O segredo do meu fracasso

O projeto visa a montagem e circulação de apresentações do espetáculo teatral O segredo do meu fracasso.

O segredo do meu fracasso é um espetáculo teatral escrito por Adriana Falcão e Jô Abdu, com direção de Rodrigo Portella. No monólogo, a atriz Thalita Carauta viverá a fracassada Vitória, uma ex consumidora compulsiva de produtos de autoajuda, que passou a vida correndo atrás do sucesso, mas sempre batendo com a cara na porta. Através de um compartilhamento no grupo fictício Fracassados Anônimos da Barra do Piraí, vamos conhecer o universo emocional da nossa protagonista, sua trajetória, conflitos internos, e como, cansada de nadar contra a maré, decidiu parar de dar valor ao que nunca conseguiu ser e começou a valorizar suas conquistas, ou seja, seus fracassos. Desde então, ela entende que o fracasso tem um poder muito maior que o sucesso, afinal, como disse Winston Churchill: o sucesso nada mais é do que ir de fracasso em fracasso sem perder o entusiasmo. Compartilhando dicas preciosas e testadas à exaustão de como fazer a vida dar errado, Vitória ensinará por onde não ir. Seu depoimento um tanto desconexo, mas absolutamente real e sincero, é quase uma palestra de utilidade pública de autoajuda, vista de cabeça pra baixo, onde Vitória questiona a ditadura da felicidade e as neuroses derivadas dessa condição.

Objetivo Geral: O objetivo do projeto é realizar montagem do espetáculo teatral O segredo do meu fracasso, com temporada de 02 meses na cidade do Rio de Janeiro; temporada de 02 meses na cidade de São Paulo; e turnê nas cidades de Porto Alegre, Curitiba, Belo Horizonte e Recife, com 03 apresentações em cada cidade, alcançando 03 regiões Brasileiras. Objetivo Específico: 1) Produto Espetáculo de Artes Cênicas: realizar o total de 76 apresentações do espetáculo teatral O segredo do meu fracasso, sendo 32 na cidade do Rio de Janeiro; 32 na cidade de São Paulo; 03 na cidade de Porto Alegre, 03 na cidade de Curitiba, 03 na cidade de Belo Horizonte e 03 na cidade do Recife. 2) Contrapartida Social: realizar ensaio aberto do espetáculo na cidade do Rio de Janeiro.

A aprovação na Lei Federal de Incentivo à Cultura é fundamental para a viabilização do projeto. Prezamos pela qualidade artística e excelência na execução do projeto com o intuito de levar ao público a melhor experiência da vivência do fazer teatral. O requisito humano e material para levantar um espetáculo, realizar temporadas e turnê requer tempo, planejamento e investimento. Para tanto, é de extrema importância o projeto estar apto à captação de recursos, junto a patrocinadores, para garantir a contratação dos profissionais que atenderão às necessidades criativas e técnicas do espetáculo, o que significa, também, ampliar o mercado de trabalho para profissionais de diversas aéreas do setor cultural, bem como corroborar para democratizar o acesso do público às apresentações do espetáculo. - Valorizar a dramaturgia brasileira, trazendo à cena teatral um texto inédito; - Apresentar um espetáculo com excelência artística, contribuindo para o fomento da cadeia produtiva da atividade cultural e o desenvolvimento do setor, com a geração de empregos diretos e indiretos, com a contratação de equipe local nas cidades envolvidas, e, para o aprendizado e desenvolvimento profissional, através de estágio remunerado; - Formar e sensibilizar plateias; - Desenvolvimento da importância social do fomento à cultura. Com base Artigo 1º da Lei 8.313/91 o projeto visa:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. Com base Artigo 3º da Lei 8.313/91 o projeto contribui:II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Para melhor clareza da proposta, seguem algumas informações relevantes: 1 - Campo Local de Realização/Deslocamento e Orçamento: O diretor Rodrigo Portella reside atualmente em Barcelona, na Espanha, motivo pelo qual prevemos no orçamento a passagem aérea internacional, com trecho ida e volta. 2 - Documentos Obrigatórios da Proposta: Produto Espetáculo de Artes Cênicas/Teatro: b) Dramaturgia e cenografia do espetáculo: O texto do espetáculo, inserido no campo Anexar Documentos, é um primeiro tratamento. Sabe-se que o texto pode sofrer alterações no momento do processo artístico junto com o diretor, em diálogo constante e em comum acordo com as dramaturgas. No ato da inscrição não é possível enviar a planta do cenário, visto que, além de não termos definido o cenógrafo a ser contratado, na etapa que o projeto se encontra, não temos a garantia que o projeto será viabilizado. 3 – Plano de Distribuição: Como os teatros ainda não foram definidos, consideramos uma média de público de 500 lugares. Importante considerar que o valor do Plano de Distribuição do SALIC não reflete a realidade, uma vez que o formato do campo do Plano no SALIC não permite avaliar o real resultado da Receita prevista do proponente. 4 – De acordo com o art. nº 26 da IN nº 23/2025: A proponente terá a função de Direção Geral do projeto. Coordena os departamentos de produção, comunicação e financeiro/administrativo, acompanhando todo o desenvolvimento do projeto durante todas as etapas da produção, da pré-produção à pós-produção, está no topo da hierarquia operacional. É responsável pela escolha do texto, equipe criativa e equipe técnica, e define as diretrizes propostas para o desenvolvimento do projeto. Além disso, como proponente, assume todas as obrigações jurídicas, tributárias, financeiras e trabalhistas decorrentes da execução do projeto.

Espetáculo teatral, com duração de 60 minutos.

Em consonância com o art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, que estabelece como diretrizes a promoção do acesso da pessoa com deficiência aos meios de comunicação social, e o incentivo ao exercício de atividades criativas, bem como com o parágrafo único do art. 47 do mesmo decreto, que determina que os projetos culturais devem facilitar o livre acesso da pessoa com deficiência para o pleno exercício de seus direitos culturais, este projeto adota medidas de acessibilidade compatíveis com sua natureza e formato.Adicionalmente, fundamenta-se no art. 43 da Instrução Normativa nº 23/2025, que prevê a possibilidade de adoção de medidas alternativas de acessibilidade devidamente motivadas, para compensar eventual especificidade do projeto em relação às medidas previstas na legislação pertinente. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICOO espetáculo será apresentado em teatro que atende às normas vigentes de acessibilidade, dispondo de rampas e corrimãos, espaços reservados para cadeirantes e banheiros adaptados, garantindo a circulação, a permanência e o conforto de pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUALSerão disponibilizados materiais em Braile, contendo o texto integral do espetáculo e a sinopse com a descrição dos personagens, da ambientação e dos figurinos. Também será oferecido programa do espetáculo em formato de áudio, assegurando o acesso às informações essenciais da obra.Justificativa: A disponibilização de material descritivo e informativo em Braile, associada ao programa em áudio, configura uma medida alternativa de acessibilidade, nos termos do art. 43 da Instrução Normativa nº 23/2025. Esses recursos possibilitam à pessoa com deficiência visual acesso autônomo, prévio e permanente ao conteúdo do espetáculo, permitindo a compreensão da dramaturgia, da ambientação cenográfica, das personagens e da proposta artística em todas as sessões, e não apenas em apresentações pontuais.Caso o público com deficiência visual deseje, poderá contar também com a tradução integral do texto dramático para o Braile, ampliando ainda mais as possibilidades de fruição da obra. Dessa forma, o projeto assegura o pleno exercício dos direitos culturais desse público, em conformidade com o Decreto nº 3.298/1999, considerando a especificidade do espetáculo e a infraestrutura disponível nos espaços de apresentação. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVAO projeto prevê a oferta de tradução em Libras em 25% das apresentações, com definição prévia das sessões acessíveis e divulgação adequada, de modo a favorecer o planejamento e a mobilização do público-alvo.Justificativa: O percentual de apresentações com tradução em Libras foi definido a partir do número total de sessões e da estratégia de comunicação acessível do projeto, buscando assegurar a efetividade do recurso e a fruição plena da experiência cultural. As apresentações acessíveis serão amplamente divulgadas, inclusive junto a instituições representativas, em consonância com os princípios da democratização do acesso à cultura previstos na legislação vigente. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA INTELECTUALAs apresentações ocorrerão em espaços com equipes treinadas para o atendimento a pessoas com deficiência intelectual, sempre que necessário.Está prevista, mediante solicitação, a disponibilização de abafadores de ruído para pessoas devidamente identificadas, bem como a reserva de assentos em locais de fácil mobilidade, possibilitando conforto e autonomia caso seja necessário se retirar da sala durante a apresentação.CONSIDERAÇÕES FINAISO conjunto de medidas de acessibilidade proposto atende às diretrizes da Instrução Normativa nº 23/2025, assegurando acessibilidade física e de conteúdo por meio de soluções adequadas à especificidade do projeto, promovendo inclusão, equidade e o pleno acesso das pessoas com deficiência aos bens culturais.

Seção II - Das Medidas de Democratização de AcessoArt. 46. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: 3.750 ingressos para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;Ingressos para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto;3.760 ingressos para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino;3.750 ingressos para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação; 7.500 ingressos para comercialização em valores que não ultrapassem R$50,00 (cinquenta reais).Com o objetivo de ampliar ainda mais o acesso, conforme, Art. 47, Seção III - Das Medidas de Ampliação de Acesso: Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas:Acreditando na arte como propagadora de grandes profissionais, o projeto contribuirá para o aprendizado de estudante, através de estágio remunerado.

Adriana Falcão - Dramaturgia Dramaturga e roteirista. Estreou na televisão, colaborando para os seriados Comédias da vida privada e a Grande Família. Em 1999, lançou seu primeiro romance, A máquina, que foi adaptado para o teatro e para o cinema. Sua estreia como roteirista de cinema foi com Auto da Compadecida. Em 2000, tornou-se cronista de jornais e revistas. Uma dessas crônicas virou livro infantil Mania de Explicação. Desde então circula pela literatura, televisão, teatro e cinema. Foi roteirista da série Mister Brau, na rede Globo, e, mais recentemente, do filme Pérola, dirigido por Murilo Benício. Jô Abdul - Dramaturgia Escritora, roteirista, assistente de direção e produtora. Principais trabalhos, entre outros: Televisão: roteirista dos seriados As Brasileiras, Louco por Elas, A Grande Família, Mister Brau, Ilha de Ferro, Amor & Sorte – Episódio Territórios e Malhação – Toda Forma de Amar; coautora titular do seriado As Filhas de Eva. Cinema: coautora do longa-metragem Linda de Morrer, e uma das roteiristas de Pérola, estrelado por Drica Moraes, dirigido por Murilo Benício. Teatro: produziu os espetáculos Ventriloquist, Esperando Beckett, Tragédia Rave e Nietzsche x Wagner, junto ao diretor Gerald Thomas. Junto ao diretor João Falcão, foi assistente, pesquisadora e colaboradora no espetáculo Homem Objeto, que deu origem ao seriado Sexo Frágil; em Clandestinos estruturou todo o processo de seleção, oficinas e montagem do espetáculo, colaborando nas pesquisas para o texto. Fez a adaptação do livro A Arte de Amar para o teatro, o que resultou no espetáculo musical Eu Te Amo Mesmo Assim. Rodrigo Portella - Direção Dramaturgo e diretor, graduado, mestre e doutor em direção teatral pela UNIRIO, mestre em cinema pela Nouprodigi/Barcelona, atualmente, professor do Curso Superior da CAL. Suas obras ocuparam e percorreram importantes salas em temporadas e festivais em mais de 90 cidades no Brasil, Argentina, Equador, Chile, França, Alemanha e Canadá. Vencedor dos mais importantes prêmios do teatro brasileiro nos últimos anos, como Prêmios Shell, Cesgranrio e APTR na categoria Melhor Direção pelas obras As Crianças e Tom na Fazenda. Este último foi vencedor do Prix de La Critique 2017-2018 na categoria Meilleur Epectacle Hors-Québec, (Montréal, 2018), além do Prêmio de Melhor Espetáculo pela APTR e pela APCA. Seu mais recente espetáculo Ficções foi vencedor de diversos prêmios. É professor do curso superior do Instituto Cal de Arte e Cultura e trabalha na produção da turnê França – Bélgica – Suíça do seu espetáculo Tom na Fazenda, que será inaugurada no Théâtre Paris-Villette, em Paris. Thalita Carauta: Atriz Atriz, autora e diretora brasileira. Estreou nos palcos em 1996, na peça Um Príncipe Desencantado. Em 2000, a atriz participou da peça O Baile dos Ladrões e, entre 2005 e 2010, Carauta interpretou várias personagens na peça Os Suburbanos. A atriz participou da peça Cara a Tapa em 2006 e, no mesmo ano, foi a autora da peça Atrozes Atrizes. No ano seguinte, Carauta participou da peça Pout-PourRir e, em 2008, foi a autora e participou da peça Lavando a Alma. Entre 2010 e 2016, foi a diretora da peça Comício Gargalhada. Entre 2012 e 2014, interpretou quatro personagens na peça A Favela. Entre 2016 e 2019, interpretou diversas personagens na peça 5x Comédia. Principais trabalhos: Televisão: novelas Páginas da Vida, A Lua Me Disse, Três Irmãs, Caras e Bocas, Segundo Sol, Todas as Flores, Elas por Elas; séries A Diarista, O Sistema, Casos e Acasos: A Volta, a Cena e as Férias, Chapa Quente, Segunda Chamada; programa Zorra Total. Márcia Dias: Direção Geral Há 30 anos, Márcia Dias, diretora da Buenos Dias, realiza projetos artísticos, culturais, nacionais e internacionais, e esportivos. A produtora recebeu diversos prêmios, entre eles: APCA, APTR, Mambembe, Molière, Sharp e Shell. Especialista em Leis de Incentivo, desenvolve estudos e pareceres para o aprimoramento das legislações, com contribuição significativa aos setores Cultural e Esportivo. - Sócia-Fundadora da Casa da Gávea; - Produção do espetáculo Pérola, de Mauro Rasi; - Direção e Curadoria do riocenacontemporanea - Festival Internacional de Teatro do Rio de Janeiro; - Direção e Curadoria do RIOFESTIV.AL; - Direção e Curadoria do TEMPO_FESTIVAL - Festival Internacional de Artes Cênicas do Rio de Janeiro; - Empresariamento do cantor e compositor Lenine; - Co-produção de Ser Minas Tão Gerais, com Milton Nascimento e o Grupo Ponto de Partida, Théâtre dês Champs Elysées, em Paris; - Co-produção do show Milton Nascimento e Tambores de Minas, Lincol Center, em NY; - Co-produção de Elis, A Musical e Elis, A Musical - Especial de 10 anos ; - Produção da corrida de Stock Car Rio de Janeiro 2022, uma prova histórica e inédita na pista do Aeroporto Galeão; - Idealização e Co-produção do musical Clube da Esquina – Os sonhos não envelhecem; - Idealização e Produção do projeto Internacionalização de Dramaturgias de intercâmbio artístico entre diferentes países, como Espanha, França e Holanda; - Idealização e Produção da Plataforma Brac que promove a exportação das artes cênicas.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.