MOSTRA ROCK BRASÍLIA

Realização da MOSTRA ROCK BRASÍLIA um projeto plurianual que consiste na exposição de equipamentos originais, discos, instrumentos, matérias de jornais e outros elementos que irão recontar a história do rock de Brasília e sua evolução através de projeto expográfico com interatividade digital e experiências multissensoriais e shows mensais de bandas de rock durante a duração da exposição.

A MOSTRA ROCK BRASÍLIA oferece ao público do Distrito Federal a oportunidade de vivenciar a história do Rock passando pela política, vida social, costumes e seus festivais através de uma narrativa única. A mostra traz a exposição de equipamentos originais, discos, instrumentos, matérias de jornais e outros elementos que irão recontar a história do rock e sua evolução através de projeto expográfico com interatividade digital e experiências multissensoriais. O público presente poderá interagir com materiais produzidos exclusivamente para a Mostra através de projeto moderno e atual. A mostra terá a duração de 12 meses e trará, além da exposição, atividades paralelas para compor a programação. Trata-se de projeto inédito idealizado pela Capital Do Rock Produções e traz a curadoria de Philippe Seabra, vocalista e guitarrista da banda Plebe Rude, uma das principais bandas do movimento, inspirado no punk rock, que aguçou a curiosidade dos brasileiros para a música que vinha sendo feita em Brasília na década de 80. É importante ressaltar que o projeto tem o objetivo de dar visibilidade ao patrimônio cultural da cidade através de uma ação participativa onde os turistas e moradores, vão poder conhecer melhor a história da cultura de Brasília além de contribuírem para o desenvolvimento local. Buscamos com isso o fomento como forma de empoderamento dos atores locais desenvolvendo uma nova economia mais autônoma e solidária. O projeto acredita que com o empoderamento dos atores locais a comunidade poderá se reconhecer nessas narrativas e se sentirá parte integrante da história, construindo, dessa forma um olhar de pertencimento e reconhecimento de seu patrimônio cultural.

A) Produto Exposição de Artes: realizar exposição de equipamentos originais, discos, instrumentos, matérias de jornais e outros elementos que irão recontar a história do rock de Brasília e sua evolução através de projeto expográfico com interatividade digital e experiências multissensoriais. A exposição ficará disponível para visitação durante 12 meses, aberta de terça à domingo. B) Produto Apresentação Musical, realizar 12 shows, sendo 1 show por mês com apresentação de 2 bandas de rock por edição, durante a duração da exposição. O projeto atende os seguintes incisos do artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021, transcritos abaixo: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;IV - promover a preservação e o uso sustentável do patrimônio cultural brasileiro em sua dimensão material e imaterial;V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade;X - apoiar a inovação em atividades artísticas e culturais, inclusive em arte digital e em novas tecnologias;XI - estimular ações com vistas a valorizar artistas, mestres de culturas tradicionais, técnicos e estudiosos da cultura brasileira;XV - contribuir para a implementação do Plano Nacional de Cultura e das políticas de cultura do Governo federal; eXVI - apoiar atividades com outras finalidades compatíveis com os princípios constitucionais e os objetivos estabelecidos pela Lei nº 8.313, de 1991, assim consideradas em ato do Secretário Especial de Cultura do Ministério do Turismo. Estes incisos serão atendidos através da realização da exposição que traz elementos ligados a história da cultura nacional do genero Rock, tombado como patrimonio cultural do Distrito Federal da seguinte forma: A MOSTRA ROCK BRASÍLIA oferece ao público do Distrito Federal a oportunidade de vivenciar a história do Rock passando pela política, vida social, costumes e seus festivais através de uma narrativa única. A mostra traz a exposição de equipamentos originais, discos, instrumentos, matérias de jornais e outros elementos que irão recontar a história do rock e sua evolução através de projeto expográfico com interatividade digital e experiências multissensoriais. O público presente poderá interagir com materiais produzidos exclusivamente para a Mostra através de projeto moderno e atual. A mostra terá a duração de 12 meses e trará, além da exposição, atividades paralelas para compor a programação. Trata-se de projeto inédito idealizado pela Capital Do Rock Produções e traz a curadoria de Philippe Seabra, vocalista e guitarrista da banda Plebe Rude, uma das principais bandas do movimento, inspirado no punk rock, que aguçou a curiosidade dos brasileiros para a música que vinha sendo feita em Brasília na década de 80. É importante ressaltar que o projeto tem o objetivo de dar visibilidade ao patrimônio cultural da cidade através de uma ação participativa onde os turistas e moradores, vão poder conhecer melhor a história da cultura de Brasília além de contribuírem para o desenvolvimento local. Buscamos com isso o fomento como forma de empoderamento dos atores locais desenvolvendo uma nova economia mais autônoma e solidária. O projeto acredita que com o empoderamento dos atores locais a comunidade poderá se reconhecer nessas narrativas e se sentirá parte integrante da história, construindo, dessa forma um olhar de pertencimento e reconhecimento de seu patrimônio cultural. Detalhamento das Atividades: PESQUISA Levantamento, mapeamento e a seleção de obras para composição do acervo da mostra que trará elementos do patrimônio cultural da cidade. PROJETO EXPOGRÁFICO Desenvolvimento de projeto expográfico com interatividade digital e experiências multissensoriais com recursos audiovisuais e das novas tecnologias da comunicação. MOSTRA A mostra inédita expõe a forma despretensiosa dos roqueiros da cidade nos anos 80 que se tornou alicerce fundamental do rock brasileiro. EXPOSIÇÃO No acervo da exposição, além de peças originais e réplicas, serão reproduzidas fachadas e ambientes de locais que marcaram o cenário do período onde a cena roqueira se fez presente e desenvolveu parte da cultura da capital que é destaque na cultura musical levando-a a ser conhecida como a CAPITAL DO ROCK. PROJETO EXPOSITIVO GERAL | ACERVO - É uma mostra de experiências multimídia e também de ACERVO. Peças raras e significativas de ACERVO — discos, figurinos, instrumentos, cartazes e cartas originais — doados pelos maiores artistas brasileiros, ajudam a contar esta história. Experiência 1 | Sala imersiva - Uma experiência imersiva, que mostra o rock como movimento cultural — uma viagem audiovisual e emocional pela história do rock. A sala imersiva contará com projeção em duas paredes de aproximadamente 4m de largura cada uma, conforme desenho esquemático inicial. O conteúdo será composto por 4 animações, que vão usar músicas de bandas de Rock brasileiras, que tiveram clipes emblemáticos para criar um conteúdo de animação gráfica 2D. Cada animação terá até 3 min, com um total de aproximadamente 12 minutos de animação. Experiência 2 | Interativo - Uma homenagem ao Rock. A tela interativa mostra os principais artistas, discos e eventos do rock e, ao mesmo tempo, mostra o que estava acontecendo no mundo em cada marco da história do Rock. O visitante explora conexões entre diferentes estilos, influências, artistas, locais e datas. O interativo será composto por 1 tela touch de aproximadamente 23 polegadas, na qual as pessoas poderão navegar por décadas, estilos e artistas, para ter acesso a pílulas de conteúdo, que podem ser compostas por imagens/videos + textos. VISITAS GUIADAS e BATE PAPOS Uma visita guiada por onze meses, agendadas com personalidades da história do rock de Brasília de forma interativa com o público, para no máximo 60 pessoas. PROGRAMA EDUCATIVO Voltado para visitas de alunos de escolas da rede pública de ensino. ACESSIBILIDADE A exposição será adaptada para atender pessoas com deficiência. INCLUSÃO e EQUIDADE DE GÊNERO Contratação de 7% (sete por cento) de Pessoas com Deficiência entre os componentes da equipe. Pelo menos 50% da equipe será composta por mulheres. GRATUIDADE Não haverá cobrança de ingressos para a visitação da exposição.

A proposta se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II. promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV. proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V. salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI. preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII. estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX. priorizar o produto cultural originário do País. O rock 'n' roll é um gênero musical que teve origem nos Estados Unidos (EUA) a partir dos anos 1950, popularizando-se por todo o mundo. Mais do que um estilo musical com ritmo contagiante, é conhecido por ter um apelo comportamental e visual cheio de irreverência e atitude. No mapa musical do Brasil, Brasília é considerada um dos berços do rock nacional. A cidade é uma fonte musical de artistas que são referências para o gênero como Legião Urbana, Capital Inicial, Plebe Rude, Raimundos e outros. Esses artistas explodiram e alcançaram uma popularidade que se transformou em sucesso, de público e de crítica. Ainda hoje, as canções das bandas brasileiras feitas nos anos 80 e 90 estão na memória de todos. São clássicos que possuem identidade própria e trouxeram uma enorme contribuição à música brasileira. Este movimento teve início na década de 80 e desde então houve uma explosão de eventos e surgimento de diversas bandas que ocuparam e ocupam destaque nacionalmente, e Brasília ficou nacionalmente conhecida como a Capital do Rock. Em 2016 foi sancionada uma lei que declara o rock brasiliense como patrimônio cultural imaterial do Distrito Federal. METODOLOGIA: O conceito de referência cultural que é um dos pilares da concepção de patrimônio imaterial remete-nos a significados compartilhados onde a convivência é pautada por um universo de valores comuns as referências são construídas pelos próprios sujeitos da produção cultural A partir do entendimento de que as referências culturais se formam a partir de vivências à história e à cultura de algum indivíduo ou coletividade e que os movimentos culturais urbanos estão inseridos nas referências das comunidades que os vivenciam. É nesse contexto que se pode avaliar a importância da ação, cuja criação representa justamente a tentativa de trazer à tona este património e resgatar formas de cultura para construção de uma identidade e mostrar a todos um vasto campo aberto a descoberta de um outro sentido de identificação e de pertencimento. Esse é o trabalho educativo que por certo ajuda a construir no futuro uma outra visão sobre cultura memória e patrimônio em nossa cidade. Assim, a proposta de realização de uma mostra sobre referências culturais da cidade, articula-se ao objetivo do reconhecimento e valorização do momento atual do Distrito Federal como parte do processo de formação da identidade cultural entre diferentes grupos sociais. Dessa maneira, a MOSTRA ROCK BRASÍLIA objetiva gerar uma pesquisa sobre o Rock, Patrimônio Cultural de Brasília. Com base nesse mapeamento será possível a identificação de ações que ocorreram na região, ressaltando o papel dessas atividades para a formação da identidade cultural local. A partir do conteúdo gerado pelo mapeamento será possível, através de um processo de curadoria, a criação de uma mostra para visitação e divulgação dessas ações que sejam representativas e significativas para o atual momento cultural da cidade, buscando o fomento da cultura local como forma de empoderamento dos atores locais. Através da realização das atividades do projeto será possivel alcançar os seguintes objetivos do Art. 3° da da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Detalhamento das Atividades: PESQUISA Levantamento, mapeamento e a seleção de obras para composição do acervo da mostra que trará elementos do patrimônio cultural da cidade. PROJETO EXPOGRÁFICO Desenvolvimento de projeto expográfico com interatividade digital e experiências multissensoriais com recursos audiovisuais e das novas tecnologias da comunicação. MOSTRA A mostra inédita expõe a forma despretensiosa dos roqueiros da cidade nos anos 80 que se tornou alicerce fundamental do rock brasileiro. EXPOSIÇÃO No acervo da exposição, além de peças originais e réplicas, serão reproduzidas fachadas e ambientes de locais que marcaram o cenário do período onde a cena roqueira se fez presente e desenvolveu parte da cultura da capital que é destaque na cultura musical levando-a a ser conhecida como a CAPITAL DO ROCK. PROJETO EXPOSITIVO GERAL | ACERVO - É uma mostra de experiências multimídia e também de ACERVO. Peças raras e significativas de ACERVO — discos, figurinos, instrumentos, cartazes e cartas originais — doados pelos maiores artistas brasileiros, ajudam a contar esta história. Experiência 1 | Sala imersiva - Uma experiência imersiva, que mostra o rock como movimento cultural — uma viagem audiovisual e emocional pela história do rock. A sala imersiva contará com projeção em duas paredes de aproximadamente 4m de largura cada uma, conforme desenho esquemático inicial. O conteúdo será composto por 4 animações, que vão usar músicas de bandas de Rock brasileiras, que tiveram clipes emblemáticos para criar um conteúdo de animação gráfica 2D. Cada animação terá até 3 min, com um total de aproximadamente 12 minutos de animação. Experiência 2 | Interativo - Uma homenagem ao Rock. A tela interativa mostra os principais artistas, discos e eventos do rock e, ao mesmo tempo, mostra o que estava acontecendo no mundo em cada marco da história do Rock. O visitante explora conexões entre diferentes estilos, influências, artistas, locais e datas. O interativo será composto por 1 tela touch de aproximadamente 23 polegadas, na qual as pessoas poderão navegar por décadas, estilos e artistas, para ter acesso a pílulas de conteúdo, que podem ser compostas por imagens/videos + textos. VISITAS GUIADAS e BATE PAPOS Uma visita guiada por onze meses, agendadas com personalidades da história do rock de Brasília de forma interativa com o público, para no máximo 60 pessoas. PROGRAMA EDUCATIVO Voltado para visitas de alunos de escolas da rede pública de ensino. ACESSIBILIDADE A exposição será adaptada para atender pessoas com deficiência. INCLUSÃO e EQUIDADE DE GÊNERO Contratação de 7% (sete por cento) de Pessoas com Deficiência entre os componentes da equipe. Pelo menos 50% da equipe será composta por mulheres. GRATUIDADE Não haverá cobrança de ingressos para a visitação da exposição.

Contratação de Profissionais PCDProgramação adaptada PCDAudiodescriçãoInstruções BrailePiso TáctilInterprete de LibrasLocal Adaptado para PCD

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSOOs produtos culturais resultantes do projeto, respeitando os limites do artigo 23 da IN 01/2022, serão distribuidos da seguinte forma: GRATUIDADE Não haverá cobrança de ingressos para a visitação da exposição e participação das outras atividades do projeto cultural. AMPLIAÇÃO DE ACESSO Os seguintes incisos/medidas do art. 24 da IN nº 01/2022 abaixo serão adotados no projeto: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: c) doze palestras de pelo menos uma hora de duração com lista de participação para projetos exclusivamente educativos; f) monitoria guiada em espaços culturais públicos voltada para pessoas atendidas por políticas assistenciais do governo federal, para acesso e conhecimento aos bens patrimoniais; XIV - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela autoridade competente. Estes incisos serão atendidos através das seguintes ações: VISITAS GUIADAS e BATE PAPOS Uma visita guiada por onze meses, agendadas com personalidades da história do rock de Brasília de forma interativa com o público, para no máximo 60 pessoas. PROGRAMA EDUCATIVO Voltado para visitas de alunos de escolas da rede pública de ensino. ACESSIBILIDADE A exposição será adaptada para atender pessoas com deficiência. INCLUSÃO e EQUIDADE DE GÊNERO Contratação de Pessoas com Deficiência entre os componentes da equipe. Pelo menos 50% da equipe será composta por mulheres.

SUPER UBER - DIREÇÃO DE ARTE / PROJETO EXPOGRÁFICO GERALA SuperUber cria experiências que misturam arte, tecnologia, arquitetura e design. Ao longo de 16 anos, são mais de 250 projetos para museus, marcas e eventos ao redor do mundo. Com uma equipe de designers, arquitetos, programadores, redatores e produtores desenvolvem experiências interativas multimídia, no Rio de Janeiro e São Francisco. - www.superuber.com.br PHILIPPE SEABRA Multi instrumentista e produtor musical, vocalista e guitarrista da banda Plebe Rude desde os anos 80 que, em julho de 2021 faz 40 anos de fundaçãoPlebe Rude compôs, junto com as bandas Aborto Elétrico e Legião Urbana, canções que mudaram para sempre a cara do rock brasileiro A tríade Legião Urbana, Plebe Rude e Capital Inicial renderam à Brasília o título de Capital do RockPlebe Rude foi a primeira banda brasiliense a ganhar um Disco de Ouro,Ouro,“O Concreto Já Rachou” que está na lista da Revista Rolling Stone entre os 100 discos mais importantes da história da MPBA Plebe Rude foi a banda predileta do Renato Russo, e Herbert Viana já considerou Philippe a melhor “mão direita” do rock brasileiroPhilippe Seabra ganhou o Título de Cidadão Honorário de Brasília em 2011 por sua influência na história do rock de BrasíliaCom a Plebe Rude gravou 10 discos e 3 DVDs. O DVD “Rachando Concreto ao Vivo”, de sua produção foi indicado ao Grammy Latino em 2011Ganhou prêmio de Melhor Trilha Sonora Original para o filme “Faroeste Caboclo” no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro de 2014 no RJJá produziu mais de 30 discos no seu Estúdio DaybreakEm 2012 Philippe Seabra recebeu da Academia Brasileira de Honrarias ao Mérito a condecoração de Comendador PRODUÇÃO EXECUTIVA - TÁTA CAVALCANTIMaria de Fátim a S Cavalcanti abriu a empresa Táta Cavalcanti Produções Culturais em 2013 e, com a entrada de seu novo sócio Philippe Seabra, mudou a razão social para Capital do Rock Produções Culturais em 2021 com foco na realização de projetos musicais no seguimento rock, como a Mostra Rock Brasília e a Rota Brasília Capital do Rock, desenvolvido pela Setur DF com curadoria de Philippe Seabra Táta, iniciou sua carreira profissional em 1987 no Rio de Janeiro, cidade natal, em produção de shows passando pelo Circo Voador onde se identificou com a produção das bandas de rock e punk rock nos anos de 88 e 89 E mpresariou a banda Blues Etílicos por 2 anos e e m 1993 foi morar no interior de Goiás Voltou à produção, na coordenação de produção do palco da Lapa RJ, no carnaval de 1999 realizado pela Riotur por 4 edições, 1999 a 2002 Mudou se pra Brasília no ano 2000 ande seus horizontes foram expandidos na produção, incluindo o audiovisual e outros seguimentos, se destacando na cidade como produtora multimídia, no período de 2004 à 2010. Nos seus mais de 30 anos de experiência em produção, principalmente em produções de shows nacionais e internacionais, acumula no currículo a participação em produções no audiovisual, em torno de 40 trabalhos, passando por eventos corporativos, teatro, dança, festivais e outros Atualmente vem desenvolvendo projetos para fomentar o mercado do rock em parceria com Philippe Seabra, além de parcerias e prestação de serviços de produção executiva e coordenação de produção para outros projetos ASSESSORIA DE IMPRENSA - PEDRO BRANDT Jornalista brasiliense formado em Comunicaça o Social pela Universidade Cato lica de Brasí lia (2006), trabalhou como repo rter nas editorias de cultura dos perio dicos Tribuna do Brasil (2004-2006), Jornal de Brasí lia (2007) e Correio Braziliense (2008-2012). Desde 2012, trabalha como jornalista, assessor de imprensa e coordenador editorial freelancer. Prestou serviços para eventos e projetos realizados em centros culturais como Museu Nacional da Repu blica, CCBB Brasí lia, Caixa Cultural Brasí lia, Espaço Cultural Marcantonio Vilaça – TCU, Museu Correios, Funarte e ainda para eventos como Pora o do Rock, Picnik, Festa Makossa, Festival Taguatinga de Cinema, Lobo Fest, Festival de Brasí lia do Cinema Brasileiro, Festival Curta Brasí lia, entre outros; e ainda para diversos projetos aprovados pelo Fundo de Apoio a Cultura (FAC), da Secretaria de Cultura do Distrito Federal. É coautor da biografia “Ju piter Maça – A efervescente vida e obra” (lançada em setembro de 2018 pela Plus Editora), cuja primeira ediça o esta esgotada. A segunda ediça o sera lançada em novembro de 2021. E articulista e cofundador (com Ciro Ina cio Marcondes) do blog Raio Laser (www.raiolaser.net), especializado em crí tica e ana lise de histo rias em quadrinhos. Fez a coordenaça o editorial do livro ZIP – Quadrinhos e Cultura Pop (lançado em setembro de 2021), de Ciro Ina cio Marcondes. Curador do Espaço HQ da Bienal Brasil do Livro e da Leitura em 2018. colaborou mensalmente para a revista Roteiro (publicaça o gratuita sobre cultura e gastronomia), entre 2012 e 2020. GESTÃO ADMINISTRATIVA - THIAGO FANIS Gestor de Eventos formado pelo Centro Universitário UDF com especialização em Gestão de Projetos e em Gestão Cultural. Tem experiência em todos os processos de produção de eventos desde a concepção, execução até a prestação de contas. Possui diversos certificados em Produção, Gestão Cultural, Elaboração de Projetos, Economia Criativa e Criação Publicitária. De 2011 a 2013 trabalhou como Diretor de Arte e Diretor Administrativo na empresa FIXE Design Studio. Em 2013 assumiu, como Produtor Executivo, o projeto de Ocupação do Teatro Plínio Marcos na Funarte Brasília. Foi Coordenador de Gestão do projeto BSB Criativa, um convênio entre o Ministério da Cultura com a Secretária de Cultura do Distrito Federal. Fundador do coletivo CaféTão Cultural, responsável pela criação e produção do Fórum de Produtores Culturais na UNB, que em parceria com o Departamento de Artes da Universidade teve mais de 70 diferentes palestras abertas, com palestrantes oriundos de todas as áreas relacionadas à produção e gestão cultural. Sócio Diretor da empresa TEMPLO produções especializada em Gestão Cultural. Vice-Presidente da Associação Encanteria Cultural, uma associação que tem como finalidade principal a promoção da cultura em todas as suas dimensões a fim de contribuir para a qualidade de vida da população e o pleno exercício da cidadania. É responsável pela co-autoria e gestão de diversos projetos, entre eles o Brasília Design Fórum. Responsável também pela Coordenação do Festival Móveis Convida, da Afete-se – Festival da Diversidade. No audiovisual destaca sua atuação como Produtor Executivo no Festival Taguatinga de Cinema e também no LOBO FEST – Festival Internacional de Filmes. É Analista em Gestão Cultural e atua com elaboração, execução e gestão de projetos, Thiago Fanis traz em seu currículo a participação efetiva em diversas produções locais, nacionais e internacionais. Foi selecionado para participar do IFA (Internationals Festivals Academy) uma formação voltada para o aprimoramento na produção de Festivais promovido pelo British Council. Seus trabalhos e constante aprimoramento traz modelos inovadores de produção e consumo de arte, capacitação de recursos humanos, e promoção da integração sócio-cultural. O profissional busca sempre em seus trabalhos o emprego de técnicas de gestão e também o estímulo a parcerias entre os diferentes segmentos sociais, criando articulações. Além disso, presta consultorias e assessorias técnicas nas áreas cultural, social, artística e educacional.

Periodo para captação de recursos encerrado.