Grupo Jovem Arte e Passo Circula Minas

O Projeto Grupo Jovem Arte e Passo Circula Minas é um projeto de circulação de dois espetáculos de dança em seis cidades de Minas Gerais, com montagem e estreia de um terceiro. O grupo de dança tem como anelo comum a formação artística, técnica e profissionalizante em dança e o desenvolvimento de um trabalho sociocultural através da dança. As cidades mineiras a serem contempladas por este projeto são Barão de Cocais, Belo Horizonte, Congonhas, Itabirito, Ouro Preto e Santa Bárbara.

Este projeto prevê a circulação de dois espetáculos de dança e montagem de um terceiro, cujas sinopses estão descritas abaixo: Sinopse "Turba"Concepção e Coreografia: Silas Henrique Somos todos coabitantes de um mesmo espaço. Não seria estranho, assim, nos comparar a astros que se distinguem, mas que estão unidos em um mesmo céu. Turba fala de um grande número de pessoas reunidas, indivíduos que se aproximam pelo tempo e espaço em que se encontram, provocando um mover em harmonia ou caos no viver de suas próprias narrativas. Nos movemos com conexão, como se instintivamente, apesar das diferenças, soubéssemos nos organizar na multidão. Unidos, porém singulares. Em conjunto, mas cada qual com suas particularidades e interferências do viver, do sentir e da volatilidade do tempo. Sinopse: "Tormenta" Concepção e Coreografia: Rafael Bittar Tomenta fala sobre o nosso tempo, o que sentimos e o que passamos nos atravessa. Surge daí a necessidade de expressar em movimento, em ação, em calmaria e em tormenta o humor dos últimos anos que passamos revirados pela quebra da rotina e da esperança. 2020, ano regido por Iansã, chegou rompendo toda a languidez e morbidade dos dias, nesse ambiente se cria a trilha composta por Gabriel Canedo que inspira a construção da cena e de movimento regida pelo coreógrafo Rafael Bittar. O espetáculo de estreia é "O Trem" Sinopse da montagem coreográfica: "O Trem”A coreografia terá como enredo o estado de Minas Gerais, revisitando sua história e suas estórias , e todo o ensejo que seu rico universo histórico cultural e social nos traz. Como cenário, ambientação e figurino a inspiração virá da arquitetura barroca, e através da investigação da literatura de autores(as) como Carlos Drummond de Andrade, Fernando Sabino, Guimarães Rosa, Adelia Prado, Ziraldo e música que nos remeta a uma sonoridade própria territorial tendo como uma das referências o “Clube da Esquina”, o clima identitário do trabalho se construirá e permitirá que haja uma identificação com quem vive/ viveu no Estado, e para além de quem o habita também, aproximando a qualquer um do “trem bão” que é ser mineiro, sem negligenciar toda a complexidade de qualquer processo de formação social de um povo, o projeto visa homenagear de forma singela e poética a amplitude e as belezas do nosso território.

Objetivos Gerais: Realizar um trabalho artístico e cultural de impacto com o projeto Grupo Jovem Arte Passo Circula Minas, promovendo a valorização da cultura regional e nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão. Além disso, desenvolver trabalho social através da dança nas seis cidades de atuação do Projeto: Congonhas, Barão de Cocais, Belo Horizonte, Itabirito, Ouro Preto e Santa Bárbara, incentivando a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais. Objetivos Específicos: • Realizar 6 apresentações de dança (espetáculos e trabalhos do repertório do Grupo) com entrada gratuita, sendo que o projeto Grupo Arte & Passo Circula Minas passará por seis cidades de Minas Gerais: Congonhas, Barão de Cocais, Belo Horizonte, Itabirito, Ouro Preto e Santa Bárbara;• Produzir nova montagem coreográfica visando o desenvolvimento de uma formação artística de qualidade com o grupo profissionalizando e uma apresentação como estreia em Belo Horizonte, também com entrada gratuita;• Realizar 3 Rodas de Conversa em Contrapartida Sociocultural em Barão de Cocais, Itabirito e Santa Bárbara em Praças Públicas destas cidades do interior de Minas Gerais;• Realizar 3 Oficinas de Dança (que conterão três linguagens de dança: Dança Clássica, Jazz Dance e Dança Contemporânea) em Contrapartida Sociocultural em Belo Horizonte, Congonhas e Ouro Preto (aonde as apresentações acontecerão em Teatros) com 3 horas/aula de duração em cada, totalizando 9 horas/aula.

A necessidade do uso do Mecanismo Incentivo a projetos Culturais para financiamento deste projeto, justifica-de por: - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;- proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional: Diante do histórico de existência do Grupo Jovem Arte Passo, sua principal justificativa é continuar oferecendo uma formação profissional em dança de qualidade aos seus jovens integrantes;- contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais: podendo com a aprovação deste Projeto multiplicar sua atuação através da semente lançada ao trabalho de contrapartida sociocultural em seis cidades de Minas Gerais;- estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória: Para a formação são necessários espaços de apresentação: assim como apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores e salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira: - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro e priorizar o produto cultural originário do País.O projeto se enquadra nos objetivos da lei 8312/91 por: - incentivar à formação artística e cultural;- fomentar à produção cultural e artística da realização de espetáculos de artes cênicas (Dança); - estimular o conhecimento dos bens e valores culturais, mediante a distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos, uma vez que todas as ações previstas no projeto serão públicas e gratuitas.

Nos anexos em informações complementares do projeto incluimos um portfólio de apresentação do Grupo Jovem Arte e Passo que comprova a atuação artística e mostra a capacidade técnica e de realização do projeto.

A apresentação de artes cênicas (espetáculo de dança) terá 50 minutos de duração, sendo uma média de 20 minutos por coreografia. Cada coreografia dialoga com aspectos do tempo e do espaço. Estes elementos serão trabalhados nas rodas de conversa, ensaios abertos e oficinas que serão oferecidas em horários a serem agendados e divulgados para o público com inscrição prévia em formulário eletrônico a ser disponibilizado com o limite de 20 vagas por oficina em cada cidade. A oficina terá a duração de uma hora. Já as rodas de conversa são para o público, após os espetáculos, onde são apresentados os bailarinos e o público pode interagir com perguntas.

Os locais das apresentações tem acessibilidade física, os espaços dos espetáculos tem acessibilidade adequada com rampas e banheiros adaptados. Um responsável da produção será designado para auxiliar na locomoção, acomodação e apoio de pessoas com necessidades especiais. Nas rodas de conversa e nas oficinas será trabalhada a sensilização para a dança também para deficientes visuais, auditivos e cadeirantes, com bailarinos do grupo devidamente capacitados para atender este público. No grupo Jovem Arte e Passo há profissionais capacitados para atender o público com necessidades especiais. No custo veiculado da comunicação, previsto no orçamento será realizada ações de comunicação que garantem a acessibilidade, incluindo braile no programa e intérprete de libras nas apresentações nos teatros. Das Medidas de Acessibilidade serão observados cada um dos aspectos da instrução normativa: Art. 25. As propostas culturais apresentadas ao mecanismo Incentivo a Projetos Culturais do Pronac deverão conter medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível, nos termos dos arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018, de modo a contemplar: I - no aspecto arquitetônico, recursos de acessibilidade às pessoas com mobilidade reduzida ou idosas para permitir o acesso aos locais onde se realizam as atividades culturais e espaços acessórios como banheiros, áreas de alimentação e circulação; e II - no aspecto comunicacional, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto.

Com a finalidade de democratização do acesso, todas as apresentações terão acesso aberto. Será realizada em cada cidade também um ensaio aberto, roda de conversa e oficina como contrapartida sociocultural. As oficinas de dança visam a sensibilização e inclusão do público. Todas as atividades do projeto são gratuitas e serão realizadas em espaços públicos de fácil acesso para todos, censura livre. As medidas de democratização do acesso aos produtos e serviços resultante do projeto serão adotadas conforme o Art. 28 da Instrução Normativa nº1 de 10/04/2023, incisos abaixo indicados, a saber: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil.

Liana Sáfadi Ubaldo - (Direção Geral e Produção Executiva)Bailarina e coreógrafa, Pós- Graduada “Lato Sensu”, Dança e Consciência Corporal, pela Universidade Gama Filho. Atuou como professora em diversas escolas de dança em Belo Horizonte, dentre elas 1o Ato Centro de Danças, Ballet Cristina Vaz, Núcleo Artístico Savassi, Grupo Tao, Ballet e Cia e CEFAR/Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado/ Palácio das Artes, durante 6 anos, como professora, coreógrafa e ensaiadora dos cursos Básico e Profissionalizante, onde obteve várias premiações com suas coreografias e alunos selecionados para participarem de Concursos e Summers Internacionais. Registrada profissionalmente pelo SATED/MG, indicato dos Artistas de Minas Gerais. Fundadora, diretora, ensaiadora e coreógrafa do Grupo Jovem Arte Passo e Studio Arte Passo, desde fevereiro de 2015. Assinando como direção geral e roteiro desde 2015 os espetáculos, "Estreia Grupo Jovem Arte e Passo-2015", Auto da Compadecida-2016", "Um sonho chamado Shakespeare- 2017", "Alices- 2018", "Maria Menina- 2019", "Um Convite a entrar- 2020- Espetáculo online", "Entre Palavras e Sonhos, 2021" e "Sapato de Rubi, 2022. Como bailarina atuou em companhias de renome, como Centro Mineiro de Danças Clássicas, Grupo Êxtase de Dança, Grupo Camaleão, 1o Ato e Meia Ponta Companhia de Dança, onde trabalhou com coreógrafos e professores mundialmente conceituados, como, Maria Clara Salles, Bettina Bellomo, Mercedes Beltran, Ofélia Gonzalez, Tíndaro Silvano, Mario Nascimento, Tuca Pinheiro, Luís Arrieta, Marjorie Quast e Renato Vieira. Gabriela Corrêa (Coreógrafa) Iniciou seus estudos de dança, em Belo Horizonte, no ano de 1988, com formação em Clássico, Jazz e Contemporâneo. Foi bailarina profissional no Camaleão Grupo de Dança no período de 1993 a 2002. Especializou em Técnicas de Jazz no Núcleo Artístico Savassi, onde é professora, coreógrafa e coordenadora dos Grupos de jazz do Núcleo Artístico. Vem sendo premiada com seus trabalhos coreográficos em diversos festivais como: Festival de Dança do Triângulo - MG, Passo de Arte de Indaiatuba - SP, Passo de Arte Minas - MG, Festival Internacional de Cabo Frio - RJ, Festival Campos em Dança-SP e Festival de Dança de Joinville, onde recebeu o prêmio destaque de “Melhor Grupo” e indicação de “Coreógrafa Revelação” pela coreografia “Saigon”, em 2005. Ministrou cursos de jazz no Passo de Arte/Indaiatuba, ENAF/ Poços de Caldas e Belo Horizonte, SoulJazz / Vitória e no PuroJazz em BH. Integrou o elenco artístico do “Criança Esperança” em 2002. Coreografou os videoclipes “Te Desfaço” de Carolina Lima e “Sutilmente” daBanda Skank, premiado como o videoclipe do ano no “Video Music Brasi"; em 2009. Atualmente é professora, coreógrafa e diretora artística do Núcleo Artístico Savassi. Ministra cursos de formação em jazz para professores para professores, desde 2012. Diretora, coreógrafa e ensaiadora do MIRA Grupo de Dança, desde 2014. Espetáculos: “O Outro em Mim” (2014), “CLARICE. (2018). Frederico Veiga Souza Santos (Fred Veiga) - (Coordenação Artística e Ensaiador) - Formação em Dança através do Núcleo Artístico em Belo Horizonte. Foi bailarino da Cia de Jazz Emaline Laia por 5 anos, e hoje se destaca como coreógrafo, tendo dois de seus trabalhos apresentados na 45 e 48 Campanha de Popularização do Teatro e da Dança, e no Festival BH de Artes Cênicas na capital mineira. É professor, coreógrafo e coordenador artístico do Grupo Jovem Arte e Passo, ensaiador e bailarino do “Because, o espetáculo”, co-diretor e bailarino do Mira Grupo de Dança. Formado em Cinema e Audiovisual pela universidade UNA em BH, e em Comunicação Integrada pela PUC-MG ,tem ampliado sua atuação como diretor em video-danças, videoclipes e no setor do audiovisual. Espetáculos e trabalhos: “O Pródigo” ( 2018), com a Cia Ide.Clipe “Meu Lugar é o Seu Amor” (2018), banda Preto no Branco. “Maslow” ( 2018), com o Grupo Jovem Arte e Passo.“Um convite a Entrar” ( 2020), roteiro e coordenação artística do espetáculo Studio Arte e Passo on-line.“Entre Palavras e Sonhos” ( 2021) , roteiro e coordenação artística do espetáculo Studio Arte e Passo.“Bicho no Concreto” (2021), com o Grupo Jovem Arte e Passo.“Sapato de Rubi”( 2022), roteiro adaptado e coordenação artística espetáculo Studio Arte e Passo“3x4”( 2022), para formatura do Cefart na área da dança do Palácio das Artes.E.L.A ( 2023) ,para Ballet Jovem Minas Gerais. Silas Henrique dos Santos (Ensaiador) Silas Santos, bailarino profissional formado pelo CEFAR- Palácio das Artes BH/MG com registro no Sated-MG, Técnico em publicidade e propaganda pela Newton Paiva, cursou Licenciatura em DANÇA na UFMG até o 6o período, e atualmente estudante de Psicologia. Professor de danca Clássica,contemporânea e professor licenciado nos níveis 1, 2 e 3 do PROGRESSING BALLET TECHNIQUE. Teve como principais professores: Maria Clara Salles, Danielle Pavam, Betina Bellomo, Tíndaro Silvano, Liana Sáfadi, Mário Nascimento, Joana Wanner, Joelma Barros e Paulo Babreck. Como bailarino integrou o Ballet Jovem Palácio das artes de 2014 a 2017, dançando obras de importantes coreógrafos, como Adriaan Lutejin, Alessandro Pereira, Tíndaro Silvano, André Mesquita e dentre outros. Integrou nos anos de 2013 e 2014 o GED ( grupo experimental de dança do grupo Corpo) dançando obras de Rodrigo Pederneiras. Integrou a Cia de Jazz Emaline Laia nos anos de 2016 e 2017. E foi bailarino do Grupo Jovem Arte e Passo em 2015, 2018 e 2019. Como bailarino teve participações e premiações em importantes concursos no Brasil. Participou da abertura do 40° Festival de dança de Joinville junto a Cia Arnie Zane dirigida por Bill The Jones como bailarino convidado.Como professor atua desde 2015 e atualmente leciona em 2 escolas de dança em Belo Horizonte e também no grupo de formação profissional Grupo Jovem Arte e Passo. Possui cursos de aperfeiçoamento para professores com nomes importantes da dança no Brasil como Alice Arja. Como Coreógrafo foi premiado em importantes concursos pelo Brasil e participações em concursos na Europa. Possui coreografias criadas para a Mostras de dança internas da escola de dança do CEFAR- Palácio das Artes e dois solos para o Ballet Jovem Palácio Das Artes. Além de diversas obras apresentadas anualmente em festivais anuais de dança. Sua obra mais recente se chama Turba, coreografada para o Grupo Jovem Arte e passo, estrelada em 2022. Joana D`arc (iluminadora) Atua no cenário artístico cultual de Belo Horizonte desde 1999. Iluminou e Ilumina Camaleão Grupo de Dança, Dudude Herrmann, Stúdio Brigitte Bacha, Núcleo de Dança Yusk Abreu, Grupo Sarandeiros, Ide Núcleo de Dança e outros diversos grupos de teatro e música INDICAÇÕES À PRÊMIOS: Melhor Criação De LuzPRÊMIO BONSUCESSO / BARROCANDO - Benvinda Cia De Dança PRÊMIO BONSUCESSO / BARROCANDO - Benvinda Cia De Dança PRÊMIO SESC SATED / APARECIDA - CamaleãoPRÊMIO BONSUCESSO / APARECIDA - CamaleãoPRÊMIO SESCSATED / FANTASMAS, MONSTROS E ASSOMBRAÇÕES Real Fantasia PRÊMIO BONSUCESSO / FANTASMAS, MONSTROS E ASSOMBRAÇÕES Real Fantasia PRÊMIO BONSUCESSO / PEPEU E MARIETA – Cia de YepocáPRÊMIO SESC SATED / COMPANHIA DE PALHAÇOS - GrafitePRÊMIO SINPARC USIMINAS / YEPÁ AVÓ DO MUNDO- Aldeia Teatro Bonecos.

EXPIROU O PRAZO DE APRESENTAÇÃO DE PRESTAÇÃO DE CONTAS DO PROJETO.