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O projeto prevê a circulação da exposição " Mário de Andrade e a Origem de Macunaíma " que apresenta uma experiência imersiva que usa realidade virtual (VR) e realidade aumentada (AR) com a proposta de levar os visitantes em uma jornada que começa pelo imaginário subjetivo do autor em seu gabinete pessoal, até chegar ao topo do Monte Roraima,local originário dos mitos indígenas que são a fonte do clássico modernista Macunaíma. Além da experiência em realidade virtual, a exposição também incluirá um tour virtual ao Monte Roraima, e um mergulho à expedição etnográfica realizada em 1912 por Theodor Koch-Grunberg, que originou os registros que inspiraram Mario de Andrade a escrever o livro.
Iniciamos a experiência em um escritório modernista inspirado naquele pertencente a Mario de Andrade. Lá encontramos o autor, que foi recriado digitalmente e nos conta sobre a gênese de seu mais famoso livro, Macunaíma. Após encontrarmos o muiraquitã perdido no fim do livro, somos instigados pelo autor a devolvê-lo ao heroi. Para tal, somos levados magicamente ao Monte Roraima, lar de Makunaimã e dos povos indígenas que até hoje guardam suas lendas originais. Nesta jornada ao coração da Amazônia, temos a oportunidade de encontrar um xamã do povo Pemon que nos conta os mitos originais de Makunaimã sob a luz do fogo, e enfim nos deparamos com o heroi para entregar-lhe o muiraquitã e concluirmos nossa missão. Retornamos desses insólitos encontros com um novo entendimento e respeito às tradições indígenas milenares que fazem parte integrante de nossa cultura brasileira.
OBJETIVO GERAL - Realizar a circulação da exposição Mário de Andrade e a Origem de Macunaíma, celebrando a importância e os valores do Modernismo e da Semana de Arte Moderna de 1922, através do protagonismo de Mário de Andrade e suas viagens pelo Brasil; - Aproximar o público da obra "Macunaíma", do seu impacto e das suas origens através de interações com o autor Mário de Andrade e com as lendas originais que inspiraram o livro; - Ampliar o alcance e a profundidade de relação com o público de manifestações artísticas-culturais que utilizam ambientes interativos, assim como estimular a criação de obras artísticas em realidade virtual por parte da nova geração de criadores em todas as camadas sociais. - Estimular a consciência ambiental, a valorização da história e biodiversidade dos Parques Nacionais e ações de preservação da natureza e da ecologia em âmbito nacional. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - Realizar a exposição Mário de Andrade e a Origem de Macunaíma por 1 mês na cidade do Rio de Janeiro - Realizar a exposição Mário de Andrade e a Origem de Macunaíma por 1 mês na cidade de Porto Alegre - Realizar a exposição Mário de Andrade e a Origem de Macunaíma por 1 mês na cidade de São Paulo - Realizar a exposição Mário de Andrade e a Origem de Macunaíma por 1 mês na cidade de Brasília - Impactar aproximadamente 20 mil pessoas ao longo da circulação
"Mário de Andrade e a Origem de Macunaíma" dialoga diretamente com a obra de Mário de Andrade, personalidade que simboliza o modernismo brasileiro e é peça fundamental da literatura e da arte contemporânea no país. Em suas jornadas e expedições, documentadas em seu livro "O Turista Aprendiz (1927)", Mário honra sua vocação não apenas de pesquisador de gabinete, mas de verdadeiro conhecedor da alma do país que se propunha a pesquisar. Dessas fantásticas jornadas em busca da essência folclórica, regionalista e popular do Brasil, surge a inspiração para sua obra-prima, Macunaíma (1928). O projeto visa chamar atenção à riqueza de sua fundamentação histórico-cultural, calcada na diversidade regional, através de um mergulho na paixão de Mário de Andrade por essas expedições ao Brasil mais remoto. É importante ressaltar que todos os elementos narrativos da experiência são calcados em pesquisas antropológicas sobre a verdadeira mitologia dos povos que vivem até hoje no entorno do Monte Roraima. A pesquisa reuniu diversos elementos antropológicos já descritos sobre a mitologia dos povos da região, começando pela expedição fundamental do etnógrafo alemão Theodor Koch-Grunberg em 1913 (que foi a referência direta de Mário de Andrade), até relatos contemporâneos das populações que ainda vivem na região. Indo além de captações de vídeo 360°, "Mário de Andrade e a Origem de Macunaíma" se apoia em modelagens 3D de alta resolução a partir de fotogrametrias realizadas no gabinete de estudos do autor e itens pessoais preservados no acervo da Casa Mário de Andrade, em São Paulo, e no Parque Nacional do Monte Roraima, para trazer a riqueza real destes locais para o ambiente virtual. Além da reconstrução dos ambientes da experiência VR, o projeto também recriará digitalmente a própria figura de Mário de Andrade pela primeira vez. Sua voz foi reconstruída através de inteligência artificial com base em registros gravados em 1940, encontrados em 2015 por pesquisadores da USP e universidades dos EUA, e sua fisionomia foi recriada fielmente a partir de bustos escultóricos e fotografias de acervos da USP e Casa Mário de Andrade. Este esforço servirá para dar vida ao autor para as novas gerações, imprimindo veracidade num encontro antes impossível com Mário de Andrade. As interações serão confortáveis e intuitivas aos usuários, que vão interagir com ítens reais do acervo de Mário de Andrade, e das formações geológicas ancestrais do Monte Roraima. A experiência VR contará com a participação dos usuários para se completar, chamando atenção para o papel do público no novo paradigma narrativo que se constrói a partir do surgimento das mídias interativas na arte: é dado o fim a uma posição passiva como espectador, abrindo caminho para uma postura ativa de interator com papel-chave na manifestação e no desenrolar da obra artística. O Monte Roraima é uma coleção de contrastes: por um lado é uma formação rochosa impassível há 2 bilhões de anos; por outro, é um ecossistema frágil, com flora e fauna endêmicas e extremamente sensíveis à presença do homem. Neste contexto, faz-se bem ao criar uma visita virtual de padrão internacional para que todos os brasileiros -- sejam eles estudantes, pessoas com mobilidade reduzida, idosos, ou todos aqueles que podem apenas sonhar com tal expedição -- possam ter a experiência mais próxima possível de estar lá ao vivo. Esta nova modalidade de visitação mediada por tecnologia permite dar acesso à montanha a milhões de pessoas sem prejudicar o meio ambiente e o ecossistema único deste Parque Nacional, que já está sofrendo pressões por excesso de visitantes. Em razão do acima exposto, o projeto enquadra-se nos seguintes Incisos do Artigo 1º da Lei 8.313 de 23/12/1991: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3 da Lei 8.313: II _ fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.
PRODUTO PRINCIPAL – EXPOSIÇÃO DE ARTES A jornada de visitação da exposição A Origem de Macunaíma tem quatro componentes: 1. Experiência interativa VR “Mario de Andrade e a Origem de Macunaíma” - Componente principal da exposição, haverá seis estações de realidade virtual de última geração para receber o público para a experiência interativa VR, que terá até 15 minutos de duração. 2. Tour Virtual do Monte Roraima em realidade aumentada (AR) - Um grande mapa estilizado do Monte Roraima estará disposto cenograficamente no centro da sala, mostrando seu local na Amazônia e delimitando a tríplice fronteira entre Brasil, Venezuela e Guiana. O mapa trará portais digitais para os pontos mais icônicos desta incrível montanha, acessíveis através de realidade aumentada. Os visitantes poderão acessar cada portal com seus próprios telefones celulares, abrindo fotos e vídeos 360° de alta definição dando a sensação como se estivessem lá. O ambiente cenográfico ilustrará com fotos outros encantos desta montanha inacessível em fotos panorâmicas de alta definição. O projeto prevê a locação de tablets para garantir o acesso de pessoas que não tenham celulares que permitam a utilização desta tecnologia com qualidade. 3. Exposição multimídia da expedição Theodor Koch-Grunberg - O etnógrafo alemão Theodor Koch-Grunberg realizou diversas expedições à Amazônia no início do século XX, sendo o primeiro a registrar sistematicamente a vida de diversos povos da região. Seus registros da expedição que realizou entre 1911–1913 o levaram a escrever “Do Roraima ao Orinoco”, que foi a principal fonte de Mario de Andrade para construir o herói Macunaíma e muitas de suas façanhas no livro homônimo. A exposição multimídia trará os conteúdos originais desta incrível expedição, que registrou em detalhes os costumes dos povos indígenas que vivem no entorno do Monte Roraima. Em parceria com a Universidade de Marburg e o Arquivo Fonográfico do Museu Etnológico de Berlim, digitalizamos mapas, diários, fotos, filmes, e gravações fonográficas originais realizados há mais de um século, abrindo uma janela impressionante à vida e mitologia dos povos que guardam as lendas originais de Makunaimã. 4. Exposição em realidade aumentada (AR) de formações rochosas do Monte Roraima - A mitologia dos povos indígenas do Monte Roraima fala de um grande dilúvio e a fuga dos animais, fazendo com que Makunaimã gritasse para que parassem e os transformassem em pedra. O topo do Monte Roraima traz diversas formações rochosas que realmente lembram animais quando vistas de determinados pontos, sendo a provável origem destas lendas. Os visitantes poderão explorar estas formações em 3D através de realidade aumentada de maneira lúdica, buscando os ângulos onde os animais surgem em cada uma. O visitante poderá escolher entre a visitação completa (Realidade virtual + Realidade aumentada) ou vistação apenas ao componente de realidade aumentada. PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL Em cumprimento ao Art. 30da IN 1/2023, será realizada uma palestra gratuita em cada cidade dando visibilidade ao processo de construção do projeto, estimulando novos criadores a adotarem tecnologias imersivas como realidade virtual e realidade aumentada em seus próprios projetos. Com riqueza de imagens e vídeos, e detalhando os processos de captação e criação durante a produção de “Mário de Andrade e a Origem de Macunaíma”, o diretor do projeto abordará todo o “making of”, conversando sobre os desafios e soluções usados em tópicos como: pesquisa, adaptação de narrativa para VR, scan e modelagem 3D, captura de movimentos dos personagens, reconstrução digital do gabinete de Mário de Andrade, e a os desafios práticos e logísticos de se produzir material de Realidade Virtual em uma expedição ao Monte Roraima. Cada palestra terá duração de 1h30 para o público-alvo de estudantes e professores de escolas públicas.
PRODUTO PRINCIPAL – EXPOSIÇÃO DE ARTES Acessibilidade Física: Os locais em que será apresentada a exposição necessariamente oferecerão rampas para acesso de cadeirantes e banheiros adaptados. Acessibilidade para deficientes auditivos: toda a experiência em realidade virtual da exposição terá a opção de legendagem para dar acesso a deficientes auditivos. Não é tecnicamente possível a interação com a tecnologia de Realidade Virtual e Aumentada sem o uso dos recursos visuais, por isso não estão previstas ações de acessibilidade para deficientes visuais. CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade Física: Os locais em que serão realizadas as palestras necessariamente oferecerão rampas para acesso de cadeirantes e banheiros adaptados. Acessibilidade para deficientes visuais: as palestras são oferecidas para videntes e deficientes visuais. Acessibilidade para deficientes auditivos: será contratado intérprete de LIBRAS para traduzir cada uma das palestras para deficientes auditivos.
Em atendimento ao art. 27 da IN 1/2023, os produtos serão distribuídos da seguinte forma: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. Em atendimento ao art. 28 da IN 1/2023, adotaremos a seguinte medida de ampliação do acesso: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal O vídeo atualizado da experiência "Mário de Andrade e a Origem de Macunaíma" será disponibilizado em plataforma online, gratuitamente, para o público em geral.
Direção Artístico e Diretor Geral: Francisco Almendra Mestre em administração pública e desenvolvimento sustentável pela Harvard Kennedy School, e trilhou uma variada carreira no setor público e privado em instituições internacionais como o Banco Mundial, ONU-PNUD, World Resources Institute e Fundação da ONU, antes de retornar à sua eterna paixão por imagens e narrativas. Fotógrafo há quase três décadas, já fotografou em mais de 60 países e viveu na China, Sudão do Sul, África do Sul e EUA durante nove anos. Ao regressar ao Brasil em 2013, criou o projeto de arte Drone do Amor com um dos primeiros drones no Brasil, e trabalhou com filmagens aéreas para clientes como Globo e TV Record antes de montar o Studio KwO XR em 2015, onde atua como CEO e Diretor Criativo. Ganhador do Emmy 2020 de Novas Abordagens de Documentário por cinematografia 360º em “Awavena”. Como diretor e produtor, conquistou o prêmio de Melhor Experiência VR no Festival Laval Virtual (o maior festival VR da Europa) com "Tinta & Fogo". Como diretor de produção e diretor de fotografia 360º 3D, conquistou o prêmio de Melhor VR 360 no Planet Festival Barcelona 2023 por "Amazônia Viva". Francisco é co-fundador e conselheiro da XRBR (Associação Brasileira de Produtores de Realidades Estendidas), evangelizador, facilitador e palestrante em diversos eventos de tecnologia e realidade virtual, como o VR Bootcamp no Museu do Amanhã, Rio Creative Conference, VFXRio, e Hyper Festival. Diretora de produção: Sabrina Abreu Atua há mais de 15 anos como produtora cultural no mercado. Atualmente trabalha priorizando projetos que integrem cultura e educação em seus objetivos. Em sua trajetória profissional, realizou projetos em áreas diversas da cultura e entretenimento, atuando como assistente de produção e produção executiva em montagens premiadas de teatro, como o espetáculo “Ensina-me a viver”, com Glória Menezes (2009) e “ Os Clandestinos”, de João Falcão (2009); foi co-idealizadora e coordenadora de produção da programação infanto-juvenil das 4 edições da ocupação cultural “O Passeio É Público”, no Passeio Público do Rio de Janeiro (2015-2018); produtora no Rio de Janeiro e coordenadora de produções locais da Bahia e Espírito Santo na ONG Raiar, pelo projeto de formação de cinema em escolas públicas, Imagens em Movimento (2021-2023); head de produção artística e de eventos na “Associação Musical Favela Brass” (2023); produtora focal da residência artística “ Arte do Amanhã”, promovida pelo Museu do Amanhã, no Rio de Janeiro (2023), entre outros projetos. Atualmente, é Head de Operações do Studio Kwo e assina a direção de produção dos projetos autorais idealizados e realizados pelo Studio. Diretor técnico: Omar Muro Rodriguez Meta Arquiteto com formação em cinema, animação e realidade virtual para espaços interativos. Com mais de 15 anos de experiência em eventos internacionais como os Jogos Olímpicos Rio 2016, canais de televisão e empresas no exterior como Filmmaster Events da Itália. Em 2018 foi um dos pioneiros em trabalhar com produção virtual com uso de Chroma key e Painel de LED no Brasil para a Rede Globo. Em 2020 fez direção técnica do primeiro evento 100 % digital transmitido em mais de 139 países, mais de 150 horas de conteúdo na Comic-com 2021. Nos últimos anos, com a sua empresa - Cena Virtual -, tem desenvolvido diversos projetos de XR e consultoria de produção virtual para estúdios no Brasil e no exterior. Coordenação de Comunicação: Maria Carolina Castro Comunicadora, fotógrafa e geógrafa e atua de forma interdisciplinar. Possui curso técnico em edição de vídeo pela Academia Internacional de Cinema (AIC) e é design com enfoque em comunicação digital. É coordenadora nacional de comunicação na ONG Luta pela Paz (2023) e coordenadora de comunicação da Associação Favela Brass (2023). Sua trajetória, nos últimos anos, se constitui como: Coordenação de comunicação no Programa Imagens em Movimento (2021-2023); Coordenação de Comunicação e produção de Conteúdo Audiovisual para The Slow Bakery (2021-2023); Coordenação de Comunicação da Exposição Interativa Aleijadinho VR com Studio KWO (2023); Produção de conteúdo audiovisual e fotográfico para o Mercado Acolheita (2021); Gestão de Mídias Sociais e Produção de Conteúdo Audiovisual na Agência Zanna para Metrô Rio (2021-2022); Coordenação de Comunicação para Ateliê Arte no Forno (2022-2023); Coordenadora do Projeto “Cinema de Grupo” oferecido pelo Laboratório KUMA de Cinema e Educação para Professores do Ensino Básico na América Latina (2019 - 2021); Roteiro, Direção de Fotografia, Câmera e Edição no documentário “Lugar.DOC” do Núcleo de Geografia e Cinema da UFF (2019 - 2021); entre outros. Designer Gráfico: Flávia Trizotto Atua no mercado do design gráfico há 12 anos. Formada na PUC-Rio em 2011, desde então trabalhou em escritórios como Redondo Design, Flávia da Matta e Plano-B. Atuou também no setor de marketing do Comitê Olímpico Brasileiro, até os jogos de 2016. Há oito anos atua na Dellarte Soluções, uma produtora cultural carioca focada em música clássica, jazz e dança. Desenvolveu as artes gráficas para: Série Concertos Internacionais 2021/2022/2023 (Theatro Municipal do Rio de Janeiro), Meu Primeiro Festival 2022 (Passeio Público do Rio de Janeiro), Mostra de Cinema De Portugal Para o Mundo 2021 (CCBB RJ/SP/Brasilia), Kamasi Washington 2017 (Theatro Municipal do Rio de Janeiro) dentre outros. Cenografia, expografia e museografia: Margrid Kampf Arquiteta formada pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul, especialista em cenografia pela Ecole Nationale Supérieure d'Architecture de Nantes, França e mestranda em Desenvolvimento Regional pela Universidade de Santa Cruz do Sul, com ênfase em políticas públicas para a Cultura. Atua há mais de 15 anos desenvolvendo exposições culturais, tendo sido responsável pela criação, produção, curadoria e expografia de diversos projetos culturais, como Sebrae Economia Urbana (2016); A Terra Vista do Céu, Rio+20 (2012); Senna Emotion (2012). Atuou junto a instituições como Museu Marítimo da Marinha do Brasil, Museu do Futebol, Museu do Amanhã, Museu Marítimo de Amsterdam, Parlamento Europeu e Museu de Civilizações dos Camarões, entre outros. À frente da M+E Design, startup na área de museus, desenvolveu pesquisa sobre participação de público em museus. Em decorrência dos resultados obtidos, palestrou internacionalmente em Hong Kong, Paris e Buenos Aires. Recentemente atuou na criação e desenvolvimento das exposições Tinta & Fogo (2022) em Ribeirão Preto; Entre Sedas e Pedras (2018) e Terra Chama (2023) em Santa Cruz do Sul, além de coordenar a gestão do coletivo Imaginário das Artes de Santa Cruz do Sul e a criação de sua plataforma online. Produtora de Lei Rouanet: Carolina Villas Boas É produtora e gestora cultural formada em Produção Cultural pela Universidade Federal Fluminense (UFF), com passagem pela Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologia, em Lisboa, e especialista em prestação de contas e gestão financeira de projetos culturais. Possui mais de 10 anos de experiência no acompanhamento de projetos aprovados nas diversas leis de incentivo (federal, estaduais e municipais) e editais. Tem em seu currículo projetos de diversos segmentos artísticos, como exposições de arte, mostras de cinema, documentário, festival de música e espetáculos musicais, além de ter sido responsável pela prestação de contas dos projetos da produtora Sarau Cultura Brasileira, de 2013 a 2020. Remuneração do proponente: Diretor Artístico, Diretor Geral, Locação de Óculos realidade virtual, Palestra e Remuneração para captação de recursos,s e for feita pelo próprio.
PROJETO ARQUIVADO.