FIM?

Circulação de espetáculo teatral e circense por 05 cidades brasileiras. Com temática que trata a sustentabilidade ambiental, o espetáculo é voltado prioritariamente para o público infantil e aborda de forma lúdica a importância da preservação ambiental. Todas apresentações terão tradução simultânea de Libras Há previsão do espetáculo ser apresentado em locais públicos como teatros e salas de espetáculos e também para público escolar, com a ida de ônibus fretados aos locais de apresentações de todas as cidades visitadas pela circulação. Como reforço ao conteúdo elucidado no espetáculo, nas apresentações escolares serão doados materiais impressos, no formato de livretos, com conteúdos alinhados aos Objetivos de DesenvolvimentoSustentável, os ODS da ONU e aos pressupostos da Base Nacional Comum Curricular, BNCC, que poderão ser utilizados como material paradidático e também como acervo escolar O projeto também realizará 02 oficinas, sendo uma delas voltada especialmente para educadores

O mundo acabou. Tudo está destruído e só sobraram lixões, campos de guerra, estranhos muros, restos lamacentos de um rio doce e... Duas baratas: Beatriti e Margueriti que, juntas, comemoram este fim. Elas acreditam que agora o mundo será apenas das baratas. Mas o que elas não sabem é que outros dois seres esquisitos e muito atrapalhados também sobreviveram: os palhaços Batatinha e Nerdolino, que agora perambulam pelo mundo com um mapa, uma semente e muita esperança. Empenhados em encontrar um novo começo para a humanidade, eles não desconfiam que estão sendo observados pelas baratas, que criarão divertidas armadilhas para "ajudá-los" a entender que o mundo delas é bem melhor sem eles... Será o Fim?

Objetivo Geral: Aproximar as artes cênicas do público, com prioridade para crianças em idade escolar, através da apresentação do espetáculo FIM por diversas cidades brasileiras Objetivos Específicos: - Realização de 20 apresentações teatrais em 05 cidades brasileiras - Realização de 05 oficinas de mediação para educadores, sendo 01 em cada cidade visitada - Realização de 10 oficinas para o público, sendo 02 em cada cidade visitada

O Grupo Esparrama realiza desde o momento de sua fundação, há mais de 10 anos, uma pesquisa que consiste em utilizar da linguagem do palhaço, cuja graça e ludicidade são características primordiais, para discutir assuntos que geralmente são considerados complexos para o público infantil. O espetáculo FIM? proposto para a circulação, é livremente inspirado nos desastres ambientais ocorridos no Brasil para enfrentar o desafio de dialogar com as crianças sobre as diversas formas com as quais o ser humano tem criado situações que podem causar a sua própria extinção. Deste modo, o projeto trata de assuntos que vão do consumo desenfreado à falta de empatia comum nos nossos tempos. O espetáculo recebeu o Prêmio São Paulo de Incentivo ao Teatro Infantil e Jovem (Melhor Espetáculo na categoria Sustentabilidade); a eleição como melhor espetáculo Infantil do ano de 2016 pelo voto popular do Guia da Folha de SP e, também, o segundo melhor espetáculo infantil do ano pelos críticos do jornal Estadão. Além disso, foi indicado ao Prêmio Governador do Estado de São Paulo em 2017. O projeto FIM? se enquadra no parágrafo I do Art. 1º da Lei 8313/91, ao pois contribui "para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais" e também com o parágrafo VIII da referida Lei, ao estimular "a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória"; De acordo com o parágrafo II do Art. 3 da Lei 8313/91, o projeto alcança o objetivo de realizar o fomento à produção cultural e artística "mediante a realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore".

O espetáculo FIM? recebeu diversos prêmios, dentre eles o Prêmio São Paulo de Incentivo ao Teatro Infantil e Jovem (Melhor Espetáculo na categoria sustentabilidade); a eleição como melhor espetáculo Infantil do ano de 2016 pelo voto popular do Guia da Folha de SP e, também, o segundo melhor espetáculo infantil do ano pelos críticos do jornal Estadão. Além disso, foi indicado ao Prêmio Governador do Estado de São Paulo em 2017. A pauta da sustentabilidade, temática central do espetáculo é alinhada aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável, os ODS da ONU. As oficinas de mediação realizada com os educadores, utilizam-se de material paradidático que relaciona-se com pressupostos da Base Nacional Comum Curricular, BNCC e estimulam o entendimento sobre as possibilidades de diálogo entre a fruição de obras culturais e os processos pedagógicos do ensino formal e informal. O Grupo Esparrama pretende através da Lei de Incentivo à Cultura promover o acesso democrático ao espetáculo e às oficinas propostas pelo projeto, realizando circulação nacional a partir da capital paulistana para cidades distantes da sede do grupo, cujas apresentações são inéditas.

ESPETÁCULO O espetáculo tem duração de 50 minutos. Com censura livre, tem classificação indicativa para para públicos de todas as idades. No palco, 02 atores se intercalam entre as artes do teatro e do circo para de forma lúdica e irreverente, abordar a urgência e importância de tratarmos sobre questões ambientais e sobre o consumo consciente, Voltada para o público infanto juvenil, o cenário e figurinos possuem cores vibrantes que, junto com a utilização da linguagem da palhaçaria, foram desenvolvidas artisticamente para prender a atenção das crianças. O projeto de luz mescla tons ocres que possibilitam a realização de apresentações nos mais variados palcos, inclusive para escolas. OFICINAS A Oficina de Mediação para educadores possui o objetivo de estimular o entendimento sobre as possibilidades de diálogo entre a fruição de obras culturais e os processos pedagógicos do ensino formal e informal. Tem duração aproximada de 1 hora e 20 vagas garantidas Para sua realização são necessários somente uma sala com mesas e cadeiras. Todo os demais materiais são disponibilizados pelos oficineiros A Oficina Esparramação tem o objetivo apresentar os diversos profissionais e linguagens que participam da criação de um espetáculo teatral oportunizando uma interação que amplia o campo de entendimento sobre a produção teatral e o trabalho coletivo. Tem duração aproximada de 45 minutos e 30 vagas garantidas. Para sua realização são necessários somente uma sala com mesas e cadeiras. Todo os demais materiais são disponibilizados pelos oficineiros.

O projeto prevê medidas de acessibilidade que estão em consonância com o Art. 43 da Lei nº 13.146, ao “assegurar a participação da pessoa com deficiência em jogos e atividades recreativas, esportivas, de lazer, culturais e artísticas, inclusive no sistema escolar, em igualdade de condições com as demais pessoas.” possibilitando que qualquer pessoa com deficiência que tenha interesse possa participar de todas as atividades propostas pelo projeto Espetáculo de artes cênicas A acessibilidade de dará no aspecto comunicacional ao disponibilizar um(a) intérprete simultâneo de Libras em todas as apresentações do projeto aspecto arquitetônico - todas as apresentações serão realizadas em locais preferencialmente acessíveis para deficientes físicos e pessoas com dificuldade de locomoção Contrapartida Social A acessibilidade se dará no aspecto comunicacional ao disponibilizar um(a) intérprete simultâneo de Libras em todas as oficinas do projeto Material de divulgação Os materiais de divulgação gerados pelo projeto terão informações acerca da disponibilização das medidas de acessibilidade

Como forma de garantir a democratização do acesso da população aos bens culturais, todas as ações do projeto FIM? serão gratuitas Os patrocinadores do projeto, juntos, terão uma cota máxima de até 10% do plano de distribuição dos bens, serviços e ações culturais promovidos pelo projeto Para fins de divulgação, será disponibilizado no máximo 10% do plano de distribuição dos bens, serviços e ações culturais promovidos pelo projeto Em consonância o art. 28, da IN nº 01/2023 do MINC, o proponente se compromete a adotar como ação de democratização de acesso as seguintes medidas: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento). Os espetáculos serão gratuitos, bastando a retirada de ingressos com antecedência, de forma a combinar com cada teatro da cidade por onde o espetáculo passar. Com essa ação, temos o objetivo de receber todos os interessados, não restringido o acesso por questões de valores VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

Kléber Bianez (proponente): Ator e Oficineiro O proponente será remunerado pelas rúbricas de: Elenco, Oficineiro e Captador de recursos FICHA TÉCNICA Direção - Iarlei Rangel (Grupo Esparrama) Assistente de Direção – Lígia Campos (Grupo Esparrama) Elenco - Kleber Bianez e Rani Guerra (Grupo Esparrama) Figurinista e Aderecista - Marcela Donato Cenografia - Marcela Donato e Iarlei Rangel (Grupo Esparrama) Iluminação – Tulio Pezoni Dramaturgia e Trilha Sonora – Grupo Esparrama Músicas Originais – Rani Guerra (Grupo Esparrama) Fotógrafa – Sissy Eiko Produção – Lígia Campos e Iarlei Rangel (Grupo Esparrama) CURRÍCULOS RESUMIDOS KLEBER BRIANEZPalhaço, dublador e ator, formado pela Fundação das Artes de São Caetano do Sul no curso de Habilitação Profissional de Técnico de Ator. Na linguagem do palhaço estudou com Bete Dorgam, Cristiane Paoli Quito, Ésio Magalhães, Dagoberto Feliz, Silvia Leblon, Doutores da Alegria e com Philippe Gaulier, na França. Recebeu em 2011 o Prêmio São Paulo de Incentivo ao Teatro Infantil e Jovem (FEMSA Coca-Cola) de melhor trilha sonora, com o espetáculo Circo de Pulgas, da Cia. Circo de Bonecos. Esteve em cartaz em 2013 e 2014 com o espetáculo: E AGORA COMO FAZ?, da Cia. LuaR ao Avesso (Proac ICMS e Lei Rouanet), inspirado na obra de Eva Furnari. É palhaço desde 1998 e em 2005, juntamente com Ligia Campos, fundou o Grupo Operação de Riso, que pesquisa e leva o arquétipo do palhaço para o ambiente hospitalar, unindo arte, cultura e saúde. Em 2013 fundou, junto com Ligia Campos, Rani Guerra e Iarlei Rangel, o Grupo Esparrama (cujo histórico já foi apresentado). Foi vencedor do Prêmio São Paulo de Incentivo ao Teatro Infantil e Jovem (FEMSA Coca- Cola) nas seguintes edições: 2013, na Categoria Especial e Prêmio Crystal Eco de Sustentabilidade, pelo espetáculo Esparrama Pela Janela; 2015, na Categoria Revelação, pela direção do espetáculo 2POR4. 2016, Prêmio Sustentabilidade, pelo espetáculo "FIM?"; Também contemplado em 2014 com o Edital Rumos Itaú Cultural, pelo projeto “Janelas do Minhocão” e em 2016 pela 29 Edição do Fomento ao Teatro para a cidade de São Paulo, com o Projeto "Navegar". IARLEI RANGELDiretor e produtor formado em Licenciatura – Teatro pela UNESP – São Paulo. Fundador do Grupo Esparrama, coletivo teatral conhecido pelo projeto Teatro de Janela (que acontece no Minhocão - no centro de São Paulo) e que pesquisa a interação entre infâncias, arte, cidade e educação. Seus trabalhos já foram reconhecidos por importantes editais como PROAC, Fomento ao Teatro de SP, Zé Renato e Rumos Itaú Cultural. É integrante do MOTIJ (Movimento de Teatro para as Infâncias e Juventudes) que neste momento está finalizando o projeto de leia para o Programa de Fomento ao Teatro para as Infâncias e Juventudes da Cidade de São Paulo. É integrante do movimento Ocupa a Cidade que reúne agentes da educação e cultura para a construção de um projeto emancipatório, democrático, participativo, integral, com qualidade social e georreferenciado para a formação das infâncias. Foi Artista Orientador do Projeto Ademar Guerra nos anos de 2009 e 2010. E produtor executivo da Mostra Latino Americana de Teatro de Grupo entre 2011 e 2013. Além da direção de todos os espetáculos do Esparrama, também dirigiu outros importantes grupos de São Paulo nos seguintes trabalhos: Cordão do Peito Oco – 2019 (Cia. A Próxima), Luzeiros – 2016 (Cia. do Miolo), Circo de Pulgas – 2010 – assistência de direção (Cia. Circo de Bonecos), Meio Dia do Fim – 2009, Trilogia Degenerada – 2008 – co-direção e Os Crimes de Preto Amaral – 2007 – co-direção (Cia. Pessoal do Faroeste) LÍGIA CAMPOSAtriz formada na Fundação das Artes de São Caetano do Sul e em licenciatura plena em Artes pela FAINC. Uma das fundadoras do Grupo Esparrama (cujo histórico já foi apresentado), também é fundadora do grupo Operação de Riso, que leva a linguagem do palhaço aos hospitais públicos e privados da Grande São Paulo. Por esta ação o Grupo Operação de Riso recebeu dois importantes prêmios do governo federal: 1º e 2º Prêmio Cultura e Saúde, com os quais pode realizar um intercâmbio com o Grupo Le Rire Médicin e o curso com o mestre Phillipe Gaullier, na França. Atuou durante 3 anos na Cia. Circo de Bonecos, que pesquisa a linguagem da manipulação de bonecos e objetos e do teatro infantil. RANI GUERRAAtor, palhaço e Cantor Lírico formado pelo Conservatório de Tatuí (SP) CDMCC. Fundador do Grupo Esparrama (cujo histórico já foi apresentado), também foi integrante da Cia. Circo de Bonecos por oito anos, até 2012. Naquele grupo foi um dos criadores dos seguintes trabalhos: 2011: Lolo Barnabé, 2010: Circo de Pulgas (Prêmios FEMSA de melhor espetáculo, ator e trilha sonora) , 2008: Circo de Bonecos (2 indicações no Prêmio FEMSA), 2006: Guarda Zool (Prêmio APCA de melhor direção, Coca-Cola Leva ao Teatro e 4 indicações para o Prêmio FEMSA). Destacam-se também as suas participações em Arena Conta Danton da Cia. Livre, Descalabro e A Peleja da Trupe Pau a Pique e Antígona do CDMCC. Além de ator exerce a função de Preparador Vocal e Diretor Musical em grupos como Inventivos, Alma, Inkethos e Estudo de Cena.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.