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O projeto envolve a manutenção e circulação do espetáculo "GONGADA DRAG", idealizado escrito e com direção artística de Bruno Motta. Este show de humor está programado para uma temporada em São Paulo/SP, seguida de apresentações em outras 6 cidades brasileiras. O espetáculo é destinado a espectadores a partir dos 16 anos. "GONGADA DRAG" promete ser um show inovador para os amantes de comédia, arte drag e sátiras afiadas. A essência de "Gongada Drag" reside na combinação única do estilo roast de comédia com a vibrante energia criativa das drag queens do Brasil. Este formato inédito no país reúne 8 comediantes LGBT e drag queens em um ambiente onde o humor se entrelaça entre homenagens e brincadeiras. O espetáculo promete uma experiência de entretenimento única, onde a arte do roast e a expressão drag se encontram para criar uma atmosfera de risadas e reflexões.
"Gongada Drag" é um espetáculo inovador no cenário brasileiro, combinando o estilo "roast" de comédia com a energia vibrante das drag queens mais influentes do momento. Idealizado por Bruno Motta, pioneiro da comédia stand-up no Brasil, o show promete arrancar muitas risadas do público ao apresentar um confronto humorístico único entre famosas drag queens e comediantes LGBT. Nomes históricos da noite paulistana, como Silvetty Montilla, e estrelas de realities brasileiros, como Shannon Skarllet, Melusine Sparkle, Hellena Malditta (do "Drag Race Brasil"), e Desiree Beck (do "Caravana das Drags"), se juntam para descobrir quem é a mais venenosa em um palco onde a homenagem se mistura com a zoação. Além de sua expertise em comédia, Motta traz uma conexão profunda com a cultura drag, desde suas raízes teatrais em Belo Horizonte até a criação de espetáculos para drag queens renomadas. "Gongada Drag" representa uma fusão única de humor ácido e tributo criativo, marcando uma nova era no entretenimento drag no Brasil.
Objetivo Geral: Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Manter e circular o espetáculo de humor "GONGADA DRAG", proporcionando um total de 13 apresentações, sendo 7 em São Paulo/SP. Além disso, realizar uma apresentação em cada uma das seguintes cidades: Salvador/BA, Recife/PE, Belém/PA, Florianópolis/SC, Brasília/DF e Fortaleza/CE. Este objetivo visa atingir espectadores a partir dos 16 anos, oferecendo um conteúdo de qualidade e relevância cultural. Objetivos Específicos: Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Realização de Apresentações: Promover acessibilidade e diversidade para o público através de apresentações de alta qualidade. Temporada em São Paulo/SP: Realizar uma temporada de 7 apresentações em São Paulo/SP, intercaladas com a circulação do espetáculo. Circulação Nacional: Levar o espetáculo para 6 cidades brasileiras, incluindo Salvador/BA, Recife/PE, Belém/PA, Florianópolis/SC, Brasília/DF e Fortaleza/CE. Ensaio Aberto a título de democratização em São Paulo/SP: Oferecer um ensaio aberto, especialmente direcionado a escolas e universidades, para destacar a importância das discussões sobre identidade de gênero e democratizar o acesso ao espetáculo. Foco no Público Alvo: Garantir que o conteúdo seja adequado para espectadores a partir dos 16 anos, respeitando classificações e garantindo a integridade do conteúdo. Promoção da Diversidade: Abordar questões de diversidade e gênero, com foco na comunidade LGBTQIAPN+, para promover a inclusão e o respeito. Tour Nacional: Assegurar a realização do espetáculo em diversas cidades brasileiras, com o objetivo de ampliar o alcance e impacto do espetáculo, valorizando artistas e a cultura local. Entretenimento Inovador: Criar um espetáculo que mistura comédia "roast" com performances de drag queens, oferecendo uma experiência de entretenimento única e inovadora. Engajamento do Público: Engajar o público com humor ácido e interativo, onde a homenagem se mistura com brincadeiras e desafios humorísticos. Representatividade: Oferecer uma plataforma para a representatividade LGBTQIA+, enfatizando a importância da diversidade na comédia e na cultura popular. Homenagem e Sátira: Equilibrar a homenagem às drag queens e à cultura drag com sátiras e humor direto, criando um ambiente de respeito misturado com diversão. Contribuição Artística de Bruno Motta: Utilizar a expertise e a experiência de Bruno Motta na comédia e na cultura na cultura pop, LGBTQIA+ e drag para enriquecer o espetáculo com qualidade e profundidade Inovação no Humor Brasileiro: Estabelecer um novo marco no humor brasileiro, combinando estilos diferentes de comédia e performance em um formato inédito no país. Produto CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Oferecer uma palestra com Bruno Motta para instituições sociais voltadas ao acolhimento da comunidade LGBTQIAPN+, com duração de 1 hora, em 7 cidades que o projeto se apresentar. Diálogo Cultural: Promover a cultura drag e a comédia LGBT no Brasil, celebrando a diversidade e a expressão artística.
A Lei de Incentivo à Cultura é fundamental para o financiamento do espetáculo "Gongada Drag", devido aos seguintes motivos: Enquadramento na Lei 8313/91 (Lei Rouanet): Incisos do Art. 1º: O projeto se enquadra nos incisos relacionados à promoção de espetáculos de artes cênicas, como um produto cultural que promove a diversidade e a representatividade LGBTQIAPN+. Objetivos Alcançados do Art. 3º: Promoção da Diversidade Cultural: Ao abordar questões de gênero e diversidade, o espetáculo contribui para a pluralidade cultural. Fomento à Produção Artística: Com a participação de artistas renomados e emergentes, o projeto estimula a produção artística no segmento de comédia e performance drag. Acesso à Cultura: A circulação nacional do espetáculo e as atividades de democratização, como ensaios abertos, aumentam o acesso à cultura. Valorização da Cultura Brasileira: Através da inovação no humor e na representatividade drag, o projeto valoriza aspectos únicos da cultura brasileira. A Lei de Incentivo à Cultura, portanto, é essencial para viabilizar este projeto que alia entretenimento inovador, representatividade e promoção da cultura drag e LGBT no Brasil. A realização do projeto "Gongada Drag" é justificada pela sua singularidade e potencial impacto cultural, social e artístico. Este espetáculo inovador combina comédia "roast" com a vibrante arte drag, criando um ambiente único de entretenimento e reflexão. Para o público alvo e a sociedade, o projeto oferece não apenas entretenimento de qualidade, mas também uma oportunidade de explorar e celebrar a diversidade cultural e de gênero. Para parceiros e apoiadores, associa-se a um projeto culturalmente significativo, refletindo um compromisso com a arte e a inclusão. A relevância cultural deste projeto reside na sua abordagem única à comédia e à representatividade LGBTQIAPN+, enquanto sua relevância social é evidenciada pela promoção da diversidade e conscientização sobre questões de gênero. Artisticamente, "Gongada Drag" destaca-se pela fusão criativa de estilos de performance, estabelecendo um novo paradigma no humor brasileiro. O diferencial do projeto reside na sua estética inovadora e na abordagem do humor "roast" em conjunto com a arte drag, uma novidade no Brasil. Liderado por Bruno Motta, o projeto tem capacidade de realização comprovada, prometendo ser um marco na cena cultural brasileira. Em termos de impacto, espera-se que "Gongada Drag" aumente a visibilidade e o apreço pela cultura drag, além de engajar o público em discussões sobre diversidade. Como indicadores, serão utilizados o número de espectadores, as avaliações do público e a cobertura da mídia. Os desdobramentos futuros deste projeto podem incluir o estabelecimento de novos padrões para espetáculos de humor e drag, incentivando produções futuras na mesma linha, e reforçando a importância da arte e cultura drag no cenário nacional. Portanto, "Gongada Drag" foi modelado para espectadores acima de 16 anos, interessados em comédia, arte drag e temas de diversidade, representando uma proposta cultural rica e necessária. Por que a Lei de Incentivo à Cultura? O uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é crucial para garantir que obras como "GONGADA DRAG" possam ser realizadas e acessadas por um público amplo. Este projeto se alinha diretamente com os objetivos do Art. 1º da Lei 8313/91, pois: • Estimula a regionalização da produção cultural (Inciso II) • Apoia e difunde manifestações culturais e seus criadores (Inciso III) • Protege as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira (Inciso IV) • Salvaguarda o florescimento dos modos de criar (Inciso V) • Estimula a difusão de bens culturais de valor universal (Inciso VIII) • Prioriza o produto cultural originário do País (Inciso IX). Além disso, atende ao objetivo do Art. 3º, pois fomenta a produção cultural e artística, especialmente através da realização de espetáculos de artes cênicas (Inciso II, letra c). A busca por incentivos através desta lei não é apenas uma necessidade financeira, mas também uma afirmação do compromisso do projeto com a promoção da cultura, diversidade e representatividade no Brasil.
NA.
PRODUTO PRINCIPAL ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Manutenção do espetáculo 1 mês. Apresentações em 7 cidades. Duração 100Min. Democratização 1 Ensaio aberto 1h 40 min em São Paulo/SP. Contratação de estagiário. PRODUTO SECUNDÁRIO CONTRAPARTIDA SOCIAL Conforme inciso do §2º do artigo 30 da IN 01/2023 referente à ação formativa cultural oferecida como CONTRAPARTIDA SOCIAL: 7 Palestras Plano Pedagógico para a Palestra "Aprenda a Rir de Si Mesmo" por Bruno Motta e a Congada Drag TEMA: "Aprenda a Rir de Si Mesmo" por Bruno Motta e a Congada Drag Ministrante: Bruno Motta PÚBLICO-ALVO: Instituições sociais voltadas ao acolhimento da comunidade LGBTQIAPN+. Quantidade de Pessoas: 350 pessoas por palestra, totalizando xx participantes nas 7 cidades. Cidades de Apresentação: Serão 7 cidades Duração: 1 hora por cidade. Público: 350 pessoas por cidade. Objetivo da Palestra: Fomentar a autoaceitação e a resiliência através do humor. Encorajar o acolhimento da comunidade LGBTQIAPN+. Idealização da Congada Drag Apresentação: Durante a palestra, Bruno Motta compartilhará insights e histórias de sua vasta experiência no stand-up, destacando como essa forma de arte oferece uma maneira única de abordar temas sérios com leveza e humor. Sua trajetória como um dos pioneiros do stand-up no Brasil oferece uma perspectiva valiosa sobre o uso do humor como ferramenta de autoexpressão e conexão com o público. A palestra "Aprenda a Rir de Si Mesmo" é justificada pela necessidade de promover o bem-estar emocional e a resiliência através do humor, especialmente em comunidades que enfrentam desafios sociais e de identidade, como a comunidade LGBTQIAPN+. A habilidade de rir de si mesmo é uma ferramenta poderosa para a autoaceitação e a superação de adversidades, contribuindo para a construção de uma sociedade mais inclusiva e empática. Ao compartilhar sua experiência e conhecimento, Bruno Motta oferece uma oportunidade valiosa para o público aprender, se inspirar e crescer pessoalmente. Bruno Motta também abordará sua experiência como idealizador e diretor artístico do projeto "Gongada Drag". Ele discutirá como o espetáculo combina comédia "roast" com a expressividade da arte drag, criando um espaço único para humor e reflexão. Esta parte da palestra destacará a importância de inovar na arte e na comédia, além de enfatizar a relevância da representatividade e diversidade cultural no entretenimento. A inclusão do "Gongada Drag" no plano pedagógico da palestra oferece uma visão mais completa da jornada artística de Bruno Motta e do impacto cultural de seu trabalho. Justificativa A justificativa para a realização da palestra "Aprenda a Rir de Si Mesmo" por Bruno Motta é ampla e multifacetada, refletindo a importância do humor como uma ferramenta poderosa para a saúde mental, a inclusão social e a resiliência emocional. Em um mundo onde os desafios pessoais e sociais são frequentes, aprender a rir de si mesmo é uma habilidade vital que pode ajudar indivíduos a lidar melhor com o estresse, a ansiedade e a adversidade. A palestra é particularmente relevante para a comunidade LGBTQIAPN+, que frequentemente enfrenta desafios únicos relacionados à identidade e aceitação. Ao fornecer um espaço seguro e acolhedor para discussões abertas e positivas, a palestra busca encorajar a autoaceitação e promover uma maior compreensão da importância do respeito e do apoio mútuo. Além disso, a experiência e a trajetória de Bruno Motta como comediante, escritor e idealizador do "Gongada Drag" adicionam uma camada de autenticidade e profundidade ao tema. Ele não apenas compartilha suas próprias experiências e lições aprendidas, mas também inspira os participantes a verem o humor como uma forma de arte que pode ser usada para expressão pessoal, conexão social e transformação cultural. Estrutura da Palestra (Duração de 1 Hora): Introdução (10 Minutos): Contextualização do tema e apresentação da trajetória de Bruno Motta, incluindo sua relevância no stand-up e na cultura drag. Corpo Principal (35 Minutos): Discussão sobre como o humor pode ser uma ferramenta poderosa de autoconhecimento e aceitação, com exemplos práticos de sua carreira e experiências pessoais. Exploração da importância do humor na comunidade LGBTQIAPN+ e apresentação da criação e impacto do projeto "Gongada Drag". Exemplos práticos e anedotas de sua carreira e experiências pessoais. Interatividade (10 Minutos): Sessão de perguntas e respostas, possibilitando a interação direta do público com Bruno Motta. Realização de exercícios práticos de humor e autoaceitação. Conclusão (5 Minutos): Reflexões finais, destacando a importância da prática do humor positivo na vida cotidiana. Recursos Necessários: Equipamento de som e projeção. Métodos de Avaliação: Feedback do público após a palestra. Questionário de satisfação e impacto. Referencia Bibliográfica: Motta, Bruno. "Aprenda a rir de si mesmo: (é o que os outros já estão fazendo)." Amazon. Disponível em: Amazon. Lins, Léo. "Segredos da Comédia Stand-up." Disponível em: Amazon.com.br e Scribd. Carter, Judy. "Stand-Up Comedy: The Book." Capa comum, Edição de 5 de agosto de 1989. Disponível em: Amazon.com.br. Gulman, Gary. "60 Dicas de Stand up Comedy." Disponível em: Amazon.com.br. Sobre Ministrante Bruno Motta: Bruno Motta de Lima é um renomado humorista, ator e redator brasileiro, conhecido por sua contribuição significativa para a comédia stand-up no Brasil. Ele foi um dos responsáveis pela criação e redação do programa "Furo MTV" e é conhecido por apresentar o "Improvável". Bruno nasceu em Belo Horizonte e se formou em Comunicação na PUC/MG, tendo uma carreira diversificada que inclui trabalhos em teatro, jornalismo e eventos. MINISTRANTE: Currículo completo está na ficha técnica.
O projeto “GONGADA DRAG” está totalmente alinhado com as medidas de acessibilidade previstas na Instrução Normativa MINC No 1, de 10 de abril de 2023. Para o espetáculo de artes cênicas " GONGADA DRAG”, vamos garantir a acessibilidade com base nas diretrizes estabelecidas, e serão implementadas as seguintes medidas: Produto Espetáculo de Artes Cênicas: Art. 25 - Medidas de Acessibilidade: Para garantir a acessibilidade a todas as pessoas, independentemente de suas limitações, o projeto irá adotar as seguintes medidas: Aspecto Arquitetônico: I - Serão implementados recursos de acessibilidade para pessoas com mobilidade reduzida ou idosas, a fim de permitir o acesso aos locais onde ocorrerão as atividades culturais, bem como a espaços acessórios, como banheiros, e espaços de circulação. Os teatros que serão contratados nas cidades da turnê, acontecerão em espaços que garantem o cumprimento das medidas acessíveis para pessoas com deficiência física, pessoas de idade e gestantes. Aspecto Comunicacional: Acessibilidade para Deficiências Intelectual, Auditiva e Visual: II - Para garantir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto, serão disponibilizados recursos de acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva e visual. Para isso, serão contratados em profissionais especializados em Libras (Língua Brasileira de Sinais), Coordenador de Acessibilidade, e Audiodescrição para proporcionar a tradução e interpretação das apresentações teatrais da seguinte forma: Interpretação em Libras: Disponibilizaremos 1 intérprete de Libras (Língua Brasileira de Sinais) para garantir o entendimento do espetáculo por pessoas surdas ou com deficiência auditiva. Será contratado Profissional de Libras para atender pessoas com deficiência auditiva - o projeto disponibilizará Intérprete de libras para as 4 apresentações em São Paulo e nas 6 cidades da circulação que são: Salvador/BA, Recife/PE, Belém/PA, Florianópolis/SC, Brasília/DF e Fortaleza/CE. Item Orçamentário em cada cidade: Audiodescrição: Oferecer audiodescrição para pessoas com deficiência visual, possibilitando a compreensão do que está ocorrendo no palco por meio de descrições detalhadas. "O projeto oferecerá audiodescrição em todas as 7 cidades, em uma apresentação em São Paulo/SP e todas as cidades de circulação que são: Salvador/BA, Recife/PE, Belém/PA, Florianópolis/SC, Brasília/DF e Fortaleza/CE. Para tal, alugaremos os equipamentos necessários para garantir que as pessoas com deficiência visual possam aproveitar integralmente o espetáculo, através de descrições detalhadas dos elementos visuais presentes em cena." Item Orçamentário em todas as cidades: Coordenador de Acessibilidade: Para garantir a adequada implementação das medidas de acessibilidade, o projeto contará com um Coordenador de Acessibilidade durante a turnê. Esse profissional é responsável por coordenar as ações de acessibilidade e assegurar que todas as medidas sejam efetivamente aplicadas. Item Orçamentário SP: A Divulgação das Medidas de Acessibilidade: O material de divulgação dos produtos culturais gerados pelo projeto conterá informações claras e detalhadas sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade, garantindo que o público interessado possa estar ciente e usufruir de todas as facilidades disponíveis. Legendagem dos vídeos de divulgação: Disponibilizar legendas para pessoas surdas ou com dificuldades auditivas, garantindo a compreensão do diálogo. Divulgação da Acessibilidade: Incluir informações sobre as medidas de acessibilidade em todo o material de divulgação do espetáculo, flyers, redes sociais, website, entre outros. Item Orçamentário: Custos Vinculados Produto Contrapartidas Sociais Conforme os itens acima também serão adotados para as contrapartidas sociais, vamos garantir a acessibilidade a todos os espectadores, independente de suas necessidades específicas. Conforme espaço acessível aonde serão ministradas a 1 palestra em 7 cidades, com profissional de libras e audiodescrição, divulgação das medidas de acessibilidade. Item orçamentário nas Contrapartidas sociais: Ao implementar essas medidas inclusivas e acessíveis, o espetáculo, assim estará promovendo a inclusão e a participação de um público mais diversificado, reforçando o compromisso com a democratização do acesso à cultura e acessibilidade.
O projeto “GONGADA DRAG” está comprometido em cumprir os itens mencionados nas instruções normativas do Ministério da Cultura. Com base nas diretrizes estabelecidas para medidas de democratização de acesso aos produtos culturais, o projeto irá adotar as seguintes estratégias: Medidas obrigatórias de democratização de acesso (Art. 27): • Distribuição gratuita promocional por patrocinadores: destinar até 10% dos ingressos para distribuição gratuita promocional para patrocinadores, proporcional ao investimento efetuado por cada um deles. • Distribuição gratuita com caráter social ou educativo: reservar no mínimo 10% dos ingressos para distribuição gratuita, priorizando grupos minoritários e comunidades em vulnerabilidade social, como negros, indígenas, pessoas com deficiência, entre outros. • Distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto: Até 10% dos ingressos podem ser distribuídos gratuitamente em ações promocionais de divulgação do projeto. • Comercialização acessível: Pelo menos 20% dos ingressos devem ser comercializados em valores que não ultrapassem 3% do salário-mínimo vigente, garantindo preços acessíveis. Medidas complementares de ampliação do acesso (Art. 28): O projeto “GONGADA DRAG” se compromete a adotar, no mínimo, uma das seguintes medidas para ampliar o acesso à cultura: • O projeto fará doação adicional de produtos culturais: O proponente pode doar 10% dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, totalizando 20%. • Veiculação em redes públicas de televisão: Garantindo a captação e veiculação de imagens das atividades e espetáculos em redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos. • Realização de atividades paralelas gratuitas: Oferecerá um ensaio aberto em São Paulo/SP de forma gratuita para alunos de escolas públicas e professores. • Contratação de estagiário LGBTQIA+ para todas as fases necessárias do projeto, pré-produção, produção. Essas medidas de democratização visam ampliar o alcance e a inclusão do projeto “GONGADA DRAG”, proporcionando oportunidades de acesso à cultura para diversos públicos, especialmente aqueles em situação de vulnerabilidade social e minorias. Será realizado 1 ensaio aberto em São Paulo/SP. Item na planilha orçamentária está inserido na locação de teatro e remuneração da equipe. Será contratado 1 Estagiário para todas as fases de produção, desde a pré-produção até a finalização. Item Orçamentário: Estagiário. Dessa forma, o projeto reafirma seu compromisso em promover a democratização e ampliação do acesso à cultura conforme IN/2023.
A empresa proponente será responsável pela gestão e administração do projeto em todas as fases do projeto, tem como responsável pela empresa o sócio Bruno Motta. Currículo Proponente do Projeto Funções do proponente: Dramaturgia, Direção geral do projeto, ator e ministrante palestra das contrapartidas. Item planilha orçamentária: Diretor Geral do projeto (gestão do projeto), Dramaturgia, ator protagonista e palestrante Currículo empresa proponente STAND UP PRODUÇÕES LTDA A STAND UP PRODUÇÕES LTDA, fundada em 2008, é responsável pelas produções do artista Bruno Motta, que também é sócio da empresa. Desde sua fundação, a empresa vem realizando uma ampla gama de espetáculos. Entre eles, destaca-se o "ImproRiso" com Nany People e Bruno Motta, apresentado em 2011 e 2012 no Teatro Procópio Ferreira, e a versão brasileira do espetáculo da Broadway "1 Milhão de Anos em 1 Hora", de Colin Quinn e Jerry Seinfeld. A primeira produção da empresa foi em 2001 em Belo Horizonte com o espetáculo "De Pé", estrelado por Bruno Motta. A produção mais recente da empresa é "Gongada Drag", que apresenta as melhores drags do Brasil, sempre homenageando uma performer histórica da noite. Os trabalhos de Bruno Motta estão intrinsecamente ligados à STAND UP PRODUÇÕES LTDA, e mais informações sobre suas atividades podem ser encontradas no site oficial https://www.brunomotta.com.br. Dramaturgia (Ator) 2016: "Chamado Central" (Multishow) - Gentil (Dir. Daniel Nascimento) 2015: "O Incrível SuperOnix" (Gshow) - Cabo Antunes (Dir. Calvito Leal e Cláudio Torres) 2015: "A Esperança é a Última que Morre" (Dir. Calvito Leal) 2016: "Chamado Central" (WEB) - Mauro "Mau-Mau" (Dir. Daniel Nascimento) 2012: "A Sétima Consulta" - Miguel (Dir. Rafael Meira - Prod. Meliès) 2009: "Cilada" (Multishow) - Waldir (Dir. Felipe Joffily) 1998-2001: "Arrumação" (SBT/Alterosa) - Vários Televisão 2020: "Tô na Pan" - Apresentador (Panflix e Jovem Pan) 2018: "Dra. Darci" - Autor (Multishow) 2018: "Conversa com Bial" - Consultor (Globo) 2018: "ESPECIAL no Comedy Central Stand Up 2018" (Comedy Central) 2017: "Prêmio Multishow de Música 2017" - Redação Final (Multishow) 2016-2017: "Pânico na Band" - Tá no Lar e MasterTrash (Band) 2016: "Prêmio Multishow de Música 2016" - Redação Final (Multishow) 2016: "ESPECIAL no Comedy Central Stand Up 2017" (Comedy Central) 2015: "Notícias da Manhã" - Comentarista de Humor (SBT) 2013-2014: Rede Globo - Redação e Criação (Globo) 2013: "Comedy Central Apresenta" - Stand Up (Comedy Central) 2011-2012: "Jornal da Record News" - Comentarista (Record News) 2009-2011: "Furo MTV" (MTV) - Autor, Repórter e Colunista 2009-2010: "15 Minutos" (MTV) - Roteiro 2009: "Cilada" (Multishow) - Participação Especial 2008: "Altas Horas" (Rede Globo) Internet2018-atual: "Diário Semanal" 2012-2016: "Fórmula 404" (UOL e YouTube) - Criador/Apresentador 2011-2013: "Um Vídeo por Semana" - Stand Up 2010-2011: "Falha Deles" (TV IG) - Apresentador e Redator 2009-atual: "Improvável" DVD e Especiais 2017: "Melhor Que os Outros Stand Ups Que eu Já Fiz em 15 Anos de Carreira" (Netflix) 2015: "Comedy Central Apresenta" (Netflix) 2014: "Improvável Ao Vivo em Santo André" - Apresentador (Netflix) 2011: "Bruno Motta em: O Show do Ano" - Autor e Ator (DVD e Netflix) Teatro/Ator 2015-atual: "1 Milhão de Anos em 1 Hora" 2013-2014: "Finalmente Tudo" - Ator e Diretor Stand Up 2016: "Melhor que Os Outros Stand Ups Que Eu Já Fiz em 15 Anos de Carreira" 2015: "Comédia Em Pé" 2011: "ImproRiso no Teatro" (SP) - Teatro Procópio Ferreira 2010: "!" (SP) - Teatro Renaissance 2009-2013: "Improvável" (SP) - Teatro TUCA 2008-2010: "ImproRiso" (SP) - Diversos 2008-2010: "Seleção do Humor Stand Up" (SP) - Teatro Folha Teatro/Autor 2014: "Como Salvar Um Casamento" (Autor) 2013: "Querido, Vou Posar Nua" (Autor) 2007: "Nany People Salvou Meu Casamento" (Autor) Prêmios 2018: Melhor Texto no 20º FESTIC - Festival de Esquetes de Caruaru por "Como Salvar um Casamento" Bruno Motta Função no projeto: responsável proponente, Direção geral do projeto e diretor de produção, idealizador, dramaturgia, elenco protagonista/ apresentador Bruno Motta de Lima, nascido em 16 de setembro de 1980 em Belo Horizonte, MG, é um reconhecido humorista, ator e redator brasileiro. Ele é conhecido por ser um dos nomes marcantes na geração da comédia stand-up no Brasil. Sua carreira diversificada inclui a criação e redação do programa "Furo MTV", apresentações no "Improvavel" e participação no elenco do "Pânico na Band". Ele se dedicou à comunicação desde cedo, participando de teatro, jornal e eventos em escolas públicas de Belo Horizonte. Profissionalizou-se precocemente em artes cênicas e formou-se em Comunicação pela PUC/MG em 2003. Após um intercâmbio trabalhando na Disney em 2006/2007, Bruno mudou-se para São Paulo, onde seguiu carreira profissional em comédia, improvisação e redação. Bruno é comediante, ator, dramaturgo , diretor e produtor. Sua carreira é marcada por temas como TV, notícias e neuroses urbanas. Ele ganhou o Prêmio Multishow do Bom Humor em 1998 e foi reconhecido como o Melhor Humorista Stand Up em 2006. Bruno realizou uma maratona recorde de mais de 38 horas de show stand-up e integrou elencos de programas televisivos como "Altas Horas", "Danilo Gentili" e "Jô Soares". Foi um dos criadores do "Furo MTV" e atuou como redator final, colunista e apresentador. Bruno também escreveu peças teatrais como "Nany People Salvou Meu Casamento" e "Querido, Vou Posar Nua". Em 2013, juntou-se à Globo no núcleo de criação de Cláudio Torres Gonzaga e trabalhou na redação do programa "Dra. Darci" de Tom Cavalcante em 2018. Desde 2018, apresenta o "Diário Semanal", um programa de humor e notícias na internet. Além disso, Bruno Motta tem participações notáveis em programas de TV como "Tô na Pan" e em diversos espetáculos de stand-up e teatro. Seu trabalho em dramaturgia inclui atuações em "Chamado Central" (Multishow) e "A Esperança é a Última que Morre". Ele também recebeu prêmios por seus textos e esquetes, incluindo o Melhor Texto no 20º FESTIC por "Como Salvar um Casamento". Na internet, Bruno criou e apresentou programas como "Fórmula 404" e "Um Vídeo por Semana", além de participar do "Improvável". Seus DVDs e especiais incluem "Melhor Que os Outros Stand Ups Que eu Já Fiz em 15 Anos de Carreira" e "Comedy Central Apresenta". Bruno Motta fala Português como língua nativa e tem conhecimentos em Inglês, adquiridos durante sua estadia nos Estados Unidos, principalmente durante seu trabalho na Disney e em seus intercâmbios educacionais. Shannon Skarllet Função no projeto: ator/atriz Do Rio de Janeiro, Shannon Skarllet, é uma artista visual que mistura beleza, gingado e muita ferveção. Não se engane, a gata tem o que é preciso pra te conquistar. Shannon Skarllet is a Brazilian TV Personality/Fashion Designer who happens to be among the cast members of Drag Race Brazil, a reality competition series. It is based on the original American series, RuPaul’s Drag Race. This show premiered on the 30th of August 2023 on MTV and Paramount+ in Brazil. This includes WOW Presents Plus internationally. DesiRée Beck Função no projeto: ator/atriz Drag Queen com 8 anos de estrada, apresenta um trabalho versátil como performer, Youtuber, podcaster e M.C. Com grande desenvoltura, ela conquistou vários títulos em concursos de Talento e Beleza. No YouTube, com o canal homônimo, ela faz reviews de séries LGBTQIA+, lives interativas e apresenta o concurso nacional TNT DRAG alem do seu spin off TNT MACABRA. Recentemente, Desirée participou do Caranava das Drags, reality da Amazon Prime liderado por Ikaro Kadoshi e Xuxa Meneghel, sendo uma das finalistas do programa . Hoje a artista tem viajado o Brasil inteiro em shows, palestras, publis e eventos diversos. Fernando Pedrosa Função no projeto: ator/atriz Fernando é humorista, roteirista e xavequeiro profissional. Nascido em São Paulo, Pedrosa (como é chamado por quem o ama) performa nos principais clubes de comédia do Brasil. É um dos criadores do Não Sou Obrigadx, o primeiro grupo de Comédia Stand Up formado apenas por humoristas da comunidade LGBTQIAPN+. Em 2020, integrou o elenco do programa Comedy Central Apresenta ao lado de comediantes como Leandro Hassum, Mauricio Meireles e Nany People, do programa Comédia com Todas as Letras: LGBTQIA+ e do Festival Risadaria. Ele também foi um dos finalistas do Campeonato Itubaína de Humor do Risadaria. Foi um dos roteiristas da 13ª temporada de a Culpa é do Cabral e também foi um dos responsáveis pela criação de roteiros para o digital da 12° e 13ª temporada do programa principal no Comedy Central Foi também roteirista do Coisa Nossa, o canal de humor do Guaraná Antarctica, roteirizou o programa “Papo de Bicha” da Rádio Geek por 2 anos Mas sua maior conquista é ser seu crush Nº1. Babu Carreira Função no projeto: ator/atriz Tem consolidado sua carreira como uma artista multifacetada e autêntica, sendo reconhecida por suas participações em programas de televisão, apresentações em casas de show renomadas e parcerias com talentosos artistas, deixando sua marca no mercado artístico brasileiro. Além do show "Pobre Menina Rica", Babu Carreira está lançando seu videocast intitulado "Pod Me Explicar" e também marca presença na série "B.O.", da Netflix, na qual contracena com Leandro Hassum. Seu trabalho autoral também inclui a autoria do livro "Solteira Sim, Sozinha Também", que reflete um estilo acolhedor e divertido, baseado nas vivências e experiências da artista. Thiago do Bem Função no projeto: ator/atriz e assistente de produção é comediante, roteirista, redator e sósia de baixo orçamento do Monark, do Alorino Jr e outros “galãs”. Ele começou no stand-up em 2018, apresentando-se em bares e teatros de Ribeirão Preto e região, abrindo shows de muitos famosos e compondo várias noites de elenco. Em 2021, foi convidado para ser roteirista de um talk show em uma emissora local, a TV Thathi, onde criou a primeira equipe de roteiristas do programa "Fala Mahal". Na mesma época, juntou-se à equipe de redação do programa “Diário Semanal com Bruno Motta”, apresentado, claro, pelo renomado comediante Bruno Motta em seu canal do Youtube. O programa é uma sátira aos noticiários que vemos na TV, apresentando notícias com muito humor, esquetes com convidados interpretando algumas personalidades e entrevistas com grandes nomes da comédia, como Maurício Meirelles, Fábio Porchat, Paulo Carvalho, Nany People e muitos outros. Hoje, Thiago é um dos principais redatores da equipe escrevendo as piadas com notícias e o roteiro dos esquetes. No "Diário Semanal com Bruno Motta", Thiago também costuma fazer participações em esquetes onde interpreta o polêmico Monark, atuando e escrevendo. Seu material aborda observações sobre o cotidiano e assuntos comuns, desde os problemas em guardar a louça no armário, passando pelas incongruências do café e indo até a carreira da Xuxa e Michael Jackson. Ele sempre coloca a sua visão sobre os temas e adiciona uma pitada de história pessoal como exemplos. Ele já participou de alguns festivais de humor, como o "Humorista da Noite", realizado pelo Hillarius Comedy Bar, e do festival "RIRbeirão", realizado em Ribeirão Preto com comediantes da região. MARCOS GUIMARÃES Funções no projeto: produtor executivo Mineiro, designer, produtor cultural e ativista. Radicado em São Paulo, atua desde 1994 no mercado da economia criativa. Com um portfólio destacado, colaborou com grandes marcas empresariais e personalidades do entretenimento, como: Fabio Porchat, Nany People, Flávia Cintra, Bruno Motta, entre outros. Fundador da Designorama, empresa de concepção visual e estratégia para marcas, com 10 anos de existência no mercado. Idealizador do movimento "Em Desconstrução – 'Você Me Vê Como Eu Me Vejo?'" desde 2020. Este movimento é uma iniciativa que uniu renomados defensores em várias ações para desconstruir preconceitos contra minorias sociais. O principal objetivo das ações realizadas é “mudar a cultura discriminatória para uma percepção maior do papel do ‘Eu’ nesse contexto, pois não há desconstrução de preconceitos sem a autorresponsabilidade e a consciência de que, embora sejamos frutos da nossa criação desde crianças, podemos como adultos desconstruir essas estruturas”. Como LGBTFOBIA, CAPACITISMO, ETARISMO e GORDOFOBIA, RACISMO entre outros temas, através do movimento desdobram várias ações artisticas, através de fotos, videos, exposições, livro entre outros. https://www.designorama.com.br Responsável por projetos como o Prêmio do Humor (desde 2015). Criado por Fábio Porchat, o prêmio privilegia e premia exclusivamente espetáculos de comédia. Designer premiado (Prêmio Colunistas Profissional de Design do Ano 2012). Trabalhos premiados na ABIGRAF, especialista em projetos de Sistemas de Identidade Visual e estratégias para marcas de diversos segmentos e plataformas. Projetos realizados pela empresa Designorama: 2007 – 2013 Gestor de Unidade de Design da E21 Comunicação - Diretor de criação, Gestor de marca, Designer, novos negócios Porto Alegre / RS 2010 - Mostra artes plásticas SESI de novos talentos - Identidade visual e direção de criação - Porto Alegre / RS 2013 – até o Presente – Designorama – Fundador Diretor de criação, Gestor de marca, Designer, novos negócios - São Paulo / SP 2015 – até o Presente - Prêmio do Humor (Prêmio Prio do Humor) - Diretor de criação, diretor de comunicação e produtor - São Paulo / Rio de Janeiro 2020 – até o Presente - Movimento "Em Desconstrução – 'Você Me Vê Como Eu Me Vejo?'" - Idealizador, Ativista e Produtor - Brasil / Portugal 2022- Exposição Fotográfica "Em Desconstrução – 'Você Me Vê Como Eu Me Vejo?'" - Conferência METAINCLUSÃO - Empregabilidade para pessoas com deficiência - Temática: Capacitismo - Idealizador, Curador e Produtor Museu do Amanhã / Rio de Janeiro / RJ 2023 - “Nany People (en)Canta” - Criador, Diretor artístico e produtor do espetáculo - Brasil 2023 - "Sob Medida - Nany Canta Fafá" - Criador, Diretor artístico e produtor Brasil 2023 - Exposição: "Nany People, um Leque de Histórias" - Curador e Produtor Poços de Caldas / MG 2023 - Exposição Fotográfica "Em Desconstrução – 'Você Me Vê Como Eu Me Vejo?'" - Conferência METAINCLUSÃO - Empregabilidade para pessoas da comunidade LGBTQIAPN+ com Temática: LGBTFobia - Idealizador, Curador e Produtor - Teatro XP / Rio de Janeiro / RJ. Danilo Diniz Função no projeto: produtor Danilo Diniz é um artista multifacetado de 36 anos, nascido em São Paulo. Ele tem uma carreira diversificada, atuando como ator, dublador, diretor de dublagem, apresentador e diretor de produção artística no Parque da Mônica. Danilo descobriu seu interesse pelas artes ainda criança, aos 10 anos, durante apresentações de teatro na escola. Sua experiência inclui trabalhos em empresas renomadas como Sony Pictures, Warner Bros e Disney. Além disso, Danilo tem um histórico em teatro, cinema e televisão, sendo formado em Artes Cênicas e Publicidade. Ele se destaca pela habilidade de combinar esses conhecimentos para produzir conteúdo de alta qualidade no mundo das artes. Entre seus projetos notáveis, Danilo participou da produção de "Disney – High School Musical A Seleção". Ele também é conhecido por dublar personagens populares em desenhos como Pokémon e Beyblade, o que lhe rendeu uma legião de fãs em todo o país. Danilo é ainda o diretor da versão brasileira do aclamado programa "Rupaul’s Drag Race Uk", disponível no Star+ da Disney. No aspecto da produção artística, Danilo é responsável pelas produções dos musicais infantis da Turma da Mônica no Parque da Mônica em São Paulo desde 2015. Além disso, ele empresta sua voz em locuções para ações publicitárias na TV e na internet. Seu público nas redes sociais é predominantemente infantojuvenil, com forte presença nas faixas etárias de 13 a 24 anos. Danilo é ativo no Instagram, onde possui 98k seguidores. As localizações principais de seu público incluem São Paulo e Rio de Janeiro. Para mais informações ou parcerias, Danilo pode ser contatado através de seu assessor Diego Souza no email assessoria@danilodiniz.com.br ou por Cléo Pinheiros no telefone (21) 99878-0026. Seu site oficial é www.danilodiniz.com.br. Diego Rocha Função no projeto: Iluminador Teve formação através de Workshops, oficinas e cursos sobre mesas digitais, software, aparelhos e concepção. Montagem e desmontagem de sistemas de luz, de pequeno, médio e grande porte. Operação de mesas analógicas e digitais e seus respectivos periféricos. sobre mesas digitais, software, aparelhos, Concepção de luz para vídeo. PRINCIPAIS TRABALHOS Atuando no mercado de iluminação cênica em seus diversos formatos desde 2006 - (montagem, programação e operação) dentre espetáculos como: PEQUENO PRÍNCIPE (com Luana Piovani) Teatro: Frei Caneca. SP. GATO DE BOTAS Teatro: Frei Caneca. SP. ACORDA BRASIL. O musical Teatro: Frei Caneca. SP RÁDIO NACIONAL o musical Teatro Frei Caneca. PEQUENA SEREIA teatro Sérgio Cardoso. INTERNATIONAL MAGIC FESTIVAL 2 Teatro Frei caneca. EU SOU O SAMBA Teatro colégio Sta. Cruz. TIETA DO AGRESTE o Musical. Teatro Frei Caneca. R&J de SHAKESPEARE Turnê Paulista. DOROTEIA Teatro Raul Cortez. UM MILHÃO DE ANOS EM UMA HORA Turnê nacional. IMPRORISO Teatro Procópio Ferreira. Concepção, montagem, programação e operação ABBA THE HISTORY Teatro Bradesco. IMPROVÁVEL turnê nacional. EM BREVES turnê nacional. NOITES DE IMPROVISO turnê nacional ROGÉRIO TUTTI Citibank hall SP RELICÁRIO espaço cultural Oswald de Andrade - Teatro Sérgio Cardoso. IMPROFESTA SP. PATATI & PATATÁ Turnê nacional
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.