A Herança (circulação Brasil)

PRODUTO PRINCIPAL - Espetáculo teatral com 6 horas de duração, incluindo intervalos e separado em 2 partes distintas a serem apresentadas em dias e/ou horários diferentes. Este projeto contempla a circulação do espetáculo teatral A Herança (The Inheritance), de Matthew Lopez, com direção de Zé Henrique de Paula e elenco encabeçado por Bruno Fagundes, para as regiões centro-oeste, norte e nordeste. O espetáculo cumpriu 10 meses de temporada em São Paulo e no Rio de Janeiro no ano de 2023, tendo sido indicado a 2 prêmios e já premiado no Premio Bibi Ferreira com Melhor espetáculo, melhor atriz e melhor espetáculo de júri popular. PRODUTO SECUNDÁRIO - CONTRAPARTIDA Serão ainda oferecidos ao público: conversas semanais ao final da exibição do espetáculo e quatro vagas de oficina, em formato de treinamento, em diferentes áreas da produção.

Inspirada no clássico romance Howard's End, do escritor britânico E.M. Forster (1879-1970), A Herança (The Inheritance) transpõe a história para a Nova Iorque contemporânea, retratando a vida entrelaçada de vários homens gays. A peça segue a vida de Eric, um ativista político e Toby, um aspirante a escritor. Eles são um casal de 30 e poucos anos que parece estar prosperando e apaixonado. À beira do noivado, eles encontram Henry, um homem mais velho assombrado pelo passado, e Adam, um homem mais jovem, faminto por um futuro. Essa ligação inesperada entre os quatro personagens coloca três gerações em rota de colisão com resultados potencialmente explosivos. Considerada pela crítica internacional como o Angels in America (peça ícone do teatro dos anos 80/90, do dramaturgo Tony Kushner) do século XXI, A Herança é um mosaico de inúmeros aspectos do que significa ser um homem homossexual numa grande metrópole contemporânea - as relações amorosas, familiares, a inserção política, a relação com o vírus HIV, o preconceito, a (in)visibilidade e a intolerância.

OBJETIVO GERAL - Circular com o premiado espetáculo A Herança (The Inheritance) com direção de Zé Henrique de Paula e elenco encabeçado pelo ator Bruno Fagundes, montagem de excelente qualidade artística e com profissionais renomados do mercado teatral; realizando apresentações nas regiões centro-oeste (Brasilia) e nordeste (SALVADOR, RECIFE e SÃO LUIS). OBJETIVOS ESPECÍFICOS - Cumprir apresentações teatrais, nas regiões centro-oeste e nordeste; - Distribuir gratuitamente 10% (dez por cento) do total dos ingressos disponíveis para professores e alunos da rede pública de ensino, ONGs em geral e instituições que atendem deficientes visuais e/ou auditivos (em sessões específicas com audiodescrição e/ou LIBRAS); - Realizar bate-papo semanal após o espetáculo para público presente e interessados em geral; - Oferecer 3 (três) vagas oficina remunerada para capacitação de novos profissionais em diferentes áreas da produção teatral; - Proporcionar, pela primeira vez no país, a montagem do texto premiado de Matthew Lopez. - Ampliar o acesso da população em geral a espetáculos de teatro; - Contribuir para a formação de público nas cidades visitadas; - Gerar oportunidades de trabalho no mercado cultural.

O dramaturgo estadunidense Matthew Lopez é considerado um dos maiores expoentes do teatro contemporâneo, especialmente por causa de sua peça A Herança (no original, The Inheritance). A peça estreou em Londres em 2018 e em Nova Iorque em 2019, angariando os maiores prêmios teatrais em ambos os países. Também teve estrondosa recepção de público e crítica, se transformando num dos fenômenos teatrais do último biênio (2018/2019). No Brasil a peça está indicada a 21 prêmios, ate o momento, já tendo sido vencedora de 3 categorias do Premio Bibi Ferreira de SP: Melhor Peça de Teatro, Melhor Atriz e Melhor Espetáculo pelo Juri Popular 2023. Essas credenciais internacionais enquadram o projeto nos incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Tendo em seu escopo temático questões prementes de nossa atualidade, em especial aquelas relativas à inserção do homem homossexual na sociedade contemporânea, através de suas ações de responsabilidade social, o projeto contribui para (Artigo 3º da Lei 8.313/91) IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos. Os objetivos que serão alcançados enquadram-se no Art. 3º da lei Nº 8.313/91, no inciso II - fomento à produção cultural e artística, mediante, alínea c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. A necessidade do uso deste mecanismo de incentivo fiscal está intimamente ligada ao próprio mercado de espetáculos teatrais. Inúmeras empresas que são possíveis patrocinadoras deste projeto contam com o enquadramento do projeto neste mecanismo, atualmente a mais atuante e eficiente ferramenta de fomento a projetos culturais em uso no país. Destacamos os motivos para a realização do projeto aqui apresentado bem como a necessidade do uso do mecanismo de incentivo a projetos culturais para financiamento do mesmo tendo em vista que ele se enquadra noinciso I e II, do Art. 1º da Lei 8313/91 bem como no objetivo II letras "c", e objetivo IV letra "a" do Art 3º da mesma lei, e ainda seu produto principal, está dentro do segmento do parágrafo 3º do artigo 18: Abaixo textos da lei no qual o projeto se enquadra para o uso do mecanismo de incentivo: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizarrecursos para o setor de modo a: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dosdireitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; A oportunidade de oferecer apresentações de teatro, com ingressos a preços populares.

Realizaremos a inclusão de pessoas interessadas em aprender quaisquer uma das áreas envolvidas no processo de realização de um espetáculo teatral. Para tal contrataremos, como contrapartida, 03 pessoas com a função de CAPACITANDOS para acompanharem e aprenderem cada uma das áreas: cenário, som, luz e produção. Ressaltamos que não é estágio, pois aceitaremos capacitandos que não estejam necessariamente estudando, é uma oportunidade para que uma pessoa (interessada) possa conhecer um ofício e posteriormente escolher seguir estudos ou não.

Espetáculo teatral com 6h de duração divididas em 6 atos e 4 intervalos, separados em 2 partes (Parte 1 com 3 atos e PARTE 2 com 3 atos) a ser apresentado em dias diferentes, porém podendo ser realizado num mesmo dia em formato de "maratona" com as 2 partes.

Acessibilidade Física: no espaço de apresentações - selecionaremos teatro que esteja de acordo com as normas de acessibilidade | O teatro a ser definido apresentará condições ideais e infraestrutura adequada para acomodar portadores de necessidades especiais (como rampas com elevação e largura adequadas, portas e salas com largura e espaço adequados, assentos adequados para deficientes e assentos diferenciados para pessoas obesas); Acessibilidade para PcD Visuais: audiodescrição em 1 apresentação por cidade. Item da planilha Orçamentária: Narrador de audiodescrição. Acessibilidade para PcD Auditivos: Intérprete de LIBRAS em 1 apresentação por cidade. Item da planilha Orçamentária: Intérprete de LIBRAS.

Como medida de democratização de acesso, será adotado o disposto no inciso III do artigo 21 da Instrução Normativa nº 2/Ministério da Cultura, de 23 de Abril de 2019, complementado pela seção III art 24 da Instrução Normativa nº 1 /Ministério da Cultura, de 04 de Fevereiro de 2022. I - estimativa da quantidade de beneficiários, observados, em caso de geração de receita com a venda dos produtos culturais, os seguintes limites: a)_no mínimo de vinte por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados; b) até dez por cento para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme parágrafo único do art. 31 do Decreto nº 10.755, de 26 julho de 2021; c) a eventual transferência de quantitativos não utilizados previstos na alínea "b" do inciso I será permitida em até cinco por cento para distribuição gratuita por incentivadores patrocinadores em quantidade proporcional ao investimento efetuado, conforme art. 31 do Decreto nº 10.755, de 26 julho de 2021; d) até dez por cento para distribuição gratuita promocional pelo proponente; e) mínimo de dez por cento para comercialização em valores que não ultrapassem o valor do Vale-Cultura, nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012, fazendo o uso desse mecanismo quando possível; E também: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - Permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - Realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; PALESTRAS VI - Oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural; OFICINA CULTURAL

BRUNO FAGUNDES (PROPONENTE - exerce funções de elenco e produção executiva) - Já subiu aos palcos em mais de 10 peças, onde atuou também como produtor executivo e cantor. Já encenou e produziu sucessos da Broadway como a peça ‘Vermelho’ (Red, do roteirista e dramaturgo vencedor do Tony e Oscar, John Logan), com direção de Jorge Takla e ‘Tribos’ (Tribes, de Nina Raine), direção de Ulysses Cruz e sucesso de público e crítica. Já atuou em musicais, sendo um deles ‘Senhor das Moscas’ baseado no clássico romance homônimo e best-seller (Lord of the Flies, de William Golding, vencedor do Nobel em Literatura, adaptado para teatro por Nigel Williams), produzido pelo coletivo Núcleo Experimental e dirigido por Zé Henrique de Paula, como protagonista Ralph, no qual concorreu ao Prêmio SP de Teatro (FEMSA) como Melhor Ator, em longa temporada no Teatro do SESI. Transitou pelo cinema com participação em curtas, longas e médio metragens, sendo os últimos ‘Amigas de Sorte’ (Popcon e Globo Filmes), ‘Contra a Parede’ (FaFilmes), mas também, em ‘Distopia’ que foi exibido no Short Film Corner Festival em CANNES, entre outras participações. Soma, também, os trabalhos no canal via streaming Netflix, participação na segunda temporada da série americana ‘Sense’8 (de Lana Wachowski) e como personagem André, elenco principal da segunda, terceira e quarta temporadas da série brasileira ‘3%’ (2017 – 2020). Recentemente, no segundo semestre de 2019, encerrou temporada de grande sucesso de crítica e público como personagem centenário Zorro, no musical Zorro – Nasce uma Lenda. ALINA LYRA (coordenadora de produção) - é atualmente diretora de produção do Prêmio da Musica Brasileira, considerada nossa maior premiação. Trabalha estruturando a produção e execução dos projetos. Em 1990 fundou a Alkaparra Produções (atualmente Alina Lyra Produções) exercendo as funções de Produtora, diretora de produção, coordenadora, administradora de teatros públicos, gerente de produção, administradora financeira e diretora artística. Em teatro produziu, coordenou ou foi diretora de produção de mais de 80 espetáculos teatrais. E para o teatro musical foi a responsável pela coordenação geral do único musical réplica da Broadway realizado no Rio de Janeiro “A Familia Addams” no teatro Vivo Rio, além de produtora local credenciada pela T4F – Time For Fun. e de musicais de menor porte como “Constellation”, “Satã, Um show para Madame” e o mega-sucesso juvenil “Meninos e Meninas”, que ficou 4 anos em cartaz lotando teatros no Rio e São Paulo. No humor é sócia e diretora de produção do projeto “Comédia em Pé” cuja execução em cartaz durou 12 anos e lançou grandes nomes, dentre estes Fabio Porchat, Murilo Couto, Victor Sarro, Fernando Caruso, Marcelo Adnet, Dani Calabresa, entre outros. Para audiovisual foi diretora artística, coordenadora de conteúdo e de produção do projeto “Novela Brasil”, sátiras a novelas brasileiras, no canal PARAFERNALHA e também em piloto para o canal VIVA, e produziu junto com Karine Teles o primeiro filme de Gustavo Pizzi: PRETÉRITO PERFEITO e vem realizando projetos para: FELIPE NETO (Coordenadora de montagem do SHOW DA BLACK FRIDAY 2020); TINDER para o ROCK IN RIO 2019; além de ter sido ao longo de 02 anos coordenadora de produção da WEBEDIA atuando na gerencia de: Canal PARAFERNALHA, UBER, ADOROCINEMA, TELECINE, SEARA, NESTLE, ÓRAMA INVESTIMENTOS e de campanhas audiovisuais e/ou eventos das seguintes empresas: AMCHAM, TIM, BRADESCO, BRADESCO SEGUROS, FIAT, VIVO, ITAU, WHIRLPOOL entre outros… Na área administrativa coordenou e administrou os espaços público: Sala Paraiso do Teatro Carlos Gomes e o Teatro Ziembinski por 6 anos. São 19 anos de experiência como Docente em Produção Fonográfica, Audiovisual e Eventos tendo sido homenageada ou paraninfa 28 vezes, nas universidades UNESA, IBAM, ESPM e na ECDR - Escola de Cinema Darcy Ribeiro, além de diversos cursos online. ZÉ HENRIQUE DE PAULA (tradução e direção) - Vencedor dos prêmios Shell, APCA, Reverência, Aplauso Brasil, Bibi Ferreira, Prêmio do Humor e Arte Qualidade Brasil, é Mestre em Direção Teatral pela University of Essex, London. Bacharel em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Mackenzie e pós-graduado em Artes Cênicas pela Escola de Comunicação e Artes da USP. Fez curso de Costume Design For Theatre and Screen, na Central Saint Martins / College of Art and Design - London, com Gary Thorne. Estudou Direção Teatral com Mikhail Chumachenko na GITIS (Moscow). Dirigiu, entre outros espetáculos: Cândida, Senhora dos Afogados, As Troianas - Vozes da Guerra, Bichado, No Coração do Mundo, Mormaço, Nossa Classe, Ou Você Poderia me Beijar, Preto no Branco, Sideman, Urinal, o Musical, Ao Pé do Ouvido, Lembro Todo Dia de Você, Carrossel, o Musical, 1984, Dogville, Um panorama visto da ponte e Chaves, um tributo musical. FERNANDA MAIA (trilha original) - Formada em Piano pelo Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos” de Tatuí. Bacharel em Música pela UFPb. Frequentou master classes com os pianistas Gilberto Tinetti, João Carlos Martins, Magdalena Tagliaferro, Yara Bernette, Gilberto Tinetti e Nelson Freire. (1980 a 1988). Licenciada em Letras pela Universidade de Sorocaba ((1984 a 1987). Pós Graduada em Criação, Produção e Performance de Canção Popular na Faculdade Santa Marcelina, em São Paulo. Em teatro, foi aluna dos diretores Naum Alves de Souza e Renato Borghi e teve sua formação teatral nos cursos livres do Grupo Tapa, com quem veio a trabalhar posteriormente como atriz, na montagem de “O Tambor e o Anjo”. Tem realizado intenso trabalho como diretora musical, no Núcleo Experimental, companhia da qual é uma das fundadoras. Como preparadora vocal e diretora musical, tem trabalhado com outras companhias e diretores de São Paulo, como Das Dores, Velha Companhia, CPT, Cia Nua, Os Fofos Encenam, Cia do Tijolo, Academia de Palhaços, Cia da Revista, Emerson Danesi, Luís Villaça, Eric Lenate, Milton Morales Filho, Inês Aranha, Guilherme Sant’Anna, Kleber Montanheiro, Fernando Neves, Sandra Corveloni. FICHA TÉNICA COMPLETA: Texto: Matthew LópezTradução e Direção: Zé Henrique de PaulaTrilha Original: Fernanda MaiaPreparação de atores: Inês AranhaCenografia: Zé Henrique de PaulaAssistente de cenografia: Cesar CostaFigurinos: Fábio NamatameCoordenação de Produção: Alina LyraDireção de Produção: Carlos MartinProdução Executiva: Bruno Fagundes ELENCO:Bruno Fagundes, Reynaldo Gianecchini, Marco Antônio Pâmio, Rafael Primot, André Torquato, Felipe Hintze, Davi Tápias, Haroldo Miklos, Gabriel Lodi, Cleomácio Inácio, Rafael Américo, Wallace Mendes. Atriz convidada: Miriam Mehler. OBSERVAÇÃO: elenco sujeito à alteração de acordo com agenda das viagens a ser marcada após a obtenção de patrocínio.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.