CONSERTO PARA DOIS

Conserto para dois pretende a manutenção e circulação de espetáculo de teatro musical do gênero comédia com dois atores e múltiplos personagens em uma história no estilo vaudeville, com identidades trocadas e confusões que conduzem a uma catástrofe iminente. Trata-se de um espetáculo contemporâneo, mas escapista, glamouroso, sem compromisso com o realismo. Como ação de contrapartida social está proposto um ensaio aberto do espetáculo especialmente direcionado a estudantes e professores da rede pública.

Produto: Espetáculo de Artes CênicasSegue o detalhamento da SINOPSE:O navio MS Adelaide é um cruzeiro de luxo que faz viagens para a Antártida e outros destinos exclusivos nos mares do extremo sul. Nele está a bordo Roberto Rinaldi (Jarbas Homem de Mello), famoso escritor de romances, recém-saído de uma separação traumática causada por um escândalo entre ele e sua mulher, a igualmente famosa Lourdes Mercedes (Claudia Raia). Ela o abandonou após ambos trocarem acusações de infidelidade e ameaças de violência e Roberto tentou o suicídio. Lourdes sumiu sem deixar rastros, acompanhada apenas pelo assistente pessoal, Pedroca. O espetáculo gira em torno da história de amor e obsessão do famoso escritor de best-seller Angelo Rinaldi (Jarbas) com a diva de cinema e celebridade internacional Luna de Palma (Claudia). O “conserto” com “s” no título, explica a atriz, é porque os protagonistas estão tentando consertar a relação deles. “E isso rende situações hilárias, envolvendo muitos personagens divertidíssimos”, diz Jarbas. “Anna escreveu uma história hilária, louca, com 12 personagens deliciosos, com muita ação, drama, suspense, mistério”, completa Claudia, referindo-se ao fato de que ela e o marido interpretam, cada um, seis personagens em pouco mais de uma hora. “Somos só nós dois, muitas trocas de roupas e situações inusitadas”, garante Jarbas, aos risos. Classificação Indicativa: Livre

OBJETIVO GERAL Compreende a manutenção e circulação do espetáculo ?Conserto para dois? que pretende encantar com uma emocionante, engraçada e envolvente história escrita por Anna Toledo e encenada por Jarbas Homem de Mello e Claudia Raia. Com previsão de 36 (trinta e seis) sessões na cidade de São Paulo, 06 sessões na cidade do Rio de Janeiro, 03 sessões em Curitiba/PR, 03 sessões em Porto Alegre/RS, 03 sessões em Vitória/ES, 03 sessões em Lençóis Paulista e 03 sessões em Pirassununga, o projeto contempla uma temporada de 05 meses, somando ao final 60 apresentações, atendendo a um público médio de 600 pessoas por apresentação, totalizando ao final do projeto um público estimado de 36.600 pessoas. Este projeto compreende ações que se enquadram, fundamentalmente, nos seguintes incisos do Artigo 3º do Decreto nº 11.453/2023:V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural;VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais;XII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão culturais; FUNDAMENTAÇÃO: A atividade aqui proposta compreende um espaço de troca e fruição artísticas. Com isso, o projeto atende aos incisos do Artigo 3º do Decreto nº 11.453/2023, quando oferece uma oportunidade de acesso a uma ação cultural de enorme apelo e relevância garantindo a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais respeitando as ações que visam a democratização (V); com atividades que pretendem o fomento à cultura com base na promoção dos valores que orientam a sociedade contemporânea, com ações totalmente acessíveis e conteúdo pautado pelo respeito à diversidade (VI); que pretende a troca de experiências entre pessoas com base em uma atividade voltada para o público infantil, jovem e adulto em uma ação de teatro musical que emprega uma equipe robusta, fortalecendo e articulando as cadeias produtivas, incentivando assim a promoção da economia criativa (VII); e impulsionando e contribuindo para a formação de recursos humanos para o setor do entretenimento conectados com as demandas e necessidades da atualidade (XII). OBJETIVOS ESPECÍFICOS I - PRODUTO PRINCIPAL _ ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASÁREA _ ARTES CÊNICASSEGMENTO _ TEATRO MUSICAL O projeto pretende realizar a manutenção e circulação do espetáculo de teatro musical CONSERTO PARA DOIS, escrito por Anna Toledo, com direção de Jarbas Homem de Mello, que também divide o palco como ator ao lado de Claudia Raia, em temporada composta por 60 sessões, previstas para acontecerem em 07 cidades brasileiras. Serão 36 sessões em São Paulo, 06 sessões na cidade do Rio de Janeiro, 03 sessões em Curitiba/PR, 03 sessões em Porto Alegre/RS, 03 sessões em Vitória/ES, 03 sessões em Lençóis Paulista/SP e 03 sessões em Pirassununga/SP. O projeto contempla uma temporada de 05 meses, sempre com 03 sessões semanais, somando ao final 60 apresentações, atendendo a um público médio de 600 pessoas por apresentação, totalizando ao final do projeto um público estimado de 36.600 pessoas. Produto no plano de distribuição: Espetáculo de Artes Cênicas II - PRODUTO SECUNDÁRIO _ CONTRAPARTIDA SOCIALÁREA _ ARTES CÊNICASSEGMENTO _ TEATRO MUSICAL (encen. por dramat. danças / canções) Atendendo o disposto no Artigo 30, §2º, inciso II, da Instrução Normativa nº 01/2023, será realizada uma sessão gratuita do espetáculo totalmente direcionada a estudantes e professores da rede pública de ensino, podendo incluir instituições de ensino regular e superior, totalizando um público mínimo de 500 beneficiários. Produto no plano de distribuição: Contrapartida social

Comédia musical no estilo vaudeville, forma de arte popular no século XIX em que eram apresentadas séries de performances sem qualquer relação entre elas. Expressão democrática que abria o palco para artistas do período. Democrático também é este projeto que visa a ampliação de acesso, possibilitando ao público de diferentes locais assistir a uma obra de teatro musical a preços acessíveis, empregando mão de obra local, movimentando a economia ao mesmo tempo em que ofertamos à cidade uma obra artística de excelência. Trata-se de uma comédia musical maluca para dois atores e múltiplos personagens, com identidades trocadas e confusões que conduzem a uma catástrofe iminente. Inspirada ao mesmo tempo nas screwball comedies de Billy Wilder e nos melodramas latinos, com um tempero nostálgico de pulp fiction e jazz. Contemporâneo, mas escapista, glamouroso, sem compromisso com o realismo. O espetáculo tem aproximadamente 80 minutos de duração e é destinado para um público heterogêneo. O desenrolar de toda essa história e suas mirabolantes reviravoltas são contadas no palco por Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello que interpretam todos os personagens do espetáculo. Jarbas Homem de Mello também assina a direção geral. A arte é uma potente fonte de elementos para a consciência social. As expressões artísticas, em todas as suas formas, constituem uma construção de discurso sólido e transformador. A arte provoca, educa e sensibiliza. A arte desperta a consciência crítica e é, por si só, uma experiência aglutinadora que abraça, que une, que junta e que constitui uma identidade coletiva capaz de transformar realidades e modificar a nossa forma de nos entendermos no mundo, na relação com o meio ambiente e com o outro. O teatro é uma das expressões artísticas mais antigas do mundo ocidental e, com o passar do tempo e as mudanças das sociedades, foi se reconfigurando e se adaptando às culturas e às respectivas realidades socioculturais. Na sociedade contemporânea, estabelecida sob a lógica das múltiplas telas, vimos as salas de teatro esvaziando dia-a-dia, em meio a dezenas de outras experiências interativas e imersivas que pareciam ?mais interessantes? do que a cena em palco. O palco exige a atenção dirigida em um mundo que se acostumou à dispersão. Foi a partir do advento do Teatro Musical que pudemos vislumbrar uma retomada dos grandes sucessos e das enormes temporadas que enchiam as salas dos grandes teatros. O mercado do teatro musical, a partir dos anos 2000, movimentou a economia e reconfigurou a cena teatral brasileira, especialmente a de São Paulo, criando um circuito que se tornou referência no Brasil e na América Latina. Os espetáculos começaram a receber públicos cada vez mais jovens (o que fortaleceu a ideia de formação de plateia) e vindos de diversas localidades brasileiras e mesmo de países vizinhos. Se em um primeiro momento a cena do teatro musical brasileiro se fez em dependência direta das produções norte-americanas e inglesas, no decorrer da primeira década dos anos 2000 formamos uma gama de profissionais habilitados e talentosos, profundos conhecedores da linguagem musical, que reconfiguraram mais uma vez a cena da produção artística do setor. A qualidade do conteúdo, as informações apresentadas nesta proposta bem como o atendimento a todas as exigências e contrapartidas exigidas pela legislação que regulamenta o uso do incentivo fiscal, demonstra que o projeto preenche todos os requisitos (formais e materiais) para pleitear a aprovação junto a este mecanismo de incentivo. I - SOBRE O USO DO INCENTIVO FISCAL Sobre o enquadramento no Artigo 1 º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Pois, com uma atividade voltada para toda a família o projeto pretende, através da prática cultural, gerar possibilidades de reflexão e momentos de lazer por meio de atividades que compreendem o acesso às artes numa relação direta com a constituição da consciência sociocultural ampliando sua forma de ver e sentir o mundo sob o aspecto do respeito aos valores culturais dos povos, abrindo possibilidades de diálogos para além de seu próprio território. O teatro musical, motor principal desta atividade, é um caminho lúdico e eficaz para aproximar jovens de espetáculos artísticos possibilitando o exercício dos direitos culturais e a formação de plateia. Sobre o enquadramento nos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91: E o projeto tem por finalidade, dentre aquelas elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Pois, o projeto aqui apresentado tem como proposta de atividade a circulação de peça de teatro musical em diversas cidades brasileiras. Sobre o Enquadramento no Artigo 7º, § 6º, da IN 01/2023:Considerando a expectativa mínima do público a ser alcançado pelo projeto explicitado no plano de distribuição (36.600 pessoas), o valor per capita será menor do que R$ 300,00.

PLANO DE COMUNICAÇÃO: O projeto será divulgado através de mídias sociais e toda a sua estratégia será desenvolvida seguindo o seguinte plano de comunicação: Programação Visual: será contratado um profissional designer gráfico para a produção do material de apoio às atividades e para a concepção e desenvolvimento de toda arte e material de divulgação do projeto, sempre orientado pela coordenação de produção do projeto que fará o acompanhamento da criação de conteúdo e o monitoramento de veiculação nos meios de divulgação que compõem o Plano de Mídia. Mídia Internet: o principal meio de comunicação e, consequentemente, de divulgação de um produto cultural, é a internet e as redes sociais. Este recurso será utilizado para divulgação do projeto com atualização e criação de conteúdo, além de pagamento de espaço de divulgação em sites especializados. Mídia Impressa: Anúncios em jornais e guias de cultura que atendam ao escopo das cidades. Mídia OOH: Anúncios em relógios de rua, pontos de ônibus e metrô distribuídos pela cidade. Assessoria de imprensa: Manteremos um profissional jornalista responsável pela manutenção das atividades de assessoria de imprensa. A este profissional, cabe a elaboração de press releases sobre o projeto e o contato e manutenção das relações entre projeto e imprensa local e nacional, com foco em mídia especializada em arte, cultura e educação. METODOLOGIA E PARÂMETROS A SEREM UTILIZADOS PARA AFERIÇÃO DO CUMPRIMENTO DE METAS DETALHAMENTO DAS AÇÕES E METRIFICAÇÃO DE RESULTADOS Diante do apresentado, destacamos abaixo, uma a uma, as ações relacionadas ao projeto e a forma de metrificação dos respectivos resultados: 01. MONTAGEM E TEMPORADA DO ESPETÁCULO Montagem e temporada com um total de 60 apresentações de espetáculo de teatro musical organizadas para ocorrerem de sexta à domingo durante 05 meses. As apresentações ocorrerão em teatro com capacidade média para 600 pessoas por sessão, a ser definido no momento da pré-produção, localizados nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Curitiba, Porto Alegre, Vitória, Lençóis Paulista e Pirassununga. Registro Fotográfico: serão entregues: (i) fotos de cena comprovando a realização do espetáculo; (ii) fotos dos locais de realização, demonstrando a que o espaço escolhido para as apresentações foi devidamente adaptado para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia; e (iii) fotos do material de divulgação/ sinalização do espetáculo (banners, backdrop, faixas no local etc) demonstrando que foram observadas as regras de inserção da marca do Ministério da Cultura e da Lei Federal de Incentivo à Cultura; 02. DISTRIBUIÇÃO GRATUITA DE INGRESSOS – DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO E FORMAÇÃO DE PLATEIA O espetáculo respeitará todas as cotas de gratuidade previstas no projeto e sua comprovação se dará por meio de apresentação de borderô, além de cartas comprobatórias de distribuição de ingressos à escolas, ONGs e/ou associações sem fins lucrativos. 03. DESENVOLVIMENTO DE PLANO DE DIVULGAÇÃO Criação e desenvolvimento de plano de mídia para ampla divulgação do espetáculo. Relatório de Mídia: será consolidado num relatório contendo cópia dos anúncios e mídias, além de informações sobre a veiculação. SOBRE ANEXOS AO PROJETO: ? A FICHA TÉCNICA foi juntada no campo "Materiais diversos que comprovem a atuação do candidato" por falta de campo específico. ? A CARTA DE ANUÊNCIA DO DIRETOR E DOS ATORES foi juntada no campo "Informações Adicionais" por falta de campo específico. ? A DECLARAÇÃO DE TIPICIDADE DE TEATRO MUSICAL foi juntada no campo Cronograma de Execução Atualizado por falta de campo específico.? A CONCEPÇÃO CRIATIVA DO ESPETÁCULO foi juntada no campo "Planta da Situação do Imóvel" por falta de campo específico. ? SOBRE DESLOCAMENTOS - PASSAGENS AÉREAS: São Paulo – Rio de Janeiro – São Paulo São Paulo – Curitiba – São Paulo São Paulo – Porto Alegre – São PauloSão Paulo – Vitória – São Paulo ? SOBRE DESLOCAMENTOS – LOCAÇÃO DE VAN: São Paulo – Lençóis Paulista – São PauloSão Paulo – Pirassununga – São Paulo 16 pessoas em viagem que respondem as seguintes funções: 02 atores protagonistas, 01 ator/músico, 01 diretor de palco, 02 maquinistas, 02 camareiras, 01 operador de luz, 01 operador de som, 02 canhoneiros, 01 visagista, 01 técnico de palco, 01 coordenador técnico e 01 produtor executivo.

CONSERTO PARA DOIS Duração: 80 minutosTemporada: 60 apresentações, sendo 36 delas em São Paulo/SP, 06 no Rio de Janeiro/RJ, 03 em Curitiba/PR, 03 em Porto Alegre/RS, 03 em Vitória/ES, 03 em Lençóis Paulista/SP e 03 em Pirassununga/SPSessões por semana (quantidade): 03Classificação: Livre Ficha Técnica: Texto: Anna Toledo Músicas: Thiago Gimenes, Tony Lucchesi e Anna Toledo Direção: Jarbas Homem de Mello Codireção e Coreografias: Kátia Barros Diretor Musical: Tony Lucchesi Design de Som: Tocko Michelazzo Design de Luz: Jarbas Homem de Mello e Jackis Roberto Cenário: Natália Lana Figurinos: Bruno Oliveira Visagismo: Dicko Lorenzo Elenco: Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello Participação Especial: Guilherme Terra Diretor Musical Assistente, Arranjos e Piano: Guilherme Terra Diretora Residente: Mariana Nogueira CONTRAPARTIDA SOCIAL – SESSÃO GRATUITA Quantidade de público atendido: 500 Perfil do público: alunos e/ou professores de escolas e/ou universidades da rede pública de ensino Duração: 80 min Classificação: Livre

Atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que diz “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei nº 10741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999”, destacamos o PLANO DE ACESSIBILIDADE previsto para o projeto:I - PRODUTO PRINCIPAL – ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASÁREA – ARTES CÊNICASSEGMENTO – TEATRO MUSICAL• ACESSIBILIDADE - DEFICIÊNCIA FÍSICA: A escolha do teatro atenderá obrigatoriamente ao Art. 4 das Exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto nº 6.949, de 25 de agosto de 2009 que exige intervenções que objetivem priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Atende também ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5.761/06, que diz “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas”, nos termos do art. 23, da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999. As medidas de acessibilidade que serão observadas no espaço para atendimento a pessoas com limitação de locomoção serão, no mínimo, acesso por meio de rampas e/ou elevadores, banheiros adaptados e espaços reservados para cadeirantes na plateia.Item Orçamentário: não serão utilizados recursos do projeto.• ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA AUDITIVA: Realizaremos 6 (seis) apresentações inclusivas que contarão com o recurso de tradução em libras, sendo 3 (três) destas apresentações durante a temporada em São Paulo, e 01 (uma) sessão inclusiva em cada uma das outras praçoas de realização (Rio de janeiro, Curitiba e Porto Alegre). Para tanto, as apresentações artísticas terão acompanhamento de 02 (dois) profissionais especializados para tradução em libras que se revezarão durante o tempo de apresentação do espetáculo.Item Orçamentário: Intérprete de libras.• ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA VISUAL: Todo o conteúdo será previamente gravado e adaptado para transmissão em audiodescrição. O arquivo será hospedado no site da produtora do espetáculo e poderá ser acessado através do QRCode disponível no material de divulgação do projeto. Através deste acesso as PNE (pessoas com necessidades especiais) poderão baixar facilmente o arquivo de audiodescrição em dispositivo móvel para acompanhamento do espetáculo por parte do público. Esta ação será amplamente divulgada para que as pessoas que necessitarem do auxílio da audiodescrição possam baixar o arquivo antes de irem ao local do espetáculo, porém no espaço da apresentação também serão disponibilizados totens com QR Code para acesso facilitado ao arquivo no local de realização.Item Orçamentário: Audiodescrição.• ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Durante as 06 (seis) sessões inclusivas acima citadas, caso alguém do público se apresente solicitando auxílio em razão de qualquer tipo de espectros ou doenças que gerem limitações para apreensão dos conteúdos oferecidos, o projeto disponibilizará 01 (um) monitor especializado e inclusivo à disposição para que também estes participantes possam acompanhar as atividades previstas pelo projeto.Item Orçamentário: Monitores.II - PRODUTO SECUNDÁRIO – CONTRAPARTIDA SOCIALÁREA – ARTES CÊNICASSEGMENTO – TEATRO MUSICAL (encen. por dramat. danças / canções)• ACESSIBILIDADE - DEFICIÊNCIA FÍSICA: A escolha do teatro atenderá obrigatoriamente ao Art. 4 das Exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto nº 6.949, de 25 de agosto de 2009 que exige intervenções que objetivem priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Atende também ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5.761/06, que diz “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas”, nos termos do art. 23, da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999.Item Orçamentário: não serão utilizados recursos do projeto.• ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA AUDITIVA: O ensaio aberto proposto como contrapartida social também contará com tradução em libras. Para tanto, a sessão terá acompanhamento de 02 (dois) profissionais especializados para tradução em libras que se revezarão durante o tempo de apresentação do espetáculo.Item Orçamentário: Intérprete de libras.• ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA VISUAL: Todo o conteúdo do eseptáculo será previamente gravado e adaptado para transmissão em audiodescrição. O arquivo será hospedado no site da produtora do espetáculo e poderá ser acessado através do QRCode disponível no material de divulgação do projeto. Através deste acesso as PNE (pessoas com necessidades especiais) poderão baixar facilmente o arquivo de audiodescrição em dispositivo móvel para acompanhamento do espetáculo por parte do público. Esta ação será previamente divulgada às instituições que participarão do ensaio aberto, para que as pessoas que necessitarem do auxílio da audiodescrição possam baixar o arquivo antes de irem ao local do espetáculo; porém no espaço da apresentação também serão disponibilizados totens com QR Code para acesso facilitado ao arquivo no local de realização.Item Orçamentário: Audiodescrição.• ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Caso alguém do público se apresente solicitando auxílio em razão de qualquer tipo de espectros ou doenças que gerem limitações para apreensão do conteúdo do espetáculo, o projeto também disponibilizará em seu ensaio aberto 01 (um) monitor especialmente preparado para apoio deste público.Item Orçamentário: Monitores.

I - DA DISTRIBUIÇÃO DE PRODUTOS CULTURAIS RESULTANTES DO PROJETO - ARTIGO 27 DA IN 01/2023: Cumpre informar que o objeto central do projeto é um espetáculo de teatro musical com classificação livre, a ser realizado em teatro com capacidade média de 600 pessoas. Serão 60 apresentações durante a temporada de 05 (cinco) meses a serem realizadas em 07 cidades. Os ingressos terão preço que varia de R$ 42,36 a R$ 220,00 e, como medida de democratização de acesso, comprometemo-nos a: 01. Garantir o mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; 02. Garantir até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores; 03. Garantir até 10% (dez por cento) dos ingressos para distribuição gratuita promocional pelo proponente; 04. Garantir o mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% do salário mínimo vigente (atualmente R$ 42,36); 05. Garantir o direito à meia entrada conforme orienta a lei. II - AMPLIAÇÃO DE ACESSO: ARTIGO 28 DA IN 01/2023: Conforme previsto no Artigo 28 da IN 01/2023, em complemento às ações previstas no Artigo 27, o projeto prevê a seguinte medida de ampliação de acesso: - Contratação de 01 (um) estagiário para atuar nos diferentes estágios de produção deste projeto. Transcrevemos abaixo a redação do inciso do Art. 28, da IN nº 01/2023, que sugere a medida acima proposta: Art. 28. - VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

Magali Elena - Proponente* e Coordenadora Administrativo-financeiraProdutora Executiva e Administrativa há mais de 20 anos, já produziu vários espetáculo teatrais como: Conserto Para Dois, Não Fuja da Raia, Nas Raias da Loucura, Caia na Raia, Don Juan, O Beijo da Mulher Aranha, Les Miserables, Batalha de Arroz num Ringue para Dois, Pernas Pro Ar, Sweet Charity, Cabaret, Crazy For You, Chaplin O Musical, Raia 30 O Musical, Cantando na Chuva, Fala Sério, Gente!, entre outros.Anna Toledo – TextoAnna Toledo é uma cantora, compositora de música popular brasileira. Atua também como atriz, e dramaturga. Nasceu em Curitiba. Iniciou sua carreira no teatro. Em 1988, estreou profissionalmente como atriz na peça "O refletor", de Jonathan Kaplan, inspirada na obra de Bertold Brecht e Kurt Weill, encenada no Teatro Dulcina (RJ), sob a direção de Marcelo Marchioro. Estudou canto lírico com Francisco Frias, na Escola de Música de Brasília, e com Neyde Thomaz, em Curitiba, na Faculdade de Música e Belas Artes. Cursou a Berklee College of Music, em Boston, onde estudou com Gabrielle Goodman e Bob Stoloff. Em 1995, passou a atuar como cantora no grupo Vocal Brasileirão, sob a direção do maestro Marcos Leite. Com o conjunto, gravou um disco e fez várias apresentações em Curitiba e pelo interior do Paraná. Trabalhou com vários estilos musicais, tendo atuado como solista nas óperas "A Flauta Mágica" e "Don Giovanni", ambas de W. A. Mozart. Fez turnês cantando música medieval e canções do início do século XX. Foi cantora da banda curitibana de jazz Original Jazz Combo, com a qual gravou um CD em 2000. Como cantora erudita, gravou quatro faixas do disco "Sonatas e Austrais", do compositor Harry Crowl, todas sobre poemas de Cruz e Souza. Em 2001, lançou seu primeiro CD solo, "Viva!". Em 2005, lançou o segundo CD "Frescura". Após dois discos com músicas inéditas, lançou em 2012, o CD "Meu Coração É..." com regravações de sambas-canções clássicos. No teatro, integrou o elenco dos musicais "O Beijo da Mulher Aranha" (2001), "A Bela e a fera" (2002/2003), “O Fantasma da Opera” (2004/2005), “My Fair Lady” (2007), "A Noviça Rebelde (2009)", "Godspell" (2012/13) e "Vingança" (2013/14). Anna Toledo estreou como dramaturga com a peça "Vingança", um musical inspirado na obra do compositor Lupicinio Rodrigues. Em 2015, estreou seu projeto seguinte como autora, o musical "Nuvem de Lágrimas", inspirado na obra "Orgulho e Preconceito", de Jane Austen, adaptado para o interior do Brasil, com canções de Chitãozinho & Xororó. Teatro: Chet Baker, Apenas Um Sopro (2016) - Teatro CCBB - São Paulo; Barbaridade (2015) - Teatro Sergio Cardoso - São Paulo; Vingança (2013/14) - Teatro CCBB - Sao Paulo; Godspell (2012/13) - Teatro Commune; A Noviça Rebelde (2009) - Teatro Alfa Rea e Teatro Sergio Cardoso; My Fair Lady (2007) - Teatro Alfa Real; O Fantasma da Ópera (2005/6) - Teatro Abril; Cole Porter – Ele Nunca Disse Que Me Amava (2004) - Teatro Jardel Filho (atual Teatro Brigadeiro); Palavras de Mulher (2003/4) - Teatro Folha; A Bela e a Fera (2003-2002) - Teatro Abril (atual Teatro Renault); O Beijo da Mulher Aranha (2001) - Teatro Jardel Filho (atual Teatro Brigadeiro); Cabaret Bertolt/Anna Toledo canta Kurt Weill (1997) - Novelas Curitibanas (PR); Improváveis Canções (1996) - Teatro Guaíra; A Cigarra e a Formiga (1996) - Teatro Paiol e Teatro Guaíra; Os Três Mosqueteiros (1995); O Auto do Mundo (1995); A Ópera dos Três Vinténs (1994) - Teatro Guaíra; O Refletor (1988) - Teatro Guaíra (PR) e Teatro Dulcina (RJ).Jarbas Homem de Mello – Ator e DiretorJarbas Homem de Mello iniciou seus estudos em Teatro e Dança em Novo Hamburgo (RS), radicado na cidade de São Paulo desde 1994 aprimorou seus estudos em Ballet Clássico, Ballet moderno, Jazz, Dance Theatre, Sapateado e Flamenco. Foi Diretor Artístico da Cia de Dança Flamenca Juçara Correa por oito anos. A partir de 1999 participou dos principais espetáculos de Teatro Musical no Brasil, tais como: Rent, Les Miserables, Grease, O Fantasma Da Ópera, 7-O Musical, Pernas Pro Ar. Faz parte da Cia de Musicais ONLY BROADWAY. Coreografou o espetáculo musical infantil SBRUFS- UMA HISTÓRIA DE AMOR A TERRA. Em 2010 Coreografou e protagonizou o espetáculo musical ZORRO. Ministra wokshops de Teatro Musical em vários estados brasileiros, e em 2010 ministrou e dirigiu o wokshop Circuito Broadway no Festival de danças de Joinville. Atualmente faz parte da bancada de jurados do programa Se Ela Dança Eu Danço do SBT.Claudia Raia - AtrizCom mais de 30 anos de carreira e há 35 anos atuando e produzindo teatro, Claudia Raia é uma atriz de projeção nacional e de enorme reconhecimento no contexto artístico com especial destaque para a sua trajetória frente a produções de peças de teatro musical. Claudia Raia já participou de mais de 20 espetáculos, dentre eles: Chorus Line (atriz); Gatão de Estimação (atriz); Splish Splash (atriz); 1989 - A Pequena Loja de Horrores (produtora); 1991 - Não Fuja da Raia (atriz e produtora); 1993 - Nas Raias da Loucura (atriz e produtora); 1996 - Caia na Raia (atriz e produtora); 1999 - 5X Comédia (atriz); 2000 - O Beijo da Mulher-Aranha (atriz); 2004 - Batalha de Arroz num Ringue para Dois (atriz e produtora); 2006-07 - Sweet Charity (atriz e produtora); 2009-10 - Pernas Pro Ar (atriz); 2011-13 – Cabaret (atriz e produtora); 2013-14 - Crazy for You (atriz e produtora); 2015 - Chaplin, O Musical (produtora); 2015-16 - Raia 30 (atriz e produtora); 2017 - Cantando na Chuva (atriz e produtora); 2017 - Fala Sério, Gente! (produtora); 2018 - Chaplin, O Musical (produtora); 2019-20 - Teatro na Estrada (produtora) e Conserto para Dois (atriz e produtora).Kátia Barros – Codiretora, Coreógrafa e Diretora de MovimentoFormada pela Escola de Teatro Célia Helena e em dança pelas mãos de Roseli Rodrigues e Marcio Rongetti. É Coreógrafa, Diretora de movimento e artista intérprete. No teatro musical foi contemplada com os prêmios Imprensa Digital 2017, Broadway World Brasil e Reverência 2018 pela coreografia do Musical "Cantando na Chuva", dirigido e criado no Brasil por Fred Hanson, Recebeu o Prêmio Bibi Ferreira de melhor coreografia com "O Homem de La Mancha" e "Annie o Musical", dirigidos por Miguel Falabella. Coreografou "Sunset Boulevard" (2019) e "O Médico e o Monstro” dirigidos por Fred Hanson, além de "A Madrinha Embriagada", direção de Miguel Falabella. Dirigiu a remontagem de "Chaplin" (2018) da Raia Produções. No segmento de shows, fez a direção de movimento e coreografia do DVD "Meu lugar" da cantora Anitta. Foi coreógrafa da turnê "Nossa História" de Sandy & Júnior e do Programa Dancing Brasil, temporada 5 de 2019 da Record. Como intérprete, esteve nas grandes montagens dos musicais da Broadway no Brasil, como "Cabaret", "Miss Saigon", "Chicago", "Sweet Charity", "A Bela e a Fera", "Vitor ou Vitória". É jurada nos maiores festivais de dança do país, entre eles o Festival de Dança de Joinville. Ministra cursos em importantes eventos de dança, como o Congresso Internacional de Jazz Dance, que tem a direção de Erika Novachi e Marcela Benvegnu.* O proponente será o responsável pela coordenação administrativa financeira de todo o projeto cultural e garantirá a execução dos objetivos constantes no projeto e a boa gestão dos recursos financeiros.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.