O Amor é Rock - Um Musical Atemporal

Espetáculo teatral (Monólogo) de gênero musical. O Amor é Rock retrata a história das Mulheres do Rock desde a sua criação por "Sister Rosetta Tharpe" até as cantoras contemporâneas, passando por Patti Smith, Janis Joplin, Tina Turner, Cindy Lauper, Cássia Eller, Rita Lee entre outras. Será levado aos palcos dados históricos e sociais de mais de 30 artistas, bem como suas inspirações e seus amores; colocando os holofotes em suas vidas particulares, desafios cotidianos pessoais e profissionais, através de canções icônicas que costuram o enredo e trazem relevância para essas mulheres que enfrentaram barreiras e foram pioneiras na forma de se expressar através da música e dar voz a uma minioria.

Agnes (interpretada por Helga Nemetik) transita entre uma atmosfera que compreende o cenário musical do Rock de 1920 a 2024 e dá voz às mulheres pioneiras de uma determinada geração que tinham algo em comum: a força de expressão de seus afetos através da música e levantavam suas vozes para cantarem sobre suas dores, amores, lutas, aceitação e sociedade. Agnes passeia por um cenário que a ajuda a contar essas histórias e a cada detalhe e momento representa de forma visceral a voz e a luta dessas mulheres, que embora sejam de diferentes épocas, classe social e etinia, tinham algo em comum: a música como sua única forma de expressão e alívio. Na música Agnes encontra o romance, a família, os sonhos, o desespero e a alegria. Agnes canta e conta o que os homens de sua vida deveriam dizer, mas não eram capazes. Essa é a história das Mulheres do Rock desde a sua criação por "Sister Rosetta Tharpe" até as cantoras contemporâneas, passando por Patti Smith, Janis Joplin, Tina Turner, Cindy Lauper, Cássia Eller, Rita Lee entre outras. Será levando aos palcos dados históricos e sociais de mais de 30 artistas, bem como suas inspirações e seus amores; colocando os holofotes em suas vidas particulares, desafios cotidianos pessoais e profissionais, através de canções icônicas que costuram o enredo e trazem relevância para essas mulheres que enfrentaram barreiras e foram pioneiras na forma de se expressar através da música e dar voz a uma minioria. Classificação indicativa: 16 anos

1. Objetivo Geral • Realizar a montagem, a temporada e circulação de um espetáculo musical inédito sobre as Mulheres que marcaram a história do Rock Nacional e internacional. Esta proposta pretende realizar um mês de temporada na cidade do Rio de Janeiro. Serão 16 apresentações, de quinta a domingo no Rio de Janeiro, com público estimado de 500 pessoas por apresentação. O público total atingido, incluindo um ensaio aberto, será de aproximadamente 8.500 mil espectadores. 2. Objetivo Específico a) Realizar 16 apresentações do espetáculo O Amor É Rock na cidade do Rio de Janeiro. b) Realizar 01 ensaio aberto e gratuitos com a capacidade para atender 500 pessoas antes da estreia do espetáculo. c) Distribuir ingressos gratuitos para estudantes da rede pública de ensino, Ongs e associação de moradores de baixo poder aquisitivo. d) Realizar como contrapartida social 02 palestras gratuitas para estudantes da rede pública de ensino de até 60 minutos, totalizando a distribuição de ingressos para 850 pessoas. e) Disponibilzar o conteúdo da palestra em canal online próprio do espetáculo. 2. Resultados Esperados e Controle de Resultados a) Disseminar o teatro brasileiro por meio de ensaio aberto e distribuição de ingressos gratuitos. b) Contribuir para a formação de público ao oferecer apresentações a preços acessíveis à população em geral. c) Contribuir para a formação de gosto pelas artes cênicas. d) Difundir o teatro brasileiro e seus novos roteiristas e artistas.

O projeto em questão necessita da ultilização da Lei 8313/91 para ser realizado. Dentre os incisos do Art 1o. da Lei, destacamos: VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; mas também estão presentes os demais incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 3o.: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivas de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; O projeto se trata de um Espetáculo teatral (Monólogo) de gênero musical que conta a história das Mulheres que marcaram o Rock desde a sua criação até as cantoras contemporâneas. Será levando aos palcos dados históricos e sociais de mais de 30 artistas, bem como suas inspirações e seus amores; colocando os holofotes em suas vidas particulares, desafios cotidianos pessoais e profissionais, através de canções icônicas que costuram o enredo e trazem relevância para essas mulheres que enfrentaram barreiras e foram pioneiras na forma de se expressar através da música e dar voz a uma minioria. Com a realização desse projeto acreditamos poder contribuir com dados históricos musicais entre os anos de 1920 a 2024, informando o contexto social em que viviam essas mulheres, bem como o contexto histórico do lançamento de suas músicas e difusão artística até os dias atuais.O Rock que foi criado por uma mulher, chamada Sister Rosetta Tharpe, passou por diversas vertentes, mas ainda não é associado ao gênero feminino embora tenha surgido através de uma mulher. Em 2018, foi realizado uma pesquisa pela Fender, conhecida marca de instrumentos musicais, onde se constatou que 50% das aquisições de Guitarra eram feitas por mulheres, que preferiam comprar online ao ter que lidar com preconceitos e julgamentos dos vendedores em sua maioria, homens. Com uma atriz em cena, e uma banda predonimantemente feminina, acreditamos poder contribuir para que se abra um diálogo para essas informações e igualdade de gênero no setor musical. Devido à complexidade da proposta, se faz necessário ter o apoio da LEI ROUANET, uma vez que sem patrocínio fica impossibilitado a montagem desse espetáculo. Através dos patrocínios, via Lei Rouanet, é possível o exercício dos direitos culturais, com valorização de recursos humanos além de contribuir para o livre acesso a todos às manifestações culturais.

A atriz e empresária Helga Nemetik é a proprietaria e dirigente da empresa proponente TCHEQUIA PRODUCOES ARTISTICAS LTDA.

Gênero: Espetáculo Teatral Musical Realização de 16 apresentações no Rio de Janeiro Duração: 1h30. Número de atores em cena: 01 atriz Número de músicos em cena: 04.

O espetáculo será realizado em teatros que disponham de recursos de acessibilidade tais como rampas de acesso, banheiros apropriados, tanto para atendimento aos portadores de necessidades especiais como idosos que contarão com atendimento prioritário na bilheteria e entrada na sala de espetáculos. Obedecendo o artigo 23 da Lei nº10.641 de 1º de outubro de 2003 e nos termos do artigo 46 do decreto nº 3.298 de 20 de dezembro de 1999. Além dessas medidas realizaremos as seguintes ações; Produto Principal Espetáculo de Artes Cênicas ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. DEFICIENTES AUDITIVOS: 04 sessões contarão com intérprete de libras. DEFICIENTES VISUAIS: 01 sessão contará com audiodescrição. DEFICIENTES INTELECTUAIS: Contratação de profissional sensibilizado durante toda temporada para atender PCDS. Produto secundario: Contrapartidas sociais ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. DEFICIENTES AUDITIVOS: 02 palestras contará com intérprete de libras. DEFICIENTES VISUAIS: 01 palestra contará com audiodescrição. DEFICIENTES INTELECTUAIS: Contratação de profissional sensibilizado para atender PCDS nas duas palestras.

Produto Principal Espetáculo de Artes Cênicas I) Disponibilizaremos ingressos gratuitos, na proporção de 10% (dez por cento) da capacidade dos teatros, para os estudantes da rede pública de ensino e ou instituições que atendam pessoas de baixa renda, além de até 10% para patrocinadores e até 10% para divulgação, conforme inciso I do artigo 55 da instrução normativa MINC 01/2017. II) Disponibilizaremos 20% ( vinte por cento) da lotação dos teatros com preços até R$39,60, permitindo desta forma que mais pessoas tenham acesso ao produto conforme inciso I do artigo 55 da instrução normativa MINC 01/2017. III) Realizaremos 01 (um) ensaio aberto gratuito, destinado principalmente a atender jovens que possam acompanhar um ensaio criativo do espetáculo conforme inciso VII do art.56 da instituição normativa MINC 01/2017 Produto Secundário Contrapartida social: I) Promover 02 (dois) dias de sessão com palestra gratuita para estudantes e professores da rede pública de ensino. Aonde elenco, equipe criativa falarão, por 30 minutos acerca dos temas centrais do espetáculo: criação de um espetáculo de teatro musical, coxtexto histórico e social do Rock, empreendedorismo feminino II) Fornecer informações, materiais especializados acerca de como empreender na área musical. Em atendimento ao artigo 28, a proponente realizará : - 01 ensaio aberto gratuito com capacidade ára 500 espectadores

Julliana Della Costa Função: Idealização e Coordenação geral Há mais de 10 anos trabalhando com Design Gráfico, Marketing e Produção. Em 2023 desenvolveu a comunicação de Shows de artistas como "Paulinho da Viola", "Jorge e Mateus", Alcione, "Daniel", "Os Paralamas do Sucesso", Djavan, entre outros para a empresa Opus Entretenimento. Foi responsável pela comunicação visual do Shopping da Gávea, participou também da elaboração de projetos de captação, marketing, conteúdo e programação visual de espetáculos de sucesso de público e crítica como "Cássia Eller - O Musical", "A História de Nós 2", "Simples Assim", "Perfume deMulher", "Nelson Rodrigues Festival - London", Ïsso que é Amor - O Musical", "Elizeth A Divina". Entre outros. Seus projetos de captação renderam o patrocínio de grandes empresas como "Banco do Brasil", BB Seguros, "Barra Shopping Sul", "Bradesco Seguros", "Volkswagen", "Renner" e "Sky".Foi crítica e editora de conteúdo colaboradora do site cultural Blah Cultural. Na área de audiovisual participou do branding e estratégia digital do lançamento da escritora Martha Medeiros no Youtube, bem como mapeamento das filmagens e edições de Isso que é amor o musical e Rio Mais Brasil e o lançamento do Clipe oficial da cantora Izabella Bicalho em homenagem aos 100 anos de Elizeth Cardoso". Trabalhou na programação visual e Marketing digital de projetos de pessoas como Cássia Kis, Maria Bethania, Cissa Guimarães, Alexandra Richter, Robert Castle, Rodrigo Pandolfo, Julia Lemmertz, Matheus e Kauan, Gabriela Duarte, Silvio Guindane, Roger Henri entre outros. ComoIdealizadora, concebeu o projeto online "Histórias da Cultura" com diversas áreas do setor de entretenimento afim de inspirar novos artistas, técnicos e realizadores. Helga NemetikFunção: Atriz e Proponente e Respresentante da Théquia Produções ArtísticasHelga é formada em canto lírico e popular pela Escola de Música Villa Lobos, e, ainda cursou aulas de jazz e balé na Faculdade de Dança Angel Vianna. Formada pela Whitechapel’s Academy Drama School, em Londres, em 2001. Suas primeiras aulas de teatro foram em 1999, no O Tablado. Como cineasta dirigiu quatro curta-metragens e um documentário.Para o 2º semestre de 2022 foi anunciada como uma das atrizes convidadas da versão brasileira do espetáculo da Broadway Spamalot. A atriz foi convidada a interpretar uma das protagonistas do musical ao lado de Leão Lobo e Beto Sargentelli. Helga fez parte do elenco da Rede Globo por 9 anos no humorístico Zorra Total, também na Globo atuou em Rock Story, Os Suburbanos, Ilha deFerro, Super Chef Celebridades, Show dos Famosos, Popstar, entre outros. No teatro tem uma consolidada carreira em musicais renomados como " Chaplin, O Musical", Brilha La Luna, Meu Destino é ser Star - Ao som de Lulu Santos, Cássia Eller - O Musical, Cinderella (Versão Brasileira da Broadway). Em 2023 estreará BeetleJuice - O Musical com temporada no Rio de Janeiro e SãoPaulo. Jenny MezencioFunção: Direção de ProduçãoGraduada em Artes Cênicas pela UNIRIO, ingressou na área de produção cultural em 2009 e, desde então, acumula parcerias com nomes consagrados da dramaturgia nacional.Em 2022 idealizou e dirigiu a produção da temporada do espetáculo Renoir: A Beleza Permanece, no auditório do Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand – MASP, com direção de Isaac Bernat. Ainda em 2022, assinou a produção executiva das temporadas das turnês dos espetáculos:- Céu Estrelado O Musical e Cássia Eller O Musical, ambos dirigidos por João Fonseca;- Simples Assim, direção de Ernesto Piccolo, temporada carioca e turnê.Desde 2018 é a diretora de produção do espetáculo musical Nelson Gonçalves o amor e o tempo, dirigido por Tânia Nardini.Em 2017 produziu a temporada do espetáculo Cássia Eller - O Musical em São Paulo e em Porto Alegre. Em 2016 assinou a direção de produção do espetáculo infantil Filhote de Cruz-credo - A Triste História Alegre de meus apelidos, adaptação da obra homônima de Fabrício Carpinejar. O espetáculo foi premiado em duas categorias do Prêmio CBTIJ 2016: Melhor ator coadjuvante ( João Lucas Romero) e Melhor Direção Musical ( Charles Kahn). Em 2014 e 2015, trabalhou em produções de espetáculos musicais da empresa Aventura Entretenimento. Assinou a administração e a produção local da comédia musical ‘Barbaridade’, com Susana Vieira, Osmar Prado, Edwin Luisi e Marcos Oliveira. Administrou e produziu as temporadas: carioca e paulista da peça ‘Se Eu Fosse Você, o musical’, com Nelson Freitas e Claudia Netto. Também integrou a equipe de produção executiva dos espetáculos ‘Elis, A Musical’ e ‘Chacrinha’.Duda MaiaFunção: Direção ArtísticaDuda Maia acumula premios em seu curriculo e é formada pela Escola de Dança Angel Vianna, onde lecionou dança contemporânea durante 13 anos. Foi bailarina da Lia Rodrigues Companhia de Danças. De 1996 a 2004 dirigiu a companhia de dança contemporânea Trupe do Passo. Foi professora e coreógrafa do Atelier Coreográfico do Centro Coreográfico do Rio de Janeiro com direção de Regina Miranda. Foi professora de corpo do Curso Profissionalizante de Atores da CAL – Casa das Artes de Laranjeiras de 1998 até 2008. Trabalhou durante muitos anos como diretora de movimento e assistente de direção com diversos importantes diretores da cidade do Rio de Janeiro, como: João Falcão, Aderbal Freire-Filho, André Paes Leme, Paulo José, entre outros.Recentemente, Duda Maia dirigiu, e estreou presencialmente no início de janeiro de 2022, o musical JACKSONS DO PANDEIRO, com a Barca dos Corações Partidos e artistas convidados. O espetáculo teve sua estreia presencial em 2022 e está concorrendo a cinco categorias do Prêmio CESGRANRIO, entre elas, a de Melhor Direção. Foi indicado ao Prêmio APCA na categoria Melhor Espetáculo. E também concorreu como Melhor Direção e Melhor Espetáculo Musical ao PRÊMIO BIBI FERREIRA.Em julho de 2022 Duda Maia dirigiu VIRAMUNDO, espetáculo com o Balé do Teatro Castro Alves, com a Orquestra Afrosinfônica em homenagem aos 80anos de Gilberto Gil, atualmente o espetáculo está realizando apresentações pelo país.Duda Maia junto com a Palavra Z Produções Culturais realizou em 2022 a turnê de Vamos Comprar Um Poeta, espetáculo contemplado no EDITAL DAELETROBRÁS, realizando apresentações em Feira de Santana, Fortaleza e Manaus. Sua próxima turnê com esse espetáculo será no interior de São Paulo, pelo edital do SESI, nas cidades de São José do Rio Preto, Marilia e Rio Claro. Este ano o espetáculo participou do circuito SESI SP e se apresentou no festival HOLA RIO em Madrid.Duda Maia estreou esse ano, no Oi Futuro Flamengo com MANOEL, um espetáculo infantojuvenil escrito por Duda Rios e inspirado na obra deManoel de Barros.Dirigiu o espetáculo Mundaréu de Mim, infantojuvenil produzido pelo IBT e com texto de Vitor Rocha, em São Paulo, realizado no mês de outubro de 2023, no Parque da Água Branca com gratuidade de entrada para o público. Este espetáculo recebeu cinco indicações ao Prêmio DID, entre elas Melhor Direção e Melhor Espetáculo.Anderson Dias Função: CenografiaAssinou a iluminação do espetáculo "Insulto ao público" - SESC Copacabana, Café Cultural e Rio Cena Contemporânea; realizou a iluminação de "Uma Carta de Adeus" - SESC Tijuca; no mesmo ano ingressou no Grupo Nós do Morro passando a ministrar oficinas de interpretação e expressão corporal no projeto "Oficinas Culturais do Grupo Nós do Morro".E Em 2019 assinou a cenografia para o show "Luz de carne e osso" no teatro XP Investimentos juntamente com Silvio Guindane; criou a instalação/cenário para o clipe "Abusivo" para o programa "Tá no ar" da rede Globo; participou da coletiva: Festival de escultura Itinerante no Centro Integrado de Cultura. Florianópolis/SC com a obra Gesto "eu".

PROJETO ARQUIVADO.