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Realização da temporada ,na cidade do Rio de Janeiro, do espetáculo "A língua em pedaços - A vida de Teresa D'Avlia" de Juan Mayorga.
Sinopse: O espetáculo acontece na cozinha do Mosteiro São José, primeiro convento de Carmelitas Descalças fundado por Teresa (Ávila,1562). A ação concentra-se no confronto entre a monja carmelita e o Inquisidor, duas personagens de mentes brilhantes, porém com distintas percepções de Deus. De um lado, temos uma mulher de coragem, que está sendo acusada de profanação por suas experiências místicas (visões e arrebatamentos). Do outro lado, está um homem de mente aguda, farejador de hereges, representante do poder eclesial. Ao Inquisidor ( e ao público de hoje) cabe a desafiadora tarefa de tentar decifrar ou render-se ao enigma Teresa d´Ávila. “A Língua em Pedaços” dará ao público a oportunidade de conhecer melhor a vida e o pensamento daquela que é considerada uma das maiores personalidades femininas do segundo milênio. Um espetáculo baseado na vida e obra de Teresa D’Ávila (1565), mística e poeta espanhola. A peça mostra umfictício embate entre a monja carmelita e o Inquisidor, que a acusa de subversão e heresia. O texto de Juan Mayorga, agraciado em 2013 pelo Ministério da Cultura espanhol com o prêmio de melhor texto de literatura dramática foi dirigido no Brasil por Elias Andreato com Ana Cecília Costa e Joca Andreazza no elenco. Cumpriu temporadas de sucesso de público e crítica no Centro Cultural Banco do Brasil (São Paulo), Teatro Eva Herz (São Paulo); Centro Cultural Banco do Brasil Brasília ; Centro Cultural Banco do Brasil Belo Horizonte; além de circulação por diversos Centros de Educação Unificado (CEU) na Grande São Paulo com sessões seguidas de debates. Em 2021, foi o representante do Brasil no 13 Festival Internacional de Teatro Mercosur e fez temporada on-line no YouTube , tendo alcançado mais de 5.000 visualizações, o que demonstra o forte poder de comunicação da palavra poética e política da obra com o público contemporâneo. TERESA D’AVILA é reconhecidamente, uma mestra nos campos da espiritualidade e das letras, ela escreveu o melhor da poesia mística de língua espanhola ao lado de São João da Cruz. Ambos pertencem ao chamado Século de Ouro na Espanha, época que abrange do Renascimento do século XVI ao Barroco do século XVII. Foi uma mulher contemplação e da ação, como acontece com toda pessoa que está à frente de seu tempo, sobretudo tratando-se de uma mulher, foi mal compreendida e perseguida pela sociedade e autoridades eclesiásticas da Espanha do século XVI. Ela pode ser considerada uma precursora do feminismo por ter sido uma mulher que teve a ousadia de confrontar o poderoso clero espanhol medieval (representado na peça pelo Inquisidor) , criando o Carmelo Descalço, originalmente, uma comunidade de poucas mulheres em busca dos valores dos primeiros cristãos: contemplação, pobreza e clausura.Segundo Mayorga, autor da peça “A Língua em Pedaços”: “Teresa aparece- nos como uma personagem contracorrente, prematura em seu próprio tempo e no nosso. Por isso mesmo, Teresa é necessária. Seu interesse para os dias atuais independe de crença. Mesmo um ateu, que não acredita em sua mística, pode se sentir fascinado pelo ser humano Teresa. E sempre será menos importante o que dizemos sobre Teresa do que ela possa dizer sobre nós.”
OBJETIVO GERAL - Queremos realizar a temporada do espetáculo "A língua em pedaços" com 16 apresentações a preços populares. OBJETIVO ESPECÍFICO - Queremos promover um entretenimento de qualidade e acessível, assim como propocionar o acesso a cultura estimulando o interesse e a apreciação por diferentes manifestações culturais. - Além de proporcionar experiências culturais únicas e significativas para o público por meio deste espetáculo que é uma comédia crítica que faz pensar sobre o nosso dia a dia e burocrácia que encontramos pela frente, nas atividades mais comum que podemos realizar. PRODUTO A - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - Queremos atender com a peça cerca de 3.000 pessoas; com 2 atores em cena ; Durante 2 meses, com 2 apresentações por fim de semana, total de 16 apresentações com sessões a preços populares; e 500 ingressos distribuídos gratuitamente; serão distribuído os ingressos 1 hora antes das apresentações para adolescentes, estudantes, adultos e todos que tiverem interesse em parceria firmada através de ongs e escolas . PRODUTO B - CONTRAPARTIDA SOCIAL Realização de 3 Oficinas culturais -A MULHER EM CENA - Que será realizada e ministrada pela atriz, dramaturga, professora doutora Luciana Lyra, sobre a dramaturgia feminista, duração de 3 horas cada , atendendo até 100 pessoas por oficina. Recobrar o protagonismo de mulheres é sempre um ato de reescrever a história. Ao urdir textos que entendem a mulher como centro vitorioso das ações, estamos tecendo uma dramaturgia fundamentalmente feminista. Nesta oficina, vamos justo compreender como podemos construir um campo de estratégias dramaturgicas para reinvenção de novos modos de fazer o mundo. Este trabalho será comprovado através de nosso flyer de divulgação nas redes sociais e fotos do dia da oficina.
Em atendimento do Art. 1º da Lei 8313/91 bem como os objetivos do Art. 3º A realização deste projeto cultural se justifica pela importância da cultura e das artes na formação do indivíduo e na promoção do bem-estar social. Acreditamos que a cultura é uma ferramenta essencial para o desenvolvimento humano, contribuindo para a formação de uma sociedade mais crítica, reflexiva e tolerante. Além disso, a cultura pode ser uma forma de promover a inclusão social e a diversidade cultural, valorizando as diferentes expressões artísticas e culturais. Atendendo os Objetivos do Art. 3º I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira;III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e a sua difusão em escala nacional;V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade àsatividades artísticas e da diversidade cultural;VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais,nos diversos segmentos culturais;VIII - fomentar o desenvolvimento de atividades artísticas e culturais pelos povos indígenas e pelascomunidades tradicionais brasileiras;IX - apoiar as atividades culturais de caráter inovador ou experimental;X - apoiar ações artísticas e culturais que usem novas tecnologias ou sejam distribuídas
- PROJETO LIVRE PARA TODOS OS PÚBLICOS - DURAÇÃO DE 10 MESES; - 2 MESES EM CARTAZ - APRESENTAÇÕES FINS DE SEMANA ; - 16 APRESENTAÇÕES; - PÚBLICO EM MÉDIA DE 3000 - APRESENTAÇÕES COM DURAÇÃO DE 70 MINUTOS; - INGRESSOS GRATUITOS E A PREÇOS POPULARES; - 3 OFICINAS COM DURAÇÃO DE 3 HORAS CADA - 300 PESSOAS ATENDIDAS - 3 PALESTRAS \ DEBATES COM DURAÇÃO DE 1 HORA CADA
PRODUTO A - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE - As medidas serão adotadas em 100% das apresentações. Acessibilidade física: O Espetáculo será feito em equipamento cultural ou espaço que possuam rampas de acesso, estruturas, assim como: banheiros, salas, recepção adaptados. Acessibilidade para deficientes auditivos: Serão realizadas 3 sessões com Interpretes de libras - A divulgação dessas sessões serão amplas e em parcerias com ongs, escolas e associções que trabalhem com deficientes auditivos; Acessibilidade para deficiente Visuais: Serão realizadas 3 sessões com Audiodescrição - A divulgação dessas sessões serão amplas e em parcerias com ongs, escolas e associções que trabalhem com deficientes auditivos; ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Será disponibilizado 500 ingressos a pessoas carentes que tiverem interesse, as parcerias e divulgação serão feitas com foco em ongs, escolas e associações culturais. PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE - As medidas serão adotadas em 100% das oficinas. Acessibilidade física: As oficinas culturais serão realizadas em equipamento cultural ou espaço que possuam rampas de acesso, estruturas, assim como: banheiros, salas, recepção adaptados. Acessibilidade para deficientes visuais: As oficinas serão realizadas com audiodescrição - A divulgação das oficinas serão amplas e em parcerias com ongs, escolas e associações que trabalhem com deficientes visuais; Acessibilidade para deficientes auditivos: As oficinas serão realizadas com Interprétes de libras - A divulgação das oficinas serão amplas e em parcerias com ongs, escolas e associações que trabalhem com deficientes auditivos; ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Serão todas gratuitas e reforçando que as oficinas culturais terão intérpretes de libras e audiodescrição; SERÃO: 3 Oficinas culturais gratuitas para todo público; Totalizando 3 oficinas. Atendendo em torno de 300 pessoas. Todas as apresentações TEATRAL E OFICINAS terão total acessibilidade: FISICA, AUDITIVA, VISUAIS E DE CONTEÚDO. Atenderemos todo Art. 3º e ao Art. 42 da Lei n. 13.146/15 e ao item 5.4.4 da norma ABNT NBR 15599:2008. Desenvolveremos todas as ações voltadas, para atender a acessibilidade de conteúdo.
DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO: O Espetáculo terá ingressos com distribuição gratuita assim como a preços populares. EM ATENDIMENTO AO Limites do artigo 23 da IN 01/2022 a)_no mínimo de vinte por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados; SERÃO DISTRIBUIDOS 500 INGRESSOS GRATUÍTOS Serão feitas parcerias com ongs e escolas, para estas distribuições, além de ampla divulgação. e) mínimo de dez por cento para comercialização em valores que não ultrapassem o valor do Vale-Cultura, nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012, fazendo o uso desse mecanismo quando possível; Todos ingressos comercializados serão a preços populares; Em atendimento a medida do art. 24 da IN nº 01/2022 as ações abaixo serão adotadas no projeto: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: a) ensaios abertos com rodas de conversas em backstage de forma proporcional a a vinte por cento do tempo de duração e do quantitativo das apresentações; c) Cinco palestras de pelo menos uma hora de duração com lista de participação para projetos exclusivamente educativos; Serão realizadas 03 oficinas gratuitas -A MULHER EM CENA -COM LUCIANA LYRA com foco no tema abordado na peça, com duração de 3 horas cada e com 100 vagas cada, Totalizando 300 pessoas que serão ofertadas aos alunos e professores da rede pública. Oficinas com interpretes de libras e audiodescrição; AÇÃO FORMATIVA CULTURAL - Em atendimento INCISO - ( - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;) Serão realizados 3 ATIVIDADES PARALELAS que são PALESTRAS APÓS AS APRESENTAÇÕES - As palestras são seguidas de debates com os presentes mediado pela atriz protagonista da peça. DURAÇÃO DAS PALESTRAS DE 1 HORA - 60 minutos).
A LÍNGUA EM PEDAÇOS CURRICULOS: Juan Mayorga - Autor Nascido em Madrid em 1965, formado em Filosofia e Matemática, dedicou-se a história da Arte e Estética. Condecorado a membro da Real Academia Espanhola desde 2018, Mayorga é em um dos dramaturgos europeus contemporâneos mais representados no teatro. Seu trabalho foi lançado em trinta países e traduzido para vinte idiomas.Entre outros, ganhou o National Theatre Awards (2007), a National Dramatic Literature (2013), Valle-Inclán (2009), Ceres (2013), La Barraca (2013), o Max Award de Melhor Autor (2006, 2008 e 2009). ) e para a melhor adaptação (2008 e 2013) e o Prêmio Europa de Novas Realidades Teatrais (2016). Ele é o autor dos seguintes textos teatrais: "Sete homens bons", "Mais cinzas", "O tradutor de Blumemberg", "O sonho de Genebra", "O jardim queimado", "Angelus Novus", "Cartas de amor a Stalin "," O gordo e o magro "," Sonâmbulo "," Himmelweg "," Animais noturnos "," Palavra do cão "," Últimas palavras do floco de neve "," Trabalho "," Hamelin "," Primeiras notícias de a catástrofe "," O menino na última fila "," Fedra "," Tartaruga de Darwin "," Paz perpétua "," O elefante ocupou a catedral "," A língua em pedaços "," O crítico " , "O cartógrafo", "Os iugoslavos", "A arte da entrevista", "Família", "Reykjavik". Sua obra O garoto da última linha foi adaptado para o cinema por François Ozon no filme Dans la maison (Shell de Melhor Filme e Prêmio do Júri de Melhor Roteiro no Festival de San Sebastian 2012). Elias Andreato - Diretor Elias Andreato é ator, produtor, diretor, autor e professor. Com mais de 40 anos de carreira, Elias possui um extenso currículo, repleto de trabalhos no teatro, televisão e cinema. Durante sua carreira, conheceu e trabalhou com grandes nomes do meio artístico como: Carolina Ferraz, Cassio Scapin, Denise Fraga, Felipe Hirsch, Paulo Autran, entre muitos outros. Elias iniciou sua carreia em 1977, no espetáculo “Pequenos Burgueses”, de Renato Borghi. Na década seguinte, estreou peças de grandes autores, como Tchekhov, Molière, Shakespeare e João Cabral de Melo Neto. Em 1990, com a peça “Sexo dos Anjos”, de Flávio de Souza, Elias recebeu os maiores prêmios do teatro no Brasil: APCA, Shell e APETESP, todos na categoria “Melhor Ator”, além da indicação para a mesma categoria ao prêmio Molière, alavancando a sua carreira para outros meios, como a televisão e o cinema. Além de grandes produções no teatro, Elias atuou em “Suave Veneno“, “Minha Nada Mole Vida” e “Beleza Pura“, e foi roteirista do enorme sucesso de comédia o programa “Sai de Baixo“, todas produções da Rede Globo. No cinema, participou de mais de 10 produções, que englobam curta e longa-metragem. Também atuou na direção de shows de grandes nomes da música popular, como o espetáculo “Bethânia e as Palavras”, de Maria Bethânia, onde foi roteirista poético e musical; e o show tributo à Chico Buarque, “Elas Cantam Chico”, onde participaram Alcione, Ana Carolina, Elba Ramalho, Elza Soares, Fernanda Abreu, Jane Duboc, Mart’nália, Sandra de Sá, Wanderléa, Zélia Duncan e Zizi Possi. Recentemente, o jornalista Dirceu Alves Jr lançou uma biografia de Elias, onde relata como enfrentou todas as dificuldades para seguir seu sonho de ator e diretor. DIRETOR DE PRODUÇÃO E PROPONEN TE - FELIPE CALIXTO Formado em Rádio e Tv pela Faculdade Cásper Líbero e ator pela Escola de Artes Célia Helena, vem atuando como produtor, junto à sua produtora “Em cena produções”, em algumas peças de teatro, tendo as mais recentes: 2021 - “A língua em pedaços – direção de Elias Andreato com Ana Cecília Costa e Joca Andreazza no elenco; 2021- “Senhora no jardim” com direção de Fernando Cardoso e Maria do Carmo Soares no elenco; 2021 - “O inventor de sonhos”, infanto-juvenil, com direção de Pamela Duncan e, também em 2021, produção do espetáculo “Ladainha para um defunto morto” com direção de Fernando Neves tendo Dagoberto Feliz, Mel Lisboa e Rosi Campos no elenco que ainda está em pré-produção. É professor de teatro para crianças e adolescentes. Entre seus cursos de atuação já estudou com Zé Henrique de Paula, Inez Viana, Ana Kfouri, entre outros. Seu último espetáculo como ator foi a versão online “Senhora no jardim”. Ana Cecília Costa - Atriz Ana Cecília Costa é atriz brasileira experiente em teatro, cinema e televisão. Atualmente, integra o elenco principal da novela "Amor Perfeito" de Duca Rachid (TVGlobo). Atuou nas séries "DOM" ( segunda temporada, Amazon Prime, 2023) Rota 66" (Globoplay, 2022), "Submersos" (Paramount Brasil, 2022, uma co-produção Brasil- Argentina). Em 2022, co-protagonizou o espetáculo "MaryStuart" no SESI –SP, interpretando a rainha Elisabeth I sob direção de Nelson Baskerville. Ainda neste ano, atuou no solo "Pequeno Oratório do Poeta para o Anjo" da obra de Neide Archanjo sob direção de Luciana Lyra. Protagonizou duas obras do espanhol Juan Mayorga, A Língua em Pedaços, direção Elias Andreato e A Tartaruga de Darwin, direção Mika Lins, sucessos de público e crítica em São Paulo. No teatro também se destacou por protagonizar em alemão a peça Hahnemkamme sob direção do polonês Andrej Woron em Berlim. Últimos trabalhos de destaque na televisão “Órfãos da Terra” (Missade), “Jóia Rara” (Gaia); “Cordel Encantado” (D. Virtuosa) - TV Globo. No cinema, atuou, dentre outros, nos longas metragens, em “Divaldo- mensageiro da paz”, direção Clovis Mello; “Mãe”, direção Adriana Vasconcelos; “Capitães da Areia, direção Cecília Amado, ‘Jonas” de Lô Polliti. Joca Andreazza - Ator Bacharel em Artes Cênicas pela Unicamp, em 1990, foi docente nesta instituição de 2006 a 2008. Na UNISO – Universidade de Sorocaba trabalhou por três anos de 2005 a 2008 como docente na formação de Arte-educadores ministrando as disciplinas práticas e laboratórios. Foi bolsista do FAP-Funcamp (Fundação de Apoio à Pesquisa da UNICAMP), onde desenvolveu o projeto de pesquisa intitulado “Um estudo da comédia do Renascimento italiano”. Ministrando cursos sobre o trabalho do ator com a máscara em várias cidades do Brasil, Peru, Londres na Queen’s Mary University e em Claremont Center e em Colima, no México, na Universidade de Colima. Organizou junto ao Sesc-Carmo, em São Paulo, a primeira mostra Sesc de Teatro de Rua com grupos Nacionais e Internacionais. Iniciou a implantação do Núcleo de Teatro de Rua da Oficina Mazzaropi e implantou dentro da UNISO – Universidade de Sorocaba o núcleo universitário de teatro de rua. Ministrou palestras sobre “Teatro de rua” em várias cidades do Estado de São Paulo, em Recife na UFPE – Universidade Federal de Pernambuco e no Rio de Janeiro na UniRio. Ministrou palestras e oficinas de Commedia dell’Arte no Brasil, Peru, Venezuela, Londres e México. Em sua carreira de ator destacam-se as montagens de “Closer”, de Patrick Marber, “A Bilha Quebrada”, de H. von Kleist, “Os Lusíadas” poema épico de Luis de Camões, e "Anatomia Frozen". Como personagem narrador de “Agreste”, de Newton Moreno, que recebeu os prêmios Shell e APCA de melhor texto, recebeu a indicação de melhor ator para o prêmio Shell e Prêmio Qualidade Brasil de 2004. Participou do projeto Pedrinho da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo com apoio do BID (Banco Interamericano de Desenvolvimento) na implantação das Fábricas de Cultura. PRODUÇÃO EXECUTIVA- MACIEL SILVA Formado como roteirista para série de tv, com Julia Priolli 2019; Arte de escrever esquetes e Roteiro de comedia, com Celso Taddei; Master Class 4 roteiros para novela com Aguinaldo Silva 2016; Dramaturgia no SESI SP 2006; Jornalismo – Unifai 2009; Workshop de roteiro tv e cinema com Ecila Pedroso 2015; Seminários de cinema com Bráulio Montavani, e Jorge Furtado. 2005. Como preparador de elenco e Diretor, atuou nos seguintes espetáculos, são eles: Senhora dos Afogados De Nelson Rodrigues 2018; Luz Del Fuego de Júlio Kadetti; 2018; O Auto da Compadecida 2014/15; O Inspetor do Brasil 2019. Curta Metragem – Acaso - de Paulo Marcelo Tavares (Faap). Venceu o prêmio de Melhor Ator e Melhor Diretor (Cine Sesc Rio de Janeiro); e Prêmio Cenas Cômicas Parlapatões 2015. Como Dramaturgo, escreveu O Inspetor Geral do Brasil (adaptação) 2019; A Toda Poderosa 2019, Cachorrada Musical infanto-juvenil 2018; Canção de Bernadete (Conto de Aguinaldo Silva - adaptado para teatro)2017; 50 Tons de Comédia; O Pobre Diabo; O Folclore e as Lendas D’água- (contemplado com o Proac SP); A Menina que Ri (contemplado com Proac SP); Senhora no Jardim
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.