FESTEAR- BH - FESTIVAL DE TEATRO, ARTE E RUA DE BELO HORIZONTE

O Projeto FESTEAR BH (Festival de Teatro Arte e Rua de Belo Horizonte), consiste em apresentações teatrais escolhidas através de chamemento público. Aquelas escohidas se apresentarão em palco, espaços alternativos e rua compreendendo todas as possibilidades de apresentação das Artes Cênicas de forma aberta a população e gratuita. Além disso serão oferecidas oficinas culturais para o público infantil, adolescente e adulto. Todas as apresentações e atividades formativas serão totalmente gratuitas, promovendo o fomento e acesso a cultura.

Toda a programaçaõ das apresentações teatrais serão escolhidas posteriormente por meio de inscrição em chamamento público. Porém será escolhido para compor a programação do FESTEAR BH as seguintes categorias: 6 ESPETÁCULOS INFANTIS (com temas infantis) 6 ESPETÁCULOS TEMA ADULTO (Classificação indicativa livre) 6 ESPETÁCULOS ALTERNATIVAS ( Espetáculos que pode ser adaptar a qualquer espaço não necessariamente em palco) 6 ESPETÁCULOS DE RUA OFICINAS: O CORPO PARA A CENA- PÚBLICO ADULTO A PARTIR DE 18 ANOS - 20 VAGAS OFICINA DE CIRCO: MALABARES, PIROFAGIA E PALHAÇARIA - PÚBLICO INFANTIL DE 04 A 12 ANOS - 20 VAGAS OFICINA INICIAÇÃO TEATRAL- JOGOS TEATRAIS- PÚBLICO ADOLESCENTES/ JUBENTUDE DE 12 A 17 ANOS

OBJETIVO GERAL O presente projeto visa promover a convergência das artes com o lazer, realizando a Primeira Edição do FESTEAR- BH _ Festival de Teatro, Arte e Rua de Belo Horizonte. Ação que envolve apresentações diversificadas de teatro incluindo espetáculos de palco, espaços alternativos e rua tendo na programação grupos e artistas locais, regionais e nacionais, atividades de ação educativa e formação de público, bem como formação e intercâmbio para artistas locais. O Presente projeto está alinhado com o que determina os incisos do artigo 2º do Decreto Lei 10.755 que seguem descritos abaixo: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional; IV - promover a preservação e o uso sustentável do patrimônio cultural brasileiro em sua dimensão material e imaterial; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural; IX - promover a difusão e a valorização das expressões culturais brasileiras no exterior, assim como o intercâmbio cultural com outros países; X - apoiar a inovação em atividades artísticas e culturais, inclusive em arte digital e em novas tecnologias; XI - estimular ações com vistas a valorizar artistas, mestres de culturas tradicionais, técnicos e estudiosos da cultura brasileira; XII - apoiar as atividades culturais de caráter sacro, clássico e de preservação e restauro de patrimônio histórico material, tombados ou não; XIII - apoiar e impulsionar festejos, eventos e expressões artístico-culturais tradicionais, além daquelas já tombadas como patrimônio cultural imaterial; XIV - apoiar as atividades culturais de Belas Artes; XV - contribuir para a implementação do Plano Nacional de Cultura e das políticas de cultura do Governo federal; e XVI - apoiar atividades com outras finalidades compatíveis com os princípios constitucionais e os objetivos estabelecidos pela Lei nº 8.313, de 1991, assim consideradas em ato do Secretário Especial de Cultura do Ministério do Turismo. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - Produto: Festival. Será realizado um chamamento público para realização do festival com inscrições gratuitas para qualquer grupo, companhia, artista de qualquer lugar do Brasil. Após as inscrições, será constituída uma curadoria que irá escolher 24 espetáculos, sendo 6 teatro adulto, 6 teatro infantil, 6 espetáculos alternativos e 6 espetáculos de rua. - Produto: Oficinas. objetiva despertar as potencialidades do corpo para ser instrumento de ações artísticas. O fazer teatral educa e disciplina a pessoa a se conhecer e a conhecer cada vez mais os limites de seu corpo e mente. A proposta é ofertar uma oficina com aprofundamento nas técnicas do ator tendo em vista a experiência corpórea com o público para artistas locais e demais interessados, com ingresso gratuito aos participantes

O teatro representa os diferentes momentos norteados pelas ações do homem e de certa forma, está lidando com a história. A história representa o homem que, por conseguinte, é representado nos palcos de teatros por todas as nações. O homem sim, é o principal objeto, personagem da história, uma história, sobretudo, científica. Diante de várias personagens podemos retratar a história atrelada ao teatro, visto que as representações ocorrem em épocas e lugares diferentes, pois a história sempre está se renovando, investigando e, o teatro, por sua vez, embeleza, enfeita com muita qualidade os diferentes momentos da história do homem, suas atitudes, suas pretensões, suas alegrias, suas tristezas, suas esperanças. Teatro, literatura e a história, "andam" lado a lado para tentar ilustrar os pensamentos, os sentimentos e as ações do homem universal. O teatro é um importante gênero literário que contempla os mais variados recursos de expressão. Pode-se afirmar que, de todas as manifestações artísticas e culturais, o teatro reúne o maior número possível desses recursos, incluindo expressão oral, corporal, facial, música e dança. Dessa forma, é impossível a realização de uma peça teatral sem envolver a extrapolação da criatividade, da capacidade de interpretação e da imprescindível harmonia com o público. Salientamos que a presente proposta oferece um produto cultural e está em consonância com o Art. 1° da lei 8.313 nos seguintes itens:I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;O projeto em cena também atende ao Art. 3° da Lei 8.313/1991 para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão,pelo menos, um dos seguintes objetivos:II - Fomento à produção cultural e artística, mediante:b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Portanto, apresento a proposta pelas razões expostas e dado o grande significado para a democratização do acesso a produtos e serviços culturais com destaque ao Município de Belo Horizonte, busca-se a aprovação desta proposta junto a Lei de Incetivo a Cultura como meio de angariar recursos para a realização do evento e como meio de propciar atividades formativas.

Enquanto proponente, DECLARO; O projeto cultural é uma produção independente pois não acumula a função de expositor e comercializador dos produtos ou obras de arte ou peça;O projeto cultural é uma produção independente pois não detêm a posse ou propriedade dos espaços das exposições ou eventos.

FESTIVAL Primeiro acontece a seleção por meio de Edital de Chamamento Público, momento em que será designado curadoria para as seleções, o presente edital ficará aberto por 30 dias e serão selecionadas 24 apresentações, sendo 6 teatro adulto, 6 teatro infantil, 6 espetáculos alternativos e 6 espetáculos de rua. Após a seleção será confirmado a participação dos selecionados no espetáculo e cada grupo selecionado receberá ajuda de acordo com a localização de cada grupo (endereço/localidade de origem de cada grupo). R$ 1.000,00 (HUM MIL REIAS) Espetáculos de Belo Horizonte e Região Metropolitana R$ 2.000,00 (DOIS MIL REAIS) Espetáculos do Estado de Minas Gerais R$ 3.000,00 (TRES MIL REAIS) Espetáculos de outras regiões do Brasil Nos dias de apresentação, os jurados serão divididos nas 4 categorias, infantil adulto, rua e alternativo, cada um com 3 jurados, escolherão entre as apresentações o melhor em cada critério de avaliação, sendo julgado da seguinte forma: TEATRO ADULTO MELHOR ESPETÁCULO MELHOR CARACTERIZAÇÃO CÊNICA MELHOR CENÁRIO MELHOR TRILHA SONORA MELHOR INTÉRPRETE (ATOR OU ATRIZ) TEATRO INFANTIL MELHOR ESPETÁCULO MELHOR CARACTERIZAÇÃO CÊNICA MELHOR CENÁRIO MELHOR TRILHA SONORA MELHOR INTÉRPRETE (ATOR OU ATRIZ) ALTERNATIVO: MELHOR ESPETÁCULO MELHOR INTÉRPRETE (ATOR/ATRIZ) MELHOR CARACTERIZAÇÃO CÊNICA TEATRO DE RUA: MELHOR ESPETÁCULO MELHOR INTÉRPRETE (ATOR/ATRIZ) MELHOR CARACTERIZAÇÃO CÊNICA Das 24 apresentações todos recebem um certificado de participação e ajuda de custo para deslocamentos. Os 16 espetáculos mais votados receberão 1(um) troféu. Após selecionadas, as apresentações serão abertas ao público que poderá prestigiar gratuitamente o evento por um período de 3 dias de forma totalmente gratuitas. OFICINAS Serão realizadas 03 oficinas gratuitas, totalizando 90 vagas para o público de teatro que compreende todas as idades: OFICINA DE CIRCO - PÚBLICO INFANTIL Serão oferecidas 30 vagas, sendo que os participantes serão selecionados através de prévia inscrição. OFICINA INICIAÇÃO TEATRAL/ JOGOS TEATRIAS- PÚBLICO ADOLESCENTE Serão oferecidas 30 vagas, sendo que os participantes serão selecionados através de prévia inscrição, levando em consideração currículo e carta de intenção. OFICINA O CORPO PARA A CENA- PÚBLICO ADULTO Serão oferecidas 30 vagas, sendo que os participantes serão selecionados através de prévia inscrição, levando em consideração currículo e carta de intenção. Metodologia: As oficinas serão ministradas por oficineiros com capacidade técnica para a realização das atividades (ver ficha técnica em especificações técnicas) O CORPO PARA A CENA- PÚBLICO ADULTO A PARTIR DE 18 ANOS EMENTA: A oficina objetiva despertar as potencialidades do corpo para ser instrumento de ações artísticas. O fazer teatral educa e disciplina a pessoa a se conhecer e a conhecer cada vez mais os limites de seu corpo e mente. A proposta é ofertar uma oficina com aprofundamento nas técnicas do ator tendo em vista a experiência corpórea com o público para artistas locais e demais interessados. CARGA HORÁRIA: 3 HORAS OFICINA DE CIRCO: MALABARES, PIROFAGIA E PALHAÇARIA - PÚBLICO INFANTIL DE 04 A 12 ANOS EMENTA: Essa oficina busca através da história do malabarismo, iniciar os participantes em jogos e exercícios com a manipulação de objetos: aros, claves, bolas, diabolôs, bastões e giradores de fitas e bolas com a utilização de várias técnicas. A sua prática em grupos desenvolve a concentração, a coordenação motora e a autoestima. CARGA HORÁRIA: 3 HORAS OFICINA INICIAÇÃO TEATRAL- JOGOS TEATRAIS- PÚBLICO ADOLESCENTES/ JUBENTUDE DE 12 A 17 ANOS EMENTA: No Jogo Teatral, a criança estabelece a relação de trabalho em grupo, por meio de regras livres entre os participantes do exercício artístico coletivo, e constrói conteúdo de forma estética. Além disso, o método desenvolve estímulos corporais e intelectuais, o que ajuda na superação de desafios, no rompimento de limites, na criatividade e no convívio social. A estrutura dos jogos é simples e tem como foco a resolução do objetivo a ser executado. CARGA HORÁRIA: 3 HORAS

FESTIVAL Acessibilidade física: Rampas de acesso e guias táteis – instaladas no local da apresentação Item PO: ART Acessibilidade Auditiva: Legendagem Descritiva –garantida por meio de um telão com projeção Item PO: Legendagem Acessibilidade Visual: A pessoa com deficiência visual será conduzida com apoio de um ASSISTENTE GUIA até as proximidades do palco e acomodada em bancos excepcionais tendo acesso as apresentações por meio do som. Item PO: Assistente de Produção Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: serão reservados espaços livres e assentos para a pessoa com deficiência, de acordo com a capacidade de lotação da edificação, observado o disposto em regulamento. ITEM PO: ART Lei nº 13.146 de 06 de Julho de 2015 Institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência). Art. 44. Nos teatros, cinemas, auditórios, estádios, ginásios de esporte, locais de espetáculos e de conferências e similares, serão reservados espaços livres e assentos para a pessoa com deficiência, de acordo com a capacidade de lotação da edificação, observado o disposto em regulamento. § 1o Os espaços e assentos a que se refere este artigo devem ser distribuídos pelo recinto em locais diversos, de boa visibilidade, em todos os setores, próximos aos corredores, devidamente sinalizados, evitando-se áreas segregadas de público e obstrução das saídas, em conformidade com as normas de acessibilidade. § 3o Os espaços e assentos a que se refere este artigo devem situar-se em locais que garantam a acomodação de, no mínimo, 1 (um) acompanhante da pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida, resguardado o direito de se acomodar proximamente a grupo familiar e comunitário. § 4o Nos locais referidos no caput deste artigo, deve haver, obrigatoriamente, rotas de fuga e saídas de emergência acessíveis, conforme padrões das normas de acessibilidade, a fim de permitir a saída segura da pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida, em caso de emergência. OFICINAS Acessibilidade física: Será garantido acessibilidade física por meio de acessos por rampas e banheiros adaptados. ITEM PO: Reparos e manutenção Acessibilidade auditiva: Será garantido através da contratação de profissional em libras. ITEM PO: Intérprete de Libras Acessibilidade visual: garantida por meio da audiodescrição do conteúdo. ITEM PO: Audiodescrição Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: serão reservados espaços livres e assentos para a pessoa com deficiência, de acordo com a capacidade de lotação da edificação, observado o disposto em regulamento. ITEM PO: Reparos e manutenção Lei nº 13.146 de 06 de julho de 2015 Institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência). Art. 44. Nos teatros, cinemas, auditórios, estádios, ginásios de esporte, locais de espetáculos e de conferências e similares, serão reservados espaços livres e assentos para a pessoa com deficiência, de acordo com a capacidade de lotação da edificação, observado o disposto em regulamento. § 1o Os espaços e assentos a que se refere este artigo devem ser distribuídos pelo recinto em locais diversos, de boa visibilidade, em todos os setores, próximos aos corredores, devidamente sinalizados, evitando-se áreas segregadas de público e obstrução das saídas, em conformidade com as normas de acessibilidade. § 3o Os espaços e assentos a que se refere este artigo devem situar-se em locais que garantam a acomodação de, no mínimo, 1 (um) acompanhante da pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida, resguardado o direito de se acomodar proximamente a grupo familiar e comunitário. § 4o Nos locais referidos no caput deste artigo, deve haver, obrigatoriamente, rotas de fuga e saídas de emergência acessíveis, conforme padrões das normas de acessibilidade, a fim de permitir a saída segura da pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida, em caso de emergência.

FESTIVAL O acesso ao FESTIVAL será gratuito, oferecendo oportunidades de participação/ensino as pessoas interessadas. Além disso, atendendo a Instrução Normativa n° 1/2022, Art. 24 Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso (Anexo I):II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição;III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; OFICINAS O acesso as OFICINAS será gratuito, oferecendo oportunidades de participação/ensino aos alunos interessados. Além disso, atendendo a Instrução Normativa n°01/2022, tais como: II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas;

FICHA TÉCNICA DIREÇÃO E PRODUÇÃO: LEANDRO DA SILVA PORTO ( ARTE & PALCO PRODUÇÕES) CURRICULO ARTE & PALCO PRODUÇÕES: Empresa no ramo da Produção Artística e Executiva, situada em Belo Horizonte MG, criamos, elaboramos e executamos seu projeto artístico que resultam em espetáculos teatrais. Contamos com parceria de vários profissionais experientes pesquisadores e amantes das artes em diversas áreas: teatro,dança, circo, literatura, música e arte educação. Promovemos processos de criação, produção e difusão de produtos Culturais, aproximando o teatro do público e contribuímos na formação de plateia. Acreditamos que o teatro como linguagem, se apresenta como arte do encontro e do agora, deixando sua marca na história e nos convida a reflexão para um olhar mais crítico, mais humano e transcendente. CURRICULO LEANDRO DA SILVA PORTO: Possui experiência na área de Artes, com ênfase em Teatro, atuando principalmente nos seguintes temas: elementos visuais da cena (figurino, cenografia), atuação e produção cultural.Cursou Formação Técnica Profissionalizante em Artes Cênicas pelo Curso de Capacitação Profissional em Artes Cênicas de Contagem e atualmente faz parte do grupo Confidentes (Belo Horizonte - MG). Durante a sua trajetória, colaborou com diferentes grupos como TEBAS (Teatro de Base), Arte&Palco, entre outros. Já participou de Festivais Nacionais como: Festival Estudantil de Teatro (FETO-BH) FESCETE (Festival de Cenas Teatrais de Santos) Campanha de Popularização do Teatro e da Dança de Minas Gerais. Gestor e Curador da Pastoral de Teatro da Paróquia São Dimas, Belo Horizonte/MG.DRT número: 0013664/MG, com a função de Ator 007135/ MG – com a função de Diretor de Produção. KAUÊ ANTONIO DA SILVA ROCHA - FUNÇÃO: PRODUÇÃO EXECUTIVA CURRICULO: Mestrado em Artes - 2020 - 2022 Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG)Graduação em Teatro -2015 - 2019Universidade Federal de São João Del-Rei (UFSJ) GERALDO LUCCIANI DE MORAES CALDEIRA FUNÇAÕ: PRODUÇAÕ EXECUTIVA CURRICULO: * PÓS GRADUAÇÃO EM GESTÃO CULTURAL - CENTRO UNIVERSITÁRIO UNA- 2012 * GRADUAÇÃO EM JORNALISMO - CENTRO UNIVERSITÁRIO NEWTON PAIVA- 2007 EXPERIÊNCIAS: Gestor e Administrador do Teatro Nossa Senhora das Dores desde 2015. JORDÂNYA MARÍLIA DUARTE OLIVEIRA -FUNÇÃO: PRODUÇÃO EXECUTIVA Atriz, bailarina, coreógrafa, preparadora corporal e performer. Participação ativa como dançarina, coreógrafa e preparadora corporal em diversos festivais, eventos e espetáculos de dança e teatro. Atuação como atriz em espetáculos. Professora de teatro (em aulas de expressão corporal, improvisação e interpretação). Integrante da Cia de Dança Roberto Poles como dançarina. Ministra aulas de dança (balé clássico, balé moderno, dança contemporânea, jazz, dança de salão, zumba, ritmos e stiletto) e cursos de expressão corporal utilizando a dança como instrumento de conhecimento, descobertas corporais e vivências pessoais para uma melhor qualidade de vida e de crescimento profissional Rafaela Campos - FUNÇÃO: PRODUÇÃO EXECUTIVA é atriz e diretora de teatro,. É formada em Teatro - Arte Educação pela Universidade de Sorocaba, com intercambio estudantil em Teatro pela Universidad Mayor - Chile. Já trabalhou como estagiária em Gestão Cultural pelo SESC Sorocaba. Iniciou como atriz aos 13 anos pela Cia Una D'Arte, na cidade de Ibiúna, onde participou de muitos projetos teatrais, entre eles: Romeu e Julieta (2008), O Mártir (2009), 1968 - O Último Ato(2011, 2012, 2014 e 2015), ViNaNet (2016), série para Youtube FRIO (2020 e 2021) e o premiado espetáculo da companhia O Cabra Que Amava Roberto Carlos (2018 e 2019), no qual Rafaela também ganhou o prêmio de MELHOR DIRAÇÃO no XVIII Festival de Artes Cênicas de Conselheiro Lafaiete-MG (FACE). Rafaela participou também do Núcleo de Teatro Musical da escola de arte Esquina da Arte com as montagens Hair – Um Canto Pelo Amor (2017) e Godspell (2018). JULIANO RODRIGUES - FUNÇÃO: PRODUÇÃO EXECUTIVA Juliano Rodrigues é Produtor Musical e Vocal Coach, é formado em Produção Musical pela Anhembi Morumbi e Licenciatura em Música pela Universidade de Sorocaba. Como músico foi primeiro pianista pela Orquestra Filarmônica L.L.C.C. 2003 a 2005. Professor de Canto e Vocal Coach em Esquina da Arte – 2015 a 2021 e professor de Canto Coral na ONG Horizontes – Ressaca, Ibiúna – 2018, 2019 e 2020. Como diretor musical e de voz trabalhou nos seguintes projetos: Diretor Musical e Diretor vocal - Espetáculo “Hair, um canto pelo amor” – Núcleo de Teatro Musical Esquina da Arte, ao qual lhe rendeu o prêmio de Melhor Trilha Sonora pelo XVII FACE – 2017; Diretor Musical e Diretor Vocal – Espetáculo “Godspell, o musical!” – 20018; Diretor Musical e Diretor Vocal – Espetáculo “Os Saltimbancos” – 2019; Diretor Artístico e Musical do Esquina Show – 1ª, 2ª e 3ª edição. Vocal Coach – Grupo de BPOP – Nyx da Palk Entertainment. Faz a técnica de luz e som do espetáculo CONTANDO HISTÓRIAS da Cia Liber D’Arte e atua como técnico vocal da companhia desde 2021. IGOR HENRIQUE DA SILVA VIANA - FUNÇAÕ: OFICINEIRO Artista circense formado em arame esticado e trapézio fixo pela Spasso Escola de Circo (2016) e ator formado pelo Teatro Universitário da UFMG (2018). Sujeito periférico residente do bairro Jardim Teresópolis em Betim. Começou sua formação artística no Programa Valores de Minas entre os anos de 2013 e 2015, onde pôde experimentar e investigar a multidisciplinaridade na arte. Durante suas formações atuou como ator e artista circense em espetáculos, intervenções e projetos culturais. Trabalhando também como preparador físico, diretor e dramaturgo em coletivos e companhias de circo e teatro. Trabalhou como arte educador pela Prefeitura de Belo Horizonte no Escola Integrada (2017/2018), como monitor de disciplinas transversais na UFMG (2017/2018), como educador infantil pela Entreter Oficinas e Eventos (2019), e atualmente atua como professor de circo na Brava Escola de Circo em Belo Horizonte e ministra as disciplinas relacionadas ao circo no CCP- Artes Cênicas em Contagem. JÉSSICA LUIZA PÁDUA CARDOSO - FUNÇAÕ: OFICINEIRA Possui experiência na área de Artes, com ênfase em Teatro, atuando principalmente nos seguintes temas: elementos visuais da cena (figurino, maquiagem, cenografia, confecção de bonecos, caracterização cênica), atuação, arte-educação e produção cultural. É graduada em Licenciatura e Bacharelado pela Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP) e cursou Formação em Artes pela Fundação de Artes de Ouro Preto (FAOP). Em 2016 fez intercâmbio acadêmico para Portugal, onde estudou Educação Básica pela Universidade do Algarve (UALG).Fez parte do grupo Ayayô Teatro Em Pé (Ouro Preto-MG), e atualmente faz parte atualmente do grupo Confidentes (Belo Horizonte - MG. Durante a sua trajetória, colaborou com diferentes grupos como Grupo Galpão, Armatrux, Cia Lamparina, Coletivo Anticorpos, entre outros. Já participou de Festivais Nacionais como: Festival de Inverno de Ouro Preto e Mariana (tanto como artista como na produção do evento), FENTEP - Festival Nacional de Teatro de Presidente Prudente; e Festivais Internacionais como: II Encuentro Latinoamericano de Investigadores/as sobre cuerpos y corporalidades en las culturas, em Bogotá, Colômbia, FESCETE (Festival de Cenas Teatrais) 2021. Trabalha atualmente como professora de Caracterização Cênica no Curso de Capacitação Profissional em Artes Cênicas de Contagem, desde 2019.. Trabalha como professora do ensino regular, ministrando a disciplina de Artes em escolas da rede pública de ensino desde 2019

PROJETO ARQUIVADO.