Fábrica de Leitores

O projeto em tela, contempla realizar a circulação do espetáculo interativo "Fábrica de Leitores", o espetáculo relaciona-se ao universo de contação de histórias, para o público infantil e de forma inteiramente gratuita. Através do projeto, propomos parcerias junto as escolas, levando um ambiente diferente paraos alunos, proporcionando uma experiência cultural, totalmente lúdica e motivadora, além de promover por meio desta ação o acesso aos produtos culturais, do público infantil.

A Fábrica de Leitores é uma experiência de educação imersiva formulada para os primeiros anos do Ensino Fundamental, buscando incentivar o processo de alfabetização e letramento através da fantasia. Foi desenvolvida a partir da abordagem criativa de ensino-aprendizagem desenvolvida pela Platô Cultural denominada "Aventuras de Aprendizagem" em que teatro imersivo, arte e novas tecnologias se entrelaçam com metas educacionais. Através desta metodologia, o aluno é envolvido em um mundo ficcional, onde ele é protagonista e onde reconhece o seu potencial criativo enquanto avança em sua trajetória educacional. A aventura se fundamenta em três pilares: Arte - Teatro Imersivo: No teatro imersivo, o público passa de um espectador “receptor” a um participante ativo da história, onde ele interage e influencia a narrativa da experiência. Mais do que uma interação entre elenco e plateia, o teatro imersivo propõe narrativas em que ambos se confundem, diluindo as fronteiras entre realidade e fantasia. Educação - Metodologias ativas: O projeto se utiliza de metodologias ativas como gamificação, sala de aula invertida, investigação e solução de problemas, desconstrução do espaço tradicional da sala de aula e o ensino híbrido com o uso de novas tecnologias. Além disso, Tecnologia - Interação: Um ambiente baseado em experimentação, criatividade e invenção, mesclando diferentes tipos de recursos está ligado ao termo Educação 4.0, e, ainda mais recentemente, 5.0. Há uma interação entre ambientes/objetos físicos e digitais que facilita a intervenção do aprendiz de forma autônoma, exigindo engajamento, transformando tempo e espaço, e convidando à aprendizagem ao desafiar modelos tradicionais de educação já desgastados. Ainda, interage com o público da seguinte forma: Professor protagonista - Os professores de Língua Portuguesa ou os(as) professores(as) re gentes são convidados(as) a facilitarem a preparação e estarem pre sentes para acompanhar o dia da experiência. Para tanto, faz parte do projeto um curso que oferece toda a informação e preparação necessária. O projeto incentiva os professores a manter vivo o universo ficcional proposto pela experiência, dando continuidade ao jogo com os alunos nos meses posteriores, lendo livros e criando registros de leitura. Ao término da facilitação, ficará com a escola um jogo de tabuleiro e os recursos físicos e digitais para a continuidade por parte dos professores. Este curso tem como objetivo não só prepará-los para a facilitação do projeto no perīodo de implementação, como também para sua continuidade no futuro. Aluno protagonista - O aluno é o protagonista. Ele possui um desafio para resolver e/ou uma missão a cumprir. Como em uma narrativa ficcional tradicional, a história induz o protagonista a uma busca ativa por esse objetivo ou meta até o fim. Ele ganha um papel e uma função dentro dessa missão. A experiência mistura elementos de ficção e realidade: personagens de um livro (ficção) convocam os alunos daquela escola (realidade) para tornarem-se “leitores criadores” (realidade) e ajudar a salvar o mundo ficcional do desaparecimento (ficção). Há uma narrativa ficcional. Há uma situação ficcional que guia a narrativa de aprendizagem: uma história com início, meio e - talvez - um fim: um “portal para outro mundo”. No design da experiência, cria-se um “evento inicial” que tira a vida do protagonista de seu equilíbrio usual e o convida para uma aventura, despertando um desejo consciente por agir.

Objetivo Geral Realizar a circulação de um espetáculo interativo relacionado ao universo de contação de histórias de forma itinerante, serão ao todo 148 apresentações em diversas cidades, buscando por meio desta ação incentivar o processo de alfabetização através da fantasia. Fundamentado no Decreto 10.755 nos incisos a seguir: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural; Objetivos Específicos Promover 148 apresentações do espetáculo "Fábrica de Leitores em salas de aula, de forma itinerante e inteiramente gratuita, de acordo com o plano de distribuição do porjeto. (Espetáculo de Artes Cênicas/Artes Cênicas/Teatro).

Durante muito tempo o ato de contar histórias nas escolas era tido como uma forma de entreter, distrair e relaxar as crianças, e ainda em algumas instituições continua a ser assim. Mas neste século XXI tem ressurgido a figura do Contador de Histórias, ou o Professor/Contador de Histórias, e a sua importância no âmbito educacional e emocional das crianças, com presença certa em bibliotecas, feiras de livros, livrarias e escolas. Esse antigo costume popular pertencente à tradição oral, vem sendo resgatado pela educação como estratégia para o desenvolvimento da linguagem oral e escrita _ a formação do leitor passa pela atividade inicial do escutar e do recontar. De acordo com vários estudiosos a contação de histórias é um valioso auxiliar na prática pedagógica de professores da educação infantil e anos inicias do ensino fundamental. As narrativas estimulam a criatividade e a imaginação, a oralidade, facilitam o aprendizado, desenvolvem as linguagens oral, escrita e visual, incentivam o prazer pela leitura, promovem o movimento global e fino, trabalham o senso crítico, as brincadeiras de faz-de-conta, valores e conceitos, colaboram na formação da personalidade da criança, propiciam o envolvimento social e afetivo e exploram a cultura e a diversidade. A contação de histórias é uma excelente estratégia para o professor colocar as crianças em contato com boas histórias. Histórias que, além de proporcionar o primeiro contato com os livros de forma agradável, irão distraí-las, levá-las a lugares distantes, onde, através do imaginário e da fantasia, viverão situações, experiências e aventuras das mais variadas possíveis. É com base nessa ideia de utilizar o universo lúdico e a contação de história como forma de promover o amor pela literatura e pelo teatro nas crianças da escola pública, que propomos este projeto. Segundo a Base Nacional Comum Curricular, no Ensino Fundamental _ Anos Iniciais, objetiva-se valorizar as situações lúdicas de aprendizagem, apontando-se para a necessária articulação com as experiências vivenciadas na Educação Infantil. Tal articulação precisa prever tanto a progressiva sistematização dessas experiências quanto o desenvolvimento, pelos alunos, de novas formas de relação com o mundo, novas possibilidades de ler e formular hipóteses sobre os fenômenos, de testá-las, de refutá-las, de elaborar conclusões, em uma atitude ativa na construção de conhecimentos. As características dessa faixa etária demandam um trabalho no ambiente escolar que se organize em torno dos interesses manifestos pelas crianças, de suas vivências mais imediatas para que, com base nessas vivências, elas possam, progressivamente, ampliar essa compreensão, o que se dá pela mobilização de operações cognitivas cada vez mais complexas e pela sensibilidade para apreender o mundo, expressar-se sobre ele e nele atuar. Pode-se afirmar com razoável certeza que hoje é consenso que nos anos iniciais de escolarização das crianças, a família e os professores têm um papel fundamental no auxílio ao desenvolvimento do gosto pela leitura e pelas artes. Entretanto, sabemos que frequentemente pais e professores enfrentam dificuldades para exercer seu papel de formadores de futuros leitores e amantes das artes. Muitas escolas, notadamente na rede pública, alegam falta de recursos, de preparação dos professores e de interesse das famílias como barreiras difíceis de serem transpostas para o exercício de seu papel na estimulação das crianças. O foco do projeto é voltado para os Anos Iniciais do Ensino Fundamental. Esse período é constituído do 1º ao 5° ano. É a fase que marca a saída da educação infantil. Nessa fase, a criança participa de atividades lúdicas que favorecem o seu desenvolvimento motor, cognitivo, social, entre outros aspectos. Durante os anos iniciais do ensino fundamental é iniciado o processo de alfabetização do estudante, portanto, é um dos períodos mais importantes para que se desenvolva o interesse pelas histórias, e consequentemente, pelos livros, pela leitura e pelas narrativas presentes nas artes cênicas. Através do projeto, propomos em parcerias com as escolas, a realização de sessões de contação de histórias que revitalizam e diversifiquem esses momentos, que até então só são realizados apenas pelos professores regentes de cada sala, sendo que muitas vezes, observamos que na dinâmica do cotidiano escolar falta tempo para o professor se dedicar e se preparar especificamente para esses momentos. Nesse sentido, o projeto levará todo um ambiente diferente para esses alunos, além de apresentar a contação de histórias com profissionais especializados nessa área, proporcionando assim uma experiência cultural totalmente diferente e motivadora. O fato de circular pelas cidades proporciona acesso para as pessoas residentes nas cidades e arredores, contribuindo com a oferta de produtos culturais facilitados, visto que o espetáculo se dirige até as comunidades. Salientamos que a presente proposta oferece um produto cultural e está em consonância com o Art. 1° da lei 8.313 nos seguintes itens: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitosculturais;II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos econteúdos locais;III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da culturanacional;V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;O projeto em cena também atende ao Art. 3° da Lei 8.313/1991 para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;V - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Além disso, é relevante ressaltar que proporcionado aos participantes se colocarem como agentes de transformação por meio da educação, de modo coerente, esse projeto insere-se no 4º Objetivo de Desenvolvimento Sustentável (ODS) sobre Educação de Qualidade, pois promove oportunidades de aprendizagem crítica e principalmente, reflexiva, calcada em conhecimentos científicos da literatura.

Não se aplica.

A preparação inicia com a participação dos professores de Língua Portuguesa ou o(a) professor(a) regente da turma, que seleciona previamenteum livro de literatura infantil a ser trabalhado para a experiência. Este livro pode ser qualquer título disponível na biblioteca da escola ou um livro já previsto para leitura durante o ano letivo. Os alunos do 2° e do 3° ano do Ensino Fundamental iniciam a leitura do livro na semana anterior à experiência, e ao pegarem novamente o livro no dia anterior ao marcado para a experiência, percebem que o livro foi “invadido” por outros personagens através de notas, imagens e uma carta com um pedido de socorro. A carta dá indicações para a turma encontrar o tabuleiro de um jogo de leitura e criação de histórias que, se não for encontrado e jogado pela turma a tempo, o mundo ficcional dos personagens que pedem socorro pode desaparecer para sempre. Esta etapa de preparação leva a uma caça ao tesouro digital facilitada pelo(a) professor(a) da turma e resulta no encontro com uma caixa que-contém o jogo. Este jogo somente poderá ser aberto no dia seguinte. No dia posterior, data marcada para a experiência com os arte-educadores e a produção do espetáculo, os personagens aparecem no mundo real como se tivessem “saltado para fora do livro” e convidam os alunos para uma missão: jogar o jogo de tabuleiro, criar histórias e fabricar leitores para proteger o mundo ficcional de desaparecer para sempre.

PRODUTO PRINCIPAL - (ESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICAS) espetáculos a serem realizados em Escolas Públicas; Considerando que o o produto ESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICAS (Principal) acontecerão em escolas públicas, solicitamos a compreensão do parecerista para o fato de que não é necessário que o projeto preveja essas ações, já que as escolas públicas de ensino (locais onde acontecerão todas as ações do projeto), já possuem a estrutura necessária (e a obrigação por lei para oferecer isto). Considerando que a Constituição Federal determina no Art. 205 que a educação é direito de todos, e a Resolução do CNE/CEB nº 2/2001, a qual define as diretrizes nacionais para a educação especial na educação básica, determina que as escolas do ensino regular devem matricular todos os alunos em suas classes comuns, com os apoios necessários. Esse apoio pode constituir parte do atendimento educacional especializado (previsto no Art. 208 da Constituição Federal) e pode ser realizado em parceria com o sistema público de ensino. Considerando ainda que a produção do projeto fez consulta às secretarias de educação das cidades contempladas no projeto, as quais responderam não ser necessário que o projeto disponilize tradutores de LIBRAS ou AUDIODESCRITORES, já que as escolas que possuem alunos com deficiência já contam com profissionais especializados para estes serviços, apresentamos o seguinte planejamento para a acessibilidade do projeto: PESSOAS COM DEFICIÊNCIA FÍSICA: As escolas já possuem rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: As escolas já possuem uma equipe disponível para etender alunos com deficiência auditiva nomeadamente intérprete de libras. PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: As escolas já possuem uma equipe disponível para etender alunos com deficiência visual nomeadamente intérprete de audiodescritores. PESSOAS COM DEFICIÊNCIA COGNITIVA: As escolas já possuem uma equipe disponível para etender alunos com deficiência cognitiva e não há impedimoento para que eles participem da atividade. No entanto, para cumprir a Instrução Normativa e estarmos preparados para o caso de falta de pessoal em escolas, vamos incluir uma rúbrica de audiodescrição e outra de LIBRAS para cada cidade.

PRODUTO: CURSO / OFICINA / ESTÁGIO Todas as atividades em escolas serão gratuitas. Além disso, garantindo a ação de ampliação de acesso conforme determina o Art 24 da IN, o projeto contratará um estagiário nos moldes do inciso g: g) bolsas de estudo, estágio ou trainee a estudantes da rede pública de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural ao visar ações em economia criativa, empreendedorismo e sustentabilidade culturais.

Proponente/Responsavel por todo processo administrativo e decisório do projeto - Marte Cultural. A Marte Cultural é uma empresa com experiência e reconhecimento na área de entretenimento e artes, atuando desde 2013 no estado de Santa Catarina, sul do Brasil. Planeja ações de comunicação, marketing e responsabilidade social para instituições que se importam e investem em projetos culturais. A empresa já participou da realização de mais de 60 projetos culturais, tendo executado mais de 1500 eventos até 2019. Especializada em leis de incentivo à Cultura, a Marte Cultural é uma empresa que pensa a conexão entre o marketing e a arte de forma estratégica, compreendendo projetos culturais como sistemas vivos que geram inovação social de forma criativa e sustentável. Trabalha em um processo de construção colaborativa de ideias em que a equipe da produtora e parceiros pensam e agem juntos. A empresa faz parte de um inovador coletivo de empresas que trabalham em prol da cultura em diversas áreas de atuação como: elaboração e consultoria em projetos, produção cultural, formação técnica, curadoria e programação, arquivo, montagem e desmontagem, feiras, restauro, comunicação, contabilidade eprestação de contas. Marte Cultural (Tailor Gonçalves Morais) - Direção GeralResumo de Currículo: Produtor Cultural há mais de 25 anos, Tailor Morais é Publicitário, Especializado em Produção Cultural pelo SENAC, e mestrando em Estudos Artísticos pela Universidade de Coimbra. Responsável pela área artística da Marte Cultural, empresa da área de produção cultural que vem se destacando pela idealização, coordenação e produção de projetos. Tailor possui um vasto currículo no que diz respeito à realização de eventos, tanto de pequeno como de grande porte. Já foi coordenador de eventos das rádios Atlântida Fm e Itapema Fm, do Grupo RBS, por mais de 4 anos. Nesse período gerenciou a produção de mais de 200 eventos dessas empresas, incluindo cargos de gestão em eventos como o Planeta Atlântida e Floripa Tem. Também possui larga experiência na área comercial em veículos de comunicação, bem como na área promocional, onde foi sócio da Agência Clã Multicomunicação de Porto Alegre Marte Cultural (Gabriel Pereira) - Captação de RecursosResumo do Currículo: Turismólogo com MBA em Gestão de Projetos, é Produtor de Eventos há 16 anos e o sócio responsável pela produção pela produção nos projetos da Marte. Além dos projetos da empresa, Gabriel já foi assistente de eventos da CDL de Florianópolis durante 5 anos. Nesse período gerenciou a produção de diversos eventos dessa instituição, incluindo eventos institucionais, eventos externos para disseminar atividades culturais e gastronômicas com intuito de dar vida cultural ao centro de Florianópolis aos finais de semana, eventos institucionais e sociais do Grupo Regional chamado CDL Jovem. No início de 2012, passou a atuar no Instituto Lagoa Social e mais tarde, foi gerente de projetos na Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, sendo responsável por gerenciar projetos culturais e esportivos através da Lei Rouanet e Lei Municipal de Incentivo à Cultura.A partir de 2016 virou sócio da Marte Cultural, onde é responsável pela produção de projetos como“Domingo é Dia de Teatro”, “Sábado Animado”, “Sessão Sênior de Cinema”, “Mostra Panorama Cine Arte”, “Dança em Cena”, “Sessões Animadas”, “Festival de Circo de Florianópolis, “Circuito Catarinense de Quadrinhos”, “Festival de Natal de Tijucas”, Programação Cultural da Aliança Francesa Florianópolis, entre outros, comprovando seu vasto conhecimento em Produção Cultural. Tatiani Strossi - Coord. Adm FinanceiroResumo de currículo: Formada em Gestão de Recursos Humanos, Tatiani Heineck Strossi, possui uma vasta experiência no que diz respeito à coordenação administrativa e financeira de projetos culturais. Desde 2017 atua na coordenação administrativa e financeira de projetos como: - Domingo é Dia de Teatro - 2018 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Domingo é Dia de Teatro - 2019 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Domingo com Teatro - 2020 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Domingo com Teatro 2022 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Sessão Sênior de Cinema 2017 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Mostra Panorama Cine Arte 2017 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Sessões Animadas 2017 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Sessões Animadas 2018 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Sessões Animadas 2019/2020 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Festival de Circo de Florianópolis 2019 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Dança em Cena 2018 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Dança em Cena 2019 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Dança em Cena 2020 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Circuito Catarinense de Quadrinhos 2019 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Circuito Catarinense de Quadrinhos 2022 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Plano Anual de Atividades da Aliança Francesa de Florianópolis 2020 PRONAC 200092 (Lei Rouanet) - Projeto Festival Escolar Dança Catarina - Projeto Sexta Jazz AF 064/2020 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Projeto Sexta Jazz AF 012/2022(Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Projeto We Light Floripa 219/19 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Projeto Alma Festival 085/2020 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Projeto Entrelaços Pronac 202212 (Lei Rouanet) - Meu Boizinho Pronac 194197 (Lei Rouanet).Todos os projetos ou sua maioria contaram e contam com atividades sociais, trabalhando com Secretarias Municipais de Educação e Secretarias Municipais de Assistência Social, buscando sempre levar opções para as Escolas e Comunidades. Produtor - Wilson Bonna Resumo de currículo: Produtor Cultural há mais de 15 anos, Wilson Bona é atualmente o responsável pela área de produção na Marte Cultural, empresa da área de produção cultural, atuante em diversos projetos culturais na cidade de Florianópolis e no Estado catarinense. Wilson possui amplo conhecimento na produção e realização de eventos, traz na bagagem a experiência na área de eventos junto ao Grupo RBS (rádios Atlântida e Itapema) em Porto Alegre e Santa Maria, no estado do RS. Após o desligamento da RBS, iniciou uma agência de eventos em Florianópolis, onde realizava atendimento para diversas agências de comunicação e produtoras de eventos em todo território nacional. Alguns projetos idealizados, coordenados ou produzidos pela Marte Cultural: - Alma Festival 2020 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) - Sexta Jazz 2020 (Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis) Platô Cultural - Grupo de Contação de Histórias Resumo de currículo: Somos uma startup especializada em experiências imersivas de impacto na educação, com soluções para o ensino básico. Buscamos novas formas de aprender e de se conectar com o mundo, numa fusão de teatro imersivo, arte, tecnologia e gamificação.Através de uma metodologia única denominada “aventuras de aprendizagem”, envolvemos o aluno em um mundo ficcional que o convida para participar e interagir, e onde ele reconhece o seu potencial de agente transformador da sociedade, enquanto avança em sua trajetória educacional Coordenação pedagógica - MARCIA DONADEL Resumo de currículo: Marcia Donadel é artista-pesquisadora e educadora. É coordenadora pedagógica das experiências imersivas da PLATÔ Cultural. Pós-Graduada em Arte, Corpo e Educação (2010), Mestre (2012) e Doutora (2019) em Artes Cênicas pela UFRGS. Contemplada com a bolsa CAPES-PDSE (2018) de estágio doutoral no C-DaRE, Coventry University, Inglaterra. Sua pesquisa tem foco em metodologias criativas e educação. Observação: outros profissionais necessários para execução do projeto serão selecionados após a captação dos recursos.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.