BRAVÍSSIMO: Concertos - 3ª Temporada

Este projeto vem propor, além do fomento da música instrumental, programação anual de concertos didáticos para formação musical de qualidade à população de quatro cidades, contando com curadoria e coordenação artística especializada. A proposta é dar continuidade a projeto já existente, através desta Lei de Incentivo, objetivando oferecer às cidades programação de aprimoramento da estética musical nas cidades. O projeto oferecerá também ao longo do ano, em cada cidade, ensaios abertos para formação musical de estudantes e professores da rede pública de ensino ao exercício de escuta orientada.

SINOPSE DOS PROGRAMAS A MÚSICA INSTRUMENTAL Até o início do século 16, os instrumentos musicais eram usados apenas para acompanhar os cantos e as danças. No século 17, as composições instrumentais foram ficando mais frequentes, conforme alguns instrumentos foram sendo aperfeiçoados tecnicamente e um interesse pela sonoridade deles despertou o interesse tanto dos compositores quanto dos ouvintes. Esse processo levou a música instrumental a um patamar de importância igual à da música vocal. No período clássico da música, entre os anos de 1750 e 1810, a música instrumental passou a ter importância maior do que a vocal, com mais instrumentos aperfeiçoados e com o surgimento das orquestras. Desde então, um novo e rico segmento da música ocidental se estruturou focado na música instrumental, em constante desenvolvimento até os dias de hoje. Na rica música brasileira, o conceito de música instrumental se solidificou em um rico repertório e grandes instrumentistas, tornando-se um referencial internacional nos dias de hoje. Numa característica única de nossa música, teve suas origens no choro, o primeiro gênero popular urbano do Brasil, no jazz e na música orquestral de tradição europeia. Na música clássica, o segmento de música instrumental com número limitado de integrantes, recebeu o nome de música de câmara. Todos esses aspectos da música instrumental serão explorados nos Concertos Bravíssimo. A MÚSICA DE CÂMARA A música clássica possui diversos agrupamentos, do canto coral à orquestra sinfônica. A música de câmara, um segmento do repertório da música erudita, muito presente em toda a história da música ocidental, é a música composta para um pequeno grupo de instrumentos ou vozes que tradicionalmente apresentavam-se nas câmaras de um palácio, normalmente espaços menores. Essa expressão começou a ser empregada em meados dos anos 1500, quando pequenos grupos de músicos tocavam em salas particulares e não em igrejas ou lugares públicos. Era entendida como música privada e não pública. Geralmente era tocada por amadores. Eram encontros informais nas casas de amigos mais abastados do compositor e que tinham por intérpretes e assistência as pessoas do seu círculo social íntimo. As formações são diversas: podem ser duos, trios, quartetos, octetos, pequenos grupos vocais.

Objetivos específicos: - Realizar, durante 10 meses, 7 concertos didáticos na cidade de Medianeira, 7 concertos didáticos na cidade de Cascavel, 2 concertos didáticos na cidade de Foz do Iguaçu e 7 concertos didáticos em Curitiba; trata-se de concertos didáticos visando à formação de plateia (a cada 45 dias, um programa com 1 concerto em cada uma das cidades); - Os concertos seguirão a programação entitulada "UM NOVO OLHAR SOBRE A MÚSICA INSTRUMENTAL" (ver Programa no item Detalhes Técnicos), dividido em 7 programas ao longo do ano; - Todos os concertos serão acompanhados da fala e conhecimento da curadora contratada, cuja especialidade vem somando muito pelo Brasil no que diz respeito à formação de plateia em música clássica; - Como medida de ampliação de acesso, o projeto irá oferecer ensaios abertos nas cidades de Curitiba e Cascavel em todos os programas, convidando alunos da rede pública para formação de plateia. Serão 2 ensaios abertos em cada uma dessas cidades em cada programa; - Levar às quatro cidades, como convidados para a maiorira dos concertos, diferentes músicos de destaque para contracenarem com músicos e pianistas locais, elevando o nível musical da cidade; Objetivos gerais:- Oferecer ao público das cidades uma nova abordagem musical para o aprimoramento estético musical e o conhecimento dos gêneros clássico ao instrumental moderno;- Fomentar a música clássica e instrumental, bem como a versatilidade e dinâmica do instrumento piano;- Dar acesso não apenas aos moradores das cidades interioranas do Paraná, mas, sobretudo, aos mais carentes e a professores da rede pública, iniciando um novo processo de aprendizagem musical;- Levar até o Oeste do Paraná (Medianeira, Cascavel, Foz do Iguaçu e, indiretamente, cidades do entorno) uma cronologia de concertos que apresentarão a evolução da música clássica e instrumental, guiados pelo conhecimento de uma especialista que fará a curadoria musical e explanação de conteúdo nos concertos didáticos do programa;- Iniciar um projeto que pode ser piloto para outras cidades, abrindo um novo circuito de aprimoramento musical;- Levar ao interior músicos de destaque para os concertos oferecidos por este projeto;- Dar oportunidade de aperfeiçoamento de aprendizado aos estudantes de piano da cidade, bem como outros músicos presentes da região;- Posicionar o Oeste do Paraná no circuito nacional de música clássica e instrumental;- Incentivar e elevar o nível dos músicos locais das cidades interioranas.

Em 2016, o Ministério da Cultura, através de Lei Rouanet, aprovou a compra de um piano de cauda para a cidade de Medianeira (PRONAC 164978), projeto este desenvolvido pela Unicultura (Universidade Livre da Cultura). O projeto foi um piloto para a implantação da criação de um circuito de fomentação da música instrumental e erudita em várias cidades do Estado do Paraná, visando criar programação musical de qualidade para as cidades contempladas pelo projeto.Utilizando o piano para concertos, pocket shows, concertos variados com outros instrumentos, concertos didáticos, oficinas, composições e arranjos, além de diversas outras possibilidades que o piano viabiliza, pretendeu-se introduzir na cidade uma farta programação que apura o gosto musical da população, dando-lhes oportunidade de presenciar músicos de destaque e, na medida que compreende mais, aprecia mais e frequenta mais, ampliando o cenário musical da cidade. Logo após a compra do piano, a Unicultura passou a realizar projetos de programação anual de concertos na cidade, também realizado através da Rouanet. tendo lotação na sala de concertos. Devido ao êxito do projeto, o projeto se estendeu da cidade de Medianeira para outras cidades, objetivando sempre o desenvolvimento cultural em cidades interioranas. Instrumentalizar a cidade, dar a ela a possibilidade adequada de introdução musical e proporcionar o aprimoramento da diversidade do gosto são razões de desenvolvimento social que, através da sensibilização estética, traz cultura e humaniza. Na atualidade, cidades do interior, sobretudo no Estado do Paraná, são alvos massivo do mercado cultural voltado para às massas. Numa competitividade desleal, por conta da grande mídia, a música clássica não tem a mesma força de impacto porque os meios em que aparecem são restritos, pouco difundidos e sem uma introdução adequada para que se angarie e apure o gosto da população por este gênero. Por isso é tão importante entender que a partir dela vários outros gêneros foram criados, pela sua multiplicidade e desdobramento de possibilidades que ela gera. Por isso manter a frequência de eventos é tão importante, pois é preciso, como um exercício, dar conteúdo aos ouvidos para que se habituem ao clássico e ao instrumental como prazer e entretenimento. O Bravíssimo Concertos, ciente da necessidade da formação cultural musical das comunidades, propõe aulas para alunos de escolas públicas com temas referentes à música instrumental. Em formato de palestra-show, conduzida pela especialista em formação de plateia Liana Justus, os programas serão apresentados em powerpoints ilustrados e com animações, completado com uma vivência musical através de apresentações de músicos e seus instrumentos. Nessas vivências os alunos terão oportunidade de interagir com instrumentos e instrumentistas. Com efeito, este projeto oferece uma programação de qualidade às quatro cidades: Medianeira, Cascavel, Curitiba e Foz do Iguaçu, dando completude ao projeto, legitimando um processo de formação de plateia, sobretudo, em música clássica e instrumental. Além disso, ampliar o número de cidades e consequentemente do público da música clássica, criando novos horizontes para esta linguagem tão especial da música e da arte. Este projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; e ainda, enquadra-se nos seguintes objetivos do Art. 3º da Lei 8.313/91: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Prezados(as), Em resposta às diligências encaminhadas em 24/04/2024 e 16/05/2024, esclarecemos que inicialmente pensávamos que haveria comunicação ao proponente via e-mail, por isso não percebemos as referidas diligências comunicadas exclusivamente no sistema Salic. Ora, solicitamos reconsideração a estes não atendimentos, visto também que trata-se de projeto pioneiro inscrito aqui neste sistema Salic, e que estamos ainda sob orientações e adaptações. Além deste, temos apenas outro projeto ainda em captação. Além disso, após nosso esclarecimento do não atendimento às diligências enviado no campo Minhas Solicitações no dia 12/06/2024, solicitando nova oportunidade para atendimento à diligência, foi nos concedido, no dia 19/06/2024, a resposta positiva com novo prazo para que incluíssemos a medida que será adotada para garantir acesso ao conteúdo às pessoas com deficiência intelectual. Então o fizemos e devolvemos o projeto ao Minc. Por conseguinte, consideramos que a demanda já havia sido atendida e a medida a ser tomada já encontra-se desde então disponível no campo Acessibilidade. Inclusive inserimos este item na planilha orçamentária das cidades com a rubrica Assistentes, pois ao solicitarmos inclusão de rubrica "terapeuta ocupacional", fomos orientados por pareceristas a optarmos por rubrica alternativa, justificando devidamente, afim de agilizar o processo. Por fim, afirmamos que doravante temos ciência DO ART. 75 DA INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 11, DE 30 DE JANEIRO DE 2024. Art. 75. A ciência dada ao proponente por meio do Salic é considerada como comunicação oficial na forma do § 3º do art. 26 da Lei nº 9.784, de 29 de janeiro de 1999.

PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL. ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. DEFICIENTES AUDITIVOS: intérprete de libras sobre as peças apresentadas e apresentação especial para deficientes auditivos com assentos em lugares especiais, próximos aos instrumentos, que podem trazer vibrações musicais através da acústica. DEFICIENTES VISUAIS: linguagem oral e instrumental. Reserva de assentos. Serão reservados 15 assentos (5%) para deficientes visuais. Aos deficientes auditivos (vale lembrar que se trata de um concerto de música instrumental) as mesmas descrições dadas em locução, bem como o conteúdo das peças e musicalização, estarão também descritos no programa impresso desenvolvido para este projeto. DEFICIENTES INTELECTUAIS: em todos os concertos será contratado um profissional de terapia ocupacional para orientação, acompanhamento, interação social ou eventuais demandas em que as situações exigirem, de acordo com o nível e tipo de deficiência. (despesas inclusas nas rubricas "Assistentes", na fase de Execução do produto Apresentação Musical nas cidades, por orientação dos pareceristas, visto que ao solicitarmos inclusão de rubrica, orientaram para optarmos por rubrica alternativa e justificar a fim de agilizar o processo).

Todas as ações deste projeto serão oferecidas ao público de forma inteiramente gratuita. Ampliação de Acesso PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL "II - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros referente ao produto principal;" "VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficina" (GRIFO NOSSO)

LUNKES PRODUCÕES - Coordenação Administrativo-Financeira (a proponente será remunerada por esta atividade através da rubrica de custos administrativos) / Produção ExecutivaSOBRE A EMPRESALunkes Produções Culturais elabora, desenvolve e executa projetos artísticos, culturais e educacionais, com ênfase em projetos inovadores baseados em ações sustentáveis e de alcance social. Permeando diferentes áreas artísticas, principalmente na produçãode Concertos, shows e festivais de música, eventos culturais e corporativos.Nascida oficialmente em 2022, porém com existência em Pessoa Física produtora de Projetos Culturais desde 2018, vem unir a arte e educação nas diversas Leis de Incentivo (Municipais, Estaduais e Federal) e em projetos e eventos corporativos particulares.Acompanhando as evoluções das produções artísticas e tecnológicas da atualidade, aliando a valorização do ser, com olhar para o futuro, possibilitando geração de renda e desenvolvimento cultural do nosso país através da arte. UNIVERSIDADE LIVRE DA CULTURA (UNICULTURA) - Coordenação GeralA Universidade Livre da Cultura – Unicultura é uma Organização Não-Governamental que, desde sua fundação,conta com uma equipe técnica com mais de oito anos de experiência na gestão de projetos culturais, entre asdiversas linguagens e manifestações artísticas.A UniCultura tem como objetivo social criar e consolidar nos cidadãos a consciência do papel que a culturadesempenha como elemento formador da identidade e memória nacional, gerador de trabalho e renda e deinclusão social, dentro da visão de transversalidade da cultura com a educação, saúde, desporto, meio ambiente,turismo e assistência social. ALGUNS TRABALHOS REALIZADOS NA ÁREA CULTURAL - Lançamento do livro “La primera república de las Americas, em Bogotá, Asunción e Buenos Aires; - Show AVE Mujeres – Música; - VII Concurso de Piano Edna Bassetti Habith – Música; - Trupe da Saúde - Artes Cênicas; - Show Essência Elis – Música; - Paiquerê, Piquirí, Fietó - Espetáculo para Crianças; - Paraná Central - O vale das Utopias – Humanidades; - CD Marcelo Koga; - 20 Anos do "O Grande Circo Místico" - Evento e vídeo - Teatro Guaíra; - Cafundó - Longa-metragem (Produção de Locação); - 150 Anos de Emancipação Política do Paraná - Brasília-DF. - Orquestra das Rosas; - Mia Cara Curitiba. PRÊMIOS RECEBIDOS E TÍTULOS Prêmio de Mídia Livre (2008); Prêmio Fundação Banco do Brasil de Tecnologia Social (2009); Projeto Destaque – Ozires silva de empreendedorismo Sustentável (2011); Menção Honrosa – Assembleia Legislativa do Estado do Paraná, pelo projeto Trupe da Saúde (2009); Prêmio Economia Criativa 2012, oferecido pelo Ministério da Cultura. Liana Marisa Justus - Curadora, Coordenadora Artística e Pedagógica e instrutora nos concertos didáticos e ensaios abertos. Formação/Titulação: Mestre em História pela Universidade Federal do Paraná; Especialista em História da Música pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná; Licenciada em Educação Musical; Curso Superior de Piano; Palestrante e Pesquisadora. Atuação Profissional: Cursos e Palestras: Solar do Rosário, em Curitiba (PR), desde 1995; Centro Paranaense Feminino de Cultura (PR), desde 2005; Centro Teológico Faculdade Claretiana (PR); Centro Cultural Banco do Brasil de São Paulo (SP); Pontifícia Universidade Católica do Paraná no programa para a Terceira Idade; Espaço Cultural Glaser, em Curitiba (PR); Festival de Música de Cascavel (PR); Centro Cultural Brasil/Estados Unidos de Miami, EUA; XI Festival de Música de Cascavel (PR); Secretaria de Cultura de São José dos Pinhais (PR); Festival de Música de Maringá (PR); Fundação Cultural de Curitiba - Núcleo Regional do Boqueirão; SESC Pompéia de São Paulo (SP); Periferia de São Paulo (SP); Ruas da Cidadania de Curitiba (PR); Centro Cultural Banco do Brasil do Rio de Janeiro (RJ); Centro Cultural Banco do Brasil de Brasília (DF); Circuito Cultural Nacional Banco do Brasil. Algumas Produções Culturais: Coautora dos livros: Formação de Plateia em Música - cultura musical para todos, acompanhado de CDROM, em sua 3ª edição pela Editora Saraiva; Catálogo Temático do compositor paranaense Henrique de Curitiba, acompanhado de CD. Esta obra encontra-se na Biblioteca Nacional de Washington e na biblioteca da Julliard School em Nova Iorque; Desvendando a Orquestra - formando plateias do futuro, acompanhado de CDROM, pela Editora Expoente, finalista do Prêmio Jabuti 2008; Coleção com dois volumes: A História da Música e sua relação com as outras artes e Os Instrumentos Musicais, dirigido a professores e alunos do ensino fundamental e médio, acompanhados de CD, pela Editora Expoente, finalista do Prêmio Jabuti 2011; Orquestra - Histórico, Regência, Instrumentos, acompanhado de CD, pela Editora Solar do Rosário; Orquestra - Perguntas e Respostas, acompanhado de CD; Desvendando a Orquestra, pela Editora Formato, do Grupo Saraiva, Desvendando a Banda e a Fanfarra, pela Editora Formato, do Grupo Saraiva; Desvendando o Canto Coral, pela Editora Formato, do Grupo Saraiva; Conhecendo a Orquestra e o Maestro, pela Editora Mundo Mirim. Catálogo Temático do compositor paranaense Henrique de Curitiba, acompanhado de CD. Esta obra encontra-se na Biblioteca Nacional de Washington e na biblioteca da Julliard School em Nova Iorque; Projeto de formação de plateia na periferia de São Paulo (SP) e Ruas da Cidadania de Curitiba (PR), através de leis de incentivo. Dois últimos trabalhos realizados: Série de Encontros de Música Clássica no Solar do Rosário, Centro Feminino de Cultura, Centro Teológico Claretiano, UP Maturidade. Lançamento do livro Perguntas e Respostas sobre Música Clássica no Teatro Guaíra, com concerto didático. Duas principais participações em eventos culturais: Participação no Circuito Cultural do Banco do Brasil por duas vezes. Oito anos de atuação nos Centros Culturais do Banco do Brasil de São Paulo, Brasília e Rio de Janeiro com o curso Formação de Plateia em Música Prêmios recebidos e títulos: Duas Menções Honrosas pela Câmara Municipal de Curitiba. Prêmio Escalada Feminina pela C.M.C.F, 2005. Finalista do Prêmio Jabuti em 2008 e 2011, com publicações de livros sobre música. Outras informações complementares e relevantes: Imprensa: Tema do programa “Almanaque” da Rede Globo - Globonews; Matéria Revista “Vejinha São Paulo”; Programa “Jô Soares”; Matéria Revista “Pequenas Empresas Grandes Negócios”; Matéria Programa “Jornal Nacional - SPTV”; Convidada do programa “Mosaico” da TV SESC SENAC; Programa “Bom dia Brasil da Rede Globo; Programa “Via Brasil da Globo News”; Matérias veiculadas nos Jornais “O Estado de São Paulo”, “Folha de São Paulo”, “O Globo”, “Gazeta do Povo”. MARCOS TRINDADE – Produção Executiva Formado em Jornalismo, com especialização em Comunicação e Cultura, desde 2004 produz e desenvolve projetos culturais em artes cênicas e audiovisual. Foi Integrante da Cia. de Teatro Palavração da UFPR com direção de Hugo Mengarelli e pelo período de sete anos atuou e produziu diversos espetáculos da companhia. Participa como parecerista em editais públicos entre eles o Ministério da Cultura (2015 a 2020) e Fundação Cultural de Curitiba (Produção Audiovisual - FCC/FSA/ 2017). Em 2014 a cria Passeio Produções com a produção do espetáculo de rua "Outros 500" no passeio público de Curitiba. Por esse trabalho recebe da Câmara Municipal o prêmio "Cultura e Divulgação" por sua contribuição à cultura no município. Em sua trajetória possui experiência com desenvolvimento e execução de projetos aprovados em editais das esferas Municipal (Mecenato), Estadual (Profice) e Federal (Rouanet e Funarte) em artes cênicas, projetos educacionais e audiovisual.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.