funarte Artes Visuais.É co-idealizador e co-diretor do FIF_BH - Festival Internacional de Fotografia de Belo Horizonte desde 2010. Nome: Érica Lorentz Função no projeto:Coordenação Pedagógica Currículo:É bacharel em Comunicação Social pelo Unicentro Newton Paiva (1991). Pós-graduada em Artes plásticas e Contemporaneidade pela escola Guignard (2004) e em Pedagogia do Movimento para o Ensino da Dança pela Universidade Federal de Belo Horizonte – UFMG (2008). Realizou sua formação em dança pela Fundação Clóvis Salgado, Escola de Dança 1° Ato e Escola Compasso Academia de Dança. Trabalhando com renomados professores de técnica clássica, sapateado, jazz, contemporâneo dentre outras modalidades. É professora de ballet para crianças há 30 anos. Participou do curso de processo de criação e experiência em Dança com Tarcísio Ramos Homem em 2008. Em 2012 participou do curso de aperfeiçoamento de didática em dança infantil com a Prof. Dorinha Baeta. Hoje é coordenadora pedagógica do ensino de dança infantil na Compasso. Lorentz é também artista plástica atuante no mercado e responsável pela criação de cenários e figurinos dos espetáculos da Compasso nos últimos 15 anos.

PROJETO ARQUIVADO.