CONDOMÃ?NIO

Este projeto propõe a montagem do espetáculo teatral CONDOMÍNIO, produzido pelo Núcleo de Artes Cênicas (NAC), e posteriormente uma temporada de estreia com apresentações na cidade de São Paulo - SP.

SinopseMoradores de um condomínio de classe média alta convocam uma reunião de emergência para tomarem uma decisão coletiva sobre episódios de violência cada dia mais frequentes na região. No entanto, detalhes de situações vividas entre os presentes virão à tona e diversos conflitos serão expostos. Em meio a atitudes e posicionamentos radicais dos moradores, a reunião acabará tomando rumos inesperados, resultando num confronto sem precedentes entre os participantes. Dramaturgia O processo terá início com uma pesquisa documental sobre o universo dos condomínios residenciais (tanto horizontais quanto verticais). Relatos de moradores, síndicos, porteiros, zeladores e faxineiros, serão colhidos por meio de entrevistas, realizadas pelo elenco, com objetivo de registrar situações vivenciadas nesse contexto e a singularidade da visão de mundo dessas pessoas. Cada ator/atriz será orientado a criar situações (individuais e coletivas) e personagens a partir do próprio relato colhido na entrevista. A busca pelo argumento dramatúrgico a partir de relatos de pessoas do cotidiano reforça o laço do teatro com o contexto social contemporâneo, uma vez que a criação fica sempre pautada em subsídios reais, de tal modo que as construções textuais não são exclusivamente elaborações estéticas, mas sim recortes de realidades que ao longo do processo tomarão forma artística. Ao final do processo de pesquisa documental, todo o material colhido e as criações selecionadas pelo coletivo serão compartilhadas com o dramaturgo como base para o desenvolvimento da dramaturgia do espetáculo. Proposta de encenação O espetáculo será proposto dentro de uma sala grande que irá simular um espaço de uso coletivo do condomínio. Nesta sala será acomodado o público, distribuído em arquibancadas no formato arena em volta de um octógono, cercado por grades, como espaço cênico. O público verá a cena como se estivesse acompanhando um evento de artes marciais, similar ao UFC. Como cenário, apenas uma porta de acesso, grades delimitando o espaço entre palco e plateia, uma mesa de madeira grande e comprida e cadeiras, onde o síndico e os moradores irão se acomodar para a assembleia emergencial. A iluminação será composta por pendentes ou lâmpadas fluorescentes ou de led tubulares e o ambiente será iluminado de forma homogênea. O figurino será realista e deixará explícita a classe social dos presentes na reunião. O espaço cênico limitado, a mesa e as cadeias como cenário, e a criação coletiva do elenco, respaldada por toda pesquisa documental, serão os disparadores da encenação que irá investigar todas as possibilidades cênicas a partir dos poucos elementos presentes e, principalmente, das relações que irão se estabelecer entre as personagens. A título de exemplo, algumas das situações que irão potencializar os conflitos entre os presentes na reunião: Em determinado momento, a porta que dá acesso ao espaço irá emperrar, o que impedirá a entrada e a saída do local. Como se trata de uma sala no subsolo do condomínio, os celulares dos condôminos estarão fora de sinal, portanto, todos ficarão incomunicáveis. Em outro momento, irá queimar uma das lâmpadas. Um morador, tentando verificar o que houve com a lâmpada, tomará um choque, o que ocasionará um curto e a queda da energia que alimenta a iluminação do local. Será nesta etapa que as personagens irão revelar suas faces mais sombrias. As três principais referências artísticas para o início do processo de criação é o espetáculo de dança "A mesa verde" (1932), do alemão Kurt Jooss, uma obra-prima da coreografia moderna, o texto dramatúrgico "Entre Quatro Paredes" (1944), do filósofo e escritor francês Jean Paul Sartre, e a obra "12 homens e uma sentença" (1954), peça escrita para exibição na TV, do norte-americano Reginald Rose. Por tratar-se de uma obra resultado de uma pesquisa documental, fruto de uma criação colaborativa, em que os atores e atrizes e toda equipe artística do projeto poderão contribuir com a criação, e que dependerá de uma pesquisa que ainda será realizada pelo elenco, detalhes específicos da encenação - assim como as concepções de cenários, figurinos, iluminação e trilha sonora - estão apenas esboçados e serão definidos mais objetivamente somente a partir da seleção dos conteúdos que serão elaborados durante o processo criativo.

OBJETIVO GERAL: Montagem do espetáculo teatral CONDOMÍNIO, produzido pelo Núcleo de Artes Cênicas (NAC), e posteriormente uma temporada de estreia com apresentações na cidade de São Paulo - SP. A execução deste projeto se fundamenta nos incisos V e VI do Artigo 2o do Decreto No 10.755, de 26 de julho de 2021, abaixo descritos: "V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;" pois esta proposta contribuirá, significativamente, para o ampliar o acesso a fruição, uma vez que a população será beneficiada com um espetáculo teatral de alta qualidade técnica e artística, sem cobrança de ingressos, favorecendo assim o acesso à arte e a cultura, a fruição e ao conhecimento. "VI - fomentar atividades culturais com vistas aÌ€ promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artiÌ?stica e da diversidade;" Isto porque essa proposta contribuirá, significativamente, para o ampliar o acesso a fruição, uma vez que a população será beneficiada com um espetáculo teatral de alta qualidade técnica e artística, sem cobrança de ingressos, favorecendo assim o acesso à arte e a cultura, a fruição e ao conhecimento. E também porque realizará ações de promoção, difusão, distribuição e popularização do Teatro, por meio de estratégias de acessibilidade, comunicação, mobilização e divulgação, que de modo eficaz garantem que esta iniciativa tenha adesão de diversos públicos, de distintas faixas etárias, condições sociais, econômicas e sem restrição de gênero. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: PRODUTO: EspetaÌ?culo de Artes CeÌ‚nicas. Com este projeto o Núcleo de Artes Cênicas (NAC) pretende: A) Criar e produzir um novo espetáculo teatral intitulado CONDOMÍNIO; B) Realizar 24 (vinte e quatro) apresentações do espetáculo CONDOMÍNIO na cidade de São Paulo; com entrada franca. Com isso, este projeto proporcionará a: - Continuidade da pesquisa e do trabalho do NAC; - Democratização do acesso à Arte e a Cultura; - Formação de público; - Difusão do produto e do conhecimento artiÌ?stico-cultural; - Valorização do artista-pesquisador de Teatro; - Geração de renda e emprego a profissionais do setor cultural.

Contar com o patrociÌ?nio da Lei de Incentivo aÌ€ Cultura para a efetivação deste projeto garantirá a continuidade da pesquisa e da produção teatral desenvolvida pelo Núcleo de Artes Cênicas. O NAC completa 9 (nove) anos de existência em abril de 2022 e adquiriu reconhecimento e notoriedade do público e da crítica pela qualidade e consistência do trabalho que realiza desde 2013, seja no campo formativo ou de produção teatral, e que opta por realizar um teatro que dialoga com o público sobre temas relevantes para a sociedade, numa perspectiva humana e cidadã. Ao propor, por meio da realização deste projeto, a continuidade da pesquisa e da produção desenvolvida pelo NAC, já encontramos bases sólidas para defender e justificar a relevância dessa proposta. A realização da montagem do espetáculo CONDOMÍNIO e sua temporada de estreia contribuirá para o desenvolvimento profissional de todos os artistas envolvidos neste trabalho mas, sobretudo, para a formação do olhar crítico-estético do público, que será beneficiado significativamente com um espetáculo teatral de alta qualidade técnica e artística, sem cobrança de ingressos, favorecendo assim o acesso à arte, a cultura e ao conhecimento. Este projeto também é extremamente relevante por valorizar o artista de Teatro e gerar trabalho, renda e emprego, de forma direta ou indireta, para profissionais do setor cultural, que ainda sofrem os impactos econômicos ocasionados pela pandemia do novo Coronavírus (Covid-19). Por fim, é necessário afirmar que este projeto tem sua importância porque realizará ações de promoção, difusão, distribuição e popularização do Teatro, por meio de estratégias de acessibilidade, comunicação, mobilização e divulgação, que de modo eficaz garantem que esta iniciativa tenha adesão de diversos públicos, de distintas faixas etárias, condições sociais e econômicas. Esta proposta se adequa aos incisos primeiro, segundo e oitavo do Artigo 1º da Lei 8.313/91, pois vai "contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso aÌ€s fontes da cultura e o pleno exerciÌ?cio dos direitos culturais", "promover e estimular a regionalização da produção cultural e artiÌ?stica brasileira, com valorização de recursos humanos e conteuÌ?dos locais" e "estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memoÌ?ria". A proposta estaÌ? alinhada ao previsto no Artigo 3º, inciso segundo, alínea e da Lei 8.313/91, pois vai proporcionar a realização de espetáculo de arte cenicas. E também alinhada ao previsto no no Artigo 3º, inciso quarto, alínea a, pois realizará a distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Não se aplica.

PRODUTO: ESPETAÌ?CULO DE ARTES CEÌ‚NICAS ACESSIBILIDADE FIÌ?SICA: O espaço que receberá todas as apresentações do espetáculo CONDOMÍNIO terá que possuir pelo menos três medidas acessibilidade física/estrutural, podendo ser: rampas, corrimãos, piso tátil, mapa tátil, estacionamento prioritário para idosos e pessoas com deficiência, banheiros adaptados, elevador acessível, dentre outros. Acreditamos que não será difícil encontrar restaurantes com tais especificações, pois é cada vez mais comum adesão dessas medidas para incluir e receber pessoas com deficiência, pessoas com mobilidade reduzida e idosos, além é claro, de haver leis e normas municipais, estaduais e federais que determinam a instalação dessas medidas em espaços públicos e em estabelecimentos comerciais. A escolha/definição desse espaço ficará a cargo da Produção Executiva do projeto. Item da planilha orçamentaÌ?ria: Locação de sala de espetáculos. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: 1 (uma) apresentação do espetáculo CONDOMÍNIO contará com o recurso de audiodescrição. Item da planilha orçamentaÌ?ria: Audiodescrição. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: 3 (três) apresentações do espetáculo CONDOMÍNIO contará com Tradução Simultânea em Libras. Item da planilha orçamentaÌ?ria: InteÌ?rprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SIÌ?NDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEUÌ?DOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEUÌ?DOS: 1 (uma) apresentação do espetáculo GOURMET contará com o recurso de audiodescrição, facilitando a assimilação dos conteúdos para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que geram limitações aos conteúdos. O texto do espetáculo, que será desenvolvido pela Dramaturgista, terá uma linguagem simples, objetiva, cotidiana e direta, facilitando a compreensão de todos os públicos, em especial para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que geram limitações aos conteúdos. Item da planilha orçamentaÌ?ria: Audiodescrição e Dramaturgista. Assim sendo 100% das apresentações do espetáculo CONDOMÍNIO contarão com medidas de acessibilidade, sendo elas: acessibilidade comunicacional (audiodescrição, tradução em Libras e texto teatral com linguagem simples, objetiva, cotidiana e direta) e acessibilidade física e estrutural do espaço que receberá as apresentações do projeto.

Todas as apresentações do espetáculo CONDOMÍNIO serão realizadas gratuitamente, sem cobranças de ingressos. Além disso, será possível realizar tais medidas de ampliação do acesso, em conformidade com o Art. 24 da IN no 01/2022: II - disponibilizar na internet, redes puÌ?blicas de televisão e outras miÌ?dias gratuitas registros audiovisuais dos espetaÌ?culos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caraÌ?ter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetaÌ?culos ou autorizar sua veiculação por redes puÌ?blicas de televisão e outras miÌ?dias gratuitas.

O NÚCLEO DE ARTES CÊNICAS - NAC é o idealizador e realizador da proposta, sendo responsável por todos os processos criativos e de trabalho. É responsável pela elaboração, execução, gestão e prestação de contas do projeto, sendo que acompanhará e verificará o cumprimento dos objetvos e metas. LEE TAYLOR - DIRETOR ARTÍSTICO - Ator, diretor, pesquisador teatral e coordenador artístico-pedagógico do Núcleo de Artes Cênicas (NAC). Bacharel em Artes Cênicas com habilitação em Interpretação Teatral pelo Departamento de Artes Cênicas da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (CAC/ECA/USP) e mestre em Pedagogia do Teatro - Formação do Artista Teatral junto ao Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (PPGAC/ECA/USP). Fez estágio em docência na graduação do Departamento de Artes Cênicas da ECA/USP junto a disciplina "Atuação I", sob supervisão da Prof.ª Drª Maria Thais Lima Santos. Ministrou oficinas para atores a convite da Oficina Cultural Oswald de Andrade. Foi docente das disciplinas "Atuação e Performance", "Corpo e Voz" e "Improvisação e Jogos Teatrais" na graduação do Departamento de Artes Cênicas, Educação e Fundamentos da Comunicação (Dacefc) do Instituto de Artes da Unesp. De 2004 a 2013 integrou como ator e professor de atuação o Centro de Pesquisa Teatral do Sesc (CPT), coordenado por Antunes Filho. Sua estreia profissional foi em 2006, como protagonista de "A Pedra do Reino" de Ariano Suassuna. Por esse trabalho recebeu a homenagem de Destaque Cultural do Ano do Governo do Estado de Goiás. Em 2008, atuou em "Senhora dos Afogados" de Nelson Rodrigues. No mesmo ano estreou "Foi Carmen", um espetáculo sobre Carmen Miranda, inspirado no butô do dançarino japonês Kazuo Ohno. Em 2009, atuou em "A Falecida Vapt-Vupt" de Nelson Rodrigues. Em 2010, protagonizou o espetáculo "Policarpo Quaresma", baseado no livro "Triste Fim de Policarpo Quaresma" de Lima Barreto. Todos esses trabalhos foram dirigidos por Antunes Filho. No cinema, em 2009, participou do elenco de "Salve Geral" de Sérgio Rezende e, em 2011, de "Estamos Juntos" de Toni Venturi. Em 2012, participou do curta documentário "O Ser Transparente" de Laís Bodanzky, com Cássia Kiss e Yoshi Oida. Em 2013, estreou nos filmes: "Riocorrente" de Paulo Sacramento e "Entre Nós" de Paulo Morelli. Também em 2013, dirigiu "Holoch", com a dançarina de butô e performer Emilie Sugai. O trabalho foi contemplado pela Cooperativa Paulista de Dança com o prêmio de Melhor Criação em Dança Solo. Em 2014, fez a direção de "LILITH S.A.", e, em 2015, concebeu o projeto "Antologia Documental" e dirigiu "DOC. (des)prezados" (2015), "DOC. educação" (2015), "DOC. eremitas" (2017) e DOC. A.A.A. (2017), experimentos teatrais resultantes do curso de atuação do Núcleo de Artes Cênicas (NAC). Também em 2015, participou das séries "Psi", segunda temporada, e "O Hipnotizador" da HBO, além de ter sido convidado pelo diretor Luiz Fernando Carvalho para atuar na novela da Rede Globo "Velho Chico", de Benedito Ruy Barbosa. Pela atuação em "Velho Chico" conquistou os prêmios: Troféu Nelson Rodrigues, Prêmio Extra de Televisão (Revelação masculina), Prêmio F5 (Revelação do ano), entre outros. Em março de 2016, estreou como protagonista do espetáculo "Na Selva das Cidades", de Bertolt Brecht, direção de Cibele Forjaz, com a mundana companhia. Também em 2016, participou do filme "Unicórnio" de Eduardo Nunes. Em 2017, foi protagonista do longa "Paraíso Perdido", de Monique Gardenberg e atuou na série "O Mecanismo" da Netflix, direção de José Padilha. Em 2018, fez parte do elenco da super série da Rede Globo "Onde Nascem os Fortes", direção de José Luiz Villamarim. Em 2019, participou da segunda temporada de O Mecanismo, da novela da Rede Globo, "A Dona do Pedaço", direção de Amora Mautner, e da série da Netflix, "Irmandade", direção de Pedro Morelli. Em 2021, concebeu e dirigiu a obra audiovisual “Aka”, uma homenagem a Tomie Ohtake, com Emilie Sugai. HERCULES MORAIS - ASSISTENTE DE DIREÇÃO - Vencedor do Prêmio APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte) por “Dom Quixote" em 2019 e indicado a melhor ator pelo Prêmio APLAUSO BRASIL 2018 por “Oliver Twist”. Ator, Professor, Mestre e Pesquisador Multidisciplinar. Em parceria com o ator e pesquisador Lee Taylor funda o Núcleo de Artes Cênicas (NAC), com o objetivo de aprofundar a pesquisa, reflexão e discussão acerca do trabalho do ator no teatro contemporâneo (atualmente é uma das escolas de formação artística com foco no trabalho do ator mais concorridas do país). Passou por importantes centros do saber artístico: TUSP (Núcleo Artístico de Teatro da USP), CPT (Centro de Pesquisa Teatral, coordenado por Antunes Filho) e ULM (Centro de Estudos Musicais Tom Jobim - Universidade Livre de Música). Formado em Teatro pela Pontifícia Universidade Católica - PUC/SP. Licenciatura Plena em Filosofia pela Faculdade de São Bento de São Paulo - FSB/SP. Mestre pelo Programa de Pós-Graduação do Instituto de Psicologia da Universidade de São Paulo - IP/USP. Com toda sua carreira ligada ao Teatro de Grupo de São Paulo em especial com Antunes Filho no Centro de Pesquisa Teatral (CPT) e com o diretor e dramaturgo amazonense Francisco Carlos, com quem trabalhou em mais de 10 espetáculos teatrais, interessado em desvendar e problematizar a identidade brasileira com seus autores e temas de origem, em cena e como protagonista em trabalhos com: Bete Coelho, Giulia Gam, Georgette Fadel, Alessandra Negrini, Sergio Guizé, Celso Frateschi, Júlio Machado, Lee Taylor, Ondina Clais entre outros artistas parceiros e conhecidos pela vanguarda em suas pesquisas no teatro de São Paulo. Desde 2013 desenvolve sua pesquisa na CIA UM (membro fundador) juntamente com Rodrigo Audi, Rita Pisano e outros colaboradores.

PROJETO ARQUIVADO.