BELLA CIAO - Montagem e Apresentação de Espetáculo de Teatro Musical

"Bella Ciao" é uma peça de teatro musical que narra a trajetória de uma família italiana, desde sua imigração ao Brasil, enfrentando as duras condições de trabalho nas lavouras do interior paulista, até a luta operária e busca por melhores condições de vida na capital. Escrito por Luís Alberto de Abreu e com direção artística de Regina Galdino, o espetáculo destaca a rica herança cultural dos imigrantes, mesclando música ao vivo, humor e drama.BELLA CIAO - Montagem e Apresentação de Espetáculo de Teatro Musical, portanto, é um projeto que abrange a montagem e temporada de estreia do espetáculo "Bella Ciao" com apresentações no estado de São Paulo, celebrando os 150 anos da imigração italiana no Brasil em 2024. Complementarmente, o projeto incluiensaios abertos para estudantes seguidos de bate-papos, sessões acessíveis, estágios técnicos, audições para atores iniciantes e um site informativo, fomentando a inclusão e o diálogo intercultural.

SINOPSE DO ESPETÁCULO “Bella Ciao” é um espetáculo de teatro musical que narra a saga da família de imigrantes italianos, os Barachetta, no decorrer de quase 40 anos, desde sua chegada ao Brasil até a luta pela democratização do país no período do Estado Novo. A trajetória da família é apresentada desde a decisão de imigrar para o Brasil, passando pelas dificuldades em se adequar às duras condições de trabalho nas lavouras do interior de São Paulo, a mudança para a capital, o trabalho operário, e a luta por melhores condições de vida. O espetáculo "Bella Ciao" se orgulha de apresentar um elenco de peso, liderado por Marcos Damigo, aclamado por sua performance em "Memórias Póstumas de Brás Cubas" que lhe rendeu uma indicação de Melhor Ator ao prêmio APCA. Compartilhando o protagonismo, temos a talentosa Amanda Acosta, atriz e cantora consagrada por sua interpretação de Bibi Ferreira no celebrado musical “Bibi – Uma Vida em Musical”, que proporcionou a Amanda inúmeros prêmios de melhor atriz do ano. O elenco, composto por mais 10 atores/cantores, inclui nomes proeminentes da cena teatral brasileira, como Bruno Kott, Luciano Gatti, Agnes Zulian, Vagner Jesus e Lucas Lentini. Enaltecendo a experiência artística, a peça também conta com música ao vivo executada por um quinteto de instrumentistas. “BELLA CIAO”, A CANÇÃO DA TOLERÂNCIA Por Regina Galdino, diretora do espetáculo. Encenar um texto icônico é um desafio: quem assistiu “Bella Ciao” na década de 1980 guarda em sua memória um grande carinho pela peça e aqueles que gostam de teatro, mas não assistiram a montagem premiada, possuem uma curiosidade natural, já que a canção tornou-se um fenômeno, usada em versões nas redes e em movimentos de massa pelo mundo, traduzindo várias reivindicações. “Bella ciao” é uma canção popular italiana, provavelmente composta no final do século XIX. Na sua origem, teria sido um canto de trabalho das Mondine, trabalhadoras rurais temporárias, provenientes da Emilia Romagna e do Veneto, que se deslocavam sazonalmente para as plantações de arroz da planície Padana. Honrar esse hino de libertação que embalou a luta dos partisanos contra o fascismo e contar a saga de uma família de imigrantes italianos, que resolveu “far la Mérica” e fugir da miséria no início do século XX, partindo para o Brasil em busca de trabalho e riqueza, é ao mesmo tempo uma homenagem e um agradecimento aos italianos que enriqueceram a cultura brasileira de forma profunda. Na peça “Bella Ciao”, de Luís Alberto de Abreu, o primeiro ponto de chegada na trajetória de Giovanni e Carmela Barachetta foi São Paulo, com suas fazendas de café. A decepção financeira foi imediata e, após a primeira colheita, a família seguiu para a zona urbana. Homens, mulheres e crianças trabalhavam 14 horas por dia e o anarquismo e a luta operária das fábricas entraram na vida deles, com conflitos entre os pontos de vista da mãe e filha, temerosas, e do pai e filho, sindicalistas destemidos. O fio condutor dessa história rumo à esperança é a personagem de uma repórter que reconstitui a saga e “fotografa” a saída da Itália, o porão do navio, os camponeses e a colheita de café, o trabalho operário nas fábricas, as greves, as revoluções de 24 e 30, o anarquismo do pai e o comunismo do filho, a prisão e o amontoado de vozes e corpos da vida nos cortiços em bairros “italianos”, como Brás, Mooca e Bexiga. Essas “fotografias”– dramáticas ou cômicas – serão criadas de forma teatral, com contrarregras à vista do público, compondo imagens e simulando elementos como neve, chuva, vento, enxadas, peneiras, bandeiras, máquinas etc. “Fotografias poéticas” destacadas por molduras que captam ora o conjunto, ora um detalhe da imagem desenhada coreograficamente pelo elenco. A peça, musical e popular, terá uma encenação brechtiana, não realista, mesclando humor e drama, salientando a canção título “Bella Ciao”, além de músicas tradicionais como “Mérica, Mérica” e “Avanti Popolo”, contemporâneas como “Piove”, de Adoniran Barbosa e novas canções especialmente compostas para a peça. O ritmo das ações na lavoura e das máquinas nas fábricas será incorporado aos arranjos, dando roupagem moderna às músicas, como ecos de canções de trabalho. A música ao vivo funcionará para abraçar e envolver a interpretação, a expressão corporal e o canto dos atores, além de cativar, encantar, emocionar, divertir e estabelecer uma empatia imediata com o público. Uma importante atualização do texto será corrigir o apagamento da representação negra na história do movimento operário. Um personagem negro, baseado em Minervino de Oliveira, sindicalista e político brasileiro, trará o debate das questões raciais para dentro da saga da família de imigrantes. A extravagância, a extroversão, a festa, a culinária e a alegria são marcas vibrantes da cultura italiana que se mesclou com nossa brasilidade e estarão presentes no espetáculo, apesar das dificuldades que os imigrantes passaram no Brasil. No elenco e na equipe os sobrenomes de descendentes italianos como Damigo, Gatti, Zuliani, Bonfante e outros trarão um sabor ainda mais emocionante e singular para este projeto. São Paulo recebeu, de braços abertos, migrantes nordestinos e imigrantes italianos, sírio-libaneses, japoneses, haitianos, chineses, coreanos e bolivianos. Comemorar os 150 anos da imigração italiana, num momento de recrudescimento da xenofobia no mundo e de grandes ondas migratórias provocadas por guerras, reforça a vocação brasileira para a pluralidade cultural e para a construção de uma democracia sem preconceitos. Hoje, mais do que nunca, é fundamental levar a mensagem de tolerância ao maior número de espectadores, de forma popular e direta. “Bella Ciao” é tolerância, em alta dose, em nossas veias.

OBJETIVO GERAL: Realizar a montagem e temporada do espetáculo de teatro musical "Bella Ciao" no estado de São Paulo, em comemoração aos 150 anos da imigração italiana no Brasil, visando resgatar e homenagear a história desses imigrantes, bem como aprofundar a compreensão sobre a influência cultural, social e histórica na formação da sociedade brasileira. Nossa meta é atingir um público de mais de 20.000 pessoas através do espetáculo e demais ações/produtos propostos. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: 1) Realizar montagem e 30 apresentações do espetáculo em São Paulo: Produzir e realizar a temporada de estreia do musical "Bella Ciao" na cidade de São Paulo, capital com forte herança cultural italiana, em teatro com no mínimo 400 lugares, visando alcançar um público estimado em mais de 12.000 pessoas 2) Realizar 04 apresentações com bate-papo em duas cidades do estado de São Paulo: Expandir o alcance do musical "Bella Ciao" para além da capital, visando atingir um público amplo e diversificado, apresentando o espetáculo e interagindo com o público após a sessão, em regiões do estado de São Paulo que têm uma forte conexão histórica com a imigração italiana, como Ribeirão Preto e Campinas, visando atingir 2.000 pessoas. 3) Atualizar o texto e reestruturar a música do espetáculo: Revisar o texto original da peça "Bella Ciao", estreada em 1982, para incluir a representatividade negra no movimento operário brasileiro, além de compor novas canções para o espetáculo. Esta atualização visa ampliar a perspectiva histórica e cultural do espetáculo oferecendo uma narrativa mais inclusiva e representativa, destacando a importância da diversidade na história cultural do Brasil. 4) Promover 02 ensaios abertos e bate-papo educacional: Organizar Ensaios Abertos para estudantes e professores de instituições públicas e de pessoas com deficiência, atendendo até 500 beneficiários, e prover transporte gratuito para esses participantes. 5) Assegurar 02 apresentações acessíveis para pessoas com deficiência: Realizar 02 apresentações do espetáculo com recursos de audiodescrição para cegos e com intérpretes de Libras para surdos, em teatros com infraestrutura de acessibilidade física adequada. 6) Oferecer 02 estágios remunerados para técnicos: Disponibilizar dois estágios remunerados para Técnicos de Palco e Cena, voltados para estudantes de escolas técnicas públicas ou universidades públicas de artes. 7) Promover audições para atores iniciantes: Realizar audições abertas para selecionar 05 atores/atrizes recém-formados para o elenco do espetáculo, proporcionando experiência prática e fomentando novos talentos. 8) Desenvolver um site para o projeto: Criar um site informativo com recursos de acessibilidade, utilizado para divulgação do espetáculo, informações sobre a imigração italiana, detalhes das apresentações, vídeos e fotos, além de espaço para coleta de feedback do público, reforçando o compromisso com a acessibilidade e inclusão cultural, ampliando ainda mais o alcance do projeto.

Da Necessidade da Lei de Incentivos Fiscais para "Bella Ciao" A produção do espetáculo teatral musical "Bella Ciao" representa um empreendimento complexo que envolve uma grande equipe criativa e técnica, tendo um elenco composto por 17 artistas, entre atores e músicos que realizarão performances ao vivo em todas as apresentações do espetáculo. O projeto prevê ainda a realização de outras quatro apresentações em duas cidades do interior de São Paulo, Ribeirão Preto e Campinas, e inclui esforços consideráveis para tornar o espetáculo inclusivo e acessível a todos. Os custos associados à produção de um musical deste calibre são significativos e o investimento necessário para dar vida a este projeto excede os recursos geralmente disponíveis através de editais do setor cultural. Portanto, a utilização da Lei de Incentivo à Cultura é essencial para a viabilização de "Bella Ciao". O apoio proporcionado por esta lei permitirá que o projeto tenha um amplo alcance, cumprindo com o Art. 1°, I da Lei, que visa promover o livre acesso a todas as fontes da cultura e atendendo aos objetivos do Art. 3° de contribuir para o enriquecimento e a diversificação do cenário cultural e artístico brasileiro. Da Relevância do Projeto e Enquadramento aos Artigos 1º e 3º da Lei 8.313/91 "Bella Ciao" é uma iniciativa cultural que celebra a rica contribuição dos imigrantes italianos à cultura brasileira nas comemorações dos 150 anos da imigração italiana em 2024. Embora o espetáculo seja baseado em uma temática italiana, o projeto é uma produção genuinamente brasileira, desenvolvida e executada com artistas locais e sob uma perspectiva que reflete a realidade cultural do Brasil, abordando temáticas como a luta operária e a integração cultural, fundamentais na formação da nossa sociedade. Em um contexto global onde a xenofobia e o fechamento das fronteiras culturais são desafios crescentes, esta obra assume um papel ainda mais significativo, enfatizando a importância da tolerância e do respeito pelas diferentes culturas e histórias que compõem o tecido de uma nação. Neste cenário, vale destacar a importante atualização que o projeto propõe ao texto da peça, que será corrigir o apagamento da representação negra na história do movimento operário. O autor do texto, Luís Alberto de Abreu, que recebeu vários premios em sua estreia em 1982, incluirá na história um personagem negro baseado em Minervino de Oliveira, sindicalista e político brasileiro, trazendo o debate das questões raciais para dentro da saga da família de imigrantes. Dessa forma, a montagem atualizada do espetáculo dialoga com o presente ao incorporar representatividade racial, refletindo a diversidade e pluralidade da cultura nacional, em conformidade ao Art.1° (incisos III, IV, V, VI, VII, VIII e IX). A obra "Bella Ciao", como espetáculo de teatro musical, representa um importante gênero das artes cênicas e agrega valor cultural e artístico ao cenário nacional. A complexidade e necessidade de contratação de diversos serviços especializados para sua execução movimenta a economia criativa e vem atender diretamente aos objetivos do Art. 3° (inciso II e V). O projeto promove ainda o livre acesso à cultura ao oferecer ensaios abertos, complementados por bate-papos para estudantes e professores da rede pública, apresentações acessíveis com audiodescrição e intérpretes de Libras, além da distribuição gratuita de ingressos destinada a grupos minoritários e pessoas com deficiência. Tudo isso contribui com o objetivo de assegurar que diferentes segmentos da população tenham acesso ao espetáculo, além do fato de realizar apresentações no interior do estado de São Paulo, o que fortalece e estimula a regionalização da produção cultural. (Art.1° inciso I e II) A proposta deste projeto transcende o mero entretenimento, atuando como uma poderosa ferramenta educacional e reflexiva sobre a história e a identidade nacional brasileira. O desenvolvimento de um site sobre o projeto, contendo informações relacionadas à história da imigração italiana no Brasil e sobre a produção do espetáculo estimula o conhecimento dos bens e valores culturais. (Art. 3° inciso IV) As iniciativas de estágios remunerados e audições abertas atendem ao objetivo de formação artística, oferecendo oportunidades práticas para artistas e técnicos iniciantes e contribuindo para a formação e especialização desses profissionais da área cultural. (Art. 3°, inciso I) Portanto, "Bella Ciao" não apenas resgata e celebra um capítulo importante da história do Brasil, mas também promove a compreensão intercultural e o respeito mútuo entre diferentes povos e nações, alinhado com os objetivos da Lei Rouanet, sendo um projeto elegível ao suporte do Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac).

As observações abaixo tem o objetivo de assegurar a transparência e a precisão na apresentação logística e documental do projeto. 1) Observação sobre Distribuição dos Cachês do Elenco:É importante esclarecer que, conforme indicado nas 'Etapas de Trabalho' do projeto 'Bella Ciao', os ensaios do elenco estão programados para ocorrer durante a fase de Produção, assim como as apresentações estão indicadas na mesma fase. Contudo, devido a limitações no sistema de orçamento que impediam a inclusão dos cachês para ensaios e apresentações na mesma fase, por se tratarem da mesma rubrica (elenco protagonista, principal e coadjuvante) os cachês dos ensaios foram alocados na planilha de Pré-produção. Essa medida foi necessária para evitar duplicidades e garantir a clareza orçamentária. Portanto, apesar de os cachês dos ensaios constarem na pré-produção, os ensaios efetivamente acontecerão durante os primeiros 3 meses da fase de Produção, que tem a duração total de 6 meses, seguidos pelos 3 meses de apresentações do espetáculo. 2)Local de Realização/Deslocamento: As apresentações principais do espetáculo "Bella Ciao" ocorrerão em São Paulo, Ribeirão Preto e Campinas. Ressaltamos que atividades adicionais, como ensaios abertos, reuniões e planejamento, serão realizadas exclusivamente em São Paulo. 3) Deslocamentos para Apresentações Fora de São Paulo: Para os deslocamentos listados no sistema, registramos apenas um trecho para cada viagem: São Paulo para Ribeirão Preto, um trecho e Ribeirão Preto para São Paulo, um trecho;São Paulo para Campinas, um trecho e Campinas para São Paulo, um trecho; Esta configuração foi adotada porque a equipe viajará junta de ônibus. Assim, cada viagem é considerada um trecho único, diferentemente de viagens individuais, onde múltiplos trechos seriam necessários. 4) Documentos Anexos: - A Palimpsesto, proponente pessoa jurídica do projeto e liderada por Fernanda Barbosa Moura como diretora de produção e gestora executiva, atualizou os documentos da empresa na seção "Anexar Documentos". - Cartas de anuência do autor da peça, Luís Alberto de Abreu, da diretora geral Regina Galdino e do ator protagonista e pesquisador do projeto, Marcos Damigo também foram incluídas. Estes documentos confirmam o consentimento e o envolvimento desses artistas chave no desenvolvimento e realização do espetáculo. - Incluímos também um orçamento detalhado para Locação de Microfones, fundamentando o valor apresentado na planilha orçamentária para essa despesa específica.

ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS DO PRODUTO: ESPETÁCULO DE TEATRO MUSICAL "BELLA CIAO" Elenco e Músicos:- Quantidade do Elenco: 12 atores, incluindo elenco principal, coadjuvante e de apoio.- Equipe Musical: 5 músicos.- Instrumentos: piano/teclados/acordeão; baixo/violão; clarinete/flauta; bateria/percussão; violoncelo ou violino Detalhes Técnicos da Produção:- Cenografia: design e construção de cenários que representam ambientes diversos e recursos de projeção mapeada podem ser utilizados na cenografia.- Figurinos e Visagismo: Criação de figurinos historicamente precisos para retratar a época da imigração italiana no Brasil.- Iluminação e Sonorização: Equipamento de iluminação e sonorização de alta qualidade para adequada ambientação e clareza acústica. Roteiro, Música e Dança:- Atualização do texto de Luís Alberto de Abreu.- Músicas: arranjo da canção título "Bella Ciao", composição de músicas originais (música e letra), adaptação de letras e músicas tradicionais italianas (antigas e contemporâneas), direção musical com arranjos instrumentais modernos integrados às ações da peça e regência de banda; criação de trilha sonora a ser executada ao vivo, preparação vocal e arranjos vocais.- Preparação corporal dos atores e coreografia das cenas. Duração, Classificação e Estrutura do Espetáculo:- Duração aproximada: 120 minutos.- Estrutura: Dividido em dois atos, intercalando diálogos dramáticos com números musicais. - Classificação Indicativa: 12 anos ATIVIDADES ASSOCIADAS 1) Ensaios Abertos: Cada ensaio aberto será seguido por uma sessão de bate-papo, onde membros da equipe criativa e do elenco discutirão aspectos da produção com o público. Isso incluirá insights sobre a interpretação dos personagens e a integração da música e do movimento na narrativa. Dentre os tópicos abordados incluirão a história da imigração italiana no Brasil, o processo de adaptação do roteiro e a abordagem da direção para a encenação, bem como uma discussão sobre como as questões contemporâneas são refletidas na peça. Para a participação efetiva de grupos de estudantes e de pessoas com deficiência, público-alvo da atividade, a produção estabelecerá um contato direto com instituições educacionais e de atendimento a pessoas com deficiência para agendar estas atividades. Será oferecido transporte para facilitar a participação das instituições, garantindo um acesso mais amplo e inclusivo. A equipe de produção se encarregará de coordenar os agendamentos e logística de transporte, assegurando que alunos, professores e interessados possam chegar ao local dos ensaios sem dificuldades, promovendo assim uma maior interação entre a produção e a comunidade. Observação: Os custos desse produto estão descritos na planilha orçamentária em "Contrapartidas Sociais" 2) Estágios: Os estágios serão voltados para técnicas de palco e cena, com ênfase na formação de maquinistas e contrarregras, participando de tarefas como organização e gerenciamento logístico dos ensaios, montagem de cenários, manuseio de equipamentos e adereços, e assistência à equipe técnica. Esta experiência prática será complementada por aprendizado direto com profissionais experientes, proporcionando uma compreensão detalhada das operações de palco e cena e preparando os estagiários para futuras carreiras na produção teatral e áreas afins. A produção anunciará as vagas em parceria com instituições educativas, como escolas de teatro e universidades. O processo de seleção incluirá entrevistas com os candidatos para avaliar suas aptidões e interesse na área. Esses anúncios serão divulgados através de canais de comunicação dessas instituições e também nas plataformas da própria produção, garantindo que uma ampla gama de estudantes tenha acesso às informações e possa se candidatar. As entrevistas serão conduzidas por membros experientes da equipe técnica, proporcionando aos candidatos uma primeira experiência prática no processo de seleção profissional no campo das artes cênicas. Observação: Os custos desse produto estão descritos na planilha orçamentária em "Curso/Oficina/Estágio" 3) Audições para a personagem Maria e elenco de apoio: os processos serão realizados para selecionar uma atriz para o papel de Maria (elenco principal) e para mais quatro atores/atrizes do elenco de apoio. A produção realizará anúncios tanto em redes sociais quanto em instituições educativas de artes cênicas. Estes anúncios detalharão o processo de audição, os requisitos para os papéis e como os interessados poderão se inscrever. Receberemos as inscrições online, solicitando informações sobre a trajetória profissional, interesse, fotos e, possivelmente, vídeos de performances anteriores. Uma pré-seleção pode ser feita com base nesses materiais. A produção organizará as audições presenciais para os candidatos pré-selecionados. Estas podem incluir leitura de trechos do roteiro, improvisações e testes de canto e dança. A equipe responsável pelas audições incluirá diretores artísticos, musicais, de movimento e de produção, assegurando uma avaliação abrangente e justa das habilidades dos candidatos em atuação, canto e dança. Observação: Os custos desse produto estão descritos na planilha orçamentária em "Concurso" 4) Site Promocional e Educativo: O site incluirá informações sobre o espetáculo, biografias do elenco e da equipe criativa, informações sobre ingressos e programação. O site também funcionará como um recurso educativo, oferecendo informações sobre o contexto histórico da imigração italiana no Brasil, o movimento operário, detalhes sobre o processo criativo da peça, atualização do texto e composição das músicas, criação de cenário e figurinos. O site também incluirá recursos de acessibilidade para pessoas com deficiência. Para garantir a alta qualidade e relevância do conteúdo, a equipe responsável pelo site incluirá: Designer Gráfico e Programador Web, Pesquisador e Revisor de Textos, Especialista em Acessibilidade Digital e Gerente de Conteúdo. Observação: Os custos desse produto estão descritos na planilha orçamentária em "Sítio de Internet".

Medidas de Acessibilidade Integradas ao Projeto "Bella Ciao" para garantir que as pessoas com deficiências tenham uma experiência positiva, confortável e inclusiva. Consultoria Especializada em Acessibilidade: Contratação de um consultor especializado em acessibilidade que orientará a implementação das medidas de acessibilidade em todas as fases e aspectos do projeto, assegurando sua eficácia e abrangência. Atendimento Prioritário: assistência e recepção personalizada, incluindo filas preferenciais e procedimentos de entrada ágeis para pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida. Gratuidade: em todos os eventos serão disponibilizados ingressos gratuitos para pessoas com deficiência, assegurando o acesso à cultura e incentivando a participação de um público mais diversificado. 1) Para o Espetáculo de Teatro: Acessibilidade Física: As apresentações de "Bella Ciao" serão realizadas em teatros que possuam infraestrutura em conformidade com as normas estabelecidas pela NBR 9050 da ABNT, com espaços e assentos acessíveis para pessoas em cadeiras de rodas e com mobilidade reduzida, rotas de acesso com rampas e/ou elevadores, saídas de emergência acessíveis, banheiros adaptados e sinalização tátil. Acessibilidade Auditiva: Disponibilização de intérpretes de Libras para pessoas com deficiência auditiva em duas apresentações do espetáculo. Acessibilidade Visual: Oferecimento de recursos de audiodescrição para pessoas com deficiência visual em duas apresentações do espetáculo. Monitores: presença de profissionais especializados e capacitados para oferecer assistência e suporte específico, garantindo que as necessidades das pessoas com deficiência sejam atendidas de maneira eficiente e respeitosa. 2) Ensaio Aberto: Como parte do compromisso do projeto "Bella Ciao" com a inclusão e acessibilidade, um dos ensaios abertos será especialmente organizado para grupos de pessoas com deficiência, em parceria com associações que atendem a estas comunidades. Acessibilidade em Comunicação: Disponibilizaremos intérpretes de Libras e audiodescrição, permitindo a inclusão de pessoas com deficiência auditiva e visual na atividade, com interatividade acessível durante o bate-papo. Infraestrutura Acessível: Os ensaios abertos serão realizados em locais que possuam infraestrutura em conformidade com as normas estabelecidas pela NBR 9050 da ABNT. Transporte Acessível para Beneficiários: Providenciaremos transporte acessível, facilitando o acesso de pessoas com deficiências e mobilidade reduzida. Monitores: contaremos com a presença de profissionais especializados e capacitados para oferecer assistência e suporte específico, garantindo que as necessidades das pessoas com deficiência sejam atendidas de maneira eficiente e respeitosa. 3) Para o Site do Projeto: Acessibilidade Digital: Desenvolvimento do site com recursos de acessibilidade digital, como compatibilidade com leitores de tela para usuários com deficiência visual e opções de ajuste de tamanho de texto. Informações Acessíveis: Disponibilização de informações sobre o projeto, horários de apresentações e ensaios, e detalhes sobre acessibilidade em formatos acessíveis, como áudio e vídeo com Libras.

O projeto "Bella Ciao" adotará as seguintes estratégias para a distribuição e comercialização dos produtos culturais: 1) Plano de Distribuição de Ingressos do Espetáculo (de acordo com as instruções contidas na IN 01/2023): Distribuição Gratuita com Caráter Social ou Educativo: No mínimo 10% dos ingressos destinados à distribuição gratuita com caráter social ou educativo, focando em grupos minoritários e alunos da rede pública de ensino. Distribuição Gratuita Promocional: Até 10% dos ingressos para ações de divulgação do projeto. Comercialização Acessível: No mínimo 20% dos ingressos comercializados a valores que não ultrapasse 3% do salário mínimo vigente. Distribuição Gratuita para Patrocinadores: Até 10% dos ingressos para distribuição aos patrocinadores, proporcional ao investimento realizado. Cotas de Meia-Entrada: Conforme o § 3º do Art. 27, a meia entrada será assegurada para estudantes em no mínimo 40% dos ingressos e para idosos em todos os ingressos comercializados. Preço Médio dos Ingressos: O preço médio do ingresso ou produto cultural será limitado a R$ 250,00, conforme § 4º do Art. 27. 2) Medidas de Ampliação do Acesso - Ensaios Abertos e Bate-Papos com Oferecimento de Transporte Gratuito: Realização de ensaios abertos gratuitos seguidos de bate-papo com a participação de estudantes de escolas públicas e pessoas com deficiência com o objetivo de proporcionar também uma experiência educativa. Para os ensaios abertos, será oferecido transporte gratuito para as instituições, com especial acessibilidade para pessoas com deficiência. Essa atividade de caráter social e e educativo será realizada em atendimento ao Art. 28 - item III e IV e Art. 29 da IN 01/2023. - Estágios Remunerados para Técnicos: Disponibilizar dois estágios remunerados para Técnicos de Palco e Cena, voltados para estudantes de escolas técnicas públicas ou universidades públicas de artes, em complemento ao Art. 28 - item VI da IN 01/2023. - Distribuição Gratuita para Pessoas com Deficiência e Beneficiários do Bolsa Família e CadÚnico: visando promover a inclusão social e cultural desses grupos, em alinhamento com a definição de "caráter social" no Art. 29 da IN 01/2023, a distribuição desses ingressos será feita de forma organizada e acessível, garantindo que os beneficiários possam obter ingressos facilmente, seja online ou na bilheteria.

FICHA TÉCNICA Elenco Protagonista: Giovanni Barachetta - Marcos DamigoCarmela Barachetta - Amanda Acosta Elenco Principal: Gennarino - Lucas LentiniAndreone - Luciano GattiJosé - Bruno KottRibeiro - Vagner JesusRepórter - Agnes ZulianiMaria - a definir Elenco coadjuvante: (4 intérpretes) - a definir Texto: Luís Alberto de Abreu Direção Geral: Regina Galdino Pesquisador: Marcos Damigo Cenografia e Figurino - Cássio Brasil Direção Musical - Gustavo Kurlat Direção de Movimento - Roberto Alencar Iluminação - Ney Bonfante Direção de Produção e Gestão Executiva - Fernanda Moura (Palimpsesto Produções Artísticas) Idealização - Fernanda Moura, Marcos Damigo e Regina Galdino ATIVIDADES DA PROPONENTE NO PROJETO* Como diretora da Palimpsesto Produções Artísticas e dirigente do projeto "Bella Ciao", Fernanda Moura tem experiência comprovada para desempenhar os papéis de Diretora de Produção e Gestora Executiva. Dentre todas as atividades relacionadas às suas funções, o foco principal está no planejamento estratégico, gestão financeira e coordenação da equipe. Será responsável pelo desenvolvimento e execução do orçamento, seleção e contratação da equipe técnica e artística, além de gerenciar a logística, incluindo espaços para ensaios e apresentações. Com formação em Publicidade e Propaganda, supervisionará as estratégias de marketing e relações públicas do espetáculo. Por sua experiência com produções que já receberam patrocínio, poderá atuar na captação de recursos e assegurar o financiamento necessário para o projeto, além de manter contato com patrocinadores e stakeholders. Comprometida com a inclusão e a acessibilidade, implementará iniciativas para assegurar que o espetáculo seja acessível para todos os públicos, consolidando a importância e o impacto de "Bella Ciao" no cenário cultural. CURRÍCULOS RESUMIDOS DOS PRINCIPAIS PARTICIPANTES DO PROJETO *FERNANDA MOURA (Direção de Produção, Gestão Executiva e Idealização) Diretora da Palimpsesto Produções Artísticas, Fernanda tem mais de duas décadas de experiência como produtora no setor cultural. Cursou Publicidade e Propaganda pela UNAERP, Ribeirão Preto, e concluiu sua formação como atriz pela CAL – Casa das Artes de Laranjeiras no Rio de Janeiro (2000). Sua carreira profissional floresceu em São Paulo, onde colaborou com artistas renomados em projetos de grande relevância cultural e excelência artística. Sua estreia como diretora da Palimpsesto em 2013 foi marcada pela liderança na produção do premiado espetáculo "Agreste", de Newton Moreno, sob a direção de Márcio Aurélio, como parte do Ano do Brasil em Portugal, no Porto. Nas artes cênicas, seu portfólio inclui atuação e produção em diversos trabalhos. Como diretora de produção e gestora de projetos, destacam-se as produções do premiado "Assim é, Se lhe Parece", texto de Pirandello, dirigido por Marco Antônio Pâmio (Prêmio APCA de melhor direção), realizado com patrocínio através da Lei Federal de Incentivo Fiscais; e "Leopoldina, Independência e Morte", espetáculo de autoria e direção de Marcos damigo, sucesso de público e crítica, realizado com patrocínio do Banco do Brasil e apresentações nos Centros Culturais Banco do Brasil em São Paulo, Rio de Janeiro e Belo Horizonte. Também foi a produtora responsável pela versão audiovisual de "Leopoldina", gravada no Parque da Cantareira através da Lei Aldir Blanc do Estado de São Paulo. Além disso, é a responsável pela coordenação de produção e comunicação do FestMAO – Festival de Música e Arte de Ribeirão Preto/SP, evento que celebra a música autoral e a diversidade artística e acontece anualmente no interior de São Paulo, com sua terceira edição realizada em maio de 2023. Produziu o espetáculo "O Pai" (2021-23) e está envolvida, como proponente e produtora, no lançamento do musical "Luiz Gama ou o Diabo Coxo" (contemplado com o Edital de Patrocínios do Banco do Brasil 2024-25), ambos sob direção artística de Regina Galdino. A parceria com a diretora Regina Galdino e com o ator Marcos Damigo se estende ao projeto "Bella Ciao", demonstrando sua capacidade contínua de liderar projetos culturais de grande envergadura e relevância artística. REGINA GALDINO (Diretora Geral) Formada pela Escola de Arte Dramática – ECA/USP, dirigiu, iluminou e cenografou "O Pai" (Strindberg), com Marcos Damigo, Tatiana Montagnolli, Gabriela Rabelo e Gerson Steves; "Chá e Catástrofe" (Caryl Churchill) com Clarisse Abujamra, Selma Egrei, Chris Couto e Agnes Zuliani; dirigiu "Casa de Bonecas – Parte 2" (Lucas Hnath) com Marília Gabriela e Luciano Chirolli. Dirigiu, adaptou, iluminou e cenografou "Memórias Póstumas de Brás Cubas" (Machado de Assis) com Marcos Damigo e dirigiu e adaptou a montagem do mesmo texto com Cassio Scapin. Ainda em teatro, entre outros projetos, dirigiu: "Operilda na Orquestra Amazônica" (Andréa Bassitt), premiado com o APCA de Melhor Musical Infantil; "Intimidade Indecente" (Leilah Assumpção) com Irene Ravache e Marcos Caruso; "As Pontes de Madison" (Robert James Waller) com Denise Del Vecchio e Marcos Caruso; "As Turca" (Andréa Bassitt) com Cláudia Melo, Juçara Morais e Andréa Bassitt; e "Macbeth" (W. Shakespeare) com Evandro Soldatelli e Renata Zanetha. Para o Theatro Municipal de São Paulo dirigiu a ópera "Idomeneo" (Mozart) regência de Rodolfo Fisher. Dirigiu e iluminou "Os Saltimbancos", concerto com a Banda Sinfônica do Estado de São Paulo e o coral de crianças da Escola Municipal de Música, com regências de Mônica Giardini e Regina Kinjo. Criou, com o maestro João Maurício Galindo e o ator Cassio Scapin, a série "Aprendiz de Maestro", dirigindo espetáculos da autora e atriz Andréa Bassitt, por nove anos, na Sala São Paulo. LUÍS ALBERTO DE ABREU (Autor do Texto "Bella Ciao") O premiado Luís Alberto de Abreu começou a carreira como dramaturgo e, depois, passou a escrever roteiros para cinema e TV. A partir dos anos 80, destacou-se como autor ligado ao grupo Mambembe, com as peças "Foi Bom, Meu Bem?" e "Cala a Boca já morreu". Em seus 28 anos de carreira, já conta com mais de 50 peças teatrais em seu repertório, com destaque para a antológica "Bella Ciao", as premiadas "Borandá" e "Auto da Paixão e da Alegria", ambas encenadas pela Fraternal Companhia de Arte e Malas Artes; e "O Livro de Jó", montada pelo renomado grupo paulistano Teatro da Vertigem. Como roteirista se destacou no cinema com os filmes "Maria" (1985); "Lila Rapper" (1997), juntamente com Jean Claude-Bernardet; e os premiados "Kenoma" (1998) e "Narradores do Vale de Javé" (2000); além de "Andar às Vozes" (2005) e "Era o Hotel Cambridge" (2017), juntamente com Eliane Caffé. Já para TV, escreveu os roteiros de minisséries na Rede Globo em parceria com Luiz Fernando Carvalho, entre elas "Hoje é Dia de Maria" (2005), "A Pedra do Reino" (2006) e "Capitu", além de escrever "Histórias de Alexandre" e colaborar na novela "Velho Chico" (2016), de Benedito Ruy Barbosa. O autor recebeu diversos prêmios, como quatro prêmios da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA – 1980, 1982, 1985, 1996), Prêmio Mambembe do Instituto Nacional de Artes Cênicas (1982), Prêmio Molière da Companhia Air France (1982), Prêmio Estímulo de dramaturgia para desenvolver o projeto de pesquisa sobre Comédia Popular Brasileira (1994), Prêmio Mambembe (1995), Prêmio Apetesp (1995), Prêmio Panamco (2002) e Prêmio Shell (2004). Seu texto, "Bella Ciao", rendeu ao autor os prêmios Mambembe, APCA e Molière do ano de 1982. CÁSSIO BRASIL (Cenógrafo e Figurinista) Começou sua trajetória nas artes em cima dos palcos, como ator, mas foi na direção e criação de figurinos e cenários que destacou-se como um dos mais expressivos profissionais dessas áreas. Sua terceira incursão pela direção será em “O sapateiro russo”, inspirada num conto de Tchekhov, precedida por “Memórias do Subsolo” de Dostoiévski e “O Aquário” de Cornélia Duprex. Trabalhou com Jô Soares e Bete Coelho como assistente de direção. Foi indicado ao Prêmio Carlos Gomes. Nomeado ao Prêmio Robert da Academia Dinamarquesa de Cinema. Premiado com Shell. Trabalha nas principais casas de espetáculos e com os mais respeitados diretores e companhias de Teatro, Dança, Ópera e Cinema. Dentre seus principais trabalhos estão “Linha de Passe” de Walter Salles e Daniela Thomas; “Hamlet”, com Thiago Lacerda, direção Ron Daniels; “Ricardo III”, com Marco Ricca, Denise Fraga e Glória Menezes, direção de Jô Soares; “Patrão Cordial” direção Sérgio de Carvalho e “O Café”, ópera de Mário de Andrade com direção de Sérgio Carvalho. GUSTAVO KURLAT (Diretor Musical) Autor, músico, compositor, tradutor, educador, locutor, diretor e diretor musical de teatro e cinema. Realizou trabalhos para mais de 70 peças teatrais, cinema e discos, tanto no Brasil como no exterior. Já obteve os prêmios SHELL, APCA e FEMSA de Teatro, como autor e compositor. Foi diretor dos shows da “Palavra Cantada”, e dirigiu também shows dos Barbatuques, Fortuna e Vanessa Bumagny. Em parceria com Ruben Feffer, compôs e produziu a trilha sonora dos longas de animação "O Menino e o Mundo" e “Tito e os Pássaros” e do curta "Guida", filmes com inúmeras premiações no mundo todo, entre outros o festival de Annecy, na França, "Anima Mundi" de SP, festivais de Chicago, Ottawa, Zagreb, Havana, melhor música no festival de Lisboa, uma indicação para o OSCAR para “O Menino...” e uma pre-indicação ao OSCAR para “Tito...”. "Tito..." ganhou o Grande Prêmio do Cinema Brasileiro. O curta "Lê com Crê", com música original sua, ganhou o Grande Prêmio do Cinema Brasileiro. E a série "Vamos Brincar" da Maurício de Souza Produções, com trilha sua e de R. Feffer, acaba de ganhar também o Grande Prêmio do Cinema Brasileiro como melhor série de Animação. Seu livro "Quando Blufis ficou em silêncio", em parceria com Lorena Nobel, foi indicado ao Prêmio Jabuti de Literatura. Traduziu, adaptou e dirigiu a versão brasileira de "Paciente 63", podcast com Mel Lisboa e Seu Jorge, que obteve o Prêmio APCA de Melhor Podcast de 2021. Foi júri do Prêmio Governador do Estado e do Prêmio Jabuti de Literatura. Também educador, Gustavo foi professor do Teatro Escola Célia Helena, da Escola Livre de Teatro e Coordenador da Escola Viva e do Centro de Música Naomi Shemer. ROBERTO ALENCAR (Diretor de Movimento) Ator, bailarino, coreógrafo e artista visual. Atua na área artística há mais de 20 anos, e transita entre diversas linguagens: teatro, cinema, tv, dança contemporânea e performance. Como intérprete (ator e/ou bailarino) trabalhou com diretores (as) como Hector Babenco, Helena Ignez, Maurício Farias, José Possi Neto, Renata Melo, Cibele Forjaz, Elias Andreato, Marco Antônio Rodrigues, Sandro Boreli, Lu Favoreto, Sônia Mota, entre outros (as). Há oito anos é integrante do Coletivo Grua- Gentlemen de Rua.Como coreógrafo, diretor de movimento e/ou preparador corporal destacam-se os seguintes trabalhos: "Canção dos Direitos da Criança", musical infantil de Toquinho e Elifas Andreatto dirigido por Carla Candiotto;"Lampião e Lancelote", de Fernando Vilela e músicas de Zeca Baleiro, dirigido por Débora Dubois: "O Casamento", de Nelson Rodrigues, direção de Johana Albuquerque; "Palavra de Stela", texto e direção de Elias Andreatto; "Um beijo em Franz Kafka", de Sérgio Roveri e direção de Eduardo Figueiredo; "Testemunho líquido", de Eric Lenate e direção de Erica Montanheiro; "Cordel do amor sem fim", de Claudial Barral direção de Daniel Alvim; "O que mantêm um homem vivo", direção de Renato Borghi; "Momo e o Senhor do Tempo", de Carla Candiotto; "Morte e Vida Severina", de João Cabral de Melo Neto com direção de Elias Andreato;"Xandu Quaresma", de Chico de Assis direção de Débora Dubois; "Pagu - Até Onde Chega a Sonda", de Martha Nowil com direção de Elias Andreato; "Família Dindim", de Gustavo Kurlat com direção de Carla Candiotto. O último trabalho como diretor de movimento foi a ópera "La Fanciulla del West" de Giacomo Puccini, direção de Carla Camurati, apresentada no Theatro Municipal de São Paulo. NEY BONFANTE (Iluminador) Sócio da Bonfante Iluminação Cênica há mais de 40 anos atua no cenário cultural nacional e internacional. É reconhecido e premiado, com participação em importantes projetos de teatro, dança, concertos e óperas no Brasil e no exterior. Alguns destaques dentre tantos projetos: “A Máquina” (Prêmio Shell de Melhor Iluminação), “Quem tem medo de Virginia Woolf”, “Cambaio” e “Um Burguês Ridículo”, dirigidos por João Falcão, “Memórias Póstumas de Brás Cubas”, “Idomeneo”, “A Reserva” e “Intimidade Indecente”, dirigidos por Regina Galdino, “Vestido de Noiva” e “Caixa de Memórias”, dirigidos por Márcio Aurélio, “Lágrimas Amargas de Petra Von Kant”, dirigido por Taciana Studart, “Dois Perdidos Numa Noite Suja” e “Carlota Joaquina”, dirigidos por Marco Antônio Brás, “Feliz Ano Velho”, dirigido por Paulo Betti, “Aleijadinho, ópera brasileira”, dirigida por Julianna dos Santos, “Universo Invisível”, dirigido por Paulo Marcello, “Mademoiselle Chanel”, “Parsifal”, “La Traviata”, “The Rakes Progress”, “Rapto do Serralho”, “My Fair Lady”, “O Rei e Eu”, “Evita”, “Jesus Christo Superstar” (Prêmio Bibi Ferreira de Melhor iluminação) e “Vermelho”, dirigidos por Jorge Takla. MARCOS DAMIGO (Ator Protagonista e Pesquisador) http://www.marcosdamigo.com http://www.marcosdamigo.com Ator, diretor e autor teatral, estudou na Escola de Arte Dramática (ECA/USP) de 1995 a 1998 e se formou em Letras Português/Inglês (Licenciatura) em 2014 na Universidade da Cidade de São Paulo. No teatro, atuou em inúmeros espetáculos teatrais, como "O Pai", de August Strindberg, direção de Regina Galdino; "Os Um e Os Outros", adaptação de "Horácios e Curiácios", de Bertolt Brecht, e "Dostoiéviski Trip", do russo Vladimir Sorókin, ambos com direção de Cibele Forjaz; no monólogo cômico-musical "Memórias Póstumas de Brás Cubas", direção e adaptação de Regina Galdino, pelo qual foi indicado aos prêmios APCA e Aplauso Brasil de melhor ator; "As Sombras de Dom Casmurro", direção de Débora Dubois e adaptação de Toni Brandão; "Caros Ouvintes", texto e direção de Otávio Martins; "Afinação-Ajuste", direção de Georgette Fadel; "Lampião e Lancelote", direção de Débora Dubois com músicas de Zeca Baleiro, prêmio Bibi Ferreira de melhor musical brasileiro; "Dueto para Um", direção de Mika Lins; além dos clássicos "Hamlet", com quem assinou a idealização junto com o diretor Francisco Medeiros, e "O Retrato de Dorian Gray", direção de Débora Dubois, onde assinou a adaptação do romance de Oscar Wilde, ambos no Teatro Popular do SESI em São Paulo, entre outros espetáculos. Como autor e diretor, realizou "Babilônia Tropical - A Nostalgia do Açúcar", que estreou no CCBB de Belo Horizonte em maio de 2023 e seguiu em turnê pelos CCBBs de Brasília, São Paulo e Rio de Janeiro ao longo de 2023. Escreveu e dirigiu também "Leopoldina, Independência e Morte" com temporadas nos CCBBs de São Paulo, Belo Horizonte e Rio de Janeiro entre 2018 e 2022. Dirigiu também "Os Visitantes", de Priscila Gontijo, no Rio de Janeiro, em 2012. Na televisão, estreou como protagonista da novela "Fascinação" (2018), no SBT, e atuou também nas novelas da Rede Globo "Insensato Coração" (2010), de Gilberto Braga e Ricardo Linhares, e "Joia Rara" (2014), de Thelma Guedes e Duca Rachid, prêmio Emmy internacional de melhor novela. AMANDA ACOSTA (Atriz Protagonista) Interpretou Bibi Ferreira no musical “Bibi, Uma Vida em Musical” (temporadas em 2017/2018/2019/2022), e por sua atuação em Bibi ganhou os seguintes prêmios de melhor atriz: APCA (SP), Prêmio Bibi Ferreira (SP), Reverência (SP), CESGRANRIO (RJ), APTR (RJ), Botequim Cultural (RJ), Destaque Imprensa Digital e Aplauso Brasil (SP); indicada ao prêmio Shell (RJ). Foi Carmen Miranda no musical “Carmen, a Grande Pequena Notável” (temporadas em 2018/2019/2021/2023) e ganhou o prêmio 'São Paulo de Incentivo ao Teatro Infantil e Jovem' de melhor atriz; Serena em “Cangaceiras, Guerreiras do Sertão” (2019), por sua atuação foi indicada ao prêmio de melhor atriz no Prêmio Bibi Ferreira; Jeanne em "Uma Relação Tão Delicada" (2023). Iniciou sua carreira com quatro anos de idade, participando de programas de calouros e filmes publicitários e aos oito anos entrou para o grupo musical “Trem da Alegria”. Como atriz estreou na novela “O Mapa da Mina”, na TV Globo. No teatro fez sua primeira peça aos treze anos: o musical “O Mágico de Oz”. Atuou em mais de trinta espetáculos, entre eles, “My Fair Lady”, onde interpretou Eliza Dolittle – com a qual ganhou os prêmios de melhor atriz: Contigo de Teatro e Qualidade Brasil; “Motorboy” (indicada como melhor atriz no prêmio Qualidade Brasil); “Grease”; “Godspell”; “O Gato Malhado e a Andorinha Sinhá”; “As Mulheres da Minha Vida”, ao lado de Antônio Fagundes; foi Maria Rosa no musical "Vingança"; Leonor Praxedes em "Caros Ouvintes"; interpretou Mocinha no musical “Roque Santeiro”. Ganhou o prêmio de melhor atriz no Festival Curta Cabo Frio e no Festival Guarnicê de Cinema, por sua atuação no curta-metragem "Pelo Ouvido". Interpretou Evelina no longa-metragem “E a Vida Continua”. Na TV Cultura participou do projeto de teleteatro “Senta que Lá Vem Comédia” nas peças: “Caiu o Ministério” e “Defeito de Família” de França Junior, “O Primo da Califórnia” de Joaquim Manoel de Macedo; ainda na TV Cultura foi apresentadora dos programas “Imagem do Som”, “Clipearte” e “Inglês com Música”; interpretou a personagem Letícia na novela “Chiquititas” e Eugênia em "Poliana Moça" no SBT. Produziu, roterizou e dirigiu, em parceria com Kleber Montanheiro, o show "Alô Alô Theatro Musical Brazileiro" em 2017. LUCIANO GATTI (Ator) Luciano Gatti é ator e produtor de teatro. Completou a faculdade de Cinema na Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP). É ator profissional desde 1995. Integra a Cia Bendita Trupe desde 2015, companhia que completou 20 anos de história no teatro. Fez parte do Núcleo de Teatro Argonautas de 2001 a 2011, núcleo de estudo e pesquisa teatral, coordenado por Francisco Medeiros, onde trabalhou como ator e produtor.Teatro: (2023/2019) “Cordel do Amor Sem Fim”, de Claudia Barral, direção de Daniel Alvim; (2023) “Volpone, a Raposa e as Aves de Rapina”, de Ben Jonson, direção Johana Albuquerque; (2022) “As Três Irmãs”, de Anton Tchekhov, com a Cia da Memória, direção Marina Tenório e Ruy Cortez (vencedora do prêmio Shell de melhor direção); (2022) Projeto Fomento: “Desmascarados - Desconstruindo o Rei da Vela”, com a Cia Bendita Trupe; (2021/2020) peça “Protocolo Volpone, Um Clássico em Tempos Pandêmicos”, de Ben Jonson, direção de Johana Albuquerque, com a Bendita Trupe em comemoração aos 20 anos da companhia; (2018) “O Eterno Retorno de Samir Yazbek” e direção de Sérgio Ferrara, no Sesc 24 de Maio; (2018/2017) “Se Existe Eu Ainda Não Encontrei”, de Nick Payne, direção Daniel Alvim; (2016) “Os Dois e Aquele Muro”, de Ed Anderson, direção Francisco Medeiros; (2016/2015) “Ato a Quatro”, de Janie Bodie, direção Bruno Perillo, trabalhou como ator e produtor; (2015) “Solilóquios de Amarildo Felix”, direção Johana Albuquerque, temporada no Teatro popular do SESI; “Navio Fantasma – O Holandês Voador”, de Paulo Rogério Lopes, direção Kleber Montanheiro, (2013) “No Quarto ao Lado - O Espetáculo do Vibrador”, de Sarah Ruhl, direção Yara de Novaes; (2013/2012) “Como Se Tornar Uma Super Mãe Em 10 Lições”, de Paul Fuks, direção Alexandre Reinecke; (2011/2010)”A Senhora de Dubuque”, de Edward Albee, direção Leonardo Medeiros; (2010) “Tempo de Comédia”, de Alan Ayckborn, direção Eliana Fonseca, Teatro popular do SESI. (2009) “O Livro dos Monstros Guardados”, de Rafael Primot, direção Zé Henrique de Paula; “Celebração”, de Harold Pinter, apresentação no Festival da Cultura Inglesa, direção Eric Lenate; (2007/2006) “Projeto Terra Sem Lei”, um ano de estudo e pesquisa teatral, contemplado pelo Programa Municipal do Fomento ao Teatro de São Paulo, coordenação geral Francisco Medeiros, com o Núcleo Argonautas; (2007/2006) “Macbeth”, de W. Shakespeare, personagem Macduff, direção Maurício Paroni de Castro, com Renato Borghi; (2006) “Timão de Atenas”, de W. Shakespeare, direção Elcio Nogueira Seixas, com Renato Borghi, Teatro Popular do SESI; (2004) “Dona Flor e Seus Dois Maridos” (“Dona Flor and Her Two Husbands”) com o grupo londrino Dende Collective, no teatro Lyric Hammersmith Theatre em Londres, direção André Pink; (2002) “Hamlet”, de W. Shakespeare no Teatro Popular do SESI, direção Francisco Medeiros, personagem Laerte; (2001) “Suburbia”, de Eric Bogosian, direção Francisco Medeiros, prêmio Panamco/Coca-Cola de Melhor Ator. BRUNO KOTT (Ator) Ator, diretor e pesquisador de linguagens que mesclam teatro e audiovisual. Passou pelo Centro de Pesquisa Teatral, dirigido por Antunes Filho. Estudou dramaturgia com Ariel Barchilon (Argentina), Sérgio Blanco (França) e Thomas Ostermeier (Inglaterra). No teatro, dirigiu: "Cartas da Prisão", de Nanna de Castro, "Começar outra Vez", de Kelly Nascimento, "A genealogia Celeste de uma dança", de Juliana Leite, "Pandas ou Era uma vez em Frankfurt", adaptação da obra de Matei Visniec, representante brasileira no Festival de Nova York. Em parceira com o diretor uruguaio, Mauro Vedia, foi diretor assistente em “Ela entre nós”, de Sergio Roveri e “Jantar de Moira Buffini” no CCBB. Atuou em “Tango”, de Priscila Gontijo, direção de Bruno Perillo, “Inimigo Oculto”, direção de Rodrigo França e Andréia Bordadagua, “O Bosque” de David Mamet, direção de Alvise Camozzi. No cinema, em 2017, ganhou o Kikito de melhor ator coadjuvante em seu primeiro longa, El Mate, que escreveu e dirigiu e no qual atuou. No cinema, atuou nos longas: "O Homem Cordial", direção de Iberê Carvalho, "O Garoto", direção de Bruno Saglia. "Desterro" de Maria Clara Escobar, "Santa Cecília" de Kico Santos, "Os amores de Vera", direção de Fabio Zanoni, "O Jogo das decapitações", direção de Sérgio Bianchi. Na televisão, atuou nas séries: "A Vida Secreta dos Casais", direção de Carlos Alberto Riccheli (HBO Max), "Natureza Morta" de Flavio Frederico, Cine Brasil TV, novela "Malhação - Viva a diferença", de Cao Hambúrguer, direção de Paulo Silvestrini (TV Globo) 2017/18, novela “ Terra e paixão”, Rede Globo, 2023. LUCAS LENTINI (Ator) Lucas Lentini é um ator paulista de 31 anos, formado pela Globe-sp. Dentre seus trabalhos destacam-se a série "Desalma", de Carlos Manga Jr, com a primeira e segunda temporada disponíveis na Globoplay, série "3%", de César Charlone, o longa "Nada a perder", de Alexandre Avancini, "Internet - O Filme", de Filippo Capuzzi, além de diversas peças teatrais com a Cia. da Revista, Cia. Sqtt, Núcleo Educatho, e diretores como Kleber Montanheiro, Luh Mazza, Dan Rosseto, entre outros. Na televisão fez uma participação na novela global "O tempo não para", de Leonardo Nogueira, e seu último trabalho foi na quinta temporada da série “Bugados”, do canal Gloob. Ficou em cartaz com a peça “A Cerimônia do Adeus”, dirigida por Ulysses Cruz. VAGNER JESUS (Ator) Vencedor da 28ª edição do Prêmio Braskem de Teatro da Bahia, na categoria Melhor Ator.Vagner Jesus é ator, roteirista, diretor, pesquisador, produtor e artista da dança. Criou, escreveu, dirigiu e atuou como protagonista no “O Artista Suburbano - O Filme”, projeto cinematográfico desenvolvido com apoio do Prêmio Conceição Senna, da FGM; produziu “Nem Me Covid”, material audiovisual para o Edital Arte como Respiro, do Itaú Cultural e “Manual Como Conter um Raça Poderosa”, para o edital EDITAL PIBExA Tessituras, programa de bolsas da UFBA. Atualmente o ator vive na cidade de São Paulo/SP participando de projetos cinematográficos. Integrou o elenco do espetáculo “Uma Leitura dos Búzios”, projeto do SESC SP. AGNES ZULIANI (Atriz) Bacharel e Licenciada em História pela Universidade de São Paulo; formada em Interpretação Teatral pelo Lee Strasberg Theatre Institute em Nova York; indicada ao Prêmio Shell de melhor atriz em 1995 por sua interpretação em “Boa Noite, Mãe”; professora de Interpretação Teatral e Contexto Histórico, bem como Stand Up Comedy; produtora, dubladora e tradutora. Durante 10 anos integrou o elenco fixo do projeto “Terça Insana”, dirigido por Grace Gianoukas. Principais trabalhos no teatro: “Tudo de Novo no Front”, “No Alvo”, “Tarsila”, “Emma Goldman”, “Caros Ouvintes”, “Um Berço de Pedra”, “Refluxo”, ”Megera”, “Chá e Catástrofe”, entre outros. No cinema: “Boleiros”, “Uma Noite em Sampa” e “Cordialmente Teus”. TV: “O Caçador”, “A Garota da Moto”, “Hebe”, “A Vida Secreta dos Casais”, “Sintonia e Aruanas”. Na internet tem participado de vários esquetes de “Embrulha Prá Viagem”. Atualmente dedica-se à pesquisa sobre mulheres invisíveis e se apresenta em "Afeto", no CCSP.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.