Di Cavalcanti - 125 anos

Realização de exposição Di Cavalcanti _ 125 anos, com cerca de 36 obras, ocupando espaço de 200 m2, na cidade de São Paulo, por um período aproximado de 75 dias. A mostra, com curadoria de Denise Mattar, apresentará um conjunto de obras que traçam um percurso do artista de 1920 a 1970. Como produtos secundários, serão elaborados um catálogo virtual com textos e imagens de todas as obras expostas; e um programa educativo, como contrapartida social.

- PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES: Realização de exposição Di Cavalcanti – 125 anos, com cerca de 36 obras, com curadoria de Denise Mattar, ocupando espaço de 200 m2, na cidade de São Paulo. Previsão de público – 10.000 pessoas Gratuita - 50% vagas destinadas ao público geral, que inclui estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc – 5.000 pessoas) - PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL: Realizar um projeto educativo gratuito abordando temas pertinentes à mostra e a obra de Di Cavalcanti. Previsão de 1.000 pessoas – 100% gratuita, sendo 50% vagas destinadas ao a estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc – 500 pessoas Gratuito - PRODUTO CATÁLOGO: Catálogo virtual bilíngue a serem distribuídos por meio eletrônico Previsão de 1000 visualizações Gratuito

OBJETIVO GERAL Di Cavalcanti _ 125 anos, será composta por certa de 36 obras, apresentando obras produzidas de 1920 a 1970, abordando o tema favorito do artista: o povo brasileiro, com suas mulheres, festas, sambas e carnavais. O conjunto proporcionará ao público ter contato com os trabalhos deste artista renomado, assim como, acompanhar sua trajetória pictórica, pesquisas estéticas, opções construtivas e afinidades eletivas. Integram a mostra duas excepcionais obras inéditas no Brasil, localizadas em Paris, cidade onde o artista residiu por longos períodos, em diferentes momentos de sua vida, complementando de forma impactante o conjunto da exposição. Na busca pela brasilidade, o universo pictórico concebido por Di Cavalcanti se detém nas pessoas comuns, nos Sub-urbanos, retratados na favela, nas festas populares, nos botecos, nas docas e nos bordéis. E também nas Mulheres — pardas, negras, brancas, ricas e pobres, morenas e loiras, retratadas num clima lírico e sensual, dolente e langoroso. Os sambas, morros, favelas e danças são verdadeiros, quentes, amorosos e carnais. A mostra será acompanhada de catálogo virtual, composto por textos (edição bilígue) e imagens das obras, além de um programa educativo, como contrapartida social. Com isso, o projeto fundamenta-se em valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão (Decreto 10.755, de 2021, Art. 2, inciso I). OBJETIVOS ESPECÍFICOS - PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES: Realizar exposição que atenderá um público de cerca de 10.000 pessoas, possibilitando o acesso a um dos mais renomados artistas brasileiros. Gratuita - 50% vagas destinadas ao público geral, que inclui estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc _ 5.000 pessoas); - PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL: Realizar um projeto educativo gratuito abordando temas pertinentes a mostra e a obra de Di Cavalcanti. Gratuita - Previsão de 1.000 pessoas _ 100% gratuita, sendo 50% vagas destinadas ao a estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc _ 500 pessoas; - PRODUTO CATÁLOGO: Editar Catálogo virtual bilíngue a ser distrituído por meio eletrônico gratuitamente - 100% exemplares ao público em geral que inclui estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc _ Previsão de 1000 visualizações;

Autodidata, ilustrador, desenhista, caricaturista, pintor e muralista, Di Cavalcanti foi, entre os artistas do Primeiro Modernismo, aquele que melhor retratou as nuances e o lirismo do povo brasileiro e o único a manter uma produção expressiva até sua morte. Apaixonado, hedonista, tumultuado, irreverente, boêmio e sensual, Di era também um intelectual de arguta inteligência, amigo dos mais importantes artistas, poetas e escritores de seu tempo, e um ótimo escritor. Em 1955, publicou o livro de memórias Viagem de minha vida e, em 1964, fez uma emocionada declaração de amor ao Rio de Janeiro, em Reminiscências líricas de um perfeito carioca. Ambos surpreendem pela qualidade poética e são uma chave importante para a compreensão de sua obra plástica e de sua personalidade. Entre 1958 e 1971 ele realizou mais de dez obras monumentais em Brasília, São Paulo e Rio de Janeiro. Fazendo várias experimentações com formas ondulantes, padrões listados e estampados, numa profusão de informações visuais e predomínio de estilizações. Uma estética vibrante, colorida e múltipla torna-se a marca de sua obra nessa fase, na qual encontramos também alguns acentos surrealistas. Entre seus trabalhos mais conhecidos dessa vertente estão as tapeçarias do Palácio da Alvorada, o grande painel do Congresso, o painel do Descobrimento, hoje no Museu Nacional de Belas Artes, e o mural do Teatro Cultura Artística. Inicialmente desenvolvidas para ocupar os amplos espaços murais, essas características se refletem também em sua pintura de cavalete. Di Cavalcanti possui obras em inúmeras coleções particulares e a instituições de São Paulo, Rio de Janeiro, Fortaleza e Salvador, entre elas: Coleção Gilberto Chateaubriand - Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, RJ; Instituto de Estudos Brasileiros da USP, SP; Casa Guilherme de Almeida, SP; Museus Castro Maya, RJ; Museu de Arte Moderna de São Paulo, SP; Museu de Arte Moderna da Bahia, BA; Museu de Arte do Rio Grande do Sul, RS; Museu de Arte Brasileira da Faap, Fundação Edson Queiroz, CE; Coleção Roberto Marinho, RJ; Coleção Sergio Fadel, RJ; Coleção Airton Queiroz, CE; Coleção Luiz Antonio de Almeida Braga, RJ; entre outros. Grande parte delas jamais foi vista anteriormente. A mostra apresentará obras que traçam um percurso do artista de 1920 a 1970, através de seu tema favorito: o povo brasileiro, com suas mulheres, festas, sambas e carnavais. O conjunto composto por algumas de suas obras-primas, além de duas excepcionais obras inéditas no Brasil, permitirá acompanhar sua trajetória pictórica, pesquisas estéticas, opções construtivas e afinidades eletivas, proporcionando ampliar o acesso da população aos trabalhos e pensamentos deste artista de grande importância cultural e expoente do modernismo brasileiro através de uma exposição impactante. De acordo com o apresentado, o projeto "Di Cavalcanti _ 125 anos" tem como finalidades os seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. E se enquadra no Art 3º, Inciso II - fomento à produção cultural e artística, alínea c, por se tratar de uma exposição de arte, de um dos mais importantes pintores brasileiros, composta de cerca de 36 obras, valorizando e estimulando, assim, a cultura e a arte do país e seus criadores.

Solicitamos a adequação da democratização de acesso e de alguns itens relativos a planilha orçamentária do projeto. Esta solicitação tem como objetivo adequar o projeto a realidade econômica de sua execução, previsão de captação de recursos e atualizá-lo com base na IN 1/2023. Ressalta-se que os custos vinculados de divulgação foram reduzidos seguindo as contrapartidas oferecidas pelo patrocinador, conforme carta nos anexos. Também não houve a necessidade de utilização dos serviços de um profissional para a captação de recursos, com isso, estes custos foram zerados. Descrição da atividade do produto Apenas foram atualizados os artistas relativos a atual IN 1/2023. Não houve alteração da atividade de contrapartida social proposta. Democratização de acesso Solicito a retirada dos custos relativos a contratação de transporte gratuito para 20% do público, como base na IN 1/2023, Art.28. O projeto já prevê as seguintes medidas complementares: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC) Em AUTORIZAÇÃO PARA REALIZAÇÃO DA OBRA, PELA AUTORIDADE COMPETENTE, nos anexo, encontra-se carta do Santander, patrocinador, informando sobre quais custos de divulgação estão a cargo do patrocinador e quais são de responsabilidade do proponente. ___________________________________________________________________________________________________________ Em RESULTADO DA SELEÇÃO PÚBLICA, nos anexos, se encontra o termo de compromisso de patrocínio do Banco Santander, com valor superior a 10% do projeto. A comercialização dos ingressos do projeto Di Cavalcanti - 125 anos é realizada pelo espaço cultural que abrigará a exposição, não sendo revertido para o projeto. Nos anexos se encontra arquivo com imagens de obras, que possivelmente farão parte da exposição. A seleção final das 36 obras será feita após aprovação do projeto na lei federal de incentivo à cultura. Por não haver um título de documento específico, foi inserido em MATERIAIS DIVERSOS QUE COMPROVEM A ATUAÇÃO DO CANDIDATO o plano educativo de contrapartida social do projeto. Por não haver um título de documento específico, foi inserido em INFORMAÇÕES ADICIONAIS Orçamento/proposta contendo valores para o projeto educativo, transporte de visitantes e acessibilidade do projeto. Passagens aéreas Trecho - RJ/SP/RJ Beneficiários: Curadora 2 passagens Coordenador geral 3 passagens Produtora executiva 3 passagens Assistente de produção 2 passagens Hospedagens e Diárias de alimentação Beneficiários: Curadora Total 8 dias Coordenador geral Total 12 dias Produtora executiva Total 12 dias Assistente de produção Total 8 dias

- PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES: Exposição com 36 obras de Di Cavalcanti, com curadoria de Denise Mattar, na cidade de São Paulo. Duração: 75 dias Previsão de público – 10.000 pessoas Gratuita - 50% vagas destinadas ao público geral, que inclui estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc – 5.000 pessoas) - PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL: Conteúdo: Projeto educativo abordando temas pertinentes à mostra e a obra de Di Cavalcanti. Duração: 11h por dia - durante 75 dias 5 Mediadores, 1 dupla por turno. Escala de 6 horas, considerando: Turno 1 – 9h às 15h / Turno 2 – 14h às 20h Previsão de 1.000 pessoas – 100% gratuita, sendo 50% vagas destinadas ao a estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc – 500 pessoas Gratuito - PRODUTO CATÁLOGO: Catálogo virtual bilíngue a serem distribuídos por meio eletrônico Previsão de 1000 visualizações Gratuito

PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES Acessibilidade física Produto principal: Exposição de artes O local de realização da exposição possui: A entrada é acessível para pessoas com mobilidade reduzida. O prédio possui elevadores, rampas e banheiros adaptados. Educadores do próprio Centro Cultural são treinados para realizar visitas acessíveis. Acessibilidade de conteúdo Acessibilidade visual Como medida de inclusão de pessoas com deficiência visual serão implantados audiodescrição de obras e textos. (Item orçamentário Sonorização) Acessibilidade auditiva Não se aplica Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos Plotagem de QR code no espaço expositivo, que remete a áudio-descrição de textos e imagens das obras, em áudio com linguagem simples, seguindo os princípios teóricos do Desenho Universal para Aprendizagem (DUA). (Item orçamentário Audiodescrição) PRODUTO CATÁLOGO (virtual) Acessibilidade física Não se aplica Acessibilidade de conteúdo Acessibilidade visual Será disponibilizado o PDF acessível do catálogo, permitindo a inclusão de pessoas com deficiência visual e baixa visão. (Item orçamentário – Editoração eletrônica) Acessibilidade auditiva Não se aplica Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos Produção de catálogo virtual com textos acessíveis para deficiência intelectual em linguagem simples que seguem os princípios teóricos do Desenho Universal para Aprendizagem (DUA) e com imagens das obras da mostra. Tendo textos ampliados, uso de fontes de fácil percepção e com cor contrastante ao fundo. Será sinalizado na exposição, por QR code, como acessá-lo (Despesa incluída nos Custos vinculados de divulgação - Item Catálogo virtual acessível para pessoas com deficiência intelectual). PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física O local de realização do projeto educativo possui: A entrada é acessível para pessoas com mobilidade reduzida. O prédio possui elevadores, rampas e banheiros adaptados. Acessibilidade de conteúdo Acessibilidade visual Como medida de inclusão de pessoas com deficiência visual serão implantados audiodescrição de obras e textos. (Item orçamentário Sonorização) Acessibilidade auditiva Haverá tradução simultânea em libras. (Item orçamentário – Intérprete de libras) Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos Plotagem de QR code no espaço expositivo, que remete a áudio-descrição de textos e imagens das obras, em áudio com linguagem simples, seguindo os princípios teóricos do Desenho Universal para Aprendizagem (DUA). (Item orçamentário Audiodescrição) Toda a divulgação do projeto informará sobre os meios de acessibilidade disponíveis.

PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES O projeto Di Cavalcanti – 125 anos será realizado na cidade de São Paulo. Período: 75 dias Perfil do público: estudantes das rede pública e particular de ensino, universitários, professores, turistas, poetas, artistas, curadores, arquitetos, fotógrafos, críticos de arte, historiadores, público frequentadores de museus e espaços culturais. Previsão de público: Total 10.000 pessoas - 50% ingressos gratuitos destinados ao público geral, que inclui estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc – 5.000 pessoas (Art 28, IncisoI - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); 25% ingressos – Inteira – R$ 30,00 25% ingressos – Meia – R$ 15,00 Obs.: A comercialização dos ingressos é realizada pelo espaço cultural que abrigará a exposição, não sendo revertida para o projeto. CAPTAÇÃO DE IMAGENS Seguindo o estabelecido na IN 1/2022, além das ações acima descritas, será autorizada a captação de imagens da exposição. (Art 28, Inciso V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;). PRODUTO CATÁLOGO (virtual) Será produzido um catálogo virtual acessível – Previsão de 1.000 acessos. Distribuição gratuita. 100% para a população – Catálogo virtual a ser disponibilizado em sítio eletrônico aberto (Art 28, Inciso X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC)). PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL Projeto educativo Duração: 11h diárias - durante 75 dias 5 Mediadores, 1 dupla por turno. Escala de 6 horas, considerando: Turno 1 – 9h às 15h / Turno 2 – 14h às 20h Local: São Paulo Gratuito Previsão de público: 1.000- 50% estudantes da rede pública de ensino, pessoas portadoras de deficiência, idosos, etc – 500 pessoas Conteúdo programático • Materialidades e procedimentos na produção artística brasileira em diálogo com os manipulados pelo artista. • Conceitos chave da arte moderna e contemporânea (apropriações, deslocamentos e relações) em diálogo com as explorações materializada nas obras apresentadas • Imaginação e criação a partir dos processos percorridos pela curadoria apresentada. Forma de distribuição: Toda a equipe do projeto irá divulgar, por redes sociais e através da assessoria de imprensa. Como forma de comprovação do número de participantes, será feito uma inscrição, contendo nome e RG das pessoas, além do registro de todo a atividade. Será realizado um vídeo registro do projeto educativo a ser disponibilizado gratuitamente, em plataforma aberta, com medidas de acessibilidade para pessoas com deficiência visual e auditiva. (Art 28, Inciso X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC)). CAPTAÇÃO DE IMAGENS Seguindo o estabelecido na IN 1/2022, além das ações acima descritas, será autorizada a captação de imagens das ações educativas. (Art 28, Inciso V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;).

Nome: Marcio Gobbi / MG Produções Culturais (proponente do projeto) Funções: Coordenador geral, Coordenação administrativa e Designer de montagem/Projeto de montagem Currículo: MG Produções Culturais foi criada em 2014 para desenvolver principalmente os serviços de desenho e produção de montagem de exposições de arte. Na sua atuação estão inclusos produção geral, expografia, coordenação e equipe de montagem fina. As principais exposições realizadas são: - Sandra Mazzini Vertigo – Farol Santander – 2022 - A Afirmação Modernista – Coleção Banerj Estado do Rio de Janeiro – Paço Imperial; Palacio das Artes – 2022 - Ivan Serpa: a Expressão do Concreto – CCBB Rio; BH; SP – 2020/21 - Prêmio Marcantonio Vilaça para as Artes Plásticas Edição Especial – Museu Histórico Nacional RJ – 2014 Quinta Edição PMV – MAC USP SP; Palácio das Artes BH MG; Museu Oscar Niemeyer Curitiba PR; Museu Histórico Nacional Rio – 2015/16 Sexta Edição PMV – Mube SP; Dragão do Mar CE; MASC Florianópolis SC; MHN Rio – 2017/18 Sétima Edição – FAAP; Palácio da Artes BH MG – 2019 - Oscar Niemeyer – O Despertar Modernista - Espaço Cultural Marcantonio Vilaça – Brasília - 2018 - Experimentação e Método – Museu do Ingá – Niterói RJ – 2018 - Amélia Toledo – Lembrei que Esqueci – CCBB São Paulo – 2017 - Rodin – O Despertar Modernista – Espaço Cultural Marcantonio Vilaça –Brasília – 2016 - Amélia Toledo – Forma Fluida – Paço Imperial RJ – 2015 - Maurício Bentes – Paço Imperial RJ – 2015 Nome: Denise Mattar Função: Curadora Currículo: Foi curadora do Museu da Casa Brasileira, SP de 1985 a 1987, do Museu de Arte Moderna de São Paulo, de 1987 a 1989 e do Museu de Arte Moderna RJ, de 1990 a 1997. Como curadora independente realizou mostras retrospectivas de artistas como Di Cavalcanti, Flávio de Carvalho (Prêmio APCA), Ismael Nery (Prêmios APCA e ABCA), Pancetti, Anita Malfatti, Samson Flexor (Prêmio APCA), Portinari, Alfredo Volpi, Guignard, Yutaka Toyota( Prêmio APCA).Em 2020 realizou a exposição Iberê Camargo – O Fio de Ariadne, na Fundação Iberê, que itinerou para o Instituto Tomie Ohtake em 2021. Ainda em 2021 apresentou: Um Celeiro de Artistas, no MAB-FAAP, SP, Sacilotto- A Vibração da Cor, na Galeria Almeida e Dale, SP e 50 Duetos, na Fundação Edson Queiroz em Fortaleza. Em 2022 Barroco Sertanejo, Caixa Cultural São Paulo, Salvador, Recife e Fortaleza. Armorial 50 Centro Cultural Banco do Brasil, Belo Horizonte, Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília. O Gênesis segundo Eva, Magliani – Fundação Iberê, Porto Alegre, Museu de Arte Sacra de São Paulo, Luiza Gottschalk - Clareira, Museu Nacional, Brasília,,Sandra Mazzini - Vertigo, Farol Santander, São Paulo, Tereza Costa Rêgo – Sem Concessões – Galeria Marco Zero, Recife, Modernismo Expandido, Museu Nacional, Brasília, Di Cavalcanti – 125 anos – Danielian Galeria, Rio de Janeiro. Nome: Izabel Ferreira Função: Produção executiva Currículo: Produtora cultural, pesquisadora, Mestre em Antropologia Visual pelo PPCIS/UERJ. Produtora executiva de inúmeras exposições, entre elas: “Sandra Mazzini – Vertigo” (Farol Santander SP, 2022), UNAS+ (Oi Futuro RJ, 2021), “Visões Cotidianas do Brasil Moderno” (Espaço Cultural BNDES RJ, 2020), “Narrativas – Chico Cunha”(Oi Futuro RJ, 2019), “Katie von Shcerpengerg – Olámapá” (Oi Futuro RJ, 2019), “Rugendas, um cronista viajante” (Caixa Cultural, 2019), “Matisse – Jazz” ( Caixa Cultural 2016); “Farnese de Andrade – arqueologia existencial” (Palácio das Artes BH, MG, 2016), “Mário de Andrade e seus dois pintores: Lasar Segall e Candido Portinari”, (Museu da Chácara do Céu, RJ e Museu Lasar Segall, SP 2015), entre muitas outras. Pesquisa histórica e iconográfica para os livros: “Reynaldo Fonseca”, “Manuel Messias – do tamanhho do Brasil”, “Glauco Rodrigues” e “Celeida Tostes”, entre outros. É uma das criadoras do Fundo Social Elas de Recursos para Mulheres. É autora do livro A capoeira no Rio de Janeiro, 1890-1950.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.