Busca Vida

O projeto Busca Vida contempla dois produtos: 1) ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Projeto de montagem e temporada de dois meses, 36 sessões acessíveis, do espetáculo musical "Busca Vida", baseado e composto de músicas dos "Paralamas do Sucesso". Busca Vida é um musical lírico, envolvente e imagético que conta a estória de um menino - Vital, comissário do Expresso Oriente - que se apaixona por uma estrela de verdade. O musical é familiar, para todas as idades. 2) CONTRAPARTIDAS: o projeto oferece uma Oficina Circense e uma Oficina de Teatro para levar o fazer circense e teatral para crianças e adolescentes carentes como uma forma de resgatar essa prática milenar e despertar interesse em novos e possíveis profisisonais do setor. Também realizará duas sessões com bate-papo com equipe e elenco, para abrir diálogo sobre o processo de criação, bem como contratará dois estagiários da periferia de São Paulo para compor o time.

Produto: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Segue a SINOPSE da peça: Busca Vida é um musical lírico, envolvente e imagético que conta a história de um menino - Vital, comissário do Expresso Oriente - que se apaixona por uma estrela de verdade, a Clara. Em forma de uma história fantástica, o espetáculo pretende levar o público a elaborar sobre o amor, as relações interpessoais - além de tudo aquilo que as circunda - e a sua vivência em sociedade, ou seja: o que a sociedade impõe? Que lugar ocupam seus desejos? E os seus deveres? Como lidamos com nosso tempo? Temos tempo para amar? E imaginar? Busca Vida pretende, assim, desenvolver uma fábula clássica sobre uma das maiores questões da existência humana: o amor. Para, então, encantar o público com essa grande história e trazer um pouco de fantasia e encanto de volta para a realidade e o dia a dia de todos aqueles que assistirem ao espetáculo. Por meio de uma linguagem poética e de músicas conhecidas e adoradas pelos brasileiros como “Lanterna dos Afogados”, "La Bella Luna”, “Expresso Oriente”, “Busca Vida”, “Partir Andar”, “Meu Erro”, “Caleidoscópio” e etc, o espetáculo vai enebriar e encantar a plateia com essa belíssima e original história de amor, com direito à pontas e trapézio voador! O musical pretende levantar questões sobre o tempo, a modernidade e sua constante aceleração, representadas na figura do expresso oriente que nunca para e corta tudo para seguir o seu trilho; O rock usual dos Paralamas se transforma nesta jornada surpreendente, com grandes nomes do teatro musical brasileiro como Giulia Nadurz e Leonardo Miggionrim. Para o papel título temos já confirmação do ator Fabio Enriquez, premiado com o papel de Teresinha na Opera do Malandro na montagem icônica da Barca dos Corações Partidos e Sérgio Rufino, nosso mágico de Oz, como Vital 50 anos mais velho. Porém, temos a possibilidade de ter Tony Garrido como Vital mais velho e um ator mais novo a ser escolhido em audição. A definição do elenco levará em consideração a presença artística do profissional, sua visibilidade e qualidade cênica. Classificação etária: LIVRE Produto: CONTRAPARTIDAS OFICINAS CIRCENSE: Sinopse: Nesta oficina, dois instrutores vão compartilhar com crianças e adolescentes os princípios das artes circenses em jogos imersivos de prática de circo, passando pelos elementos mais famosos (lira, trapézio, corda bamba, palhaço...). A ideia é resgatar esse fazer circense nos juntando a artistas das artes do circo que vem em uma grande caminhada pela perpetuação dessa arte milenar. Oficineiros: a contratar. Público alvo: crianças e adolescentes carentes. PREPARAÇÃO DO CORPO DO ATOR PARA CANTAR E DANÇAR: Sinopse: Nesta oficina, com uma turma selecionada por meio de currículo e ordem de inscrição, o estudante irá receber uma série de técnicas e inputs sobre como preparar e manter seu corpo e seu aparelho fonatório sadio e preparado para o teatro musical. Iremos trabalhar a dupla de cuidados inseparáveis no aquecimento: alongar a musculatura e aquecer articulações, por meio de várias técnicas apresentadas a cada dia. Serão ensinados exercícios vocais específicos para manutenção da qualidade da fala e do canto e alguns para situações específicas. Iremos trocar experiências no quesito saúde e como se manter saudável, hidratação, sono, repouso e estabilidade emocional. Além disso os inscritos passarão por provações específicas do teatro musical como cantar pulando corda - uma cena do musical Legaly Blond- ou sapateando de cabeça para baixo - Mary Poppins. Os módulos são divididos entre corpo, voz e experiências. Facilitadores: Gabriel Malo - um dos maiores bailarinos de musicais do Brasil, coreógrafo e grande seguidos de Bob Fosse, já atuou em diversos musicais - fará a parte de corpo. Fernanda Cascardo - professora de canto, associada ao método de Rafael Vilar, integrante de vários musicais como Godspell e Dona Ivone lara. - fará o canto. Público alvo: bailarinos e cantores do teatro musical ou aspirante a. Necessidades técnicas: som e espelhos.

Objetivos Gerais: Decreto nº 10.7555/21 Art. 2º Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; Por ser um espetáculo de artes cênicas, musical e nacional, que exalta a brasilidade nas suas mais variadas formas, principalmente por trazer as músicas de uma banda que faz parte da história da música nacional, os Paralamas do Sucesso, e que traz artistas multifacetados que representam diferentes gerações do teatro brasileiro, unindo experiências, potencializando diversidade, resgatando a nossa identidade através de um lirismo que vem das canções que compõem nosso cotidiano e que marcaram uma geração inteira. VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; Por ser um projeto acessível, tanto em termos de linguagem, quanto em termos de acessibilidade física, visual e auditiva. Além de promover a diversidade e inclusão dentro e fora dos palcos, com equipe diversa e plural (de classe, gênero, raça e sexualidade), que contribui, com responsabilidade social, para o desenvolvimento do projeto. Além de ser um espetáculo que é para toda a família, possibilitando a formação de novas plateias, igualmente diversas, necessitadas de serem incluídas no ambiente teatral: diferentes gerações que foram impactadas pelas músicas dessa icônica banda, agora se reúnem na sala de espetáculo para ver um novo produto, orginal e de grande qualidade. O projeto também contempla a locação de ônibus para disponibilizar a cada sessão para instituições sociais/ de ensino como contrapartida, aproximando quem não possui meios de chegar até o local de apresentação. X - apoiar a inovação em atividades artísticas e culturais, inclusive em arte digital e em novas tecnologias; O projeto caminha segundo a missão da proponente Pilotis que é a de levar inovação e tecnologia ao setor cultural, seja através do registro audiovisual do espetáculo de forma pensada para o vídeo (item que está dentro das estratégias de divulgação), da disponibilização do espetáculo em plataformas de streaming, até da exploração da ferramenta digital no programa do espetáculo e afins. CONTRAPARTIDAS VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; Pois, através da contratação de estagiários que venham de regiões periféricas e/ou pertençam a recortes socias vulnerabilizados socialmente, serão desenvolvidas atividades práticas para a formação e cultivo do interesse em se tornar um profissional da área. Bem como a execução das oficinas e das rodadas de bate-papo, que fomentarão o fazer cultural através do diálogo dos interessados com a equipe do espetáculo. VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural; Pois serão realizadas duas oficinas gratuitas (Circense e Teatral) para crianças e adolescentes carentes, bem como para o público interessado - de acordo com as normas estabelecidas no presente decreto , que poderão usar seus conhecimentos para atuarem no setor cultural, além de despertar em possíveis interessados o desejo de entrarem para o ramo. Com relação ao estágio também, que, de mandeira prática, proporcionará uma preparação dos dois profissionais para o mercado de trabalho. XV - contribuir para a implementação do Plano Nacional de Cultura e das políticas de cultura do Governo federal; e XVI - apoiar atividades com outras finalidades compatíveis com os princípios constitucionais e os objetivos estabelecidos pela Lei nº 8.313, de 1991, assim consideradas em ato do Secretário Especial de Cultura do Ministério do Turismo. Pois os produtos (Espetáculo e Contrapartidas) são feitos por brasileiros, para brasileiros, devolvendo os recursos investidos em forma de arte, entretenimento, cultura e reflexão, incentivando novas práticas artísticas e contribuindo direta e indiretamente para a formação de um país mais vivo culturalmente. Teremos a aplicação de preço popular, distribuição gratuita de ingressos para as sessões e oficina, como contrapartida social, garantindo a democratização do acesso em todas as sessões (dentro desse número estipulado) para instituições públicas e privadas, sem fins lucrativos, formando novas plateias, promovendo as artes e turismo, e transformando cidadãos, bem como a disponibilização de um ônibus a cada sessão para instituições sociais/ de ensino como contrapartida. OBJETIVOS ESPECÍFICOS ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - Produção e execução do espetáculo Busca Vida em 6 meses; - Peça com duração de aproximadamente 2h; - 2 meses de temporada em São Paulo; - 36 sessões (100%) com audiodescrição e tradução em libras; - Disponibilização do espetáculo em sua versão on-line em uma plataforma de streaming de cultura de forma gratuita (Youtube e/ou outros, a definir); - Distribuição gratuita de material gráfico (programa do espetáculo) nas sessões; - Disponibilização de ingressos a preços populares, 10%, no valor de 50 reais; - No mínimo 20% da casa destinada à contrapartida social em todas as sessões, com distribuição gratuita de ingressos comprovados via borderô e cartas assinadas pelas instituições; - Atingir diretamente em torno de 20 mil pessoas e, indiretamente, umas 500.000 pessoas com anúncios na internet, mídia espontânea proveniente de assessoria de imprensa e redes sociais; - O projeto também contempla a locação de ônibus para disponibilizar a cada sessão para instituições sociais/ de ensino como contrapartida. CONTRAPARTIDAS OFICINAS CIRCENSE - Realização da Oficina Circense, de forma gratuita e acessível, com audiodescrição e libras. Público Alvo: crianças e adolescentes carentes. - Emissão de certificado para os presentes; - Registro fotográfio; - Gravação na íntegra e disponibilização das duas oficinas em plataforma de streaming de forma gratuita por tempo determinado previamente no Youtube e a depender das demandas em outras plataformas. PREPARAÇÃO DO CORPO DO ATOR PARA CANTAR E DANÇAR - Realização da Oficina de forma gratuita e acessível, com audiodescrição e libras. - Público Alvo: atores e leigos interessados, a partir de 16 anos. - Emissão de certificado para os presentes; - Registro fotográfio; - Gravação na íntegra e disponibilização das duas oficinas em plataforma de streaming de forma gratuita por tempo determinado previamente no Youtube e a depender das demandas em outras plataformas. ESTÁGIO Serão contratados dois estagiários para a fase de produção como iniciativa de contrapartida, sendo esse iniciante profissional alguém que seja de periferia e/ou possua algum recorte social considerado vulnerável (pessoa transgênera, pessoa negra, PCD, indígena e/ou carente). BATE-PAPO - 2 sessões com bate-papo com elenco e equipe após o espetáculo, de forma gratuita e acessível, na sala do teatro.

Lei 8.313/91 Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; O projeto Busca Vida é um projeto agregador, que promove um lugar comum de troca entre gerações que vão assistir ao ESPETÁCULO por motivos diferentes (adultos que pegaram os anos iniciais dos Paralamas do Sucesso, e jovens que décadas depois continuam curtindo suas músicas, bem como um público que vai pelo interesse na história contada), e também os públicos que vão participar das OFICINAS (artistas iniciantes, alunos e professores). Assim, através do encontro, se estabelece cumplicidade, sensação de coletividade, possibilitando o diálogo e a perpetuação da nossa identidade, da nossa cultura, afinal, a cultura se passa de geração para geração. Com isso, escolhemos fazer um projeto que seja num local de fácil acesso do público, que possua uma estrutura acessível, acessibilidade também nas sessões, que não tenha preços exorbitantes, que tenha cotas de ingressos gratuitos para poder abarcar aqueles que não possuem condições financeiras e, além disso, que seja de liguagem próxima ao público, aproximando-o em todos os sentidos. Também se relaciona a esse inciso, fomentar a produção cultural possibilitando aos artistas se expressarem através de suas artes, aos demais profissionais a terem um trabalho remunerado e digno e da cultura nacional ter continuidade, com força e qualidade. III. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Pois artistas nacionais, principalmente os independentes, necessitam de incentivos financeiros para poderem exercer suas funções de forma digna, ampla e dedicada. Assim sendo, fomentar as artes (tanto para o produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS, quanto para as OFICINAS) é também garantir que a identidade cultural de um povo se intensifique, é possibilitar um mundo mais unificado e leve por conta do entretenimento fornecido, é levar conhecimento e temas que no dia a dia frio e cinza não fazem parte da vida de grande parcela da população, que pode, através desse projeto, conhecer mais sobre si e sobre o próprio país, principalmente sobre nossa música (através da obra dos Paralamas do Sucesso) e nossa história. V. salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; Pois o projeto (tanto o produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS, quanto as OFICINAS) exalta artistas que pensam a brasilidade através de suas obras (textuais, musicais e cênicas) e injetam vida à nossa cultura e identidade. Ainda mais por se tratar de um projeto que resgata a obra dos Paralamas do Sucesso, cuja atuação representa a juventude brasileira, a paixão pela revolução do modo de pensar, o grito dos inconformados para poderem ser! Tudo isso resultando no fomento ao pensamento enérgico dos anos 80 e 90, de novas ideias, de um Brasil mais possível e apaixonado por sua identidade. IX. priorizar o produto cultural originário do País. Projetos de grande porte de Teatro Musical atualmente só garantem espaço para franquias ou musicais biográficos. Por uma lado, podem movimentar a indústria, mas por outro acabam engessando o fazer teatral para formatos que não exploram a pluralidade de nossa cultura e as infinitas possibilidades de produção. O Busca Vida vem na contramão disso, oferecendo um espetáculo escrito por brasileiros, com músicas de um grupo musical que faz parte da história nacional, porém que não carrega a característica de biografia, mas sim no formato compilação, trazendo história original e músicas já conhecidas do grande público. Pois é necessário que se olhe para dentro, cada vez mais, das paredes invisíveis do nosso país e vejamos nossos artistas e nossas produções com o mesmo orgulho que acompanhamos produções que vêm de fora e, de forma compreensível, são tidas como orgulhos dos seus países de origem. E isso se dá através de um projeto feito com responsabildiade artística, técnica e social. Artística, pelo apoio a artistas que, incentivados financeiramente, vão criar um novo universo possível e incrível de se ver (e viver); Técnica, porque é preciso apostar na tecnologia, em equipamentos de qualidade, na execução limpa e plena das propostas artísticas para se ter resultados esperados e não ruidosos; e Social, porque se ver representado no palco é um ato de libertação, de identificação, de se ver forte e capaz de construir um futuro melhor com a nossa cara. E fazer isso tendo como base a obra dos Paralamas do Sucesso, que contribuíram diretamente para a história da nossa cultura pop desde os anos 80 até hoje, é resgatar nossa memória e identidade de jovens que enxergam milhões de possibilidades de se ter felicidade. _____ Lei 8.313/91 Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Pois, no produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS, será produzido e executado um espetáculo de aproximadamente 2h de duração, que terá 36 apresentações acessíveis em São Paulo. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Pois, como forma de contrapartida social do produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS, serão distribuidos ingressos gratuitos em todas as sessões, sendo no mínimo 20% da casa destinado a esse fim. Com relação às OFICINAS e BATE-PAPO a participação do público (bem como o acesso ao conhecimento expresso) será também de forma gratuita e acessível. O projeto também contempla a locação de ônibus para disponibilizar a cada sessão para instituições sociais/ de ensino como contrapartida.

Produto: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Produção independente: A proponente declara que o projeto cultural é uma produção independente, pois não detém a posse ou propriedade de espaços cênicos ou salas de apresentação, excetuadas as companhias artísticas que desenvolvam atividades continuadas. O item "locação de sala de espetáculo" explicita isso. Passagem e hospedagem: Informo que os itens passagem e hospedagem são referentes a alguns integrantes do elenco e equipe que não residem em São Paulo, mas sim no Rio de Janeiro, sendo considerado no ato da elaboração do orçamento o trecho Rio-SP. Consideramos 5 profissionais que se enquadram nesse item.

Produto: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Duração: 2h Especificação de palco: Italiano com urdimento e varas manobráveis Quantidade de Sessões: 36 (todas com acessibilidade) Direitos Autorais: Informo o texto (dramaturgia) é original todas as liberações e cessões serão feitas mediante a contratação. Com relação às canções, a proponente já teve os direitos sobre as músicas dos Paralamas do Sucesso para a execução desse projeto no passado, carecendo apenas de renovação, que será feita caso o projeto seja aprovado. O proponete declara ciência caso haja necessidade de pagamento do ECAD. Tempo total de produção: 6 meses - Pré-produção (1 mês) - Produção (4 meses) - Pós-produção (1 mês)- Estimativa de público: 20 mil pessoas - As instituições que serão escolhidas para assistirem ao espetáculo de forma gratuita, se enquadrando na contrapartida social de distribuição gratuita de ingressos (no mínimo 20% da casa), serão escolhidas de acordo com contato prévio da produção, avaliação de credibilidade da instituição e carta-convite. Produto: CONTRAPARTIDAS OFICINAS CIRCENSE: Sinopse: Nesta oficina, dois instrutores vão compartilhar com crianças e adolescentes os princípios das artes circenses em jogos imersivos de prática de circo, passando pelos elementos mais famosos (lira, trapézio, corda bamba, palhaço...). A ideia é resgatar esse fazer circense nos juntando a artistas das artes do circo que vem em uma grande caminhada pela perpetuação dessa arte milenar. Oficineiros: a contratar. Público alvo: crianças e adolescentes carentes. Critérios de seleção: inscrição PREPARAÇÃO DO CORPO DO ATOR PARA CANTAR E DANÇAR: Sinopse: Nesta oficina, com uma turma selecionada por meio de currículo e ordem de inscrição, o estudante irá receber uma série de técnicas e inputs sobre como preparar e manter seu corpo e seu aparelho fonatório sadio e preparado para o teatro musical. Iremos trabalhar a dupla de cuidados inseparáveis no aquecimento: alongar a musculatura e aquecer articulações, por meio de várias técnicas apresentadas a cada dia. Serão ensinados exercícios vocais específicos para manutenção da qualidade da fala e do canto e alguns para situações específicas. Iremos trocar experiências no quesito saúde e como se manter saudável, hidratação, sono, repouso e estabilidade emocional. Além disso os inscritos passarão por provações específicas do teatro musical como cantar pulando corda - uma cena do musical Legaly Blond- ou sapateando de cabeça para baixo - Mary Poppins. Os módulos são divididos entre corpo, voz e experiências. Facilitadores: Gabriel Malo - um dos maiores bailarinos de musicais do Brasil, coreógrafo e grande seguidos de Bob Fosse, já atuou em diversos musicais - fará a parte de corpo. Fernanda Cascardo - professora de canto, associada ao método de Rafael Vilar, integrante de vários musicais como Godspell e Dona Ivone lara. - fará o canto.Público alvo: bailarinos e cantores do teatro musical ou aspirante a. Necessidades técnicas: som e espelhos. Critérios de seleção: inscrição ESTÁGIO Serão contratados dois estagiários para a fase de produção (temporada) como iniciativa de contrapartida, sendo esses iniciantes pertencentes a algum recorte social considerado vulnerável (pessoa transgênera, pessoa negra, PCD, indígena e/ou carente). Critério de seleção: chamamento aberto para a vaga, recebimento de inscrição, entrevistas e contratação.

Produto: ESPETÁCULO ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE FÍSICA: O teatro escolhido para a realização do projeto deverá atender às normas de acessibilidade física, contendo rampas de acesso, elevadores, banheiros acessíveis, piso tátil, bem como locais na plateia destinados a PCDs e pessoas com dificuldade de locomoção. O item "Locação de Sala de Espetáculo" no orçamento é o que se relaciona com esse requisito de acessibilidade física, pois levará em consideração essa questão no ato da decisão. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Todas as sessões terão o serviço de audiodescrição disponibilizado para quem precisar do recurso. O item "Audiodescrição" no orçamento é o que se relaciona com esse requisito de acessibilidade para PcD Visuais. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: Todas as sessões terão intérpretes de libras realizando a tradução simultânea de todo o espetáculo. O item "Intérprete de Libras" no orçamento é o que se relaciona com esse requisito de acessibilidade para PcD Auditivos. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: O conteúdo do espetáculo é acessível em termos de linguagem e idioma, não carecendo de nenhuma medida extra para acessibilidade. Produto: CONTRAPARTIDAS ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os locais de realização das duas edições da oficina deverão atender às normas de acessibilidade física, contendo rampas de acesso, elevadores, banheiros acessíveis, piso tátil, e etc. O item "Locação de espaço" no orçamento é o que se relaciona com esse requisito de acessibilidade física, pois levará em consideração essa questão no ato da decisão, além da localização ser próxima a meio de transporte público. O bate-papo será realizado após a sessão, na sala do espetáculo. O projeto também contempla a locação de ônibus para disponibilizar a cada sessão para instituições sociais/ de ensino como contrapartida, o item "Locação de Veículo" na parte de Contrapartidas" é o que se relaciona com esse quesito. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: As oficinas e bate-papo terão o serviço de audiodescrição disponibilizado para quem precisar do recurso. O item "Audiodescrição" no orçamento é o que se relaciona com esse requisito de acessibilidade para PcD Visuais. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: As oficinas e bate-papo terão intérpretes de libras realizando a tradução simultânea de todo o conteúdo. O item "Intérprete de Libras" no orçamento é o que se relaciona com esse requisito de acessibilidade para PcD Auditivos. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: O conteúdo das oficinas é acessível em termos de linguagem e idioma, não carecendo de nenhuma medida extra para acessibilidade.

Democratização do acesso IN 01/22 Art. 23 O Plano de Distribuição da proposta deve assegurar a democratização do acesso (Anexo I) aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo: I - estimativa da quantidade de beneficiários, observados, em caso de geração de receita com a venda dos produtos culturais, os seguintes limites: a) no mínimo de vinte por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados; Critério de seleção: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: As instituições escolhidas serão de caráter sócio-educativo, podendo ser Escolas públicas estaduais e/ou municipais; e ONGs e demais organizações sem fins lucrativos, mediante o prévio contato da produção e o devido interesse demonstrado pela instituição. O projeto também contempla a locação de ônibus para disponibilizar a cada sessão para instituições sociais/ de ensino como contrapartida, para assegurar o acesso das instituições. OFICINAS: A seleção de ambas as oficinas será feita por ordem de inscrição, respeitando o número limite de inscritos em cada uma. Ampliação de Acesso: IN 01/22 Art. 24. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; Pois tanto o espetáculo, quanto as oficinas, serão gravadas em vídeo e disponibilizadas por tempo determinado previamente em plataformas de streaming de acordo com demandas (como Youtube, Sympla, Cultura em Casa, entre outros).

Pilotis Hub Cultural: proponente, será produtora do projeto, coordenando todas as etapas de produção, garantindo a plena execução do espetáculo desde sua concepção até a prestação de contas. Foi fundada em 2015 pelas sócias Juliana David, Nina Dutra e Graziela Bastos. A empresa possui uma vasta oferta de produtos e serviços em diferentes áreas culturais, com destaque para cultura digital, sendo repsonsável pela gestão da plataforma #CulturaEmCasa, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo. Além disso acumula 8 indicações aos maiores prêmios do teatro Brasileiro, com destaque para a produção Os Sonhadores, de 2016, que foi líder de indicações no Prêmio Shell daquele ano. Graziela Bastos (direção artística) é mestre em produção teatral - figurino, com distinção, pela Hong Kong Academy for Performing Arts. Formada em Comunicação Social - Publicidade e Propaganda pela Universidade de Brasília, atriz e bailarina profissional. É sócia fundadora da Pilotis Hub Cultural e gestora e curadora da plataforma Cultura em Casa, do Governo do Estado de São Paulo. Destaque para a criação do figurino das seguintes produções: "O Alienista" (2022), de Gustavo Paso com a Cia Epigenia de Teatro, "Ponto a Ponto"(4000 Miles) direção de Gustavo Barchilon, ambos em 2002; "A Megera Domada" com direção de Isser Korik, "D.P.A experience" direção de Marcos Nauer, em 2021; "As Bodas de Fígaro"com regência de Simon Oliver e direção cênica de Andrew Sinclair da Royal Opera House, "Träumer" ballet de Ismael Ivo com a companhia de HK, os musicais "Bare- Na Pele", direção de Leo Romano, "Hair", direção de Rafael Pucca, e a peça "A Despedida" com texto e direção de Iuri Saraiva, com a Cia MeiaUm da qual faz parte e também assina a cenografia. Dirigiu e concebeu os seguintes espetáculos: "Bitter Sweet"em Hong Kong, musical com músicas da Adele, "bling bling b;ing" musical infantil multimidiático e interativo, e os ballets "Fuxico" inspirado em "Tocaia Grande"de Jorge Amado e "Rita", inspirado no "Cortiço"de Aluísio Azevedo, ambos na sala Villa-Lobos do Teatro Nacional de Brasília, com mais de 30 bailarinos em cena de público diário de mais de 1000 espectadores. Paulo Oliveira Dutra (dramaturgia) é poeta brasiliense, redator publicitário, roteirista e planejador, iniciou sua carreira na MPM Propaganda há 27 anos. Foi diretor de criação da Lowe, da TBWA, da D+ Brasil (agência do grupo Total) e da Grey 141 na capital. Trabalhou com clientes como Banco do Brasil, Americel (hoje Claro!), Caixa, Pão de Açúcar, ParkShopping, GDF e diversos Ministérios. Recentemente foi distinguido pelo Prêmio Colunistas como redator destaque dos últimos 25 anos. E recebeu da TV Globo o Profissionais do Ano 2010. Ao longo da carreira teve ainda trabalhos reconhecidos no Prêmio Abril, London Design Awards, Festival da ABP, nos Anuários dos Clubes de Criação de Brasília e de São Paulo. João Paulo é também ator de teatro e cinema. Até março de 2014 liderou a criação da Leo Burnett Tailor Made, atendendo à SECOM – Presidência da República. Paulo César Medeiros (designer de luz) é autor do livro “A Dramaturgia da Luz” com fotos de seu trabalho e uma pesquisa sobre a história da Iluminação, e atualmente professor da Escola Sesc de Arte Dramática. Possui 101 indicações para Prêmios de Teatro e 21 prêmios recebidos. Entre eles, 5 Prêmios Shell, 3 APTRs, Bibi Ferreira, Aplauso, 2 CEBETIJ, Zilka Salaberry, Reverência, Sated, Femsa, 2 Prêmios Coca Cola de Teatro Infanto Juvenil, entre outros. Possui também em torno de 1200 projetos de luz realizados, é sócio fundador da empresa de luz Art Light e criador, junto de Cristina Braga e Ricardo Medeiros da Festa das Luzes da Mata Atlântica. Ianara Castro (cenógrafa) é formada em Cenografia pela UNIRIO, pós em design de interiores pela Parsons. Professora de cenotecnia e sketchUp na EBA da UFRJ. Trabalha com teatro desde a infância e a partir de 2008 começou a se profissionalizar na área. Atualmente trabalha como cenógrafa, figurinista, aderecista e diretora de arte em projetos diversos, especialmente em teatro, audiovisual, musical e circo. Iuri Saraiva (diretor cênico) Atuou em Brasília até 2011, trabalhando com Tereza Paradilha, Luciana Martuchelli, Tulio Guimarãoes e Hugo Rodas. Em 2009 ganhou o prêmio de melhor ator no Festival de Cinema de Brasiília e, no ano seguinte, assinou sua primeira direção com a peça “A Despedida”, texto escrito em parceria com Hanna Reitsch. Morou no Rio de Janeiro até 2015 onde firmou uma parceria com o diretor Delson Antunes e atuou em alguns de seus espetáculos como “Homens de Caio” e “Se eu fosse eu”. Mudou-se para São Paulo e desde 2018 atua na em parcerias com os diretores,Gustavo Paso, Marco Antonio Pãmio, Cassio Espacim e César Baptista. Em 2019 ganhou o prêmio APCA e o Bibi Ferreira de melhor ator com sua atuação no espetáculo Jardim de Inverno. Fábio Enriquez (elenco) fundou a companhia Barca dos Corações Partidos - com a qual foi premiado melhor ator coadjuvante no 12° prêmio APTR em 2017, e onde estreitou as relações com a diretora Duda Maia, trabalhando muitas vezes como seu assistente. Sempre buscando se desenvolver, ingressou na UNIRIO e fez licenciatura em Teatro. Como professor, em suas oficinas, descobriu a paixão pela direção de atores e pela encenação. Através da experiência como ator, em projetos relevantes na TV Globo (Clandestinos – O Sonho Começou e Louco Por Elas) e no cinema (Rasga Coração, dirigido por Jorge Furtado), Fábio foi aprimorando o seu olhar sobre as muitas faces da direção. Seus primeiros trabalhos como diretor foram o espetáculo “A Moreninha”, em homenagem ao maestro Anacleto de Medeiros, no projeto Bem-Me-Quer-Paquetá, e o espetáculo “Uma Pescaria Musical”, todos parte de um mesmo projeto que deu origem à Orquestra Jovem Paquetá. Fábio Acaba de dirigir seu primeiro curta-metragem: Ruth, A Menina Que Riu Dos Reis, do projeto infantojuvenil Leitura Galopante. Giulia Nadruz (elenco) é atriz, cantora, dubladora e já atuou em 20 musicais, dentre ele: "O Fantasma da Ópera " no papel de Christine Daaé , “Tick Tick Boom!” no papel de Susan, "MPB" no papel de Clara, "Ghost" no papel de Molly Jensen, "Cinderella” no papel de Gabrielle, “Chaplin” no papel de Oona O’neil, "As Bodas de Fígaro" no papel de Condessa de AlmaViva, "O Elixir do Amor" no papel de Adina, “Shrek” no papel de Princesa Fiona e “Fame” no papel de Serena Katz. Dublou a personagem Bela no live action da Disney “A Bela e a Fera” (é atualmente a dubladora oficial da personagem nos desenhos também) a personagem Carina Smyth em "Piratas do Caribe 5" dentre outras. Indicada como melhor atriz 14 vezes em Prêmios como Bibi Ferreira, Reverência, Aplauso Brasil, Botequim Cultural e CBTIJ. Leonardo Miggiorim (elenco) é formado em Artes Cênicas pelo Colégio Estadual do Paraná (1998), Leonardo Miggiorin trabalhou com grandes nomes da teledramaturgia nacional como, Fernando Meirelles, Ricardo Waddington, Denis Carvalho, Wolf Maia, Jaime Monjardim, além de contracenar com grandes atores ao longo de sua trajetória. Na TV Globo, iniciou seus trabalhos aos 17 anos em “Flora Encantada” (1999) e foi na minissérie “A Presença de Anita” (2001), em que viveu o tímido Zezinho, que Miggiorin ganhou o reconhecimento do público, logo no início de sua carreira. Desde então atuou em diversas novelas, como “Senhora do Destino”, “Mulheres Apaixonadas”, “Cobras e Lagartos”, “Viver a Vida”, “Malhação”, “Som e Fúria” e “Insensato Coração” na Rede Globo e “A Terra Prometida”, “Dancing Brasil” e “Jezabel”, recentemente, na Rede Record. No Teatro, já participou de mais de 40 montagens teatrais, entre comédias, musicais, dramas e infantis. Integrou o elenco do aclamado “Grande Sertão: veredas” (2017 - 2019), com direção de Bia Lessa, e o cultuado espetáculo “Equus” (2012). No Cinema, atuou em filmes como “O casamento de Romeu e Julieta”, de bruno Barreto, “ Rinha” e “Colegas”, de Marcelo Galvão, “Travessia”, de Bia Lessa, entre outros.

PROJETO ARQUIVADO.