| CNPJ/CPF | Nome | Data | Valor |
|---|---|---|---|
| 09346601000125 | B3 S.A. - BRASIL, BOLSA, BALCAO | 1900-01-01 | R$ 700,0 mil |
| 18384930000151 | DATORA MOBILE TELECOMUNICACOES LTDA | 1900-01-01 | R$ 62,5 mil |
| 07704246000193 | DATORA PARTICIPACOES E SERVICOS S.A. | 1900-01-01 | R$ 36,2 mil |
| 39495486000111 | Datora Telecomunicações Ltda. | 1900-01-01 | R$ 16,7 mil |
Chaplin - O Musical pretende a manutenção e realização de temporada de espetáculo de teatro musical que narra a história de vida do icônico ator, escritor, produtor e diretor Charlie Chaplin desde sua infância até a ascensão e fama. Como ação de contrapartida foi proposta uma atividade formativa sobre a prática da produção cultural em teatro.
Das ruas de Londres aos estúdios de Hollywood, a peça narra a história do nascimento de um gênio do cinema. “Chaplin – O Musical” refaz os passos que levaram sir Charles Spencer Chaplin ao estrelato e transporta a plateia ao universo do eterno Carlitos, o Vagabundo.Chaplin – O Musical é baseado na história real do icônico ator, escritor, produtor e diretor. O musical abrange toda a carreira do comediante, desde a primeira performance de Chaplin ainda como uma criança vivendo no século 19, em Londres, até a sua ascensão tornando-se um ator amado e cortejado pelo público, abordando o período de fama e as pessoas que moldaram a sua vida, incluindo sua mãe Hannah, seu irmão mais velho Sydney, sua quarta esposa Oona O'Neill e o colunista Hedda Hopper.Desde muito novo, Chaplin observou e admirou o talento de sua mãe, Hannah, que brilhava como cantora de teatro. Herdeiro de sua desenvoltura sob os refletores, não demorou para que tudo o que ele aprendeu da coxia despertasse a atenção dos produtores de teatro e, mais tarde, dos donos de estúdios de cinema.Durante o musical, o público acompanhará os detalhes que fizeram nascer, ao mesmo tempo, um grande personagem e seu empenhado mestre criador.Classificação Indicativa: Livre
OBJETIVOS GERAISCompreende a manutenção e temporada do espetáculo Chaplin _ O Musical que pretende levar a emocionante e envolvente história de vida de Charlie Chaplin, ator, produtor, diretor e ícone do cinema mundial, para os palcos brasileiros. Com previsão de 20 (vinte) sessões na cidade de São Paulo e circulação em outras 04 cidades, o projeto contempla uma temporada de 03 meses, somando ao final 32 apresentações. Além da temporada São Paulo, estão previstas 03 (três) apresentações no Rio de Janeiro, 03 em Belo Horizonte, 03 em Curitiba e 03 em Porto Alegre, atendendo a um público médio de 600 pessoas por sessão, totalizando ao final do projeto um público estimado de 19.200 pessoas. Este projeto compreende ações que se enquadram, fundamentalmente, nos seguintes incisos do Artigo 3º do Decreto nº 11.453/2023: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais. OBJETIVOS ESPECÍFICOS▼ PRODUTO PRINCIPAL _ ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASÁREA _ ARTES CÊNICASSEGMENTO: TEATRO MUSICAL (COM DRAMATURGIA, DANÇAS E CANÇÕES)O projeto pretende realizar a manutenção e circulação do espetáculo de teatro musical CHAPLIN - O MUSICAL, escrito por Chistopher Curtis e Thomas Meehan, com adaptação brasileira de Miguel Falabella, em temporada composta por 32 sessões, previstas para acontecer em 05 cidades brasileiras. Serão 20 apresentações em São Paulo, 12 apresentações em circulação por outras 04 cidades brasileiras, dentre elas, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Curitiba e Porto Alegre. As apresentações devem ocorrer em teatros com capacidade média para 600 pessoas, somando um público total de aproximadamente 19.200 pessoas. O espetáculo ficará em cartaz por 03 meses, sempre com 03 sessões por semana.Produto no plano de distribuição: Espetáculo de Artes Cênicas ▼ PRODUTO PRINCIPAL _ CONTRAPARTIDAS SOCIAISÁREA _ ARTES CÊNICASSEGMENTO: EMPREEND. AÇÕES EDUC.CULT./CAPACITAÇÃO/TREINAMENTO Será realizada uma ação formativa a ser desenvolvida na cidade de São Paulo, cidade sede do proponente do projeto, que compreende a realização de uma ação formativa destinada a jovens estudantes de escolas públicas e aos seus respectivos professores sobre o universo que compreende a produção cultural em teatro. Para isso, serão desenvolvidas as seguintes ações complementares: Durante a ação de contrapartida social elaborada para atender a um público de 500 pessoas, as portas do teatro serão abertas 01 hora antes do início do ensaio aberto de um dos espetáculos que compreendem o escopo do projeto. Durante este período, o público será recebido por um profissional da equipe de produção que apresentará as atividades que compõem o pré-set (preparação para a apresentação). Neste momento será realizado um bate papo à beira do palco enquanto as atividades cotidianas de produção ocorrem no espaço cênico. A conversa pretende apresentar ao público as principais práticas de produção que devem anteceder a realização de um espetáculo. Na sequência as cortinas serão fechadas para que o ensaio aberto possa ser iniciado. Esta ação será gratuita e de classificação livre e, conforme orienta o § 1º do Art. 32 da IN n 11/2024, será destinada a um público total de 500 pessoas. Produto no plano de distribuição: Contrapartidas Sociais.
Das ruas de Londres aos estúdios de Hollywood, a peça narra a história do nascimento de um gênio do cinema. "Chaplin _ O Musical" refaz os passos que levaram sir Charles Spencer Chaplin ao estrelato e transporta a plateia ao universo do eterno Carlitos, o Vagabundo.O espetáculo é estrelado por Jarbas Homem de Mello que, no papel de Chaplin, divide com o irmão mais velho, Sydney, o sonho de uma realidade melhor do que a que lhes é oferecida. Desde muito novo, Chaplin observou e admirou o talento de sua mãe, Hannah, que brilhava como cantora de teatro. Herdeiro de sua desenvoltura sob os refletores, não demorou para que tudo o que ele aprendeu da coxia despertasse a atenção dos produtores de teatro e, mais tarde, dos donos de estúdios de cinema.Durante o musical, o público acompanhará os detalhes que fizeram nascer, ao mesmo tempo, um grande personagem e seu empenhado mestre criador.O cenário dessa história é um grande estúdio, onde tudo está em mutação o tempo todo, com a intenção de trazer o público para dentro do backstage.Produzido por Claudia Raia, o espetáculo traz ainda interpretações musicais grandiosas que incluem canções originais adaptadas e também cinco músicas compostas especialmente para a montagem brasileira. A narrativa ainda é enriquecida com projeções de trechos dos principais filmes dirigidos e encenados por Chaplin.A arte é uma potente fonte de elementos para a consciência social. As expressões artísticas, em todas as suas formas, constituem uma construção de discurso sólido e transformador. A arte provoca, educa e sensibiliza. A arte desperta a consciência crítica e é, por si só, uma experiência aglutinadora que abraça, que une, que junta e que constitui uma identidade coletiva capaz de transformar realidades e modificar a nossa forma de nos entendermos no mundo, na relação com o meio ambiente e com o outro.O teatro é uma das expressões artísticas mais antigas do mundo ocidental e, com o passar do tempo e as mudanças das sociedades, foi se reconfigurando e se adaptando às culturas e às respectivas realidades socioculturais. Na sociedade contemporânea, estabelecida sob a lógica das múltiplas telas, vimos as salas de teatro esvaziando dia-a-dia, em meio a dezenas de outras experiências interativas e imersivas que pareciam "mais interessantes" do que a cena em palco. O palco exige a atenção dirigida em um mundo que se acostumou à dispersão.Foi a partir do advento do Teatro Musical que pudemos vislumbrar uma retomada dos grandes sucessos e das enormes temporadas que enchiam as salas dos grandes teatros. O mercado do teatro musical, a partir dos anos 2000, movimentou a economia e reconfigurou a cena teatral brasileira, especialmente a de São Paulo, criando um circuito que se tornou referência no Brasil e na América Latina. Os espetáculos começaram a receber públicos cada vez mais jovens (o que fortaleceu a ideia de formação de plateia) e vindos de diversas localidades brasileiras e mesmo de países vizinhos.Se em um primeiro momento a cena do teatro musical brasileiro se fez em dependência direta das produções norte-americanas e inglesas, no decorrer da primeira década dos anos 2000 formamos uma gama de profissionais habilitados e talentosos, profundos conhecedores da linguagem musical, que reconfiguraram mais uma vez a cena da produção artística do setor.A qualidade do conteúdo, as informações apresentadas nesta proposta bem como o atendimento a todas as exigências e contrapartidas exigidas pela legislação que regulamenta o uso do incentivo fiscal, demonstra que o projeto preenche todos os requisitos (formais e materiais) para pleitear a aprovação junto a este mecanismo de incentivo. ▼ SOBRE O USO DO INCENTIVO FISCAL Sobre o enquadramento no Artigo 1 º da Lei 8313/91: A proposta se enquadra aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Sobre o enquadramento nos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91: O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; Sobre o Enquadramento no Artigo 7 - § 6º da IN 11/2024: Considerando a expectativa mínima do público a ser alcançado pelo projeto explicitado no plano de distribuição (19.200 pessoas), o valor per capita será menor do que R$ 300,00.
SOBRE A PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Os custos apresentados na planilha orçamentária são compatíveis com as dimensões do projeto e com os valores praticados no mercado. Usamos como referência de precificação tabelas de sindicatos e a Tabela de Indicadores Nacionais de Preços da Cultura publicada pela Fundação Getúlio Vargas. METODOLOGIA E PARÂMETROS A SEREM UTILIZADOS PARA AFERIÇÃO DO CUMPRIMENTO DE METAS DETALHAMENTO DAS AÇÕES E METRIFICAÇÃO DE RESULTADOSDiante do apresentado, destacamos abaixo, uma a uma, as ações relacionadas ao projeto e a forma de metrificação dos respectivos resultados:01. MONTAGEM E TEMPORADA DO ESPETÁCULOMontagem e temporada com um total de 32 apresentações de espetáculo de teatro musical organizadas para ocorrerem ao longo de 03 meses. As apresentações ocorrerão em teatro com capacidade média para 600 pessoas por sessão, a ser definido no momento da pré-produção, localizados nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Curitiba e Porto Alegre.Registro Videográfico do Espetáculo: em fase de prestação de contas será entregue um DVD (ou outro suporte que pareça mais adequado) contando o registro em vídeo, na íntegra, de uma das apresentações.Registro Fotográfico: serão entregues: (i) fotos de cena comprovando a realização do espetáculo; (ii) fotos dos locais de realização, demonstrando a que o espaço escolhido para as apresentações foi devidamente adaptado para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia; e (iii) fotos do material de divulgação/ sinalização do espetáculo (banners, backdrop, faixas no local etc) demonstrando que foram observadas as regras de inserção da marca da Secretaria Especial de Cultura e da Lei Federal de Incentivo à Cultura;02. DISTRIBUIÇÃO GRATUITA DE INGRESSOS – DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO E FORMAÇÃO DE PLATEIAO espetáculo respeitará todas as cotas de gratuidade previstas no projeto e sua comprovação se dará por meio de apresentação de borderô, além de cartas comprobatórias de distribuição de ingressos à ONGs e associações sem fins lucrativos.03. DESENVOLVIMENTO DE PLANO DE DIVULGAÇÃOCriação e desenvolvimento de plano de mídia para ampla divulgação do espetáculo.Relatório de Mídia: será consolidado num relatório contendo cópia dos anúncios e mídias, além de informações sobre a veiculação.SOBRE DESLOCAMENTOS - PASSAGENS AÉREAS: São Paulo – Rio de Janeiro – São PauloSão Paulo - Belo Horizonte - São PauloSão Paulo – Curitiba – São PauloSão Paulo – Porto Alegre – São PauloA equipe em viagem é composta por 68 profissionais que atuam nas seguintes funções: assistente de direção, assistente de produção, camareira, chefe de palco, contrarregras, coordenação técnico, diretores de palco (stage manager), fisioterapeuta, elenco (protagonistas, ensemble e swings), maestro, maquinistas, microfonista, músicos, operadores de canhão, operador de luz, operador de vídeo, operador de som, peruqueiros, produtor executivo e técnico de som.
CHAPLIN – O MUSICALDuração: 140 minutosPeça em 02 atosTemporada: 32 apresentações, sendo 20 delas em São Paulo, 03 no Rio de Janeiro, 03 em Belo Horizonte, 03 em Curitiba e 03 em Porto Alegre.Classificação: Livre
Atendendo ao disposto no Art. 27 da IN nº 11/2024 e no art. 57, inciso II, do Decreto 11.453/2023, que diz “proporcionar, quando tecnicamente possível, condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do disposto no Art. 23 da Lei nº 10.741 de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, nos termos do disposto no Art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999”, destacamos que: ▼ PRODUTO PRINCIPAL – Espetáculo de Artes Cênicas Área: Artes Cênicas Segmento: Teatro Musical (c/ dramaturgia, danças e canções) ACESSIBILIDADE FÍSICA - TEATRO ACESSÍVEL com rampas de acesso e/ou elevadores; banheiros adaptados e espaço reservado para cadeirantes. Observaremos a acessibilidade integral do espaço eleito para a apresentação da temporada na cidade de São Paulo, garantindo acesso facilitado por meio de rampas e/ou elevadores, corrimãos, banheiros adaptados e sinalização conforme orienta a legislação. Item Orçamentário: não serão utilizados recursos do projeto. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA SURDOS E ENSURDECIDOS - SESSÃO ACESSÍVEL com a presença de intérpretes de libras. - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento, durante a apresentação, para circulação. Item Orçamentário: intérpretes de libras / monitores ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES VISUAIS - SESSÃO ACESSÍVEL com audiodescrição. - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento, durante a apresentação, para circulação. Item Orçamentário: audiodescrição / monitores ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS E NEURO DIVERGENTES - MAPA DO LOCAL disponibilizado na bilheteria, em todas as sessões, para acesso facilitado por pessoas neuro-divergentes garantindo segurança a experiência artística deste público. - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento, durante a apresentação e/ou para circulação. Teremos a presença de monitores para atender ao público com qualquer nível de deficiência intelectual ou necessidades especiais em razão de condição neuro divergente em 01 sessão da temporada. Item Orçamentário: sinalização / monitores ▼ PRODUTO SECUNDÁRIO – Contrapartidas Sociais Área: Artes Cênicas Segmento: Empreend. Ações Educ. Cult. / Capacitação / Treinamento ACESSIBILIDADE FÍSICA - TEATRO ACESSÍVEL com rampas de acesso e/ou elevadores; banheiros adaptados e espaço reservado para cadeirantes. Observaremos a acessibilidade integral do espaço eleito para a apresentação da temporada na cidade de São Paulo, garantindo acesso facilitado por meio de rampas e/ou elevadores, corrimãos, banheiros adaptados e sinalização conforme orienta a legislação. Item Orçamentário: não serão utilizados recursos do projeto. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA SURDOS E ENSURDECIDOS - SESSÃO ACESSÍVEL com a presença de intérpretes de libras. - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento, durante a apresentação, para circulação. Item Orçamentário: intérprete de libras e monitores. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES VISUAIS - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento, durante a apresentação, para circulação. Item Orçamentário: monitores. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS E NEURO DIVERGENTES - MAPA DO LOCAL disponibilizado na bilheteria, em todas as sessões, para acesso facilitado por pessoas neuro-divergentes garantindo segurança a experiência artística deste público. - MONITORES ESPECIALIZADOS e especialmente treinados para acompanhamento de PCDs (físico, visual, e/ou auditiva, intelectual e neuro-divergentes) que necessitem de acompanhamento, durante a apresentação e/ou para circulação. Teremos a presença de monitores para atender ao público com qualquer nível de deficiência intelectual ou necessidades especiais em razão de condição neuro divergente em 01 sessão da temporada. Item Orçamentário: monitores.
A DISTRIBUIÇÃO DE PRODUTOS CULTURAIS RESULTANTES DO PROJETO - ARTIGO 29 DA IN 11/2024: Cumpre informar que o objeto central do projeto é a montagem e temporada de três peças de teatro musical. Conforme orienta o Art. 29 da IN nº 11/2024, como medida de democratização de acesso, comprometemo-nos a: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. DA AMPLIAÇÃO DE ACESSO - ARTIGO 30 DA IN 11/2024: Conforme previsto no Artigo 30 da IN 11/2024, o projeto contempla as seguintes medidas de ampliação de acesso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento);
Magali Elena - Proponente* e Coordenadora Administrativo-FinanceiraProdutora Executiva e Administrativa há mais de 20 anos, já produziu vários espetáculo teatrais como: Conserto Para Dois, Não Fuja da Raia, Nas Raias da Loucura, Caia na Raia, Don Juan, O Beijo da Mulher Aranha, Les Miserables, Batalha de Arroz num Ringue para Dois, Pernas Pro Ar, Sweet Charity, Cabaret, Crazy For You, Chaplin O Musical, Raia 30 O Musical, Cantando na Chuva, Fala Sério, Gente!, entre outros.Jarbas Homem de Mello – AtorJarbas Homem de Mello iniciou seus estudos em Teatro e Dança em Novo Hamburgo (RS), radicado na cidade de São Paulo desde 1994 aprimorou seus estudos em Ballet Clássico, Ballet moderno , Jazz, Dance Theatre, Sapateado e Flamenco. Foi Diretor Artístico da Cia de Dança Flamenca Juçara Correa por oito anos. A partir de 1999 participou dos principais espetáculos de Teatro Musical no Brasil, tais como: Rent, Les Miserables, Grease, O Fantasma Da Ópera, 7-O Musical, Pernas Pro Ar. Faz parte da Cia de Musicais ONLY BROADWAY. Coreografou o espetáculo musical infantil SBRUFS- UMA HISTÓRIA DE AMOR A TERRA. Em 2010 Coreografou e protagonizou o espetáculo musical ZORRO. Ministra wokshops de Teatro Musical em vários estados brasileiros, e em 2010 ministrou e dirigiu o wokshop Circuito Broadway no Festival de danças de Joinville. Atualmente faz parte da bancada de jurados do programa Se Ela Dança Eu Danço do SBT.Claudia Raia - ProdutoraCom mais de 30 anos de carreira e há 35 anos atuando e produzindo teatro, Claudia Raia é uma atriz de projeção nacional e de enorme reconhecimento no contexto artístico com especial destaque para a sua trajetória frente a produções de peças de teatro musical. Claudia Raia já participou de mais de 20 espetáculos, dentre eles: Chorus Line (atriz); Gatão de Estimação (atriz); Splish Splash (atriz); 1989 - A Pequena Loja de Horrores (produtora); 1991 - Não Fuja da Raia (atriz e produtora); 1993 - Nas Raias da Loucura (atriz e produtora); 1996 - Caia na Raia (atriz e produtora); 1999 - 5X Comédia (atriz); 2000 - O Beijo da Mulher-Aranha (atriz); 2004 - Batalha de Arroz num Ringue para Dois (atriz e produtora); 2006-07 - Sweet Charity (atriz e produtora); 2009-10 - Pernas Pro Ar (atriz); 2011-13 – Cabaret (atriz e produtora); 2013-14 - Crazy for You (atriz e produtora); 2015 - Chaplin, O Musical (produtora); 2015-16 - Raia 30 (atriz e produtora); 2017 - Cantando na Chuva (atriz e produtora); 2017 - Fala Sério, Gente! (produtora); 2018 - Chaplin, O Musical (produtora); 2019-20 - Teatro na Estrada (produtora) e Conserto para Dois (atriz e produtora).Mariano Detry - DiretorMariano Diretor associado do espetáculo Les Misérables, em Buenos Aires, São Paulo, Cidade do México, Rotterdam, Amsterdam e Londres. Dirigiu o 21º Concerto de Aniversário para a BBC Radio 2. Também foi o Diretor associado britânico de Lover Never Dies de Andrew Lloyd Webber no Aldelphi Theatre, em Londres. Em São Paulo, dirigiu a versão de Chaplin – O Musical(2015); Rent no Teatro Neuvo, Alcala em Madrid (2009) e conduziu os workshops Sondheim no Teatro Español. Recebe créditos em Londres de diretor associado por Nicky Silver, The Lyons na Menier Chocolate Factory, Nine, Seussical, A Chorus Line, Honk, A Little Night Music, Company, entre outros Mountview, Urdang e LSMT. Como autor e tradutor, trabalhou para a HBO, Showtime e TNT traduzindo e legendando longa metragens e series de tvs para o mercado latino americano.Kátia Barros - Diretora AssociadaFormada pela Escola de Teatro Célia Helena e em dança pelas mãos de Roseli Rodrigues e Marcio Rongetti. É Coreógrafa, Diretora de movimento e artista intérprete. No teatro musical foi contemplada com os prêmios Imprensa Digital 2017, Broadway World Brasil e Reverência 2018 pela coreografia do Musical "Cantando na Chuva", dirigido e criado no Brasil por Fred Hanson, Recebeu o Prêmio Bibi Ferreira de melhor coreografia com "O Homem de La Mancha" e "Annie o Musical", dirigidos por Miguel Falabella. Coreografou "Sunset Boulevard" (2019) e "O Médico e o Monstro" dirigidos por Fred Hanson, além de "A Madrinha Embriagada", direção de Miguel Falabella. Dirigiu a remontagem de "Chaplin" (2018) da Raia Produções. No segmento de shows, fez a direção de movimento e coreografia do DVD "Meu lugar" da cantora Anitta. Foi coreógrafa da turnê "Nossa História" de Sandy & Júnior e do Programa Dancing Brasil, temporada 5 de 2019 da Record. Como intérprete, esteve nas grandes montagens dos musicais da Broadway no Brasil, como "Cabaret", "Miss Saigon", "Chicago", "Sweet Charity", "A Bela e a Fera", "Vitor ou Vitória".É jurada nos maiores festivais de dança do país, entre eles o Festival de Dança de Joinville. Ministra cursos em importantes eventos de dança, como o Congresso Internacional de Jazz Dance, que tem a direção de Erika Novachi e Marcela Benvegnu. Marconi Araújo - Direção Musical e VocalSomando mais de vinte prêmios nacionais e internacionais como cantor, compositor e diretor musical, o Maestro e Contratenor Marconi Araújo foi pioneiro no teatro musical brasileiro, sendo Diretor Musical e Vocal Coach da montagem brasileira de “Lés Miserables”. Como Cantor e Maestro atuou também em óperas, concertos e teatro musical a frente de orquestras nacionais e internacionais, podendo citar os títulos: La Bohème, Lucia di Lammermoor, Madama Butterfly, O Barbeiro de Sevilha, Alzira, Carmen, Jesus Christ Superstar, Musicals (EUA), Comunittá, Garota Glamour e Pernas pro ar. Nos últimos anos vem se dedicando a Direção vocal de importantes segmentos, sempre trazendo a técnica especifica para Musical. Seus mais recentes trabalhos incluem a direção vocal dos espetáculos “Pernas pro ar”, com Claudia Raia; Zuzubalândia; e ainda a direção musical e vocal dos espetáculos: “Meu amigo Charlie Brown” (Broadway version); Cabaret; New York , New York, Crazy for You, Tributo à Freddie Mercury, Musical "In Concert" Chaplin o Musical, RAIA 30 o Musical. & Ensemble Studio Marconi Araújo. Como cantor, seus trabalhos incluem: Concerto em Manaus executando a Missa de Sta. Cecília do Pe. José Mauricio Nunes Garcia e o concerto “Il Barroco per Alto” com árias de virtuosismo da Ópera Séria Barroca, ambas como contratenor solista e respectivamente dirigidos pelos Maestros Luiz Malheiro e Marcelo de Jesus, em Manaus.Fábio Namatame - FigurinoFormado em Comunicação e Artes pela FAAP – Fundação Armando Alvares Penteado. Para teatro desenhou os figurinos para Master Class, Uma Relação Tão Delicada, Joana Dark, Paraíso Perdido, Evangelho Segundo Jesus Cristo, Memórias Póstumas de Brás Cubas, O Libertino, Vermelho, Sobre Ratos e Homens, Love Love Love, Ira de Narciso, entre outras. Para as óperas, desenvolveu importantes trabalhos sob a direção de José Possi Neto, dentre eles, Bodas de Fígaro, Romeu e Julieta, O Guarani e Faustaff. Com a direção de William Pereira, esteve nas produções de O Pescador de Pérolas , Olga e A Tempestade. Com Jorge Takla assinou os figurinos de Madame Buterfly e A Viúva Alegre. Com Takla esteve também em projetos de teatro musical, dentre eles: My Fair Lady, West Side Story, O Rei e Eu e Evita. Em musicais com direção de José Possi Neto assinou Emoções Baratas, Cabaret e Crazy for You. Também na Dança assinou figurinos de importantes espetáculos, com destaque para Cubo de Susana Yamauchi, Vem Dançar e Baoba para a Cia Cisne Negro, Samba para Cia Studio 3 e Tudo Se Torna Um para a Cia de Dança da Fundaçao Salgado Filho de BH. Recebeu os prêmios APETESP, APCA, Sesc de Teatro SP, Prêmio Shell de Teatro, Prêmio Cultura Inglesa de Teatro, Prêmio Carlos Gomes de Ópera, Festival de Cinema de Paulínia e Prêmio SESC de Dança de Belo Horizonte.* O proponente será o responsável pela coordenação administrativa financeira de todo o projeto cultural e garantirá a execução dos objetivos constantes no projeto e a boa gestão dos recursos financeiros.
PROJETO ARQUIVADO.