O Alumínio nas Artes

Este projeto pretende realizar uma grande exposição de arte mostrando o alumínio como material para arte, tendo como foco a reciclagem. Serão obras selecionadas de artistas conhecidas e anônimos. A exposição será aberta ao público gratuitamente. Artistas serão convidados para bate papos onde irão expor suas técnicas de produzir arte com alumínio. Escolas serão convidadas a levar os alunos para visitar a exposição.

OBJETIVO GERAL Realizar uma exposição de arte tendo como matéria prima o alumínio e a reciclagem. ESPECÍFICO - Realizar uma exposição em São Paulo, durante 6 meses, apresentando o trabalho de artistas anônimos, artistas reconhecidos, que utilizem o alumínio como matéria prima, com uma visão sustentável; - Realizar 80 visitas de 30 alunos de escolas públicas à exposição; - Realizar 4 talk show com artistas quer estarão expondo seus trabalhos para 50 pessoas, apresentando as técnicas utilizadas. Material disponibilizado no site; - Permitir o acesso gratuito do público à exposição de arte e tal shows; - Divulgar no site vídeos e fotos das atividades realizadas.

Artistas plásticos aderem, cada vez mais, à criação sustentável. Com a reutilização de materiais para a produção de obras eles atraem os olhares de curiosos e a atenção das pessoas em geral. Muitas vezes, a mudança é tão grande que os produtos finais não se parecem nada com material reciclado. O brasileiro Vik Muniz, conhecido pelo documentário "Lixo Extraordinário", que trata sobre o trabalho de catadores de lixo em aterros sanitários, é um dos mais renomados e reconhecidos na área. Em suas mãos, o lixo vira obra de arte. E objetos produzidos em alumínio tem servido muito como matéria prima de artistas conhecidos ou anônimos na criação de arte, de esculturas. Esse é o principal objetivo do projeto: mostrar como a sustentabilide, através da reciclagem de materiais como o alumínio, serve para produção de arte. Sempre que abrimos espaço para mostrar ao público, de forma gratuita, a arte através de esculturas, estamos promovendo a cultura, alimentando o conhecimento. E quando permitimos que novos artistas interajam com artistas conhecidos, quando permitimos que artistas conhecidos apresentem seu modo de produzir arte ao público, quando oferecemos a oportunidade de estudantes em vulnerabilidade social terem contato de forma gratuita com essa arte, aí estamos democratizando o acesso ao bem cultural. Estamos fazendo o uso correto da Lei de Incentivo à Cultura. Uma grade exposição de arte, com longa duração, em São Paulo, será palco deste projeto. Possibilitar ao público a visitação gratuita às exposições que abordam temáticas sustentáveis, auxiliam a desenvolver um olhar crítico e sensível, além do promover o gosto pela arte, ampliando as possibilidades de expressão e interpretação da diversidade cultural como uma forma de ver, viver e conviver com a arte. A proposta atende os artigos 1º e 3º da lei 8313 nos seguintes itens: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; A participação gratuita do público nas exposições e nas oficinas, democratizamos o acesso ao bem cultural; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; Com a circulação do projeto em quatro cidades brasileiras, as oficinas buscarão a produção de arte com foco na cultural local. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Incentivando a participação das pessoas em atividades culturais, como as oficinas, estamos claramente estimulando a produção de cultura. E as exposições que seguem, promovem a difusão da arte. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Prezados, Sobre o questionamento feito quanto ao currículo de atividades, informo que já enviamos anteriormente, tendo sido aceito, pois já temos 3 projetos aprovados, 2 inclusive já com captação: 230685 - I Prêmio de Escultura e Tridimensionalidades 221927 - Circuito Al de Arte e Sustentabilidade (B11 - Encaminhado para análise técnica, já com captação) 221543 - CONCERTO ESTAÇÕES (D22 - Aguarda elaboração de portaria de Prorrogação, já com captação) Assim, entendemos que o currículo apresentado já atende a diligência. Att o custo de passagem refere-se ao deslocamento para acompanhar o projeto em São Paulo, função indispensável. a remuneração do proponente estará lançada em DESPESAS ADMINISTRATIVAS como gerente de projeto

CATÁLOGO Tamanho 21 x 28cm 32 páginas Capa em cartão supremo 350g, 4 cores Miolo em couchê fosco 145g, 4 cores 1500 exemplares

A acessibilidade ao espaço onde será realizada a atividade terá acesso a portadores de necessidades especiais. # EXPOSIÇÃO ACESSIBILIDADE FÍSICA: acesso com rampas e elevador ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: áudio descrição do conteúdo expositivo Item da planilha orçamentária: áudio descrição ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: vídeo com intérprete de libras Item da planilha orçamentária: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Monitores Item da planilha orçamentária: Monitores # TALK SHOW / PALESTRAS ACESSIBILIDADE FÍSICA: espaço acessível com rampas e elevador ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: áudio descrição do conteúdo expositivo Item da planilha orçamentária: áudio descrição ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: vídeo com intérprete de libras Item da planilha orçamentária: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: vídeo Item da planilha orçamentária: vídeo

DEMOCRATIZAÇÃO ACESSO O acesso ao espaço é gratuito, dentro do seu horário de funcionamento. Para a exposição o público será bem diversificado, sem nenhuma distinção entre condições socioeconômica, ocupação, etnia, deficiência, gênero e faixa etária. - Exposições: a visitação à exposição será gratuita, dentro do horário de funcionamento do espaço. Iremos divulgar o evento através de redes sociais, em mídias espontâneas. - Talk ShowPalestras: vídeo disponível gratuitamente na internet e exibido na exposição, ingresso mediante reserva de acordo com a capacidade Atendendo o art. 24 da IN nº 01/2022, será adotada no projeto: II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; V - realizar ações culturais voltadas ao público infantil ou infanto juvenil na proporção de vinte por cento do tempo de duração e quantitativo de apresentações, quando mensuráveis, e acompanhado de projeto pedagógico (Anexo I) e observados os indicativos etários.

Proponente: CICLO PROJETOS CULTURAIS - responsável pela coordenação geral do projeto, contratação colaboradores, fiscalização da execução de acordo com o proposto, chegando à prestação de contas ao final do projeto. Coordenação Cultural: Silvia Toledo, atuando há mais de cinco anos em exposições culturais. Curadoria: Marianne Arnone, bacharel em Artes Visuais pela Escola de Comunicações e Artes da USP e mestre em História e Crítica da Arte pela mesma Universidade. Atualmente realiza doutorado em História da Arte no Departamento de Artes Visuais da USP. Participa do Grupo de Estudos Arte e Fotografia do Departamento de Artes Plásticas da USP. Tem seu trabalho voltado à curadoria, pesquisa e documentação no campo das artes visuais tendo atuado em projetos no Centro de Documentação e Memória da Pinacoteca de São Paulo, e onde foi curadora da exposição Imagens para uma Nação (Pinacoteca- SP, 2017). Integrou a esquipe de pesquisadores e documentalistas do projeto Acervos no Arquivo Histórico Wanda Svevo (2015-2017), da Fundação Bienal de São Paulo (2015-2017). # Exposição A empresa Emotion será contratada para produção da cenografia e realização da estrutura das exposições, com montagem, desmontagem e acompanhamento dos eventos. A exposição vai abrir espaço para artistas desconhecidos e conhecidos exporem suas obras. Como sugestão de artistas conhecidos temos: José Paulo – o alagoano tem uma expertise incrível na construção de esculturas e o inusitado do seu trabalho é o uso de materiais que seriam descartados – lixo e sucata se tornam base para construção das peças que tem um perfume lúdico. Por não ter aproveitado a infância, hoje José Paulo “brinca de criar” e tem como fiéis companheiras as cadelas Jordina e Jordilea, que alegram seu ateliê. Osni Branco: Mostra que reuni 50 anos do artista e sua história com o alumínio Osni Branco, nasceu em Araçatuba no ano de 1947, viveu sua infância na fazenda, de onde trouxe forte influência da natureza em suas criações. Viveu na Itália, Estados Unidos e durante 20 anos no Japão. Van Loureiro é formada em Moda pela FASM (Faculdade Santa Marcelina), sempre utilizando o trabalho manual na construção de suas peças e com um mínimo 80% de material de reciclável ou sustentável, a marca se vale de pesquisas de tendências, criando peças únicas inigualáveis. Sandra Lapage – formada pela FAUUSP e recebeu seu mestrado pelo Maine College of Art em 2013, revalidado pela ECA/USP. Participou de exposições coletivas e individuais no Brasil, na Europa e nos Estados Unidos, notadamente na Embaixada do Brasil em Bruxelas (2007). Nos seus trabalhos utiliza muito material reciclado, como cápsulas de café e latas de bebidas.

PROJETO ARQUIVADO.