TEATRO NA TELA - UMA EXPERIÊNCIA DIFERENTE

Exibição gratuita de registros audiovisuais de espetáculos teatrais em formato itinerante.

Não há.

OBJETIVO GERAL: Realizar exibições de registros audiovisuais de espetáculos de teatro, em formato itinerante por cidades brasileiras. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: - Selecionar no mínimo dois e no máximo cinco registros audiovisuais de peças de teatro para compor o projeto. - Exibir de forma gratuita ao público os registros audiovisuais de peças de teatro. - Realizar eventos de exibição em pelo menos 03 cidades ao ar livre. - Promover 03 rodas de conversa com público e representantes dos espetáculos selecionados. - Intérprete de Libras nas 03 rodas de conversa. - 1 versão específica de 1 espetáculo será editada com audiodescrição, visando atender pessoas com deficiência visual. - Como contrapartida social oferecer oficina de Iniciação Teatral e uma oficina de Introdução a Linguagem Audiovisual em cada cidade contemplada.

O projeto Teatro na Tela nasce da necessidade de não deixar morrer produções de teatro capixabas que foram registradas em vídeo, resgatando grandes espetáculos e distribuindo ele ao público em formato audiovisual em sessões ao ar livre. Desse modo, a pré-produção deste projeto conta com uma seleção de vídeos que terão como principais critérios: classificação indicativa, qualidade técnica e liberação dos direitos autorais. O objetivo é apresentar espetáculos teatrais de diferentes vertentes a novos públicos, preservar a memória das peças, das montagens e dos grupos através dos registros audiovisuais já existentes desses produtos. Dando acesso às produções de teatro que talvez não sejam possíveis alcançar determinados públicos, sejam porque não estão mais em cartaz ou porque naquela comunidade não tenha um teatro ou um espaço que comporte a estrutura de uma peça, por exemplo. Visando garantir uma maior integração com o público, serão realizadas rodas de conversa após algumas sessões e sempre que possível um representante da peça a ser exibida participará da ação. Além disso, para proporcionar ao público uma experiência mais acolhedora, o projeto prevê locação de equipamentos (telão, projetor, equipamento de som), cadeiras, tendas e banheiros químicos, visto que as apresentações acontecerão ao ar livre. Sendo assim, o projeto atende ao Artigo 1º da Lei 8313/91, se enquadrando nos seguintes itens: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - Priorizar o produto cultural originário do País. Em relação aos objetivos do Art. 3º, dessa mesma Lei, o projeto atende: II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: a) Produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; (Redação dada pela Medida Provisória nº 2.228-1, de 2001) e) Realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Todos os produtos disponibilizados totalmente de forma gratuita ao público.

OFICINAS: Responsável Pedagógico: Dani Nogueira - Coordenação de Formação Currículo Resumido: Graduada em Artes Visuais (2013) e Mestra em Artes (2017) pela UFES, é produtora cultural, compositora e percussionista. Possui experiência em elaboração e escrita de projetos em editais municipais e do estado do Espírito Santo, produção executiva e produção de programação cultural em diversos projetos que envolvem oficinas, cursos, palestras e shows. É também Percussionista, compositora coautora do Hino Oficial de Cariacica/ES, professora particular de pandeiro e palestrante sobre memória (pesquisa vinculada à sua dissertação). OFICINA 1: OFICINA DE INICIAÇÃO AO TEATRO PERÍODO: 11 horas em cada cidade contemplada executado em 1 final de semana. Preferencialmente no final de semana que ocorrerá o evento (o evento ocorrerá na parte da noite e as oficinas durante o dia). LOCAL: Ibitirama (ES), Baixo Guandu (ES), Espera Feliz (MG). EMENTA: Conhecer e experimentar o processo criativo da Cia Teatro Urgente que articula teatro, dança, vídeo e artes visuais em sua poética, no eixo do teatro pós-dramático. OBJETIVO: Oficina de Iniciação ao Teatro com apresentação de Performance no encerramento, em cada cidade. PÚBLICO ALVO: Estudantes, professores, artistas, grupos, coletivos, interessados em teatro. FAIXA ETÁRIA: A partir de 14 anos. INSCRIÇÃO: Inscrição online GRATUITA. VAGAS: 30 participantes por turma. 3 turmas, 1 em cada cidade. OFICINA TOTALMENTE GRATUITA MINISTRANTE: MARCELO FERREIRA Currículo Resumido: Ator, Bailarino, Diretor e Coreógrafo da Cia Teatro Urgente/Brasil. Mestre em Artes pela Universidade Federal do Espírito Santo. Pesquisa Teatro Performativo. Formado em Comunicação Social/ Jornalismo, atuou também como Professor da Faculdade de Música do Espírito Santo e no Curso de Artes Cênicas da Universidade de Vila Velha. Desde 1986 atua em teatro, dança, vídeo, musicais e óperas de artistas consagrados como Jocy de Oliveira, no Teatro Municipal de São Paulo. CONTEÚDO Introdução ao gesto; Aula técnica de Expressão Corporal (referência à dança butoh e ao expressionismo). Apresentando um vocabulário de possibilidades de significação com o corpo e a máscara. Palestra sobre o processo criativo da Cia Teatro Urgente, suas referências estéticas e a importância da pesquisa em arte; Criação de performances solo e em grupo, para serem apresentadas ao final da oficina, no espaço de teatro, auditório ou locação externa de valor histórico, arquitetônico ou ecológico do Município. METODOLOGIA Aula prática/teórica: - Introdução ao Gesto. Expressão Corporal; - Aula expositiva sobre a Poética do Teatro Urgente com exibição de fragmentos dos espetáculos da Cia; - Criação de Performances. RECURSOS MATERIAIS - Piso limpo, madeira ou com linóleo; - Para participar da Oficina, figurinos de malha em cores neutras: cinza, preto, marrom, bege, de preferência; - Cópias de textos; - Aparelho com conexão Bluetooth; - Notebook e projetor de vídeo, com caixa de som; - 04 Luminárias (spots ou abajur) com luz quente ou iluminação no Teatro onde poderá ser realizada a oficina. AVALIAÇÃO: Será entregue impresso uma avaliação para os cursistas avaliarem a oficina de modo geral. CERTIFICAÇÃO: Participar da oficina e estar presente na apresentação das performances. REFERÊNCIAS: GROTOWISKI, Jerzy. Em busca de um teatro pobre. Ed. Civilização Brasileira BAIOCHI. Maura. Dança Veredas d ́alma. Ed. Palas Athena WOLF, Norbert. Expressionismo. Taschen OHNO. Kazuo. Documentário sobre dança Butoh. (vídeo) FERREIRA, Marcelo. A poética do Teatro Urgente: no eixo do Teatro Pós Dramático. 2018. FERREIRA, Marcelo. METROPOLIS, TRAGÉDIA DE UM PAÍS (vídeo do espetáculo); FERREIRA, Marcelo e MATOS, Ivny. POESIA URGENTE (vídeo performance). Listas de referências literárias e cinematográficas, também estarão disponíveis para os participantes da Oficina, a partir de citações em aula. ************************************************************************************ OFICINA 2: OFICINA DE INTRODUÇÃO A LINGUAGEM AUDIOVIUAL PERÍODO: 12 horas em cada cidade contemplada. Preferencialmente no final de semana que ocorrerá o evento (o evento ocorrerá na parte da noite e as oficinas durante o dia). LOCAL: Ibitirama (ES), Baixo Guandu (ES), Espera Feliz (MG). EMENTA: Introdução à linguagem audiovisual. As etapas da captação e edição de imagens: pré-produção, produção e pós-produção. Os formatos de tela e as possibilidades. Questões de linguagens e estética: lentes, enquadramentos, movimentos de câmera, iluminação, linguagem visual. A importância do som no processo de produção de vídeos e a sincronização de imagem e som. A edição: ritmo, estilo, padrões de representação através da montagem e da edição. Os softwares, programas e aplicativos de edição, codecs e formatos. Exercícios de captação, montagem e edição. OBJETIVOS: - Entender as funções de uma equipe audiovisual; - Reunir referências audiovisuais; - Conhecer os equipamentos e as primeiras habilidades em captação e edição de vídeo; - Praticar exercícios de captação e edição; - Analisar vídeos e filmes coletivamente; - Experimentar a criação audiovisual e suas possibilidades de distribuição.PÚBLICO ALVO: Estudantes, professores, artistas, grupos, coletivos, interessados em teatro. PÚBLICO ALVO: Estudantes, professores, artistas, grupos, coletivos, interessados em audiovisual. FAIXA ETÁRIA: A partir de 16 anos. INSCRIÇÃO: Inscrição online GRATUITA. VAGAS: 30 participantes por turma. 3 turmas, 1 em cada cidade. OFICINA TOTALMENTE GRATUITA MINISTRANTE: CAROL COVRE Currículo Resumido: Carol Covre, 31 anos, realizadora audiovisual, reside em Vila Velha/ES. É graduada em Comunicação Social com habilitação em Cinema e Audiovisual pela Universidade Federal do Espírito Santo e estudou Montagem e Edição na Academia Internacional de Cinema de São Paulo. CONTEÚDO - Introdução à linguagem audiovisual. - As etapas da captação e edição de imagens: pré-produção, produção e pós-produção. - Os formatos de tela e as possibilidades. - Questões de linguagens e estética: lentes, enquadramentos, movimentos de câmera, iluminação, linguagem visual. - A importância do som no processo de produção de vídeos e a sincronização de imagem e som. - A edição: ritmo, estilo, padrões de representação através da montagem e da edição. - Os softwares, programas e aplicativos de edição, codecs e formatos. - Exercícios de captação, montagem e edição. METODOLOGIA As aulas acontecerão de forma presencial, com exibição de trechos de filmes e vídeos, debates e análises coletivas das obras assistidas, exercícios práticos de captação e edição de vídeo. RECURSOS MATERIAIS - Notebook e projetor de vídeo, com caixa de som; - Celular individual com câmera de vídeo. AVALIAÇÃO: Será entregue impresso uma avaliação para os cursistas avaliarem a oficina de modo geral. CERTIFICAÇÃO: Participar da oficina e estar presente em 70% das aulas. REFERÊNCIAS: RODRIGUES, Chris. O Cinema e a Produção - Para Quem Gosta , Faz ou Quer Fazer Cinema - 3a Ed. 2007. DANCYGER, Ken. Técnicas de edição para cinema e vídeo: história, teoria e prática. Rio de Janeiro: Elsevier, 2003.

EXIBIÇÕES: Acessibilidade Física: Serão escolhidos espaços públicos que possuam rampas, sinalização tátil. Além disso serão locados banheiros adaptados e reservados espaços reservados cadeirantes, visando atender pessoas com mobilidade física reduzida, como idosos, cadeirantes, entre outros. Também há previsão para contratação de monitores para auxiliar o deslocamento de pessoas com alguma necessidade. Acessibilidade de conteúdo: Os vídeos contarão com legenda e intérprete de libras, para atender pessoas com deficiência auditiva. Uma versão específica será editada com audiodescrição, visando atender pessoas com deficiência visual. RODAS DE CONVERSA: Acessibilidade Física: Serão escolhidos espaços públicos que possuam rampas, sinalização tátil. Além disso serão locados banheiros adaptados e reservados espaços reservados cadeirantes, visando atender pessoas com mobilidade física reduzida, como idosos, cadeirantes, entre outros. Também há previsão para contratação de monitores para auxiliar o deslocamento de pessoas com alguma necessidade. Acessibilidade de conteúdo: Contará com a presença de um tradutor de Libras ao vivo e os participantes serão orientados a fazerem sua autodescrição no início do bate-papo. OFICINAS (CONTRAPARTIDA SOCIAL): Acessibilidade Física: Serão escolhidos espaços públicos que possuam rampas, sinalização tátil, banheiros adaptados e espaços reservados para cadeirantes, visando atender pessoas com mobilidade física reduzida, como idosos, cadeirantes, entre outros.

Todas as atividades do projeto voltadas para o público serão ofertadas de modo gratuito, com o objetivo de alcançar cerca de 1500 pessoas. Visando a ampliação do público será ofertada oficinas em cada cidade contemplada: - Oficina de iniciação teatral: disponibilizando 90 vagas no total (30 em cada cidade) - Oficina de de Introdução a Linguagem Audiovisual em audiovisual: disponibilizando 90 vagas no total (30 em cada cidade) Logo as providências de democratização do projeto contemplam as seguintes medidas do Artigo 27, da IN 01/2023: Art. 27. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; E atendendo o Artigo 28 da IN 01/2023: Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - Disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - Garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - Realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - Realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

PROPONENTE / DIRIGENTE: PORTO E STEIN PRODUÇÕES LTDA-ME (PORTAL PRODUTORA CULTURAL): Captação de recursos, Direção de Produção: Captação de recursos financeiros. Abertura e fechamento da conta bancária do projeto; Promoção e acompanhamento das ações do projeto; Coordenação das equipes de apoio e de prestadores de serviço; Acompanhamento, fiscalização e controle dos recursos financeiros; Análise das demandas dos patrocinadores; Monitoramento do andamento do projeto e cumprimento de prazos de acordo com o plano de ação aprovado. A Portal Produtora Cultural é uma empresa de cunho estritamente artístico e cultural, que atua desde 2009 no desenvolvimento de projetos no Espírito Santo. Dentre os principais projetos já realizados pela empresa destacam-se a produção do espetáculo de dança-teatro "Vírgula," da bailarina Sandra Motta, a assessoria de imprensa de projetos como "Te fazer feliz", da cantora e compositora Anna Cintia, do show "Meu corpo fêmea", da cantora e compositora Patricia Ilus, a representação exclusiva do tenor e Maestro Patrick do Val, regente do Coral VozES do Governo do Estado do Espírito Santo; a produção da Orquestra Portal, entre os anos de 2009 e 2014; e a representação da Confraria de Teatro, grupo atuante no mercado teatral capixaba, com os projetos “Mesas falam e se movem” e “Todas as ruas têm nome de homem”. LUANA EVA: Direção de Produção e Coordenação de comunicação: Direcionamento de pesquisa; Levantamento de pautas e entrevistas; Auxiliar na produção dos roteiros; Direcionar a narrativa e plástica sonora dos podcasts; Acompanhamento das entrevistas e gravações de estúdio; Supervisão da edição final dos episódios. Jornalista, atriz e produtora cultural. É sócia da Portal Produtora Cultural desde 2017, onde realiza projetos em diversas áreas artísticas, além de cursos para o setor. Também presta serviços como parecerista para editais e leis de incentivo à cultura. Foi uma das fundadoras do grupo capixaba Confraria de Teatro e participou por quase 10 anos do Grupo Teatro Empório (GTE). Nesses dois grupos desempenhou diversas atividades como atriz, produtora, figurinista, assistente de direção e dramaturgia. Graduada em Comunicação Social, com habilitação em Jornalismo, pela FAESA (2006), já trabalhou em emissoras como Record (TV Vitória), atuou brevemente como Coordenadora de Patrimônio Cultural pela Secretaria de Cultura de Cariacica, e, em 2022, como Assistente de Comunicação do Centro Cultural Sesc Glória. LUDMILA PORTO: Direção de Produção e Coordenação Administrativa/Financeira: Acompanhamento da conta bancária do projeto; Contato com os prestadores de serviço para execução dos trabalhos; Elaboração dos contratos e assinatura dos prestadores de serviço; Recolhimento das notas fiscais e RPAs; Acompanhar e verificar a qualidade dos serviços prestados, garantindo que todos cumpram suas funções com qualidade; Ministrante da oficina. Sócia fundadora da Portal Produtora Cultural, onde trabalha como produtora, atriz e gestora financeira desde 2009 na elaboração e execução de projetos culturais. Graduada em Artes Visuais pela UFES e formada em Teatro pela Escola Técnica Municipal de Teatro, Dança e Música FAFI. É consultora, analista e parecerista de projetos culturais, além de ministrar cursos na área de elaboração e gestão de projetos. Foi uma das fundadoras da Confraria de Teatro e também trabalhou no Grupo Teatro Empório. Atuou ainda nos espetáculos “Agda” de Hilda Hilst (2005) e “O califa na rua do sabão” de Artur Azevedo (2004) e dirigiu “O homem do saco” de Bosco Brasil (2003). STEPHANY SANTOS: Produtora Executiva: Atualização dos orçamentos do projeto; e dos dados dos fornecedores e prestadores de serviço; Auxílio na organização do cronograma; Visitas técnicas aos locais de execução do projeto; Cadastramento dos alunos da oficina e envio de certificado e material após a oficina; Auxílio na divulgação do projeto; Acompanhamento da oficina; Registros fotográficos e de vídeos para relatório de prestação de contas; Atendimento do público nas ações do projeto; Auxílio no atendimento do público nas redes sociais e e-mail; Levantamento e organização dos dados para elaboração dos relatórios; Acompanhamento dos processos de pagamento de fornecedores e parceiros. Formada pelo Instituto Federal do Espírito Santo (Ifes) em engenharia de produção (2016), iniciou sua jornada cultural em 2017 na área da economia criativa atuando especialmente como produtora executiva, assistente de produção e assistente de cena. Entre os grupos que já trabalhou está a Confraria de Teatro, que utiliza uma linha de pesquisa de teatro em espaços não convencionais e dramaturgia do espaço. Hoje presta serviços para as produtoras Portal Produtora Cultural e a Produtora Alma Bucólica. FÁBIO PRIETO : Coordenador Técnico de Palco: Responsável pela gestão e assessoramento de técnicos na montagem e desmontagem do espetáculo/evento bem como dos seus respectivos equipamentos e instrumentos, garantindo que tecnicamente tudo funcione conforme solicitado pelas produtoras executivas e direção. Além de receber Artistas/Grupos e garantir que os trabalhos sejam concluídos dentro dos prazos, motivar os membros da equipe, realizar avaliações e monitorar a qualidade de todos os processos executados no palco. O coordenador de palco evita atrasos e garante a organização. Fábio Prieto é iluminador, produtor e fotógrafo. Estudou Artes Visuais. Utiliza constantemente a fotografia como ferramenta para seus projetos de iluminação cênica. Entre 2014 e 2019 coordenou a equipe técnica do Centro Cultural SESC Glória, em Vitória-ES, atuando no planejamento e na realização de apresentações e atividades formativas nos diversos espaços do CCSG, atendendo as demandas das cinco linguagens artísticas do espaço. Atualmente desenvolve projetos de iluminação cênica em espetáculos e eventos da cena capixaba e nacional. Além de marcar presença em diversas realizações como produtor e fotógrafo. DANI NOGUEIRA: Coordenação de Formação: Organização de atividades educacionais de projetos culturais: abertura de formulários de inscrições (online), contato direto com produção local responsável na cidade, apoio/contato com ministrantes, contato com inscritos via grupo de whatsapp e/ou email, levantamento de compra de materiais das oficinas para encaminhamento à produção executiva, viagens in loco para acompanhamento/organização, dentre outros. Graduada em Artes Visuais (2013) e Mestra em Artes (2017) pela UFES, é produtora cultural, compositora e percussionista. Possui experiência em elaboração e escrita de projetos em editais municipais e do estado do Espírito Santo, produção executiva e produção de programação cultural em diversos projetos que envolvem oficinas, cursos, palestras e shows. É também percussionista, compositora coautora do Hino Oficial de Cariacica/ES, professora particular de pandeiro e palestrante sobre memória (pesquisa vinculada à sua dissertação). MARCELO FERREIRA: Oficineiro (Oficina de Iniciação Teatral): Aplicar a oficina de iniciação teatral. Ator, Bailarino, Diretor e Coreógrafo da Cia Teatro Urgente/Brasil. Mestre em Artes pela Universidade Federal do Espírito Santo. Pesquisa Teatro Performativo. Formado em Comunicação Social/ Jornalismo, atuou também como Professor da Faculdade de Música do Espírito Santo e no Curso de Artes Cênicas da Universidade de Vila Velha. Desde 1986 atua em teatro, dança, vídeo, musicais e óperas de artistas consagrados como Jocy de Oliveira, no Teatro Municipal de São Paulo. CAROL COVRE: Oficineira (Oficina de Introdução a Linguagem Audiovisual): Aplicar a oficina de Introdução a Linguagem Audiovisual Carol Covre, 31 anos, realizadora audiovisual, reside em Vila Velha/ES. É graduada em Comunicação Social com habilitação em Cinema e Audiovisual pela Universidade Federal do Espírito Santo e estudou Montagem e Edição na Academia Internacional de Cinema de São Paulo.

PROJETO ARQUIVADO.