Exposição Arquétipo de Josafá Neves

A Exposição "Arquétipos Afroindígenas" de Josafá Neves visa montar uma mostra acessível no Museu Nacional da República (DF) e em local a definir em SP, com obras que homenageiam a cultura afroindígena. Inclui oficinas educativas para estudantes e a publicação de um catálogo abrangente, promovendo inclusão e educação cultural.

"Arquétipos" é uma exposição imersiva que apresenta as obras mais emblemáticas do artista Josafá Neves, explorando a essência das tradições e simbologias afro-brasileiras. Através de uma série de pinturas, esculturas e instalações, Neves convida o público a uma jornada visual que celebra a riqueza cultural e espiritual dos orixás e sua influência na identidade nacional. Cada peça é uma porta para histórias ancestrais, revelando como os arquétipos afro-brasileiros moldam a compreensão contemporânea de comunidade, fé e resistência. A exposição é uma homenagem vibrante à diáspora africana e seu legado indelével na tapeçaria cultural do Brasil. Classificação indicativa: Livre para todos os públicos.

Objetivo Geral: O principal resultado que a Exposição "Arquétipos Afroindígenas" pretende alcançar é a valorização e difusão da cultura afroindígena brasileira, promovendo a inclusão e a acessibilidade cultural, além de fomentar a educação artística entre estudantes da rede pública do Distrito Federal. Objetivos Específicos:1. Montar a exposição no Museu Nacional da República e em São Paulo (Local a Definir) com no mínimo 13 obras de grande formato, garantindo acessibilidade total, incluindo réplicas táteis e audiodescrição, por um período de 45 dias.2. Realizar oficinas práticas de artes plásticas para um total de 140 alunos da rede pública, divididos em 4 oficinas, com a criação de um painel coletivo.3. Produzir e publicar um catálogo da exposição com tiragem de 1000 cópias no DF e 1000 em SP, documentando a montagem, as obras, o processo criativo e as atividades educativas.4. Registrar a exposição e as atividades relacionadas em foto e vídeo, incluindo uma visita guiada virtual com recursos de acessibilidade como legendas e interpretação em Libras.5. Promover uma visita guiada com debate, contando com a presença do artista e do curador, para estudantes e público interessado.6. Alcançar um público visitante estimado em 15 mil pessoas durante o período da exposição.

A utilização do Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais é essencial para a realização da Exposição "Arquétipos Afroindígenas" de Josafá Neves, pois permite a captação de recursos necessários para a materialização de uma proposta cultural de grande envergadura que visa não apenas a exibição artística, mas também a inclusão, a educação e a valorização da diversidade cultural brasileira. Este projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91:I - Facilitação do Acesso: Contribuir para o livre acesso às fontes da cultura, permitindo que um público diversificado possa experienciar a riqueza da cultura afroindígena brasileira. II - Promoção da Regionalização: Estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, valorizando as expressões culturais do Distrito Federal. III - Apoio e Valorização das Manifestações Culturais: Apoiar e valorizar o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores, neste caso, o artista Josafá Neves e a curadoria de Marcus Lontra. IV - Proteção das Expressões Culturais: Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira, ressaltando a importância das raízes afroindígenas na construção da identidade nacional. IX - Priorização do Produto Cultural Nacional: Priorizar o produto cultural originário do País, destacando a arte brasileira no cenário nacional e internacional. Além disso, o projeto atende aos objetivos do Art. 3º da Lei Rouanet, pois:• Incentiva a formação artística e cultural através de oficinas para estudantes da rede pública.• Fomenta a produção cultural e artística brasileira, exibindo obras inéditas de um artista nacional.• Promove o conhecimento dos bens e valores culturais, através da exposição e das atividades educativas que acompanham.• Apoia outras atividades culturais e artísticas consideradas relevantes para o fortalecimento da cultura nacional, como a produção de um catálogo bilingue e a criação de um painel coletivo.

Projeto Pré aprovado no Edital do FAC/DF • Parcerias Estratégicas: Estabelecemos parcerias com instituições educacionais e culturais para promover a exposição e as oficinas, garantindo maior alcance e impacto.• Sustentabilidade: O projeto adota práticas sustentáveis, como o uso de materiais recicláveis e a redução de resíduos, alinhando-se com políticas ambientais responsáveis.• Engajamento Comunitário: Serão realizadas ações para envolver a comunidade local, incluindo a participação de artistas locais e a promoção de diálogos sobre a cultura afroindígena.• Inclusão Social: O projeto tem um forte compromisso com a inclusão, oferecendo atividades gratuitas ou a preços acessíveis, e garantindo a participação de públicos de diferentes estratos sociais.• Avaliação e Monitoramento: Implementaremos um sistema de avaliação contínua para monitorar o impacto do projeto e coletar feedback dos participantes, assegurando a melhoria contínua das atividades propostas.• Divulgação: Além da divulgação tradicional, utilizaremos plataformas digitais e redes sociais para alcançar um público mais amplo e promover o engajamento online.• Legado Cultural: O projeto visa deixar um legado cultural duradouro, com a criação de um acervo digital das obras e atividades, que ficará disponível para acesso público após o término da exposição.

Exposição "Arquétipos Afroindígenas" Duração: A exposição será realizada por um período de 45 dias, conforme planejamento.Material: Composta por 13 obras em óleo sobre tela, cada uma medindo 190x190cm, apresentadas em dípticos e solos. Incluirá também azulejaria e reproduções em alto relevo das obras para acessibilidade tátil, permitindo que pessoas cegas possam experienciar as obras. Oficinas de Arte Duração: Cada oficina terá duração de 3 horas, com um total de 4 oficinas planejadas ao longo da exposição.Material: As oficinas utilizarão réplicas das obras em azulejaria e alto relevo para proporcionar experiências práticas e táteis, além de materiais de arte como tintas, pincéis e papel para atividades de criação artística.Projeto Pedagógico: As oficinas serão estruturadas para oferecer uma imersão na temática afroindígena e na técnica de Josafá Neves, com atividades que estimulam a expressão criativa e a apreciação artística. Catálogo da Exposição Paginação: O catálogo impresso terá aproximadamente 80 páginas, incluindo reproduções das obras, ensaios críticos, biografia do artista e informações sobre a temática da exposição.Material: Impressão em papel couché fosco de alta qualidade, capa dura, com acabamento em verniz. A versão online será acessível, com recursos de texto para fala e descrições em áudio das imagens para pessoas com deficiência visual.Projeto Pedagógico: O catálogo será uma ferramenta educativa para visitantes da exposição e público online, com conteúdo que aprofunda o entendimento das obras e da visão do artista.

PRODUTO: EXPOSIÇÃO “ARQUÉTIPOS AFROINDÍGENAS”ACESSIBILIDADE FÍSICA:• O Museu Nacional da República é equipado com rampas de acesso, corrimãos e banheiros adaptados para pessoas com mobilidade reduzida.• Guias táteis serão implementados para facilitar a locomoção de pessoas cegas ou com baixa visão.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS:• Réplicas impressas em 3D das obras estarão disponíveis para percepção tátil.• Audiodescrição das obras acessível via QR code.• Textos explicativos e etiquetas em Braille ao lado de cada obra.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS:• Intérpretes de Libras estarão presentes nas oficinas e na visita guiada com debate.• Vídeo de visita guiada com faixa de audiodescrição, legendas em português, inglês e interpretação em Libras.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS:• Monitores treinados para auxiliar e facilitar a compreensão do conteúdo da exposição. PRODUTO: OFICINAS DE ARTES PLÁSTICASACESSIBILIDADE FÍSICA:• As oficinas serão realizadas em espaços já adaptados com infraestrutura acessível, incluindo corrimãos, rampas e banheiros adaptados.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS:• Uso de linguagem oral detalhada e material didático em Braille.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS:• Intérprete de Libras disponível durante todas as oficinas.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS:• Monitores e equipe de apoio treinados para atendimento e interação com esse público, garantindo uma experiência inclusiva e educativa. PRODUTO: CATÁLOGO DA EXPOSIÇÃOACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS:• Publicação do catálogo também em formato digital, com recursos de acessibilidade como audiodescrição das imagens e textos em formatos compatíveis com leitores de tela.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS:• Catálogo com textos explicativos claros e objetivos, acompanhados de imagens legendadas.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS:• Linguagem simples e inclusiva no catálogo para facilitar a compreensão por parte de pessoas com deficiência intelectual.

A democratização de acesso à Exposição “Arquétipos Afroindígenas” será assegurada por meio de uma série de estratégias que garantem a ampla distribuição e comercialização dos produtos culturais, bem como a inclusão de atividades paralelas que enriquecem a experiência cultural do público. Distribuição e Comercialização: O acesso à exposição será gratuito, garantindo que não haja barreiras financeiras para o público.O catálogo da exposição será vendido a preço de custo e também disponibilizado gratuitamente em formato digital.Medidas de Ampliação de Acesso: Realização de oficinas de artes plásticas paralelas à exposição, sem custo para os participantes.Transmissão online da visita guiada com debate, permitindo que pessoas que não podem comparecer fisicamente participem da experiência.Ensaios abertos e palestras sobre o processo criativo do artista e a temática da exposição.Adoção de Medida do Art. 28 da IN nº 01/2023: Para este projeto, será adotada a seguinte medida conforme o Art. 28 da IN nº 01/2023: VI - Realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Ações Paralelas Especificadas: Oficinas de artes plásticas para alunos e professores da rede pública de ensino.

Josafá Neves - Diretor Geral, Artista Plástico e arte educador: Josafá Neves é um artista plástico brasileiro cuja obra é uma celebração vibrante da cultura afro-brasileira e indígena, com uma carreira marcada por uma série de seleções e premiações que reconhecem seu talento e contribuição à arte contemporânea. Desde sua primeira seleção em 2005 pelo VIII Prêmio de Arte Contemporânea do Iate Clube de Brasília, Neves tem se destacado no cenário artístico com obras que exploram temas como a natureza, a diáspora africana e a espiritualidade afro-brasileira. Sua série "Diáspora" tem sido exibida em diversos espaços culturais de prestígio, como a Caixa Cultural em Brasília, São Paulo e Rio de Janeiro, e até mesmo internacionalmente, como na Framingham State University nos EUA e na Maison du Brésil em Paris. A série "Orixás", que reflete sobre as divindades afro-brasileiras, também ganhou destaque, sendo apresentada no Museu Nacional da República e no Museu Vivo da Memória Candanga em Brasília. Além de suas exposições individuais, que começaram em 2003, Neves tem uma presença constante em exposições coletivas e bienais, incluindo a 12ª Bienal de Havana e a I Bienal Del Sur em Caracas, onde suas obras "Negreiros" e "Diáspora" foram exibidas respectivamente. Suas obras fazem parte de coleções públicas importantes, como a Câmara dos Deputados em Brasília, a Casa Thomas Jefferson, e até mesmo além das fronteiras brasileiras, como no Museu de Guanabacoa em Havana e no Iartes em Caracas. Neves também se aventurou na curadoria, organizando exposições fotográficas e de desenhos que promovem a diversidade cultural e a visão afro-centrada, como visto na exposição "Negro Olhar – Omôni Kiampiuki" na PUC Goiás e no concurso "Agenda 2015" da Fundação Banco do Brasil. Através de suas performances, que começaram em 1996, e suas obras em vídeoarte, como "Orixás" apresentado no Museu Nacional da República, Josafá Neves continua a expandir as fronteiras da arte visual, engajando-se em um diálogo contínuo sobre identidade, memória e resistência cultural. Marcus Lontra - Curador: Marcus Lontra é um curador brasileiro renomado, cuja atuação tem sido fundamental para o cenário das artes visuais no Brasil desde os anos 1980. Ele se destacou como curador do Parque Lage, no Rio de Janeiro, onde promoveu exposições pioneiras que lançaram novos artistas e movimentos, marcando um período de intensa renovação artística. Como diretor de instituições culturais de prestígio, como o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro e o Museu de Arte de Brasília, Lontra continuou a influenciar o diálogo cultural com exposições inovadoras e uma abordagem educacional na arte, sempre buscando aproximar o público das nuances da arte contemporânea. Sua curadoria é reconhecida por sua dinâmica engajadora e por desafiar os formatos convencionais, solidificando sua reputação como uma das vozes curatoriais mais influentes do Brasil. Márcia Gomes - Produção Executiva Márcia Rabelo Costa Gomes é uma produtora cultural experiente, com uma carreira robusta na gestão e produção de eventos culturais e esportivos. Com formação em Educação Física, ela se destacou na elaboração e gestão de uma vasta gama de projetos culturais, aprovando e executando iniciativas significativas através dos editais do FAC e da Lei Rouanet. Como fundadora da Gomes e Costa Incentivem Soluções Culturais e Administrativas, Márcia solidificou sua reputação na área, gerenciando projetos que abrangem dança, teatro, música, literatura e artes plásticas. Sua contribuição para a cultura inclui a produção de espetáculos premiados, exposições de arte de destaque e a gestão de carreiras de artistas renomados, demonstrando um compromisso contínuo com o enriquecimento do cenário cultural do Distrito Federal. Hugo Gomes - Coordenação de Produção Hugo Costa Gomes é um produtor cultural e administrador altamente qualificado, especializado na elaboração e gestão administrativa de uma ampla gama de projetos culturais. Com formação em administração desde 2007, Hugo tem uma trajetória notável na produção executiva de eventos e iniciativas culturais, incluindo a Mostra de Dança Taguatinga Dança e o Festival Rota Brasil Convida, além de projetos de grande escala financiados pelo FAC e Lei Rouanet. Sua habilidade em gerir projetos é evidenciada pela manutenção de grupos artísticos de prestígio e pela produção de exposições de arte expressivas, como as de Josafá Neves. Paralelamente, Hugo também se dedica à criação artística, produzindo obras de fluid art e contribuindo para o Movimento Gambiarte, refletindo seu compromisso com a cultura e a educação artística. Tainã Bandeira - Coordenadora Pedagógica Tainã Cristina Bandeira Santana é uma educadora artística com uma sólida formação acadêmica, incluindo uma graduação em Artes Plásticas e pós-graduação em História da África e da Diáspora Atlântica. Complementando sua formação, ela possui cursos em Pedagogia Griô e Filosofia Africana, demonstrando um profundo compromisso com a educação multicultural e inclusiva. Tainã tem uma vasta experiência como professora de artes, tendo lecionado em diversos níveis educacionais desde 2017, e como arte educadora e assistente de arte em projetos notáveis como "Visceral" e "Diáspora" de Josafá Neves. Sua prática pedagógica é enriquecida por seu trabalho como oficineira, onde ela aplica seus conhecimentos em contextos práticos para promover a arte e a cultura africana e afro-brasileira.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.