Aquário com peixes

REALIZAÇÃO DO ESPETÁCULO TEATRAL AQUÁRIO COM PEIXES E WORKSHOP DE DRAMATURGIA COMO CONTRAPARTIDA SOCIAL.

“Aquário com Peixes” é um espetáculo sobre o amor. Sobre duas mulheres, Anita e Lídia, que se encontram em momentos completamente diferentes de suas vidas até que uma situação inesperada e irreversível faz uma delas questionar se é possível ou não continuar. Como uma autêntica pisciana, Lídia é exageradamente sensível e emotiva, o que encanta a aquariana Anita. É deste encontro que a história começa a ser contada: enfatizamos a descoberta da amplitude da capacidade de amar. O cotidiano bom das entregas, do riso fácil, das surpresas, mas também dos vícios e dinâmicas das antigas relações, com os sonhos e desejos de cada uma.Lídia descobre que tem um câncer no pulmão e que as chances de recuperação são muito remotas. É quando Anita percebe que não consegue seguir em frente. “Eu já vivi mais da metade da minha vida. Tenho muito pouco tempo para ser feliz”. Até que ponto ela está certa? Reflexões com as quais nos identificamos nos dias de hoje são vividos no espetáculo na intenção de trazer para os espectadores novas possibilidades de questionamentos.

Objetivo GERAL:Aquário com Peixes fala sobre o amor, o protagonismo feminino e a passagem do tempo na vida de duas mulheres de faixas etárias diferentes e com visões de mundo e vivências antagônicas. Nossoobjetivo principal com essa montagem é trazer à tona esses questionamentos, provocar a reflexão acerca das temáticas propostas e, pelo mecanismo da arte, ampliar e proporcionar uma experiênciade vida aos espectadores, através de uma montagem dinâmica, carregada de sutilezas e elementos simbólicos.Para nós também é muito importante contribuir diretamente para o fomento da produção cultural e artística, bem como a difusão da cultura brasileira, através de uma montagem que reúne somentetalentos nacionais. O espetáculo "Aquário com Peixes", foi escrito pelo premiado dramaturgo Franz Keppler, será dirigido por Marcela Lordy e contará no elenco com as atrizes Carolina Mânica eNattalia Rodrigues. Esta produção atende aos seguintes objetivosda LEI DE INCENTIVO Á CULTURA:I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais queformam a economia da cultura Objetivo ESPECÍFICO: A) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS:- realizar 24 apresentações da peça "AQUÁRIO COM PEIXES" com sessões a preço popular em teatro de médio porte (aprox. 300 lugares) na cidade de São Paulo.- Essas apresentações serão comprovadas com material gráfico, fotos, mídia paga, mídia espontânea e borderôs. B) Produto CONTRAPARTIDAS SOCIAIS:- 01 WORKSHOP DE DRAMATURGIA COM FRANZ KEPPLER, GRATUITO E DESTINADO A ESTUDANTES E PROFESSORES ORIUNDOS DE ESCOLAS PÚBLICAS.

AQUÁRIO COM PEIXES é um dos textos mais importantes escritos pelo autor brasileiro Franz Kepler. Um texto que fala sobre o amor verdadeiro abrindo mão de todos os clichês, aprofundando esse entendimento através do perdão, e colocando em cena questionamentos muito relevantes no cenário contemporâneo como o feminismo e a passagem do tempo para as mulheres como uma ferramenta de opressão social, e a liberdade. REALIZAR ESSA HISTÓRIA É DE GRANDE RESPONSABILIDADE ARTÍSTICA, UMA VEZ QUE ESTAMOS REUNINDO UMA EQUIPE ALTAMENTE QUALIFICADA E COMPOSTA APENAS POR PROFISSIONAIS COM UMA VASTA CARREIRA E RECONHECIMENTO ARTÍSTICO. A LEI ROUANET, COM O INCENTIVO FISCAL, É ESSENCIAL PARA A PRODUÇÃO DE UM ESPETÁCULO DE MÉDIO PORTE. SERÃO APENAS 2 ATRIZES EM CENA, MAS A ESTÉTICA DO ESPETÁCULO NECESSITARÁ DE RECURSOS FINANCEIROS PARA ALCANÇARMOS O AMBIENTE REPLETO DE SIMBOLISMOS CRIADOS POR EFEITOS DE LUZ E SOM. UM ESPETÁCULO FRAGMENTADO E RECHEADO DE EFEITOS VISUAIS, FUNDAMENTAIS PARA CONTAR ESSA HISTÓRIA QUE TRANSITA ENTRE O PRESENTE E O PASSADO DAS PERSONAGENS. É UMA MANEIRA TAMBÉM DE DEMOCRATIZAR O ACESSO DA POPULAÇÃO AO TEATRO POIS TODOS OS INGRESSOS SERÃO COMERCIALIZADOS A PREÇO POPULAR. ALÉM DISSO, AQUÁRIO COM PEIXES, É UMA HISTÓRIA DE GRANDE CUNHO COMERCIAL. ESSA HISTÓRIA PODE INTERESSAR ÀS EMPRESAS QUE QUEIRAM PATROCINAR A CULTURA FAZENDO O USO DA LEI ROUANET, DIVULGANDO ASSIM, A MARCA JUNTO COM O ESPETÁCULO. EM RELAÇÃO AO Art. 1º da Lei 8313/91, O PROJETO SE ENQUADRA:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valoruniversal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 3° Paracumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; O ESPETÁCULO TERÁ EM MÉDIA 80 MINUTOS. COMO ESTAMOS PRODUZINDO UM ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS, CONTAREMOS COM A PRODUÇÃO DE CENÁRIO, FIGURINO, ADEREÇOS, MÚSICAS ORIGINAIS, CRIAÇÃO DE LUZ E EFEITOS ESPECIAIS, COMO A ÁGUA. REALIZAREMOS, COM A CAPTAÇÃO TOTAL, 24 APRESENTAÇÕES AOS FINAIS DE SEMANA NUM TEATRO COM CAPACIDADE MÉDIA DE 300 PESSOAS. A TEMPORADA SERÁ DIVULGADA POR MÍDIA PAGA E ESPONTÂNEA, ALEM DA PRODUÇÃO DE MATERIAL GRÁFICO COMO: BANNER, FLYER E PROGRAMA.

A estimativa do publico dessa temporada de 24 apresentações eÌ? de 2000 pessoas. O valor do ingresso seraÌ? de 50 reais inteira/25 meia.

PRODUTO: ESPETACULO TEATRAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: No teatro seraÌ? reservada uma aÌ?rea para idosos e pessoas com necessidades especiais, garantindo o bem estar e boa visibilidade. Pessoas com necessidades especiais terão prioridade na compra do ingresso e na entrada na sala de teatro. O local contará com rampas e/ou elevadores. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Audiodescrição para os deficientes visuais. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Tradução em libras. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Haverá orientação de público especial para pessoas com espectro autista que necessitem. ACESSIBILIDADE COGNITIVA: Alerta de conteúdo sensível PRODUTO: CONTRAPARTIDA ACESSIBILIDADE FÍSICA: O local contará com rampas e/ou elevadores. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Audiodescrição para os deficientes visuais. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Tradução em libras. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Haverá orientação de público especial para pessoas com espectro autista que necessitem.

Todas as sessões terão ingressos a preços populares. INSTRUÇÃO NORMATIVA Nº 2, DE 23 DE ABRIL DE 2019 V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;-realizaremos 05 debates com equipe e o público em geral após as apresentações do espetáculo, onde discutiremos sobre a temática apresentada e apresentação do processo de criação. X- outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pelo MinC: REALIZAÇÃO DE WORKSHOP DE DRAMATURGIA GRATUITO COM O AUTOR FRANZ KEPLLER.

Autor - Franz KepplerDireção- Marcela LordyAssistência de direção e Preparação de elenco - Estrela StraussAtrizes - Carolina Mânica e Nattalia RodriguesCenário e Direção de Arte - Fernanda CarlucciFigurino - Joana PortoVisagismo - Britney Federline (Nome social)Desenho de som - Edson Secco Iluminação e Fotografia - Caetano VilelaMontagem, Edição e FinalizaçãoDireção de Produção - Ricardo GrassonComunicação Visual - Julio DuiProdução Executiva - Heitor GarciaAssessoria de Imprensa - Célia Forte e Selma MorenteFotografia - Ariela BuenoIdealização- Carolina Mânica BREVE CURRÍCULO DOS PRINCIPAIS INTEGRANTES DA FICHA TÉCNICA:GRILO AZUL FILMES é um empresa criada para realização de projetos culturais especializada nosegmento de artes cênicas e audiovisual. Ganhou destaque no ano de 2009 quando lançou de formapioneira o projeto "Arte pela Arte" mobilizando renomados artistas como Angeli, Lourenço Mutarelli,Laerte, Beto Brant, José Eduardo Belmonte em prol da realização do espetáculo “Brutal”, de MárioBortolotto. Esse movimento gerou como fruto outro projeto ao lado do empresário AlexandreYoussef, chamado Studio SP Incentiva, fomentando a realização de mais de 7 espetáculos teatraisno ano de 2009 e 2010.Sua sócia proprietária, a atriz Carolina Mânica, iniciou sua carreira no Rio Grande do Sul, seu estadonatal, como apresentadora de um programa de TV diário na RBSTV, na afiliada local da Rede Globo.Em 2004 mudou-se para São Paulo, onde começou a trabalhar com teatro ao lado de diretores comoNelson Baskerville, Gerald Thomas, Eduardo Tolentino de Araújo (grupo TAPA) e Mário Bortolotto. Natelevisão e no cinema, Carolina Mânica teve a oportunidade de trabalhar ao lado de diversoscineastas como Bruno Barreto (minissérie Amor em 4 Atos TV Globo), Sérgio Machado (minissérie“Alice” na HBO), Lírio Ferreira (série “Somos 1” na TV Cultura), Flávio Tambellini (longa metragem“Malu de Bicicleta”), José Eduardo Belmonte (longa metragem “O Gorilla”), entre outros, além de serconvidada pelo ator Bruno Mazzeo a protagonizar com ele um dos episódios da série “Cilada”,sucesso da Multishow. Já integrou o elenco da série ''Psi'', da HBO, escrita Contardo Calligaris. Esteveem cartaz com o espetáculo do reconhecido dramaturgo sueco August Strindberg, “Credores”. Foiprodutora e protagonista da peça “Dias de Vinho e Rosas”, com direção de Fabio Assunção, projetoque lhe rendeu a indicação de melhor atriz pela APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte), umdos mais respeitados do Brasil. Em 2019 realizou o espetáculo "Três Mudanças" de Nicky Silver,com direção de Mario Bortolotto.CURRíCULO ORDEM CRONOLÓGICA DE PRODUÇÕES:2009 - Espetáculo "BRUTAL" de Mário Bortolotto. Direção :Mário Bortolotto. Elenco: Carolina Mânica,Maria Manoella, Martha Nowill, Luciana Caruso, Erika Puga, Laerte Mello e Walter Figueiredo.Cumpriu temporada no Teatro Parlapatões.2015- Espetáculo “DIAS DE VINHO E DE ROSAS”, de Owen McCafferty. Direção: Fábio Assunção.Elenco: Carolina Mânica e Daniel Alvim. Cumpriu temporada no Teatro Viga.Indicações a PreÌ‚mios: Shell (melhor ator, muÌ?sica original e iluminador), APCA (melhor atriz, diretor),Aplauso Brasil (melhor iluminação, figurino - vencedor, trilha original, espetaÌ?culo de produçãoindependente) e Arte Qualidade Brasil (melhor espetaÌ?culo drama, atriz, ator, direção).2017- Curta metragem "AMANHÃ", direção de Alexandre Cristofolli e Aline Flores. Está cumprindocarreira de festivais 2019- Espetáculo "TRÊS MUDANÇAS", de Nicky Silver. Direção: Mario Bortolotto. Elenco: NiltonBicudo, Bruno Guida, Carolina Mânica, Lucas Romano e Renata Becker. Cumpriu temporada deestreia no SESC Ipiranga e continuou nova temporada no Teatro Itália.2020- "O CORAÇÃO CHEGA ANTES", espetáculo de auto-ficção realizado de forma virtual porplataforma Zoom com orientação de Nelson Baskerville.FRANZ KEPPLER – DRAMATURGIAEstreou no teatro em 2007 com "Nunca Ninguém Me Disse Eu Te Amo", peça indicada ao PrêmioAPCA de melhor autor. Seguiram-se "Depois de Tudo" (2008), e "Frames" (2009), também indicada aoAPCA de melhor autor. Em 2012, estreou: “Córtex, direção de Nelson Baskerville, “Camille e Rodin”,direção de Elias Andreato, e “Divórcio”, direção de Otávio Martins. As duas últimas, além de ficaremdois anos em cartaz e levarem juntas cerca de 150 mil espectadores ao teatro, também ganharammontagens internacionais: Divórcio, em Barcelona (2014) e Camille e Rodin, em Buenos Aires. Em2015 foi contemplado no edital de dramaturgia da Secretaria de Cultura de SP para escrever, aolongo do ano de 2016, a peça Brian ou Brenda, peça contemplada no Prêmio Cleyde Yaconis, e quetem estreia marcada para outubro, com direção de Yara de Novaes. No mesmo ano ganhou oprimeiro lugar no concurso de dramaturgia do Festival Proscênio, com seu texto ainda inédito,“Caravaggio”. Em 2016, teve três peças em cartaz: “Com Amor, Brigitte”, no Masp, “Chuva não.Tempestade”, no Eva Herz, e “Só Entre Nós”, no Centro Compartilhado de Criação (que estreou em2014). Em 2017, sua peça Frames ganhou remontagem com Daniel Rocha e Hugo Bonemer.Atualmente, integra a equipe de roteiristas da séria Chuva Negra – Canal Brasil, com estreia em2020.MARCELA LORDY - DIREÇÃOMarcela Lordy é diretora, roteirista e produtora. Amante da literatura e graduada em cinema na FAAP,estudou direção de atores na EICTV, em Cuba, e trabalhou com importantes autores do cinemabrasileiro. Sua produção transita entre o cinema, o teatro, a televisão e as artes visuais como revelamseus filmes ‘Sonhos de Lulu’ (2009), ‘A Musa Impassível’ (2010), ‘Aluga-se’, ‘Ouvir o Rio: umaescultura sonora de Cildo Meireles’ (2012), premiados em diversos festivais mundo afora. Seu curta'Ser O Que Se É' (2018) virou um fenômeno digital com 5 milhões de views em 1 mês. Para atelevisão dirigiu episódios da série infanto-juvenil ‘Julie e os Fantasmas’, vencedora do APCA 2011 eindicada ao International Emmy Awards 2012, e ‘Passionais’ veiculada na Globosat. Em 2012, fundoua Cinematográfica Marcela, uma produtora independente, de caráter cultural, com a finalidade de coproduzir os filmes de sua autoria. Professora, júri e parte da comissão de seleção de festivais eeditais, este ano lança ‘O Livro dos Prazeres’, seu 1º longa-metragem de ficção. Segundo a revistaamericana Variety, o filme faz parte da safra de primeiros filmes de uma nova geração de jovenscineastas brasileiras, que é um dos fenômenos mais interessantes vistos atualmente no cinema daAmérica Latina.CAROLINA MÂNICA - ATRIZ e IDEALIZADORAAtriz apresentadora, locutora e produtora. Carolina começou sua carreira como apresentadora naRBSTV (Globo) no Rio Grande do Sul. De lá pra cá teve seu talento reconhecido no cinema, teatro etelevisão tanto no Brasil como fora dele. Em 2018 iniciou sua carreira internacional ao serprotagonista da série "The Jorney" (EUA) e do filme de comédia "Porno Para Principiantes" (ARG/UY). Integrou o elenco das séries Cilada (Multishow), Psi (HBO), Rua Augusta (TNT), Natureza Morta (CineBrTV). No teatro trabalhou com Gerald Thomas, Nelson Baskerville, Eduardo Tolentino (TAPA), MarioBortolotto, Leonardo Medeiros. Atualmente integra o elenco protagonista da série "A Nevoa" da HBO.PRÊMIOS: 2020 - 47 Festival de Melhores Filmes SESC - indicada como melhor atrizinternacional 2015 - APCA - indicada como melhor atriz pelo espetáculo "Dias de Vinho e Rosas" -ARTE QUALIDADE BRASIL- indicada como melhor atriz pelo espetáculo "Dias de Vinho e Rosas" 2017- FIBABC (Madrid/Espanha) melhor atriz filme "Pontos de Vista" - Comunicurtas PB - melhor atrizfilme "Pontos de Vista" 2019 - Festival de Cinema de Jaraguá do Sul melhor atriz filme “Pontos deVista”.NATALLIA RODRIGUES - ATRIZFormada pela escola de teatro Lee Strasberg em NY e pela escola de teatro Célia Helena no BR, aatriz Natallia Rodrigues iniciou sua carreira artística aos 16 anos. Desde então, atuou em diversasproduções no teatro, televisão e cinema. Na TV aberta e fechada integrou o elenco de novelas eséries, como "Verdades Secretas", "Gabriela", "Amor a vida", "Insensato coração", "O doutrinador", "Lilia ex" e "Eu ela e um milhão de seguidores". No cinema atuou nos filmes "Elis", "Virando a mesa", "Avolta", "O doutrinador" e Skull- o qual lhe rendeu prêmio de melhor atriz no festival de Caruaru. Noteatro atuou em "Caros Ouvintes", de Otávio Martins - pelo qual ganhou o prêmio Qualidade Brasil demelhor atriz, "O divórcio", de Franz Kepler, "Sobre ratos e Homens", de Lee Strasberg - espetáculopremiado pela APCA de melhor espetáculo, "O Inevitável tempo das coisas", de Wagner D'Ávila, "JogoAberto", de Jeff Goldman entre outros.ESTRELA STRAUSS - ASS. DE DIREÇÃO E PREPARAÇÃO DE ELENCOEstrela Straus é atriz, diretora, professora e preparadora de atores. Formou-se no ConservatoryStudies do Lee Strasberg Film and Theatre Institute em Nova York. Em São Paulo, é formada noTeatro Escola Célia Helena – onde também foi professora de interpretação – e estudou no CPT deAntunes Filho. Trabalha como atriz desde os 16 anos em TV, teatro e cinema. Estudou cinema naEICTV(Cuba) e na Universidad del Cine (Argentina). Em Buenos Aires estudou com dois mestres datradição stanislavskiana Argentina: Augusto Fernandes e Agustin Alezzo. Dirigiu os curta metragens“Fim” e “My favourite things ou Liberdade” e as peças “Vanities” em Nova York e “Fracture” em Berlime também as peças online “Olhei pro buraco e era um olho mágico” e “Essas pessoas na (sua) salade jantar”. Como preparadora de elenco, trabalhou em diversos curtas, na segunda, terceira e quartatemporadas da série “Me chama de Bruna” da Fox e nos longa-metragens “Amaré” de Marcel Izidoro,“Carlinhos e Carlão”, “Eu sou mais eu” (indicado a melhor longa de comédia e ganhador do prêmio devoto popular no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro) e “Derrapada” de Pedro Amorim e “Relato deum certo Oriente” de Marcelo Gomes (no qual preparou atores libaneses) e na novela “Espelho davida” dirigida por Pedro Vasconcelos na Rede Globo.FERNANDA CARLUCCI - CENOGRAFIA/DIREÇÃO DE ARTEGanhadora do prêmio de Direção de Arte no Festival de Gramado pelo filme “As Duas Irenes” deFabio Meira, e indicada na mesma categoria aos Prêmios Fénix na Cidade do Mexico, tornou-semembro da Associação Ibero americana Cinema23 em 2017. Realizou a direção de arte de mais de15 longa metragens e séries de ficção como “O Clube dos Anjos” de Angelo Defanti, “O Banquete” de Daniela Thomas com Valdy Lopes Jn, “A Menina Sem Qualidades” de Felipe Hirsch, “Entre Idas eVindas” de José Eduardo Belmonte com Akira Goto dentre outros, além de videoclipes, filmespublicitários e vídeos cenário para teatro.Formada em arquitetura e urbanismo tem atuação multidisciplinar, desenvolvendo nas artes visuaisprojetos expográficos, ocupações e instalações urbanas, e cenários para espetáculos eambientações. Idealizou em parceria com Dina Salem Levy a plataforma da bradacoletivo.comJOANA PORTO - FIGURINOFormada em moda na Escuela de Arts y Técnicas de la Moda em Barcelona com mestrado naWhinchester School of Arts em Londres. Volta ao Brasil para começar sua carreira profissionalingressando na MTV Brasil em 1995 como editora do programa de moda onde também faz osfigurinos do Vídeo Music Brasil. Simultaneamente colabora com as revistas Elle, Trip, Simples ecomeça a desenhar figurinos para videoclipes. Durante dois anos trabalha na área da moda com TufiDuek na Fórum Confecções.Após esse período inicia seus trabalhos no cinema. Entre várias produções: Pedro, de Laís Bodansky,Anna de Heitor Dhalia, Batismo de Sangue de Helvécio Ratton, Crime Delicado de Beto Brant e ContraTodos de Roberto Moreira. Neste último premiada pelo figurino e direção de arte no Festival deRecife em 2002. Anos depois começa a trabalhar também com teatro e em 2010 ganha o PrêmioShell de melhor figurino com peça O Idiota baseada na obra de Dostoiévski realizada pela MundanaCompanhia, onde ainda hoje atua como colaboradora. Na dança tem inúmeros trabalhos com abailarina Zélia Monteiro e Letícia Satiko.É também apoiadora da Casa Juisi, acervo de figurinos. Participa de vários núcleos criativosinterdisciplinares.Um desses trabalhos é o espetáculo Máquinas do Mundo, em parceria com Laura Vinci, apresentadono Teatro Oficina, Sesc Pinheiros, Galeria Nara Roesler e Flip 2019.EDSON SECCO - DESENHO DE SOMCom formação em Música, Tecnologia e Cinema, atua como Compositor e SoundDesigner. Ganhador de cinco prêmios de Melhor Desenho de Som (Brasília, 2010 e 2013, Gramado,2013, Guarnicê, 2017, ASAP Argentina, 2018) e três nomeações (Academia de Cinema Argentino,2015, Platino 2016 e Silver Condor 2016), compôs a sonoridade de filmes como O Livro DosPrazeres, de Marcela Lordy, Êxtase, de Moara Passoni, A Terra Treme, de Walter Salles, Deslembro, deFlávia Castro, Cinema Novo, de Eryk Rocha, Paulina, de Santiago Mitre, ambos vencedores de melhorfilme no festival de Cannes em 2016 e 2015, respectivamente; Eden, de Bruno Safadi e Tantas Almas,de Nicolás Rincón Gilles. No teatro compôs trilhas originais para os espetáculos Um Circo de Rins eFígados, Asfaltaram o Beijo, Terra em Trânsito e Rainha Mentira, de Gerald Thomas, O Ovo e aGalinha e Brincar de Pensar, contos de Clarice Lispector, e o espetáculo de dança Nijinski Casamentocom Deus e ROZÀ, onde também foi performer. Como performer participou do Share Festival-2012em New York City, nas performances Waste in Process I, II e III (Suécia e Brasil) da compania QuartoPhysical Theater (Suécia). Atualmente integra o duo de música eletrônica brasileira NU (NakedUniverse) ao lado da cantora Ligiana Costa, tendo realizado turnês entre Brasil, Estados Unidos eEuropa entre 2015 e 2017 . Participou expondo obras inéditas para a mostra Noises in the Void, em Barcelona e Londres e também para a 5a Bienal de Arte de Marrakech. Foi integrante docoletivo Corrosivo com trabalhos realizados na Argentina (Soa como Caos), França (Les Chemins duSel), Barcelona (Hangar.org) e Brasil (Olhares entre Caldeiras, Paisagens Sonoras, Andares). Integrouo Remote Project, grupo de performance envolvendo artistas do Brasil, Espanha e Noruega comapresentações feitas em Barcelona, Nova York e Oslo. Desde 2014 é diretor do SONIDERIA, selo eestúdio especializado em Música Original e Pós Produção de Som para o Audiovisual com mais de80 filmes realizados.CAETANO VILELA - DESENHO DE LUZSeu nome ganhou destaque no mundo da ópera tendo realizado dezenas de produções emimportantes teatros no Brasil e no exterior. Dentre as óperas que dirigiu, destacam–se: A Queda daCasa de Usher/Phillip Glass; Lady Macbeth do Distrito de Mtzensk/Shostakovich; Ariadne emNaxos/Richard Strauss; Os Troianos/Berlioz e a estreia mundial da ópera Ça Ira de Roger Waters,compositor e fundador do Pink Floyd. Iluminou o musical The Sound of Music, sob a direção deEmilio Sagi, para a temporada 2009–2010, no Théâtre du Châtelet, em Paris. Em 2015 dirige eilumina para o Theatro Municipal de São Paulo, um programa duplo com as óperas Um HomemSó/Camargo Guarnieri e Ainadamar/Osvaldo Golijov.Ganhou o Prêmio Shell de Iluminação em 2011 pelo espetáculo Dueto para Um; foi indicadonovamente em 2014 pela iluminação de Assim é (se lhe parece); 2015 por Dias de Vinho e Rosas,direção de Fabio Assunção e 2016 pela peça As Benevolentes, monólogo com Thiago Fragosodirigido por Ulysses Cruz. Foi selecionado, junto com outros artistas brasileiros, para representar oBrasil na Quadrienal de Praga (Performance Design and Space), exposição mundial de criadores daárea teatral que aconteceu em julho-2015 na Tchecoslováquia. Em Belém, no Festival de Ópera doTheatro da Paz assinou a iluminação e dirigiu as óperas: O Navio Fantasma/Wagner (2013);Mefistofele/Boito (2014), Turandot/Puccini (2016) e La Vida Breve/De Falla (2018).Para o Theatro S.Pedro/SP dirigiu e iluminou recentemente as óperas: La Belle Hélène/Offenbach(2017), O Matrimônio Secreto/Cimarosa (2018), La Clemenza di Tito/Mozart (2019), A História doSoldado/Stravinsky (2020), A Hand of Bridge/Barber (2020), Socrate/Satie (2021) e Le PauvreMatelot/Milhaud (2021).RAIMO BENEDETTI - Montagem, Edição e FinalizaçãoVideoartista, montador de filmes cinematográficos e pesquisador independente. Foi bolsista docentro de arte contemporêna Arteleku, Espanha. Dedica-se ao trabalho na interface entre o áudio evídeo tendo ganhado o prêmio Rumos Itaú Cultural pelo espetáculo Sequenze, baseado na obra deLuciano Berio. Trabalhou em uma série de montagens de óperas como A Queda da Casa de Usher,Lady Macbeth do Distrito de Mtsensk, e concertos acompanhados por projeções como a sérieMúsica de Invenção e Ensaio sobre o Lírico. Produziu trabalhos em vídeos para teatro e dança. Em2020/21 coordenou as transmissões da FLIP e do Festival Música Estranha. Ganhou prêmios demelhor montagem cinematográfica em festivais como É Tudo Verdade e Gramado. É professor docurso Pré-cinema e criou espetáculo de live cinema Cinema das Atrações baseado em seus estudossobre a arqueologia das mídias tendo lançado em o livro “Entre Pássaros e Cavalos: Muybridge,Marey e o Pré-cinema” pela Editora do SESI São Paulo. BRITNEY FEDERLINE - VISAGISMOCursa licenciatura em Filosofia pela Universidade Presbiteriana Mackenzie e trabalha comocaracterizadora desde 2006. Vencedora do 20 Prêmio Avon na categoria audiovisual. Com o filmeMorto Não Fala (direção de Dennison Ramalho) foi indicada ao Fangoria Chainsaw Awards, GrandePrêmio Brasileiro de Cinema e ao Prêmio Guarani, vencendo este último.Entre os principais projetos no audiovisual, as série Doce de Mãe (para TV Globo, com direção deJorge Furtado e Ana Luiza Azevedo), Manhãs de Setembro (para Prime Video, com direção de LuisPinheiro e Dainara Toffoli) e os longa-metragens Meu Nome É Bagdá (direção de Caru Alves deSouza), Sueño Florianopolis (direção de Ana Katz), Verlust (direção de Esmir Filho).No teatro, trabalhou como visagistas nos espetáculos do Vulcão Criação e Pesquisa Cênica, nosespetáculos “O Pulso”, “Águas do Mundo” e “Orlandx”.RICARDO GRASSON – Direção de produçãoRicardo Grasson é ator, diretor e produtor de teatro. Formado em cinema pela "NUCT " NuovaUniversità dell cinema e della televisione - Roma – Itália. Produziu nos últimos anos mais de 50espetáculos na cidade de São Paulo ao lado de diretores como, Caco Ciocler, Eric Lenate, MarcoAntonio Rodrigues, Vanessa Bruno, Michele Ferreira, Wolf Maya, José Possi Neto, Cyntia Falabellaentre outros. Com estes trabalhos recebeu diversos prêmios, SHELL, APCA, Aplauso Brasil,Governador do estado, Folha de São Paulo, O estado de São Paulo, Revista Veja. Durante cinco anosfez parte da Cia Club Noir, como ator, assistente de direção e produtor de mais de 20 espetáculos.No cinema recebeu o prêmio de melhor ator por sua atuação no filme, Uriele, de Nana FrozzinaFestival de Marsala, Sicilia Itália em 2006. Como ator revelação pelo mesmo filme no Glob Festivalde Roma, 2007. Na sua formação como ator e diretor constam nomes como, Bernardo Bertolucci,Giuseppe Tornatore, Antunes Filho, Célia Helena, Mario Monicelli, Stanley Donen, Carlo Lizzani,Vittorio Storaro, Michelangello Antonioni, Ettore Scola, Giuseppe Argiro, Furio e Giaccomo Scarpelli,Adriano Tagliavia, Stefano Bessoni. No ano de 2018 dirigiu o espetáculo Juvenil Somos tão jovens eno ano de 2019 dirigiu o espetáculo O Ovo de ouro e A Bicicleta de Papel.HEITOR GARCIA - Produção ExecutivaAtor bailarino e produtor, iniciou seus estudos em teatro com José Renato no Teatro dos Arcos.Protagonizou três obras de Marcus Cardeliquio dirigidos por Eliane Rosseto, “A viagem de umBarquinho” “Reunião Macabra” e “Falta um Parafuso na cabeça do Robô”. Participou como Ator nasÓperas “Fosca” direção de Stefano Poda e “Elektra” direção de Livia Sabag, no Theatro Municipal deSão Paulo. Em Musicais esteve em “Um Encanto de Natal” e Turnê Nacional com o musical “PeterPan SOS Planeta”. Iniciou como assistente de direção em comerciais de TV e no teatro para oespetáculo “Somos tão Jovens”, finalista do prêmio Aplauso Brasil, em 2019, no espetáculo “O Ovode Ouro” “Diplomacia” e “A Bicicleta de Papel” para o diretor e seu atual sócio Ricardo Grasson. Comoprodutor desde 2018 executou “Para Duas” e “Eu não dava praquilo” dir. Elias Andreato “Rapte meAgora” dir. Cynthia Falabella “Amar Verbo Intransitivo” dir. Dagoberto Feliz “A Ponte” de Luccas Papp.Fundador e produtor da NOSSO cultural junto com Ricardo Grasson. É diretor criativo e de conteúdopara a Drag Queen Jade Odara, no qual produziu campanhas para Avon, Zé Delivery, Ambev entreoutros

PROJETO ARQUIVADO.