Mini Mundo

Produção de pesquisa para a criação de obra teatral com classificação indicativa livre e especialmente recomendada para crianças, sua temporada de estreia e circulação. O espetáculo MINI MUNDO, propõe uma jornada sensorial através de um microuniverso: o reino dos insetos, fungos e microrganismos. Com foco na arte educação este projeto irá realizar ainda oficinas para crianças e workshop para jovens e adultos. Todas as atividades contarão com acessibilidade de conteúdo em libras e audiodescrição e serão de acesso gratuito.

Produto: APRESENTAÇÃO DE ESPETÁCULO TEATRAL O espetáculo MINI MUNDO propõe uma jornada sensorial através de um microuniverso: o reino dos insetos, fungos e microrganismos. Trazendo imagens fantásticas, de representações de seres pequenos, que aumentados por um microscópio revelam toda a sua estranha beleza, por vezes parecendo monstros ou talvez criaturas vindas de outro planeta, outras vezes lembrando joias preciosas, tão surpreendente é a natureza. Ao utilizar a linguagem de bonecos e das formas animadas, o espetáculo pretende explorar as relações entre macro e micro, e revelar todo um universo invisível presente em nosso cotidiano. Zig, a narradora, uma cientista/ inventora muito curiosa, que de tanto pesquisar estes seres, acaba por parecer-se com um, com seu parceiro e assistente Cabum, apresentam aos espectadores seus “amigos” preferidos: uma galeria de criaturas bizarras e coloridas: lagartas, minhocas, vírus, ácaros, besouros, mosquitos e outras formas impossíveis de descrever. Uma verdadeira aula de biologia fantástica. O espetáculo pretende despertar o interesse pela ciência, pela natureza, o respeito pela diversidade de espécies, a coexistência e as relações possíveis entre todos os seres, de uma forma que só o teatro pode fazer. Classificação indicativa – Livre e especialmente recomendado para crianças Proposta de Roteiro Zig, uma cientista aventureira e cheia de curiosidades e seu amigo Cabum, assistente e parceiro de descobertas, estão em seu laboratório de pesquisas. Cabum chega ao laboratório espirrando e com dor de barriga. Ele foi ao médico, que disse que Cabum tem uma virose. Os dois ficam bastante intrigados, afinal esse é um assunto que inquieta a todos: mas afinal, o que é um vírus? Como ele entra na gente? E como é possível que uma coisa tão pequena seja capaz de mudar a vida de tantas pessoas? A partir disso, os dois embarcam em uma aventura que começa nos livros e chega ao microscópio, em um mar de perguntas que não param de surgir: é verdade que os ácaros moram dentro dos travesseiros? Aquela pulguinha que mora no cachorro é um vampiro? Porque mordida de mosquito coça? E porque eles cantam no ouvido da gente? Como as lombrigas vão parar dentro da barriga? São tantas perguntas!! A cada pergunta, os dois amigos irão mergulhar em uma pesquisa frenética e encontrar maneiras de ver de pertinho esses seres incríveis que estão presentes em nosso dia a dia. Seres mínimos serão aumentados, com a ajuda do super microscópio do laboratório de Zig e Cabum, transformando micros seres em criaturas gigantes, representadas por bonecos. Porém, gradualmente, tudo se transforma. As criaturas parecem gigantescas, ou será que os cientistas diminuíram, e adentraram no universo dos seres microscópicos? As relações de tamanho se invertem e se misturam, em um divertido jogo de proporções e ilusão de ótica, onde nada mais é o que parece. Como vai terminar essa aventura de Zig e Cabum ainda é um mistério, mas com certeza o resultado será de muitas risadas e aprendizado. Proposta de Cenário A proposta para a cenografia do espetáculo parte de sua funcionalidade, pois sendo uma encenação que envolve atores e manipulação de bonecos, algumas necessidades devem ser consideradas. Desta forma, o mobiliário cênico será composto por uma empanada formada por três biombos fixos semicirculares e sobrepostos, para entradas, saídas e movimentações cênicas. Um outro biombo, redondo, revestido por material translúcido e que poderá ser movimentado, será a grande lente de aumento com o qual veremos os pequenos seres e microrganismos, super aumentados. Um tapete redondo dará a unidade necessária a esse universo azul. E porque azul? Por dois motivos. O primeiro, a necessidade de tornar “invisíveis” a cenografia e os atores/manipuladores (que também estarão de azul), para dar destaque aos bonecos supercoloridos, trabalhando em azul o que geralmente se vê em empanadas pretas. O segundo, brincar com a ideia do cromaqui, tão utilizada em cinema, para efeitos especiais. Ainda estão previstas duas bancadas, que poderão ser movimentadas. Serão objetos de apoio, onde estarão escondidos bonecos e adereços, e que farão parte desse fascinante laboratório de pesquisas, repletos de microscópios, lupas e pipetas, e onde muitas descobertas irão acontecer... Proposta de Figurinos As propostas para criação de figurinos do espetáculo estão em sincronia com a concepção cenográfica. Ambos têm como finalidade a função de dar contraste aos bonecos, bastante utilizados, criando como que um pano de fundo, por vezes fazendo o papel de “empanada”, recurso bastante usado no teatro de formas animadas. Neste caso, figurino e cenário serão confeccionados com os mesmos materiais e cores, predominantemente azuis, mimetizando os atores/manipuladores, criando efeito de camuflagem e, com o auxílio da iluminação, tornando-os “invisíveis”, e brincando com a ideia de cromaqui, efeito comumente usado no cinema. Produto: OFICINA Esta oficina tem o objetivo de despertar a criatividade e a consciência ambiental a partir das possibilidades de aproveitamento de materiais diversos, destinados ao descarte. Durante a oficina, os materiais trazidos de casa, quando possível, ou providenciados pela produção, (pedaços de papeis diversos, garrafas pets, plásticos e diversos materiais) se transformarão em criaturas inspiradas no reino dos insetos, fungos e microrganismos, instigando a pesquisa e curiosidade pelo mundo natural. Trazendo imagens fantásticas de representações de seres pequenos como monstros ou criaturas extraterrestres, ao final, brincando com suas criaturas, os participantes serão estimulados a perceber e explorar o macro através do micro. Classificação indicativa: crianças de 7 a 9 anos Produto: WORKSHOP Estudos teórico de apresentação sobre as possibilidades do teatro de animação e estudos pratico dos princípios da presença do ator no teatro de animação, pautado em práticas de percepção das relações conscientes estabelecidas na organização corporal e convenções de operação do jogo cênico e escuta entre: o ator e o objeto, o ator e o espaço. Através de atividades de coordenação motora e procedimentos dissociativos do corpo, contrastes de formas e ritmos para a composição da vida fictícia e autônoma do boneco partindo do conhecimento proprioceptivo do corpo do ator e do trabalho relacional de composição dos elementos de cena e a presença do ator. Dentre as técnicas será abordado: foco e condução de atenção, ponto fixo, eixo do corpo do ator, eixo do corpo do boneco, transposição , dissociação e caminho dos movimentos(movimento localizado, com o corpo integrado), a cena MICRO e MACRO (proporções e metáforas ),economia de meios, pontos de contato, triangulação, nível/ altura do boneco, peso e contrapeso, qualidades energéticas, coordenação motora e intencionalidade. Classificação indicativa: jovens a partir de 16 anos e adultos.

Objetivos Gerais: Decreto nº 10.7555/21 Art. 2º Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades: V - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais. Este projeto visa realizar, na cidade de São Francisco do Sul, interior de Santa Catarina, a montagem e temporada de estreia do espetáculo teatral MINI MUNDO, destinado ao público de crianças, em especial alunos da rede pública de ensino, e sua posterior circulação por 3 cidades: Araquari, Joinville e Curitiba, realizando um total de 32 sessões, todas de acesso gratuito. VI - Fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; Todas as atividades do projeto são de acesso gratuito, destinadas preferencialmente ao público de crianças, alunos e professores da rede pública de ensino. Contarão com acessibilidade de conteúdo em libras e audiodescrição e também com tradutor para o caso de pessoas que desconhecem a língua portuguesa poderem acompanhar plenamente, as atividades. XI - estimular ações com vistas a valorizar artistas, mestres de culturas tradicionais, técnicos e estudiosos da cultura brasileira; Serão realizadas 4 oficinas arte educativas, e 1 Workshop de animação de bonecos e objetos. Ambas serão realizadas por profissionais de notório saber. A oficina "Construção de Criaturas com Material Reciclado", será ministrada por arte educadora com 35 anos de carreira e destinada a crianças. Já o workshop "O corpo como casa/espaço nas diferentes relações do operador/ator com o objeto/boneco", será ministrado por arte educadora com ampla formação e carreira de reconhecimento nacional e internacional, destinado a atores e artistas interessados na técnica teatral de animação de bonecos e objeto. Ambos serão de acesso gratuito. Objetivos Específicos: A) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: · Realizar a montagem da peça "Mini Mundo" e sua temporada de estreia, com 32 apresentações, com entrada gratuita, da seguinte forma: a. Realizar 24 apresentações seguidas de debates com o público, que serão realizadas durante a semana, em datas e horários letivos, dirigidas aos alunos e professores da rede pública de ensino. b. Realizar 8 apresentações, abertas ao público espontâneo, durante os finais de semana. c. Cada uma das 4 cidades onde acontecerão as atividades do projeto, irão receber 8 apresentações do espetáculo, sendo 6 durante a semana e 2 durante os finais de semana. As apresentações serão realizadas durante uma semana em cada cidade. d. O período de montagem e ensaios do espetáculo será de 2 meses e será realizado na cidade de São Francisco do Sul. B) Produto: CURSO/OFICINA/ESTÁGIO · Realizar 4 oficinas denominadas "Construção de Criaturas com Material Reciclado", ministrada por Cristine Conde, com 6 horas de duração cada, totalizando 24 horas, destinadas a crianças de 7 a 9 anos. Serão realizadas uma oficina por cidade e todas são de acesso gratuito. Serão disponibilizadas 12 vagas por oficina, alcançando 48 crianças. Ao final serão emitidos certificados de participação. C) Produto: OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO · Realizar 1 workshop de Animação denominado: "O corpo como casa/espaço nas diferentes relações do operador/ator com o objeto/boneco", ministrado por Carolina Garcia Marques, com carga horária total de 40 horas, disponibilizado em 20 vagas. Os alunos receberão certificado de participação. Será dirigido a jovens e adultos, preferencialmente à atores e artistas ligados à arte da atuação, em especial à artistas/atores no processo de profissionalização. Será realizada na cidade de São Francisco do Sul/SC.

Lei 8.313/91 Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; A Tecer Teatro aproxima a arte e a cultura de um número considerável de crianças, estudantes e professores da rede pública de ensino, realizando um trabalho arte educativo de inclusão, democratização do acesso a arte e fomento da economia criativa. Em seus 18 anos de atividades, nossos projetos, em sua maioria de acesso gratuito, vêm sensibilizando as pessoas com valores fundamentais como o amor, a gentileza e o respeito a todos os seres vivos e a natureza. VIII. estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Assim damos continuidade aos projetos arte educativos e de formação de plateia, propondo a criação de nova dramaturgia teatral, pensada para integrar artistas, professores e crianças, buscando uma melhor assimilação e fruição dos conteúdos artísticos e pedagógicos. A arte educação permeia todo o processo, da montagem do espetáculo até a temporada, das conversas com o público após às sessões, até às oficinas e workshop. Desta forma acreditamos que a coerência entre equipe, conteúdos e metas possa ser um facilitador no processo de produção, apreciação e aproximação da arte. IX. priorizar o produto cultural originário do País. A equipe de artistas e técnicos deste espetáculo é bem diversa. Conta com pessoas de diferentes regiões brasileiras, que neste momento, através da realização deste projeto, irão reunir sua bagagem artística, técnica e cultural para a criação desta nova dramaturgia teatral inspirada no reino dos insetos, fungos e microrganismos, aproximando artistas, pesquisadores e técnicos brasileiros, com longa experiência profissional, prezando pela qualidade, autenticidade e profundidade da obra teatral a ser criada e apresentada em sua temporada de estreia. ­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­­__________________________________________________________________________________________________________ Lei 8.313/91 Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; A troca de experiências e saberes através da prática artística, da assistência a bons espetáculos ou através do contato com profissionais da área, contribui para o reconhecimento de nossa identidade cultural, para a formação de um cidadão mais sensível, capaz de melhor se relacionar com o mundo, ajudando-o a tomar atitudes que reflitam em responsabilidades solidárias e de respeito às particularidades e diversidades culturais, individuais e sociais. Assim neste projeto estudantes de teatro, atores, bailarinos, artistas plásticos e demais artistas interessados, poderão participar do workshop gratuito denominado "Teatro de Animação: corpo como casa/espaço nas diferentes relações do operador/ator com o objeto/boneco", ministrado pela gaúcha Carolina Garcia Marques, atriz -marionetista e educadora somática, profissional de notário saber em animação de bonecos. O workshop será realizado em São Francisco do Sul, no Casarão das Palmeiras, sede do Instituto Babaétoungá, entidade sem fins lucrativos, fundada para fomentar a arte, a cultura e a educação. II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; O espetáculo MINI MUNDO propõe uma jornada sensorial através de um microuniverso: o reino dos insetos, fungos e microrganismos. Trazendo imagens fantásticas, de representações de seres pequenos, que aumentados por um microscópio revelam toda a sua estranha beleza, por vezes parecendo monstros ou talvez criaturas vindas de outro planeta, outras vezes lembrando joias preciosas, tão surpreendente é a natureza. Ao utilizar a linguagem de bonecos e das formas animadas, o espetáculo pretende explorar as relações entre macro e micro, e revelar todo um universo invisível presente em nosso cotidiano. Quer apresentar as diferenças e a diversidade de espécies, despertando a curiosidade e aproximando a criança da investigação científica de uma forma lúdica e divertida. Outro aspecto importante a ser destacado por essa nova obra consiste em estimular as crianças a não julgarem pela aparência, afinal as "criaturas" parecem assustadoras, mas são apenas diferentes. O respeito pelo "incomum" e pelo diverso, a construção da autoestima, a aceitação de si e do outro, ampliam a integração social da criança, revendo conceitos estéticos e padrões de beleza impostos. Para isso, a arte oferece ferramentas de grande importância: imaginação, empatia e o pensar. Sementes que encontram solo fértil no desenvolvimento infantil, brotando em forma de consciência de quem se é e do lugar que se ocupa no mundo em que vivemos. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Promover o acesso de crianças e professores da rede pública de ensino, bem como do público em geral interessado à arte e cultura, através da gratuidade de acesso a todas as ações deste projeto. b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; Criação de nova dramaturgia teatral para despertar nas crianças o interesse pela ciência, pela natureza, o respeito pela diversidade de espécies e as relações possíveis entre todos os seres, se utilizando de linguagens e técnicas teatrais como o estudo da dança, da música, da animação de bonecos para construir espetáculo que possa ser apresentado em diferentes tipos de espaço, primando pela estética da simplicidade, facilitando sua descentralização e ampliando suas possibilidades de continuidade. Aproximar artistas, pesquisadores e técnicos com longa experiência profissional, prezando pela qualidade, autenticidade e profundidade da obra teatral a ser criada e apresentada. Realizar o intercâmbio de artistas e técnicos, contando com a colaboração de profissional de notário saber em animação de bonecos, trazendo a gaúcha Carolina Garcia Marques, atriz -marionetista e educadora somática para conduzir a pesquisa de animação de bonecos, durante os ensaios de criação desta nova obra teatral.

Produto: TEATRO Passagem • Informo que o item passagem faz referência a preparadora corporal em animação de bonecos e ministrante de workshop Carolina Garcia Marques. Ela irá trabalhar neste projeto durante o período de montagem do espetáculo teatral “Mini Mundo” e também durante a realização do Workshop de teatro de animação. Sua presença é fundamental pois ela é uma profissional de notório saber e agregará conhecimentos importantes ao projeto. O trecho percorrido será POA/JOI/POA em 4 viagens. Produção independente • Declaro que o projeto cultural é uma produção independente pois (eu proponente) não detenho a posse ou propriedade de espaços cênicos ou salas de apresentação. Conforme planilha há o item locação de teatro e locação de sala de ensaio.

Espetáculo Teatral “Mini Mundo” e Debates Em 32 apresentações teatrais estarão disponíveis 5.680 ingressos gratuitos e serão distribuídos da seguinte forma: 4.260 através das apresentações, seguidas de debates com o público que ocorrerão em dias letivos, dirigidas aos alunos e professores da rede pública de ensino; 1.420 através das apresentações que ocorrerão em finais de semana, dirigidas ao público espontâneo; Oficinas “Construção de Criaturas com Material Reciclado” Terão acesso as oficinas 48 crianças da seguinte forma: através de 4 edições da oficina, sendo uma em cada cidade, com 6 horas de duração cada, totalizando 24 horas, disponibilizadas para 12 crianças cada. Workshop “Teatro de Animação: O corpo como casa/espaço nas diferentes relações do operador/ator com o objeto/boneco” Terão acesso ao workshop 20 jovens a partir de 16 anos e adultos. Será realizado em São Francisco do Sul, com carga horária total de 40 horas. Plano pedagógico da oficina e do workshop: OFICINA CONSTRUÇÃO DE CRIATURAS COM MATERIAL RECICLADO MINISTRANTE: CRISTINE MACEDO CONDE CARGA HORÁRIA: 6 HORAS CADA OFICINA – SERÃO REALIZADAS 4 EDIÇÕES PÚBLICO ALVO: CRIANÇAS DE 7 A 9 ANOS. NÚMERO DE PARTICIPANTES: 12 POR TURMA Esta oficina tem o objetivo de despertar a criatividade e a consciência ambiental a partir das possibilidades de aproveitamento de materiais diversos, destinados ao descarte. Durante a oficina, os materiais trazidos de casa, quando possível, ou providenciados pela produção, (pedaços de papeis diversos, garrafas pets, plásticos e diversos materiais) se transformarão em criaturas inspiradas no reino dos insetos, fungos e microrganismos, instigando a pesquisa e curiosidade pelo mundo natural. Trazendo imagens fantásticas de representações de seres pequenos como monstros ou criaturas extraterrestres, ao final, brincando com suas criaturas, os participantes serão estimulados a perceber e explorar o macro através do micro. Material necessário: pistolas de cola quente, grampeador, pincéis e tintas. Outros materiais deverão ser trazidos de casa pelos participantes ou providenciados pela produção. Ao final da oficina as crianças poderão levar suas criaturas para casa. Todos os participantes receberão certificado de participação. WORKSHOP TEATRO DE ANIMAÇÃO: O CORPO COMO CASA/ESPAÇO NAS DIFERENTES RELAÇOES DO OPERADOR/ATOR COM O OBJETO/BONECO MINISTRANTE: CAROLINA GARCIA MARQUES CARGA HORÁRIA: 40 HORAS PÚBLICO ALVO: JOVENS A PARTIR DE 16 ANOS E ADULTOS NÚMERO DE PARTICIPANTES: MÍNIMO DE 6 MÁXIMO DE 20 Estudos teórico de apresentação sobre as possibilidades do teatro de animação e estudos pratico dos princípios da presença do ator no teatro de animação, pautado em práticas de percepção das relações conscientes estabelecidas na organização corporal e convenções de operação do jogo cênico e escuta entre: o ator e o objeto, o ator e o espaço. Através de atividades de coordenação motora e procedimentos dissociativos do corpo, contrastes de formas e ritmos para a composição da vida fictícia e autônoma do boneco partindo do conhecimento proprioceptivo do corpo do ator e do trabalho relacional de composição dos elementos de cena e a presença do ator. Dentre as técnicas será abordado: foco e condução de atenção, ponto fixo, eixo do corpo do ator, eixo do corpo do boneco, transposição , dissociação e caminho dos movimentos(movimento localizado, com o corpo integrado), a cena MICRO e MACRO (proporções e metáforas ),economia de meios, pontos de contato, triangulação, nível/ altura do boneco, peso e contrapeso, qualidades energéticas, coordenação motora e intencionalidade. Todos os participantes receberão certificado de participação

Produto: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os locais onde serão realizadas as atividades deste projeto atenderão as normas brasileiras de acessibilidade física para o acesso de idosos e pessoas com necessidades especiais tais como banheiros adequados e rampas de acesso e locomoção para cadeirantes e pessoas com dificuldades de locomoção. • Item da planilha orçamentária: Locação de teatro ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Será contratado audiodescritor para descrever todas as apresentações do espetáculo teatral Mini Mundo. • Item da planilha orçamentária: audiodescritor ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: Será contratado interprete de libras durante todas as apresentações do espetáculo teatral Mini Mundo. • Item da planilha orçamentária: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Será contratado tradutor para acompanhar esse público específico, durante todas as apresentações do espetáculo teatral Mini Mundo. • Item da planilha orçamentária: tradutor Produto: CURSO/OFICINA/ESTÁGIO ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os locais onde serão realizadas as atividades deste projeto atenderão as normas brasileiras de acessibilidade física para o acesso de idosos e pessoas com necessidades especiais tais como banheiros adequados e rampas de acesso e locomoção para cadeirantes e pessoas com dificuldades de locomoção. • Item da planilha orçamentária: Locação de sala de ensaio ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Será contratado audiodescritor para descrever todas as atividades da oficina, em suas 4 edições. • Item da planilha orçamentária: audiodescritor ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: Será contratado interprete de libras para fazer tradução para a língua de sinais brasileira, durante as 4 edições da oficina. • Item da planilha orçamentária: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Será contratado tradutor para acompanhar esse público específico, durante as 4 edições da oficina. • Item da planilha orçamentária: tradutor Produto: OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os locais onde serão realizadas as atividades deste projeto atenderão as normas brasileiras de acessibilidade física para o acesso de idosos e pessoas com necessidades especiais tais como banheiros adequados e rampas de acesso e locomoção para cadeirantes e pessoas com dificuldades de locomoção. • Item da planilha orçamentária: Locação de sala de ensaio ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Será contratado audiodescritor para descrever as todas as atividades do workshop. • Item da planilha orçamentária: audiodescritor ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: Será contratado interprete de libras para fazer tradução para a língua de sinais brasileira, durante todas as atividades do workshop. • Item da planilha orçamentária: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Será contratado tradutor para acompanhar esse público específico, durante todas as atividades do workshop. • Item da planilha orçamentária: tradutor

Democratização do Acesso Todas as atividades do projeto são de acesso gratuito não havendo nenhum tipo de cobrança. Serão distribuídos, gratuitamente, 5.680 ingressos para o espetáculo teatral, em 4 cidades: São Francisco do Sul – 2.000 ingressos; Araquari 1.200 ingressos; Joinville – 2.000 ingressos e Curitiba – 480 ingressos. Desse total, 4.260 serão distribuídos a crianças e professores da rede pública de ensino, mediante prévio agendamento e contratação de transporte de público, em apresentações que ocorrerão durante a semana, em dias e horários letivos. O restante, 1.420 ingressos serão distribuídos ao público espontâneo, durante os finais de semana. Vamos procurar dar preferência de acesso aos ingressos por PcDs, tanto nas apresentações com prévio agendamento quanto nas abertas ao público espontâneo. Serão disponibilizadas, gratuitamente, 48 vagas para as 4 oficinas arte educativas, sendo 12 vagas por cidade atendida por este projeto. As vagas serão distribuídas entre crianças matriculadas na rede pública de ensino mediante prévio agendamento. Caso haja mais procura do que o número de vagas, os alunos serão selecionados de acordo com a renda familiar, dando preferência aos mais carentes. Vamos procurar também dar preferência de acesso às vagas por PcDs. Serão disponibilizadas, gratuitamente, 20 vagas para o workshop de animação de bonecos, que irá acontecer na cidade de São Francisco do Sul. As vagas serão distribuídas entre estudantes de teatro, atores, bailarinos, artistas plásticos e demais artistas ou estudantes de arte interessados. Caso haja mais procura do que o número de vagas, os alunos serão selecionados de acordo com a renda familiar, dando preferência aos mais carentes. Vamos procurar também dar preferência de acesso às vagas por PcDs. Ampliação de acesso: Produto: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; Todos os ingressos serão de acesso gratuito, sendo 75% deles, destinados aos alunos da rede pública de ensino e 25% ao público espontâneo. XIV - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela autoridade competente. Serão realizados debates com os alunos e professores da rede pública de ensino, logo após a realização das apresentações de acesso gratuito, destinadas especificamente a este público, previstas para acontecerem em dias e horários letivos. Produto: CURSO/OFICINA/ESTÁGIO V - realizar ações culturais voltadas ao público infantil ou infanto juvenil na proporção de vinte por cento do tempo de duração e quantitativo de apresentações, quando mensuráveis, e acompanhado de projeto pedagógico (Anexo I) e observados os indicativos etários. Serão realizadas oficinas teatrais de acesso gratuito, dirigidas a crianças de 7 a 9 anos, alunos da rede pública de ensino. Serão realizadas uma oficina por cidade, totalizando 4 cidades, com carga horária de 6h cada, totalizando de 24h e emissão de certificado de curso livre. Produto: OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: d) oficinas de 40horas/aula com certificado de curso livre; Será realizado workshop teatral de acesso gratuito, na cidade de São Francisco do Sul, dirigido ao público de artistas, com carga horária total de 40h e emissão de certificado de curso livre. Em especificações técnicas do produto encaminhamos o plano pedagógico da oficina e do workshop.

Dirigente- Fabiana Ferreira de Resende - Diretora geral, atriz e debatedora. Formada pelo curso Superior de Artes Cênicas – PUC/Pr. Há 34 anos trabalha com teatro profissional. Ganhou diversos Troféus Gralha Azul – Prêmio Governador do Estado do Paraná aos melhores profissionais de artes cênicas do estado como: melhor atriz, atriz revelação, melhor produtora e em 2013, como melhor atriz, pelo espetáculo solo O Olhar de Neuza. Atua como coordenadora geral da Tecer teatro, produtora cultural, coreógrafa, preparadora corporal, atriz, arte educadora, curadora, performer e cantora. É fundadora, há 19 anos, da TECER TEATRO – arte, educação e Cultura, da ATINJ – Associação de Teatro para Infância e Juventude do Estado do Paraná e do Instituto Babaétoungá. Em 2019 realizou, como atriz, arte educadora e produtora cultural, 80 sessões de espetáculos, em sua maioria seguidas de conversas com o público ou ainda de realização de oficinas arte educativas, levando o repertório da Tecer Teatro para diferentes cidades. Em 2020 durante a pandemia, realiza a adaptação de seus espetáculos para o formato online e audiovisual, em busca de novos e necessários olhares para conseguir se comunicar com o público. Em 2021 e 2022 realiza a curadoria, atuando ainda como atriz e arte educadora da 1º Mostra Tecer São Chico. Ainda em 2022 realiza a circulação do espetáculo teatral “Jardim – um solo poético para crianças” por duas cidades do interior de SC. Ministra diversas oficinas artísticas e também de produção cultural. É diretora geral e administrativa da Tecer Teatro desde a sua fundação. Atua como produtora cultural há 23 anos. Fez curadoria para várias edições do “Pequeno Grande Encontro de Teatro para Crianças” da Cia do Abração e recentemente para a 1ª Mostra Tecer São Chico. Instituição Proponente – Tecer Teatro – arte, educação e cultura Empresa proponente deste projeto Iniciou suas atividades em 2004 objetivando fomentar, focar, aprofundar e ampliar a investigação cênica do teatro e da dança, bem como da linguagem do áudio visual, propiciando espaço de aprofundamento de dramaturgias para realizar produções artísticas de experiências inovadoras, com temas que versem pelos interesses contemporâneos, de forma a contribuir para o enriquecimento cultural da comunidade da qual faz parte. PARA ACESSAR O PORTFÓLIO COMPLETO SIGA O LINK ABAIXO: https://www.tecerteatro.com/_files/ugd/cbd357_c6340c6eff6948d6bab4221ac5117b5c.pdf PARA ACESSAR AOS VÍDEOS DOS ESPETÁCULOS E EVENTOS CULTURAIS JÁ REALIZADOS PELATECER TEATRO, UTILIZE OS LINKS ABAIXO: Espetáculos de repertório da Tecer Teatro kaza:kazapartedetudo.blogspot.com.br Jardim:jardimmetaforadavida.blogspot.com.br O Olhar de Neuza: oolhardeneuza.blogspot.com Casa: https://projetoacasa.blogspot.com/ Mostra Tecer São Chico: https://mostratecersaochico.blogspot.com/ Espetáculos e eventos produzidos em parceria com a Cia. do Abração e a Céu Vermelho Produções até 2014 (Atualmente estes espetáculos não pertencem ao repertório da Tecer teatro) Festival Pequeno Grande Encontro - pequenograndeencontro.blogspot.com/ O Dorminhoco: www.dorminhocoteatro.blogspot.com Clarice Matou os peixes: claricematouospeixes.blogspot.com Sobrevoar: abracaosobrevoar.blogspot.com Trenzinho do Caipira: otrenzinhodocaipira.blogspot.com Sonho de Uma noite de Verão: sonhoabracao.blogspot.com Chaplin: ummundochaplin.blogspot.com Estórias B. de Muitos Paizinhos: paizinhos.blogspot.com Estórias B. de Muitas Mainhas: estoriasbrincantes.blogspot.com O Banho: obanho.blogspot.com A-Corda: abracaoacorda.blogspot.com www.tecerteatro.com www.facebook.com/tecerteatro/ https://www.instagram.com/tecerteatro/ Cristine Macedo Conde - Direção artística, cenógrafa, figurinista e ministrante da oficina “Construção de Criaturas com Material Reciclado” Cursou Artes Cênicas PUC/PR (1994). A partir de 1992 e até a data presente, atua como artista visual, nas áreas de teatro, dança, ópera e audiovisual, realizando inúmeros trabalhos como Figurinista, Cenógrafa, Diretora de Arte e Diretora Cênica. Pesquisadora em Teatro de Bonecos e de Formas Animadas, tendo adaptado, escrito e dirigido os espetáculos “Cândido ou O Otimismo”, à partir da obra de Voltaire, “A Vida é Sonho”, sobre a obra de Calderón De La Barca, “O Malefício da Mariposa”, da obra de Federico Garcia Lorca, “O Labirinto do Mundo” e “O Pequeno e o Mar”, com textos de sua autoria. A partir de 2016 começou a trabalhar como diretora artística, cenógrafa e figurinista para a Tecer Teatro, realizando os espetáculos “Jardim – um solo poético para crianças” (2016) e “Kaza” (2018). Ambos ainda fazem parte do repertório da Tecer Teatro. Pesquisadora na área de preservação e memória de vestuários para teatro, tendo publicado em 2012 o livro “Costura Secreta”, sobre o trabalho das costureiras de teatro. A cerca de 18 anos desenvolve pesquisa na criação de objetos| bonecas esculpidas em tecido, tendo por matéria prima restos de peças de figurinos, tecidos e aviamentos antigos. Como ministrante de oficinas, realizou oficinas de construção de figurinos a partir de materiais recicláveis, para crianças bem como para educadores, em convenio com a Secretaria Municipal de Educação de Curitiba, além de cursos de formação a grupos de teatro amador em diversas cidades no interior do Paraná através da Secretaria de Cultura do paraná e Fundação Cultural de Curitiba. Cláudia Regina Maiole – Produção executiva Natural de Apucarana, PR, sua formação é o resultado de experiências com dança clássica, moderna e contemporânea, teatro, criação e produção de eventos culturais. Principais trabalhos realizados como produtora: diretora executiva da Ama Cia de Dança, 2007 a 2013, Joinville, SC; produtora no Festival de Dança de Joinville, em 2008 e coordenadora dos palcos abertos em outras cidades – Blumenau, Jaraguá do Sul, Pomerode e São Francisco do Sul em 2014 e 2015; produção e direção cênica do espetáculo “A Luz de Velas” com o grupo Compasso Livre – espetáculo de flautas doce com músicas medievais e renascentistas, 2013, Joinville, SC; produtora da oficina de consciência corporal “L’Eveil Du Corps”, com Maristela Lemos/França, 2012 e 2014, Joinville, SC produtora da oficina “Laboratório de Dramaturgia do Gesto”, com Suely Machado, de Belo Horizonte (MG), Joinville ,2015; assistente de produção da Mostra Tecer São Chico, 2021, São Francisco do Sul, SC; direção e produção do espetáculo Desabafo do Versão Brasileira, em São Francisco do Sul, SC, 2022; produtora local do espetáculo Jardim da Tecer Teatro/Curitiba, nas cidades de Joinville e São Francisco do Sul, SC, 2022. De 2012 a 2016 participa como fundadora da IMPAR - Instituto de Pesquisa e Desenvolvimento pela Arte, em Joinville, SC, onde coordenava o Núcleo de Pesquisa e Desenvolvimento em Linguagem Corporal. Tem mais 40 anos de profissão como bailarina, atriz, produtora e diretora. Carolina Garcia Marques– Preparadora corporal e ministrante do workshop denominado “Teatro de Animação: corpo como casa/espaço nas diferentes relações do operador/ator com o objeto/boneco” Atriz-marionetista, educadora somática, diretora e produtora teatral. É licenciada em Artes Cênicas pelo DAD-UFRGS e pós-graduada como Especialista em Economia da Cultura pelo PPGE-UFRGS e formada pelo Método Feldenkrais (Formação Internacional Training Brasil 2015/2018). Fundadora e gestora do Espaço de Residência Artística Vale Arvoredo/RS desde 2010. É coordenadora das atividades de intercâmbio e formação do Festival Cena Brasil Internacional desde 2013. Coordena o grupo de estudos e teatro de bonecos da EAB ( Escolinha de Arte do Brasil-RJ). Inicia sua carreira em 1994, ao longo de sua trajetória artística, já participou de diversos festivais nacionais e internacionais de teatro e apresentando espetáculos e ministrando wokshops. Representou o Brasil no Festival de Teatro de Edimburgo e Ano Brasil/Portugal e 2013, Festival de Avignon e Ano Brasil /Uruguay em 2015. Como pesquisadora foi selecionada para projeto de estudos no Théâtre Du Mouvement e Micadanse (Paris) em 2014, e foi a artista brasileira selecionada pelo Conselho de Arts do Canadá para participar da “Résidence Cróisée” em Montreal/Canadá onde ministrou Master Class na UAQM e participou do Festival de Castelier em 2017. Professora do Método Feldenkrais na Faculdade Angel Vianna. Tiago Tavares Constante – Músico Músico, multi-instrumentista, compositor, escritor, cineasta, roteirista, artista digital, produtor cultural, web designer e social media. Formação musical e artística variada na área de composição, teoria, técnica de instrumentos musicais, cinema, artes gráficas e web design. Graduação incompleta em Letras na UFRGS. Forte atuação na cena cultural da cidade de São Francisco do Sul há quase duas décadas como artista e produtor cultural independente. Representante da música do Conselho Municipal de Cultura de São Francisco do Sul (SC). Ministrou curso de violão no Museu do Mar em 2014. Participou, em 2013, do projeto de educação museal, no Museu do Mar, como ator e músico. Como músico, destacam-se as trilhas sonoras dos espetáculos “A CASA” (2019) e “KAZA” (2018), os discos “Pedrada na Vidraça” (2016) e “Das Antiga” (2015) e o curta-metragem “Praia da Saudade” (2012). Edith Marlis de Camargo Mosberger – Direção musical e preparação vocal Edith eÌ? pesquisadora da voz. DaÌ? aulas de fisiologia da voz e canto, faz preparação de corpo e voz para atores e cantores e ministra o curso “corpo e voz – em movimento” com princípios do BMC® (BodyMindCentering), a escola pela qual ela se formou Educadora do movimento somático em janeiro de 2014. Edith eÌ? cancionista e compõe trilhas sonoras para teatro, dança e cinema. Tem trabalhado com música ao vivo e como atriz em peças de teatro nos últimos dois anos. Tem três CDs gravados com o grupo Wandula e três solos; “LiÌ‚la” (2000), ‘’Couleurs du temps’’ (2003) e “Sing Song” (2013). Se apresenta ao piano ou com músicos convidados em seus projetos de canções. Foi contemplada com os prêmios paranaenses Gralha Azul e Saul Trumpet em diversas categorias. Atualmente prepara um novo solo: “O que uma canção pode fazer pra voceÌ‚?/what can a song do to you?”

PROJETO ARQUIVADO.