ATE AS PRINCESAS SOLTAM PUM - MUSICAL - 2024/2025

Espetáculo musical de teatro para crianças, adaptado do livro "Até as Princesas Soltam Pum". Serão realizadas apresentações gratuitas para alunos de escolas públicas em 3 cidades brasileiras

Laura é uma garotinha bem curiosa e uma das questões que mais a intrigam, e a seus colegas de escola também, é saber se as princesas soltam ou não pum. Ela recorre ao pai para esclarecer dúvida tão perturbadora, que, por sua vez, recorre ao antigo ''livro secreto das princesas'' e, com ele, a confirmação: ''sim, Cinderela, Branca de Neve e até a Pequena Sereia sempre soltaram pum!''. Mesmo diante da realidade, Laura sabe que as princesas dos contos de fadas continuam a ser as mais lindas princesas.

Objetivos Gerais- Fomentar a arte cênica- Valorizar a literatura nacional- Apresentar espetáculo para crianças- Formar novas platéias de teatro- Incentivar a leitura- Valorizar o produto nacional- Apresentações gratuitas Objetivos Específicos - Realizar temporada nas cidades do Rio de Janeiro, São Paulo e Salvador- Gratuidade em todas as apresentações- 10 apresentações gratuitas para alunos de escolas públicas por cidadade- Total de 30 apresentações- Frequência de 2 espetáculos por dia, sendo 10 duranda a semana, de segunda a sexta- Empregar uma equipe de 20 pessoas ao longo de 4 meses- Acessibilidade em todas as apresentações- Democratização: alunos de escolas públicas em todas as apresentações.

Este projeto se enquadra nos seguintes artigos: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II. promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV. proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V. salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileiraVI. estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;VII. priorizar o produto cultural originário do País.Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Artigo 18, pois se trata de um espetáculo de teatro para crianças _ parágrafo 3, inciso (a).Atendendo ao Decreto 5761, no quesito democratização de acesso, estamos de acordo com o Artigo 27, parágrafo III _ distribuição gratuita de ingressos. O livro Até as Princesas Soltam Pum é o livro mais vendido do autor Ilan Brenman. Com mais de 600 mil cópias vendidas pelo mundo - o livro teve versões em diversas línguas, incluindo Chinês, Basco, Catalão, Russo, Japonês, Polonês, entre outras -, só no Brasil foram vendidos mais de 300 mil cópias. É um dos maiores sucessos da literatura infantil dos últimos anos. Ilan Brenman é um dos principais escritores da literatura infantil no Brasil, sendo premiado nacionalmente e internecionalmente. "Se você não descontruir os ídolos, ou o mundo das ideias, o céu cristão, o paraíso... Você não consegue amar o mundo como ele é!" - o filósofo Nietzcshe "Em outras palavras, enquanto você tiver na cabeça que quem você ama é perfeito, lindo, intocável, não tem como amar uma pessoa de carne e osso. A condição para o Amor pelo real, é a desconstrução do amor pelo ideal. _ Professor Clóvis de Barros Filho A peça traz discussões comportamentais da sociedade. As princesas soltarem pum, as iguala a todos os seres humanos. Vamos discutir, com cultura e humor, o Empoderamento Feminino e a Desmistificação dos Mitos. As princesas, as meninas, soltam pum porque querem e podem! É justamente no período da infância que a autoestima e o empoderamento começam a ser estabelecidos. A criança é constantemente limitada e moldada pela família para seguir regras estipuladas pela sociedade em que vive. Através do empoderamento, as mulheres estão vencendo barreiras, conhecendo as causas femininas, aumentando o amor próprio e trabalhando pela coletividade. A relação com outras mulheres também tende a ser outra, de solidariedade e empatia, e não de competição, o que contribui muito para o avanço de todos. A figura do herói, do mito, possui grande importância no desenvolvimento psíquico do ser humano. Nos primeiros 20 anos de vida, a principal tendência do inconsciente é construir um complexo de Ego forte. E a maioria das dificuldades na juventude resultam de perturbações ocorridas nesse processo, seja por influências familiares negativas, seja pela experiência traumática ou qualquer outro distúrbio. Um dos fatores que auxilia a formação do ego é o ideal do herói, que desempenha o papel de modelo para as crianças. São diversos tipos de heróis, tanto na mitologia, quanto nos contos de fadas: o tolo, o trapaceiro, o inocente, o homem forte e viril, o jovem belo, o feiticeiro, princesas, guerreiras, feiticeiras, camponesa, etc. A criança imagina que é aquilo que ela quer ser quando crescer. Esses modelos são projeções produzidas pelo inconsciente, eles aparecem naturalmente nos sonhos dos adolescentes ou são projetados em figuras externas que captam a fantasia da criança e influenciam a construção do seu ego. Não há nada de errado no fato de fantasiar. Se isolarmos uma criança de qualquer material mitológico, mesmo assim ela irá produzir espontaneamente este material. Trata-se de uma característica inata humana. Por essa razão, contos de fadas não têm nada de prejudicial. Mitos são narrativas culturais, lentes mentais utilizadas para enxergar de modo diferente. Assim se sacraliza ou demoniza conceito e coisa, permitindo redirecionar desejos ou comportamentos. A figura do perfeito é apenas mito. Os mitos de hoje, os heróis, mudaram de lugar. Saíram dos livros de contos e mergulharam nas telas de celulares. Hoje, a criança, o adolescente, quer ser igual àquele digital influencer que ele vê na sua tela particular Uma pesquisa realizada pela INFLR, adtech especializada em marketing de influência, entrevistou 3.100 jovens para avaliar sua percepção acerca das redes sociais. E 75% deles revelaram ter vontade de ser influenciadores. Ou seja: de que suas postagens nas redes sociais sejam relevantes e inspirem outras pessoas. Já 63% dos entrevistados mostraram que aspiram ser uma influência no ambiente digital pelos retornos financeiros que essa atividade pode proporcionar. "A internet democratizou a ‘fama’, dando oportunidade de não apenas uma celebridade de novela ser relevante, mas sim, qualquer pessoa que saiba utilizar as ferramentas ao seu favor", destaca Thiago Cavalcante, sócio diretor da INFLR. Ser influenciador, hoje em dia, pode ser algo comparado ao sonho alimentado por crianças e jovens no passado, de se tornar um craque do futebol ou uma princesa. É essencial que a criança tenha contato com alguns valores durante sua formação para que cresça e se torne um adulto responsável, íntegro e inteligente emocionalmente. Isso vai permitir que ela seja uma pessoa feliz com suas escolhas. A criança precisa de exemplos práticos, para entender os valores e uma forma das formas é apresentar uma peça de teatro falando sobre as questões do dia a dia. Com este espetáculo estaremos dando continuidade aos projetos da Associação Cultural, na sequência em que ligamos livros ao teatro. Já montamos "Barrinho, o menino de barro" baseado no livro homônimo de Mabel Velloso, em 2013, na Bahia, montamos também "Cora e Adélia - receita de poesia em um dedo de prosa" baseado em livros de Cora Coralina e Adelia Prado. Acreditamos que a ligação entre livros e teatro seja fundamental para a divulgação das artes, a formação de plateias, o convivio social e a discussão de temas importantes da sociedade.

Com este espetáculo estaremos dando continuidade aos projetos culturais que envolvem livros e crianças.

Produto Espetáculo Teatral - espetáculo de teatro infantil com duração de 60 minutos, com oito atores. O cenário é de fácil montagem e funcionalidade, figurinos confeccionados para o espetáculo e visagismo. Público alvo dos espetáculos: crianças a partir dos 4 anos de idade, de todas as classes sociais, moradoras de qualquer região das cidades que nos apresentarmos, alunos de escolas públicas, crianças de instituições filantrópicas e Ong alunos da primeira infância - classificação indicativa LIVRE. Vamos beneficiar 15.000 alunos de escolas públicas.

Produto: Espetáculo de artes cênicas Acessiblidade fisica - faremos o espetáculo em teatros já estao adaptados às necessidades de mobilidade, com facilitadores para a locomoçao e espaço físico.Deficientes auditivos - em todas as apresentações será oferecido intérprete de LIBRASDeficientes visuais - vamos oferecer a ferramenta da Audiodescrição para pessoas com deficiencia visual, realizada ao vivo com equipamentos apropriados, em todas as apresentaçõesDeficiência cognitiva - vamos oferecer fones de ouvidos que abafa o som para crianças autistas e teremos monitores para crianças com deficiência de cognição e intelectual, que irão acompanhar a criança durante todo o espetáculo.

De acordo com o artigo 27 "Das medidas de democratização do acesso", estamos atentendo ao inciso "II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo", uma vez que o projeto é 100% gratuito. Não há comercialização de ingressos. Vamos realizar, gratuitamente, todas as atividades do projeto voltada ao público infantil ou infantojuvenil - esta proposta é integralmente para crianças. Mesmo sem comercialização de ingressos, estamos dentro do artigo 28 atentendo ao inciso "VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil".

PROPONENTE/DIRIGENTE - MARCELO AOUILA - FUNÇÃO - COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO DO PROJETO e DRAMATURGIA - Produtor do projeto “Com você perto de mim” serie de 20 shows de bossa nova no CCBB em janeiro e fevereiro de 2011; produtor do projeto “As Belas Tardes” serie de 4 shows de jovem guarda, gratuitos no Vale do Anhangabaú, para o CCBB de São Paulo em abril e maio de 2012; assistente de produção das palestras “Cinema em Questão” e “Ópera na Literatura”, ambos para o CCBB do Rio; assistente de produção dos projetos “Três Séculos de Piano” e “200 anos de Franz Liszt”, series de musica clássica para o CCBB do Rio. Produtor de cenografia da TV Globo por 11 anos, produtor das peças adultas: “A Secretaria do Presidente”, “A Moratória”, “Ai! Fugir, casar ou morrer”, “Belíssima!”; “Aberrações”; ”Os Aposentados”; “Em Busca do Homem Perdido”, “Atormentados”, “Avos mulheres e couves portuguesas”, “Rapunzel”. Produtor e realizador do projeto de literatura infantil “LÊ PRA MIM?” com 15 edições realizadas desde 2010.ILAN BENMAN - AUTOR DO LIVRO - Considerado UM DOS PRINCIPAIS ESCRITORES DE LITERATURA INFANTIL DO BRASIL recebendo o prêmio pela FNLIJ (Fundação Nacional do Livro Infanto-Juvenil) de Melhor Livro pra Criança de 2011, com “O Alvo”. Mestre e Doutor pela faculdade de Educação da USP, bacharel em psicologia pela PUC de São Paulo. Ele publicou mais de 60 livros (alguns premiados e traduzidos no exterior: Espanha, Coreia, China, México, França, Dinamarca, Suécia, Polônia e Itália). Em 2011 se tornou colunista da Revista Crescer onde debate assuntos ligados à educação e cultura. Em 2014 e 2015 estreou dois boletins semanais na Rádio CBN falando sobre Educação e Literatura. SÔNIA DE PAULA – COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO - Atriz e produtora, com 50 anos de carreira, atuou como atriz em diversos programas de televisão, como nas novelas “Estúpido Cupido”, “A Patota”, “Lua Cheia de Amor”, “A Indomada”, “Caras e Bocas”, entre outras, e também em “Chico Total”, “Os Trapalhões”, “Viva o Gordo”, “Os Normais”, “Sítio do Picapau Amarelo” e “Procurando Casseta e Planeta”. Atuou como coach do elenco infantil da novela “Alma Gêmea”. Produziu o CD “No Mundo Encantado da Tabuada” com músicas de Thereza Tinoco ensinando a tabuada através da música. Produziu 9 peças, sendo 6 infantis: “O Casamento de Dona Baratinha”, que ficou 18 anos em cartaz rodando o Brasil 3 vezes, “A Cigarra e a Formiga”, “Libel e seu Palhacinho”, “O Patinho Feio”, “Uma Professora Muito Maluquinha” e “Rapunzel”; e as peças adultas “As Moças do Segundo Andar”, “Os Aposentados” e “Um Piauiense no Rio de Janeiro”. MÁRCIO VIEIRA – DIREÇÃO GERAL e COREOGRAFIAS - Diretor , Coreógrafo e Diretor de Movimento ex integrante da Cia Escaramucha de Teatro, dirigiu “O Garoto que não sabe rir”, Teatro Ziembinski / Teatro Clara Nunes; “Sonho nosso de cada dia”, Elo Cia de Teatro; Ass. de Gustavo Paso no Espetáculo "Ariano”, Centro Cultural CCBB-RJ e SP; Direcao de Mov. do espetáculo “Casa Grande e Senzala – Manifesto Musical Brasileiro ”Cia Os Ciclomaticos; "A Última Flor"; "Garotos" Teatro dos Grandes Atores , Teatro Folha SP ; Espetáculo Circo “Baião” em Homenagem a Luiz Gonzaga, da Ong Crescer e Viver; Direção e Coreografia do Musical "Um Rio Chamado Machado", “Coach” do Cantor Mumuzinho em “ Os Trapalhões “ para interpretar o Mussun e na Novela . “ Todas as Flores “ onde interpreta Joca. Assina a Direção de Movimento do Monólogo “ ANTES DO ANO QUE VEM “ com Mariana Xavier , Direção Lázaro Ramos e Ana Paula Bouzas ; Direção e Coreografia do Espetáculo Circense “ Gigantes “ com a Cia . Jokenpo ; Direção e Coreografia do Musical “ Meu Outro Eu “ ; “ Desabrocha“ e “ Cama de Gato “ e do Monólogo Musical “ Só Lupicínio “ Atualmente é Diretor Artístico do Rio Samba Show by Mumuzinho e do Balé Show Abertura do da Casa de Show Olimpo. GUILHERME MIRANDA – DIREÇÃO MUSICAL e TRILHA SONORA - indicado aos prêmios CESGRANRIO, SHELL e APTR nas categorias: autor e música e ganhou o prêmio SHELL 2017 como "melhor música". Também fez a direção musical e trilha original dos espetáculos: "Os Colegas-O Musical", "As Duas”, com o Teatro de Anônimo, “Neurótica”, de Flávia Reis e "Amar é o Crime Perfeito"(indicado ao prêmio Cenym 2019). Co-Dirigiu e fez a direção musical do espetáculo “O Rei da Glória” em parceria com Anderson Cunha. Fez a direção artística e musical dos espetáculos "Quando Toca o Coração" e "Desconcerto". Baseado nas obras de Daniela Chindler, fez a direção artística e musical dos seguintes espetáculos: "Bibliotecas do Mundo", “Ziraldo – Histórias ao Vento”, “Brincantes do Brasil” e "Bibliotecas do Brasil". Tais espetáculos tiveram apresentações para alunos da rede pública de ensino e nos Teatros NET/RIO e CCBB/RJ. Fez o roteiro e direção da série de concertos didáticos "Sala de Música" na Sala Cecília Meirelles e em Circulação pelo Sesi RJ. CRISTINA DE LAMARE – CENÁRIO E ADEREÇOS - Como Cenógrafa Titular na TV Globo por 27 anos, desenvolveu cenários pra novelas, programas de variedades, minisséries e eventos corporativos. Entre eles: “Da Cor do Pecado”, “Senhora do Destino”, “Gente Inocente”, “TV Xuxa”, “Encontro”, “Caldeirão do Huck”, “Meu Pedacinho de Chão” , “Amorteamo” e “Filhos da Pátria”. Fez cenários para shows de Mariah Carey, Paralamas do Sucesso, Bon Jovi, Alanis Morissette e Sophia Abrahão. Há mais de 25 anos desenvolvendo cenários para teatro, seus últimos trabalhos foram: “Orquestra Brasileira de Sapateado” (direção de Tim Rescala), “O Jovem Frankenstein” e “O Mambembe”, ambos do projeto de Estudo de Teatro Musicado – UNIRIO, com direção de Rubens Lima Jr, o premiado “[nome do espetáculo] com direção de Tauã Delmiro, “FLÔ” (direção de Jai Gonçalves) e “Adubo” (direção de Juliana Linhares). Assinou a direção de arte dos clipes musicais da Cia EmCanto: “Casamento no Interior” com participação no Brazil Cinefest, e “Hey Jude”, onde foi responsável também pelo argumento. RICARDO ROCHA – FIGURINOS - Contribuiu com trabalhos para a Cia de Ballet da Cidade Niterói com espetáculos dirigidos por Luiz Arrieta - “Carmen” de Bizet - 2004 e por Charles Müller e Claudio Botelho - “Uma noite com Colle Porter” - 2003. Foi premiado por Melhor Figurino no Festival de Teatro de Florianópolis - Isnard Azevedo - no Ano de 2000 Com o Espetáculo “ A Comédia dos Erros” de William Shakespeare - dirigido por Nadege Jardim. Premiado também por melhor figurino com o espetáculo “Viúva, Porém Honesta” de Nelson Rodrigues, dirigido por Eduardo Gama no Festival de Teatro do Rio em 2009. Em 2014 recebeu outra vez o prêmio de Melhor Figurino no Festival de Teatro do Rio com o espetáculo “Coiteiros de Paixões” de Felipe Botelho, dirigido por Josué Soares. Em 2023 recebe o 7º Prêmio CBTIJ de Teatro para Crianças na categoria Figurino pelo espetáculo Bordador de Mundos Escrito e Dirigido por Gabriel Mendes. ADRIANA ORTIZ – ILUMINAÇÃO - Adriana Ortiz é iluminadora já indicada ao Prêmio Cesgranrio de Teatro e a dois prêmios Shell no Rio e em São Paulo e dois prêmios APTR. Tem na sua estante prêmios como o APTR/RJ 2017 de melhor iluminação pela Peça “Monólogo Público” e o Reverência 2018 pelo musical “Romeu e Julieta”. Com 25 anos de êxito na profissão, realizou trabalhos em diversos espetáculos de teatro, ópera e musicais. Possui ainda a experiência de 4 anos como Coordenadora Técnica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro e de diversos eventos na indústria do entretenimento, como o Panorama de Dança Boticário, no Riocena Contemporânea e o Festival Internacional de Linguagem. Nos últimos anos se especializou como diretora técnica, participando de importantes realizações do mercado cultural em todo Brasil.ELENCO: ADRIELLE CARVALHOANA TERRA BLANCOEDUARDA BELOGUSTAVO MAYAJOÃO SOARESLETÍCIA SANTOSNEGO ZUVICTOR GALISTEU

PROJETO ARQUIVADO.