Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
A presente proposta prevê a publicação do livro de arte sobre a artista brasileira Cristiana Canale. Também é prevista a realização de um curso de formação sobre o trabalho da artista retratado na publicação, como ação de contrapartida.
Produto: Livro A rostidade da pintura nunca foi mais potente do que em obras onde há quase nada mais do que uma superfície obtusa com pigmentos, como no famoso Quadrado Negro (1915) de Kasimir Malevitch. E é justamente aí que se torna possível argumentar que - enterrado em pigmentos - está o rosto mais frontal de nossa cultura: o icônico Mandylion, o rosto frontal do ícone de Vera, o rosto de Cristo, assunto que o próprio autor indicou de forma elíptica ao apresentar pela primeira vez a obra instalada nos ângulos superiores de uma sala, um lugar onde antigos ortodoxos da Rússia costumavam colocar seus ícones. O trabalho mais recente de Cristina Canale parece questionar esta dimensão facial, esta agência da pintura, como se desenvolvesse um sistema, um tratado de rostos: são retratos, muitas vezes frontais, e também muitas vezes desprovidos de detalhes expressivos, rostos puros que nos olham, como metonímias figurativas da própria pintura. O livro Cristina Canale: Retratos (título provisório) busca abarcar a série de pinturas de Cristina Canale que tem como temática principal a representação de rostos de mulheres, apresentando mais de noventa pinturas realizadas entre 2011 a 2023. O trabalho recente de Canale, com foco na representação de rostos, estabelece um importante diálogo com a história do retrato como gênero da pintura, destacando elementos muitas vezes vistos como menos centrais. Canale articula acessórios a rostos sem face criando fisionomias singulares. Estruturado através de um rico acervo visual, o livro incluirá textos inéditos e comissionados especialmente para a publicação. Ao apresentar esta série reunida em uma publicação pela primeira vez, a Nara Roesler Livros busca sedimentar e propor um diálogo entre a obra de Carnale com este tema central no debate da arte contemporânea. O livro contará com materiais visuais originais, parte do acervo pessoal da artista e imagens do seu processo de produção, além de exposições das quais estas obras fizeram parte. A publicação incluirá ainda uma linha do tempo da vida da artista que pretende dar conta de sua trajetória artística e inserção histórica.
Objetivo Geral Decreto nº 10.7555/21 No que se refere aos incisos do artigo 2º do Decreto 10.755 de 26/07/21, destacamos abaixo os incisos nos quais o projeto se enquadra: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; o projeto tem como foco a produção artística de Cristina Canele, importante artista brasileira. XI - estimular ações com vistas a valorizar artistas, mestres de culturas tradicionais, técnicos e estudiosos da cultura brasileira; na medida em que publicamos um livro sobre uma artista brasileira, estimulamos a valorização de seu trabalho e ampliação de alcance de suas obras e história. Objetivos Específicos: - PRODUTO LIVRO: • Publicar uma tiragem de 2.000 exemplares do livro "Cristina Canale: Retratos (título provisório)"; - PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL: • Realizar 3 palestras de contrapartida social para estudantes e professores da rede pública de ensino - 200 pessoas atendidas (10% da tiragem)
O projeto tem como objetivo principal produzir o livro "Cristina Canale: Retratos (título provisório)", publicação que busca abarcar a série de pinturas de Cristina Canale que tem como temática principal a representação de rostos de mulheres, apresentando mais de noventa pinturas realizadas entre 2011 a 2023. Através desse produto cultural pretende-se divulgar o trabalho dessa artista brasileira de grande importância para o cenário artístico contemporâneo brasileiro. A produção editorial artística brasileira tem crescido muito e atingido públicos diversos, além de ser uma plataforma muito potente de divulgação de trabalhos e artistas internacionalmente. No que se refere aos incisos do artigo 1º da Lei 8.313/91: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; o livro prevê edição acessível para pessoas PcD III. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; o livro trata da produção artística de uma importante artista brasileira da contemporaneidade. ______________________________________________________________________________________ Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; pois prevê a produção de um livro de arte sobre Cristina Canae, artista brasileira de destaque o cenário cultural contemporâneo. No que se refere a utilização do mecanismo de incentivo federal, a justificativa se dá pois trata-se do maior mecanismo de financiamento para iniciativas culturais. A Lei de Incentivo se mostra como uma efetiva política pública de estimulo à producao cultural brasileira como um todo e ampliaçÃo de acesso a produtos culturais, principalmente pelas ações de democratizacao, ampliacao e contrapartidas sociais.
Produto Livro. A ação é fruto de uma produção indenpendente. Trata-se da edição de produção de um livro. Declaramos para os devidos fins que o projeto cultural é uma produção independente pois o proponente NÃO exerçe funções cumulativas. O proponente não atua na fabricação de livros e não atua na distribuição. O proponente atua na comercialização dos livros e na coordenação gera do projeto.
Produto Livro formato fechado 17,5 x 24,5 cm | aberto 420 x 297 mm miolo impressão 4 x 4 cores 240 páginas papel munken lynx rough 120 g/m2 capa masterblank linho ld 270 grs laminação fosca frente, serigrafia high print acabamento brochura com meia casaca em tecido tiragem 400 exemplares inglês 1.600 exemplares português total 2.000 exemplares
Produto: LIVROACESSIBILIDADE FÍSICA: o livro não apresenta restrições para pessoas com deficiencia física ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Para atender as pessoas com deficiência visual, público que não poderia usufruir do produto livro de artes visuais sem uma medida específica voltada para ele, o projeto propõe a digitalização do livro para formato acessível, que será disponibilizado on-line, informação que constará em todo material de divulgação do livro; uma divulgação específica para os canais que atingem esse público específico também será empreendida; • Item da planilha orçamentária: digitalização ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: o livro não apresenta restrição de acesso a PcD Auditivo. Livro formado prioritariamente por imagens e alguns textos ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: o livro não apresenta restrição de acesso a pessoas com deficiência cognitiva. Livro formado prioritariamente por imagens e alguns textos Produto: CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: as palestras de contrapartida social serão realizadas em espaço adaptado para o acesso de pessoas com deficiência. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: disponibilização de monitora especializada para pessoas com deficiencia visual, se ncessário • Item da planilha orçamentária: monitoria ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: intérprete de libras durante a realização das palestras • Item da planilha orçamentária: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: monitoria especializada inclusiva • Item da planilha orçamentária: Monitoria ·
DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO A distribuição da tiragem do livro acontecerá da seguinte forma: - 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores - 200 exemplares - 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo - 200 exemplares para bibliotecas e escolas da rede pública - 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto - 200 exemplares - 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta- 600 exemplares vendidoa à R$ 39,00 Ampliação de acesso I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); A distribuição da tiragem gratuita será realizada através do contato direto com o sistema municapal de bibliotecas em SP, para distribuição pelas bibliotecas da cidade. A central costuma receber até 100 exemplares para a distribuição pelas bibliotecas da cidade. Bibliotecas de outros estados também será contactadas visando ampliar o alcance da publicação em outras regiões. Também será realizada a doação feita via Organizações da Sociedade Civil que mantém projetos de cunho educacional e artístico para suas bibliotecas. Distribuição via Bibliotecas dos CEU's, via Secretaria Municipal de Cultura. Sobre a venda do livro, ele será vendido pelo preço integral de R$ 100,00 e preço promocional de R$ 39,60 A venda acontecerá via loja virtual da Nara Roesler Livros e via distribuição em algumas livrarias especializadas em livros de arte na cidade de São Paulo.
coordenação geral e coordenação administrativa financeira associação nara roesler livros A proponente é responsável por todas as ações decisórias do projeto, bem como sua administração. A Associação Nara Roesler Livros é uma associação sem fins lucrativos, fundada em 2011 para viabilizar a realização de projetos institucionais e estimular o patronato. A fundação da APC reflete o desejo de criar e fomentar plataformas críticas de experimentação para seus artistas e a necessidade de proporcionar oportunidades sólidas de envolvimento com a arte contemporânea para seus colecionadores.A APC elabora e executa projetos que promovem a valorização, desenvolvimento e difusão do patrimônio artístico e cultural contemporâneo no Brasil e no exterior, incentivando a pesquisa, a educação e a democratização do acesso à cultura. Tal propósito se efetiva por meio de linhas específicas de atuação, como publicações, exposições, consultorias e produções culturais, residências artísticas, entre outros. A APC estabelece parcerias com demais pessoas e entidades, públicas e privadas, para realização de seus projetos, visando sempre a criação de espaços para o debate sobre arte e cultura. A gestão dos projetos é feita pela associação desde sua elaboração, captação de recursos e produção até a divulgação e/ou distribuição final. Para tanto, a APC é mantida por diversos recursos, dentre eles doações e verbas obtidas por meio de leis de incentivo fiscal. No segmento de livros de arte, a APC possui os seguintes títulos realizados, na sua maioria, com recursos de Lei de Incentivo à Cultura: "Abraham Palatinik" 2022; “Atalhos” (Rodrigo Moura, 2018), “Bruno Dunley” (Carlos Eduardo Riccioppo, 2017), "Lucia Koch (Lucia Koch, 2016)", "Antonio Dias" (Antonio Dias, 2015); "Poesia Viva" (Paulo Bruscky, 2015); "CAO" (Cao Guimarães, 2015); "tuca reinés - o olhar em suspensão" (Tuca Reinés, 2015); "Poiesis Bruscky" (Paulo Bruscky, 2013); "Laura Vinci" (Laura Vinci, 2013); "História do Futuro" (Milton Machado, 2013); "AtraQue" (Rodolpho Parigi, 2012); "I want to act, not represent!" (Antonio Manuel, 2012); "Rios" (Artur Lescher, 2012); "Nice to meet you" (Carlito Carvalhosa, 2011). No presente projeto, a APC é responsável pela Coordenação Administrativa do projeto como um todo, além da captação de recursos. _________ editor luis pérez-oramas Escritor, poeta e historiador da arte. Cursou Doutorado em HistoÌÂ?ria da Arte sob orientação de Louis Marin e Hubert Damisch na EÌÂ?cole des Hautes EÌÂ?tudes en Sciences Sociales, Paris (EHESS, 1994). Curador-chefe da 30ª Bienal de São Paulo (2012); curador de arte latino-americana no Museum of Modern Art (MoMA), em Nova York (2003-2017); curador da Coleção Patricia Phelps de Cisneros, em Caracas (1995-2002). PeÌÂ?rez-Oramas foi curador e co-curador de inuÌÂ?meras exposições, principalmente durante seu periÌÂ?odo no MoMA: Transforming Chronologies: An Atlas of Drawings (2004), retrospectiva de Armando ReveroÌÂ?n (2007); New Perspectives in Latin American Art: 1930-2006 (2007); O alfabeto enfurecido: LeoÌÂ?n Ferrari e Mira Schendel, na Fundação IbereÌ‚ Camargo (2009), em Porto Alegre, e no Museo Nacional Centro de Arte Reina SofiÌÂ?a (MNCARS) (2010), em Madri; Lygia Clark. O Abandono da Arte (2014); JoaquiÌÂ?n Torres-GarciÌÂ?a. The Arcadian Modern (2015), no Museo Picasso, em Barcelona; e Tarsila do Amaral. Inventando Arte Moderna no Brasil, no The Art Institut of Chicago (2017), em Chicago, e no Museum of Modern Art (2018), em Nova York. _________ design e edição de arte bloco gráfico Bloco Gráfico é um estúdio de design formado por Gabriela Castro, Gustavo Marchetti e Paulo Chagas. Desenvolve projetos editoriais, expográficos e de identidade visual para clientes como Instituto Moreira Salles, Sesc-SP, Masp, Theatro Municipal de São Paulo, Companhia das Letras, Editora Madalena, entre outros. Teve trabalhos premiados nas bienais brasileiras de design gráfico da ADG e pelo American Institute of Graphic Arts (AIGA). Ganhou duas vezes o prêmio Aloisio Magalhães de melhor projeto gráfico de livro da Fundação Biblioteca Nacional (2017 e 2018) e o III Premio latinoamericano al diseño editorial (2018). Em 2019, ganhou o prêmio “Best in Show” do Type Directors Club de Nova York. ________ artista cristina canale Cristina Canale surgiu no circuito de arte ao participar da emblemática coletiva Como vai você, Geração 80?, na Escola de Artes Visuais do Parque Lage (EAV Parque Lage), no Rio de Janeiro, em 1984. Como no caso de muitos de seus colegas da chamada “Geração 80”, sua produção inicial está em consonância com o processo de retomada da pintura no contexto internacional, influenciado pela tendência do neoexpressionismo alemão. Carregadas de elementos visuais e volume de tinta, suas primeiras pinturas apresentam um caráter matérico, distinguindo-se pelo uso intuitivo de cores contrastantes e vivas que é notável em suas obras até hoje. No começo da década de 1990, Canale mudou-se para Düsseldorf, na Alemanha, onde estudou sob orientação do artista conceitual holandês Jan Dibbets. Suas composições passaram a investigar a espacialidade, a partir da sugestão de planos e profundidades e da maior fluidez no uso das cores, características que marcaram sua produção nesse período. Geralmente baseadas em cenas prosaicas do cotidiano, muitas vezes extraídas da fotografia publicitária, suas obras resultam de um elaborado trabalho de composição e se destacam por transitar entre a figuração que se esvai na abstração, por um lado, e a abstração que evoca uma figuração, por outro. Para o curador e crítico de arte Tiago Mesquita, a produção de Canale contrapõe-se à busca por estruturas de constituição da imagem conforme praticado por artistas como Gerhardt Richter e Robert Ryman, uma vez que aborda “a imagem e os gêneros consagrados da pintura de forma subjetiva, acreditando em uma experiência singular”. exposições individuais selecionadas Cabeças/falantes, Nara Roesler, São Paulo, Brasil (2018) Cristina Canale: Zwischen den Welten, Kunstforum Markert Gruppe, Hamburgo, Alemanha (2015) Entremundos, Paço Imperial, Rio de Janeiro, Brasil (2014) Espelho e memória – Spiegel und Erinnerung, Galerie Atelier III, Barmstedt, Alemanha (2014) Arredores e rastros, Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM Rio), Rio de Janeiro, Brasil (2010)
Projeto encaminhado para avaliação de resultados.